打更人怪谈

行走两界、横跨黑白，如何在江湖里做自己 看了大概6、7集，感觉这剧脑洞还是挺大的，前两集与毒枭斗智斗勇，是卧底题材；两集之后刘子光失忆，身份变化，则进入到警匪题材；随着主角超人的体魄和格斗能力的展现，又让该剧进入到英雄片的行列。

一部47集的电视剧，如此故事想必也是不走寻常路，非常硬核。

从主角刘子光身上，充分体会到什么叫做人生无常、大起大落。

用一句改编版的广告语来形容，叫做“光子，飞一般的感觉！

”失忆系？

上帝视角非比寻常（没看过原著，就不做讨论了）主角失忆，类似影视剧剧情八九不离十，比如《谍影重重》中的伯恩，对其身份的猜测，是正还是邪，背后隐藏的秘密，由一条悬疑主线贯穿。

还有什么《特工狂花》《我是谁》《记忆碎片》都是如此，太多了。

但《橙红年代》的却没有这样拍，该剧开场前两集，非常“直爽”，用两集的时长就把角色的前史曝光了。

倒是让人想起了周润发的《赌神》，后者也是如此标新立异，平铺直叙角色失忆前的故事。

其实看过后面几集之后，大概能明白该剧这样做的目的。

不清楚原著是否是这样，但《橙红年代》剧集所呈现的，几乎是当代都市版的武侠世界：在道义面前的抉择，在爱情面前的纠葛，一个处处充满矛盾的世界。

举个例子，刘子光之前线人是隐藏身份，与聂万峰一明一暗，失忆之后，两人几乎对调。

刘子光来到了明处，聂万峰的毒枭身份成了隐藏，则身处暗处，这就是角色前后的差异化。

但这样会做有个先天性的问题，就是故事衔接度不够，有一定的跳跃性，而且悬疑感不高。

搞不好有一些观众看到这里就弃剧了。

但话又说回来，《橙红年代》敢这样搞，必定有其动机，回想当年《赌神》，一部电影下来，最令人印象深刻的是什么？

不就是塑造了一个精彩的赌神高进吗！

这样的诉求，也是本剧的目的之一，而且没有一个有魅力的主角，是不敢轻易玩“失忆系”的。

所以在本剧中，也会让观众在上帝视角下，让观众认识到一个充满矛盾的刘子光。

线人？

平民英雄的黑与白《橙红年代》决定人物命运的出发点，就是线人的设定。

其实就是卧底，用《逃学威龙3龙过鸡年》中警长梁家仁的一句话来形容“其实，正确的名称应该叫做，二五仔、鬼头仔、边缘人、金手指、还有线人或者正衰人都可以了”。

换来的呢，就是周星星下跪哭诉：不要再叫我去当卧底了，不然我连老婆都没了。

这部喜剧片算是调侃卧底这个“名字很多”的行业，但话糙理不糙，真正的卧底真的比较悲催，“丢老婆”算好的了，而且最惨的就是线人。

警察卧底，好歹有档案和上司佐证，诸如《无间道》这样进入“无间地狱”的很少见。

但线人就惨了，不但没有任何身份判定，黑白两道都不认，而且一旦接头人挂掉，那就完蛋了。

谢霆锋的《线人》，就表现了身为线人的悲惨命运。

从《橙红年代》的定位来看，失忆之后的刘子光有着超人一般的体魄、嫉恶如仇，却没有相应的身份认证，一位普通人，放在古代就是“大侠”了，就是个平民化英雄。

失忆+线人，这样的故事编排，让这位刘子光的角色形象和未来发展，变得格外复杂。

昔日兄弟黑化、接头人死亡、“亲手杀死警察”的设定，决定了陈伟霆饰演的刘子光作为线人，几乎已经到了万劫不复的地步，没有退路。

而失忆之后，他不俗的身手，偶然救下昔日兄弟的孩子、与接头人女儿的不打不相识，让这部剧未来的发展有了广阔的空间。

这就是《橙红年代》为什么将观众置于上帝视角之下的原因，前几集，不但将勾勒了角色的大致定位，构架了一个复杂的矛盾关系网。

★刘子光的初始人设，就是个老好人，嫉恶如仇，随着故事发展，能看出这位“嫉恶如仇”是祖传的。

父亲就是让毒贩杀死，这辈子最恨毒贩，却阴差阳错的进入毒巢，与日后的毒枭成为了兄弟，这是第一层矛盾。

