神不在的星期天

大魔王一如既往地好，虽然这种稍微有点心理问题但表面若无其事的人设《蓝色茉莉》已经演过了，而且设定还略有点像？

（上层阶级）导致我有点跳戏，但你魔就是你魔，不需要特写或者歇斯底里的表演，更多就是一个眼神，一个表情，一个动作人物就立住了，举个例子就是伯纳黛特给虚拟管家打电话那一段的长台词，或者失眠在楼梯上看自己的纪录片的时候，没有多余的动作，但你一下就能从语速和声调，表情中接收到信息——她在焦虑。

这种焦虑成了影片的底色，和正常推进的剧情一起组合成一种不协调感，直到高潮（小说中的高潮，电影的表现手法略显平庸，其实没有吸引到足够的观众注意力），丈夫和别的人认为伯纳黛特有心理疾病并打算送她去精神病院的时候得到释放，我有思考这件事，伯纳黛特真的过度抑郁或者焦虑了么？

毕竟那些事，开车碾到人，储存处方药，信任罪犯等等都是可以解释的，拜托，我们难道没有有钱了就想雇一个私人助理帮我们打理乱七八糟的事么？

家长会？

社区聚餐？

人类的无聊社交？

如果这就是心理疾病，那么每个人多多少少都有点，因此在我看来电影所展现的伯纳黛特的生活，和我们日常的生活几乎是一模一样的，只是通过她艺术家的身份放大了不和谐之处，让整件事看起来很自然又奇怪。

艺术家被平庸的生活消磨了？

是的但失败，变动，困难，身份和社会带来的一切扮演了什么角色呢？

伯纳黛特并不是不能以艺术家的身份在世界上活着的，但生活的种种不合理之处，也正是生活的日常面貌，让她失去了这一能力，停止创造不是主观意愿，而是被客观事实谋杀后的结果。

但有趣的是，在这种不协调之下，剧情（生活）正常的推进着，整整二十年。

抛开最容易得到的结论，艺术家要么创造，要么成为社会的害虫，换个角度去说，社会要么允许艺术家去创造，要么就会逼疯他们。

可惜的是社会以普通人为主不是么，所以故事常常往后者发展。

更可惜的是，正如前文所提，伯纳黛特的生活底色与我们如此相似，她所遭遇的不协调，和我们在生活中所遭遇的不协调有同一个本质。

谁是艺术家，或者说，谁来决定谁是艺术家呢？

但我猜，不是只有艺术家才有创造的欲望。

影片给我最大的感触是关于伯纳黛特的焦虑（精神病吗）。

首先，人永远只会按照自己的意愿来理解别人，纵使有时候那个人确实有不对的地方。

伯纳黛特的丈夫想要帮助她，但他是想要改变伯纳黛特的意愿，迫使她接受精神病治疗。

心理医生也只凭一面之词就妄下定论，告诉患者既定的事实，这当然会遭到抵触。

最后伯纳黛特重新专注于自己热爱的事业，丈夫感受到她的存在价值，一家人重归于好。

其次，陷入抑郁或焦虑的人感受不到自己的病态，特别是自处的时候。

他们需要转移注意力，花更多时间在工作或者社交当中，而不是无休止的内耗。

同时，焦虑和抑郁本身不应该被认为是不正常的，每个人或多或少都会有负面消极的情绪，问题在于如何去处理它。

没有办法很好解决这些问题的人们更值得背理解与关怀，而不是判给他（她）一个病症并且逐渐孤立这个人。

最后，电影开篇所展现的观点我特别喜欢。

让我觉得，这至少是很有哲学思考的影片🌱—Have you ever heard that the brain is like a discounting mechanism? Say someone gives you a present and it's a diamond necklace. And you open it and you love it. You're all happy at first and then the next day it still makes you happy but a little bit less so. A year later, you see the necklace and you think, "Oh, that old thing." And do you know why your brain discouts things? It's for survival. You need to prepared for new experiences because they could signal danger. Wouldn't it be great if we could reset that since there aren't a lot of saber-toothed tigers jumping out of us? Seems like a design flaw that our brains default settings signal danger and survival instead of something like joy or appreciation. I think that's what happened to my mom. "She got so focused on picking up danger signals that her discounting mechanism forgot to see all the good stuff in her life." 🤗希望每个人都能看见生活中美好的一面。

