《LAMB》2021“Gods and men, we are all deluded thus! It breaks in our bosom and then we bleed.”《LAMB》讲述了一对丧子夫妻将一只半人半羊的物种视作夭折幼子的延续来抚养却最终惹火上身的故事。
(倾向把这个故事当作简单地隐喻背德乱伦的婚外情而非对政治的隐喻。
)简单概括自己的看法:在这个故事中,将Maria视作对道德有洁癖的圣母,Petur视作荒淫的潘神,母羊视作Maria不想回忆的过去,Ada视作苟合的产物且始终存在于Maria与Ingvar的婚姻。
冰冷昏暗的餐桌,夫妻俩的谈话从科学新闻转而对自身的带入。
工作后的闲暇,谈论的是生活和工作上的琐事。
夫妻关系退化成更质朴而无乐趣可言的死水状。
而当母羊3115号产下半人半羊的怪物,夫妻二人仿佛被点燃了,Maria将其视作亡女的精神延续,Ingvar没有制止,而是顺从Maria的意思。
Ingvar真的爱Ada吗?
在我的看法里他并不爱这样的一个孩子(无论是已经夭折的Ada还是现下这样半人半羊的怪物Ada)而孩子却是能维系他和Maria婚姻的唯一纽带。
他爱Maria胜过很多事物,于是他可以接受将这样的怪物当作自己的孩子来抚养。
母羊3115号和Maria
如果将Ada视作母羊和潘神苟合的产物,Maria不只是气愤母羊3115号想要将Ada带走,更多的是想要Ada完全属于“现在”的自己,想要彻底否定“过去”的自己所犯下的过错。
Maria平静冷漠杀死母羊是对过去错行的否定以及对未来的憧憬。
重获希望的夫妻二人准备在这样一个与世隔绝的世界重新开始生活。
在古希腊神话中,潘神是创造力、音乐、诗歌以及带有兽性的欲望的象征,同时也标志着恐慌与噩梦。
他有着不确定性和无法预知性。
这与不速之客Petur相对应。
Petur带着噩梦靠近了Maria,同时带着狂热的追求和不理智的兽欲。
在Maria和Petur的几次谈话里也透露出两人之间存在的暧昧关系。
Petur对于Maria的追求是无用功,而当他以Maria杀死母羊3115号为条件要挟Maria的时候,Maria选择彻底和他划清关系。
送走了麻烦一样的Petur后,Maria在回去的路上是轻松的,她或许真的准备好开始真正的崭新的生活。
由潘神(Pan)衍生出来的词语panic常被人翻译为恐慌、恐惧、没有理由的。
这种由潘神所带来的无法预知的没有理由的恐惧不仅侵蚀过Maria也侵蚀了Ingvar。
而Ingvar在醒来后发现哥哥与妻子的离开时或许也突然真正地嗅到了之前俩人暧昧的关系。
而当他去修理Petur丢弃在山里的拖拉机时看着草地上等着自己的Ada,他会不会突然明白拖拉机和Ada一样是哥哥留给自己的烂摊子呢?
他会不会突然间明白这样一个纽带从来不是系住他和妻子?
在他看来而是妻子无法系住哥哥所以只是短暂地系在自己身上呢?
或许结尾最后的潘神一直都不存在,真正杀死Ingvar的只是他自己。
或许Ada也从不存在,它只是一个不断回忆而存在于臆想中的产物。
它的存在是一个看似人畜无害却能一招致命的恐怖盒子,打开它正视它便会彻底发现自己身上所背负的不幸。
接受了本不该得到的恩赐是错误的,错误的事情从一开始便注定会引火上身。
(半吊子观后感,理解错请见谅。
)
总评分没过6这么低属实是没想到的,这种娓娓道来的“慢”个人还是挺喜欢的(据说制片有贝拉塔尔参与这就难怪了;不过也可能全片人少动物多,缓解了个人所有的观影烦躁——毕竟那么多可爱的羊羊还有那么聪明的狗狗傲娇猫猫,怎么吸也不会腻)不过贴上恐怖悬疑的标签可能会让很多带着预期观影的群众认为这是标题党吧。
抛开事后被科普了小到三角恋大到人类种族甚至人与自然的矛盾引申不说,观影过程中,被残酷现实毒打得过分低俗的我其实结尾之前一直有点怀疑影片暗示丈夫侵犯了羊(我有罪,开头光顾着吸这么多羊了,就没咋关注人类,没注意羊圈门打开时,丈夫好像是和妻子在一起的有不在场证明),而妻子这么顺滑接受了羊崽崽看来也未必是坚信生殖隔离,居然冷血杀掉羊妈妈让我很难不怀疑她带有报复小三心理,而后面跟大伯哥还不清不楚,我甚至以为是不是要来个混乱伦理戏码了(我庸俗,怎么就忘了这是性冷淡冰岛电影不是毁三观法国电影了)。
直到最后真相大白,从代孕般的母羊到可爱狗狗到清白包容的丈夫,死的全是最无辜的角色——从结局讲,报复论似乎也没太报复对地方啊…肤浅的我因为这心目中直降一星,这点会不会也是总评分这么低的原因之一呢~另,冰岛毛衣的图案是全国永久统一的吗,从《公羊》到《羊崽》都没换过,真是相当单一的性冷淡风格生活写照了,哈哈哈哈。
当然,这依然不影响第一幕堪称个人的向往生活。
整个片子用了一种蓝色的冷色调滤镜,拍出了那种冷清冷酷阴冷的感觉,就是说大自然不是人类的谁,就是那样存在的,我们互相存在,但是大自然不施舍你分毫。
我还很喜欢里面的固定镜头,比如刚开始的时候他们发现羊崽没了,那个镜头就只是固定在走廊尽头,拍摄着三个房间和楼梯,然后我们就看他们在那走来走去。
我也很喜欢整个片子安静的感觉,这种与商业电影的反常就会促使观众思考:这个不一样诶,为什么不一样诶?
