毛骨悚然

细思极恐，当年我第一次看黑泽清的电影，是十几年前在电影学院上学时的一次小型日本电影交流活动，《超凡神树》，影片寓意含混，却有着自己独特的吸引力，从此记住了黑泽清，很多人会以为黑泽清是一个推理悬疑影片的电影作者，其实这些年黑泽清从来没有在拍刑侦题材，他始终在拍的人类恐怖的内心世界，《毛骨悚然》前半部分看似缜密的推理剧，但其后完全反转，很多人觉得愚蠢崩盘，但仔细想想，当我们落入陷阱，哪一个坑不是不可思议的愚蠢丑陋，换言之你落入的都是你自己内心世界的深渊，一切表面的现象都虚伪的吹弹可破，生活就是这么可怕，此时一个反人类的变态杀人犯轻易的进人你的生活，吞噬了你的人生，太恐怖了，黑泽清真的深不可测！

这是在上影节看的第二场巨幕电影，第一场是莎剧《麦克白》。

不知道为何会将这部电影放上巨幕，将悬疑惊悚大导演黑泽清作为上影节生招牌？

还是觉得不够惊悚，需要用巨幕来增强效果？

地狱般的作案现场，病态到没有人性没有心的恶魔，意识被操纵后变成行尸走肉的普通人……这些一流的恐怖氛围营造，随时吓尿你的元素因为没有正常的常识和逻辑推理而全部落空了，走出剧场的时候，我开始嫌弃这巨幕带来的空洞，它让我觉得生命的某些时间其实不是在看烂片就是走在看烂片的路上。

《毛骨悚然》里的男人除了西野，三个警察都让人觉得脑子注水了，完全不具备一个刑警的素质，这些智障警察让人一点安全感也没有。

难怪西野充满自信地问高仓的妻子，自己和她的老公比谁更有魅力。

直觉告诉高仓新邻居西野是不值得信任的怪人，西田称为女儿的澪也告诉高仓，这个怪人不是自己的父亲而是一个陌生人。

这一切居然都没引起犯罪心理学专家男主的关注，直到另一个从不与人来往的邻居突然说出小心西田，他不是人，他没有心才开始叫前同事野上去查他。

野上查资料发现登记在册的西野与实际的不符，他不是第一时间向朋友报告也不是立刻请求同事们的支援，而是独自一人闯进铁闸门紧闭的密室，摆明了是去送死啊！

另一名老警探在野上已丧命的情况下同样只身入虎穴，然后掉进藏尸的坑里再也没爬出来。

最后轮到高仓，他傻乎乎赤手空拳前去救妻，自然是成为肉鸡，束手就擒。

连普通人的警惕心都没有，这些傻警察还真让人无语。

本片中的女性更是麻木弱智到令人侧目。

肉鸡们时而清醒时而被操控，完全处在导演的魔爪之中。

邻居小孩澪其实是自由的，她白天上学，回家后帮助西田处理自己的父亲和母亲，但就在有枪在手的时候，她居然没想过要杀掉西野，而是用日本工匠般的耐心细致将自己至亲的人一个个埋葬。

她被药物控制无意识了吗？

那为什么会在西野死后第一时间就鼓掌相庆？

这混乱以极的人物逻辑看得让人难以下咽。

男主的妻子更让人细思极恐，仅仅是对狗和厨艺的赞赏，她就被催眠或策反了，甘愿成为西田的帮凶，并趁男主不备注射了药剂，她也曾拿到那把枪，但也是拱手让给了西田，但在男主杀死西田后，她也第一时间清醒了，让男主不用再开枪了，西野已死，敢情她一直清醒着呢，却一直怯懦地仼由别人操控自己，完全没有自己的抵抗力和自我意识。

这是什么鬼？

女人在这部电影里无论成年未成年都似乎只是一个幼稚的小女孩，她们是男人可以肆意塑造和玩弄的玩偶，这种令人作呕的畸形的电影在当今日本已是惊悚主流，似乎也想努力探测人性幽暗底线，却至始至终并未揭示出任何家庭成员相爱相杀的真相，也没有借这阿修罗道场的经历展现微妙的人性变化，正如去年那部获得多伦多大奖的爱尔兰电影《房间》，同样的绑架少女题材在日本总是变成了饲育系列的恶趣味题材，日本的恐怖片总是流于纯感官的暴力，挂着现代心理学的羊头，贩卖令人作呕的感官极致刺激，如果说这种电影也触及到了日本当下社会部分的本质，如《白昼之雨》一样，这些恐怖故事都因为人与人之间极度冷漠极度孤立而导致的。