伯纳黛特本是一个设计鬼才，却因为在婚后成了一个家庭主妇。

近二十年的时光，她跟邻居的关系处不好，她时常焦虑到睡不好觉，她把境外的犯罪团伙当私人助理……还好，她是一个成功的母亲！

在同是行业天才的丈夫和他请的大夫要把她送进精神病院时，她逃了！

她的女儿觉得，母亲失踪了，父亲就应该全力以赴去寻找母亲，父亲却觉得，他们应该继续正常的生活。

但女儿没有放弃去找她的母亲。

第一次，听说母亲去了机场，她拔腿就决定要跟父亲一起去找伯纳黛特。

第二次，当听说母亲在南极再一次失踪时，她坚决反对父亲，认为母亲可能过得比他猜到的要快乐得多！

想起了《母语》里的血缘母亲。

她为了自己的事业，只是贡献了自己的基因，却没有参与孩子的每一步成长。

当然，她自己本身也有生理原因。

即便这个可以成为为她辩解的理由，但抵不过孩子在代孕育后对她的疏离。

再一次相信，每一步都做数。

看完心情久久不能平复，在电影快结束之时眼泪一下涌出眼眶…“我工作我才能自由”，那种将全部热情投入到擅长领域的生活，也是人生意义所在吧。

对于我—INFP型人格来说，找到自己的热爱真的很重要啊，那样的事情才能坚持做下去，不想做无意义的机械式工作，如果生活只是由无意义事件组成的短剧，那我希望让这部剧有趣一些。

无法比较，因为不会看另一部片子吧……希望母亲都能照顾好自己……………………………………………………………qwertyuiopasdfghjklzxcvbnm凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数

好像做一个不被外界期待的妈妈而只是做自己的艺术家就要被整个世界抛弃，包括完全不懂自己的丈夫。

当女儿帮妈妈反驳邻居老阿姨说我妈说的对的时候，当女儿跟爸爸坚定的说妈妈不可能做以后再也见不到我的事的时候，好像这个世界上唯一和妈妈为伍的只有这个女儿。

就像《小小小小的火》里Pearl珀尔的妈妈，工作只是为了能够继续投入创作，而不是像社区里的各种中产家庭，“工作是为了在大房子里过家家”。

革命之路的疯子天才数学家这个梗我也太喜欢了。

在这个越来越走向单一价值观的社会，当毕业于名牌大学，进入名企，有经济实力，才是出类拔萃的人，才是更有价值的人，而即使做到这一切，但若结婚后没有以大众期待的方式照顾孩子，没有为了孩子而进行“妈妈社交”，仍然不是一个“好妈妈”的观念，在这部电影里好像被绵绵的击了一下。

只是，不够猛烈到让沉溺于此的人对号入座，奋起骂街。

但也足够了。

南极那段的景色很纪录片感。

中意。

（短评居然写不下。

）

《伯纳黛特你去了哪》改编自同名畅销小说，小说的特别之处在于整本书都是通过电子邮件、来往信件、FBI档案等形式呈现，电影延续了这种风格，删掉了一些细枝末节，让主线更加突出。

其实故事并不复杂，伯纳黛特曾经是一个天才女建筑师，后来事业受阻，于是逃到西雅图，整整20年。

这些年来，她努力做好一个母亲，但是她无法融入西雅图的生活。

最终，一家三口在南极，找回了曾经的温馨，伯纳黛特也找到了新的事业。

这部电影的导演是理查德·林克莱特，他最受欢迎的作品是爱情三部曲：爱在黎明破晓前，爱在日落黄昏时，爱在午夜降临前。

这三部曲，讲述了一对跨国情侣，从年轻相识到中年生活，不同阶段他们的聊天，他们对于生活的见解。

这次，我们来看看，中年女性的生活是什么样子。

叙事结构：明线暗线同时推进，新颖的形式，使剧情的呈现更加丰富与新奇就影片的叙事结构来说，采用倒叙的方式，同时，导演安排了一条明线（去南极）和一条暗线（伯纳黛特的事业）。