要讲啥呢?
上次看这种安静的片子还是《Sun》& 《彼女》,但是那些剧情有高潮,有代入感,觉得是可能发生的事情。
可能也赖我再没看之前就知道剧的走向和结局,所以对我来说没有新意。
这个片子剧情非常平淡薄弱,完全没有情节高潮抓人的地方。
细细想来,就一个疑惑:这样都能拍电影么?
感觉电影不应该是这样,不应该就是讲述这么一个单薄的故事。
整个故事结构如果做一个30分钟的短片的话就感觉刚刚完美。
尽管100多分钟有点长,里面有些镜头是可以琢磨的。
比如很多的风景镜头,联想起导演的想法,这些镜头就是自然,联想起电影里选农民夫妻,可以说是代表大自然,并且通过这些镜头不断表明人类对比大自然的渺小,不断阐述着导演的思想:人类和大自然的关系以及我们尚未知道的超自然力量。
比如很多谜底不给我们展示,都是通过人物表情。
刚开始为什么抱了羊崽回去,我们不知道,直到看到羊崽穿了衣服,才发现哦原来是这样。
比如女主和哥哥的情况特殊,我们不知道,直到看到大家喝多了之后女主和哥哥的身体边际感减少了以及女主说羊崽是礼物,是新开始,我们才知道原来他们俩可能之前有过什么。
比如最后女主茫然的凝视,是女主的疑惑,也是导演想带给我们让我们思考的疑惑。
原文发布于公众号【与牛大力饮茶】,关注公众号,回复“北欧惊悚”获取资源 世界尽头的冷酷仙境是这样的地广人稀,方圆几里就一户人的冰岛。
清冷的山脉、湖泊。
在极昼下喂羊、放羊、剪羊毛、看山……不能更舒服。
但这些无法弥补农场主夫妻的丧女之痛。
这是2021年戛纳电影节“一种关注”单元获得原创奖的冰岛电影《羊崽》(台湾译名比电影本身更惊悚,《羊惧》。
脑补一下,“今晚我们一起去看《羊惧》好吗?
”)。
海报各种戏仿圣母像,与人物设定形成反讽
羊妈妈生了小羊羔,女人就把小羊羔抱走,当自己的婴儿抚育,还用死去女儿的名字叫她。
一开始丈夫也觉得不妥,但亲子之间的亲密感觉让他欲罢不能。
羊妈妈一次次在羊崽卧室的窗外叫喊,想找回自己的孩子。
女人妒忌且担心“孩子”再次被夺走,一枪崩了羊妈妈。
埋尸过后,若无其事地跟死者的孩子玩耍。
最后,丈夫也被男人形态的公羊以牙还牙。
这部片之所以被网友打低分,大概是因为他的叙事太过松散。
明明3分钟可以讲完的短片,偏偏拍了106分钟,讲了一个显而易见的主题:人对自然的巧取豪夺,终究会被自然报复。
外延到更宽泛的范围,剥削与被剥削、违反人伦等主题。
但本片的看点也在于,当暴力、虐杀在宁静如亘古之初的自然环境上演时,回响来得更为震撼。
1993年的春天,有两个都市传说在我们市小孩儿里流传,一个是关于狐狸精的,一个是关于羊精的。
狐狸精的传说倒不怎么吓人,说的只不过是北陵(清皇太极陵)后山的山洞里有一只修炼千年的狐狸精,穿着清朝娘娘的衣服,妖艳无方,但就是尾巴还没修炼回去。
狐狸精娘娘爱吃小孩,尤其爱吃生日里带8带9带5的小孩儿(可惜,我生日里8、9、5这三个数是全的)。
但对于狐狸精娘娘,我们小孩儿也不用害怕,一般来说,小女孩儿买条红裙子穿并避开北陵后山就行,于是我妈给我买了条红裙子并承诺绝对不带我去北陵公园玩才罢休。
尽管对狐狸精我们有应对之策,但对羊精我们却只能等死,现在我自己在办公室里,想起来这段身上还是起了鸡皮疙瘩。
这羊精传说是个羊头人身的怪兽,天一黑就喜欢在城市里的大街小巷游荡,只要看到手无缚鸡之力的小朋友,羊精不需要出手干掉,只需要冲小朋友的头吹一口妖气,小朋友的头就会掉下来,小朋友就死掉了。
这是我表姐给我讲的版本,吓惨我了,最直接的结果就是当场把我吓哭,而且回家之后连续一周都睡不安稳,一到晚上就连哭带闹地抱着我妈不撒手,作到半夜就是不肯闭眼睛睡觉的那种。
当然,这些都市传说都不攻自破,至今未有任何官方报道说到沈阳有哪个小朋友被羊精吹掉了脑袋。
而且有意思的是,直到自媒体在国内兴起之后我才知道,其实93-95年这几年时间里,全国其他地方也都有类似的都市传说,比如成都僵尸事件、比如上海那个有龙纹的立交桥桥墩子、比如哈尔滨猫脸老太太事件等等,都发生在那个时间段,也不知道为什么。
(哈尔滨猫脸老太太这事儿还是我上大学本科时、我一哈尔滨的好朋友给我讲的。
那天我俩从北师大去五道口吃自助餐和关东煮,吃饱喝足坐331回北师大。
我俩找了个后面的座位,都挺开心的,然后她就想起来哈尔滨猫脸老太太事件,给我绘声绘色地讲了一边,据说当时还有学校通知家长每天来接?