观影现场，《白昼之雨》因为改编自动漫，男主知名度较高，几乎成了粉丝专场，女粉丝们看得一阵阵地惊呼，或者大惊小怪地发出笑声。

在一众年轻观众心目中，重口味惊悚电影的逼格显然高过爆笑喜剧，如果说无厘头喜剧曾是一代年轻观众的心灵马沙鸡，如今这个心灵按摩师已经变成了重口味恐怖片。

在灵异鬼怪和变态连环杀手的故事里，我们找到了比悲催压抑的现实更恐怖和可怕的地狱，它让我们觉得日常生活的痛苦没有那么苦，它让我们甚至比较出了一种岁月静好的妙处。

别看别看别看太难看了。

一开始设定还不错，有悬疑片的味儿了，双线剧情，一边是辞去警察工作的男主在后辈的邀请下，开始调查六年前的一家三口失踪案件；另一边是作为家庭主妇的女主和奇怪的邻居来往，随着剧情的推进，仿佛陷入了与六年前失踪家庭一样的陷阱。

但是随着剧情的推进，片中每一个人物的智商都急剧下降。

女主角，有工作优渥，长相英俊，待人温和的老公，却要去和长相猥琐，阴阳怪气的邻居交往。

明明一开始就觉得邻居很奇怪，男主也劝她不要多来往，结果连家里剩的炖菜都要送上门去，已经觉得对话在往奇怪的方向进行，还义无反顾的走进人家家门。

男主角，当警察很失败，当犯罪心理学家很失败，当老公很失败。

影片临近尾声的时候，拿出了犯罪心理学家的派头，一方面对罪犯进行圣光感召，另一方面对他进行精神打压。

结果并没有什么用。

女主拿针扎他都扎完了，他才感觉到。

反派大boss，影片的前半部分会让你以为他有什么绝招，能够对他人进行精神操控，但其实并没有，他只是拥有一种神奇的小药水。

这种小药水能让被注射的所有人都听他指派，怎么能这么神奇，咱也不明白，咱也不敢问。

除此以外，怂到极致，面对女人和小孩会使用暴力，面对男人和大型狗狗只会躲躲躲，连杀条狗的勇气都没有，把手枪交到男主手里。

难道之前对他怂的描写，都只是为了最后反杀的铺垫吗？

啊这，能再弱智点吗警察，好家伙，一个接一个地送。

第一个警察，明明已经发现开门的男人和档案上面的人不同，还是进去了。

第二个警察，已经确定男主的邻居大概率是犯罪分子，不配枪进去了，跳到陷阱里，死。

还有很多槽点和bug，不想回忆了，别问，问就是别看，不值得

日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作日本人的演技太做作

不知道怎么评星，根据真实事件改编，看了知乎作者几乎接近真相的文章，被深深的震撼到了，撇开上帝视角，几乎很少有人能逃离凶手的魔爪，可怕！

可能电击等洗脑方式太难还原了，居然用了个打针，后半段真的很崩，很无语，感觉里面没什么正常人，不过这样的故事确实比较难拍，还要还原真实事件中的人物，哎……实在一言难尽

黑泽清擅长营造视听语言上的陌生感。

这种陌生感来自于作者对空间及行为的组合实验，以及对观众既成视听习惯的本能排斥。

从这个意义上讲，黑泽清其实是一个实验电影作者，而非大众娱乐产品的的生产者或者文艺吗啡的制造者。

他的上一部作品《岸边之旅》甚至在时空界限上进行了破坏性的粘合，且不同于阿比查邦对地域神秘性及热带文化基因的有意识依赖性解释，《岸边之旅》来得更彻底，更干净，仿佛一场清冽的梦。

人们常说电影的视听像梦境，时空的组合是自由的，类似蒙太奇，却忽略了这种梦境的自由其实也是不自由的，在无意识的既定视听经验里展开的，而黑泽清对这种无意识的视听经验进行了有意识的破坏，便成就了他的实验。

