可能因为这部电影太过真实了,看过之后完全没有《肖申克的救赎》那种获救的欣喜和愉悦,有的只是恐慌。
虽然逃了出去,但是最后还是觉得不庆幸,觉得他们很惨很惨,差一点点就走不了了。
然后发现女主可以为了男主,放弃一切,走进这个如地狱一般的地方,然后混进去,生存很长一段时间。
一个空姐,为了爱情,也可以去挖土豆,也可以放下身段,走进这个残酷的地方,然后开始找寻。
庆幸最终男主依靠自己 的只会带走了女主,但是也为于塞尔悲哀,原本以为自己已经逃出生天,结果最终死于门窗外面的子弹。
原本以为自己喜欢上了一个人,然后可以共同白头到老,但是最终发现这个人死去了,一个真实的生命就这样陨落了,多让人难过,多让人心酸。
也想起来我曾经走过的这五年,我再也没有五年前的那种洒脱,那种不羁,那种不顾一切的情绪,这些丢失了的东西,随着我的生命消逝,再也回不来了。
想了想,可真是够悲哀的。
现在的我,也并不是我想要的我,一点点都不是。
时光荏苒,这两个人历时132天,才最终走出那个地方,也正是因为男主装傻充愣,才最终找到了属于自己的时机。
132天,生命中有多少个132天呢?
但是去年的那180天,我真真实实地经历过,每一天的每一个时刻都是属于我自己的,而且我停下来的时候可以听到自己的心跳,自己的呼吸,也可以很真实地感受到自己,我很怀念很怀念那一段时光,但是那一段时光消失的真够快的,一眨眼,就没有了,转眼间一年时光又过去了。
这一整年,我切切实实地成长了,但是这一整年,我也丢失了以往的自己,变得面目全非。
这是一个过于真实的故事,正因为真实,所以才让人觉得有一点点的恐怖,也正是因为恐怖,才让我觉得残忍。
继续往前走,继续看电影,继续读故事,继续新的生活。
首先《尊严殖民地》和《逃离德黑兰》都是#逃生类型的电影但是个人更喜欢评分略低的《尊》#《尊》更能让人感受到那种压迫感和迫切逃生的欲望,并且保持到了影片的末尾。
#然而《逃》过分突显了男主角的作用,特别是在真实事件与之有差异时,令得《逃》更倾向于英雄片,而且压迫感不足,组建计划时的bgm让我感觉在看《宿醉》,太过于美式。
# YOU FAIL, YOU DIE.
根据真实事件改编,影片聚焦1973年智利政变时期,一对年轻的德国夫妇丹尼尔与莱娜反抗智利军政府统领、独裁者皮诺切特的故事。
当时正值智利政变的高潮期,丹尼尔被皮诺切特的手下绑架到一个被称为“尊严殖民地”的秘密基地。
那儿正是前德国纳粹分子逃亡智利所建的聚集地,而军政府武装进行着大量的刑讯工作与秘密人体实验,被绑架的人从来没有一个曾活着逃出“殖民地”。
然而丹尼尔的妻子莱娜没有放弃,她找到了基地所在,并计划救出丈夫。
(其实是字数太多短评写不下才来效颦影评,然而我的水平这根本算不上影评,伪影评都算不上。
)以前看电影总期待“王子和公主从此过上了幸福的生活”这种模式,可现实从来不是迪士尼。
看完《权力游戏》后,慢慢适应了这种调调,就算是影视作品——人类可以寄托精神情感暂时聊以慰藉假装自己活在乌托邦的途径之——也有硬生生把和平面具撕裂展露残酷的一天。
Nothing change in Chile,比悲剧还要残酷的现实。
太沉重,个人觉得已经不能抽离剧情事件来肆意评论这部电影是好是坏。
终于体味到什么叫不能让历史重演!
33年判太轻!
当年那些勾结者们、那些真正玷污人性的罪犯们,真是捡了上帝打盹儿的漏洞!