这个我记不大清了,哈尔滨的同学可以留言。
不过大夏天的,她讲得太好了,把我吓得浑身发冷,死死地抓着她的胳膊,又想听又不敢听,搞得我后来好长时间不敢坐331,去清华找我高中同学玩都坐726,331来了也不坐。
不过这是后话啦,和今天选题没有关系。
)自从被我表姐讲的羊精事件吓到之后,我就一直觉得羊不是一种简单的生物,而是鉴于正派与邪恶之间。
后来长大之后我也仔细想过小时候为什么被羊精吓成那个样子而狐狸精则没有那么大的反应,结论大概是,抛却有对付狐狸精的化解之法以外,嗜血之羊这个形象其实太过超出我们对羊这种温顺、老实、只吃草不吃肉的形象的理解。
在大部分人的认知里,狐狸这种生物本身就是吃肉、狡诈和贪婪的,而且狐狸精魅惑人类的故事从古讲到今,我们已经很熟悉这种残忍的形象了,所以就算真狐狸精出现在我们周围我们也不会对他们抱有太高期望。
但羊精则不一样,羊本身就是一种乖顺的、为人类所用的动物,当它一成精、一嗜血,那则远远超过我们的预期,就像亲密朋友背叛我们一样——敌人则永远不能背叛我们,所以,羊精让小孩儿这种神经脆弱的生物崩溃也不是不可能的。
这么来看,把羊作为恐怖片的主角其实是个蛮不错的选择——一方面如果它们嗜血嗜杀了则会远超观众预期造成一种恐怖的效果,另外一方面,羊这个形象,尤其是削尖的瘦脸和头上的犄角真蛮像西方文化中的魔鬼撒旦的。
我其实也是被这两点吸引着看了《羊崽》这部恐怖片的。
《羊崽》这部恐怖片其实讲的故事倒蛮简单的,就是玛丽和英格瓦夫妻生活在冰岛人迹罕至的荒山牧场上,每天的工作就是放养犁地。
二人曾经有个孩子,但这孩子却因为我们所不知道的原因去世了,所以玛丽和英格瓦也一度沉浸在丧子之痛当中。
直到圣诞节过后的某天,他们羊圈中的羊生下了一个羊头人身的孩子,因为它有着人身,玛丽就把它当作自己的孩子来养,让她住进人类的房子里并把自己的爱全都给了这个羊头娃。
可羊头娃的亲妈母羊不干了,她每天跑到孩子床下叫唤,还趁玛丽和英格瓦不在家时把羊头娃带到野地里去。
后来玛丽忍无可忍、举枪把母羊杀掉了。
而这一幕则被因欠债来投奔他们的、英格瓦的哥哥彼得看到了。
彼得来自外面的世界,还曾经作为歌手录过MV,但欠了债就只能投奔弟弟弟媳。
当他看到羊头娃时,彼得认为这就是个动物,弟弟弟媳应该把她扔回到羊圈里去,可弟弟却告诉他,这是他们的希望,两口子有羊头娃的生活就是幸福。
彼得本想杀了羊头娃的,可后来却放弃了,并把羊头娃带去河里划船。
再后来,彼得想在英格瓦醉酒时和玛丽发生不正当男女关系,并以要向羊头娃告发玛丽杀害了它的母亲为要挟,但玛丽没从。
第二天玛丽开车送彼得离开,回家之后发现英格瓦和羊头娃都没在家——而此时,英格瓦却在野地里遇到了怪物羊头人身男(简称羊头男),羊头男一枪就干掉了英格瓦,带走了羊头娃。
而电影就在玛丽找到英格瓦的尸体后泪流满面结束了。
简而言之,这部电影讲得其实就是一个希望得到拯救但却因为这个希望最后引来了杀身之祸的反讽故事——和辛格的《撒旦在格雷》(Satan in Goray)的主题非常相似,只不过导致反讽的原因不同而已。
《撒旦在格雷》用的是17世纪犹太人对假弥赛亚的过度狂热来展现信仰的反面,即魔鬼的出现,而《羊崽》这部电影则是通过神与人的关系投射下的人与动物的关系去展现反讽的——当执掌着羊群生死大权的人类以为自己可以通过羊首人身的羊崽获得救赎时,他们其实早以因为之前的行动把自己打下地狱。
电影一开头就讲述了牧羊人男女需要被拯救的原因——他们的独生女儿不知道因为什么原因去世了,而丧女之痛则让二人的关系降到冰点,他们不仅需要一种外在力量去消除内心的痛楚,更是需要此种力量去拯救他们的婚姻。
转机果然出现了——圣诞节当天,一阵神秘的风刮过,羊圈里的一头母羊受孕,不久之后就生下了个羊首人身的羊崽。