★刘子光与聂万峰，是救过命的兄弟情义，但他们也是正邪对立的，聂万峰成为了毒枭，刘子光则成为了线人，两个人未来会面对友情与背叛之间的对立，这是第二层矛盾。

★八年失忆作为转折点，将人设和立场关系打乱重排。

刘子光8年内的身份和定位全部被推翻，前后的人设是第三层矛盾。

★失忆后的刘子光，一场见义勇为，意外救下了聂万峰的儿子，他与后者全新的对立身份，则是第四层矛盾。

★最后，就是他与马思纯饰演的胡蓉之间的矛盾，尽管暂时故事还未展开，但可以想象的到，他们之间的感情发展，与刘子光是胡蓉“杀父仇人”身份之间的矛盾，几乎会影响故事的未来的走势。

在观众的上帝视角下，随着故事的发展，能明确感受到剧中的矛盾关系一点一点激化的征兆，所以该剧是那种渐入佳境的观感，称其为“低开高走”也差不多。

因为刘子光这名角色的身份认证太复杂了，他会怎样处理剧中的矛盾关系，才是未来故事的重点。

有时候会觉得“卧槽故事竟然这样发展”，尤其是他与胡蓉之间的关系，一旦之前那件事被公开，都不敢往下想了。

警与“匪”？

英雄莫问出处失忆的线人，一个打十个的能力，大侠般的平民英雄，这些设定倒也符合《橙红年代》的宣传定位：“都市英雄传奇”剧，“翻译”过来，其实就是都市武侠剧，演义化的侠客情缘和宏观时代背景下的矛盾冲突、恩怨纠葛，所以才叫“传奇”。

再加上陈伟霆、马思纯的CP，好似当代的“神雕侠侣”。

但仅从前几集的发展来看，《橙红年代》并不是这样的简单。

传奇化的角色，虚构的世界，也有着现实写照。

说到底，该剧的核心，不是大人物的一举一动，而是小人物内心的挣扎。

想成为一个真正的好人，但是过去的一切并不能抹去，刘子光与胡蓉，昔日的线人与今日警察，身份的不同，却有着共同的目标。

最大的特点，就是改变了以往都市剧虚实相生的叙事模式，取消了剧情的背景，意在突出展示立场、人性中的某些永恒的东西。

比如以刘子光（陈伟霆）、贝小帅（叶祖新）为首的角色，他们就是普通人，却行侠仗义，好似武侠片中的江湖大侠。

而且刘子光与胡蓉之间的情感线索处理，充满了人物关系上的矛盾与纠结，正是该剧从线人的角度出发所延伸出来的社会派特征。

★一方面，刘子光失忆8年，所浸染的黑暗经历全部被抹去，就像被格式化了一样，又回到了白纸一张的时代。

★另一方面，他本可以成为超乎正邪之外的孤胆英雄，但是，黑暗世界的阴影，给片中这位平民化的角色，设置了巨大的障碍，因为他之前是一个没有身份认证的线人。

所以“失忆”这个设定，就是象征了该角色与过去割裂、他又以另一种身份重新进入到这个江湖中，因为他心底还是有信仰追求和乐观坚持。

但随着故事的发展，我们就会发现，他无法与过去做到真正的割裂，这是纯真的理想主义与现实驳杂之间的矛盾。

就好比我们熟悉的超级英雄，为什么要戴上面具行侠仗义，这就是非常纯真的正义理念，因为一旦他的真实身份被曝光，就会有人深扒你的过去和私生活，会给英雄带来不必要的麻烦。

到了本剧中，失忆后的刘子光就是“戴着面具”的大侠。

但身处于上帝视角下的观众，自然会了解，知道他线人身份的所有人都死了，当他的“过去”被曝光之后，我们的大侠会遭遇怎样的问题。

那位神志不清的武痴阿瑟，就是真实写照。

他代表着的是品性高洁诚挚、身份一清二白的侠义之士，却与当下社会格格不入，因为他没有“过去”。

刘子光、胡蓉、聂万峰三人的关系，代表了江湖世界的驳杂，其中有着黑白泾渭，也有灰色地带的纠葛。

而刘子光与胡蓉却并非对立关系，两个阶层、两个世界的代表，共同的目标，主要还是对正义的信仰。

他们代表了浪漫不羁的侠义江湖，平民英雄与公安英雄的角色写照，一样的嫉恶如仇，同样对犯罪的憎恶，两位不同身份的英雄，就像令狐冲与任盈盈一样，对比故事中为了所谓的名利争相奔走的江湖，会显得多么可贵。

