天空的尽头是另一片天空

记得这个片子前期吹牛吹得比较大，还通过种种手段弄了些奖来镀金，就像片名强加了“咖啡”两字就以为高大上。

其实硬扯上的咖啡元素，跟《抢红》有点像。

还模仿《巴别塔》的叙事结构，画虎不成反类犬。

谈论猫屎咖啡那段，显得有点蠢，那些人好像都不知道猫屎咖啡似的，而且人家猫屎明明是印尼的，怎么说在老挝中国边境？

赤裸裸的说教太恶心了，尤其谭卓说咖啡那段，仿佛看CCTV1。

什么比利时小偷、经济动荡，意大利工人生活艰难于是抢劫，独中国经济大好，衣锦还乡假惺惺心灵救赎。

这就是在黑全世界都不行了，只有中国行，给世界造一个中国梦，让大家到中国来追梦。

可惜电影烂成猫屎，变成了一个笑话，让全世界来看我们笑话呢。

2017年让人印象深刻的院线电影真的不多，但很显然今年院线电影的风格与种类却是越来越多元了。

在新年到来的当口，又一部风格化浓郁的电影出现在了大众面前，这就是中意合拍电影《咖啡风暴》。

在解析《咖啡风暴》之前，咱们先聊聊喝咖啡这件事。

有人说喝咖啡在中国挺小资，尤其是去星巴克或是漫咖啡，再说咖啡味道还那么苦……这观点十年前也许有人会赞同，但要是放现在，就有些“观念陈旧”了。

中国人对世界的适应速度远远超出我们的想象，就拿对咖啡认知来看，也许中国人对咖啡文化依然了解得还不够透彻，但对咖啡苦涩味道的认同和迷恋却丝毫不亚于其他咖啡国度。

如果不加牛奶和糖，咖啡的味道真的很苦涩，可人生又何尝不是一杯苦涩的咖啡呢？

只有加入了牛奶、糖，甚至是红茶之后，咖啡才会变得津津有味，余香不断。

看过《咖啡风暴》后，真的理解了为什么要在咖啡里加入一些“佐料”？

是不是就像人生时常需要加入喜怒哀乐“搅拌”一下才够完整？

其实，咖啡就是一种文化，跟茶文化惊人的相似。

而放到信息高度发达的当下，咖啡文化就如同世界通用的英语一样，成了一种特别的“语言”。

《咖啡风暴》要说的就是“咖啡语言”在不同国度、不同价值观体系下的“发酵状态”。

《咖啡风暴》呈现了咖啡“光鲜亮丽”的一面，比如咖啡历史、文化、传承、改良，以及每个人的口味不同。

同时，影片也对咖啡的“原味”即苦涩用三段不同地域的故事进行了深刻结构。

讲真，三个关于咖啡的故事都很打动人，用“风暴”一词来概括形容真的非常贴切，让人感受到了人生这杯咖啡真正的“苦涩”与“回味”。

三个故事中，来自意大利的“打工故事”真的可以给当下年轻人正经历的打拼生活提供一些启示……人生有时候就像咖啡一样，明明知道你喜欢加牛奶或是加糖，明明知道你很优秀，但偏偏不会主动给予你这些甜美的东西。

有时甚至你已经十二分努力了，生活却依然是苦涩的。

但只要坚守内心的那份光明，牛奶和糖迟早都会出现，最后让你的人生变得丰富多彩又深刻难忘。

除了意大利“打工故事”，《咖啡风暴》的另外两个故事也很有力量。

拿比利时的故事来说，虽然故事发生地和故事本身距离我们比较遥远，但比利时经济萧条下的“求变”与“融合”呈现的很真诚，也很有艺术感，作为通用“语言“的咖啡竟非常自然地让我们走进了欧洲。

而发生在中国云南的故事，其艺术性、戏剧冲突和人文关怀已经趋向走心艺术电影，曾经在《Hello!树先生》等佳作中有良好表现的演员谭卓又在此“环节”奉上了精彩的演绎，为《咖啡风暴》“落地”中国做了一次很好的铺垫。

