Adam:I've got the seeds.But we need a good rain before we plant.If it's sunny....go on homeCatherine
非常有深度的伦理片,表现了灰暗现实中人性的温情善良的一面。
亚当是一个正处于青春躁动期的单纯男孩,表面上看,似乎是亚当被凯瑟琳所吸引,并且主动接近她甚至追求她,但其实从一开始起,在凯瑟琳的潜意识里,亚当就占据了她失去的儿子的地位。
到了影片的中部,两人一起画画打闹嬉戏时,已经看到凯瑟琳开始创作后来寄送给亚当的那副油画了,也就说明亚当也已经在凯瑟琳的心中生根发芽。
那副油画,寄托着她对自己儿子的爱,而这份爱却也一定会让亚当承受终身。
整个影片中,凯瑟琳对亚当这份离奇的感情让人感动,那么亚当对凯瑟琳是一种什么样的感情呢?
亚当的母亲是一个相当严厉和理智的人,而且她没有对亚当正处于一个特殊的生理和心理成长阶段这一事实给予应有的关注和理解;这使得亚当很苦恼,同时也让亚当对凯瑟琳身上散发出的浓郁的温情与母性产生了不可抵抗的向往,总是不自觉地去找她。
根据亚当的这种心理特点,也就可以理解他和影片中另一个女孩之间的感情:由于亚当的这种家庭气氛和他的这种心理特点,再加上凯瑟琳的出现,使得亚当对同校的女孩子的感情也只是停留在青春期简单的性冲动阶段,无法发展出更美好的爱慕之情。
亚当在凯瑟琳身上,同时感受到了性感、温情、理解与尊重,所以凯瑟琳之死以及死前寄给自己的油画,将注定成为亚当永恒之痛。
影片中的政治因素,从凯瑟琳的角度看是充满可怕的不可调和的矛盾的:首先凯瑟琳和肯尼迪总统以前是校友,后来是好朋友,而且凯瑟琳的立场将会倾向于肯尼迪总统这边;而凯瑟琳的前夫则是另外一个政治组织的成员,而且该组织参与策划了刺杀肯尼迪的阴谋;凯瑟琳的前夫在自己的政治需求和对凯瑟琳的感情之间选择了政治需求。
而凯瑟琳则因为选择了相信她前夫的感情和承诺而失去了自己的生命。
实际上她如果让亚当把日记火速藏好的话,也许可以躲过一劫。。。。。。
美国人到底买不买一个有窥淫癖兼正人君子的导演的账?
$28,044的总票房收入告诉了我们答案。
媒体时代,这种几乎人人皆有的“疾病”已经成为娱乐经济的一部分,堂而皇之的在各大报刊杂志上占领头版头条。
当然,这也是如赵忠祥老湿般的“党国喉舌”,在一把鼻涕一把泪的苦诉衷肠后仍不能对宋祖德之流释怀的。
我们可以看看《美国情事》上映时,米国各大报纸的评论:“一切的一切都散發著業余味,古董級的老套故事和毫無內心世界可供挖掘的扁平人物,配合在史實中捉襟見肘、支離破碎的劇情,徹頭徹尾地招恨欠打”、“中後程的暗殺計劃與成長戲的融合簡直笑死人,簡直是為詮釋‘牽強附會’和‘無病呻吟’而生”、“試圖玩的所有花活一律不發,《殺手沒有假期》的失敗版”云云。
一个青春期男孩的窥淫癖没有问题。
问题在于导演想要将这种青春的情欲与政治的情欲性窥探接连起来。
青春情欲与政治窥探也问题不大,关键在于导演还想将这两种窥淫合理化,并假以“爱情”之名。
结果不但因为政治窥淫的捕风捉影而导致对肯尼迪刺杀事件真相的探究变得“支离破碎”,还使青春期爱欲纵横的故事变得如一块甜腻的油条般不伦不类。
