大放异彩

1.抖音上最近有个“爱自己的一百种方式”的玩法。

给我弹出的是“免打扰独自看一部电影”。

于是冰饮备上，大靠包备上，点开了下载在电脑里多日的这部《长沙夜生活》。

2.终于知道为什么坐拥五一档的好档期，《长沙夜生活》仍票房那么低了——据悉最终总票房不足2000万。

这部电影的主体受众理应是有在地情感的本城居民、对长沙感兴趣的外地人。

而我作为新长沙人，正是对长沙有强烈好奇心的群体，却没能吸引我在上映时走进影院，甚至在登陆流媒体、影视网站出资源后仍没有冲动一睹为快。

问题出在影片，还是出在观众？

3.据说《长沙夜生活》豆瓣开分有7.6，不过目前看只有5.7分了。

被点赞最多的一条短评是这么写的：长沙人看了《长沙夜生活》会被开除长沙籍。

被点赞第二多的短评则是这样：谁大晚上去岳麓书院啊？

谁命那么大，湘江随便跳啊？

4.导演兼编剧张冀是湖南湘西人。

一番男主尹昉是湖南长沙人，特别出演的张艺兴也是长沙人，讲方言很对味。

一番女主张婧仪是湖南邵阳人，讲的长沙话很夹生。

参演的罗钢廖凡王栎鑫是湖南人，何炅沈梦辰等一众湖南台的主持人有客串。

所以影片主创的“含湘量”是蛮高的。

张艺兴全程长沙话，“带领长沙话走向世界”。

其他几个主要角色普通话和长沙话夹杂着来，略别扭。

5.《长沙夜生活》以城市为主角，想全面展示长沙生活和在这生活的人，于是塑造群像，于是开口太大，支线太多。

以孤男寡女深夜漫游城市为主线，靠对话支撑内涵，以一个晚上为时间维度的影片，我们也看过不少，经典的“爱在”三部曲、美队的《午夜邂逅》等，甚至《长沙夜生活》总让人想起《一页台北》。

