你不是她

很久没有看碟。

昨天电脑坏了，有了看碟的时间，一口气看了三部。

这些电影早已上映，有的电视上都放过不止一次了。

对于我却是新的。

看后觉得三部都不错，忍不住要推荐一下。

今天先推荐艾斯卡达的三次葬礼 （The Three Burials of Melquiades Estrada）这是一部饶有新意的西部片，与伊斯特伍德《不可饶恕》有点共振和发挥的意思，不过更加内敛。

所谓内敛，是指全片开枪次数屈指可数，与传统西部片枪炮满天的景象大相异趣。

最多子弹发射的事件，发生在艾斯卡达第三次下葬的地点，开枪的目的也不是杀人，而是震慑和救赎，受击对象是跪在艾斯卡达照片前，不相信地狱的麦克·诺顿，一个自私、暴躁、冷血、神经质、性无能的边防巡警。

麦克·诺顿内心阴暗行为卑劣。

他独自在德州边境巡逻时，经常站立在旷野里的风里，腿毛飘飘，一手拿着色情杂志，一手自慰。

这次，刚刚才解开裤带，就被从墨西哥偷渡而来的牛仔黑工艾斯卡达猎狗的枪声吓得不轻，于是不问青红皂白，仓惶开枪回击，击中艾斯卡达后隐遁。

重伤的艾斯卡达因无人救助死亡。

老牛仔皮特·帕金斯是艾斯卡达的好友，积极为艾的冤死奔走，却遭自己的情敌、也是性无能的警长拒绝和刁难。

无奈中只好自己动手，法律术语叫“私力救济”。

成为一个执法者后，老皮特抓住了真凶麦克·诺顿，强迫他掘开已经举行过两次葬礼的艾斯卡达的坟墓，取出艾的尸首。

艾死前曾郑重委托皮特在自己死后将自己带回墨西哥安葬。

老皮特不负朋友重托，带着尸体和凶手上路，前往墨西哥。

电影让我感动的是两个卑微者之间伟大的友谊。

老皮特不负朋友重托，千里运尸，历尽艰辛，行为乍看有些笨且不可思议，却格外的悲壮，人性闪耀，感人肺腑。

千里送尸这事，电影自然是虚构，在我们这里却是活生生的现实，去年春节前，几个湖南民工就将客死他乡的同伴的尸体通过火车运回家乡，到了广州被媒体曝光。

他们的回答也很朴实：“不背回去我良心过不去……”，“我把他带出来的，当然要把他带回去，活要见人，死要见尸。

”吊诡的是，这样的事发生在我们身边，首先让人感到的是害怕，接着有人出来指责其愚昧，然后让许多人人想起香港片的一类：僵尸电影。

没有人想到这可能是一部感人的电影的上好素材。

运尸的过程，也是对极具现代人特征的凶手麦克·诺顿的救赎过程。

这个自私自大，有种族主义倾向的懦夫，是影片中人性恶的化身。

他在运尸途中所遭受的磨难，可以让观众感受复仇的快意，体认报应不爽的乡愿。

当然，在鬼门关上走过一遭之后，诺顿算是为自己的罪恶埋了单，在最后一刻充分感受到了地狱的存在，忏悔，从罪恶中得到了救赎。

还有两点印象深刻。

其一是一种巨大的孤独感和疏离感，折磨着电影中所有被墨西哥人称为盎格鲁的美国白人。

其二是与其形成强烈反差的墨西哥人的热情质朴和友善。

这部片子获得了2005年嘎纳影展的最佳编剧，这在我看来有点奇怪，三次葬礼，三个段落的结构在整体上并不均衡，前半部分显得有点冗余。

我以为简单的线性结构就很好了，更朴实。

再有一点我觉有趣的是，艾斯卡达告诉皮特的自己的家乡居然不存在，很有点拉美魔幻的风格。

后来发现编剧是墨西哥人，顿感释然。

令狐补充@呼喊与细语www.buchong.spaces.live.com

漫漫返乡路《艾斯卡达的三次葬礼》 The Three Burials of Melquiades Estrada 年代：2005年 / 类型：反西部 / 导演：汤米·李·琼斯 / 主演：汤米·李·琼斯、巴里·佩伯、朱里奥·塞萨·塞蒂洛一句话评价：披着西部外衣的友情故事，坚硬如水。