“Nothing change in Chile”,多么无奈。
个人觉得艺术对历史的纪念、缅怀总真诚于政治。
我以为这部电影至少TOP20,无论是剧情节奏还是演员演技简直可以甩《他是龙》好几条百街,二者不能相提并论,然而它却排在后面,意外啊。
《尊严殖民地》是Majestic-Filmverleih发行的惊悚片,该片由佛罗瑞·加仑伯格执导,艾玛·沃特森、丹尼尔·布鲁赫、克尔·恩奎斯特等联合主演,于2015年9月13日在加拿大上映。
该片讲述一对年轻的德国夫妇丹尼尔与莱娜反抗智利军政府统领、独裁者的故事影片切入的是在这样的一个大环境下,披露的是皮诺切特手下皮乌斯在智利南部巴伐利亚村建立的名为“尊严殖民地”发泄兽性的基地。
一对德国夫妇被卷入到这场政变中,丈夫丹尼尔由于被奸细指正参与反对派的活动,关押在“尊严殖民地”遭受非人虐待最后在妻子莉娜的协助下一起逃出这恐怖牢笼的经历。
影片一边是深度揭露皮乌斯的罪行,一边是丹尼尔夫妇如何逃生。
皮乌斯搞个人信仰活动,给被羁押的人下药,企图从精神上给他们彻底洗脑,尽管如此,其滔天罪行还是被公之于众。
皮乌斯是个娈童癖,将一个个家庭给拆散,女人、男人和孩子分别羁押,对千多个男孩进行性侵,让女人干活,让男人施暴,活脱脱的纳粹军阀主义。
影片叙事手法一般,对尊严殖民地的暴虐行为披露还是令人深感惊悚和不安。
这部电影说明了这样的问题,高压手段暴政是行不通的,唯有民主才是政权长久的春天
若是看到片头大量的历史镜头,都会觉得这应该是一部偏向于历史传记性质的电影,一如本片导演佛罗瑞·加仑伯格曾经自编自导的《拉贝日记》。
加仑伯格似乎对真实事件改编的题材情有独钟,《拉贝日记》瞄准的是二战时期的「中国版辛德勒」德国商人拉贝,而《尊严殖民地》则将关注的焦点指向了上世纪七十年代位于智利的一个叫做「尊严殖民地」的邪教领地。
可以说,对于大多数人而言,这是个极其神秘的事件。
至少在2005年该邪教「教主」保罗·舍费尔被捕之前,外界很少有人知道其中的详情,甚至更多类似吾辈的观众,直到看了这部影片才有所了解。
然而可惜的是,就是这么一部拥有如此吸引力的素材,且有艾玛·沃森、丹尼尔·布鲁赫这样级别演员压阵的作品,当年居然在多伦多电影节首映后得到了许多媒体的差评。
更讽刺的是,该片在英国首周末的票房仅有可怜的47英镑,大概还不够放映一场电影的成本。
反响如此之差的原因是显而易见的,担任编导的加仑伯格应负主要责任。
作为真实事件改编的电影,对「尊严殖民地」的形成铺垫不够,而且对这一邪教及其教主的恶行展现得点到为止,在宗教、人性、政治方面的批判力度也相当浅薄,反而把精力用在了营造老套的紧张氛围上,使得影片更像是一部二流惊悚片。
而在演员层面,两位主演沃森与布鲁赫亦貌似不怎么来电,倒是饰演教主、于去年逝世的瑞典男演员迈克尔·恩奎斯特更有看头。
撇开电影不谈,更让我产生兴趣的是这部平庸之作背后的真实事件。
根据报道,保罗·舍费尔是一个非常崇拜希特勒的纳粹狂热分子,在二战时期曾做过德国空军的医护兵。
1961年,他诱骗其追随者来到智利,建立了准国家性质的邪教社区「尊严殖民地」,这个占地达三万公顷的地区四周被铁丝网围起,处于与世隔绝的状态。
舍费尔将自己塑造成类似上帝的角色,对信徒进行残酷的统治,强迫他们日夜劳作,并且任何私生活都要受到他的干涉。
以我们对大多数邪教的认识,似乎教主们都会享受到女教众的「侍奉」。
不过别期待艾玛·沃森会有什么大尺度的表演,因为「尊严殖民地」的主教大人不好这口。