《长沙夜生活》里有都市迷茫青年、有骗炮文化人、有大排档商家、有摩天轮工作人员、有脱口秀演员、有公务员小科员等，人物扩展到多个阶层。

影片要讲向陌生人倾诉能减压、要讲原生家庭与亲子关系、要讲爱情是个折磨人的东西、要讲女性创业和外地打工仔辛酸、还要讲梦想与现实的矛盾。

面对主要人物的思想感情变化，没有把行为逻辑拍出来。

这一点尤其让观众不能入戏。

6.何西西，西游记的西。

景为为，有所作为，为人民服务。

男女主的名字，让人以为点开了校园甜宠剧。

“你去北京待上两个月就会想长沙了。

等你回长沙了又开始想北京。

这就是人性。

”“那我也要走。

其实我也不知道去北京能做什么。

我不是想出人头地，我只是觉得换个地方会更了解自己。

”男女主在24小时书店相遇，围绕该不该在哲学区看漫画、小板凳和你谁更自由，展开一段莫名其妙的哲学思辩。

何西西为了捉弄景为为，谎称他是诗人李老师，拱他上诗会演讲台，景为为念了一首自己写的《群星闪耀的夜晚》，何西西略有触动。

两个陌生人，开始结伴漫游长沙，等待天亮后最早一班开往北京的高铁。

7.长沙有两个亮眼标签，一个是网红城市，一个是中国最具幸福感城市。

网红城市缘于它是全国热门旅游城市，夜生活发达、美食众多。

中国最具幸福感城市缘于它在省会城市房价排名倒数，对青年人安家极其友好。

在北京生活多年，其实对于交通距离、拥堵指数、教育内卷、气候情况都有很强耐受力了，所以迁居长沙几无转移成本。

但真正在这生活，还是时有三观要接受考验的境况：房价低但维权率高，物业费贵却服务差；人口增量全国第一可工作不好找；商家契约精神的普及程度欠缺。

8.《长沙夜生活》是商业片？

文艺片？

纪实片？

说是商业片，它缺了点跌宕的情节和宏大的场景。

但请了本土出身的流量爱豆出演，又有周冬雨等明星刷脸，又表明它是有商业追求的。

说是文艺片，它少了点独特风格和内敛表达，呈现的内容很浅白。

但男女主的人设(例如男主每天都在书店哲学区看书、只喝冰美式)，片中人物对话时有文艺金句，作为主打烟火气的基调，有点矫情。

说是纪实片，影片确实有风光片效果，对长沙夜景的描绘十分优美，很多标志性街景和建筑都有露出。

但有些场景又明显有点魔幻。

晚上23点男女主去岳麓书院溜达。

其实人家17点45就停止售票入院了。

凌晨12点半，两个打工小哥坐在摩天轮轿厢里看烟花。

其实人家只营运到晚上22点半。

对看了影片想来长沙旅游的人，是一种误导吧。

更误导的可能是，从橘子洲大桥纵身跳入湘江，你会毫发无伤，而且警察目睹全程，也不会告你扰乱治安。

周冬雨和王栎鑫那段分手戏，看得也莫名其妙。

感觉这场戏，就只是为了引出大排档老板娘过来抛出一段金句：你要是喝醉了，最想见的那个人，你也不怕把你自己最丑的样子让对方看到的那个人，我觉得吧，那个就是你要找的人。

9.影视产生的影响力可以带动地域文旅的发展，此前有过很多成功案例了。

近期的例如《去有风的地方》之于大理、《狂飙》之于江门、《满江红》之于太原等等。

《长沙夜生活》想展现怎样的长沙？

长沙人的一天，是从一碗粉开始，再到一碗粉结束的。

把生活里的伤，熬成汤锅里的香。

嗦完粉，又是新的一天。

额，借用鲁豫的话：真的吗，我不信。

长沙不只有橘子洲、岳麓书院、吃臭豆腐、嗦粉。

《长沙夜生活》能吸引人们来长沙旅游吗？

可能湖南卫视录制明星综艺征集观众，更能拉动年轻人来旅游吧。

10.何西西说她最后一晚在长沙了，她要走了。

老板娘说她最后一次做粉了，要退休了。

专职脱口秀演员说他最后一次讲脱口秀了，要转行了。

折腾了一夜，一切要走向大团圆。

脱口秀演员和父亲和解了。

何西西帮景为为化解了心魔，从质疑“你是不是想睡我”的防范到互相加了微信。

最后他们凌晨2点不约而同齐聚大排档。

摩天轮打工三人组也来了。

别问为什么，问就是缘分，问就是长沙虽然人口千万但仍是烟火小城，兜兜转转都是千丝万缕的关系。

大排档老板娘是何西西的妈，脱口秀演员的是何西西同父异母的哥哥，小科员和老板娘是离异父妻，脱口秀演员是小科员的儿子。

绕了一圈，原来都是何家故事。

11.长沙自建房倒塌54人死亡62名公职人员被追责，长沙一个小时内三场大火，长沙幼儿园门口母女被撞身亡，长沙网红夜市四方坪曝出天价入场费，长沙橘子洲景区人满为患地铁甩站，长沙女子霸占车位数月被业主焊铁桩，网曝长沙一酒店沐浴露疑被灌精液……这是电影之外的长沙，这是上了热搜的长沙。

真正的长沙是怎样，真正的长沙生活是如何，还是要来亲身接触。

接触着，你也许会伤害，远离了，你也许会拥有。

12.如果过去无法注销，那我们可以选择用别的方式来看待它。

人生究竟怎么回事，走下去才知道。

最后，何西西景为为在凌晨五点的梅溪湖城市岛天台，一吻定情。

何西西不走了，留在长沙。

更劲爆的是，大排档老板娘得到儿子支持，和大排档二当家开启了师徒恋/母子恋。

哈哈，长沙人民，果然是霸蛮、有味。

13.导演张冀说，长沙的夜晚和白天实际上是混淆在一起的，有时候你分不清那个时间的概念，这个是它很独特的。

和朋友一起去看的 整场电影看下来让我有想去长沙的欲望了，最让我吃惊的是何岸的演员张艺兴，何岸出来的时候我刚开始都不敢认，他好像周星驰，还有他的湖南话说的很好听，在整个电影里面是一个很亮的点，特别是他开始和他爸爸吵完架后来再次回到台上脱口秀那段看哭了，而且和他本人的那种执拗也好像，真的觉得张艺兴是个很好的演员胚子，未来可期……