在叙事的过程中，穿插了一段关于女主角的纪录片，并辅以蒙太奇的剪辑手法还原两场谈话，从侧面告诉观众，伯纳黛特的事业经历。

推动剧情的发展。

虽然是很简单的一个温情故事，但是通过导演巧妙的叙事安排，再加上凯特·布兰切特的表演，作为一个观众，充分感受到了创作的力量。

接下来，我们一起来细细品味本片的叙事结构。

1.采用倒叙的方式，明线和暗线同时推进影片一开始，展现在观众面前的，就是伯纳黛特在南极划一艘单人小船，同时，以伯纳黛特的女儿的口吻，展开了叙述。

然后，字幕显示，五周以前，镜头切换到了他们的家里。

女儿Bee和父母商量，全家人一起去南极的事情。

这是整个影片的明线，一家人，要整整齐齐，去南极。

当然，在去南极的路上，有很多问题。

比如，对于埃尔金（Elgin）来说，他很忙，很难空出一大段时间来。

对于伯纳黛特来说，离开家，社交恐惧，甚至晕船，每一个细小的问题，都深深折磨着伯纳黛特。

于是，伯纳黛特开始想尽一切方法，去克服这些对常人来说不算什么，但是对她来说简直恐怖的事情。

她在图书馆，被一个狂热粉丝认出来，这位粉丝刚好是伯纳黛特的好朋友的学生。

这位学生说，她在网上看了一部关于20英里房子的短片，开始成为伯纳黛特的“粉丝”。

于是，导演开始用短片这种方式，开始展现本文的暗线，也就是伯纳黛特的建筑师身份，她曾经的辉煌，她的挫折，以及她现在的低谷。

2.20英里房子短片纪录片中的伯纳黛特闪闪发光，极具天才，自己动手，用方圆20英里之内的材料，花费3年的时间，构建了一个建筑。

里面提到，伯纳黛特有个理念，设计师必须实地探寻，才能够量身定制，设计打造出最独一无二的作品。

画面停留在最辉煌的时刻，戛然而止——伯纳黛特无法面对过去，关闭了电脑。

后来，伯纳黛特搞失踪，女儿打开电脑，接着看完了下半部分。

因为这个20英里的房子，伯纳黛特被授予麦克阿瑟天才奖。

然而，这个房子，被她的老公买给了自己老板，也就是说，真正的买主是一个电视节目主持人。

这个房子，充满了伯纳黛特的心血，花费那么多的时间，最后被买家拆了，变成了停车场。

导演心思巧妙，用纪录片这种特殊的形式，向观众展示了女主角的设计理念，以及她非同寻常的天才理念，完美避开了建筑行业枯燥的术语和知识。

因为隔着一个纪录片，更加充满了女主角的天才气质。

我们知道，天才往往都是怪才，往往不在乎别人的看法，所以，很难招人喜欢。

本片导演这样的呈现方式，让观众能够更加容易接受一个天才，而不是反感。

辉煌的过去和现在悲惨的现实，差距越大，戏剧冲突越大。

观众更想知道，接下来发生了什么？

3.蒙太奇

伯纳黛特感觉受到了羞辱，一走了之，逃去了西雅图。

可是，后来发生了什么？

为何伯纳黛特会变成现在的样子？

然后，影片通过蒙太奇的剪辑手法，同时呈现了两段对话，伯纳黛特和她的老朋友，丈夫和心理医生。

伯纳黛特逃到了西雅图，还没有从20英里房子的羞辱中恢复，又接连流产了四次，后来才有了女儿碧。

然而，刚出生的碧心脏没有发育完全，所以，需要多次手术才能恢复。

