地狱为何恶劣

这部电影不算神作，不算经典，豆瓣也没有那么夸张的高分，很多人真的看不懂也感受不到那些大笑里的悲壮和疯狂，没关系，这本来就是小众电影，这本来就是给那些对梦想渴望到骨子里的人看的。

一个天天正常吃三餐的人，怎么可能体会到一个三天没吃饭的人对食物的饥渴。

我说渴望，饥渴，其实就代表着求而不得。

上帝是公平的，每个人都有他擅长的东西，但可惜，你擅长的东西，自己不一定喜欢，喜欢到为之疯狂的东西，不一定擅长。

还记得多年前看到电视上一个啃老的男人三十多岁不肯出去工作，一心想要成为网络写手里的红人，结果写了这么多年一篇火起来的都没有，还要两位年过半百的老人养着他……当时我在电视这边嘲笑着那人的自不量力，痛骂着他的自私，但这么多年过去，在我一次次遭受着求而不得的折磨，转身后发现，我对这个人这件事的情绪，只有悲伤，不再有好恶。

我真的不赞成为了梦想把自己的健康、家人、甚至生命都搞进去，不计代价的人不求结果的人，但我控制不住自己为那些赤子之心流下的眼泪，一如这部电影看到结尾时，我失控的眼泪。

我多么希望这群疯子能看到自己拍的电影啊！

……多么希望最后大家一起在首映里鞠躬的场面不是长谷川的幻想，多么希望监狱里的老婆能骄傲的抱着女儿看她主演的作品，多么希望大叔能看到他的心血没有白费，我甚至希望池上组的老大死在那个女孩手下也好，最后那一声cult，让我硬生生断在哪里，不愿分清哪里是戏哪里是现实。

这部戏前面恶意搞笑的近乎荒谬，但从后面部分从第一个人死掉开始，原谅我，我笑不出了。

对着这群用生命在演，在拍这部糟糕35mm的人们，我笑不出了。

这电影我不会再看第二遍，但我要向导演致敬，在它混乱庸俗血腥乱搞的皮囊下面，藏着一个红得滴血的灵魂。

日本怪咖导演园子温的电影其实是良莠不齐的，好的相当好，差的没法说。

好的如《冰冷热带鱼》般冷酷深刻，差的如《我们都是超能力者》般肤浅猥琐，更有《真实魔鬼游戏》这种形式大于内容，甚至被做成gif流传的怪片。

真的很难让人相信这些电影都是园子温一个人的作品。

好在园子温的作品数量够多，看完这部不喜欢，你可以等着他的下部电影，反正也等不了多长时间。

他的这股勤奋劲儿倒有些像三池崇史。

日本人大都是工作狂，无论喜欢的、不喜欢的都要拍，三池连儿童片都不放过，相比之下园子温还要继续向他学习（园子温一直视三池崇史为偶像）。

《地狱开麦拉》是园子温2013年的作品，当时我就下载了，但一直拖到今天才看完。

其实当时已经看了一半，但感觉很无聊，尤其是开篇那首《刷牙歌》不停的重复播放，让人心烦，所以一弃就是五年。

《地狱》的前半部分非常拖沓、琐碎，让人抓不住七寸，不知道导演到底要干嘛。

但这就是园子温最大的特点啊（或者说缺点）！

他的很多电影都有这种毛病，甚至《冰冷热带鱼》也是， 但观众的热情马上就要退散的时候，园子温又能马上火力全开，把黄暴血腥的东西一股脑全倒出来，把观众炸的外焦里嫩！

所以说《地狱》看到后半段才渐入佳境。

本片其实就是一个戏中戏的故事，一个黑二代少女想当明星，在机缘巧合下找到了一组业余DV电影爱好者帮忙拍戏，他们的设想被黑老大利用，片场竟演变成了一场真实的帮派火拼，真刀真枪的厮杀顿时血流成河。

