笑傲江湖

电影《笑傲江湖》(2025)海报“日出东方，唯我不败。

日月神教，一统江湖。

”“没死，不一定是活着。

”01 网大、春节档与金庸诞辰百周年电影《神雕侠侣：问世间》(2025)，赶在春节档前一周的2025-01-22在网络上映。

电影《笑傲江湖》(2025)，选择春节档前一天的2025-01-28在网络上映，蹭徐克导演兼编剧的春节档金庸武侠电影《射雕英雄传：侠之大者》(2025)流量的动机更加昭然若揭。

今年这是扎堆吃金庸武侠流量红利的节奏？

又或者是因为春节档群雄逐鹿、排期难，网大成了新赛道？

还是金庸武侠成了网大新赛道？

看海报，原来去年是金庸（1924-2018）诞辰一百周年，这就难怪了。

逐利的资本，以纪念之名蜂拥而上，再收割一波金庸武侠的流量红利。

程小东、徐克电影《笑傲江湖2：东方不败》(1992)海报：东方不败（林青霞 饰）

电影《笑傲江湖》(2025)剧照：东方不败（张雨绮 饰）02 东方不败：林青霞KO张雨绮电影《笑傲江湖2：东方不败》(1992)里，雌雄同体、行动派的东方不败（林青霞 饰），会喝酒、懂音律，有野心、有爱妾诗诗，爱江山，也爱男人令狐冲（李连杰 饰）。

电影《笑傲江湖》(2025)里，85后“老花”张雨绮（1987-）饰演日月神教教主东方不败，后者跨越性别中间状态，直接变成女人。

正如王祖贤之后再无聂小倩，林青霞之后也再无东方不败。

王晶导演电影《倚天屠龙记之魔教教主》(1993)剧照：张三丰（洪金宝 饰）

电影《笑傲江湖》(2025)剧照：风清扬（洪金宝 饰）03 最灵活的胖子与风清扬被称为“最灵活胖子”的洪金宝（1952-），继在王晶导演电影《倚天屠龙记之魔教教主》(1993)中饰演武当掌门张三丰之后，再度饰演（打酱油）金庸武侠小说中的高战力角色——华山派剑宗元老风清扬。

尽管时隔32年，但除了洪金宝的满面红光不再，两部电影两个角色的妆造如出一辙，时间仿佛静止了。

但油腻的胖子再灵活，也难以呈现风清扬的仙风道骨与精神矍铄。

住在华山思过崖的风清扬（洪金宝 饰）变得脑满肠肥，原来是天天大鱼大肉、吃肉喝酒，莫非华山外卖免配送费？

徐克电影《笑傲江湖》(1990)剧照：风清扬与令狐冲推荐指数：2.5星《笑傲江湖》(2025)导演：罗仪威动作导演：吴樾编剧：王晶主演：张雨绮（饰 东方不败）、黄曦彦（饰 令狐冲）、尹子维（饰 任我行）友情出演：洪金宝（饰 风清扬）（原文始发于微信公众号“风清不扬”）

烂片和香菜加臭螺蛳粉、国外的呕吐味软糖、鸡巴味薯片的卖法一样，烂本身就是卖点，抓的是猎奇审丑欲（这在如今短视频平台已经不新鲜了）。

所以烂片要抓住有猎奇欲又自以为聪明的老实观众，再靠老实观众骂街造两波势。

不怕不骂，就怕没人骂。

骂声就是网大的口碑。

但这一番操作又不能太过于明目张胆，要让观众以为是水平不行拍砸了。

如同高智商杀人犯要把现场处理成意外。

所以烂片的观影体验要做到以下三个阶段： 1.前段奇臭。

臭的出奇，不奇不招人。

2.中段平庸。

这段故事主创可以正常发挥影视专业的开工水准，以作为摆烂卖屎的不在场证据。

3.后段恶臭。

回味不绝，让人有股看完了还要在网上骂两句的冲动。

即三要素：噱头、态度（认真感）、槽点（记忆点）。

本片的噱头：金庸、徐克IP、王晶、洪金宝等，更重要的是观众对“能有多烂”的期待。

本片的“认真感”：本片设定的“东方不败”替身和角色追求人格独立的故事大纲可看作是对徐克《笑傲江湖2：东方不败》的影评。

完全言之无物如同无米之炊，也不现实。

本片的槽点：影片最开始铺垫三尸脑神丹让人不死，结尾揭示东方不败把心脏换给令狐冲 （说它不是故意写这么烂的鬼都不信）。

这是个完整的包袱，只不过相声的包袱让人发笑，这种包袱是成功让人无语。

原理一致，都是掌控观众的情绪。

至于其他的演技烂、特效烂、打戏烂（讲真的，全片几乎没多少正经套招的镜头），这些都是网大武侠片的基本盘了。

小说家倪匡曾讲过一件趣事，他写完书给女儿看，女儿连夜看完，半夜三点打电话给他吐槽烂书，倪匡笑说“烂你还看完了？

” 烂你还看完了？

看完你还骂了？

他就得逞了。

王晶监制的《笑傲江湖》，在想法上其实还有些意思，试图站在契合原著立意的基础之上，给到大幅度的情节改动，以此吸引观众兴趣，又不至于在内核上显得“离经叛道”，甚至还给出了对原著立意的一些“延展”，将《笑傲江湖》的结尾做成了《倚天屠龙记》式的落点。