窥淫、花匠、柜子这些中世纪骑士小说中老掉牙的情欲符号,与间谍、密谋、刺杀、共产主义这些现代色情主题一起被导演揉捏在一起,形成了一副色情却又乏味,紧张却又平淡的荒唐景象。
如果说,米国如中国政治一样,充满了紧闭的黑暗,那么这种将色情的隐喻套装在政治幻觉中必定是讨喜的。
猪猡湾事件背后的共产主义与资本主义的政治斗争如同本片女人与男孩之间的情欲张力。
肯尼迪荒唐可笑的“反攻大陆”只能被解读为如男孩对女人身体的迷恋般欲求不满。
也许可以这么说,在本片中男孩性勃发的窥淫,是对历史探秘的政治窥淫的确认与证明。
媒体时代的窥淫癖在影片中得到了精神上的合法性,导演企图在这里重构观众的童年记忆。
双线并进的叙事线索,构造出情欲与政治的双向色情,不断地放大,直至死亡。
因此,对于男孩来说,直观的裸体并不能激起性欲,只有在某种“被遮蔽”的状态下,色情才真的称之为“色情”。
这也是为什么,我们能够很确定的说,集权政治是色情的。
因为它不断的掩盖它内部运行的事实与真相。
当然,这也是媒体在19世纪诞生之初的首要任务——探听皇家内室的政治色情。
但是,民主政治不需要这种政治色情的叙事。
贝卢斯科尼近期的性丑闻无疑极大的满足了人民群众日益增长的生活娱乐审美情趣。
这种电影产生在这样的政治环境之下,只能是一个悲剧。
然而,在我们这里,它完全可以作为一个正剧完美的出场。
绝不是众多将政治、懵懂和平凡感情简单融合的又一个。
第一眼看上去的影射和对少年青涩与世上最复杂的权利之间的纠缠、对比随着简单的几条线的反复冲撞,变得不那么重要了;在人人都猜得到结局的前提下,编者反而给了我们着巨大的想象空间。
此时,它已经超脱了让人联想权利巅峰与世俗情意的境界。
最真挚简单的往往是最深刻与永恒的。
小朋友和大姐姐之间虽然是不对称的感情,但却最坦诚,坦诚得不知用什么去形容和定义;好比一面最明晃晃的镜子反衬了所谓正统的道貌岸然。
当然,这一切注定是悲剧。
另一方面,即使是正统社会的代表,一国总统,也有无助到极点的时候。
在一片由虚伪的正义和权威维系的力量下,任何人都难以被豁免... 因为人的欲望和人性的弱点永远在那儿,不是么?
这个国家已经有了黑人的总统,也出过“人生肯定是不公平的,去改变它”的名言(比尔盖茨);我们已经被无数美国梦想所震撼;那个社会似乎已经进步到远离表面黑暗的时代。
这部片子却不时的提醒,道义伦理背后始终有被人性弱点所渗透的角落。
今天将美国情事看完了。
最后,亚当被打在地,修女无动于衷,那眼神透漏出一种快意的表情,让人恍惚间,心痛不已。
在岁月中,天主教的爱也无法释怀孩子对肯尼迪的冒犯。
也不禁让人怀疑,救赎,只是在事不关己的高雅之词。
亚当以最纯真的眼光看待这个世界,然而,却接连遭遇了背叛。
以为,在这个世界上,还会有纯真的存在,为了理想,而不顾自己。
大家都对凯瑟琳的生活微词,只有亚当真心的去爱着她,虽然,里面夹杂着青春荷尔蒙。
在爸爸还没有搜查亚当的卧室时,曾经以为他是一个充满理想的记者。
他也曾对路西安抱着敌意。
然而,在岁月的面前,他妥协了,允许路西安搜查亚当的卧室。
亚当愤怒的指责着父亲,只有凯瑟琳对自己不说谎。
可是这样又当如何呢?
孩子疯狂的奔向阶梯,看到了躺在血泊中的凯瑟琳。
那一刻,是什么碎了呢?