杀红了眼的不只是黑帮成员，摄制组也在鲜血的亢奋中手持冲锋枪大开杀戒。

最后，警察来清场，将两帮黑势力以及全部剧组成员无差别统统处决。

影片的结尾更像园子温借题发挥的一场恶作剧之梦。

剧中导演侥幸从死人堆里爬出来，从散乱在各个房间的尸体下面抢出了胶卷和录音带，然后逃离了现场，他在大街上歇斯底里地疯笑、狂奔。

他一边跑一边幻想抱着的这堆胶片成了masterpiece，他也因此扬名立万，实现了多年的夙愿。

但随即他就消失在了凌晨的街道上，一切恢复了宁静，好像啥也没发生过似的。

这个浑身血污做“大师”美梦的导演不就是调皮的、自嘲的园子温同志么！

园子温营造了个美梦，又用机关枪将所有幻想全部屠灭，其心可诛啊！

可以说《地狱》90%是歇斯底里、没心没肺的，10%是伤感绝望的。

看完这部电影，我更加喜欢园子温了，他虽然离“大师”远了一些，但他那股疯劲儿却自成一派，成为了一部分重口味观众心中的“大仙儿”。

他也应该知足了！

园子温的电影地狱，岂能是这么简单！

这部片子玩得太青春太开心了。

看过园子温之前的N部电影就知道，《地狱为何恶劣》只是一部小品佳作。

这种初级井口升的血腥场面，实在很适合园子温Cult界入门啊。

刚看完这部电影，我感到有一点点失望，从前那个园子温去哪了？

园子温的野心好像开始有一点点缩小，缩小到只玩这种无厘头黑色幽默血腥。

那些年关乎人性的《循环自杀》呢？

关乎家庭禁断的《纪子的食桌》和《神秘马戏团》？

血腥至极痛之感悟的《冰冷热带鱼》呢？

探讨社会问题青年颓废的《庸才》呢？

还有我最欣赏对性、对人生的欲望追求的《现生现世》。

但后来我才发现，这个电影名并不是园子温想表达的，这是一个反问的句子——地狱究竟是恶劣吗？

园子温拍了大家熟知、符合大众潮流的纯爱电影《爱的曝光》，还有这个青春热闹剧《地狱为何恶劣》。

《地》将感情、勇气、励志以及专业等等符合日本民族的精神摆进了这部电影当中。

男主角平田由小到大对电影的追求，感染着大家，通过向愿望之神的许愿，终于借女主角妈妈的梦想，逐步拍成了接近地狱的电影。

其实园子温想告诉大家，他的电影世界不是恶劣，还有许多许多不同的美丽风景。

就像浩二看到美津子斩杀的时候，斩出了缤纷的彩虹。

暗示着园子温的电影世界怎么可能只有十恶不赦的社会问题。

他还可以拍出更具正能量的电影。

园子温之前还参与《时效警察》等电视剧，可惜最具代表性的，还是关于家庭纠纷的代表作。

园子温的名字，已经代表着一种电影风格。

他把最厉害的武器——血腥、家庭、黑暗，糅合在一起，并发挥到极致。

这才是我最欣赏的园子温，才是最美好的电影地狱乐园。

地獄でなぜ悪い大陆在翻译片名的时候，通常会使用一些书面语，如果原片名太过于平淡或者单单就是个英文人名，我们也会根据影片大意给它重新命名。

地獄でなぜ悪い直译过来应该是“地狱有什么不好？

”这个意思就相当霸气了，但却少了点当片名的感觉，地狱为何恶劣又不能表明原意，所以，我生编制造了一个片名：“地狱何以为劣”以上是题外话本篇故事是导演园子温三十岁时候就构思出来的，据导演讲，他自己本身也有过被黑道大佬女儿“诬陷”的经历，而且当时还年轻，处于无片可拍的状态，就构思了这样一个故事。