啊……实在是，时间好长，票价好贵。

其实基本上这种题材和理念的电影除非是导演惊才绝艳不然很难拍出花来，而哪怕能踏踏实实真诚而专心地挖掘城市的表面或是脉络其实也不会很差。

但就是真的，好无趣一个电影。

有很多很多的群戏，但群戏所呈现的是过度的碎片化而非生活的琐碎感，无法调动情绪所以不能向观众提供以小见大的机会，急于将标签化的场景与主题供出来于是也无法以点带面。

本片的野心也当然不止流于市井了，关于矇昧与自由，生命与死亡，爱与不爱，相聚与离开的宏大哲学话题以及以家庭和未来为两个基点的社会学问题交给了两个年轻人。

青年人所拥有的懵懂与躁动，撕裂与渴求既可以在阐述这些命题的过程中表现出强大的张力，也很容易流于表面和显得不聪明且没有公德心。

反正我没觉得这两位一出场就梗着个脸辩论凳子的问题的将前者表现出来了。

又或者说，讨论凳子的问题是可以的，一个人或许会因为一个凳子被调动起悲伤的情绪，而这种悲伤也是真的。

我们的悲伤要靠一碗差点被宣传成了迷魂剂一样的粉来平复呢？

还是靠实践起来八成得残废的跳江来解决呢？

多少有点无趣和荒谬了。

（没有说嗦粉不好的意思难过的时候嗦粉也真的有用的，但天天告诉你吃点粉就啥都好啦就很没意思）这么一看全片最写实的好像是那个“我不歧视女性”和“咱们去宾馆吗”的油腻男吼？

很多部分的台词也真的很糟很糟，不说话真的会好很多真的，毕竟电影的很多画面拍的还是可以的（但都城市宣传片了说这些）。

不过片里说脱口秀的那一段确实很好的，词写的特别好，表现也不错，感觉有一股脱口秀的精神和精髓在里边：笑一些值得哭的事情，演员和观众一起来完成这一场打打闹闹的悲剧。

当然这部电影是不幸没能展现这种脱口秀精神的啦，但哪怕靠近那么一点点呢，哪怕洒脱地从自己身上抖点“笑料”呢？

同是灯光闪烁的城市里，哪怕被扎扎实实地揍一拳憋出怒吼也不要跳进轻飘飘的江水里令人发毛地狂笑呢？

《500 miles away from home》是张婧仪原声唱的吗？

如果是，还挺有味道的。

（从《我要我们在一起》开始喜欢张婧仪，她太适合大荧幕了，我还是会继续看她拍的电影）张婧仪和尹昉这条感情线，就像两个矫情的人在说着王家卫的台词，向观众炫耀着导演内心里的文艺范，这和夜生活就像两条线的生活气背道而驰。

（睡我这句台词频繁的出现就是那么突兀）。

我明白导演想通过两个男女主角的漫步向观众推荐长沙，可整部戏最大的问题是，就是缺少支点（其实大排档本来应该是整个电影的支点，可是导演没有把握住），太多的人和故事线本来应该可以从这里展开的（就像《深夜食堂》围绕的就是居酒屋，所有的人和事都是过客，唯有老板是主角和旁观者）。