这里显然是故意把羊崽的诞生和圣诞节联系在一起的,意在表现它其实是耶稣基督的化身——要知道,在《圣经》里,“上帝的羔羊”、“神的羔羊”也是耶稣基督的称号之一。
在夫妻双方这样悲催的情境下诞生的羊崽,显然是背负着电影为它安排的、拯救夫妻二人的使命来到人间的。
果不其然,羊崽的到来缓解了玛丽和英格瓦的丧女之痛,他们把羊崽当人类婴儿来养育,尽管这让它的生母、就是那只神秘受孕的母羊觉得异常难过。
所以,母羊每天都去羊崽摇篮的窗户下咩咩叫它,还在牧羊人不在家时把羊崽带出去。
母亲爱子之心虽然万物皆通,但玛丽就是罔顾这一事实,认为母羊的存在威胁到她作为羊崽母亲的地位而一枪嘣了它。
此时,牧羊人玛丽在这天高地广的牧场上对于羊群来说就是神一般的存在。
可惜,与《圣经》中无所不能的神相比,玛丽还只是一个平凡的人,真正无所不在的神让她枪杀母羊的画面被英格瓦的哥哥彼得看到、并以此作为要挟,要让玛丽和他发生不正当男女关系。
显然,在这个问题上,玛丽其实还是受制于此前杀羊的行为。
而且,如果她没有杀死母羊,彼得就失去了威胁她的理由,而她也不会一早就去把彼得送走、留下英格瓦和羊崽共同面对羊首人身男——正如前面所说,这里的羊首人身男其实已经是魔鬼的化身了。
也就是说,当人类认为自己可以像上帝掌控人类命运一样掌控动物的命运时,他们就已经招来了魔鬼、并把自己送进地狱了。
要知道,最后魔鬼枪杀英格瓦的画面,其实和玛丽枪杀母羊是一模一样的。
所以,我认为这部电影其实是通过一个宗教的框架讲述了一个反讽的故事,讽刺的是人类自以为像神一般掌控了自然万物但最终还是被自己所害的残忍与自大。
当然,除却羊崽对耶稣基督的象征,其实电影里还有很多情节具有宗教意味,比如玛丽和英格瓦在如诗如画的牧场里生活,除了动物就是他们二人,像极了亚当和夏娃在伊甸园里的日子。
而这种刻画其实也从侧面展现了牧羊人对羊群的绝对掌控,要知道,在《圣经·创世纪》里,上帝是按照自己的形象创造了人,并把人放进伊甸园里让他为所有的动植物命名——这里,人其实是具有半神性的,而电影里人把这点半神性拿出来其实就可以掌控羊群了。
另外一个情节是彼得带着羊崽去划船——这点就有点施洗者约翰为耶稣基督施洗的意味了,因为之后羊崽也确乎通过墙上的画儿意识到自己与整日里与自己待在一起的人类不同,但彼得似乎也不能全然用施洗者约翰来解释,是个蛮奇怪的人物。
哎,谁知道呢,其实用羊来做恐怖电影的主角其实就已经赢了一半了——羊确实是一种恐怖的生物,当它开始嗜血时,那便是人类的末日。
大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加,片片。
今天,咱们就再来聊一部戛纳获奖影片。
有人形容它是R级悬疑恐怖惊悚伦理片,我看完后的感受却是“啊?
这……”,请自动脑补表情包。
羊崽
这是一部来自冰岛的影片,在戛纳电影节一种关注单元获得了原创奖,片名和海报都表明它所讲的与羊崽有关。
故事的主角是一对在可可托海,不对,是在冰岛某地牧羊的夫妇。
夫妻俩虽然没有儿女,但是猫狗双全,平日里没啥事,就是除草喂羊,招猫逗狗。
最近这段时间是圣诞节。
在这耶稣诞生的日子,母羊们也一个接一个地生下了羊崽,夫妻俩盘算着今年这收益应该不错。
奇怪的是,所有的小羊崽中,有一只从出生开始就被他们特殊照顾。
别的小羊崽都是常规操作,生出来了跟着羊妈妈一起养就完了。
但这一只,他们不仅抱进了房间,披上了毛毯,还给人家弄了个小床,用奶瓶喂奶,每天抱着哄着。
别误会,他们可不是心血来潮,突然想弄只羊做宠物。
他们是真把这只小羊崽当孩子来养,时时刻刻放在眼么前,生怕有什么闪失,还给人家起了个艾达的名字。
这夫妻俩莫不是魔怔了?