而且，伯纳黛特从来都没有融入过西雅图，提起西雅图，一直都是抱怨。

但是，她的老公很喜欢这里，在微软工作，一直加班。

谈话结束后，他们得出了完全不同的结论：心理医生说，怀疑伯纳黛特有自杀倾向，必须进行治疗。

伯纳黛特的朋友说，你没有病，天才必须工作，必须创作。

“工作治百病”。

这两段谈话，更加坚定了夫妇俩各自原先的立场。

伯纳黛特渴望去南极，一家三口，在南极得到疗愈，她也许就能开始重新捡回以前的状态和信心，重新开始工作。

而她的老公，已经决定，自己和女儿一起去南极，伯纳黛特去疗养院养病。

所以，到底是谁病了？

导演通过一系列的精心设置的叙事方式，把观众拉了回来，坚定地站在伯纳黛特这一边。

伯纳黛特通过这一番谈话，终于明白了如何走出低谷，也找到了自己的使命。

事物的象征意义：水桶，植物，马甲导演在影片中安排了很多细节，用来表现伯纳黛特的天才的性格特征，即使天才落难，终日挣扎，但是，在内心深处，还存在着对于细节的呵护。

1.用水桶来接雨滴在影片开头和结尾部分，都出现了水桶。

房顶在漏水，伯纳黛特忙找找水盆，找水桶，用来接住雨滴。

为了减小雨滴下来的声音，水桶里放了一片毛巾。

这是设计师的温柔，在细节处做到最好。

在南极的一个房间里，父女俩也是因为这个细节，终于可以确定，伯纳黛特，就在这里。

2.划开地毯，保护绿色的植物

作为一个建筑师，保持了足够的敏锐。

就像豌豆公主可以发现被子下面的豌豆，她也轻易在房间里看到了地毯的不服帖。

于是，找来工具箱，撕开地毯。

释放出了压在下面的绿色植物。

这个绿芽就是一个希望，就像自己。

意志顽强，一直在期待再次破土而出，看到阳光。

在丈夫和女儿出发前，他们也看到了这个绿芽。

丈夫终于相信，伯纳黛特并没有自杀的心思。

3.马甲

当决定去南极的生活，伯纳黛特就通过助手在网上下单，买了一件钓鱼马甲，上面有很多拉链口袋那种，实用主义至上。

为了做好准备，在很多时候，她都穿着这个马甲。

回家前有一个镜头：她把护照放进了马甲。

所以，当她面对着一群陌生人要在家里给她开劝诫会，她逃了。

不但逃了，她可以直接去南极。

因为，证件随身携带，都在马甲里。

如何用镜头体验一个建筑天才？

在我看来，导演选择了最讨喜、最容易让人接受的方式，以小见大，通过各种细节描写，让观众不知不觉，就认识到，这是一个注重细节，同时内心柔软的建筑天才。

当然，她容易情绪化，讨厌的东西很讨厌，但是遇到喜欢的东西总是激动到落泪，一个讨人喜欢的建筑天才。

这样的天才，谁不喜爱呢？

主题呈现：剥开故事外壳，导演想表达的，是对于人生选择的思考1.选择我想，每一个职场妈妈，都会被问到一个问题：如何平衡事业和家庭？

同时，男人永远不会被问到这个问题。

导演想要表达的，是我们不用刻意打磨自己，来融入邻里。

人生可以有不同的选择，你可以选择当家庭主妇，也可以选择继续发光，通过工作寻找自己的价值。

在影片当中，两张力量一直在较劲儿。

伯纳黛特一直无法融入西雅图的生活，她想当一个局外人。