当然导演最终选择了在大排档结束。

但因为必须讲这两个人的感情线还有张艺兴的父子线，就导致观众的视角也是被无休止的拉扯着，没有重心，什么都讲了但讲完就什么都没有了。

必须要说的是，张艺兴后来这段长沙话脱口秀还是可以的。

至于第三条线在游乐场的，是不是就为了长沙之眼这个景点哦？

那句“有没有一盏灯是为我亮的”，都市剧标配啊！

总结票房失利的两个原因，导演能力不够，长沙话的受众不够，并不是所有人会因为芒果台为专门一部介绍长沙的电影买单的。

一开始会以为是城市宣传片吧。

剧情推进，人物塑造，基本靠台词；场景不少，角色众多，都不太重要……1、哲学“书店”主线，未免太“轻”。

不是说涉及到生死就自然“重”起来，跳桥更是极其糟糕的“示范”（两次嚼槟郎，同样是非常"糟糕"的示范），nc程度爆表。

一个急切也好、不舍也罢，拖着行李箱想离开自己出生、长大城市的女孩，却感觉与这城市无甚瓜葛甚至没什么感情？

分享诗那里，比何岸第一场脱口秀还尬2、何岸，是其中比较饱满、生动甚至核心的一条线。

作为观众，会有那么几个时刻，是能看进他的眼底，走进他的内心，理解他的言行的。

角色有始有终，他在意的、他痛苦的，他的取舍、他的选择……在“最后”一场精彩又心酸的脱口秀中，他剖开内心轻笑着讲出来，讲得撕裂又痛快。

只是“心爱”的女孩跟泼你一脸黑的是同一位吗？

哈哈何岸他爹这个角色，说句“对不起”就不错了？

当爹未免太easy。

“明明是她天天带你，你却喊的是爸爸”……这段剖白简直恶心，你一个只生（生也是妈妈生）不养的渣爹，是在得意什么吗？

3、烟花“摩天轮”那部分，不知道的以为长沙已成纽约了？

“你跟小芫不是一个地方的吗？

她能瞧不上你？

”咋的，一个地方出来的人就得瞧得上他？

“轻飘飘”又“干巴巴”的情爱，在这部电影里未免有点儿泛滥。

两个年轻的外地人，一个颓丧的中年本地人，不知道他们在忙活什么？

苦恼什么？

乐呵什么？

4、最后打动人的，还是何岸和妈妈丽姐的一次拥抱，母子虽然对手戏不多，但情感是有联结、在流动的。

以及，何岸突然眼睛一亮，眼神在西西和为为脸上来回的时候，他叫一声妹妹的时候，能感觉到“八卦”之心的燃起，能感觉到那是他的"亲"妹妹。

总之，剧情跟现实场景，角色和现实人物，大部分时间都割裂着。

故事散在风里，人物悬在空中。

影片想表达的东西，说得那么直白，却感受隔着“一江水”。

结尾哪怕再放一边《湘江水》，都算有始有终。

文 | 乐一狸众所周知，长沙是网红城市的“顶流”。

国内有许多网红城市，比如重庆，因多部爆款影视作品出圈；又如杭州，因聚集了全链条的互联网产业而成为网红们的梦之地。

而长沙纯粹是因为“娱乐消费”而登顶网红城市榜，让人在城市中随时随地找到烟火气和松弛感。

将网红城市拍成电影，也成为城市文旅争相逐鹿的卖点。

毕竟，没有人能拒绝在大荧幕上吃、喝、玩、乐一条龙的观影体验；如果再有三五“顶流”“小花”撑起卡司，流水的大牌明星客串助阵，这样的电影便天然具备了“爆款相”。

电影《长沙夜生活》的预告片，就集结了鲜香火爆的小龙虾、热汤粉、臭豆腐，人头攒动的黄兴路、太平街、国金中心，灯火彻夜的南门口、解放西、沿江路，还有众多明星、芒果台名嘴齐聚夜市爆料。

预告片所有的“爆款相”，就像湘江两岸彻夜通明却空无一人的写字楼群一样，徒有光鲜其表。

打开电影的进度条，无论从情节，到情感，再到逻辑，立意，全程让人脚趾抠平岳麓山！

片中有多条情节线。

其中以张婧仪（饰演何西西）和尹昉（饰演景为为）的爱情线，张艺兴（饰演何岸）与离婚父母罗刚（饰演何敦化）与苏岩（饰演丽姐）的亲情线，以及周冬雨、廖凡、白宇帆、王栎鑫、吴军、何炅、沈梦辰、齐思钧、靳梦佳、李莎旻子等明星组成的夜市人物群像。