原来舍费尔是个有着娈童癖的变态色魔,他规定教派中夫妇生下的孩子,都必须交给大家共同抚养,而他拥有为这些儿童亲自洗澡的特权。
令人发指的是,舍费尔经常要求其中一些男童到他的卧室中陪他睡觉,并恬不知耻地称,这是他对被召儿童的「无上恩典」。
无一例外,这些男童都受到了舍费尔残无人道的性虐待,这一点在影片中也被隐晦地反映了出来。
「尊严殖民地」之所以存续了那么长时间,而且其中的暴行还被「慈善事业」、「信徒的虔诚勤劳」、「美好的世外桃源」等虚假表面掩盖,皆是拜当时智利的军事独裁者奥古斯托·皮诺切特所赐。
皮诺切特与舍费尔之间存在着相互利用的合作关系,前者以及智利政府一面对「尊严殖民地」加以粉饰,一面将其作为智利情报机构的刑讯中心,曾有数百名独裁政府的政治犯在此囚禁与虐待,数十人被谋杀,影片中的男主角也正是因为这个缘故而被拘禁在这个地方。
虽然舍费尔于2005年被捕,但直到皮诺切特死后,智利新政府才开始对舍费尔进行清算。
最终,这个恶贯满盈的教主被判处33年有期徒刑,并在服刑五年后死于狱中。
事实上,不仅是智利,南美有相当一部分国家与纳粹有着千丝万缕的联系。
二战时期,诸如阿根廷、智利、巴拉圭、玻利维亚等国都倒向了轴心国。
许多在当地的德国公司都将利润交给纳粹间谍组织作为活动经费,以阿根廷为首的亲纳粹联盟还源源不断地向德国输送工业原料,甚至提供洗钱服务。
而在德国战败之后,许多纳粹分子与右翼德国移民逃亡到南美,并将在战争中掠夺的大量财产也一同带了过去。
在德国人的金钱攻势下,大多数南美政府选择了睁只眼闭只眼,同时南美许多国家的法西斯式统治也与纳粹分子一拍即合。
于是,远离世界中心的南美便成了纳粹余孽得以苟延的基地。
纵观南美各国(亦可延伸至拉美范围)在近代的发展进程,虽然有过上世纪前期的繁荣,但在二战之后却始终动荡不堪,要么右翼军政府独裁,要么左翼政府上台之后又矫枉过正。
即便形式上属于独立国家,然而在经济和政治上却长期依附于英美苏等大国,沦为大国博弈的筹码,在世界事务中缺乏话语权。
「尊严殖民地」的产生,恰是这一现象的体现之一。
究其原因,恐怕悠久的殖民色彩以及地缘政治的劣势是南美之殇的根源所在。
不过,也正是这些因素,催生了植根于拉美传统土著文化与寡头黑暗统治的魔幻现实主义,才有了伟大的加西亚·马尔克斯与他的魔幻现实主义文学,也才有了同样伟大的吉尔莫·德尔·托罗与他的魔幻现实主义电影。
♑
题材背景比较敏感,国内不会上映这类实际上是非常好的片子。
简单了解历史背景后『尊严殖民地』很明显首先这里让人更有“尊严”,殖民地更体现了德国纳粹的精髓,一个浓缩的“国家”,独裁高度统一集权,吃药洗脑麻痹,个人崇拜主义,披着上帝的皮的“信仰”,更别谈人权自由,互相举报监督失去信任的“完美世界”(请不要瞎联想)。
长大了的艾玛戏路越开越广(现在哈利和罗恩都被遗忘了),虽然故事不算新颖独特,但拍摄节奏非常紧凑,所以艾玛也能为演技不少加分。
德国男演员也是熟脸,装傻装的也不赖。
最后起飞振奋人心,为机长点赞,任何时期我们都需要机长这样的人物。
逃离德黑兰,逃离军舰岛,逃离光州,逃离殖民地,一系列的逃离题材都有一段真实的政变的历史,而其中会失去了多少无辜的人们。
这是一部建立在历史剧情基础上的爱情影片,为了救出男友,艾玛自投罗网,100多天的磨难终于逃离了魔鬼的地狱。
问你个问题:你若爱一个人,我说的是爱情里的那种爱,你会为他做什么?
疯狂到何种地步?