而另一股力量来自丈夫埃尔金和邻居奥德丽，他们喜欢通过各种干预，让伯纳黛特变成他们一样的普通妈妈，融入社区。

较量的最终结果是，伯纳黛特华丽丽地从厕所逃走了。

大跌眼镜的是，她竟然跑到了死对头邻居奥德丽的家里。

而且，竟然得到了奥德丽的支持。

原来，作为妈妈，奥德丽也有困扰。

两人都陷入麻烦，反而成为盟友。

在我看来，这是导演给的一个信号：伯纳黛特的对手阵营，正在一步步瓦解，分崩离析。

导演通过这样的安排，试图告诉我们，习以为常的事情，并不一定就是正确的。

我们每个人都很强大，有自愈能力，有的时候，根本不需要过度的关心。

天才如伯纳黛特，也会面临事业和家庭的选择。

事业受挫，于是逃亡西雅图，付出全身心的力量，照顾好女儿。

她说，女儿同时是创造者和破坏者。

可是，晚上来临，还是能感受到当年建筑事业的羞辱。

最后，她选择了继续创作，创作，才是她的使命。

2.南极点

在南极，明线和暗线交织汇合，所有的人物得到了圆满的结局。

当一个人不再委屈求全，而是认真追求自己真正的使命，她就会发光。

在南极，她发现了平静，她也找到了自己的使命——为南极设计工作站。

她说，我全身都在发抖。

但是不是不好的那种，是特别激动地发抖。

当伯纳黛特被告知，在南极的一段时间，特别艰苦，会终日不见天日，会独自一人，会被一个兽医拔掉智齿。

有没有关系？

伯纳黛特说，听起来，我过去20年都在做这样的训练。

这就是天才的价值观。

普通人习以为常的生活，对她来说，是种煎熬。

但是，对于常人来说难以忍受的那些工作条件，对于伯纳黛特来说，却是一种享受。

这种价值观，让我再次想到了山本耀司在自传中这样说：原来对我来说，最耀眼的时光是专心创作的阶段；最奢侈的享受是紧绷神经，没日没夜地准备时装秀的那段时光。

如果这一切不再继续，我会突然病倒，失去我的健康吧。

最后有一种刻板印象，中年女性总是唠唠叨叨，从各个方面管理自己孩子，没有自己的生活。

知乎上有一个高热度问题：中年女性的日常生活状态是什么样子。

我想，《伯纳黛特你去了哪》就是最好的答案。

中年女性也可以很酷，可以和女儿成为很好的知音朋友，也可以重拾当年的光芒，通过创作，重新发现自己的使命。

我一度看哭了. 虽然这种肥皂剧情节 比比皆是，剧本和小说都非常一般. 但cate还是把一个神经质一般的失意建筑师演的惟妙惟肖. 她得意的领域遭受了打击所以她逃离了 她所有的时间都用在孩子身上. 女儿这么对爸爸说的,妈妈可以这么叫我，你不可以，妈妈是我最好的朋友. 在看被邻居辱骂时，女儿的一句 fuck you 实在让我太感动了. 所以她逃了20年 但我觉得她create出一个更好的作品就是她的女儿，聪明，善良，勇于冒险. 然而爸爸呢？

爸爸在看到过妻子曾经辉煌的时候，却一直不理解为什么妻子现在变成这样？

在发生一些变故时，甚至想和别人一起吧她送进“精神病院”. 哇 太垃圾了. 男人真的不行. 永远都只有自己 20年了. 最后貌似在女儿的沟通下洗白，但早20年你干嘛去了. 只有自己的事业. 你妻子拥有你都没有的天赋！