一句话总结：《咖啡风暴》故事细腻，激荡心灵，很适合跨年观看。

《咖啡风暴》这部电影，提出了4个问题：1.工作在哪里？

2.经济复苏靠谁？

3.中国是鸡，还是蛋？

4.杀鸡过年，还是忍着忍着忍着，等鸡下蛋？

一部导演探讨中国崛起与欧洲关系的电影中，演员是谁，特别不重要。

谁演，都是展示因果。

比利时工人罢工，中国上海的老板，财务报表就濒危。

意大利手艺人有钱生孩子，中国云南的农民，就有了咖啡订单。

在失业重压下的欧洲，一杯咖啡也能酝酿出革命的风暴。

全球就业危机，全球美景过剩，全球渴望友谊，那种直接给钱的友谊，我只裁人，不招人。

你说你能干？

你能帮我抢银行吗？

什么叫大国责任？

对意大利好点儿，人家不喝咖啡，你们云南种了也白种。

对比利时好点儿，人家工人罢工，你们工厂买了也白买。

对环境好点儿，环保封了工厂，你们还可以转型种咖啡。

【备注】看小众电影，主要靠脑补。

电影细节拍的越精细，越容易激发观众的思考。

以画面细节论，《咖啡风暴》8分。

作为一种自带提神功能的食物，咖啡对于绝大多数文明区域来说，都是极为后来的饮品。

咖啡的第一特征，相信是苦，然后才是其他。

为了掩饰这苦的底蕴，牛奶和糖以及咖啡伴侣都加入到一起，才成为一般口味的咖啡。

没有这苦滋味，也许就没有蔚为壮观的咖啡业。

咖啡与烟草、酒精、茶业、毒品等一道，成为超越阶层和文化、信仰的“上瘾”之物，而且具有最高等级的自我评价和社会评价，咖啡具有沁人心扉的力量，深陷在此中的爱好者，完全可以把自己当成神仙，至少是刹那的从容。

加不加牛奶与糖，加多少、如何搭配，是咖啡的人可以自由决定的，然而人生的配方却没有如此简单，意大利电影人克里斯蒂亚诺·博尔托内导演的《咖啡风暴》，讲述的便是奶与糖的问题。

通过《巴别塔》的叙述方式，徐徐展开了咖啡帝国的图卷，散发着咖啡香的全球化，却又是一个个在生死哀愁的普通人构成的信息网络。

咖啡与茶，都是可以公开也能私密的高级社交方式的媒介。

即便是一个人，也是独自面对整个世界的沟通渠道。

《咖啡风暴》故事的明面上，有三段互相不搭界的东西方三段故事构成，分别具有成长、竞争、黑帮和意外等要素，无论是商人还是农民、高层还是底层，唯有坚持和意外是共通。

观众最初可能置身事外，但当看到成功的喜悦、震惊的惶恐，就再也不能不被某个角色带来的共情所吸引。

在比利时，开当铺的小老板，面对的是作为欧盟总部的国家，自身却在不均衡的发展中出现的暴力频仍。

欧盟出现和存在的意义，不同种族和文明的冲突，在当前意味着牛奶和蜜糖不再那么充沛。

在意大利，罗马帝国的现代部分，年轻人因为意外怀孕，就遇到了人生怎么办的新课题。

而在中国，芦芳生饰演的年轻人被召唤回到云南的咖啡种植基地，突然发现环保问题牵涉甚多，并非简单的一关了之或者更新换代就能“一切问题得以解决”，并且他还遇到了谭卓饰演的恬淡自得的艺术家。

没有任何一个难题，可以出一个主意就能完美解决。

价值不菲的咖啡壶，被抢走之后，需要老头去谈判，急转直下的便是绑架，以及“没有人愿意看到的”刀伤。

不再拥有积极生活的年轻人，无非是在哪一种堕落中消耗着精力和正当的价值。

而拼命工作的人，则对于意外而来的小生命无能为力，抢劫成为他人生“私力救济”的重要选项，这是当代罗马人的现状，可以说是南欧五国的高度比喻。

而在中国部分，良心、金钱、事业和爱情面前的任飞，在老板兼准岳飞的压力之下，终究得以在一团乱麻的困境之中实现了产业的更新换代，也看到了他人在死亡倒计时的自然化境。

咖啡是电影中每一个故事的重要因子之一，但却不是唯一，唯一的当然是每个人选择的人生之路。

品味，自省。

文/满囤儿如果不是《咖啡风暴》的导演克里斯提诺·波顿在映后见面会上分享了创作体验，囤儿还真没想过为什么影史上会有《浓情巧克力》、《秋刀鱼之味》、《樱桃的滋味》、《阿基米德后宫茶》这样用食物来做题的电影。