现在看来，可能是求片心切，用摄影机实拍黑道交火确实充满心意，也是一个让新人导演立刻出类拔萃的好点子，并且这样张狂的故事和人物设定，也很难在其他国家的电影人脑中出现，园子温就是怪才，但这样怪异的故事，很难立项，并且只是实拍黑道对拼的话，没有好的剧情和设定又很难让影片有说服力。

那么到了之后，导演可以呼风唤雨的时候，为何还要再拍这样一部年轻时就构思好的“偏青涩”电影？

应该是执着吧，其实这部电影的故事极其简单，就是讲述了一群喜爱拍电影的青年偶然得到了机会可以拍摄黑道决斗的机会，从而发生的故事。

但我看完，结合原片名，我觉得导演本身就是个疯狂热爱电影的人，可以说片中那个对拍电影痴迷的导演就是园子温年轻时候的影子。

影片中他的整个三人组也都是如此，在他们看来，没有什么比拍电影更让人兴奋更让人喜悦的了，甚至于说为了拍电影而下地狱都没什么。

是的，按照宗教设定，人如果犯有罪过（轻生也是重罪），那么人死之后会下地狱，并且，几乎在所有人的观念里，下地狱似乎是一个终极诅咒。

不管你信不信宗教，可你内心肯定信奉“善有善报，恶有恶报”。

可如果一个人，一辈子不能做自己想做的，安稳的过一生，这样对他对来说算是善还是恶？

如果一个人为了自己的梦想疯狂的努力，甚至不顾自己的生命，这样的他，死后又要怎样判别天堂地狱？

导演说了，别管那么多，干就完了只要在仅有的生命力绽放光芒地狱又有何不好？

今天写点关于人性里的不规则动词，或者不规则语法。

什么是不规则动词，什么是不规则语法？

什么是冷门，什么是小众？

血腥，黑暗，暴力，荒诞…我们不喜欢这些标签因为很少能注意到，很少能发现？

因为它们从来都代表的是不入主流的，不人道主义的，不成大体的，甚至是违背人类规则的不入流的，不被大多数所接受的，会不会反而是很好的，很精髓的？

可是追根结底的原因是什么？

因为害怕因为从未经历过。

对未知的事物总是伴随着恐惧与好奇，不是吗？

因为觉得不可思议，因为觉得稀有？

因为太刺激眼球，太刺激感官神经？

是否只有温暖如日式纯爱，抑或着温情美食片，才可以治愈人？

不，极端的美好，与极端的黑暗都可以治愈。

只有我觉得园子温是个人才吗哈哈？

电影里那么多窥探之门，什么温情，什么政治，什么历史，情色，战争，可独独少了秘密之门…因为并不是谁都想知道秘密的…园子温的镜头，就像是我们窥探秘密之门里面的事物的一个眼孔…什么黑帮片，什么政治黑暗片，什么反乌托邦，什么欺骗与背叛，什么人性…等等等等…园子温把那部分最大的恶，最深的恶，从十八层地狱里的负十八层里拉了出来…有一个词叫做物极必反就像，治疗密集恐惧症的方法，从来都不是不去看密集图片（那只能是逃避），而是去看大量的密集图片…就如同，血腥暴力，荒诞猎奇，恐惧的本身就是涵盖多种标签的恐惧，要变得不惧恐惧的方法，从来都不是拒绝血腥暴力，也从太都不是远离变态，而是，让自己变得更加变态…当变态已经凌驾于胜出于一切恐惧的标签，在那电光火石之间，我们仿佛又回到了善良，温暖，天真，可爱的“本我”…无所谓，才能无畏，才能无所不能…