垃圾

影片的开头借由女儿之口讲述了折扣机制，事物价值随着时间推移大幅衰减。

机制核心是为了人类的生存，警示新事物中潜在的危险。

妻子过于关注新出现的危险信号，而忽视了珍宝最初的绚丽，而丈夫对妻子的喜爱在被时间淘洗后，也像折旧的项链不再闪光。

被失败击碎的一瞬，像雪花纷扬，再凝聚成冰凌刺穿。

拖拽无用躯壳囿于过往，如同侵蚀社会的杂碎，被好友规劝直截了当的解决方案就是去创造，将四散的灵感碰撞出火花，虚构出真实。

女主像是呆在透明容器中，摇曳于绿色景观的一尾。

看似葱郁生机却内壁斑驳，肆意滋长的藤曼郁积侵入之势。

铲除吧，连根拔起，然后由暴雨催生泥石流浩浩荡荡覆盖一切。

周而复始的日常将人逼仄如困兽，无法享受安之如素的幸福，才能就着雨点歌声哽咽平庸日常的艰难。

但艺术家特有敏感的触角，张扬渗透入至微层面，被可可爱爱击中红心。

受人欢迎的品质被过誉，但在被影像视频刻录的新星时刻，也以为人生能永远意气风发生猛下去。

然后呢，被踩着软肋狠踹一脚，就趁着表面盘观感尚可，仓皇消失来让辉煌定格在不朽。

漫溢的才华精力总需要宣泄口，坊间传言孩子是父母最伟大的作品，那求仁得仁，多次流产后终于将剩下神迹赌在心脏有缺陷的女儿身上。

女儿被打磨抛光得甚是漂亮，聪慧善良又不从众谄媚，难能可贵将妈妈视为最好的朋友彼此相依，笃定对方不会无缘抛弃与自己的关联，不应理解他人复杂处境的高难度而放弃。

女主对昔日挚友絮叨愤懑时，镜头对切到丈夫对医生细数妻子不当。

二十年前的佳话是由姣好容颜出众天赋幽默活力堆砌的，而岁月蹉跎沙砾埋金，女方无法对枕边人坦承无法释怀的创伤，失败在难以入眠的夜晚倾泻如利齿啃噬不得安宁，精力枯竭也灌不满内心黑洞。