但在执行之中，本片也暴露出了才气的严重匮乏，最终让它的想法没能得到很好的落地，剧情显得跳跃而又单薄，在不同的阶段做着生硬的切换，人物的动机、剧情的逻辑，都没有哪怕合格程度的必要润滑，只是在为了自身承载的内在寓意功能而机械地运转，于表剧情的戏剧内容而言，则是完全地“放任自流”，明知很烂也放手不管。

这让它的剧情、人物，反而走向了与原著最为背道而驰的结局，内在“发展立意”，外在则“离经叛道”。

原著《笑傲江湖》中，金庸以明代江湖去展现当代政局，表面上正邪分明、二元对立的江湖人也不过是面目杂糅、为了利益的政治家而已，而江湖在理想语境中的“漂泊出世”则是最为江湖人所打压的存在，只会被不停地放入其利益化的思维方式之中，进行世俗角度的歪曲理解，以之作为自己打压它的理论基础、外部口实。

金庸将江湖中人彻底批驳，从最高的任我行到中段的五岳剑派之人，再到最底部的劳德诺，也展现了多组的对比关系。

纯真之人林平之在进入江湖政局之后的扭曲，与同为纯真之人---在濒死时短暂恢复到“原有男声嗓音、平和微笑、回想以往”而卷入任我行权力斗争的东方不败的扭曲，一并呈现为“自我阉割”的形式，且有着江湖地位的天差地别。

同时，二人又一起组成了“纯真堕落”的反面典型，与令狐冲、怡琳作为整体江湖中相对底层与林平之一样的“五岳剑派弟子”---形成了正反角度的对比，后两者与站在武功高位的风清扬一样，都是出淤泥而不染之人。

在作品中，性别的自我认知、外界判定、生理层面的不同形式“杂糅”，成为了纯真与世俗化的内心状态之混杂、彼此交锋的极致形态。

林平之的“阉割”是负面形态的“性别混杂”，也与令狐冲作为男性而担任恒山派掌门的“性别混杂”，形成了正反面的对比，而“纯真入教，兄弟情义，反被倾轧，临死才归于沉重男声去回忆往昔”的阉人东方不败，则是现实形态的“令狐冲”，站在其与林平之的中间地带，只能靠死亡来回归自我，真正的令狐冲不过是金庸寄托理想的非现实存在。

作为进一步的外延，则是“政局具象化主体”的五岳剑派，刚正的恒山派师太只能阵亡，两大政治家才能存活。

而五岳剑派与日月神教甚至都是对比性的关系，比起邪恶度更高的后者，前者反而才有着更复杂与腹黑的斗争，往往落于“文斗局”的投票，判定刘正风的身份定性，以及诸多事宜，甚至连盟主之位都要岳不群的百般阴谋之下，才扭转了投票默认的局面，换得了一场其实质必胜而无意义的打斗，而后者的任我行固然也有手段与栽赃，其与东方不败的对立却终究显得直给了很多，一场大战将任我行打入黑牢，又一场大战推翻东方不败，皆是胜败未知的真正搏命。

金庸给出了各种符号式的人物。

在世俗之中，纯真者会面临世俗化的曲解与打压，以不同形式灭亡，曲洋和刘正风自不必说，陆大有和岳夫人被杀，岳灵珊对令狐冲和林平之的爱意也被玷污，向问天也被迫地与任我行“同化”，从令狐冲与任我行的“兄弟”变成了后者的“爪牙”，而能够生存的“正义”则不过是左冷禅和岳不群这样的虚伪存在，其污秽甚至超过了明面邪恶---乃至于“强奸”之卑污---的田伯光，后者能够被令狐冲所改变，岳不群却只会恶意揣度令狐冲，激化对立。

现实江湖中没有正邪，只有不同程度与形式的“阉人”，处在各自的“阉割”过程之中，最终结局都是一样的。

金庸的真意其实是消极的，带着林平之对父母纯真留恋的袈裟几乎被扔下悬崖，“挽救”后换得的已然是堕落“阉割”的扭曲结果，其本身的意义随之被玷污，美好自然景观的西湖也有着黑牢的“水下真相”，风清扬作为真正的“正义者”而存在，却只能“飘然出世”，独立于整个现实世界，在作品中被刻意地始终隔离于令狐冲之外的所有人物，甚至最后“无法被找到”，类似的处理还包括了莫大先生，始终与世界保持着距离，大隐隐于市，最终从五岳剑派仿佛“议院撕逼”之极致形态的岳不群搭台、众人唱戏的后山打斗中抽身，“飘然而去”。

但到了作品结尾，身入现实的令狐冲反而得到了确切的超脱，与任盈盈一起剥离了所有江湖凡务。

这应该算是金庸的一种自我排解，现实里的他更接近于王重阳，并没有自己想要的郭靖那么强大与纯粹，足以在世俗中达成目标抱负，甚至抱负本身都未必那么坚定到“为之献身”，也没有像令狐冲那样真的超脱思想，足以放下一切世俗。