地狱为何恶劣 (2013)7.62013 / 日本 / 剧情 喜剧 / 园子温 / 国村隼 二阶堂富美

冰冷热带鱼 (2010)7.72010 / 日本 / 剧情 惊悚 犯罪 / 园子温 / 吹越满 黑泽明日香

在无爱之森呐喊 (2019)6.92019 / 日本 / 惊悚 犯罪 / 园子温 / 椎名桔平 满岛真之介

在地狱为何不好。

导演，园子温，说实话在此之前没有看过他导的任何一部电影。

有时候看电影也是看缘分的。

下午时间大把，从B站收藏夹中看到这部电影。

决定花时间去看看。

在电影开始没多久脑洞还是正常的。

一群还是电影迷的孩子，在拍摄互相扔鸡蛋的戏码。

当田看到一群打架的孩子的时候竟然大呼，太有趣了。

还有被打了一拳后的淡定，只为拍出好的镜头。

其他的都什么都不在乎。

当小女孩打开房门的一刹那，满屏的红色的地板，夸张的血量。

耳边响起了小提琴的声音，配合顺着血划到房间内的小女孩的叫声。

竟然有一点低调的美感。

剧情就是在这样让人意想不到的发展着。

为了保护丈夫，一人单挑四个老爷们的黑社会大佬的妻子。

没有接触过cult片的我，真心被震撼到了。

血浆片，我还是很喜欢的，把血浆拍的这么艺术的，才叫做cult片吧。

什么是所谓的好电影，每个电影想传达的东西是不一样的，观众们接受的程度也是不一样的。

看到的是别人讲的故事，想到的就是自己的是故事。

情怀不是说出来的。

就像小时候的语文课，每一段老师都会总结出中心思想。

放到电影里面也一样。

这部影片对于某些人来说，是部好影片，因为他们从中感悟到了导演的心情。

导演的情怀。

但对于其他的人，又也许是补荒唐至极的说法。

感兴趣的人，还是亲自去看看这部影片吧。

会受益匪浅的。

跟大家分享下电影背后的小故事。

这周目黑电影院安排的，是“庸才”，和“地狱为何恶劣”，園子温×二階堂ふみ的2片连映，导演见面会安排在了30号最晚一场结束之后。

1，话说导演上台首先轻松地聊起白天巧遇染谷将太，染谷听到自己说晚上要参加这边的talk show，立即表示也想过来，可惜因为有事所以没来成。

2，然后回头望了望两部片子的海报，导演开始谈cast。

说庸才的试镜过程中其实二階堂一开始是被刷掉的。

因为她来试镜的时候已经是一个有一定演技，又挺傲气的小姑娘，自己当时觉得这孩子没我也行，去别的地方也肯定会出名，所以没有产生一种“父亲”的想法。

但是最后还是选择了她。

不过这种情况其实还比较少见，因为譬如满岛光，吉高由里子等等，都是第一眼就看中然后启用的。

3，继续谈到导演本身选演员的想法。

園子温表示不喜欢日本电影里那种ベタベタ（这词儿的原义是黏黏糊糊，粘一块儿的感觉，在这里可以理解为曝光度很高，有一定知名度）的演员，比如广末凉子，松田家儿子等等。

偏向于启用一些不太有名的演员。

4，因为地狱这片子比较新，可谈的比较多，因此園子温开始着重谈这部片。

说这部片子里大概70％的音乐都是自己创作的。

包括之前的爱的曝光等等，现在的新片tokyo tribe也是自己在搞创作。

总之只要有机会，自己都会尽量去参与剧作音乐。

随后表示，自己组建了乐队，马上就要出道了！

就在新宿LOFT（老牌livehouse），时间导演自己也忙忘了，扭头问了staff，如果我没听错的话是6月21日（现在loft官网还没登，有兴趣的朋友回头可以关注下）。