我自己不知道,因为我是被动的人,也是比较自私的人,所以要做出什么惊天动地的事估计不太可能。
不管你能做什么,有一个人做的大概没几人能做到。
她是莉娜,《尊严殖民地》中的女主。
选择这部片子,主要原因是莉娜的扮演者是艾玛·沃特森,也就是大家熟知的赫敏。
这个小魔法师早就在我们不觉察的时候长大了,成为了知性大美人。
对她的好感让我点下了这部影片的播放键,而我在被紧张的故事吸引的同时也为莉娜对爱人的深情所感动。
原来爱一个人,可以爱到这种份上,可以为他做这么多。
1973年的智利,这个南美国家正在经历政变。
德国一个热血青年丹尼尔来到这里。
他狂热地支持其中一方,并参与了演说、集会、设计宣传海报等工作。
他的空姐女友莉娜为了与他相聚,特意飞至智利,给男友一个超级惊喜。
当她从车上看到他时,眼中已开始放光。
他回头看见人群中的她,顿时愣住。
两个人用眼神交流着爱意,无语却深情。
两个年轻人彼此相爱,又有各自钟爱的事业,看着都让人觉得美好。
他们一起憧憬着未来,说着属于他们的甜言蜜语。
她听他演讲时笑,看他拍的相片时笑,畅想他们以后的小日子时也在笑。
爱他爱到骨子里,笑容便会自然绽放吧。
幸福是按捺不住的,爱也是。
可一夜之间,智利军政府统领、独裁者皮诺切特上台,丹尼尔被所谓的同志出卖并被抓走。
突如其来的打击之后 ,面对昔日的温馨爱巢被搜查者翻了个底朝天,没有太多的时间考虑,莉娜必须在自己的安危和爱人的命运中选择一项。
年轻的莉娜没有退缩,毅然踏上了营救男友之路。
原来的同志为了自保拒绝提供任何帮助,莉娜只能依靠自己。
这是她为爱情付出的最大努力,也是对爱情做出的最好注解。
屏幕前的我自问没有这种勇气,所以才更佩服。
莉娜通过了解,知道了丹尼尔被皮诺切特的手下绑架到一个被称为“尊严殖民地”的秘密基地。
那儿正是前德国纳粹分子逃亡智利所建的聚集地,被绑架的人从来没有一个曾活着逃出“殖民地”。
她装扮好,对着镜子凝视片刻,转身向前。
面前的路她不知道是怎样的吗?
即将出现的危险她不害怕吗?
我想她是知道的,至少在经历了被追捕、被人用枪指着、有人在面前被枪杀、男友不知下落等等事件之后,她心中是有数的。
这样一个普通的女子,应该没受过苦,更没接受过战争的历练。
人性总是怯懦的,愿意铤而走险甚至以命相搏,除非是有更为强大的东西做支撑,比如爱,比如巨大的利益。
而剧中支撑莉娜的,就是对男友的爱情。
那张被装入十字架中的合影,就是给她力量的砝码。
敲开那扇看似普通的蓝色大门,走进林木环绕的幽静之所,能不能再走出谁也不知道。
她来,就是要用爱创造奇迹,就是要让两个人都好好地活着出去。
眼前的莉娜似乎苍老了许多,为爱人担心着的她仿如一朵枯萎的玫瑰。
她本可以离开这危险境地,可以美丽优雅愉悦自由,但因了爱,她选择承担。
爱,真可以让人无限勇敢。
面对奸诈残忍的女主管、可怖的纳粹首领、监管森严的“殖民地”,莉娜几次犯险。
她尝到了身体的疲累,心灵的恐惧,经历了被欺骗,无意伤害了别人,也为了创造和男友见面的机会,以身犯险。
她害怕,但眼神却始终倔强。
任凭各种危险,她仍然坚持当初的想法:他们必须一起跑出去。
尽管度日如年,尽管承受着肉体与心灵的双重伤害,但她未曾动摇过,爱压倒了一切。
望着她眼中的泪,真是心疼。
当一个个恐怖的日子慢慢熬过去,他们终于相见。
她望着他,心中诉不尽的千言万语,却在他轻捏自己手指时,化成了甜美的笑。
男主以为是自己连累女主被捕,女主却说是自己主动走进来的。
语气平和轻松,像在谈论一次郊游,男主早已惊呆了。
这是多深的爱啊,他何其幸运!