因此，金庸的生活与思想都会纠缠在世俗之中，又故作着“超脱”的姿态以自我开解其失败，真正能够反映其全貌的作品应该是《倚天屠龙记》，张无忌依然处在爱情的两难之中，也必然背负上“超脱出世”之后的心理影响，在文字中已经交代了其让位之后的结果：韩林儿被谋杀，朱元璋“篡位”。

在王晶监制的这部电影里，导演围绕着上述立意，进行了一系列的原创式操作。

他大幅度地修改了剧情，林平之被删除，劳德诺的卧底剧情被删除，左冷禅的相关剧情被删除，“五岳剑派”完全浓缩在了岳不群的身上。

相应地，他放大了日月神教的部分，将之代换了五岳剑派在原著里的内在定位，任我行和东方不败的争斗成为了主线，令狐冲更多参与的也是这个部分。

导演也带来了多组对比关系，且颇为大胆，直接颠覆了岳灵珊、任盈盈在原著中的定位，前者的被玷污之悲剧、后者的坚守本心之积极，被一并地划入了“深入现实江湖，无法摆脱身份”的行列，出于岳不群和任我行之女的阵营身份，对令狐冲输出了猜疑与利用，而与之形成对比的则是原创的令狐冲与东方不败之爱，以极度具体甚至“粗暴”的方式，强化了二人对现实阵营身份的超脱。

这样的改动，显然有着颇为现实化的考量。

一部电影的体量是有限的，无法忠实还原上述的原著架构，较大程度的浓缩是必然的，而原著情节中有着很多的人心倾轧、思维诡计、暗流交锋，外在的打斗反而是相对弱化---至少不占压倒性的存在，前者才是“政治化江湖”的真正涌动。

对一部电影来说，这就显得不太合适了，时间体量导致的剧情压缩会削弱“暗流”程度，人心诡计不足以完全呈现。

因此，与其只能给出低完成度的“智斗”，不如干脆将之完全简化，取代以外在的“武斗”，五岳剑派在原著里的直给剧情以阴谋为主，日月神教则更加“武斗”，作为电影而言就有了动作元素。

而在另一方面，爱情肯定是观众对武侠电影的必然要求，而王祖贤版本的东方不败也堪称经典，于是就原创出令狐冲和东方不败的爱情线索，又以反向“博出位”的吸睛目的，将岳灵珊和任盈盈这一原著里的爱情线索进行“世俗化”改编。

这样一来，影片就兼具了争议性改编的话题度、不至于让观众烂熟于心而缺乏兴趣的原创度、以动作取代文戏的适配体量，以及动作和爱情为主的基本类型化元素，甚至是“女版东方不败”的硬蹭经典。

在执行的时候，导演原创了更多的东西，甚至改变了原著的世界观风格，带上了一点“魔幻”的色彩，也随之给出了更为“艺术化”的表现方式。

他原创了日月神教里的痴贪癫三人组，都是围绕着名利而激化的欲望，以此作为世俗中人的最本质“身份”，是被负面人性所束缚的三者之一，无法超脱出来，成为淡泊名利的风清扬。

这本身就是颇为“戏剧”的象征式表意，更带上了“魔幻”的具体呈现设计。

三人组为了讨好东方不败，获取教中地位，吃下了三尸脑神丸，后者来自于原著情节，是名利心欲“束缚”的外化形式，让服用者必须定期吃下，否则就会死亡，生命与心灵一并受缚于此。

而在电影中，导演更进一步，让三人组在吃下后直接成了不受伤之身，愈合能力堪比僵尸，以此作为“纯真心灵”的泯灭，甚至已经不再是原有的人类，而是被名利所抹杀灵性的怪物，而名利欲望对人的裹挟程度也是顽固而持续的，甚至能压过生死而始终不灭。

这也体现在了电影对岳不群的呈现之中。

他没有了原著里的复杂心计、庞大阴谋、多方哄骗与麻痹，而是以非常象征性的方式去表现自我，面对令狐冲的大仁大义，面对东方不败则直接五体投地，最后对着令狐冲痛下杀手，自己的负面真容暴露，也被东方不败以“正面”的“向往超脱爱情”真容，以“小鱼”的身份，为了捍卫令狐冲而击溃。

岳不群的头颅在掉落后依然存活，而他却耍了诡计，没有吃下三尺脑神丸，正是导演的一种表意：物理的三尸脑神丸并不是关键，让人成为“不死僵尸”的并非药丸，而是内心的执念---在岳不群已经死亡的时候，依然口里称颂着教主英明神武。

由此可见，导演砍掉了原著里更加传统的扎实戏剧内容，转为了一种更加象征性的表述方式，人物与事件在不同程度上的原创与改编，都是对体量浓缩与象征表述的实现。

同时，三人组也支撑起了令狐冲与日月神教的冲突内容，让外部情节始终有着高强度的打斗部分。

而到了影片的后半段，打斗混入了爱情，爱情更是“理所当然”地占据了主体地位。

对于这个部分，导演试图强化本片的感性打动力，也将之努力地做成了作品内核的呈现层面。

他让东方不败成为了“游出池塘”的“小鱼”，也在序幕中就定性了她作为“东方不败替身”的现实命运，由此引出了现实维度中的虚假“超脱”：作为替身而必死的命运被扭转，替身成了本尊，但实际上依然受缚于“东方不败”这一身份之中，其身份本身就是被东方教主所人为赐予、判定的存在，并非该女子出于本心的真切自我。

