找了个没有看过的电影……开头很好。
一开始就是恶搞做视频。
很现实。
那就有了期待。
后来玩的很傻又演的很用力。
从开头的嬉笑中带着严肃到后来电影慢慢落入俗套。
下面是几句很刻薄的话,如果可以,请不要再把梦想放入电影里了。
如果哪一天里面的演员成了老戏骨,会羞耻的吧。
先羞耻的是我,我是真的被吓到了……导,可以试试拍鬼片吧。
无怪乎都在想办法赚钱,搂钱是无奈的,不想说是好是坏。
费曼说他爸“钱______,屎______”,歌神六十多了出了icu 就上舞台。
但最近现实中出了各种问题,有一点点礼崩乐坏的意思。
想对生命有新的理解可又很悲观的看待这一切。
置身事外的不一定是高人,也许是心死了的冷眼旁观着这个草台班子。
也不知,地球还有多少年的寿命。
小编有幸观看了《了不起的夜晚》的正式首映,电影好不好,怎么说呢,反正一开始就被莫名其妙的笑声干扰了情绪,我就不明说它是烂片了!
明明没啥笑点甚至在有些认真悲伤的戏份,竟也有人在笑…我一度怀疑我是没有笑点了嘛,直到我看到了前面好几个拍摄我们的工作人员,我方知我这是来到了捧场观影场,台下莫名其妙在笑的八成是请来的“水军”!
唉!
电影宣发真是无孔不入!
首先,没看之前,我是极不看好这部电影的票房,客观上,选在这个档期,前有冯小刚的《忠犬八公》和好莱坞大片《龙与地下城》,后有高口碑《宇宙探索编辑部》,再加上《铃芽之旅》和《保你平安》的持续发热,这部无大导无明星的电影根本不堪一击,咱还不提一周之后的成龙大作《龙马精神》,反正四月份虽很清明,但院线却很热火!
其次,院线电影是很考验演员的演技的,这部《了不起的电影》选角竟是照着烂片的标准选的:一堆二流的喜剧演员加上一位没啥作品的流量明星,根本撑不起一部院线电影的分量!
实际上我看后,真觉得并不是所有的喜剧演员有沈腾那般的实力,范丞丞那呆板的演技,配上那潦草的黑笔描边的假胡子,总让我出戏,唯一认可的标准普通话,在我看来,戏里他要是说方言(山东话)可能会好点,更有喜感。
最后,恐怖喜剧片真的不好拍,至少在咱国内,条件不允许,这部电影,我唯一可以确定的是只要是资深影迷,没有一位能真正笑的出来,更不会认可里面的恐怖情节(毕竟看多了国产恐怖片,都知道咱们大陆不让有真家伙)。
当然了,电影最最重要的是剧情,玩的是戏中戏和各种反转,最后尴尬地煽情结尾,整体看戏里玩的挺嗨,倒是能糊弄一帮没看过啥片的零零后们…反正这部电影对见过“世面”的我来说,真的无感!
其中让我最大的不适就是本为资深横漂的导演马凯,最后竟然用超现实的手法——戏中临时改剧本,各种夜外景转场,只为连夜拍完大结局,最后还被大佬制片人赞赏为“艺术”?!
稍微有点拍摄常识的人,都认为是不可能完成的事情,简直是对影视行业的侮辱。
如果干过剧组的人都在误导这行业,那么中国影视行业就剩糊弄了,丫的,说到糊弄,我突然想到那部《满江红》了。
一句话总结,一部看似“一流”的投资用二流的演员按照三流的剧本,竟想拍出了不起的电影?!
可能嘛?!
一部网大水准的电影强行上院线,是疫情之后的短暂的电影荒,还是如今观众的欣赏水平的倒退!
剧本杀电影,我就忍《满江红》那一次!