非也。
原来,艾达并非一般的小羊崽,她有着羊首人身,按性别来看是人家是女孩子,名副其实的美羊羊。
在夫妻俩看来,这就是上帝显灵了,发现他们俩无儿无女,于是便送来这么个小棉袄,成全他们。
所以,他们对而言,艾达就是女儿一般,必须得悉心呵护着。
然而,他们两个是高兴了,但有一个家伙却不乐意了。
谁呢?
艾达的亲生母亲羊妈妈。
一次,趁着夫妻俩不注意,羊妈妈直接把艾达拐到了大山深处,害得夫妻俩废了好一阵子工夫才把艾达找回来。
对此,羊妈妈自然是不甘心的,明明是我生的宝宝,怎么就成你们的了?
它愤恨,不甘,却无可奈何。
于是,它开始躲在屋子外面偷偷关注。
不久之后终于有一天,妻子拿起枪干掉了羊妈妈,然后挖坑把它给埋在了土地里。
这一幕,被一个男人所看到。
这个男人不是外人,而是刚刚从外地回来的丈夫的兄弟皮特。
皮特见夫妻俩对艾达视如己出,整得和真事似的非常不屑,动不动就拿艾达取乐。
有一次,他还直接用草来喂艾达,当场就把丈夫惹怒了。
一段时间后,皮特终于开始像对艾达像对待孩子一样,没事还会带着艾达出去玩。
这可并不完全是因为他对艾达改观了。
打从来到夫妻俩家后,皮特就忍不住在言语举止上调戏妻子,从两人的对话中可以看出,他们以前应该有故事。
但此时的妻子,面对456的皮特懒得理会,根本不想和他再发生啥。
前面提到,皮特在回来的时候看到了妻子杀掉羊妈妈。
所以,他和艾达混熟其实有这样一个目的,那就是以告诉艾达她的生母被妻子所杀作为要挟,让妻子和自己下个象棋。
面对这种状况,妻子只能表面上同意了皮特的要求,然后趁着皮特亲得正来劲,一把将他推出门外。
最后,眼瞅着从妻子这也得不到自己想要的小欢喜,皮特选择了离开,而开车送他走的,正是妻子。
想着摆脱了皮特,一家三口终于可以过幸福小日子了,妻子的脸上露出了甜蜜的笑容。
结果没承想,当她赶回家时,艾达不知去向,丈夫则遭到枪击倒在地上。
她流着泪水无助地四处张望,可是什么人也看不到。
究竟发生了什么呢?
原来,在妻子送皮特的这段时间,丈夫带着艾达到山上溜达。
就在这时,一个羊头人身的男子突然出现一枪打中了他,带走了艾达。
以上就是这部电影所讲的故事。
听完之后,你是不是有种WTF的感觉?
有就对了。
和《钛》一样,《羊崽》也是一部需要观众调动社会学、人类学、哲学,甚至是宗教理论来解(脑)读(补)出其中内涵的影片。
比起《钛》来说,《羊崽》的观感更加晦涩,而且没有那么直观的视觉刺激。
大尺度场面倒也不是没有,但传递出的效果,就真的如这片的整体气质一样,透露着阴冷与压抑。
就表象来看,《羊崽》所反映的主题其实并不复杂。
大体上就是借助一个寓言般的故事警示人类,对自然万物无止境索取必将会招致灾难,酿成无法承担的苦果。
影片中的夫妻两,明明生活的也算不错了,可是他们仍旧贪婪不止,不仅要霸占羊妈妈的孩子,为了以绝后患还杀掉了羊妈妈。
这种残忍,刚刚好与结尾处丈夫的死相对应,你看不到羊妈妈的心碎和愤怒,但当事情发生在你身上,你是不是就有了切肤之痛了?
同样的,影片中的一些片段,比如割草、用钳子夹断羊的耳朵打上编号,这在人类中心主义的视角来看,完全就不是问题。
但如果带入到青草、小羊的角色中去,那种残忍与血腥,也是显而易见的。
当然了,假如我们有着过于脱离客观现实的“圣母心”,那么恐怕人类只有自绝于天地才能拯救万物苍生了。
影片要表达的自然不是这种极端化的思维,它的重点还是希望人们能够反省自身,对自然万物永远保持敬畏,去寻求一种人与自然更加和谐、友善的可能。
从族群角度来看,影片所影射的是强势族群对弱势族群的殖民掠夺和残酷剥削。
夫妻俩和羊,分别对应的是剥削与被剥削的群体。
艾达的出现,以及夫妻俩对艾达的掠夺抚养,比如教她像人类一样进行吃饭走路等活动,所象征的是强势群体对弱势群体的规训改造。
这种“统治术”尽管看上去很有效,但却不能真正弥合族群间的裂缝,更无法抹除某个族群刻在骨子里的基因。
在片中,艾达曾通过水面、镜子意识到自己和人类并不一样,并在一幅画上看到了自己的同类,画上是一群羊正被人类放养。
这里所隐喻的正是某个族群被另一个族群所奴役的屈辱历史,不用我说,大家都懂。
设想一下,如果不是艾达被羊男带走,等她长大成人后,可能会发生什么?