在这个世界上,没有天使落脚的地方。
所谓的信仰,只是在心里面有上帝的影子,却做着撒旦的勾当。
过后祈求上帝的宽恕。
凯瑟琳将后花园都推到了。
就像格伦厄姆以前的理想。
从他们俩的对话中可以窥探一二。
想让这个花园重新绽放。
当新鲜的种子,在春风中发芽。
大雨瓢泼中,绽放青春,希望也就诞生了。
格伦厄姆告诉,凯瑟琳,咱们离开这,寻找新的爱情。
于是,离开了,凯瑟琳一个人去了天国。
她躺下的那一刻,电视上正在不断播放肯尼迪的葬礼,隆重而又哀伤;而她的身旁只有一个亚当在抚慰她的灵魂。
路西安,站在阶梯的尽头,看着这一切的发生,看着格伦厄姆的悲伤的哀婉。
格伦厄姆,想过去,然而在路西安的阻挡下也彻底的妥协。
在这个世界中,什么是真正的理想,在格伦厄姆哭泣的表达中,不是我变了,是世界变了。
还有多少人在这个世界中坚守着自己儿时的理想?
只是当年华过后,留下一声叹息。
是你变了,世界依旧。
凯瑟琳淡淡的说道。
也就这样,注定,凯瑟琳,会离开这个世界。
总以为,会放弃很多东西,才能获得理想的实现,到最后,才发现,放弃了的只是自己的理想。
镜头走向了终点,在凯瑟琳送给亚当的画中,才看到,形式是的死的。
因为,拼凑出来,就看到了人生。
本片色彩纯净,故事朴实真挚、人物刻画细腻。
一明一暗两条线索,交织相映。
情节平淡,但是忧伤的旋律让人不断看下去。
男孩成长,迷恋成年女性的故事,有《玛玲娜》专美于前,自是无可超越高峰。
不过说起以小见大,在与女性交往之中,初见世情,明悉成人世界,本片自有独到之处。
自然肯尼迪先生谋杀案为中情局联合古巴流亡分子所为并非新见,表现如此细致,则确为创举。
本片对于“形式即死亡”这一观点的演绎发展,叹为观止。
下为妄言,试述一二:亚当之父,身为记者,见如此惨景、也只是掩盖;修女教师见亚当受辱,旁立冷观;总统臣僚,属意戕害总统;恰恰相反,疑为挂名美术家的情妇凯瑟琳女士,却能分块绘出现代主义正宗的肖像。
旧体制——舆论、教育、行政——之腐朽、新力量——艺术、未经战争之一代——兴起,为美利坚下面五年的风起云涌呈现力量。
可见历史发展之必然,无事勃兴,皆有因果。
本片匠心独运,试以一例:时群生互相耳语,互传总统遇刺消息,无悼痛悲伤,只是纷纷散去。
镜头转为俯拍,一股落寞而来。
闲话一句,肯尼迪先生情妇如云,众人皆知。
可是人物俊雅斯文,言辞恳切动人,自不比大腹便便、偎红倚翠之辈。
臆想情妇之中,有真情者多。
然唯杰奎琳女士之所感、外人难猜。
按说一个小男孩爱恋上成熟阿姨的故事并不是个鲜见的题材。
托纳多雷《天堂电影院》中,就有一个成天推着单车去偷窥的小男孩。
《朗读者》中前半部分也是少年被成熟女性所吸引。
记得还电影《乳房和月亮》,故事如出一辙,只不过男主人公的求爱方式变成唱民歌儿,但整个影片都让人体味到分明的性意味。
《美国情事》里,一个占有欲极强的青春叛逆期男孩,和一个漂亮性感心里却不太安分的女人之间,似乎应该存在着相互作用的关系,这也是很多观众预期的结果。
但是,影片的基调绝没有仅仅停留在这上面,而是赋予影片一个更深刻的背景和主题,故事发生在一个政治变幻莫测、风起云涌的时代,但这一切对于一个十三岁的男孩来说,未免过于深奥,他只有坐在家里,望着对面窗户里的女人,幻想着自己完美的性体验。