最开始是没预期的,但看了几个博主的评价和大众口碑后给我把预期弄得很高,结果是低于预期了,还是不要抱有太高预期去看为好。
就电影本身来说我只能给个及格分多一点点,你说惊悚吧也没多惊悚,你说喜剧吧我也没怎么笑,但我的那场还是有蛮多人多次放声大笑,以及有个别人被吓到不敢看和几近哭,真的是感觉到人类的悲欢并不相通🥲。
我觉得整个故事没有多有趣,而且我一直觉得有一个逻辑上或者真实性的硬伤是:难道当小山和豆发现丽妃“死而复生”时,不想去弄清楚吗?
难道真的会相信是鬼并且还接着演戏吗?
我觉得这还是不太符合常理,现实中应该不是这样发展的。
其实我只想给三星,但又想多加一星,是《一喜》的蒋龙、蒋易和蒋诗萌出演,这是对ta们的认可,也是一个机会,ta们这些优秀的“腰部”演员也能出现在院线电影上了,我很高兴。
还有就是,这个故事本身,就像是ta们这群演员之前的困境和奋斗,小人物的历程,这倒有点像星爷的风格了。
3月25日看的点映,是一部中小成本的惊悚喜剧片,演员的演技集体在线。
范丞丞的进步是飞跃的,不看演员表还真想不到豹子是他演的。
他已经很大程度的做到了从选秀爱豆转型成为专业演员。
王子璇的角色大部分时间画着浓浓的僵尸妆,这个角色代表着很多还没有混出头的演员,他们不放过每一个机会,希望自己早日出人头地。
了不起的夜晚让我们看到,短视频行业也不是那么容易做的,豹子,狗子和猴子的友谊也是这部电影的一大亮点。
昨天看完因为还有另一场电影要看,但是实在是烂到我不得不赶紧吐槽,于是便匆匆写下几行就发布出来了,今天空闲下来了准备认真聊一聊这个电影。
先说结论,这个电影烂吗?
烂!
但如果他把最后半个小时删掉,这个电影最起码还属于大部分人能坐着看到最后的一部电影。
这最后半个小时着实是让我体验了一把如坐针毡、如鲠在喉、如芒刺背的感觉,完全意义不明,这堆既不搞笑也不煽情的虚假片场花絮根本搞不清楚是想讲什么。
如果你说要体现他们通过自己的努力获得成功,完全可以把这里去掉直接放拍完后他们收获的赞誉和掌声。
如果想体现他们之间的兄弟情,那就大可不必了,整部电影既没有着重在角色之间的情感上有什么描写,也没有给他们安排什么考验兄弟情义的任务。
最后突然就因为几个人是互相替对方着想而和解就有点机械降神了,就好比悬疑影片里在结尾出现了一个之前从未出场也从没有人提及的人出来当了真凶。
所以最后这半个小时真是大可不必,不论出于什么目的都没有存在的必要,何况它本身不好看才是最硬伤的。
那这么说前半部分就好看了吗?
不,也不咋地。
但是前半部分属于是烂出了水平、烂出了风采,对于大部分观众应该都还属于能看下去的程度。
无非就是人物动机不明确、笑点安排的刻意、恐怖效果的手法很低级,打发时间的话也还说得过去。
毕竟我那场的其他观众真的是笑到前仰后合,但也止步于电影结束前的半个小时。
通常来说电影是要讲一个故事,而且还得是完整的故事,不然就会给人一种电视剧的感觉。
这就需要人物的动机明确,这样才能让观众很快清楚我们应该怎么去看这个故事。
但这部电影一开始讲了三兄弟跑到片场的目的后,就把大量的注意力转移到了剧组这里,可是剧组这里的动机观众是不懂得,和三兄弟的主线有本质上的区别。
总不能真的是让观众看怎么拍戏吧,那也不如很多电影的幕后花絮有意思。
笑点这里属于是豆瓣喜剧电影里争论最多的点了,一到喜剧电影影评或者打分就会吵的不可开交。
笑了的人说我笑了就是好喜剧,不笑的人说不是笑了就是好喜剧。