所以在这样的环境下，《橙红年代》对纯真爱情的描述，也会成为点缀现实世界的温馨一笔。

大侠与警察，两位英雄真挚的爱情，他们的纯真，能否改变江湖世界的苍凉和凝重？

我相信会的，因为透过这部剧，所描述的“正邪之分”，不在身份归属，而在于信仰为何。

最后，不得不说，陈伟霆太帅了，邋遢的造型都那么有型。

首发于公号：电影文酷dreamcrowflim

最近在猛追《橙红年代》这部电视剧，这部电视剧前两集通过碎片式的索引交代主题，后四集通过悬疑式的开头进入主线剧情，整部剧主线清晰、节奏紧凑，剪辑、音乐、画面都十分精致，加上演员们演技全员在线，在如今看电视剧如同畅游威尼斯的时节，真可以算捡到宝。

《橙红年代》这部剧舍弃了原本习惯于从公安、检察系统等公权力出发的视角，选择站在一个平凡小人物的角度去看待这个有着罪恶的世界，也去反抗这个世界所有的罪恶。

很特别的是，虽然这部剧是现代都市题材，但它的精神内核却是如今越来越罕见的中国式武侠精神，就像王家卫导演的《东邪西毒》是在金庸武侠背景下的现代都市电影一样，《橙红年代》这部剧有着在现代都市题材中破土而出的武侠情结。

中国式的武侠精神源自于中华民族五千年积淀的历史与文化，“武”与“侠”是武侠精神的本质和灵魂。

武为骨、侠为风，是武侠精神之所以充满魅力和生命力的根本。

武者锻体修心，侠者为国为民，正社会不正之风，平世间不平之事。

在这部剧中，武者之道，侠义之心充斥着每个角落，而作为主角的刘子光，就如初入江湖的少侠一般，在考验和成长之中，坚守着正义与信仰的初心。

刘子光是小人物式的“英雄”和“超人”，无限接近于你我他，但是又足够超脱于你我他。

刘子光的灵魂填满了宝贵的人性与品格，他勇敢、坚韧、正直、智慧，即使身陷泥淖，心中也依然有光；刘子光的肉体也经历着钢铁丛林中的险恶与丑陋。

这样极端的对比下，刘子光生长在光与暗的交界处，身处修罗场，心似琉璃清。

仔细想想，同样在钢铁铸就的丛林里，我们遵守着丛林的法则，拼尽全力做好猎人与猎物，竟然还能够有这样的人，有这样的活法，怎么能不让人羡慕，让人仰望。

刘子光这样一个真实又虚幻的人物，出现在充满了冷漠与猜疑，恶意与伪善的现代社会，仿佛让人们能够看到黎明前的黑暗被一束橙红色的光芒穿透，太阳即将升起，一切罪恶也将在阳光下烟消云散。

刘子光的“武”是盛开在荆棘中的花朵，他的拳来自于毒贩的互殴与毒打，但是他挥拳的方向却永远是眼前的不平与不公，他身边的爱人与兄弟，就像一个个印证，证明刘子光不是孤独的，刘子光们更不会是孤独的。

刘子光的“侠”是传承在血肉里的记忆，他的父亲，他的长辈，一辈子都在用行动践行正义的信念。

在这个过程中，他的父亲失去了生命，他的长辈一生清贫，甚至他自己都饱受折磨，就像是现实的倒影，好人未必有好报，英雄未必不落魄。

但是刘子光的坚持与执着又像破开现实的利刃，一次又一次点燃希望的火种。

有人的地方就有江湖，有江湖的地方就有刀光剑影。

刀剑无情，江湖有义，在小说里的江湖世界，英雄侠士总是能够练成绝世武功，手握三尺青锋，剑光扫过，杀尽作恶之人，荡平作恶之地。

在钢铁森林里，我们也想能够遇见刘子光，就像小说里的盖世英雄，踩着七色祥云，带着我们远离绝望与伤害。

刘子光是小人物中的“英雄”，是平凡人里的“超人”，他不是你我他，但是也是你我他，在橙红色的阳光照在我们身上的那一刻，我们就成了“刘子光”。

昨天山竹来袭，窝在家里看电视，看到这部剧的预告，以前也看过小说，没想到改编成了电视剧，于是便开始追起来。

前两集故事开展得很快，一点都不拖沓，刘子光帮聂万峰挡了刀子，两人结为兄弟，却是道不同不相为谋，冲突矛盾激发，很有看头，刘子光这种热血的人在正义的道路上究竟会有多艰辛？