片中的每条线，都悬浮且逻辑混乱。

张婧仪和尹昉的爱情线，从入夜的24小时书店发生，一对热衷阅读的男女，因为微小摩擦而欢喜结缘，随后俩人开始了长达一整夜的哲学辩论。

女孩想要离开长沙，声称这是她在长沙的最后一夜，男孩极力探寻女孩的成长经历和内心世界，并在两人游逛大街小巷的过程中，不断用哲学理论证明女孩留在这座城市的意义。

女孩同父异母的哥哥何岸（张艺兴饰）是一个摒弃家族产业（单亲母亲丽姐经营半辈子的“网红”夜市摊）一心追求脱口秀表演的理想青年。

何岸希望用最受年轻人热捧的脱口秀，为长沙方言传承做出贡献，而事与愿违，他的段子在夜场舞台句句爆冷，而此时早年离异离家的生父何敦化（罗刚饰）也上门寻求父子破冰。

挣扎在家庭期待和个体价值中间的何岸，一方面不忍断送母亲半生经营的心血，另一方面对未来事业难以放下野心，成为典型的摆烂“夹心派”。

跟何岸一样，丽姐夜市摊上的年轻情侣、文化名流、娱乐大咖、建筑和清洁工人，各自对长沙这座城市和个体的生活怀有种种的失望和隐隐的期待。

电影《长沙夜生活》以城市为背景，讲述了众多小人物的生活琐事。

其创作的本意，是透视城市中各色人物的活动轨迹，剖析整体的城市性格，力图还原以夜生活为代表的城市文化。

然而，观众在看完全片，只能感受到密集的雷点：对爱情线中的男女从相知到确立关系的“纵深跳江”，不是唠嗑一整夜或一个“存在主义”就能解释的；以何岸为代表的人物个体发展，虽然迎合了时下最流行的脱口秀，还结合了大环境提倡的方言保护。

可一厢情愿的喜好，与经济基础、现实生活都严重脱节。

强加在人物精神层面的父子情感弥合，也落入了好莱坞三十年前流行过的“父子和解”俗套。

除主要角色外，片中众多作为点缀的名人“流水席”，也因为场景单一（都在夜市出现）、存在感弱（每个人说几十秒网络段子）、不接地气（过度美化基层劳动者的生活水平）而止于悬浮和表面。

所有情感线，最后以分歧后的几碗米粉、几片臭豆腐和一桌子香辣夜宵而走向缓和、彼此理解，无论从理性逻辑还是情感脉络上，都难以合理落地。

那些厌倦了这座城市、下决心彻底离开的人，也断不会为了几口吃食、几句方言俏皮话和与己无关的灯红酒绿而修改重大的人生抉择。

此外，长沙更多的特色名片，如摩天轮看演唱会、橘洲烟花节、世界之窗、化龙池酒吧、解放西的密室、太平街、湘江东岸网红驻唱景观等，统统没有在片中呈现。

这让一座以“城市”为坐标的叙事作品，失去了该有的格局和气象。

也让长沙伢子张艺兴呕心沥血、溢满乡愁、发狠创作的方言主题曲《湘江水》，随着不及格的豆瓣评分而付之东流。

拍城市名片类电影，其实早有成功前作：国外有伍迪·艾伦狂想的《午夜巴黎》和浪漫清新的《纽约的一个雨天》；华语也有宝岛出品的《一页台北》和深居内陆的《好雨时节》。

《午夜巴黎》以贯穿全片的奇幻视角，让主人公在午夜上了古老出租车，误入巴黎城市的前史盛宴，继而偶遇所有在这座城市生活过的历史名人，通过不同时代的名人讲述，梳理巴黎自建成以来的深厚的历史脉络和灿烂的文化遗产。