我认为喜剧电影的喜剧是为电影服务的,首先它得是一个合格的电影,然后再往里加搞笑的成分。
而不能是先想出了一个巨好笑的段子,然后为了这个段子拍个电影,这就会导致电影的笑点会很刻意突兀。
如果只是有好笑的段子就算是好的喜剧电影,那短视频平台就是喜剧电影平台了。
恐怖效果这点其实类似于喜剧,这部电影有些地方我也被吓到了。
但是我依然觉得不好,因为太低级了。
都是一惊一乍的jump scare,这种手法甚至都不需要晚上也不需要安排鬼。
大白天办公室里有个人从墙角蹦出来都能吓你一跳。
真正出色的恐怖片应该是通过剧情铺垫,让人细思极恐。
所以呢,不好看但是打发时间我觉得也够了。
最后想说给明星的粉丝。
说实话这电影里年轻艺人们的表现都还可以。
最起码他们的水平都是在这部电影之上的,所以你们别再给这个电影刷好评了。
这部电影配不上他们,真的。
一味地刷好评,吸引不明真相的人来看,最后大家骂骂咧咧的走,难免会波及到演员。
赶紧切割吧,这片别给人推荐了,要不然以后观众一看见他就该觉得是总演烂片的人。
而且评论看完哭着出来比电影本身还尬。
片尾导演还故作深情的讲一讲自己两次艺考落榜,怎么一步步的从龙套干上来的。
如果这片子好,观众会觉得很励志。
可这片子太烂了,他还发自己的经历出来就纯粹变成了一个笑话。
只会让人觉得电影拍成这样,他艺考两年都考不上果然是有原因的。
前言说句难听的暴言,我在没有看过《了不起的夜晚》之前我是不理解为什么会有人如此讨厌剧本杀/狼人杀电影的,甚至我觉得《扬名立万》《满江红》这种就是属于乐呵乐呵大家看个开心就行了。
但现实不是这样,很多人厌恶剧作的偷懒和格局的营造,但前面两者所提及的,起码过程是享受的。
而《了不起的夜晚》似乎在迎合现在新潮流,而开辟了另一种电影——密室逃脱电影。
而给我的观感,就是非常典型的“尬文化集合体”,或者说是“尬”文化的大锅炖。
一方面要做到吓死人,另一方面要做到笑死人,但两者做不到,就只能尬死人。
1.定位尴尬首先这个电影最直接的是要做一个恐怖元素的喜剧电影的,而且是以商业片的节奏去拍的。
但是在观看的过程中只有无止无尽的尴尬症发作。
无数粗制滥造的网络梗ptsd抖机灵一场自我尴尬的电影。
在喜剧与恐怖片的衔接中没有合理的能力,而在上一秒恐怖元素(鬼片场),然后下一秒就闹笑话,特别的生硬,这是由内而外电影的第一观感。
再来是导演和制作团队,导演上一部电影《中邪》。
中邪 (2016)6.82016 / 中国大陆 / 惊悚 恐怖 / 马凯 / 董天文 何佳我反正没看过,但听说特别吓人,而《了夜》则要继续挖掘这种恐怖商业喜剧的风格,而且导演在采访中也透露了,这个电影的灵感来源是泰国的电影,导演采访中说是“抄”。
而这种灵感呈现最终拍成这个水土不服的观感,也非常的尴尬,因为东西是别人的,你学不好,还拍出来赚钱,就跟翻拍一部电影扑烂街一样,也很尴尬。
而再说到《中邪》,因为我没看过所以我假定它是吓人的。
但是《了夜》会吓人吗?
不会。
一个擅长拍恐怖片的导演,在一个恐怖喜剧中的恐怖元素,一点点吓人的程度都没有(对我来说),是不是很尴尬。
所有的尴尬在于,论好看不如剧本杀,论好笑不如开心麻花,而设置了一个影视城,融合了短视频,流量,粗制滥造,鬼吓鬼,非常吵,而凑出一出密室逃脱电影。
用院线的成本拍网大,甚至不如网大。
给你的体验感不如密室逃脱,既然如此,为什么不去玩真正的密室逃脱?
为什么要电影院支持网大?