如果我们从这个脉络上去回顾黑泽清的创作史，就能发现从早期的《cure》《回路》等一直延续至今的统一性，这简直令人惊喜。

《毛骨悚然》自然也在这个脉络之上，它进行的是一场位置关系的实验。

黑泽清不擅长的是普世层面的剧作塑造，所以他的电影很少拿剧本奖。

他的作品中，人物关系大多是一个固定的模型，比如一对有问题的夫妻，而他不会去展开这对夫妻的俗世问题，只需要借用这个模型去对应一种心理层面的控制关系，并把这种控制关系移植到他对空间及行为的重组实验中。

所以《毛骨悚然》的剧作在理性上同样也是不成立的，他有意识地放大了这场连环犯罪中的“催眠”成分，目的同样只有一个，以便集中进行他的位置实验。

空间上的位置关系大约等于人的关系。

影片中的罪犯所挑选的入侵家庭房子均构成L形，L形呈现出的是不均等感。

导演用空间上的不均等感隐喻了人物关系的被控制感。

罪犯屡屡得逞，恰恰是因为他利用了家庭关系中被控制一方的叛逆去控制原有关系中占优势的一方，所以罪犯的行为像一场微观关系中的革命，而革命总不免带着天然的催眠气息。

影片的结尾，男主角终于亲手了结了犯人，他走向神志不清的妻子，任凭妻子在他怀里恸哭，看似得到了解脱，但导演并没有在剧作上给一个结尾，他只是用这个模型的关系位移，把潜藏在生活中被人忽略的人物位置关系进行了放大，因为没有剧作意义上的结尾，才显得可怕，为什么呢，因为它看上去是无法解决的。

黑泽清用了一些场景去提醒观众，这不是一个现实主义上的犯罪惊悚空间。

比如男主角所任教的大学里，当他和同事在讨论犯罪案例，亦或是对原有受害者进行心理分析时，巨大的落地窗之外，竟是一片祥和美好的青春气息。

而当罪犯载着男主角夫妇及受害者家庭女儿搬家时，高速公路上黑雾弥漫，在幻觉与真实之间，像驶入一座丧尸之城。

所以《毛骨悚然》和《岸边之旅》一样，黑泽清把他的实验带到了超现实层面去探讨，这是不可忽略的。

视听组织不在于表面上的酷炫或者迷幻，如果在酷炫和迷幻的外表之下没有对现实空间及行为真正的思考与有意义的重组，便是鸡贼。

黑泽清用《毛骨悚然》再次进行了一次用视听去显影被忽略的空间及行为关系的可能性的实验。

原载《电影世界》杂志

电影《毛骨悚然》是黑泽清执导的悬疑恐怖片，演员阵容堪称豪华，不仅有西岛秀俊、竹内结子、香川照之这样的演技派，也有川口春奈这样的当红偶像，不过这部电影口碑一般，很多人表示没看懂。

疑点有三：一、为啥大家都对西野俯首帖耳？

女主康子一开始就对于西野的骚扰没有啥抵抗，当西野谎称是因为康子澪所以才杀害西野夫人的时候，康子居然和澪一起处理了西野夫人的尸体，更别说之后给自己丈夫注射药品；澪帮忙处理了父亲和哥哥的尸体，虽然不忍向自己母亲开枪，但是在母亲遇害后，又和康子一起处理了尸体。

两人完全有机会向男主或者经常求救，却像是被抓了把柄一般选择了沉默！

二、西野到底是什么人？

很明显他不是西野，只是占用了西野的身份，在这之前，他应该也入侵了早纪邻居家，甚至可能也入侵了早纪家。

三、早纪的话到底是真是假？

看完整个电影，你会的觉得澪和早纪是一样的，早纪是如何逃离魔掌的呢？

第一个疑点是最让人诟病的，而且男主在最后进行了反击，所以就不能单单把西野看成一个恶魔这么简单了（而且恶魔也不像是能被枪杀死的）。

这里我也只能强行解释一波了，首先西野让这些人参与到犯罪中来，一开始他让澪杀死母亲，最后澪不动手自己才出手，另外让康子和澪处理了尸体，间接让澪和康子觉得自己是共犯，自己报警的话也会被抓到；另外他很会推卸责任，不承认自己是凶手，谎称澪杀了西野夫人，并狡辩说是因为康子；最后，一家之主意识较强不好控制，家庭主妇和孩子意志力不够强，所以他一般是从女性方面入手。