“小鱼”才是东方不败自己认定、乐于接受的身份，需要她与令狐冲脱离彼此的江湖阵营，以此从虚假超脱变为真正超脱。

这也同样是导演对令狐冲的设计，他似乎师从风清扬，如后者所说的“成了岳不群的师叔”，打破了五岳剑派的原有师徒秩序，也是独立于气宗的剑宗，如风清扬的存在一样，但他终究是五岳剑派之人，其“超脱”是非常局限性的。

导演还就此改动了风清扬的情节，不再回避岳不群等人，也不再"装死”，而是正面出动，对战岳不群，救下令狐冲，身份明牌。

这满足了观众对风清扬武功、挫败令狐冲的观影诉求，同时也“弱化”了风清扬在主题层面的地位，终究没能成为完全“飘然出世、独立于现实”的至高存在，而是被五岳剑派等人所知，也插手了世俗事务。

被改动与矮化的风清扬，定义了影片大部分时间里的令狐冲，于五岳剑派之“江湖”而言仅有局限性的超脱，依然在作为五岳剑派之人去对战“日月魔教”，也依然潜在地为了任盈盈和向问天的“诛杀叛徒东方不败”而行事，同时扎在“教派之争”与“日月教内部之争”的两个世俗环境之中，其“超脱”也是降维的程度，超过了大部分的正派，能够接纳任盈盈、蓝凤凰、向问天。

于是，他与东方不败就处在了同样的残缺“超脱”状态之中，靠着爱情去更进一步、实质升级。

导演努力地在二人隐居的部分投入资源，给足时间戏份，渲染各种“飘然淡泊”，试图将之打造成世外桃源的环境氛围，对接张纪中版本电视剧的那种清幽、高洁、而又神秘的画面呈现。

这也同样是序幕中对思过崖的处理。

到了结尾，导演则更加大胆。

令狐冲最终选择了岳灵珊，后者背负着“神教灭门”的血海深仇，反复表达着自己对日月教的恨意，也让他回到了华山派大师哥的身份，而另一边的任盈盈则没有选择追随令狐冲而去，停步在了日月神教圣姑的身份之中。

最“流俗”的情节落点当然还是爱情，令狐冲与东方不败回到了力拼大战的生死局面，作为五岳剑派之人“匡扶正义”，也作为任我行一方而诛灭了神教叛徒。

只有说着川渝方言的蓝凤凰，堪称最独立而“纯真”的存在，却被理应与她心有同感的东方不败所杀，前者的灭亡，后者终究无法超出的“教主”身份，由此得到了悲剧性的强化。

同时，东方不败与令狐冲的“被世俗裹挟”，也体现在了她被任我行栽赃的情节之中，任我行装成东方不败去诛杀华山派，让岳灵珊深陷仇恨，也进而裹挟了令狐冲，让他必然地作为大弟子而愤怒、对战东方不败，进而与岳灵珊一起“回归世俗江湖”。

在这个部分中，我们也能看到导演对原著中删除要素的一些“再现”：任我行的阴谋取代了岳不群的阴谋，作为作品里的“文斗”，岳灵珊的瞎眼则平替了原著里林平之的“阉割”，作为“纯真被扭曲”的象征表达，华山派的团灭则是岳夫人、陆大有、岳灵珊之个体死亡的表意扩展，其组成的相对单纯、与令狐冲保持友情的团体，在现实里毁于一旦。

如果执行得好，导演的意图其实是可行的。

但在不到2小时的体量之中，他无疑需要削弱、功能化甚至“符号化”太多的内容了。

并且，突出原创内容、动作内容、爱情内容的客观要求，也让作品的有限资源变得更加难以平衡分配，进一步加剧了完成度的问题。

东方不败与令狐冲的爱情，原创、观众想看、“蹭王祖贤经典”，也确实契合对主题的正面表达需要，当然需要格外地投注资源。

同时，三人组则承担起了动作的部分，反复而频繁地出现，与令狐冲足足打了两大场、无数回合。

任我行与东方不败的大战，也在序幕和高潮中发生了两大场。

相应地，岳不群投靠神教、作为五岳派叛徒的阴谋诡计、个人塑造，岳灵珊对五岳派和大师兄的纯真认知与情感投注的变化、在任我行阴谋与岳不群背叛之中的“扭曲为仇恨”、进而以爱情形式的“捆绑令狐冲”，任盈盈在父亲教主与令狐冲之间的选择，完全失去了具体表现的空间。

事实上，岳灵珊与任盈盈的出场甚至都无从保证，只与令狐冲保持了最基本的“交代关系”式互动，随后就在东方不败的爱情线登场之后，讯速地让位了。

这本身就是原创性的情节，且让二人的形象、命运走向、心理状态，甚至人格与价值观，都产生了颠覆性的变化，也是爱情叙事中非常重要的组成部分，一并牵绊着令狐冲，让他最终做出完全颠覆原著的情爱选择。