2.制造尴尬我非常不能理解和无语的一点是电影设置根本没有实质性的尴尬内容,就是粗制滥造的鬼片片场戏中戏,串中串,无中生有,尴尬再尴尬困境制造,就早已算准要拍剧本杀电影通类,密室逃脱电影。
其人物行为动机紊乱,剧作目的分不清所以然,不断强调恐怖元素和赶鸭子上架式催促完成一出喜剧,企图乐呵乐呵就完了。
剧作衔接靠POV视角的切换+尴尬的段子集。
第一幕一开始小宝视角(策划炒作)而开始第一幕视角,
第一幕配图第二幕导演(设计丽妃假死从而吓小宝以逼迫出所谓的演技)
第二幕配图第三幕三宝知道导演设计的第二幕之后从而小小的设计了一下,但是不攻自破的结局。
要吓人,结果没吓到,就结束了。
第三幕配图第四幕也是最尴尬,生硬,煽情的一幕。
第四幕配图将所有的三幕合成一幕来拍成一部献给艺术的电影,从中不断煽情,升华,反映小群众,小人物,短视频媒体的不容易。
而将上面的三幕处理成《摄影机不要停》的那种程度上去。
在此过程中不断强调摄影机的存在,群众的不容易和每个小人物的内心独白,似乎猛闪过致敬《新·喜剧之王》和《我是路人甲》。
特别明显的观感就是想学《摄影机不要停》那样,而《摄影机》做到了两幕的滴水不漏和让观众猜不出来,而《了夜》并没有做到,让人白目,望眼欲穿的结局,就感觉他们很吵,很闹,想结束,很尴尬。
这种望眼欲穿,没有行为目的和层次逻辑的剧作,只剩下“真诚”的兄弟情,就更尴尬了,也蛮廉价的。
3.以尬止尬我完全无法理解电影里每个人物的每一种行为和每一段POV视角之间的逻辑差,最后是一段老套的模仿秀,让观众按头痛哭,最后要和社会话题挂钩,而导演也给出了一种非常合理的解释就是让尴尬打败尴尬,用密室逃脱打败剧本杀电影。
让煽情变得生硬和故事中的所有小人物,没有大明星的存在,都是小众人物体会生活的不易,最后归缪出一个“爱电影”与“兄弟情”的答案。
创作不易,而“爱创作”,“爱电影”的人会如此算计吗?
不会。
因为尴尬,所以所有的逻辑都可以用喜剧元素来完全概括掉恐怖元素的塑造失败。
因为不存在“鬼”,而这些“鬼”,都是善良的,可爱的,不容易的“鬼”,最后就是鬼吓吓鬼,小人物难为小人物的逻辑体系。
因为是喜剧啊,所以恐怖只是喜剧为服务,不管他是否真吓人。
现实观感是,喜剧恐怖片让人吓到是一种本事,让人笑是一种本事,让人哭是一种本事,让人尴尬也是一种本事。
制造矛盾对立和剧本的存在,就是最后靠痛骂无情万恶的资本而有了“创作”的存在。
丝毫不考虑到观众怎么样,反正我最后是真诚的就好啦,因为群众演员是渺小的,不容易的。
而最重要的演员,群戏反应当然是一团糟啊。
三宝,大宝,豆,丽妃,执行导演这群人的存在本身就是一种无厘头,因为算准了拍密室逃脱,就把他们当成NPC和参与者,设置一些恐怖元素,再请来NPC吓吓人,你吓吓我我吓吓你,大家吓吓自己,全程一顿乱吼乱叫,想干嘛就干嘛,一直跑,根本不用什么设计,因为最后都是水到渠成的闹剧效果,闹完之后还要呈现的结果就是一出让你感动,能量满满的吵的头疼的密室逃脱。
4.“尬文化”的矛盾自恰电影非常受限于制作和表达的东西,一会要让你笑,一会要让你吓人,一会儿有要让你感动,一会儿要让你哭,最后就是一场尴尬。
没有那么多的东西,导演自己为掏出真心的设计是一场无私奉献,实际是一场“尬文化”的盛宴。
如果《中邪》能够吓到观众的话,那么《了夜》的程度,就估计只能收起来吓吓自己了,毕竟拍出和呈现出来足够幽默了,只有不断的段子合集,当万恶的资本雷总最后促成这出密室逃脱的始作俑者最后说出一句:“这**就是艺术。
”的时候就证明“爱电影”,“爱创作”的荒谬性。
而三宝的归属还是短视频博主,妥妥的一个院线的网大,就够幽默死了。
为什么鼓励电影??
