苏东坡

抱着对苏东坡卓越文学成就和“达者兼济天下”、“也无风雨也无晴”人生追求的好奇，我追完了44集的《苏东坡》，感触于苏轼万里投荒，九死一生的人生经历。

黄州、惠州、儋州是苏轼三次贬谪之地，也是苏轼一生政治生涯的最低谷，但这期间他的思想与文学却是其一生的制高点，他将这种游历苦难视为人生的磨炼，正是这种磨炼，让苏轼完成了从天才士大夫到文化巨人的转变。

苏东坡的儿子苏过随其贬谪动“南无再南”的儋州（今海南岛），在亲历其父在贬谪之地做出教农耕、打水井、办学堂等贡献之后，说到，“终于明白父亲为什么打不垮、贬不倒，因为总能找到要做的事情”。

的确，人总难免会遇到很多不顺利的事情和不顺心的人，无法逃避，只能面对。

生气，流泪，不甘心，怨恨，几乎所有负面情绪都要体验一回。

当气完了，沮丧够了，这样的事和人依然停留在你的生命之中，你能做的就是原谅，停止这种于事无补的情绪，用最快的速度放下，把精力放在更有意义的事情上面。

当你觉得生活对你不公平的时候，请你打开那把叫做原谅的伞，微笑着坚强抵御生活的风雨。

这就是苏老大给我最大的启示。

苏轼被贬黄州，夜扣门扉不开，豪情才子业已颠簸如老叟状，倚杖悲歌：“小舟从此逝，江海寄余生。

”月下痛哭至三更，是为知己苦。

世世文人多，独爱东坡，予余生几十载，再无可恋人。

梦子瞻残雪覆枯蒿，月移蓝光冷。

但见青衣披夜来，窸窣谁人影？

揽窗疑相望，夜半才惊醒。

梦君又过潇湘门，却是路人行。

哭子瞻簌簌追飞雪，并与晨光白。

早雀戛然掠窗去，犹见枝痕摆。

泪迹尚未干，为君困乌台。

何事只怪孤且直，奇才本天纵。

思子瞻少时三白饭，牢狱三毛茶。

便条换羊肉，高帽求问学。

恨君已长逝，知己难再寻。

浮游江上客，你我皆寄人。

经过八年筹拍，四年雪冻，长篇电视连续剧《苏东坡》终于和观众见面了。

这部电视剧开创了中国古代文人名士剧的新风。

之所以这么说是因为自从电视在中国普及以来，古装人物电视剧的表现重心几乎一致地都把帝王戏放在首位，以战争权谋宫斗为首选。

《康熙大帝》，《雍正王朝》，《汉武大帝》先后都热遍荧屏，而对于中国历史上对中国文化影响最深的文人名士却极少有表现。

究其原因，一是中国固有的贤君明主得天下的传统观念，以此表达某种盛世的理念；二是因为编创人员本身素质不够，无法准确理解和表现中国古代文人名士的情操与人格。

因此像李白杜甫这样的文人大家几乎都无人敢拍，或者拍得非常糟糕。

而《苏东坡》的创作是一次成功的尝试。

希望有更多的人去拍李白、杜甫、白居易、王维、李商隐、杜牧、柳永、辛弃疾、李清照、陆游等文人名士的电视剧。

给中国观众奉献渴望已久的文化营养。

这部电视剧邀请苏轼专家冷成金教授作为主创编剧，首先使这部戏在历史和文化的真实性上有了基本的保证。

该剧以“东坡文化”为背景，以苏轼一生的坎坷经历为叙事主线，刻画出一个集大政治家、大文学家、大思想家、大书法家等多重身份于一体的人物形象。

冷成金将这个极其复杂的人物的一生经历总结为功业线、情感线和文化线三条线索，相互穿插，使得整部剧头绪纷繁而脉络清晰，剧本充实，布衣主线，有血有肉有深度。

将苏轼大起大落的一生几乎囊括其中。

剧本通观全局，缓缓图之，慢慢用真情渗透于润物细无声之境界。

另外，苏轼的诗词是这个人物最重要的成就，也是中华文化的精华所在。

冷成金将苏轼最重的诗词作为本剧的灵魂，在经过苏轼的生活细节反复铺垫后，在最重要的关口引出这些诗词，起到了画龙点睛的效果，让观众更深刻地理解这些诗词产生的背景，也是苏轼这个人物卓尔不群形象油然而生。