不仅如此,我们还可以从情感伦理层面来分析这部电影。
夫妻俩为什么没有孩子?
虽然影片中并没有明说,但里面有这样几个剧情安排。
先是艾达出现后,妻子开始展露笑容,而丈夫则一个人抹泪痛哭。
后来在杀掉羊妈妈后,妻子从艾达那里收获了不少为人母的快乐。
不久后,她来到了一个坟墓前,再不久后,她又第一次在丈夫怀里甜蜜微笑,第一次和丈夫在片中打扑克。
这些情节暗示着,夫妻俩曾经有过一个孩子,孩子的不幸丧命让两人陷入痛苦之中始终走不出来,直到艾达的出现,他们才渐渐弥合心灵的创伤。
如果你觉得这些论据不够,那么在影片开头,还有一段两人关于时空穿梭的对话。
当时妻子说“我觉得只能做到回到过去”,而丈夫也应和表示那倒是。
这显然是在暗示妻子对于过去的眷恋。
所以过去有什么呢?
联系各种线索来看,不就应该是孩子么?
更进一步讲,关于孩子的死,关于过去,还有可能与皮特有关,只是这样解读就过于依靠脑补了,实在是没有什么意思。
更多可以引申出的“深意”,我就不讲了,因为,没意义。
总的来说,这部《羊崽》对于大多数观众相当不友好,台词情节简单、节奏缓慢、表意晦涩,故事稀碎,却私货一堆。
这也是为什么无论在某瓣还是IMDB上,影片的评分都低到没眼看的原因所在。
说实在的,想要表达复杂深刻的主题,想要探索影像的更多可能,这些都没有错,也是电影人应有的职业追求。
但是,如果为了深刻而深刻,为了艺术而艺术,刻意把一个故事搞得费解到让人丧失兴趣,那么影片也就成为了导演和理论派的自嗨式刻奇。
得不到大众的认可,怪不得别人。
就像本片,明明半小时就能讲完的事,却非得弄成将近两个小时的长片,而且故事还讲得云山雾罩,你叫一头雾水的观众怎么买账?
观众不买账,那你想要传播的价值和理念,又如何能够影响到更多的人呢?
这恐怕不是一句“垃圾观众太多”就能解决的吧。
很多时候,真的,大可不必。
能够在戛纳获奖,这部《羊崽》自然不是一部真正意义上的“烂片”。
抛开隐晦的故事和主题,它仍然有着“好看”的一面。
比如,它的氛围营造特别到位。
冰雪交加寒风刺骨,广阔天地烟雾萦绕,当颇有灵性的羊注视你的时候,那种神秘、可怕、未知、恐惧,真的能够将人带入其中。
再比如,大量的远景,大量的固定镜头和缓慢移动镜头,让平静的叙事中透着无以名状的压抑,把人类的渺小与孱弱暴露无疑。
除此之外,片中的所有动物也都可爱到过分,让人忍不住想要跳到里面撸上一把,特别是小羊崽艾达,真的能看得人心要融化了。
就凭这一点,哪怕你看不懂这片,也不想知道它到底要说什么,刷上一遍其实也并不亏。
没办法,谁让我们对萌萌的小动物毫无抵抗力呢!
今天就说到这里!
拜了个拜本文图片来自网络编辑:沼泽
前几天看了一部很猛的申奥片,详见 钛猛了,今天看的这部,片名也很猛,叫做《羊惧》:
如果在以前的那个年代,看电影要先到电影院窗口向女售票员说出要看的电影,港台的片商,一定不容许有人这么任性地翻译片名,因为肯定有人不好意思说出这两个字而影响到票房,你看咱们大陆就正正经经地译作《羊崽》。
说到观影感受,如果要和《钛》二选一的话,我会选这只羊。
羊懼(Dýrið,2021)自譯預告片_腾讯视频各国的申奥片才看了两部,就有惊喜,对角逐明年(2022)奥斯卡最佳国际影片的这份已知的片单充满期待:香港《媽媽的神奇小子》(2021)台湾《瀑布》(2021)韩国《摩加迪沙》(모가디슈,2021)日本《驾驶我的车》(ドライブ・マイ・カー,2021)冰岛《羊崽》(Dýrið,2021)法国《钛》(Titane,2021)意大利《上帝之手》(È stata la mano di Dio,2021)挪威《世界上最糟糕的人》(Verdens verstemenneske,2021)芬兰《六号车厢》(Hytti nro 6,2021)墨西哥《火之夜》(Noche de Fuego,2021)加拿大《醉鸟》(Les oiseaux ivres,2021)巴西《私人荒漠》(Deserto particular,2021)奥地利《伟大的自由》(Große Freiheit,2021)德国《我是你的人》(Ich bin dein Mensch,2021)俄罗斯《松开拳头》(Разжимая кулаки(2021)丹麦《逃亡》(Flugt,2021)阿根廷《入侵者》(El Prófugo,2020)澳大利亚《石榴的怒号》(When Pomegranates Howl,2021)伊朗《一个英雄》(قهرمان,2021)比利时《童一个世界》(Un monde,2021)瑞典《虎》(Tigrar,2020)
(羊崽)这部电影里,唯美的画面,极简的风格里,上演了大量的隐喻。
英格瓦:“听说现在都能时空旅行了。
”玛丽娅:“哦!怎么做到的?