不要找借口XX不容易,XX不容易,我们观众花了钱,我们自己赚的钱也不容易,我们并没有义务要鼓励电影,创作的真诚与设计是能从电影由内而外的让观众感受到的。
鼓励与真诚是电影应该自己本身的,看剧本杀电影有人也会尴尬,有人也会说没有逻辑,密室逃脱也一样。
最后不过是一场又吵,又闹,尴尬的自我感动。
而且可以看看电影所谓被观众所知和被营销的“原创性”,“了不起”,“不容易”,看完这篇,凭什么不容易呢??
【三版对比】《了不起的夜晚》“抄袭”了吗?
说在最后无法代表所有玩过剧本杀的人喜欢不喜欢剧本杀电影,密室逃脱也一样。
有人喜欢剧本杀电影,有人喜欢密室逃脱电影,都可以,因为人本来就不一样的。
我只能说我不喜欢,剧本杀电影会让你开心,而重逻辑,而《了不起的夜晚》只让我尴尬,是以尬止尬,用密室逃脱打败剧本杀,用没有逻辑,打败逻辑。
以上,我很讨厌这个电影,谢谢。
苦情戏和正能量俨然成了中国电影的标配,好像不如此,就无法上映。
这一点在《了不起的夜晚》表现得如此明显,好像一个蛇尾接到了虎身上,原本威猛的气势立马焉了半截。
《中邪》是伪纪录片形式的恐怖片,采用纪录片的形式是为了以假乱真,取得更好的恐怖效果。
《了不起的夜晚》对“以假乱真”作了全面升级:不只是将喜剧元素融入恐怖,制造出惊悚喜剧效果;还在于将摄影机探入片场,打破第四堵墙;更在于利用当下流行的短视频的拍摄模式,巧妙借用直播、录像、视频通话等形式,打破现实与虚构的界限,制造虚-实影像。
从创意角度看,它是合格的;但可惜的是,结尾硬性加上的苦难兄弟情、如“摄影机不要停”般对电影的热爱和拍摄热情,满满的正能量溢出银幕,不仅削弱了前面剧情制造的惊悚喜剧效果,也让观众产生不舒服的观感。
电影另一个有意思的地方在于,它不只是简单为了恐怖和喜剧效果编写剧情,还颇为全面地揭示出电影拍摄现场的运作生态,并以反讽的方式进行表现。
这表现在制片人至高无上的权力与任性:硬要把摩托车广告植入一部古装片中,说停拍就停拍、说完工就完工;导演在制片与演员间的夹缝生存,平衡各种力量;无名演员有如工具被剥削的命运,为成名铤而走险……同样,也探讨了当下红火的短视频行业的困境:没有流量便没有收入,为爱发电难以为继。
当每个人或每个团队为了自身利益发力,他们便咬合在一起,恐怖片片场于是成为最佳表现空间。
这个空间既是权力纵横的空间,也是实虚交互的空间,更是生死分野的空间。
演员的假戏,一旦录成影像,就成了观众的真象;演员一旦“死亡”,她就成为虚假的“鬼”。
导演为了让表演取得最佳效果,不惜让女演员的假死成真,蒙骗其他演员;短视频团队为了完成最后一单,也依样画葫芦制造一场假死。
如此,为拍电影制造的假恐怖变成了现实生活中的真恐怖。
随着“墙”接连被打破,喜剧的效果便从裂缝中流溢出来。
当时第一次这部电影,其实感觉还是比较害怕的,因为自己真的从来没有看过恐怖片,但是还是去试了试,虽然中间也有那么一段时间被吓得睁不开眼,但是还是喜剧元素比恐怖元素多很多的,演员们的演技都很到位,特别是三兄弟最后兄弟情那一段,真的很有代入感!!!