但随着亚当应聘凯瑟琳的花园工人一职后,他在单身女人凯瑟琳的香闺里偷窥到不仅仅是香艳的女人身体,还有显赫的各色男人,这个神秘的女人家庭可以说是为亚当打开了一道认识世界的窗口。
尽管在她最痛苦的时候他还想着进入她的肉体,但她给他的,却永远是温馨纯真的友情。
凯瑟琳那本日记让亚当快速成长,也了解身边每一个人,包括他自己的父母亲,尤其他记者父亲最后向特务交出日记,亚当才认识到社会的复杂,人情的冷暖,凯瑟琳被卷入的阴暗政治毁了她爱的理想和自己的儿子,她只想尽力在她的生活里最后保留一点纯真,就象希望能在她的花园里播种出一些象征着希望的,新的生命。
她说:“一切形式都是死的,房屋建造的那一天就是在等待着倒塌。
”但她仍然死于她欣喜地以为可以用一些牺牲来换取全新自由生活的那一天。
影片通过凯瑟琳生命轨迹的展现,试图给亚当以生活启示和人生成长,对于政治的黑色阴谋和冷血的杀手,亚当也正是在凯瑟琳的教导下,理解艺术和生命的真谛。
片名是美国情事,招贴画又是个吸睛美女,还以为是那种片。
看完后,首先感觉原名很好,译名完全词不搭意。
可是,再一想,也对呀,事情,感情,爱情,情报.... 所有的这些事。
只能说,看到affair, 我会觉得函盖了片中的内容,可是做为一个普通中国人,看到“情事”,我想的就不是片中说的这些事。
Adam和对他有好感的女同学(叫啥来的?
)接吻时动手动脚,结果这个女孩不喜欢、与悲痛中的Catherine亲热时也被喝令get out of my house, 这两段是我一时间挺难理解的。
记得在friends中,Joey以I had sex in high school为荣,Rachal劝Ross No sex in high school时,导演特意加入观众的笑声,所以我不明白那个女同学为什么不喜欢。
难道是60's 和90's的区别?
总之,如果是这样,那个年代的老美还是挺纯洁的嘛。
这样的纯洁,我倒是觉得挺好的。
现在流行一见面就直奔三垒,有点过了。
但是即便是六七十年代,我记得 Mario Puzo还是谁呀,总之是那个年代的一位作者说过,参加过丧葬之类的米国男女,回来之后悲痛之余啪啪啪的情绪一般都会大增,成功率极高。
所以Adam对Catherine没能得手,开始我也很费解。
所以,本片的情感叙述真的处理得很细致,完全不是程序化的。
Catherine震惊地凝望Adam时的复杂表情,实在令我难忘。
本片评分不高,我也不太理解。
片子说了米国的政治的阴暗,而且很深刻很阴暗。
如果国家掌握宣传机器,所以给低评分,可以理解。
但是,为什么不干脆禁掉呢?
想起了那句话:如果有利可图,资本会出卖吊死自己的绳子。
同时,in time似乎也是享受这种待遇。
并且,这种片子,演员、导演都很长一段时间没有办法参与好戏。
政治真的黑暗吗?
真的只能黑暗吗?
前几年看 House of Cards ,看了几集就因同样的疑问,看不下去了。
而当我看 Cloud Atlas包括in time 这样的片子,看到那样的高科技高发达的未来世界,我们还有很多事可以做,大家合力把我们的世界建成那样的进步发达不好吗?
为什么要这么黑暗呢?