《纽约的一个雨天》通过一对青年男女在纽约旅游遭遇大雨的一天，体现纽约多元的城市文化、包容的城市性格和高度戏剧化的偶然与巧合。

高度的城市化，不仅提供了个人的私密空间，还给人们的生活和交往，增添了神秘感和意外的惊变与狂喜。

《一页台北》从24小时营业的诚品书店出发，沿着男女主角在台北街头的“夜奔”，走马观花式地串起一座城市的历史、风俗、景点，借由每一站跟不同人的短暂相遇，折射这座城市多族群、多种文化交会的景观。

《好雨时节》具体地聚焦杜甫草堂，讲述两个外来人与成都千丝万缕的联系，用这对男女各自爱上这座城市的理由，牵出两段深植于记忆深处的情感经历，并且巧妙借用2008年地震的伤痛呼应了铭记和遗忘的主题。

以上四部成功的城市电影佳作，拍摄于2010-2019年期间。

而近期借助了数码拍摄手法和高话题度的《长沙夜生活》，从剧情可看性、画面纵深感、场景丰富性、立意广泛性方面，皆不如4年前甚至10年前的作品，恐难长久留名于观影史。

讲真，电影原名《群星璀璨的夜晚》其实更贴合片中碎片化的故事讲述。

而为了迎合近年来被消费主义催生的“夜经济”，强行将电影改名为《长沙夜生活》反而因为不够“长沙”，也不够“生活”，令不了解长沙的观众，对城市的印象更加模糊。

归根结底，城市由一个个真实的人构成，人们趋同的生活方式，汇集成城市的品位。

要讲好城市的故事，首先要讲好人的故事。

可惜《长沙夜生活》的主创，没懂这个道理。

电影把活色生香的长沙，拍成了一座没有灵魂的空城。

全 网 关 注 @乐一狸（楽一狸），给 你 犀 利 和 安 心

刚刚从电影院出来，怎么说呢，很感慨！

全片没有强烈的戏剧冲突，但是我对这种爱好文艺片的，真的很喜欢！

有人说会生活的人是天生的散文家，张冀导演是这样的，一个个镜头讲述不浓烈但是很亲切的市井故事，看完我最大的感触就是——演我呢！

我来长沙今年已经是第五年了，还没有学会长沙话，但是因为是湖南人塑普越来越严重，吃辣的本事越来越见长。

导演镜头下的长沙，真的很鲜活很还原，这座城市的夜景很美，人也是，会互相帮衬互相搀扶互相保护，这座城市所有的霓虹，也是由这座城市所有的你我组成的！

影片最后的群像，不就是在城市里努力生活的你我吗？

有等待有沉淀有努力有放弃，所有的喜怒哀乐，苦辣酸甜，都汇聚在每一个这个平凡的日子里，我记不清具体哪一天接受了来自陌生人的善意，但是我会记得我曾感受过这份美好。

不得不提电影里张艺兴的戏份，他和罗老师，也就是饰演他爸爸的角色，承担着整部电影最大的情绪冲突，体制内铁饭碗的爸爸不理解孩子这份看起来人海飘浮的工作，追求梦想的何岸不接受几十年未曾养育自己的父亲的说教，在一次次冷场、别人不认可的刺激下，矛盾彻底爆发，最后何岸冲出自己的牢笼，撕开自己的伤疤，给父亲看给观众看，很讽刺，观众笑得不行，爸爸却面无表情的流泪。

其实看到这里，我突然想到了我的高中时期，叛逆期总是和父母吵架，动不动就是摔门，但是很奇妙，一句“吃饭啦”又可以和解了，所以看到最后何岸犹豫的说出“一起去吃饭吧”，很泪目，爸爸坐在何岸的摩托车后座，絮絮叨叨的说着小时候的事说着自己心里的悔恨，我彻底没办法控制眼泪，因为在我上大学的时候，离开家，因为距离因为想念，我的父母也渐渐的学会了和我沟通，说出他们的心里话，看何岸和爸爸的对手戏，就仿佛看到了从高中到大学再到如今工作，我和我父母关系的变迁。