因此，仅仅以成片中的完成度而言，作品并不足以给出让人信服的结果。

岳灵珊的人物还好，有着最基础的“灭门仇恨”作为打底，也与原著里“无法摆脱林平之和父亲的笼罩，只能自尽”没有太大的调性出入。

任盈盈的角色则是绝对的颠覆，完成度却反而是更低的。

她为了令狐冲而不惜与正派为敌，在令狐冲失踪之后却似乎并不担心，重逢时的表现堪称“冷漠麻木”，在发现令狐冲与东方不败的私情之后，更是连一点情感波动都没有。

这让任盈盈与令狐冲的爱情关系，任盈盈的个体人物，都完全崩塌了，彻底沦为了东方不败与令狐冲“超脱之爱”的单纯反衬。

当然，或许导演也没有找到合适的方式与空间，去做实任盈盈的人物塑造，于是索性将之彻底地“工具人”了，干脆不做任何努力，而是放任自流。

这种潦草的处理，同样变成了岳灵珊的待遇，她完全缺席了中段的主体叙事，也没能更细致地牵绊令狐冲，如发现令狐冲与东方不败爱情之后的震惊，对令狐冲的问责，等等。

她与任盈盈都是令狐冲承受的世俗束缚，是发生在“爱情”层面的束缚，让令狐冲面临两重选择：首先是“魔教与正派”之正邪的阵营世俗选择，随后则是“阵营世俗”本身与“超脱一切身份，回归自我纯粹心灵”的最本质选择，也以爱情形式去对应了上述的“阵营之局限性超脱”，即“五岳剑派之于正邪阵营江湖”的超脱、“阵营江湖”本身的超脱。

令狐冲一度冲破了前者，在华山派的环境中选择任盈盈，完成了爱情与第一层阵营的超脱，随后冲破了后者，选择了完全脱离江湖的“小鱼”东方不败，而在后半部中则渐次回落，最终归于最“世俗不堪”的“正邪阵营之爱情”，属于华山派而与魔教血海深仇的岳灵珊。

这个设计是不错的，也紧密围绕着爱情元素，随之打造人物的心路历程，但也必然需要非常细致而完整的呈现内容，将不同组爱情关系里的各个人物，面对不同层面“爱情束缚”的不同受容阶段，过渡转变的原因、驱动、过程，充分地表现出来。

但是，其中的原创内容太多，对人物的颠覆性太大，涉及的人事也太庞杂，还要被大量的动作内容所分流，导演就此选择了“抓大放小”的处理方式，对岳灵珊和任盈盈直接采取“不做任何交代“的对待，放弃了低投入产出比的徒劳努力，直接“工具人化”了事，省心省力，又腾出了资源。

但问题在于，这同时削弱了令狐冲的塑造，他是爱情关系中的另一极，岳灵珊和任盈盈的单薄化，也必然意味着令狐冲选择或不选择她们、最终归于岳灵珊之行为与心理的单薄化，甚至在成片中显得“不可理喻”。

导演给出了很多小的设计，如让令狐冲在五岳剑派中“反复喝酒”，以此表现其延续自电影中风清扬寓意的“局限性超脱”，但这使用得过于频繁，演员表演、所处情境、情节氛围，也都不够契合，往往是“不至于此、小题大做、心境不匹、硬凹造型”，完全落到了刻意为之的尴尬效果之中。

真正能够支撑起两重“世俗爱情束缚”与“局限性超脱”的，显然是爱情线索，是一男三女的复杂交织。

它却反而成为了导演没能落实与确凿的部分，这也让爱情作为表剧情而言最重要的“感性打动力”变得不足够了。

爱情都如此，正反阵营的对立，岳不群在其中的表现，连带的五岳剑派表现，更是完全的工具化了。

在华山派的段落中，导演反复切到定闲师太等其他掌门的特写，让他们用一种机械而死板的方式去做表情，一脸严肃刚正，作为五岳剑派的“理想式正义”符号，下一次出场就变成了被杀死、做成头颅的死状，活着的只剩下了岳不群。

这样的处理正是全片中导演手法的典型代表，潦草而象征性地安排了一切。

这也浪费了他其实不差的结局设计。

令狐冲归于岳灵珊的“最底层世俗之爱情”，与东方不败的关系定性在了彼此打斗的状态，也在事实上亲手抹杀了后者作为“小鱼”的存在，将对方以“教主东方不败”诛杀。

但到了结尾，“小鱼”在隐约间依然以背影远景的形式出现，正是原著中对莫大先生与风清扬“生死不明、飘然出世”的处理形式，其实已经言明了其人的生存，却又不给出最后的确凿，以此凸显“理想”本身在现实中的缥缈。

这也正是金庸对自己多重理想的真正态度。

他想要在世俗里冲破大环境规则的压制而成功，同时也有着“摆脱世俗”的愿望，这对接着作品中的“两重世俗局限性”结构，而他也如令狐冲一样，最终甚至回落到了最底层的程度，彻底地丢掉一切“冲破与超脱”。

在《笑傲江湖》和《神雕侠侣》等原著中，他给出了缥缈的理想实现，在《倚天屠龙记》--甚至包括外延的《射雕》真结尾，郭靖的阵亡--与《天龙八部》则是更加现实的消极结局。