故事的设计还是蛮有意思的。
少年青春期的迷茫,大多和异性有关。
但把这种迷茫和肯尼迪遇刺扯上关系的,这绝对是脑洞大开。
少年在学校的苦闷,无处宣泄。
于是,遇上了隔壁美丽的少妇。
如果,按照三流小说发展下去,这绝对让人浮想联翩。
然而,少妇是真的只是想让少年整理一下她的“花园”。
不过,有点意外的是,这种替邻居打工赚点零花钱的事儿,少年的老妈是极力反对。
甚至连老爸,也不怎么赞同。
但是,少年想知道为什么,却没有答案。
这天晚上,少年知道是为什么了。
原来,少妇可是总统的情妇。
这瓜……委实有点太大了。
少年在帮少妇“整理花园”时,直接就问了出来。
随即,神秘的特工就找上门来了。
少年也是不怕好奇害死猫,躲在河边偷听了一段。
但,以少年目前的智商,他大概不太懂,听到的究竟是什么。
少年胆子再大,也不敢“勾搭”总统的小三啊。
但是,少年毕竟锻炼了自己的胆量,敢在班上向班花发起攻势。
顺理成章的把班花邀请到了家里。
虽然,班花拉了个闺蜜,但,这只是某种程度上“矜持”的表现。
既然,闺蜜都表示“当她不在”,少年和班花也就顺水推舟当看不见了。
但是,少年还是有点操之过急。
和班花慢慢发展,说不定还是有机会的。
在后来的派对上,可以看得出来,班花还在故意创造机会。
只是,少年太着急上二垒,变成了大型翻车。
郁闷的少年,最大的乐趣,还是喜欢偷窥隔壁的少妇。
这一晚,被少妇的前夫给逮个正着。
这前夫的身份,也和神秘特工有一拼。
那些若有若无的“阴谋”气氛,始终 在这少年的隔壁游荡。
少年想着偷看少妇的日记,或许可以找到答案。
但是,没想到,少妇直接给少年来了场现场直播。
故事里头,这段香艳的场面,只是一个镜头一闪而过。
这么快?
少年在衣柜里头疑惑,我等在屏幕前疑惑,只有少妇直接说了出来。
接下来的气氛,基本和“香艳”没什么关系了。
空气里头弥漫着浓重的火药味。
神秘特工三番五次的找少妇,大概就是想着少妇能吹吹枕边风。
但是,此时的总统,已经不怎么和少妇见面了。
神秘特工为什么还盯着少妇不放,就有点耐人寻味了。
而且,神秘特工说的话,更有意思——我们有什么才要什么。
一般情况下,不是“要什么有什么”么。
总统遇刺。
少年到隔壁看望少妇。
她的花园,还没来得及开花。
少妇不明白,这个是天下第一把交椅啊,怎么说死就死了呢?
说实在的,咱也没像凯奇大叔那么牛叉,拿到了胶卷。
总统遇刺这里头的秘密,我们无法得知。
然而,在故事里头,总统之所以遇刺,实在“设计”了太多的信息。
人家那边,即便是一把手,也需要把权力放在笼子里的。
少年的那点迷茫,大概“不足挂齿”把。
人越长大越迷茫。
太多的困惑都在颠覆我们的认知。
我们唯一能自我解释的,大概只有——存在即合理。
生活就是这样。
你认为的不合理,大概都“蕴藏”着某种意义上的“合理”,只是,你的智慧没办法领悟吧。
An american affair/boy of pigs电影IMDb评分6.2 豆瓣评分7.7 夏洛特的烦恼豆瓣评分8.0不过这是一部(An american affair)被严重低估的电影佳作,7.7的评分着实让人感到遗憾。
我看过IMDB、时光网和豆瓣上关于这部电影的影评都没有说到点子上!
所以我决定自己写一篇,谈谈我对电影的理解。
大部分人认为Catherine的原型是玛丽莲·梦露,不全对,故事原型是玛丽·平肖·迈耶。
Catherine 是总统的情妇,所以尽管借用了玛丽·平肖的故事原型,导演在对人物形象的塑造上,仍然融合了肯尼迪众多情人的特点:玛丽莲梦露的性感,杰奎琳的优雅、坚定以及对肯尼迪的理解与尊重、帕姆·特诺尔、米米·比尔兹利·阿尔弗德的单纯、善良等,而Adam以及Catherine 的丈夫Graham分别映射的是肯尼迪的不同的性格面“他性格开朗、讨人喜欢、傲慢不羁相貌漂亮但一点也不用功”“很有前途,爱好思索并喜欢把思想付诸于行动”上面引用的话是加尔布雷恩教授和政治学教授阿瑟·霍尔库姆对肯尼迪的评价,在此用来形容13岁自信、独立的Adam也不为过。
就读于天主教学校的Adam与肯尼迪的教育经历也有相似之处。
肯尼迪的父母都是虔诚天主教教徒,虽然我不知到肯尼迪是否就读过天主教学校,不过在1884年美国主教团举行的第3次巴尔的摩全体会议要求--不允许天主教家庭的孩子在公立学校读书!