西部片一直都在衍变过程中，只不过约翰·福特、霍华德·霍克斯、克林特·伊斯特伍德给了西部片一个定义：在激烈的交锋中展现个人英雄主义，前提是明确正确的价值观。

到了最近20年，西部片日薄西山，当凯文·科斯特纳接过最后一棒之后，就难以再有谁描摹西部片的轮廓了。

作为演员，汤米·李·琼斯尝试导演行当，便染指西部片领域，这一次他把一个友情故事镶嵌在西部原野之中，影响颇深远。

后来的《落叶归根》《大兵小将》等电影都有它的影子。

友谊万岁《艾斯卡达的三次葬礼》诞生的2005年，还有一部西部片也备受关注，那就是李安导演的《断臂山》。

实话说，这两部片子都不是典型的西部电影，都是带有浓郁的个人风格。

李安让两个牛仔在西部谈情说爱，一反牛仔阳刚十足的做派，塑造了一个温柔阴性的西部世界。

汤米·李·琼斯的《艾》其实也是两个牛仔之间的故事，只不过是将爱情变成了友情。

电影前半部分看上去有点杂乱无章，乍一看让人摸不着头脑。

实际上导演将原本的故事线索全部打乱，让人在支离破碎的镜头组合中梳理出一条故事线来。

在跳跃的情节里，我们得知皮特和艾斯卡达是一对好朋友，他们曾一起在西部度过许多平淡的时光。

艾斯卡达曾经对皮特说：“等我死了以后带我回家。

”皮特自然是当成玩笑话来听的，但是没想到这句话居然一语成谶。

再一次意外中，艾斯卡达被误杀，于是皮特肯定会不惜一切代价完成好友的遗愿。

为了让他的归乡之旅更有说服力，影片用了双线并行的叙事方式， 最开始就是皮特知道了艾斯卡达死亡的消息，然后他便千里迢迢将艾斯卡达的尸体送回故里。

另一条线，通过皮特和艾斯卡达往昔生活反映他们的交情，暗写了皮特失去好友的沉痛，比直接的表达更让人感同身受。

此外，编剧又专门为“凶手”也拉出一条叙事线索。

杀害艾斯卡达的人是小镇的警察迈克。

按理来说，迈克是个逍遥法外的杀人犯，虽然他是过失犯罪，但也理应接受他失手的惩罚。

不过影片并没有把他塑造成混蛋或是蠢货，而是一个简简单单的人。

比如，他和妻子的生活缺乏交流，生活的没滋没味，虽然这些并不能成为他误杀艾斯卡达的借口，但迈克也确实有令人同情的地方，所以即便皮特痛恨他杀害了好友，却没有以牙还牙的情节发展就有了站得住脚的理由，同时，这也将电影的主题引向了人性的深度：逝去的友人固然值得铭记，更重要的是对在生者的宽恕。

尽管西部片已经日薄西山，但西部精神仍然代代传承。

汤米·李·琼斯扮演的皮特头发花白、皱纹横生，但是他却成了最具有牛仔精神的人：沉默、执着、我行我素。

尽管这看起来有点不合时宜，但对待朋友两肋插刀，履行诺言毫不犹豫，并以自己的方式惩罚罪人，令人不得不心生钦佩。

当他履行了承诺并引领迈克完成了救赎之后，他的背影那么疲惫，并没有胜利者的姿态。

根植在他身上的牛仔精神，已经跟随者落日，一同在这个时代一去不复返了。

边界和解在《巴别塔》中，可以看到美国政府对于偷渡者毫不手软的惩治，但是《艾斯卡达的三次葬礼》却恰恰相反，通过一个墨西哥偷渡者的死亡来表达对这一个群体的同情，这是一种超越了种族界限的悲悯。

皮特和迈克在前往艾斯卡达的家乡途中见到了很多墨西哥人，他们都质朴善良，为他们提供帮助，这与美国人对他们的暴戾行为是显得多么的不公平。

美国是移民国家，反应移民生活的美国影片也不在少数。

《艾斯卡达的三次葬礼》是典型的“美国梦”故事，但在墨西哥人的美国梦破灭的同时，美国本土的牛仔梦也在一点一点凋零。

皮特是在用传统的方式处理他所遇到的问题，这个牛仔从不用爱憎分明的标准来判断食物，这也让很多西部片影迷感到有些不爽，因为他明显没有觉察到自己传统观念的动摇，他只能对使用暴力、宽恕还是报仇这些问题而伤脑筋。