波顿的感悟是，食物代表着味觉，而味觉与人的情感是共通的，如果想写出某种抽象的人类情感，那用食物来做引子和具象的代言，是最合适不过哒。

嗯，这还真是给囤儿好好上了一课。

这是波顿从经典电影中感悟到的创作方式，于是他将其践行到了新片《咖啡风暴》里。

和那些名家前辈选择单一味道的食物不同，波顿选择了口味中含有丰富层次感的咖啡。

咖啡有着苦、酸、香等不同味道，波顿也就相应地编写&拍摄了三段发生在不同国家的故事。

三个故事虽然聚焦的人类情感不同，但都直抵同一个主题：世界是脆弱的，世界需要新生力量的成长。

咖啡是一个世界饮品，并不是因为全世界都流行，而是咖啡的种植和消费并不局限于同一个地区。

最大的种植区并非最大的消费区，也就造成了咖啡能够体现出全球经济的链条效应。

中国段落的故事，涉及到了咖啡的种植。

年轻有为的任飞（芦芳生 饰）被派遣去解决云南工厂的生产事故。

期间，他邂逅了一名神秘的年轻女艺术家（谭卓 饰）。

和很多经济产业一样，咖啡的种植和生产也会给环境带来沉重的负担和毁灭的风险。

云南，是一个多么美丽的故乡啊！

如何去控制负担和回避风险，是新一代中国人必须去面对的。

在比利时，小当铺主人哈默德十分珍惜的咖啡壶在一次抗议经济危机的暴乱中被偷了。

哈默德找到了偷咖啡壶的人，但他却没有想到自己的生命将因此受到威胁。

在这个段落里，咖啡是一种文化寄托，而故事则反映了文化间的冲突。

其实即便是常喝咖啡的人，他们第一次接触咖啡的时候，都会因为咖啡独特的口味而产生抗拒反射。

这就是不同文化的人之间的交流，如果伴随着猜疑便会越来越糟。

只有加入糖、奶等调剂品，才能把文化融合到相互温暖的程度。

片中发生在意大利的故事相对而言戏剧冲突最强烈。

热情洋溢的咖啡师伦佐得知妻子露西亚怀孕后，为了维持生计铤而走险地加入了一场咖啡抢劫。

只是这次行动遭遇了意外，伦佐对形势渐渐失去了控制。

我们几乎每个人都会在人生中遇到大大小小的困难，也都曾有过用赌一把来实现一劳永逸的冲动。

不过我们往往会像伦佐一般，小则遭遇事与愿违，大则赔了夫人又折兵。

咖啡的品味从来都是小口品尝。

大口大口往肚子里灌是品不出咖啡的香醇滴。

世界的脆弱，来自世界本身、来自人与人之间，也来自人自身，这些都需要更年轻的生命用更坚强的心去面对。

文／桃妖不是妖记得以前看过一个地产广告case，昆明一家地产商把售楼搞成了咖啡馆的模样，并以老板的名字命名，叫做“杨先生的咖啡馆”。

高雅的装潢和轻松的氛围，为这个商业项目拿到许多签单。

“杨先生的咖啡馆”，不像是单纯的商铺售卖，更像是杨老板请你品一杯咖啡，彼此交流对未来生意的把控。

这是圈层的界定，是机遇，是眼界，是你财智的选择。

咖啡，早已不是字面上的简单含义，它融入人类社会，逐渐成为许多功能的象征，包括生活品味、商务休闲、共享空间，以及梦想、自我、优雅、休闲等，它是文明社会社交的载体。

看电影《咖啡风暴》，同样像走进了一家街边的咖啡馆，打开了一本精装书，带着粗粝而优雅的味道，向你展示它的故事。

这是一种神奇的观影体验，它的节奏缓缓而来，三个故事，三种文化，比利时、意大利、中国，独特的地域风情和语言风格，让影片的质感、光影就像咖啡混合着牛奶的醇香，每一个故事都有它的人生格调，每一种文化都有它鲜活的渴望。

影片由意大利著名导演克里斯蒂安·博通纳（Cristiano Bortone）执导，芦芳生、谭卓、黎一墨、伊辰·雅各布、达里奥·艾塔、米瑞安·达尔马兹欧、科德邦、埃尼奥·范泰斯蒂奇尼等联合主演，多国文化的交融，让这部合拍片的语言独具美感，意大利语、法语、英语、佛兰芒语、汉语普通话，交织在一起的语言，就像是咖啡的多种品类，苦、涩、醇、香，或高贵，或普通，都有自己独特的人文魅力。

有许多我们不曾亲历的社会动荡，人性善之缺失，一如比利时的小当铺被砸，小店主哈默德丢失了他引以为傲的咖啡壶，他心怀纯善，暗自追查，却被卷入了更大的灾祸；而在意大利，热情洋溢的咖啡师伦佐，因为社会问题被迫失业，被迫迁徙，在女友怀孕的喜悦中被窘迫的生活裹挟着向他心中挚爱的咖啡事业Say Sorry……中国云南，世界上最大的咖啡原产地之一，同样因为咖啡上演着荡气回肠的故事。