而在王晶监制的这版《笑傲江湖》中，东方不败作为“小鱼”的死又未死，令狐冲非常明确的“超脱失败”，则为其加入了更现实的状态，与原著的基础调性混合在一起。

这个结局的落点，对原著的理解，其实是不差甚至“优良”的，也有着一定的意境。

但它被放置在如此低完成度的表达系统之中，就缺少了细致的具体支撑与引导。

这定性了本作的最终程度，只能是有佳句而无佳章，立意好而缺落实。

它就像是金庸自己最近一次的所谓“新改版”一样，有着很多的设计与心意，展现了很多的思路，于整体捏合而言，却只能是“让人遗憾”而已。

不是，我看到好多可惜男主、说他不该接烂片的评论。

就这男主？

你们觉得有演技？

他那迷之自信，你们还好意思喷向佐？

至少向佐银行打斗那场我觉得挺man的，而这男主从头到尾都像哪个猥琐UP剪辑时把自己脸贴上去一样违和，说是AI生成我都信。

他有什么表情吗？

这是武侠片啊大哥，你换个发型胸前戴张工卡可以去TVB演便衣警探了！

看不懂看不懂，是我老了吗……

一个故事大纲是来自于武侠小说的电影。

在这样的前提下的电影，他的演员妆容都不去花心思设计直接照搬前作，那你拍电影的目的是什么？

导演连自己的美学都不拥有吗？

这样的电影拍出来的意义是什么？

洗钱？

用演员本身的流量进行话题炒作？

武侠电影已经成为夜壶任人排泄了吗？

哀莫大于心死，我也懒得大声疾呼。

这样的电影，你看，我笑！

大年初一早上起来没事做把《笑傲江湖》看完了。

就很正宗的、很刻板印象的网络大电影的水平。

看完之后，一直在想王晶把张雨绮的“东方不败”设置成东方不败的“女性替身”的原因是啥。

金庸原著里人家东方不败有自己的爱人：杨莲亭。

别管杨莲亭对东方不败是啥感情，反正东方不败是真喜欢杨莲亭。

在黑木崖决战时，东方不败一人力敌任我行、令狐冲、向问天和上官云，仍然可以占据上风。

不过聪明的任盈盈是会掌控人心的，她折磨杨莲亭，让东方不败分心，最终被任我行刺死。

程小东的《笑傲江湖了东方不败》1992里，没有杨莲亭这个角色，反而为东方不败设置了几个侍妾，其中一个叫诗诗。

令狐冲偶遇练功的东方不败，然后对他产生好感。

东方不败也很想以女人身份开始一次恋情。

所以，在某个晚上把令狐冲灌的半醉之后，就让诗诗替他去陪了令狐冲。

令狐冲当然认为与自己过夜的是东方不败。

所以后面黑木崖之战时，东方不败被打下悬崖后，令狐冲舍命相救。

东方不败反而放弃自救而把令狐冲反推回去。

这部电影侍妾诗诗出于很复杂的情感，在与令狐冲过夜后自杀。

整体而言，徐克让林青霞来演令狐冲，让诗诗陪令狐冲过夜，再加上喜欢令狐冲的任盈盈和小师妹，这就是八九十年代很典型的“1男n女”的设置，俊男美女谈一场多角恋情。

而取消杨莲亭这个角色，让东方不败爱上令狐冲，这就是典型的强化“戏剧冲突”，突出主角（令狐冲）魅力的剧情设置方式。

东方不败在这部电影里其实是女性角色。

程小东的《东方不败之风云再起》1993里给东方不败又设置了一个侍妾雪千寻。

这一部的详细剧情就不提了，毫无逻辑可言。

不过，在男女关系上，还是典型的三角恋，没有了令狐冲，又加了一个顾长风。

我个人很怀疑《东方不败之风云再起》的拍摄初心是什么。

反正，作为观众而言，应该看完之后，应该印象最深的就是林青霞和王祖贤的感情戏了吧。

到了王晶的这部《东方不败》里，他把张雨绮的角色设置为东方不败的“影子”，还是唯一的一个女性影子。

电影里让张雨绮的影子和那位自宫之后的“阴性”东方不败共同出镜，那位正主东方不败安排张雨绮的影子继承他的“遗志”。

原本张雨绮的影子，应该算是《笑傲江湖之东方不败》里诗诗与《东方不败之风云再起》里雪千寻的一个等价角色。

但是，这里的自宫版东方不败的正式授权，算是给这位女性“东方不败”在法统上的一个承认。

自此，东方不败由男性 ，经由自宫后的阴性/双性，变为正式的女性角色了。

而在《笑傲江湖》2025里，女性东方不败终于可以自己与令狐冲同床共枕了。

更进一步的是，这位女性东方不败还把心挖给了令狐冲。

综上，原著里的东方不败原本只是自宫，金庸老人家非说自宫会让男人拥有女性心理，非得安排一个“身形魁梧，满脸虬髯，形貌极为雄健威武”的杨莲亭。

后面程小东觉得“剃光了胡须，脸上施了脂粉，穿着妖艳的女装”的东方不败不够美型，于是安排林青霞男扮女装，不过好在还给东方不败留下来几个侍妾，虽然这些侍妾也成了东方不败爱情和事业的牺牲品。