”英格瓦答道“还没有,只是理论上的,只是理论上说可行。
”玛丽娅“那得有人去研究怎么具体操作。
”英格瓦“或许吧!现在我倒是不着急想看到未来,我对此时此地的生活很满意。
”玛丽娅“我觉得可能做到,回到过去吧!”英格瓦“嗯,那倒是。
”玛丽亚和英格瓦在餐桌上的这段谈话确实很有深意呢。
玛丽亚对时空旅行的向往,很大程度上源于她对过去失去女儿的深深悔恨和痛苦,她可能幻想着如果能回到过去,就能避免那场悲剧,重新拥有女儿。
当羊首人身的羊崽诞生时,它们先是一脸惊慌后,竟然有点暗喜,彼此眼神交流间,又默契地决定了什么,刚出生的羊崽被它们抱走。
她对羊崽的接纳和抚养,表面上是一种母爱的体现,但实际上也包含了一种自私的掠夺行为。
她把羊崽当作自己失去孩子的替代品,还为羊崽取名为艾达,艾达正是它们女儿的名字,试图通过这种方式来弥补内心的伤痛和空缺。
(当玛丽娅抱着羊崽.哼唱着摇篮曲的这一慕)她的脸上洋溢着幸福的笑容。
当母羊时不时的在窗外呼唤着羊崽时,母羊的这种行为充分的体现了它对羊崽深深的母爱和不舍,而它们却对这种自然的母爱进行践踏和剥夺。
母羊最终被玛丽亚射杀,则更加凸显了这种掠夺的残酷和无情。
第二篇章当“英格瓦”领着“皮特”进屋时,对着“玛丽娅”说“有客人来了。
"玛丽娅说道“是吗?
”当“皮特”出现在“玛丽娅”面前时,她说道“你又来了。
”皮特“看到你真好。
”玛丽娅“坐吧。
”他回道“谢谢。
”从两人这段简短的对话和语气氛围中,不难看出,它们以前应该有着不为人知的秘密。
还有一短话,展现出皮特对玛丽娅的爱昧。
当玛丽娅问皮特“要来点咖啡吗?
”皮特“要。
”他伸出了手,触摸了玛丽娅的脸。
她说道“别这么做!”皮特“我看到了你昨晚洗澡了,你没关门,是不是希望我溜进来偷看你?
”从皮特偷看玛丽娅洗澡,以及两人的对话和皮特的行为,皮特还趁着哥哥英格瓦酒醉挑逗玛丽娅,就这几点就已经充分展现出了他内心深处的欲望,这种欲望与他对摇滚音乐的痴迷,与(潘神)的形象不谋而合。
潘神作为西方神话中的形象,羊首人身。
而皮特(潘神)?
那艾达呢?
无疑是潘神的孩子。
隐喻中,艾达就是皮特与玛丽娅不伦的产物。
当玛丽娅抱着羊崽,唱起摇篮曲时,英格瓦看她的眼神,很是奇怪。
他在车上的痛哭,或许……他是为了维系家庭,也为了妻子,逼迫自己咽下委屈,去爱上这个“他人的孩子”。
潘神所用的猎枪看似是英格瓦自家的,暗示着英格瓦家庭的悲剧与皮特(潘神)的介入有着千丝万缕的联系。
电影于2021年第74届戛纳电影节 一种关注单元首映,并会代表冰岛出征来年的奥斯卡外语片单元。
冰岛偏远地区、一对膝下无子的夫妻,终日以牧羊为生,生活单调枯燥。
一日,一头母羊生下了一’个‘半人半羊的生物。
夫妻俩欣喜地把此物视为己出,为‘她’命名兼穿上人类的服装。
然而未知的恐怖力量正在逼近,一场灾难似乎不可避免地将降临在两人身上......。
这应该算是导演 - 瓦尔迪马尔·约翰逊 Valdimar Jóhannsson 执导的第一部长片。
查看其资料,他多在幕后摄影及特技方面有所贡献。
这也解释了全本出色的摄影及美指: 冰岛偏远山区的恢宏景色尽收眼帘。
但全片风格冷凌及偏慢的基调(对白极少),应该会让现代观众不耐。
这部电影让我想起了另外两部经典:《罗斯玛丽的婴儿 Rosemary's Baby (1968,导演: 罗曼·波兰斯基)》及《反基督者 Antichrist (2009, 导演: 拉斯·冯·提尔)》。
前者描述了女人如何爱了自己的孩子,即使那孩子是魔鬼的化身;后者描述一对夫妻为治疗妻子因丧子的悲痛,身为心理辅导师的丈夫带着妻子隐居山林、而后两人抓狂的故事。
但与这两部相比,《羊崽》则稍微相形见绌。
《罗斯玛丽的婴儿》由始至终没有让观众看到魔鬼孩子的样子,而是让观众自己脑补其恐怖景象;而《羊崽》从开始的遮遮掩掩,到最后直白地呈现‘羊人’形象(小羔羊人竟意外萌萌哒,很让人出戏),即使电脑技术纯熟,个人觉得还是一小败笔。
而《羊崽》也没有《反基督者》般惊世骇俗的言论及极端的呈现方式,让其对观众的冲击力也相对较小。
或许导演本没有这样的野心。
电影主题其实很好理解:不外是人类的私心,终将面对大自然的反扑!