经历一系列波折,数次遇挫,气氛变得异常紧张。
屏幕前的我一直捏了把冷汗,生怕这个故事是个悲剧。
毕竟这一切与政治有关,而政治经常让人无言。
在政治集团的利益面前,个人的牺牲实属平常。
还好,我终究没有失望,爱终究胜利了。
这是上天开的一只眼,是莉娜付出应有的回报,是友情战胜了权势,是正义回归人间。
这个结局是历史上真实事件的再现,所以不算虚构,也不太夸张。
有人在这部片子里看到政治斗争,有人看到智谋,有人看到反人性,但我看到的是爱情。
一个柔弱美丽的女人为了爱情,将自由与生命做赌注,用勇气和智慧将男友救出。
因为他们的行为,让更多的人获救,罪恶的人受到惩罚,小爱化成了大爱,爱情的力量着实惊人。
我不是莉娜,自问走不出这么伟大或者说超凡的一步,但这世界上总有些人比我爱得深沉,爱得热烈。
在最艰难的时候,总会有人选择坚持,选择为爱付出一切。
我不是,但我会钦佩,也会祝福。
如果你和你的爱人在为爱受苦,希望老天为你们睁开一只眼,让你们能沐浴在温暖的阳光中,执手相望,安静平和。
开篇飞机lena身穿黄色制服,跟机组成员们离开,跟pauls久别重逢,不期而遇的惊喜,温暖缠绵的激情戏。
摄影师很善于捕捉emma wason的眼睛,她的眼睛充满对生活的满足。
接着画风突变,随即被捕入狱,pauls遭受点击,lena随即自愿进入那个泯灭人性的地方。
一个国家内部居然可以这么黑暗,各个政府势力相互联结,就像下水道散发着浑浊腐烂的恶臭。
人生活在那个地方,完全被剥夺了自由和尊严,像一颗螺丝钉,只能在机械转动的时候随着机械一起转动。
在那里,爱情会被杀死、恋爱是污浊、对婚姻的向往会被当成龌龊肮脏的灵魂,被一群没有灵魂的驱壳用巴掌掴死。
lena湛蓝色的眼睛写满了悲伤、后悔和对眼前的一切的不可置信,你会被她眼神里透露出的聪明和智慧吸引。
在男女混合游行的过程中,lena和pauls第一次重逢,他们牵着手站在人群中的那一刻,是lena来到殖民地这么久以来绽放的第一抹微笑。
电影中每一个逃跑即将被抓住的情节,都来得合乎情理,让人紧张到抓心。
但是也有不合理的成分,pauls作为一个傻子,可以自由的来到每一个地方,却丝毫不会被人发现。
最不合理的就是他来到地下通道,看到曾经被点击的地方,拿起椅子砸坏了设备,却没有被惩罚。
多次出入下水道,却没人发现,让故事发展的太过顺利。
最后的登机的时候,也着实让人捏了一把汗,也是电影中才有可能发生的情节,机长愿意为lena的请求而开飞机。
不过最起码,结局还是美好的,电影都是如此,不是吗?
https://movie.douban.com/subject/26051523/问你个问题:你若爱一个人,我说的是爱情里的那种爱,你会为他做什么?
疯狂到何种地步?
我自己不知道,因为我是被动的人,也是比较自私的人,所以要做出什么惊天动地的事估计不太可能。
不管你能做什么,有一个人做的大概没几人能做到。
她是莉娜,《尊严殖民地》中的女主。
选择这部片子,主要原因是莉娜的扮演者是艾玛·沃特森,也就是大家熟知的赫敏。
这个小魔法师早就在我们不觉察的时候长大了,成为了知性大美人。
对她的好感让我点下了这部影片的播放键,而我在被紧张的故事吸引的同时也为莉娜对爱人的深情所感动。
原来爱一个人,可以爱到这种份上,可以为他做这么多。
1973年的智利,这个南美国家正在经历政变。
德国一个热血青年丹尼尔来到这里。
他狂热地支持其中一方,并参与了演说、集会、设计宣传海报等工作。
他的空姐女友莉娜为了与他相聚,特意飞至智利,给男友一个超级惊喜。
当她从车上看到他时,眼中已开始放光。
他回头看见人群中的她,顿时愣住。
两个人用眼神交流着爱意,无语却深情。
两个年轻人彼此相爱,又有各自钟爱的事业,看着都让人觉得美好。
他们一起憧憬着未来,说着属于他们的甜言蜜语。
她听他演讲时笑,看他拍的相片时笑,畅想他们以后的小日子时也在笑。
爱他爱到骨子里,笑容便会自然绽放吧。
幸福是按捺不住的,爱也是。
可一夜之间,智利军政府统领、独裁者皮诺切特上台,丹尼尔被所谓的同志出卖并被抓走。
突如其来的打击之后 ,面对昔日的温馨爱巢被搜查者翻了个底朝天,没有太多的时间考虑,莉娜必须在自己的安危和爱人的命运中选择一项。
年轻的莉娜没有退缩,毅然踏上了营救男友之路。
原来的同志为了自保拒绝提供任何帮助,莉娜只能依靠自己。
这是她为爱情付出的最大努力,也是对爱情做出的最好注解。
屏幕前的我自问没有这种勇气,所以才更佩服。
莉娜通过了解,知道了丹尼尔被皮诺切特的手下绑架到一个被称为“尊严殖民地”的秘密基地。
那儿正是前德国纳粹分子逃亡智利所建的聚集地,被绑架的人从来没有一个曾活着逃出“殖民地”。
她装扮好,对着镜子凝视片刻,转身向前。
面前的路她不知道是怎样的吗?