如果说影片中美国人对墨西哥人的态度是敌视，那么墨西哥人对美国人的看法就要单纯得多。

美国在墨西哥人的眼中是个天堂，加上两个国家地理上又近在咫尺，所以美国总是被第三世界国家的人视为充满财富的乐土。

《艾斯卡达的三次葬礼》提供了一个新的美国梦：现实是冰冷的，即便你有像皮特这样的朋友，返乡的路也依然很遥远。

反类型指数：★☆适宜人群：西部片拥趸

艾斯卡达的三次葬礼 (2005)7.72005 / 美国 法国 / 剧情 悬疑 犯罪 西部 冒险 / 汤米·李·琼斯 / 汤米·李·琼斯 巴里·佩珀除了直白的描述悲情還有另一種可能艾斯卡達的三次葬禮 2005 美國 Tommy Lee Jones 落葉歸根 2007 大陸 張楊

落叶归根 (2007)8.62007 / 中国大陆 中国香港 / 剧情 喜剧 / 张杨 / 赵本山 郭德纲人生就是一路的奔波我相信絕大部分的人都看過落葉歸根，但我推薦大家去看艾斯卡達的三次葬禮，你會有不一樣的發現。

整部電影有牛逼的蒙太奇剪輯手法，三場葬禮三場不同的人物故事出場讓你一層層的發現原來兇手在一開始就告訴我們是誰，兇手、死者、兄弟、兇手老婆原來都有一絲一縷的牽扯，但至始至終都圍繞這死者，而兇手帶這愧歉伴隨一生。

而落葉歸根倒是直白不修色，工友一路上折騰奔波，也遇到很多人發生很多小故事，但都沒想著放棄死者，堅守著中國人入土為安的信念，誰知道到了目的地死者親屬因三峽大壩修建被遷移到湖北宜昌，而主角又展開另外一段奔波的故事，我想這就是中國人一生的奔波的寫照。

你可能會認為看我的描述覺得完全不重合也沒有相似之處，但當你看完艾斯卡達的三個葬禮你會沈靜在一股意猶未盡之中，明白為什麼中國電影就是發展不起來。

《艾斯卡达的三次葬礼》是挺好的一部片子。

不仅故事不错，而且人物形象饱满，更难得的是将各种元素捏合到了一起也没有看起来杂乱无章，条理自始至终清晰，片子主题并不鲜明，但却能使观者有所感触，引发思考，相信也是仁者见仁，智者见智。

影片是严肃的，并且主题也不单一，承诺、背叛、救赎、苦难等沉重的话题都有所表达，而贯穿始终的词应是——寻找。

承诺一词集中安排在主角老皮特的身上，汤米李琼斯真不愧为老戏骨，愣是塑造出了美国老牛仔版的关公千里走单骑，一诺千金，义薄云天，看过的好莱坞电影中为友情两肋插刀勇闯虎穴的英雄大有人在，而如老皮特这种这般珍视友情、坚守承诺的角色还真不多见，西方人大概是重视诚信的，但多半体现为一种契约精神，但影片中老皮特的行为好像不太可能用契约精神来解释，不知导演兼主演的老汤米李琼斯是否看过《三国演义》，据说某个版本的《三国演义》被西方人译为《战神》，说的就是关羽。

关于背叛，剧中主要人物可以说都存在着背叛的行为：年轻的巡警迈克和他同样年轻的女友貌合神离；咖啡店老板娘与不同男人不定期的乱来，甚至当着丈夫的面与姘夫动手动脚；葬礼主角艾斯卡达的妻子坚决否认照片中的自己，或许还可以举出更多的例子，奇怪的是，我们却看不出影片否定这些背叛行为，相反甚至存在一定程度的美化，比如迈克的妻子与咖啡店老板娘结伴与男人去开房就呈现得一点都不龌龊；而老皮特从墨西哥酒馆打给老情人的长途电话更是演绎得让人无限同情与唏嘘。

如果没猜错的话，这些背叛行为是否恰恰隐喻了影片的现实大背景——非法移民离开祖国前往美国的前仆后继？

如果说逃离自己的祖国也可以定义为背叛，那么此处的逻辑就说得通了——离开没有希望的家园去追求更好的生活与离开冷漠无情的婚姻关系去追求热烈的爱情或激情道理上是相似的。