然后接下来还要准备小说创作，希望以后能走一条写小说，然后拍自己小说的道路。

5，谈起地狱这部片子。

其实剧本写于十多年前，30岁左右的时候。

当时年轻气盛所以写了这样一个本子。

但是当时完全无片可拍。

当时的心情，就是只要有投资，什么片子都愿意拍。

包括有不少当时有来往的黑帮分子，纷纷表示，让園子温给他们拍片子。

其实如果当时真给钱了，不管是什么，肯定都会拍。

因为当时没片拍嘛。

当然现在的话就不会了。

因为现在已经没有那个必要啦。

6，其实園子温的片子，融入了大量自身（包括身边人）的实际经历。

比如说这次地狱中星野源的角色，其实就来源于导演本人的遭遇。

有一次导演突然接到一个曾经的一夜情对象的来电，让他出门，说现在你楼下停了一堆汽车哦，要是你不出来的话他们就会上来强行带你出去云云。

当然我们潇洒的导演是不会任由人摆布的，他自己出门去了对方指定的一家ファミレス（家庭餐馆）。

到了之后女生跟他说，我爸爸是黑帮大佬，他要见你，他以为你（当年）强暴了我。

要想不去？

sorry，你看看马路对面吧，已经是黑压压一排人。

导演说当时心想坏了，被下套了。

但是没办法，只能跟着去。

然后在进入对方黑帮大楼时候才叫一个可怕。

有好多道门。

每道门，包括电梯，在进入前都是身前身后都围满人，不给你一点逃脱可能性，自己也完全不知道自己到了哪里。

然后走啊走终于到了大佬房间。

就跟星野源片中那样，感觉大佬从老远处慢慢朝自己这边走来，当时特别害怕觉得肯定没戏了，但是自己还是拼命思考。

是否认呢。

还是假装认罪然后下跪求饶。

最后导演选择的是：大声回答，是的，是我干的。

然后大佬就愣住了，因为完全没料到自己会坦然承认，然后他看了眼女儿，那个女生马上把头低了下去，大佬人很聪明，马上明白了他女儿骗了他，于是客客气气吩咐手下把导演好好送出去了。