比如纪念亡妻王弗的“十年生死两茫茫”；密州出猎的“老夫聊发少年狂”；被称为千古绝唱的《赤壁怀古》“大江东去”，以及“自东坡水调歌头一出余词俱废”的“明月几时有”。

这些诗词伴随着苏轼跌宕人生，将一代文豪的形象托入云端。

剧本台词时时刻刻透着传统文人知识分子的理想、清高和偏执，严谨而不死板，诵道却不晦涩。

处处彰显着文人对执政者、国家、社会以及个人的思考和期待。

该剧历史背景厚重，尊重事实题材，人物性格鲜明，情节平淡无华却也跌宕起伏，不娇柔做作，将苏轼超人的才华与高尚的品格表现得淋漓尽致。

一部影视作品是否成功关键是三个要素：一个好的编剧，一个好的导演和一群好的演员。

有了好编剧就有好的故事，有了好的故事还要导演把故事转化为银幕形象，电视剧《苏东坡》的导演王文杰是倾尽所能，为塑造苏东坡的形象做出了卓越的贡献。

这部44集的电视连续剧，除了少量的话外音和字幕提示外，基本都是靠情节的转换和人物的对话与表演完成了作品的叙事。

做到这一点很不容易，因为苏轼的一生所到之处甚多，接触的人物也是万千，要想叙而不乱，就必须用形象的画面来表达，使观众始终知道剧情的走向和人物在这一时段的作用，这部剧基本做到这一点。

这部作品的另一个突出的特点就是自始至终保持了一种平淡之处起波澜的风格。

作品不追求奢华和强眼，无论是人物造型还是场景的设置力求真实和平淡，而重点放在苏轼与各种人物的交锋，以此推进故事的发展。

每每在故事和细节中引发出苏轼人格的伟大和文采飞扬。

刻画了一个才思敏捷、风趣幽默、豪放不羁、快意恩仇、光明磊落、潇洒自在、爱憎分明、忧国忧民，这样一个痴情、性情、重情集于一身的真性情的苏东坡。

陆毅扮演的苏东坡是这部电视剧的又一个亮点。

苏东坡是一个文武农商兼备，诗文书画全通，儒释道皆懂；在政坛跌宕起伏，在文坛光芒四射的极其复杂的人物，要把握这个人物的神韵的确是一件很难的事情。

陆毅对苏轼的演绎可谓是恰到好处：豪俊中不减儒雅，文宗里常有悲悯，喜乐之间能自在方达，忧愤之时自显坚毅，可谓尽善。

陆毅扮演苏轼从20岁进京赶考一直演到他66岁因病亡故，年龄跨度达40多年。

演技横跨青、中、老年三阶段，全面展现了苏东坡跌宕一生与诗心傲骨，将自身儒雅俊逸的气质融入表演，与角色浑然一体，处处动人心弦基本把握住了这个人物的各个时期的心态和韵味，将一个才华超群，文思四射，性格豪放，心地善良，心胸宽阔，忠君爱民的超天才的一生都表现出来了。