承诺与背叛或许就是硬币的两面。

救赎与苦难则更是孪生兄弟。

杀人者迈克被老皮特绑架着走上了自我救赎之路，九死一生。

救赎是宗教的名词，片中老皮特在对待迈克时俨然充当着上帝的角色，他掌握着年轻人的生死，迈克所犯下的罪在老皮特看来是为原罪，然罪不至死，也不能死，只有在朋友艾斯卡达最后的葬礼上做出彻底的忏悔，迈克的罪过才能消除，才能被原谅。

在救赎的道路上苦难是必须品，迈克所经历的在沙漠中差点被遗弃，在山洞中被蛇咬，直至到了墨西哥后冤家路窄，被曾经自己殴打过的偷渡女子打回来，一切的一切无不是在偿还其犯下的罪过，是为救赎之路。

片中安插的老牛仔的桥段则有更加直白的宗教意味，老牛仔正在经历的苦难是人类个体最后的也是最另人无奈的苦难，可以说求生不得求死不能，或许，观众眼中可怜的老牛仔在上帝的眼中并没有完成自我的救赎，没有洗脱原罪。

最后要讨论的名词是寻找——履行承诺也好，完成救赎也罢，这部前半段用了时髦的非线性叙事后半段俨然一部公路片的电影，如果存在着贯穿始终的主题的话，应该是“寻找”二字，前半段片中的大多数人物和片外的观众都在找凶手；后半段名义上一老一少二位主角是在找艾斯卡达的家乡，观众的感觉则更像是在寻找影片的结局及其所要表达的意义，正如你所看到的，老皮特最终没能找到艾斯卡达所描述的家乡，因为这已不再重要，老皮特认为他已然找到了。

也许找寻的意义不在（再）于是否能找得到。

我一向是个孤独的人，于我而言朋友似乎就是一起喝酒吃饭时对面坐的那个人，我从不奢求他们能为我做什么，当然我也不希望他们幻想我能为他们做什么。

所以当看到那个不知有了几千年沧桑的农场主老皮特（汤米.李.琼斯饰）不顾后果的绑架了误杀其好友墨西哥非法移民艾斯卡达的边界巡警迈克(巴里.佩珀饰)，并带着艾斯卡达的尸体回墨西哥安葬时，我根本不相信在我们这世界里会发生这么可爱的事情。

但这并不影响我对这部片子的喜爱，像大多数公路电影一样，这个皮特对友谊的忠诚或者迈克救赎的旅途本身便带给了我们很多。

那个想死却因为信仰而不能自杀的盲老人；那个之前因偷渡被迈克打伤鼻子在治好迈克被蛇咬伤后又打伤迈克鼻子的墨西哥女孩；还有在荒漠里目无表情的看美国肥皂剧却听不懂其内容的墨西哥牛仔们。