导演说片中安排星野源演个又哭又求饶的懦弱男子，就是想表示如果当时认怂，估计就会像影片中那样处境越来越惨。

7，来自穿成李小龙模样的主持人，插问的一个问题，说导演您对您夫人在片中的亲热戏是啥感觉？

导演笑笑说，还真的是从来都没什么感觉。

只有这次（地狱），跟国村隼的kiss戏，在后期剪辑的时候看到，确实心里有点儿不太舒服。

8，导演几次说到直到若干年前，自己一段几乎无片可拍，特别长时间人生低谷时候的经历。

比如说那时候没钱，所以拍摄点东西总是特别注意节约成本。

然后有一次在家中给摄影机电池充电（忘了是8mm还是多少），自己跑去隔壁房间呆着。

然后不知道过了多久，看到屋子上方有隐约黑雾。

不知道怎么回事打开房门才发现，是房子全烧起来了。

因为保险公司有理赔，所以财产方面损失倒是不大，但是心情特别郁闷，后来就跑去旧金山了。

9，在旧金山当了一段时间こじき（乞丐）。

后来有次国内有人邀请写剧本，写了一个寄过去，居然中了。

（然后开始慢慢有片拍的吧）10，有个今年春天要读电影专业的男生，问的问题。

问受到影响的导演有哪些。

以及在筹备阶段和拍片过程中有何个人心得体会。

导演表示没有特别受到谁的影响。

但是小时候确实看了大量的片子。

这个看了大量片子，跟其他小朋友说喜欢看电影是真不太一样的。

虽然现在讲起来有点装逼的成分，但是当时，特别是小学三年级的时候，已经把法国新浪潮等等世界名片都看了一大堆。

举了个例子说自己当时是看着英格玛伯格曼的片子打飞机的。

虽然其实对于当时的自己而言，只是觉得有趣所以才看，在自己心目中这些片子跟其他同龄人看的动画片啊特摄英雄啊，没什么分别。

至于说个人拍片体会么，就是别老想着效仿前人，绝对要拍自己觉得有趣的东西。

不是自己喜欢的不拍！

我是喜欢打破陈规打破历史的！

11，不过导演还是提到了自己可能是有个くせ（坏品味）。

就是比方说自己本身喜欢看美国70年代（还是50年代来着？

）的片子，当时的片子潮流就是剧终时候全部死光光。

所以在地狱当中也加入了不管好人坏人全部死光光的桥段。

12，最后有个女生提的问题。

第一个问题关于堤真一，说他不也挺有名么怎么安排他演了。

导演说他么，感觉是在中间的那种，就是不会太让人觉得ベタベタ，所以让他给演了。

然后女生又问，感觉导演您挺喜欢拍胸部特写啊，拍得很美很有魅力！

导演表示，我就是属于有啥用啥的人。

人要有，我就用，没有就不用。

像满岛光，我不就没拍特写嘛。

要是男演员那个部位特别雄伟的话，我就想着让他穿个紧身裤什么的哈哈哈。

你不要以为单靠两腿之间就能做生意。

正当防卫会死人吗？

我看起来很冷静吧？

天空又不是为了让你感到震撼才那么蓝的。

我的DNA在蠢蠢欲动。

随便跟男人跑了的女演员不配称为“女演员”。

一说“或是”就没完没了了，一说“或是”这一切就永远结束不了。

“某天会来，所以不是今天，对吧？

”“可能就是今天！

”死也要死在电影里！

正因为是梦话，所以才是最神圣的！

今天请做我一天的女朋友。

“我会怎样？

”“明摆着会被杀死。

”我也加入，我败给你了。

我妈可不是你们能玩得起的。

是男人的话，就露出牙齿绽放笑容吧！

我已经20岁了，我不要当配角！

不是酷毙了的角色也不行！

但也绝不要蠢到家的电影！

跟我一起吃晚饭的女人，是要陪我一起进坟墓的。

男人有个义务，就是把话语顺利传达给女性的义务。

世界上没有第一次就很自然地亲吻女性的男性。

大地制造自然，男人制造爱情。

真正的吻是要品尝的。

明知山有虎，偏向虎山行，这样人生才有趣。

我很明白你们想要拼了命干的心情，但是啊……还是要收敛收敛……要收敛啊！

写实派不给力啊！

让我想想，给我10秒时间。

35mm摄像机真重啊。

我反正是个傻子，肯定到死都会是个笨蛋。

但是，我只想这样猛然地绽放一次。

如果我遇到一个喜欢的人，当演员什么的可能就不重要了。

你他妈给我死得好看点，老娘正拍着呢！

在地狱有什么不好？

一群可以为拍一部好电影而死的少年，两个势不两立的黑社会团伙，全民女神美津子（这是老色鬼的初恋么，大半电影女主都是这个名字，还是根本懒得起名字←_←），凑在一起，儿戏般的决一死战，向死而生的剧组。

园子温的电影风格独特，我总喜欢拿另外两位导演与他比较，一位是代表了暴力美学的昆汀·塔伦蒂诺，另一位是变态界的三池崇史。

论暴力，美不及昆汀，论变态，三池老贼甩他几条街。

疯狂，却是他人所不能及的。

他的疯狂，表现于故事的构思，爱的曝光，庸才，神秘马戏团，纪子的餐桌，都让人有种模糊了现实与戏剧的感觉。

表现于元素丰富，性，暴力，仪式，偷窥癖，畸形的人设，向死而生的主角，对于热爱，或者说对于爱的执着，不留余地的疯狂，即使是地狱，地狱有什么不好。

也许，这也是园子温的处世之道吧，还有，这老色鬼肯定对少女有执念。

http://www.douban.com/note/368296013/ （图文版，严重剧透）一 温习地狱为何恶劣大家一起来刷牙，快买我用的牙膏，小伙伴们的激情，真是纯洁得一塌糊涂，Fuck！