任飞，拼命与土地决裂的孩子，事业有成之后再回乡土，终于明白了内心深处对这片土地的依恋。

脱离了社会底层的窘迫生活，光鲜的成功人士也有着人性的贫瘠。

大商人们在追逐经济利益的同时，却罔顾乡民生死，是继续留恋事业、爱情的安乐窝，还是用自己的力量保一方水土安宁呢？

芦芳生饰演的任飞，看似凤凰男，却有着自己内心的坚守，最终这份坚守，换回了咖啡田里重新燃起的希望。

无论是比利时的动乱，亦或是意大利的失业危机，《咖啡风暴》都给出了自己的多味人生。

哈默德死里逃生，又能安静的坐在小当铺一隅，用他珍爱的咖啡壶喝咖啡；伦佐也战胜了内心的罪恶，回归家庭，陪伴着小Baby，给他讲起那个咖啡起源的故事。

人性与社会的动荡，让这场“咖啡风暴”平安着陆，每个人都收获了更满足的生活。

首部中意合拍电影，«咖啡风暴»...用咖啡链接起三个不同的故事，暴力也好，罪恶也罢，都会在滚滚的时间轮回里淡去，唯有人心底的善良，真挚感人。

这一壶多味人生的咖啡，你会品出几种味道呢？

热爱咖啡的你，走进电影院，去品一杯咖啡味道的电影吧。

咖啡风暴，多响亮的名字，就因为这名字下载了看，结果呢，就是一部大烂片。

强拉硬扯的联系上咖啡，其实和咖啡一毛关系都没有，整篇讲的是自我的心灵救赎，不过是出现了一把古董咖啡壶，几箱猫屎咖啡豆（还是极不正宗的云南产品），和云南普洱的咖啡园，这些都是道具，真的没啥意思，改成普洱茶绿茶啥的一样没差别。

所以何必生拉硬扯到咖啡呢？

也许联系上咖啡才会想的更高雅更吸引眼球吧。

烂片！

咖啡风暴，多响亮的名字，就因为这名字下载了看，结果呢，就是一部大烂片。

强拉硬扯的联系上咖啡，其实和咖啡一毛关系都没有，整篇讲的是自我的心灵救赎，不过是出现了一把古董咖啡壶，几箱猫屎咖啡豆（还是极不正宗的云南产品），和云南普洱的咖啡园，这些都是道具，真的没啥意思，改成普洱茶绿茶啥的一样没差别。

所以何必生拉硬扯到咖啡呢？

也许联系上咖啡才会想的更高雅更吸引眼球吧。

烂片！

近年来，几乎每年都要去上海。

梅雨季开始的初夏，上海国际电影节如约而至，上海影城的附近有一家猫屎咖啡店，洋气的大上海，与带着怪异名字的海外名品不期而遇，如果不是对于这个怪咖词汇组合早有耳闻，一定是觉得海客谈瀛洲的怪论。

意大利与中国合拍的《咖啡风暴》里，也讲到了名贵的猫屎咖啡。

猫屎咖啡是咖啡文化的极致化表现，从放牧的少年发现咖啡，到现在分布在全球的星巴克，以及更多名声大小不一的咖啡店，无论是无神论者还是教徒，都已经接受了咖啡是一种自然而然的存在，需要提神的时候，来上一杯，实在不行就两杯，没有两杯咖啡解决不了的难题。

但是，咖啡容易double，人生则未必。

学过中文的导演克里斯蒂亚诺·博尔托内，在平行时空的《咖啡风暴》里，向观众揭示的当今看似平静实则充满眩晕的现实，尤其是老欧洲。

二十年前，也有一部意大利电影人主导的跨越时空的电影，《红色小提琴》更具有明确的社会和历史的宿命感，而《咖啡风暴》则是“茶杯里的风暴”的咖啡版，在乎的当事人、不在乎的局中人，他们的日常，都有咖啡相关。

无论是比利时的小混混、当铺老板和咖啡壶，还是意大利经济困难的青年情侣，还是云南被迫上阵的麻烦解决者，他们分别面对的是咖啡的上中下游，咖啡不会从天而降，每个人都可能参与某个渠道和阶段。