但好歹让东方不败的角色身上还残留这些男性元素。

到了王晶在2025年的演绎里，东方不败干脆直接迭代为精神上继承遗志的“女性版”东方不败。

至此，东方不败被彻底的改造完工，变成了男性角色的绯红色装饰品。

所以，看起来，男性们对自愿放弃男性器官的“东方不败”不是很“友好”啊。

哪怕，东方不败的初心是为了变为武林高手，并不是讨厌自己的男性身份。

《笑傲江湖 2025》带着观众重回那个充满刀光剑影与侠骨柔肠的江湖，为这一经典武侠题材注入了新的活力。

令狐冲的豪迈洒脱、任盈盈的聪慧深情，以及岳不群的伪善阴险等，都被演员们诠释得淋漓尽致，让观众能够深刻感受到角色的复杂性格和内心世界。

剧情的改编既保留了原著的精髓，又融入了现代的元素和视角，使故事更加引人入胜。

江湖中的恩怨情仇、门派之间的明争暗斗，以及主角在这纷繁复杂的环境中的坚守与成长，都紧紧抓住了观众的心弦，让人随着剧情的发展而心情起伏。

看到王晶编剧的《笑傲江湖》定档除夕，毫不意外，肯定又有影迷吐槽王晶了。

吐槽王晶，简直是影迷们不约而同的政治正确。

因为，王晶是华语电影圈名气最高的烂片王。

2017年，网易·数读分析1.6万部电影，找出华语电影圈的烂片王，王晶43部电影30部烂片的成就，成为烂片之王。

尽管王晶拍得烂，但王晶电影有得赚。

2022年除夕，王晶导演编剧并监制的《倚天屠龙记》，采用PVOD模式+爱优腾咪咕四网联播。

我花了12元，第一时间看完上下两部，确定王晶又多了两部烂片。

中国娱乐网发布的文章，称王晶凭《倚天》拿到1000多万的分账。

2022年伊始，网络电影迎来了“开门红”的局面。

据悉，1月份爱奇艺、优酷、腾讯视频、搜狐视频等上线网络电影共计36部，创造了2019年以来的最低上线纪录。

虽然影片数量减少，票房却增长不少。

其中《阴阳镇怪谈》、《大蛇3》、《阴阳打更人》、《我不是酒神》、《龙云镇怪谈》、《新洗冤录》、《倚天屠龙记之九阳神功》等影片票房均突破了1000万。

别瞧不起这1000多万。

有太多上院线的武侠片，连这个数据都达不到。

上一部票房过亿的武侠片，还是2018年的《狄仁杰之四大天王》。

徐克计划拍24部狄仁杰系列，至今只拍了三部。

2018年，华谊元气大伤是事实，但华谊依旧在。

但凡华谊看好武侠片的市场前景，徐克的狄仁杰系列还能拍下去。

现在徐克却拍了《射雕英雄传》。

从2015年到现在，就没有一部10亿体量的武侠片。

时间线再拉长一些，票房最好的武侠片是世纪之交的《卧虎藏龙》和《英雄》。

即便是拍出《英雄》这种大爆款的张艺谋，2018年《影》，票房也只有6亿。

6亿元，在2018年根本不够看。

我难以相信徐克执导的《射雕》能在25年春节档大杀四方，就是因为武侠片已经过气了。

和经常超越时代的徐克不同，王晶是个顺势而为的聪明人，主打一个啥赚钱拍啥。

这几年，王晶很喜欢拍武侠电影，他也乐于推动武侠电影的网大化。

前有《倚天屠龙记》，现有《笑傲江湖》，均是这种创作思路的产物。

2023年春节档，王晶监制，甄子丹自导自演的《天龙八部之乔峰传》在爱优腾开播。

在豆瓣上，《天龙八部之乔峰传》评分只有4.9分。

但它的市场表现相当不俗。

根据每日经济新闻报道，影片总出品人朱玮杰称这部投资1.5亿港元的影片，不到10天就回本了。

在武侠片在院线表现越来越拉的今天，是流媒体让武侠片焕发青春。

这些网络武侠片中，王晶作品肯定是第一梯队的。

拍片多年，王晶未必能拍出高口碑佳作，但他非常明白观众喜欢看什么。

况且，王晶和那些拉不动大投资的网大导演不同，他有非常强大的人脉资源。

在王晶操刀的网络大电影中，像古天乐、甄子丹、洪金宝、林峯、刘雅瑟、惠英红、文咏珊等演员，都是院线电影明星的配置。

像《天龙八部之乔峰传》，是王晶拉甄子丹加入，而不是甄子丹邀请王晶加入。

在这里下一个暴论，王晶主控的某些网络大电影，和我们看到的院线电影，并没有太多差距。

在电影院看电影肯定更爽，但目前武侠片上院线回本的风险太高，走流媒体更像是武侠片的康庄大道。

徐克的《射雕英雄传》走院线，而非流媒体，莫非投资人相信主演的粉丝们能带动大盘？

话说回来，王晶版《笑傲江湖》能同时在爱优腾三大平台开播，这也足以看出王晶口碑依旧坚挺。

这些年，我们总是笑王晶拍烂片，炒旧饭，但也不得不承认，依旧有很多人吃他的套路，喜欢他的三俗。

很多观众爱看王晶的电影，投资人更爱王晶。