与胡蓉的情感又是怎样的呢，这些都是比较期待的看点。

人物塑造上也比较贴合，刘奕君这个贪钱忘义的兄弟让人印象深刻，陈伟霆看不到港星的影子，从稚嫩的服务生到被困禁的邋遢佬到后面各个时期的造型，真的蛮接地气，一个普通的平民形象与观众拉近了距离。

表情演技上也让我惊喜，这两个好兄弟的对峙看得很过瘾。

这次影视化的改编我认为还是不错的，注重的是正义热血警民一心这条线，由此让观众联想到生活，更折射一些社会问题。

在现在这种网络高速发达的社会，每天刷热点、评新闻成了大众的一个乐趣，可有时候看新闻却很丧，各种被害事件层出不穷，被害者的无力、坏人的猖狂、路人的冷漠真的让人非常痛心，从多年前触目惊心的小悦悦事件，到这几天的某通快递员性侵事件，网络上热议不断，我突然有一种错觉：热心的路人在网上，冷漠的看客在现实？

正如橙红年代这部剧的一句台词：坏人的猖狂是因为好人的沉默。

其实现实中很多受害者只是沉默的羔羊，冷漠的看客络绎不绝，“围观”这个词我并不觉得是中性词。

橙红年代的刘子光一身正气一腔热血、铮铮铁骨，作为观众，我希望这样的平民英雄光芒可以照射在更多人身上，包括我自己，我家人。

做一个像刘子光的人，不做沉默的羔羊，不当冷漠的看客。

好多年前看过原作，说实话原作的剧情是完全不可能搬上电视的，有穿越，刘子光最后还成了某国总理，原文用现在的话说很杰克苏的一篇，女性角色都爱他，男性角色都佩服他，看着很爽，刘子光是有仇必报的类型，看着不墨迹，不纠结，不压抑，特别是每天工作压力很大能看看这个让自己爽一下。

言归正题，知道改编电视就一直在关注了好奇这要怎么改，毕竟上电视规矩太多了，已经很少看电视了，现在的剧题材也少，反而网剧题材丰富点，打开电视看到的不是小情小爱就是婆婆妈妈的剧，看了一二集，挺意外的，比预想好太多了，虽然和原作关系已经不大了，但是刘子光代表的是一种精神，剧情可以改，精神要在，一二集剧情挺紧凑，我喜欢看这种动作戏，希望后面保持水准，抛开原作我就当一部全新的电视剧来看了

前两年林超贤导演的作品《湄公河行动》，重新引起了我们对缉毒题材的重视。

自古以来，毒品危害人类健康，让无数家庭支离破碎，许多边防缉毒人员为此与贩毒团伙进行激烈斗争，用满腔热血与黑暗势力搏斗，很多人为此付出生命。

他们的不朽需要我们去铭记。

因此在电视剧领域，《橙红年代》也通过这样一个视角，让我们再次认识到缉毒一线人员的付出。

前两集的内容中，就有很多缉毒警察长期卧底，远离家人，甚至最后付出生命，像千千万万个将生命交给国家的缉毒警察致敬！

每次看完热血的影视作品，我会激情澎湃地想做雷锋，想做超级好人，但我知道这一闪而过的念头不足以支撑我像刘子光一样。

每个人都会有自己的底线，但很难做到刘子光式的永远正直，永远勇敢，永远往前冲。

这就是我很爱刘子光的一个原因吧。

原著也好，改编也罢，刘子光的精神是没变的，陈伟霆演得也拼。

橙红年代的意义，不就是告诉社会，坏人的猖狂是因为好人的沉默，每个人都可以做力所能及的好事。

热血青年，是眼中有火焰，是赤子之心有与命博的勇气。

就像陈伟霆采访里说的，橙红年代，就像上升的太阳，阳光照在每个人身上，都代表着光明和希望。

看到校长最近一直在发博，原来橙红年代翻拍同名电视剧了，一下子想起当年看铁器时代，橙红年代，国士无双，这一本本书陪伴了我好多年。

这是我热血的青春，校长笔下的刘子光，陈子锟，各个都有一段奇遇，成就了他们那个年代最精英的一群人。

虽然是不同的书不同的主角，相同的热血，赤子之心，爱国爱民却是不变的，所以他们能抵挡住一个个的诱惑，在那一段段的时代变迁中，坚定不移的走最正确的道路。

看了前面两集，其实就情节来说改编不可为不大，从明朝穿越回来并经受过外星飞船改造，拥有不死之身的刘子光，一转眼变成了被贩毒集团关押在集装箱中多年，靠着一个小洞观察外面的世界，自己努力锻炼武艺并逃脱的刘子光。