两夫妻与其说是爱着这个‘孩子’(怪胎),不如说他们只是找到了填补两人不孕不育的空虚。
如戏里男主的弟弟所说的:竟抱着一个怪物过家家酒?!
电影独特的题材及呈现方式,上映即俘获一众影评的心。
这或许是我在2021年看过最独特的电影之一, 虽有缺憾,但依然推荐!
8.5 / 10
看了Lamb海报,碰到了观影途径,有了合适的时间,按了开始键,走了进去,也伴随着很多疑问。
夫妇二人养羊、耕地,没有孩子。
后来接生了一个羊崽。
女人很爱护,可能他们没有孩子,更有可能他们还很想要一个孩子。
羊崽有一张婴儿床,女人会冲奶喂食,抱着小羊崽的姿势就像抱着个孩子。
因为没有看除海报之外任何有关影片的信息,我只能从羊崽的头做判断——羊崽只是一只羊,因此我还在思考为什么他们接生了三只羊,偏偏爱护这一只,往后看我才知道了答案。
羊崽引起了羊妈妈和女人之间的斗争。
一次偶然的机会,羊妈妈带走了小羊崽,但还是被女人找到了,当我看到男人用毯子裹起羊崽的时候,显现出人形的样子,我恍然大悟。
难怪,连字幕里的ta都用得是“her”来代替,而不是“it”。
于是,我暂停了一下,去看了豆瓣上的简介,简介里说,影片中的夫妇丧失了孩子,我还真没看出来,除了男人看到了女人爱护羊崽的样子,在拖拉机上抹了眼泪这个情节有一点和丧子可以联系起来之外,其他的地方我看不出有任何暗示。
我还挺喜欢这部影片的,感觉能入我今年个人观影十佳。
尤其是结局,出乎意料,同样也给我疑问,这只羊崽的身世究竟是怎样?
人与自然诡异的关系,在冰岛与世隔绝的氛围中浑然天成。导演不给出详尽解释,只竭力烘托凄冷氛围,让人脊背发凉。
A24我无脑打五星,那么我为什么打四星,因为我这次不能无脑。
?让观众一头雾水的导演不太友好
突出了影像化的独特魅力,超现实的未知通过视听创造恐惧,减少不必要的对白,非常精简流畅
。。就这?一开始还以为是丈夫🌞了🐏生的,后来以为是没有男德的小叔子🌞了羊,后来突然跑出个没有铺垫的羊人,伦理情节没了直接变没头没尾的科幻/奇幻片。人名还是很有意思ada创世纪最早的女孩“first daughter",maria圣母,petur(peter,yngvi祖先
小洋人不恐怖还有一丝可爱
立即重看一遍也沒有問題,很多細節值得回味,並不空
确实是硬生生把简单的故事拉长 但悬疑气氛的铺垫将故事呈现的并不单薄 结尾留下了可以解读的空间
冰岛新浪潮的调调,几乎所有的设计都只是为了提供一个可解读的文本,影像太实,表达也不新鲜。
看到结局部分终于知道在暗喻什么了
坏女人!!
7.2,能理解有些低分评因为叙述太慢而烦躁,不过北欧加故事文本的寓言buff叠成这样选择走慢节奏氛围也很正常,故事环境的设置跟故事本身结合得太好了,甚至羊崽本身全无邪恶,它只是能令人遭受自己索要的恐怖的渠道,从母羊那里的抢夺也表现得令人信服,羊这个动物天生的狂乱顺服痴愚都好夺人目光!
如何把一个30min的短片拍成90分钟:每一个镜头时间*3,并且每隔10分钟放一段叫醒观众的音效,可以是架子鼓,可以是拖拉机。在电影院里面我已经想好看完之后在豆瓣怎么喷了,回来之后一想好像也没必要,已经浪费了一个半小时看电影,就不用再花半小时喷它了
这点出息 你好歹抢个正常的娃
羊小孩闻起来有膻味儿吗?
我不管A24必属精品 非常寓言故事的结局 用最简洁的语言讲述最易懂的故事
968|空洞,言之无物,为了奇幻而奇幻。
抢人小孩还杀人老婆,活该灭门啊
这就是北欧电影吗?它拍了好莱坞经常省略掉的部分。它省略掉了好莱坞经常拍的部分。
65/100 熟悉的A24,只是更加的空洞,使用一则小寓言进行无节制的填充