无聊时他们都只是故事，只是2个小时过后，我们也经历了那次的旅途，虽不深刻，但我们毕竟已不是之前的我们了。

老实说，我看这个电影看了三遍，用时1年……才看完。

头两遍看到中途的时候放弃了。

觉得这个片子太……好像是没有放盐而且煮过了头的鸡肉一样。

后来实在是无聊了，为了清理硬盘，我开始看之前没有看过的电影。

这部片子刚刚看的时候感觉不知所云，一个西部小镇上很平凡很无聊的生活介绍。

而且很长感觉好像预示着整部片子都是这样节奏的故事……看到汤米里琼斯把巡警推到尸体边上，说这也是条人命，曾经是。

（我记忆中的一个片段，可能不是很准确）生命。

这部电影让我重新思考这个问题。

不得不说，在看完了这部电影之后我开始尊敬这部电影。

里面还有很多我不是很明白的话。

里面还有很多我不是很明白的感情。

里面还有很多我不是很明白的道理。

但是，这部电影在我的硬盘里。

但是，这部电影在我的记忆里。

至少它在告诉我一个关于生命的故事。

原来这是一锅熬好的鸡汤。

这样是不是可以这样看，当你觉得没有什么、不值得经历、烦躁、不安的时候，不要急着退出，看看周围，也许你会发现，这道菜确实不是让你去欣赏鸡肉的，重点可能是汤。

(2009.08.10) 这个世界有时候疯狂得需要一些牛仔精神来维持。

与众不同的西部片，从进入神秘云层下的大峡谷开始，一切都变得教人深省。

在片中，Pete宛如一个上帝，执行正义，支配生死，但同时这个“上帝”也摆托不了落寞时刻。

当看到他放下电话听筒后寂寞的背影，真是让人心碎。

而对小Mike来说，这种“赎罪”方式或许是导演特意安排，让我想起片中那个喜欢墨西哥电台的笃信上帝的瞎老头，一开始的欲死，最后悔悟之下的不再想死，或许他已找到了自己真正生存下去的价值。

我一直很喜欢Mike戴着手铐和墨西哥女人们围坐在一起剥玉米的画面，觉得很精妙。

体验了完全不同的生活，方能大彻大悟，人性的缺失与填补随着艾斯卡达的三次下葬渐渐发挥得淋漓尽致。

须发花白的汤米·李·琼斯同克林特·伊斯特伍德一样，老而弥辣，就像德克萨斯州黄绿相间的绵延山川，充满了西部老牛仔的粗犷力量。

这样的风情总让我联想到中国武侠中磊落豪迈的北方侠客，如《天龙八部》中的萧氏父子，独来独往快意恩仇。

据说导演拍摄此片的初衷是来自于美国士兵在墨西哥边境的一次误杀事件，肇事者至今逍遥法外，这样的情节到与《天龙八部》中雁门关外的伏击差相仿佛。

但西方人却没有东方人那样处心积虑数十年的城府，他们的救赎方式粗暴直接，却能给人以一种别样的回肠荡气。

老牛仔之所以要挟持杀人的士兵踏上这条艰难旅程，目的其实很简单，一是出于复仇心理，二是出于对承诺的坚持。

这样的精神放在古代中国来说是江湖义气，放在美国西部来说是牛仔间的友谊，这种拳拳之情总能让人在冰冷枪弹的夹缝里感觉到丝丝温暖。

老牛仔的行事也是开门见山、毫无迂回，在与警察交涉未果的情况下，直接破门擒敌、掘地掳尸，这样的不由分说透露出一种真性情、大痛快。

他明知道此举定会冒犯世俗法律、触怒军队警察，但依然全无畏惧、义无反顾，他的执著与顽固正是单纯直率的西部精神的体现。

除了老牛仔以外，影片中还有很多流露着慷慨古风的人物。

那个路旁独居的盲人老者，对待陌生过客大方坦然、毫无芥蒂，心地光风霁月令人敬佩。

但作为底层人民，却对军队、警察这些官方代表保持着天生的抗拒和敏感，极力维护江湖同道。

猎熊人大口喝酒、大块吃肉，可谓是此类豪侠的最典型代表了。

还有那个墨西哥姑娘为大兵疗伤时的真诚、报复时的狠辣和事后的一笑泯恩仇，足当得一个干脆爽利、恩怨分明的巾帼英雄的形象。

即便是人尽可夫的老板娘，心中也存着对老牛仔的情义底线，风骚媚骨里也藏着悲悯心和正义感。

救赎是影片的主题，不仅仅是对做错事的大兵，也是对背负诺言的老牛仔。

大兵的年轻与软弱使得他选择了逃避作为自己的出路，所以他的救赎是被动的，也必须经过更多痛苦和折磨。

这样的长征对原本空虚无依的他来说无疑是一场弥足珍贵的历练，足以使他从老牛仔的凛然正气中学到男子汉的责任感。

而对老牛仔来说，是在通过兑现对挚友的承诺，来主动完成对自己灵魂的救赎。

就像萧峰会为了阿朱的一句遗言而不离不弃地保护阿紫一样，大丈夫一诺千金，若是不能恪守信用，跟背负杀人的罪责并无二致。

最后他们找到的地方是否就是死者的故乡，或者死者生前对老牛仔所言的是否只是一个美丽谎言，这些已经不重要了。

重要的是他们通过这场救赎之旅，都获得了心灵的自由和宁静。

这样的故事也隐隐含着冥冥中因果循环、报应不爽的意味。

艾斯卡达与大兵的妻子一场风流，却阴错阳差死在了毫不知情的大兵手下。

大兵曾打歪墨西哥姑娘的鼻梁，后来中了蛇毒却只能恳求她的治疗。

种种种恶因、得恶果的戏剧性情节契合着基督教教义，也表达了导演的一种善恶立场。

有两场当事人举枪欲射又犹豫放下的场面，一场是警察面对在山路中跋涉的老牛仔，一场是老牛仔面对落荒而逃的大兵，这表现出导演对枪火暴力的反感和对人性中悲悯良善一面的保留。