舌头据说是最性感最色情最恶心的部位，不信的话可以自己对着镜子伸出来弯起来看背面，绝对是隐秘的微观世界，大芬村产美国抽象表现主义艺术家波洛克滴画，行动绘画，观影史上最多的血，昆丁算什么，这个图片的背景脚步咚咚声更关键，东洋“包租婆”，为什么要追到楼顶？

让你看趴着死的视角？

受暴者和屏幕后的观众一体？

恋童癖，卡哇伊，有了战争，电影才有了质料，闷骚的屌丝？

青涩，无数电影桥段经典手法，走多少路，才能成为一个真正的男人，理想主义者不容易啊，要忍受多少次傻逼......活埋送枕头，真是贴心，戛纳躶体蝙蝠小金人，哈哈发哥发哥......标准日本美少女钢铁战士，锅碗瓢盆也都开始愤怒了，玻璃舌吻，刺不刺激？

爽不爽？

疼不疼？

观众该自我联想了，佛像和美女，真是时刻不忘揶揄人的欲望，恰如天真和暴力，梵高们不能继续艺术下去了......Hitchcock Hitchcock ，你的《Rear Window》 ？

Angel，哈哈，萌妹子真是日本特产啊，挠骚心，舞蹈的魅力......尿液四溅，电影之神现身，不过好像不是从嘴里喷的哦，穿帮，是故意的......美国小龙来啦......集体的力量胜过一切啊，刀举起来，汗毛竖起来，开杀！

演习，排演，一部电影的诞生，Silence了25秒左右，嚎叫开战，贝多芬《欢乐颂》响起......假手，假头，假脚，漫天飞舞......可卡因，飞起，绝世幻境，李安《伍德斯托克》里的帐篷......设计用人模台酷毙了，耶......可卡因就是牛逼，快刀枪不入了，刀战转枪战，高潮变奏升级，摄影机就是机枪，机枪就是摄影机，拿起你的武器，战斗吧！

黄雀在后的警察，变得永垂不朽，然后死去，还没有不朽，于是就活过来了......借寺山修司评园子温“一直在路上”，直接与“垮掉的一代”意淫勾结上了，尼玛，被骗了，居然都没死......Cut！

原来一切都是幻觉，怎么拯救电影？

（这个版本的译者似乎没翻译出来，可是不翻译出来怎么和《盗梦空间》血拼真实与梦境的层次啊）小女孩嘎嘎嘎，导演哇哇哇，演员呀呀呀，黑帮啊啊啊，机枪哒哒哒，血浆炸炸炸，摄像机啪啪啪，观众哈哈哈，钞票哗哗哗......FUCK BOMBERS！

然后，一个伟大的电影就诞生了，呵呵......二 吸青春的热血《Bad Film》1995年制作完成，因為資金不足而胎死腹中，2012年才登上大銀幕。

详见：BAD FILM《Bad Film》电影光碟花絮收录了园子温90年代制造的一系列事件，包括”TOKYO GAGAGA” “园子温降临纪念” “Bad Film 制作拍摄”以及访谈。

1993年5月3日，园子温街头发起“TOKYO GAGAGA”游行。

1994年3月10-17日，园子温举办了一个全是GAGAGA作品的纪念活动，一共持续八天，更加类似于一个多媒介展览，包括电影，诗朗诵，话剧，音乐，写真，绘画等形式，会场被起名“解放区”，呼吁所有人们来观看......（PS：直接联想到Banksy2010纪录片《Exit Through the Gift Shop》中展览方式，会造势营销啊，推荐观看）1994年4月，GAGAGA为了制作《Bad Film》游行集结。