丽妃真的是全片最恐怖的元素存在了,但是看完之后又感觉铺垫很多,就会有想多刷的想法!
总的来说这部电影还是很值得去看的,如果又想尝试惊悚又胆小的朋友真的可以去试试,入股不亏🧡🧡🧡
如果这电影没有那难以忍受的煽情片段,我想我会推荐给其他人看,但是很不幸,它有了。
真的是难看啊,喜剧片结尾煽情,恐怖片最后升华主题,你恐怖喜剧所有结尾来个既莫名其妙煽情又强硬升华主题是吧?
怎么回事就一定要拍了?
什么就我不怕疼不怕苦,就想大家一起出现大荧幕?
什么玩意就艺术了?
什么东西得了瘤不想拖累兄弟?
就一定要煽这个情呢?
玩转折可以,但是前面已经这么不正经了,为什么最后突然悲情?
你要让人说出想继续这话,那个丽妃开始哭着骂人都比这说我就想在大荧幕看到大家好。
哥们,你这剧中剧给我的感觉就是一部国产大烂片啊,剧本俗套,演员还离谱。
我不会感动啊,我只会觉得没上映就没上映吧,拿了钱还有别的必要吗?
你写好了剧本我才会觉得没上映很遗憾啊,我跟你们共不了情啊。
兄弟因为生病而不想拖累这东西,干什么呢?
你是自媒体哎,这工作赚钱还慢?
还需要自己一个人自生自灭去?
说句不好听的,你拿生病做文章可能得到的钱都够治病了好吧?
还不想拖累,就这公司濒临倒闭还一脑门官司的,有啥可拖累的?
可能你告诉你兄弟你生病了让他好好赚钱都算带他入正轨了。
还有那受伤硬要演戏的,怎么地,剧组没医疗包那你去医院怎么了?
一开始说医院离得近,包扎一下能耽误什么功夫啊,或者其他人当个替身需要人的时候给个大脸其他时候安安静静坐着不比你这强?
看得我还以为拍完这戏人就要死了,结果后面三个人并排走真把我给雷到了,这大抬胳膊的,不会撕裂伤口?
把他抬着走啊,现在是二十一世纪,有汽车啊,我真服了,感动什么呢,赶紧把他们叫住送他们去医院,能不能像个人一样啊。
还有最后那句艺术,我们全场彻底炸了,都在笑,真的太逗乐了,求求你不要自夸了,我要说这是垃圾还能让剧情快乐起来,结果给我来个艺术?
一条路走到黑,煽情路上收不回来真的尴尬。
难得的一部国产恐怖片加上喜剧元素超乎意料的好看,内容有惊有喜也带给我很大惊喜。
小成本大制作,一群努力打拼的小人物,带着真心面对观众。
主演范丞丞的转型很成功,听说是为了角色增肥20斤,演技相比之前有卓越的进步,我相信他未来一定会是个好演员。
整体剧情有很多可圈可点的地方,戏中戏的形式反转反转再反转使惊悚和搞笑变得自然和合理化。
特别喜欢豹哥吃饭谈理想和最后三宝在雨中相拥哭泣的场景,真的有深刻代入被三宝的兄弟情和遇挫不放弃的精神狠狠打动。
希望我们都有了不起的时刻,希望每一个想放弃的夜晚都有人陪你熬下去!
看完《了不起的夜晚》我相信国产恐怖片一定还会有未来,期待!