肯尼迪就读过天主教学校也是极有可能而Adam青春期暴怒的荷尔蒙承接的是肯尼迪健旺的情欲,是肯尼迪生活性格的体现。
Graham的出场不多,但也极具特点,他代表着肯尼迪忠诚、坚韧不拔的政治性格。
Graham在警告Catherine时与愤怒的Catherine有这样的对话Catherine:When I married you.../当我嫁给你时Catherine:you were the most idealistic man I'd ever met./你是我遇见过最大的理想主义者Catherine:The man who's gonna change the world./Catherine:You've changed the world alright...Catherine:You lost every ideal you ever had...Graham:Times are different.Catherine:Times are the sameCatherine:you are different.Graham:I didn't lose my ideals, Catherine.应该如何理解这段话?
我在用这样一段引用你就明白了他通常总用较为简单的方式来概括他在政治分野中的立场:一个具有几分克制感的北方民主党人。
一个凭自己的良心来为国家谋求利益的温和的民主党人。
一个讲求实际的自由派····一个实用主义的自由派。
当有人问到他希望成为哪一类型的总统,自由派还是保守派时,他回答说:“我希望做一个负责人的总统”或许他的妻子对他作了最好的概括:“一个没有幻想的理想主义者”当Adam 问Catherine是否认识总统时,Catherine说她和肯尼迪在学校认识,而故事原型玛丽·平肖是在考埃特学校举办的舞会上与肯尼迪相遇,大学毕业之后,因为加入了美国劳动党,玛丽受到胡佛领导的FBI的监视。
玛丽·平肖后来嫁给了考尔德·迈耶,也就是电影中Catherine的丈夫Graham,他是一名参加过第二次世界大战,失去了一只眼睛的海军陆战队军官,后来加入了CIA,这就是为什么电影中Catherine和丈夫都与CIA有联系。
电影中多次提到的Catherine逝世儿子是迈耶夫妇9岁的儿子迈克尔,他在1956年(9岁)时在家附近被轿车撞倒后生亡,值得注意的是,肯尼迪夫妇的住宅离迈耶夫妇的住宅仅一条路之隔。
玛丽·平肖于1958年与丈夫离婚,而约翰·肯尼迪与妻子在1961年因为竞选美国总统成功后搬进了白宫。
原来居的住宅让给了弟弟罗伯特·肯尼迪一家人住。
这家人从此成了玛丽的新邻居。
所以Adam在衣柜看见同Catherine做爱的男人charlie有很大可能是肯尼迪的弟弟罗伯特,因为通过Catherine和其对话的内容来看,查理不仅知道Catherine和总统的事而且和总统关系相当近,甚至打算为Catherine离婚。
Catherine:You should have seen your face in light, Charlie.charlie:was to worried about your hands...Charlie:Helene is making dinner, quail or something.Catherine :Give her my love.Charlie:She read that Huxley book you suggested.Charlie: i could leave her, you know?Catherine :For me?Adam告诉Catherine他丈夫和卡斯特罗有关系后Catherine曾打算警告总统,不过总统已经不再接见Catherine了。
这点让人感到疑惑,总统之前为Catherine写信并送给她毒品表示他们之间的感情并没有出现问题,而Catherine仍然保留着总统的照片,在听到Adam说“She said it made her feeling she was naked”后的莞尔一笑也代表着Catherine仍然爱着总统,那为什么总统突然就放弃了与Catherine的交往呢?
是谁能有这么大的本事抢走总统的女人呢?
唯一的可能!
罗伯特·肯尼迪!
Tips:电影中总统送给Catherine的瓶子共出现了三次,三次出现的时机也极具深意,第一次是Adam偷拆信件时,第二次是Adam拜访Catherine时,第三次是Graham纠缠Catherine时,两个男人和一瓶药,他们属于一个分裂的整体,又各有不同,表现了Catherine对三个男人内心深处的挣扎。
为什么说瓶子里是毒品?