①②2013年，园子温电影《地獄でなぜ悪い》上映，电影时间设定为十年前① 的FUCK BOMBERS电影团体②和黑社会两大帮派，时间刚好可以回溯至1993年，“TOKYO GAGAGA”对应“FUCK BOMBERS”，《Bad Film》中黑帮对应黑社会，或许这样嫁接臆断有点牵强，不过算是可见可揣测的线性客观，《地獄でなぜ悪い》或许只是作为《Bad Film》的理想升级版存在，尽管园子温本人是无法容忍这种对自己作品进行修正的行为，那就加足可卡因吧，用无止境的血浆和打不完的子弹，彻底解除他人的捆绑，释放疯狂的激情和欲望，没有什么好失去的......当然，这是徒劳的，因为用好莱坞的手法反抗好莱坞最终还是好莱坞，眼睁睁用穿帮面对虚假的一切，仍然无处可逃，对电影的焦虑也无法消失，仅仅通过可卡因暂时缓解了创作的阵痛而已（这一点可从电影片尾最后的奔跑中出现“cut”的声音确认这一点）。

园子温通过自我审视面对电影的悲观绝望情绪，或许恰如金基德对《阿里郎》的所作所为。

不同的是园子温是把电影作为艺术看待（根据电影推测园子温似乎钟情于美国50，60年代的抽象表现主义，嬉皮士，垮掉的一代，古典朋克（自编的）），作为神看待，是无法接受其不纯的特性的，可是阿兰·巴迪欧在其文章“电影作为绝对不纯的艺术”中明确指出了这一点，“电影是一种绝对不纯的艺术，从它开始构思起就是如此，因为使电影成为可能的条件系统是一个不纯的物质系统”。

全文详见：电影作为绝对不纯的艺术，黑老大让屌丝男拍电影将Money用早餐托盘盖紫色布包装用妓女老婆情人形容电影规模的时候也已经说明这一点，还有美国抽象主义，背后推手可是中情局（又一说是时代的必然，中情局力量微乎其微），艺术也只是无限地接近纯吧。

园子温的这种执着，践行着提纯式的战斗，如果始终在捕获大众和艺术追求之间摇摆，无法正视其不纯性，或许只会造成歇斯底里而崩溃。

话说回来，票房收入可以用来医治这种精神症候，做为对不纯而纯的代价的补偿？

难怪鬼才园子温只能是以电影写诗？

作为暴力与温情的代表，被喻为新cult战士？

（“才”释意：才是诗意的魂魄，诗意是个屁，屁弥散于空气，空气流入你的身体，你的身体需要分泌，分泌物泄漏到无趣的境地，便化约为才气。

）三 大景观电影作为景观商品维持着娱乐大机器的运转，赋予这一切存在的意义。

园子温是在与美国电影模式抗争？

那就是与资本主义商品大机器抗争？

这是在与个人的梦想较劲？

还是在和英雄主义的成功学较劲？

可是利用观众的猎奇心理和极致夸张的表演伎俩是否始终还陷入在资本主义意识形态的逻辑泥潭？

如果园子温一味纠结电影院的兴衰只能说是在渐渐沦为个人记忆的保守状态和对传统仪式化的崇高想象，电影院的没落跟电影本身的伟大似乎已经没多大关系了，因为人们已经活在电影之中。

在英剧《Black Mirror》中构筑的影像世界和影像游戏已经昭示了未来虚拟和现实的紧密关系。

由于实在无法避免大脑将电影中Fuck Bombers 导演和在”TOKYO GAGAGA”的园子温以及《地狱为何恶劣》导演园子温隔离开，他们都是园子温，这自然会在心理就造就出多重想象，这也造成了个人以上的幻觉和想象......真是飞大了，这个电影真是土啊，土得掉渣，真是嗨啊，嗨到血肉模糊......继续下去的话，戈达尔，看来是时候再次出场了......“一天，一个小贩来到一个村庄，这个村庄在湖边，他待人如友，村民们因为他能讲成千个故事而接纳他，后来来了一场暴风雨，小贩说是世界末日，但太阳还是出来了，于是村民们赶走了小贩，而这个小贩就是电影。

”戈达尔在《电影史》中引用加缪对电影的看法。