不过也能理解，如果不改编这样的剧情播不了吧？

我现在对整部剧最大的一个好奇是，胡蓉的生父究竟死了没有，虽然看上去是他自己把刘子光的枪握着对准他扣了扳机的，但是无论如何，枪是在刘子光手里的，而且那么久过去了，再要洗脱这个罪怕是很困难的吧，在这样的情况下胡蓉怎么会原谅她的杀父仇人，两个人的感情怎么再走下去。

这条感情线一定是会贯穿全剧的，实在很好奇最后是怎么反转的。

另一个好奇就是原著中刘子光比较大的对头大开发的聂万龙和现在剧中的聂万峰是不是类似的人。

毕竟名字太像了，书里聂万龙和刘子光拆迁，抢地皮，还有间接的杀父之仇，聂万龙为了利益是能够无恶不作不择手段的。

这样的人物个性如果搬到刘子光的兄弟聂万峰身上，那这两个人之间会有怎样激烈的矛盾和火花。

剧情可以改编，制造更多的冲突和对立，突出戏剧的效果，但是希望刘子光在恶势力面前能够坚守住底线，不向黑暗低头，这样的人才有站在阳光下俯仰无愧的资格！

微博上被喷了 我就搞不懂了 不好还不让说？

小成本的活着再见 都比这个好看 逻辑不通 本身缉毒就是比较严肃的题材 看看这狗血玛丽苏 后面剧情快进都没什么问题 我也不是原著党 我没看过原著 我喜欢缉毒的题材 这样看来你们的审美刘新还是个大导演啊 看看他的作品有没有超过7.5的 有几个拿的出手的 刘导当初调侃抗日神剧 说自己拍绝对不会这么来 得 不是神剧了 他愣是把抗战片拍成了乡村爱情故事 就是观众太容易讨好 刘新是真的垃圾 这两年国内高质量的电视剧网剧也不少吧 那么多人洗地 不好就是不好 要都是你们这种心态看剧 那些真正认真做剧不靠流量小生的团队他们怎么想 别人不用脑子拍的垃圾剧 却比他们赚钱 那以后还会有认真做剧的团队嘛 ps:本人很懒 不爱用标点符号

看到有人不满改编太多，我觉得你们真的浮于表面了。

刘子光是谁？

他的精神内核难道就是穿越之后一夜七次睡一堆女人体能爆棚表的超级赛亚人？

他最核心的，是永不退缩一直坚持，是遇到困难也绝对不妥协，是面对黑暗也一直坚持自己原则和底线！

为什么你们对这种深刻的内涵不去关注，反倒要去对一些细枝末节吹毛求疵？

这难道不是贬低原作者的作品层次吗？

看看作者怎么说的

看看演员的理解

所以有一些不满的原著党们可不可以耐心一些，坐下来真的好好看看剧？

————————-新增一张图，作者全程参与改编

这是我2018年看过的最精彩的预告。

2018年可以说是电视剧普遍疲软的一年，长久以来荧屏被宫斗，所谓大IP霸占，一些剧的播出效果远低预期，已经看出了观众对于此类电视剧的疲惫。

橙红年代的预告给了我巨大的惊喜，读过原著还是在前两年的事情，当时就被书中的情节所震撼，刘子光实在是一个了不起的人物。

当下社会，仿佛每天都存在人心不古的事件，让人不知道真的正义究竟是什么，现代人的心中是否还存在这样一股精神。

预告中陈伟霆，马思纯两位年轻演员给出了答案，他们用热情用精湛的表演生动的诠释了刘子光和胡蓉，一位是敢于为先，匡扶正义，惩恶扬善的平民英雄，一位是当代巾帼英雄，优秀警察，两位携手侦破悬疑丛生的案件，如打砸金碧辉煌等原著中特别精彩的情节都予以还原，就像刘子光所说的，心火不灭。

预告的质感，剧情的冲突，枪战，悬疑，兄弟情，并肩作战擦出的爱火，都被渲染得无比成功。

实在期待播出。