总而言之，是一部我很喜欢的电影，我很喜欢记录平凡生活里零零碎碎的小事，也很喜欢这样散文诗的电影！

放假，挑了一部温暖的片子––《长沙夜生活》。

小厅，安静地看完。

最大的感受：给城市的普通人的礼物。

大排档串起的故事，轻松平常，整体的基调很细腻。

各色人物戏份或多、或少，悄悄融入了一个城市的夜晚，构成了整体群像。

我想，每个人都能找到自己的影子。

何西西和景为为，两人的人物形象一直在“对话”中互相打翻、揭秘。

回味想其实挺有意思。

其中，几处地标和人物的框景真的很美，也夹几处笑点，合理自然。

其中有惊人一幕（不剧透），全场应该都猜到了，但还是惊到了，哈哈。

何岸和爸爸，中式父子情的具象。

对何岸印象很深刻，两次入场的长镜头搭上背景音乐真的很有感觉，是一个人物心脏的具象。

父子冲突的纠结、释放、松解，太真实了。

是我们身旁存在的你我他。

小电轮上和解的父子二人，莫名带着点尬，又带着点感动。

也想起了多年前我和爸爸深夜路上的长谈。

夜晚，适合沟通和解。

喜欢带着小性格的何岸，“辣小子”一个，不是那个演员“小绵羊”。

父子二人都帅，养眼。

另外，很喜欢丽姐的形象，一位好的大排档老板。

如果真的有这样一个大排档，我愿意去吃！

还有其他几位特出角色，电影角色与现实互为镜子，每个人都有了故事，看电影的你，会主动给他编好故事，很神奇。

异乡人狠狠共情了。

作为只去了一次的长沙，回忆满满。

电影中的地标真的好地标，也出现了地标一样的人物，一定是个惊喜哈哈🤫。

还有塑普真的忍不住跟着学，莫名亲切。

茶颜悦色、糖油粑粑、臭豆腐、口味虾和粉，很馋。

就是吧，怎么没有猪油拌饭/粉的特写，还是给我看漏了呀，外地人吃了一次，恋恋不忘。

还想去吃吃吃逛逛逛！

是给一座城市的情书，也是一座城市给普通人的祝语吧，很温暖，谢谢！

看完电影后真的特别向往在长沙生活的日子，尤其是长沙的夜生活，可以说长沙是全国范围内夜生活最丰富，最有烟火气息的城市之一。

影片完整呈现出了在长沙本地人和外地人共同度过难忘的一晚上的精彩故事，且由各个小故事组合拼凑而成，同时故事与故事之间也有着微妙的关联，毫无违和感，到最后可以发现这几个主角其实都是来自一个大家庭。

非常期待今后能去长沙旅游，体验当地的充满温情和热闹的夜生活。

质量非常好的电影，所有演员演技在线，台词好，故事逻辑好，没有玛丽苏，没有强行尬笑。

是温暖的烟火人间故事。

四组人物，四条故事线，展现着长沙大街小巷的普通人的喜怒哀乐。

男女主真是文青的代表啊！

开头一段台词，那没点知识储备，还真拽不出来，诗歌 群星闪耀的夜晚 出乎意料，很优秀的现代诗，大概太久不读诗了，甚至有点震惊，还有人能写出来这么好的诗。

何岸，就是张艺兴演的那条线，最有共鸣，父子关系母子关系，自己的追求与现实的矛盾……真实又感慨！

现代人是不是可以没有顾虑地去追求自己的梦想，不要社保，不保证收入，不被同行认可，我们还能坚持下去吗？

长沙人那股子霸得蛮的劲头让人羡慕，让人鼓舞。

并且，张艺兴的演技进步可真大啊！

松弛自然，一点都没有大明星的影子，就是那个执拗的用长沙话说脱口秀的演员。

摩天轮的工人是进城农民工的代表，来到大城市，爱情的困境，生活的困境，可是日子还是得过啊！

那就互相温暖，给明天带来一丝希望吧！

大排档做了一辈子小龙虾的妈妈，看了二十年各色人的欢乐与悲愁，热爱着喧腾热闹的大排档，和大排档上的人间故事。