2018年的《大嫂》、2019年《唐伯虎点秋香》，2022年的《天龙八部之乔峰传》，这些电影在豆瓣上的口碑都很差，但它们都赚到钱了。

如果你是流媒体的高管，你也会觉得王晶的《笑傲江湖》也能赚到钱。

6块钱一部网大，比秋天的一杯奶茶要便宜太多，主打一个薄利多销，这是网大总能赚到钱的原因之一？

说王晶是烂片王，不冤枉。

但是，我们也要明白，我们喜欢的电影，未必就是好电影。

徐浩峰有个观点，烂片不代表粗制滥造，而是价值观烂，烂片在毫无底线地迎合观众。

烂片比影史经典更懂得迎合我们观众的恶趣味，它更容易得到票房。

2024年，电影如此不景气，《云边》那种烂片也能卖小五亿。

电影院不是专家影迷的，电影院属于每一个买票的人。

高票房的烂片，就在说明有很多人发自内心地喜欢烂片。

文章的最后，分享一个查资料时看到的见闻，网大一姐徐冬冬凭借《大嫂》走红，而王晶是《大嫂》的监制和编剧。

大嫂能红，是因为她的演技好吗？

我更肯定的是，大嫂能红，因为大嫂够大。

那么，问题来了，如果王晶编剧的《笑傲江湖》依旧卖6元，你会买吗？

很遗憾，浪费了我生命中2个小时。。。

真的是抄都不会抄，槽点太多了，根本没法一一吐槽。

就说几个逻辑硬伤：1、原电影版笑傲江湖第一部岳不群阴谋败露死了，第二部令狐冲领着众师弟退隐江湖。

这一部好家伙，岳不群还没咋地呢，令狐冲晚上带着师弟们喝大酒，然后吵吵着退隐江湖？

还回华山，还师傅重新接进门？

这是哪门子的退隐江湖？？

2、令狐冲因为众师弟被杀，认为这是血海深仇，于是乎去杀东方不败。

最后，知道了杀师弟们的是任我行，走了？？？？？

理由竟然是怕杀了任我行以后，魔教去会华山报仇？

拜托，第一华山人都死光了，找谁报仇去？

第二，你怕杀了任我行，魔教会去报仇，就不怕杀了东方不败，魔教会去报仇？

东方不败的魔教可比任我行的魔教实力强的多！

咱就说编剧和导演是不是吃了三尸脑神丹？

只不过东方不败把心掏出来了，你们是把脑子掏出来了吧？

整部剧真的各种莫名其妙！

是不是洗羊啊？

白瞎了张雨绮！

开局张雨绮饰演的东方不败，我觉得问题很大，但后来才知道张雨绮只是影子中的其中一个，还是唯一一个女性影子，也就释然了。

虽然缺少了那份霸气，还凑活吧。

在和抓住任我行后，和他的对话有这么一句话：你们想做到的，做得到的，做不到的，今后都由我来做。

让我想起龙门飞甲里西厂（陈坤）的头子说的话： 东厂不敢管的事我管，东厂不敢杀的人我杀。

东厂管得了的我要管，东厂管不了的我更要管。

先斩后奏，皇权特许，这就是西厂。

同样的霸气话语，但是给人演绎出来的效果却不同。

1：真正的东方不败（人妖）让我看到了因为需要演而演的人物，当这个人物出现的时候时候，我在想，为什么不让陈坤来串客一下这个角色呢？

纯个人欣赏角度来说，陈坤在龙门飞甲里的阴柔那是无人能及的啊！

甚至连西厂的跟班 盛鉴演绎的谭鲁子都让我觉得印象审核，武术打斗那是绝对牛逼的很！

2：蓝凤凰这个角色！

啊！！！

毁我心目中那个无法无天，肆无忌惮，胆大妄为，并且有些小女人的蓝凤凰啊！！

这个妆是什么鬼？

这个服装凸显了蓝凤凰的美么？

她是个骚里骚气，敢爱敢恨又爱美的姑娘啊！！

苗族啊！！

帽子没有就算了，头饰呢？

我的蓝凤凰现在活的这么潦草么？

和徐克塑造出来人物没法比啊！！

蓝凤凰小任性的点和岳灵珊古灵精怪任性的点各不一样，这也凸显了因为性格不同而任性也不同。

这里的蓝凤凰的任性霸道那是真的任性霸道，不讲理的那种霸道，而不是因为性格而霸道。

3：令狐冲，这个故事里除了东方不败，那就是这位老兄是里面的灵魂人物了。

他玩世不恭吊儿郎当的样子没了，耿直里带着古灵精怪也没了（ 岳灵珊 长期跟着大师兄，自然也带了这种古灵精怪的性格），他的肆意洒脱也没有，有的只有各种pose加上要说的台词。

缺少了那份灵动。

在思过崖上练的独孤九剑懒得吐槽了，真的和以前那些动作片没法比！！！

也不能比！

说下令狐冲开头自废武功这个片段，这个手法我记得王导拍的倚天屠龙记之魔教教主里也有。

张翠山夫妇同样被众多教派围堵在自家“山头 ” ，张翠山自废武功。

和贪嗔痴三垢打斗没有长镜头，说明这个武术场面很水，用的花拳绣腿，偶尔用点科技来怼，打到一半输出靠嘴，喷射三垢一脸酒水。

掉下瀑布那一幕实在太尬了！！！！！！！

到蓝凤凰被人点穴后我就不看了。

实在看不下去了！