即将出现的危险她不害怕吗?
我想她是知道的,至少在经历了被追捕、被人用枪指着、有人在面前被枪杀、男友不知下落等等事件之后,她心中是有数的。
这样一个普通的女子,应该没受过苦,更没接受过战争的历练。
人性总是怯懦的,愿意铤而走险甚至以命相搏,除非是有更为强大的东西做支撑,比如爱,比如巨大的利益。
而剧中支撑莉娜的,就是对男友的爱情。
那张被装入十字架中的合影,就是给她力量的砝码。
敲开那扇看似普通的蓝色大门,走进林木环绕的幽静之所,能不能再走出谁也不知道。
她来,就是要用爱创造奇迹,就是要让两个人都好好地活着出去。
眼前的莉娜似乎苍老了许多,为爱人担心着的她仿如一朵枯萎的玫瑰。
她本可以离开这危险境地,可以美丽优雅愉悦自由,但因了爱,她选择承担。
爱,真可以让人无限勇敢。
面对奸诈残忍的女主管、可怖的纳粹首领、监管森严的“殖民地”,莉娜几次犯险。
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她害怕,但眼神却始终倔强。
任凭各种危险,她仍然坚持当初的想法:他们必须一起跑出去。
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还好,我终究没有失望,爱终究胜利了。
这是上天开的一只眼,是莉娜付出应有的回报,是友情战胜了权势,是正义回归人间。
这个结局是历史上真实事件的再现,所以不算虚构,也不太夸张。
有人在这部片子里看到政治斗争,有人看到智谋,有人看到反人性,但我看到的是爱情。
一个柔弱美丽的女人为了爱情,将自由与生命做赌注,用勇气和智慧将男友救出。
因为他们的行为,让更多的人获救,罪恶的人受到惩罚,小爱化成了大爱,爱情的力量着实惊人。
我不是莉娜,自问走不出这么伟大或者说超凡的一步,但这世界上总有些人比我爱得深沉,爱得热烈。
在最艰难的时候,总会有人选择坚持,选择为爱付出一切。
我不是,但我会钦佩,也会祝福。
如果你和你的爱人在为爱受苦,希望老天为你们睁开一只眼,让你们能沐浴在温暖的阳光中,执手相望,安静平和。
左棍应该去古拉格,夹边沟,北朝鲜挖煤
我好方
又是一出人间惨剧,丑陋的历史一再挑战人性的底线。
三星半。恐怖政治背景下的逃亡,艾玛表现最好的一次… 除去全片说英语缺少欧洲的感觉,几个欧洲男演员的选择还是不错的,配乐好的,另外这个好人卡机长可真是……的人设。
小伙伴、猫头鹰、魔法棒一个没带,只换了条灰裙子就跑去劫狱,Gryffindor的校训是勇敢,是够勇的,换了别的学院我肯定不信。
整部电影都弥漫着很紧张的气氛,关键时刻主角又是一定会开挂,让人觉得虎口逃生地太容易,就电影来说我真的没法打高分,不过这是个根据真实故事改编的现实题材电影,素材和精神层面以及事实的存在都是没得挑的。值得一看!
为了Emma加一星,女空姐和男摄影师的集中营大逃亡,比起《壁花少年》里面的叛逆少女Emma进步很多了,不过看到当年的小赫敏和人调情嘿咻还是怪怪的= =…不过既然对方是摄影师就释怀很多了,片子节奏很快,情节虽然略微牵强但还是挺刺激的…PS很喜欢Emma的白色内衣…
这电影对我来说只能是一般吧,不算太吸引,可能是最近的心境不适合看这种严肃电影
看不下去。。
有点苍白并无期待的震撼。Emma演技实在是…
终于理解为什么会有"让英国脱欧吧,只要留下艾玛沃特森"的说法了,太好看了
结构虽然有不合理之处 但真实的照片还是受到了触动
皮诺切特恐怖时期,小两口合力出逃军政府邪教。警戒历史本是好事,但拍得那么商业猎奇却又平庸空洞虚假,不如不拍
冲着艾玛女神来的,感觉挺好,意外惊喜
非常受不了艾玛从头到尾抿嘴皱眉干巴巴的样子。
@台北國賓影城長春廣場
历史总是那么可怕
应该把范霍文导演请来,表现得太无趣了。
发人深思
真替这对璧人儿捏了一把汗啊!!!