虽然老牛仔自始至终面无表情，但他的硬汉形象还是异常鲜明，一言一行都豪气逼人。

他与艾斯卡达和大兵迈克的交往，真的可以说是“对待朋友如春天般温暖，对待敌人如秋风扫落叶般无情”。

在墨西哥的时候突然打电话向老板娘求婚，这也表现出他内心柔软的一面，使得他的形象更丰满细腻。

大兵迈克也属于典型性格人物，从他一开始暴打墨西哥非法越境者就可以看出他冲动暴躁缺乏理性，这为他后来误杀艾斯卡达埋下了伏笔。

在一场痛哭流涕的忏悔之后，他变得成熟而坚强，居然也会关心起老牛仔的安危，如果没有这样的性格变化，这段旅程对他也就毫无意义了。

影片一开始以各个主角为视角的错落叙事很有特点，有助于加强观众的真实感受。

但这对于影片整体的硬朗风格和豪迈情怀来说，只能算小技了。

背尸还乡这的样题材本身极具传奇色彩，再加上老牛仔的铮铮傲骨，影片流溢着白马西风塞北的粗犷武侠气质。

在我的印象里，中国武侠片里却很难寻见这些耐人寻味的东西。

虽然这里有文化背景的因素在内，但当今的中国武侠若不能从一味玩动作玩画面中走出来，恐怕很难有更高的进境。

《艾斯卡达的三次葬礼》。

8分。

汤米·李·琼斯导演主演作品。

不错，是我喜欢的西部片，虽然谈不上正宗的西部，实际上故事发生在美国和墨西哥边境处，甚至于还有一点公路片的气质。

这是一部无比沮丧而又孤独的片子，老牛仔农场管家彼得和墨西哥非法移民劳工艾斯卡达交情不错，一起管理农场，一起寻欢作乐，甚至艾斯卡达跟彼得请求如果有一天他死后，希望彼得可以送他回去墨西哥的故乡，一个很美的地方。

一次意外，边防巡警枪杀了艾斯卡达。

警局草草掩埋了他。

彼得不服，发誓要找出凶手并且送艾斯卡达的遗体回到墨西哥。

全片弥漫着颓败的气息，一如死气沉沉但剑拔弩张的边境关系；每个人都很孤独，有的因为工作，有的因为生活，有的因为贫穷。

彼得千里运尸，是在孤独的路上寻找和掩盖孤独，而最后艾斯卡达说的村落根本不存在，那正是最孤独的孤独。

这片子在情感营造上太厉害。

　最近看过赵本山的〈落叶归根〉后，有点愤恨的想起了这部片。

为被抄袭而愤恨。

我很奇怪，为什么这么好的原片不怎么惹人眼目。

即便待到本山大叔翻出来再拍过，还是没有多少人提及，这一部更深入人心的原片。

　刚看时很不经意的，差点要停了不看了，因为不少片实在是浪费时间的要及早撤退－－可是看到Estrada被误杀之后，情节牵出来了，再随着老牛仔一路的跋涉，一直看到心里空落了什么，又像塞满了什么。

　　总回忆起来的情节是老牛仔在墨西哥的晚风中，那个半露天的小酒吧，灯火醉人，他给远方的爱人拨了个电话。。。

人人都有片刻的感动，微小的感动，在城市里的人当下理解不到，只有自已，处在那种环境和路途中，会抑制不住的想要对谁诉说。

当最后仍只有无奈的放下电话，一种心情再次向晚，不甘也甘，失去的不只是目的地，不只是家园，不只是岁月，失去了一种精神，一种或被理解或被误解或从误解到理解，然而无论如何日渐缺失的精神。

像极了一首歌--《光辉岁月》赵本山的〈落叶归根〉政治味有点浓了些，而这个“原版”才真正让人看到自已，看到自已心里需要救赎的角落。

　强烈推荐。