而男方充斥着对爱人的失实感，夸张类比妻子是被外星人置换的复制品，借口家庭和工作的责任，无法无从不可不能被妻子拖进深渊。

再被好事者鼓吹，便将剑矛对准伴侣，好像从源头处将妻子关押隔离便可横扫残局。

心意相通的理解真是奢侈，多数人摆摆手说着人与人就是无法理解的，强行共情一波便是矫情和傲慢。

经历如流水缓慢而坚定地冲刷出沟壑，来往人群只瞟一眼便绕行，但不代表没有人可以筑建通衢，至少不会轻描淡写未经尝试就摊手放弃。

但更唏嘘的是共源而下，破除险阻弯绕无数关卡，却无法同归。

若是双方耗尽爱意结算婚姻，还可道声无常只愿初见。

但男方满口仁义谎言为你好呀，女主不可置信节节败退，还寻求信任抱有幻想可以内部解决。

最终只能狼狈逃离，反其道行之，求助于过往结怨的邻居。

惊叹女主应变能力又深感婚姻的讽刺，身侧人的利刃精准难防又见血啊。

丈夫对妻子的失踪轻描淡写道，当她准备好了后便会回来的，她又一次在面对事实时选择了逃避，而我们还要继续自己的生活。

看似深明大义进退忍让，实则是以表面无为敷衍探究深层原因。

当她逃离个人责任，拒绝融入社群，对房屋庭院周遭一切无感时，丈夫也只会气急败坏抓住适应性障碍来遮羞。

共同抚养先天有缺陷的女儿，并未黏合或直接分裂他们的关系，彼此仍旧像大陆板块缓慢漂移。

在寻找妻子的过程中，丈夫看到邮轮上大额酒水账单便假定其借酒消愁，而女儿却认为可能是欢度今宵的狂欢。

丈夫终于在找寻过程中领悟，他不该让身为艺术家的妻子停止创作的，终是辜负了。

影片结尾妻子的热情被重建南极科考站点燃，难以抑制的心跳加速，欢欣雀跃从眼神中满溢出来。

难以保证的睡眠、洗澡、锻炼和长时间单独工作，却都与女主过往二十年处境相契合。

基于南极站严苛的运输条件，女主也将贯彻之前20英里房屋的设计理念，向前开创新生活。

就像女儿说不要像妈妈抱怨生活的无趣，越早意识到乐趣只能由自身带来，生活就愈能充满滋味吧。

在占星里，水瓶座和狮子座在一个轴线上代表着互补的能量。

作为占星小白，一直不太明白这两者之间的联系和对立。

看了这部电影明白了。

水瓶座代表着天才，创新。

正如博纳黛特一样，她是个建筑天才。

从来不按主流设计的路线发展，总是有犹如天助的灵感，把建筑设计做成了艺术品，并且考虑到的是大众利益。

可是水瓶也代表着孤僻，不合群。

当她的作品被毁，她的狮子能量受挫。

水瓶座能量从天才的一面走入了负面的能量。

她不参加社区活动，不主动融入人群，也逃避和人接触，视环境为针刺。

她的一位旧友来访，听她抱怨一番，告诉她，她需要创造，重新创造。

创造正是狮子座的能量。

这是一个人确立自我找到自我价值的方式。

当一个在创造时就是在发光发热，用自己的光和热照耀别人。

（在占星里，如何找到一个人创造的能量则是太阳的星座、相位和宫位决定的。

）伯纳黛特的创造力就是水瓶能量的灵感和双鱼能量的建筑，能融入当地，能保护环境，还能有艺术的美感。

作品被毁给她的打击很大，以至于她愤而离开洛杉矶建筑圈，从洛杉矶搬到西雅图。

内在有无法解决和面对的愤怒，以至于流产四次。

孩子也和狮子座有关。

她没法在建筑设计上发挥的创造力都投注到了孩子身上。

她的女儿bee一出生就有心脏病。

（心脏也和狮子座的主宰行星太阳有关）可是在全身心的陪伴和呵护下，她长成了一个自我价值稳定，有明确的自我和清晰地自我表达的小孩。

在电影中她大概是15岁左右，也是从一宫到二宫到三宫的发展过程，她的前四个宫位都发展地比较好。

bee马上就要去读高中，可能不需要她的全身心的陪伴，也意味着可能她的创造力可能没有发挥的地方。

这是一场由创造力剩余引发的寻求自我之旅。

她的孩子要离开她，她的丈夫认为她是精神病，在他的身边潜伏着一位可能成为第三者的女性，她可能失去所有。

正是这些危机引发了她内心中过往没有清除掉的恐惧。

她可能再次坠入黑暗，被吞噬。

远行总是能让人去发现不一样的自我。

这是木星和射手的能量。

它指向远方，指向未来，也代表着好运和贵人相助。

南极之旅让她重新去创造，发挥自己的天赋和能量。

狮子重新怒吼，散发光芒，那是因为我们认出了自己是谁。

这部电影被认为是女权电影，主角是个女性，里面也有很多女性之间的描写，帮助伯纳黛特的人也都是女性。

她的邻居奥德丽，总是瞧不上伯纳黛特，她的生活状态呈现的是金星和水星。

喜欢party，家族住在同一个社区，热爱家居生活，喜欢八卦，家长里短，不追求意义和深刻。

伯纳黛特的孤僻、清高和与众不同，她既不理解，也不愿意去理解，因为不在她的价值体系里。

可是当心理医生和埃吉特要把伯纳黛特送往疯人院的时候，是奥德丽帮助了她。

俩人甚至还坐在一起互诉衷肠，到达了敞露内心脆弱的阶段。

女性之间容易达成这样的互相理解，一瞬间从敌人变成朋友。

在南极遇到的科学家和科考站主管也都是女性，她们欣赏她，给了她新的机会。

因为这些原因把这部电影列为女权电影有些简单了。

这是一个女性的自我发现之旅，如何重新踏上英雄之旅。

每个人都有创造力，每个人的创造力的表现方式可能不一样，我们的创造力也都需要去滋养去呵护。

当伯纳黛特创造力受挫，经历了20年的煎熬，重新去设计的时候，她学会的是什么？

是面对现实的能力，不再轻易放弃。

看似煎熬着却有希望和未来的缝隙，这是土星带来的礼物，也是木星的馈赠。