1962年,玛丽从一位名叫蒂莫西·里莱的哈佛大学教授那里获得一些LSD(麦角酸二乙基酰胺,一种强烈的半人工致幻剂。
这种药物在美英等国都是非法的)。
这位教授以推崇将这种类似毒品的药物作为启迪手段而众所周知。
玛丽很可能是在与肯尼迪做爱之前与他分享这种致幻剂。
在影片开头Adam借口整理花园赚取路费接近Catherine时,Catherine说了那段让大家影响深刻的对白“form is dead”Catherine:Form is dead.Catherine:Have you ever seen a man in building?Catherine:Broken windows, cracked doors and walls?Adam:Sure.Catherine:From the moment that building was builtCatherine:it started to fall apart,Catherine:just depends on how you choose to look at it.Catherine:Form is dead.肯尼迪竞选总统成功后,约翰·费希尔在《哈泼斯杂志》上写过“每位总统大概需要十二个月的时间组成他的行政班子,摸索着进入这个庞大而危险的官僚机构。
···当[肯尼迪]还在想把家具搬进去时,他发觉实际上屋顶已经在坍下来,房门也被风刮走了。
”电影对白的出处源于此,暗示着白宫潜在的危机(猪湾事件)和肯尼迪家族的悲剧命运。
Form is dead 是影片的点睛之笔,它不仅是对影片叙事方式的总结也暗指无论爱情以什么样的形式展现,爱情都会是爱情,赞美肯尼迪与情人之间纯粹的爱。
结尾处同学和Adam又在开同样的玩笑,不过这次Adam并不像Jimmy那次挑选弱小的自己攻击而是勇敢的反抗。
Adam被围攻时,对sister的笑也很有意思,在我看来Sister代表着当时落后的“政教合一”教育制度,而肯尼迪在未来的执政生涯中为推进教育改革做出了卓越的贡献。
最后拼图,确实很感人,零散的拼图是肯尼迪不同的性格特征,合而为一的是Catherine纯粹无暇的爱情。
政治无爱情,但是爱情无关政治!
关注我的公众号,lidaxia:一张自由职业者的名片
每个人的行为和感情都能理解,放在一起却显得那么混乱,或许就是那个时代
配乐!!
Gretchen Mol值一颗星,结局值一颗星,就这么多了。
哈哈
你们失去的不过是总统,他失去的可是他最初的青春梦啊!
为了音乐打五星
本来没多大意思,最后一首曲子,一幅画感动了我
形式是死的。虚假的成人和纯真的少年都只是形式,始终无法克制贪欲。电影三星,音乐五星。
就是很喜欢一边画画,一边在放the end of the world那段
还以为是色情片,没意思
无法得到它要表达,虽然宣称形式是死的,但是电影本身又充满了形式性的表达。私人遭遇与时代背景的结合关系不大,生造感明显。不如砍掉政治牵扯,以暗示为主增加神秘感,重点放在少年的视角好了。配乐赞,色调和画面也做得很有时代感。————可是后来最让人惦记的却是那个女人的孤独感。
学了肯尼迪的inaugural address 之后看的,感受不多,空洞的表现,不怎么样
想什么是什么
没太搞明白为什么要拿小男主人公这个角度讲述这个历史事件,或许以后有空需要再看一遍。
为了end of the world
故事很完整,但是毫不出彩。话说连续好几天每晚一部片子,今天早上居然要想半天才能想起来昨晚看的是这片,看电影看到像吃饭一样吃了这顿忘上顿,还看个啥劲啊!
形式是死的吗?那最后一幕那幅活的亚当是什么?
亚当毫无演技,剧情极差,感情发展极其唐突不合理,许多片段让人匪夷所思,政治与爱情两个主题全都交待不清,除摄影和配乐尚可
给肯尼迪事件提供了一个私下的视角,但是电影情节突兀不连贯,角色背景交代不够详尽,毕竟主题不单纯是青春情欲片,过于印象反而不伦不类。演员表演可圈可点。
青春期偷窥癖和冷战时期的政治,两个题材的结合。结合得不是那么好,也饶有兴趣的看完了。