蛮不错哎,两个真假丽妃轮番吓人,最后扣在兄弟情上稍微有些尴尬。
2.0/5.0 比较有趣的一点是在一些时候会利用全知性叙事让观众处于人物的“高位”,而这又不是仅仅停留在多线性带来的认知逻辑落差上,而是关乎整体状态张力的,我们共同成为“谋划者”,遗憾的是我们并没有一直去维持这个身份。
青年导演的一些小尝试,做到了一些娱乐效果。能看出来为了惊悚效果做了一些钻研,但是环境问题大家都懂,倒是有点搞笑。
导演的中邪还行,但是普通电影还是差点意思,剧情太乱了。
作为上院线的惊悚片,里面每一处的反转都能被预料,就这点比较影响观影体验吧。至于结尾的强煽,本人倒也没有那么反感,梁龙好适合导演一角!
虽然也是运用了伪记录的元素,但导演没有《中邪》初出茅庐时那种生猛新鲜劲儿了,反而有种为了反转而反转的设计感,并且前面铺垫太长,反转出现太晚,大段回溯剧情也过于直白,缺少凝炼精巧感,仿佛看了一场闹剧。
第一遍:三幕式故事,剧本一般,但体验感不错。第二遍看就图一乐,感觉把拍电影这件事展示得太简单了,有些原因也没交代清楚,越看越难受
本来以为是纯惊悚喜剧,虽然知道国产片不可能真的有鬼,中间大家以为真的有鬼的部分还挺好笑的(然而这点子好像也是抄的)。结果核心还是想做《包芬格计划》《摄影机不要停》类的“热爱电影”故事,最后还拐向了兄弟情,煽情煽得实在太尴尬了。为什么现在国产片都不能专心只抄一个类型,非得搞两种类型的缝合拼贴啊?
怎么拍着拍着还上价值了
1.5。1.马凯还是正儿八经去拍个真有鬼的恐怖片吧,既要保证不能有鬼,又要保证足够惊悚,现有剧作的能力根本做不到。2.最该做的是减法,拍到而不点破,事后的回补故事,以及使劲灌鸡汤打鸡血的大团圆式的结局,太乱太胡闹。
如果代入大环境的限制是不会有好观感的。基本算是《一年一度喜剧大会》汇报演出,陷阱喜剧就算不被接受也算得上是半出好戏。或多或少《摄影机不要停》的影子,但为也算得上的创新和元电影,也要加分。
最后不要上价值也许会好点?
这踏马是什么玩意,网大里都算不上一线水平,还不如蒋龙和蒋易在喜剧大赛里的小品。全程尴尬,那些狗屁倒灶的笑点充分显示了导演兼编剧实在不是这块料。全片演的最好的是非专业演员梁龙。真不关心也不想看这些娱乐圈的破事,最后这种破玩意还试图打兄弟情煽个泪,不如去掉情,直接打死这几个兄弟好吗?
鼓励一下,全程贯穿一个“有没有鬼”的主线,结尾那个谁说天快亮了的时候影院灯gua一下就亮了,直接给第四面墙干碎了
吊颈割头三只鬼。在没有鬼的大前提下玩恐怖喜剧,就像在逼观众假装害怕后强颜欢笑。升华主题的梦想苦情戏还不够,再加个绝症苦情戏,这也许是最好笑的地方。看到最后也不知道第三只替身鬼佳佳的存在意义是啥,又不是武替又不是文替,还没机会吓人。把导演用五万拍片到带兄弟们把千万大制作的过程拍出来,也许能比现在的故事更好看点?唉,算是还了《中邪》一张电影票吧
抖味摄像机不要停
基本是用马凯毫无层次感且没有经受科班锤炼的单调风格,无限放大了万合天宜初创期的全部缺点。当初那些担心《扬名立万》的隐患居然在这部非嫡系里爆雷了。“网大”这俩字说出来都有点抬举,反倒像极了创业型小传媒公司刚攒出来的毕业生团队练手仿拍的励志按脚短视频——抖音点赞还破不了千的那种。
一群人眼看着猴子失血过多都快挂了,还搁那儿拍呢,所谓电影梦就是不管演员死活是吧,导演你来缕缕这个逻辑能说得通吗?最后兄弟情强行煽情鬼信啊!
鬼中鬼
我为买票进电影院看这样的电影而感到耻辱,啥都能拍成电影了?