第二个疑点，小说原著都没有给出答案，我这里也揣测了。

第三个疑点，可能是解开所有问题的关键！

从上帝视角看，早纪很可能遭遇了和澪一样的悲剧，但是可能出于自我保护（她应该也是帮忙处理了自己家人的尸体），她选择性的遗忘了这件事情，虽然潜意识让她自己忘了这件事情，但是仍然她记得事情的片段。

这里我觉得她应该没撒谎，要不然她没必要配合男主和警察的调查，直接说，我不想谈这事情，估计也就不了了之了。

但是她为什么能逃离魔爪呢？

可能是下个目标家庭已经有个女孩子了吧，所以就像那只狗狗一样作为弃子了，但是西野又不想脏了自己的手，所以就把早纪一个人丢下了？

刨除上面的疑点，《毛骨悚然》真的是一部不错的恐怖电影呢！

分数实在太低，以至于不得不谈几点来平衡下心里。

如果觉得说得对，请点有用。

如果觉得没理，请留言，咱们可以讨论。

打算从下面几个角度来谈。

<图片1>一，标题电影改编自第十五届日本推理小说新人奖得主前川裕的同名小说《毛骨悚然》。

准确的来说，在日本放映时的完整的电影标题是《毛骨悚然 虚假的邻居》。

我觉得，“邻居”作为对象的补充很有必要。

让人感觉“毛骨悚然”的是什么？

如果是怪物，恶魔什么的话并不足以为奇。

但如果是住在隔壁的“邻居”的话，是不是要更加恐怖？

因为这意味着，恐怖就潜伏在我们日常的生活周围，我们每个人都有可能遭遇。

那么这种恐怖又是什么呢？

我们接着分析。

二，故事（双线，对称对照结构故事结构非常巧妙，前后分为两部分。

分界点在明暗两条线相互交织的前后。

明线是犯罪心理专家的高仓（西岛秀俊）在调查数年前一家三口离奇失踪的案件。

暗线是高仓的妻子，康子（竹内结子）搬家之后，和邻居西野（香川照之）之间发生的一些匪夷所思的事。

高仓从三口之家的唯一幸存者，小女儿早纪（川口春奈）的回忆当中，得知一家三口和邻居之间的离奇关系，而在调查早纪邻居家时，发现的却是五具尸体。

案件取得巨大突破。

但却又多出另一个问题，这五具尸体的另外两具尸体是邻居夫妇的话，那么凶手到底又是谁？

在一次散步回家途中，高仓无意发现自己家和西野家的位置关系，恰好和早纪一家和其邻居家的位置关系完全吻合。

然后又联想起，妻子认识邻居西野而发生的一些不寻常的举动。

作为犯罪心理学家的直觉，迅速电话给晚辈野上（东出昌大）委托调查。

野上来到西野家后，察觉到异样，却为时已晚。。。

野山的死让高仓得以确信，数年前三口之家，和其邻居夫妇，一共五具尸体的谋杀案就是现在他的邻居所为。

而此前埋下的伏笔，西野的女儿阿澪（藤野凉子）有一次恐慌的告诉高仓：那个人不是我父亲，我完全不认识他。

也就是在这里，观众突然豁然开朗，但却又不禁不寒而栗。

也就是说，如今的邻居主人不再是西野，西野一家三口很有可能已经被杀，就像三年前一家三口被杀一样。

阿澪和早纪也同样作为唯一幼小的女性幸存者存活着。

而如今作为西野的邻居高仓夫妇，自然也让人联想当年早纪邻居的两口之家。

一个人留在的家的妻子危在旦夕。。。

<图片2>三，主题（香川照之=虚假的邻居=恐怖的表象=人与人之间的情感困境那么，香川照之扮演的邻居不是西野到底是谁？

他试图复制多年前的谋杀，犯罪的动机又是什么？

他使用那些控制人心的注射药物到底又是什么？

这些，在电影里完全没有被交代。

换句话说，作为凶手的香川照之的社会属性，犯罪动因，犯罪武器都缺乏绝对的存在性，是一种被架空，被抽象化的存在。

那么说完全没有原因吗？