习以为常的流程之外，意外总是可以发生。

欧盟总部就位于比利时，但是现在比利时最大的问题，就在于种族矛盾和社会不平等，说起来也是对欧盟（欧共体）的一种讽刺。

罗马人当年是高贵的，试图创造出平等的公民权和财富自由，历史进程到眼下，罗马人的光荣日益成为上古传说，眼下的难题就是如何吃饱饭、养活即将出生的孩子。

至于遥远的东方，无论是西方人粗疏的看法，还是中国人中的相当一部分，刻板看法则大多是“环境是随时可以被牺牲的”。

银幕外的中国，目前正处于强力执行的环保风暴。

银幕内的芦芳生，则需要看清楚咖啡工厂究竟遇到了什么问题，当地人如何看待工厂，以及他们究竟怎样生活在故乡。

事实上，这也是他的故乡。

中国要成为负责任的大国，前提之一，当然是城乡共同进步，《咖啡风暴》完美的与中国的现实相符合，绿水青山和经济进步并不矛盾，芦芳生饰演的年轻人，在压力之下，还是找到了实现环境与GDP并不相悖的生产模式，更是从多个角度重新认识了家乡。

积极建设家乡，留住家乡的美好，让大家一起过上好日子，消灭贫穷，是中华民族伟大复兴道路上不可或缺的组成部分。

《咖啡风暴》的导演最初立论，也许没有上文阐发的意义，但是电影的价值往往是创作完成之后，由观众和时间一起来继续创作完成的，从这个角度上讲，《咖啡风暴》确实是献给咖啡和中国的情书，氤氲着咖啡香。

你喝咖啡吗？

相信不同人有不同的答案。

但就算没有喝咖啡习惯的朋友们，也一定能够了解，这种来自于西方的饮品，就像我们的茶文化一样，已经成为社交文化中的代表。

更重要的是，咖啡文化在社交中的所处的位置，其实是都市文化的标志。

一部由咖啡为元素的电影，《咖啡风暴》，说的就是人与人的交流以及都市文化。

这是一部中意合拍片，导演是意大利大名鼎鼎的克里斯提诺·波顿，这位曾经拍摄过的《听见天堂》非常喜欢，那种潺潺的意式情调，失去光明却充满童真的孩子，感动了很多人。

克里斯提诺·波顿的特点其实很鲜明，就是那种非常典型意大利导演，风格非常生活化且富有文化气质，看他的电影，就像漫步在艺术名城佛罗伦萨那样，被浓浓的文化和人文气质所吸引，一不留神就会被感动。

这部《咖啡风暴》也是一样。

三个小故事，三个国家，三种文化的交织，咖啡是符号化的象征，并由此引出都市人文和人际关系，在不同文化特色的映衬下，这个视角显得非常独特且寓意深刻。

在比利时，当铺老板十分珍贵的咖啡壶被偷，在他寻找咖啡壶的过程中却引发了一连串的灾难性后果；在意大利，年轻的咖啡师为了生计，不得不对价值不菲的麝香猫咖啡铤而走险；在中国，种植咖啡的村庄陷入工业化学污染的危机中。

三段故事间存在着若有若无的联系，且风格不同，其实都在诉说着当代都市文明下，人们的生活状态。

电影的故事背景，都有一个共同点，经济环境。

比利时的故事中，咖啡壶就是在经济危机暴乱中被偷，故事主线有点类似悬疑片；意大利的故事里，小伙子穷困潦倒就是因为经济不景气才加入到劫匪的团伙，这个故事中产生了激烈的枪战，是动作片。

而中国的故事，同样与经济因素挂钩，芦芳生就是那种典型的商人，而谭卓饰演的艺术家则是那种向往自然的女孩，两人的相遇，都市文化与自然生态之间的冲突随即展开。

由此可见，在《咖啡风暴》中咖啡的符号化象征，更多的倾向于描述了一种社会氛围或一系列相关的社会行为。

因为品尝咖啡，可以让人忘记疲劳，代表着让人走出现实，然而咖啡是苦涩的，代表让人们发现现实。

小小的咖啡成为三段故事中风暴之源，整部电影就是一个在描述都市文明下，人与人之间的纠葛。

在看似平静的生活中，其实潜伏着很多危机，因为咖啡的电影中转折性代表，让我们认清了现实的窘迫，苦涩之味回味置于，那是对家乡的怀念，对亲人的愧疚，或是对某一件事的痴迷。

电影集中描写了当下社会文明中的桎梏，由此带来了大量的戏剧化冲突，导演波顿的叙事波澜不惊，但很细腻，且格外追求角色情感，从而带来不错的故事张力。

但不要忘记，咖啡是一种生活的象征，能让我们更加清晰的认清现实。

所以个人很喜欢中国的故事，结尾处都市与自然文明的交汇，但是谭卓的画，还有遍山的咖啡林，是生活新的方向。

纵观整部《咖啡风暴》，视角非常有趣，利用咖啡悠久的历史、丰富的味觉体验以及地域差异等特征。

就像咖啡中苦、涩、酸、香的那种交融的味道，只有细品才能独享那份微微的甜意。