却也不尽然。

至少，黑泽清向我做出了这样的提示。

比如妻子康子对高仓说：你根本没有理解（我）。

然后还是主动靠近了邻居的家。

还有三人间的人物设定：完全沉迷在犯罪学研究，毫不关心妻子的丈夫高仓。

每天除了料理家务就是遛狗的家庭主妇的康子。

还有一个称赞康子厨艺了得，和宠物关系友好的邻居。

正因为高仓夫妻的家庭生活中存在这样情感裂缝，让人毛骨悚然的虚假的邻居才有了可乘之机。

更准确的说，香川照之扮演的作为抽象性存在的邻居，可以说是对现代社会家庭情感关系破裂时，所带来的某种毁灭性这一事实本身。

<图片3>四，空间（不可见的西野家，支配者的高处：楼梯，台阶，斜坡香川照之扮演的邻居为什么是架空的，抽象化的存在，还体现在空间上。

比如说，西野家。

房屋前的空地是围成一片施工栏杆。

上面写道：无关人等，禁止入内。

（《岸边之旅》中浅野拜访的第一个亡魂旧友，卖报老人就是从施工地骑着单车出场）其次。

相较于用一个横摇把高仓家的室内全部展现出来，西野家我们能看到不过是充满不安气氛的玄关一带，室内具体什么结构完全不得而知。

而通过一条狭窄昏暗的长廊，走进一个希区柯克《惊魂记》里般的神秘地下室。

空间完全脱离了现实，进入另一个异化的次元里。

（比如下图中那褶皱的墙壁电影接近结尾处，香川照之扮演的邻居站在高处上，用单筒望远镜寻找下一个邻居的住址。

极其象征性的表现了他寻找猎物的方式，通过空间地理位置判断。

而纵观电影全篇，到处都是楼梯，台阶，斜坡所产生的视觉高低差。

而邻居几乎无论何时何地都处在高处。

比如，西野家处在高仓家的斜坡道上方。

比如，地下室里站在台阶上方指令康子枪杀自己的丈夫。

比如抓住康子的手时也是处于隧道口斜坡上方等等。

还有电影开头，同为混合型犯罪者站在楼梯上方要挟人质的位置关系也是呼应。

绝对的制高点表现出，“邻居”作为绝对的支配者，掌控着猎物们的生死。

<图片4>五，自我引用搬家的剧情，神秘的邻居小屋可联想《呼喊》车窗外世界末日般的超现实景象可联想《回路》，《超凡神树》刑警的人物设定，人物之间（邻居和康子）在对话但对话信息量为零的反对话方式可联想《x圣治》。

早纪在坐下来回忆的时候，周围人物消散而去，诡异的光线调度和《岸边之旅》一致。

纵深里的人物拥有主导权，和香川照之出演《蛇之道》类似。

还有，来自境框外突如其来的诡异的风，半透明的塑料薄膜带来的窒息感，人物走动时的平行移动摄影，等等黑泽清电影常用的手法，都让人印象深刻。

六，详细的写在了日志里。

黑泽清：我喜欢不见血的恐怖（《毛骨悚然》& 采访翻译）《岸边之旅》两篇也许能当作互文关系。

《岸边之旅》：开篇四个镜头看懂黑泽清电影岸边之旅：穿越生死的人鬼情未了

这130分钟是给人看的？

里面的剧情可以蠢成这样的？

惊悚片？

哪里惊悚了悬疑片？

来电推理线索很多很多，都是跳着看的。

如果说是因为有很多隐藏不容易发现的线索联系，我没有发现那是我蠢，我不适合看这个。。

看完我都不知道这电影在讲什么真的，大家别浪费时间看这个。。。

我是在了解“尼崎事件”后搜到此片的，电影其实还没看到，这里想说几句这个案件本身就是极端匪夷所思，也非常有名，在各个平台介绍此案的视频和文章都很多，建议可以了解一下。

原案件都是会让人不断发出黑人问号表情，所以很多觉得智商堪忧的评论也很正常，但是不要觉得就是电影拍得脑残了。

如想了解原事件可搜“尼崎事件”资源也很多现实往往比电影更魔幻。