可以用不温不火，形似神随来评价陆毅的表演。

看到最后仿佛陆毅真就成了那个仙风道骨、穿越百年依然屹立在中国文化史上，永不可磨灭的东坡先生了。

另外剧中其他演员和非常到位。

包括林心如扮演的王弗和那些扮演欧阳修，司马光，范镇的老戏骨一个个都很有味道，长袖白须，仙风道骨。

“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”。

如今打开电视，穿越剧、帝王剧、戏说剧比比皆是，插浑打科，生编滥造的电视充实银屏。

而真正用心去发掘中华文化的精髓，精心塑造中国古代文人名士的生动形象的作品少之又少。

电视剧《苏东坡》让观众眼前为之一震。

这部作品的编剧导演皆很用心，一些细节处足见功力。

真正的文人与东坡先生一样，自有他们的骄傲与坚守，是愚是痴、是狂是拗，历史会记住。

耐得住寂寞，经得住诱惑，中国的电视荧屏中就会有极品出现，《苏东坡》为我们开了个好头。

对剧中苏轼唯一印象：“hail hydra！

”（开个玩笑）真照着这个节奏演下去，二十年后乌台诗案的苏轼早皮了，何至于准备青金丹，留下“更结来世未了因”？

几个脑袋当“死罪惯犯”？

历史上苏轼为官可以不拘于法令，为利民而便宜行事；也能抗住被弹劾的重压，违反法度调动军队在徐州抗洪，但不至于非翰林学士不能烘托苏轼才高；非死罪威胁不能彰显苏轼气骨。

以及，考试文章里骂皇帝是他弟干的，还真不是苏轼。

时间也是丁母忧回来之后。

苏辙留下来照顾父亲，主要原因也是这篇制科考试文章让他难被重用，受尽委屈；与其屈就商州军亊推官不如陪父亲著书立说。

历史上对苏辙骂皇帝的考试文章，最重的意见也不过是让他不入等第。

入了第四等次之后，又为了给不给官争论；给了官王安石又拖延不愿给写制词。

罪远不至死，不过是让苏辙前期仕途很不如意罢了。

关键时候，沉静寡言谨重澹泊的苏辙反倒比他敢怒敢骂的哥哥激烈得多。

兄弟俩都是有气节有胆魄之人，让苏辙以自身利害的角度来反对苏轼写（原本就是苏辙写的）犯颜直谏之文，不仅不能真正立起来苏辙谨重人设，反而让苏辙平庸了。

年少和弟弟，双双进士及第，然而母亲离世，丁忧三年丁忧归来，赴任通判，政绩斐然，然才气逼人，自古恃才傲物三年期满，回京述职没多久，家中父亲病故，又是丁忧三年，但天子已经换了人接下来就是在变法两党之间，颇受牵连一生漂泊不定然，多次外地赴任，时间空余，对文学，对艺术，对人生都是有大作为大感悟- - - - -有时间机器的话，想回去告诉他厚黑学一下，他的智力完全很轻松的掌握朝堂做些对天下有益的大事他死后二十多年，北宋亡了

作为子瞻十八年的粉丝，我之前是看到过陆毅演苏东坡的。

但男神太难被演绎，而且这部剧知名度很低，就一直没有看。

上周末听蒋勋老师讲苏东坡，又泛起心中涟漪。

目前身处美国农村手边无书，就抱着试试看的心情看了第一集以解相思。

十九岁的子瞻大婚当日第一次出镜至少是不雷的，然后我就看进去了，越来越好。

大部分的故事都知道，但电影电视这个行业这种艺术形式的价值就在这里——当这些历史故事真切地发生在我的显示屏幕上的时候，我像走进了时光隧道。

子瞻的面目在我的脑中并不曾有一个具象，但现在，他就是这部剧中的样子。

（陆毅的古装扮相正气儒雅偶尔也带一丝狡黠，就是比历史上的子瞻更帅了哈哈哈哈）我知道那些诗那些词是在子瞻几岁的时候何种境遇下写的，但在剧里看到时，那种情感的冲击和拉扯太强烈了——我甘之如饴。

我知道他每到一地都造福当地百姓——史书上只有几行字，但当我穿越时光隧道看到他做这些事的时候，内心汹涌的感激和那些平民是一样的。

一千年了。

生为中国人真幸运啊，可以认识你。

林语堂写了The gay genius，可是老外又怎能理解你的才情秉性之万一？

ps: 编剧乱改王闰之太气人了，加的杨小莲也很气人

陆毅演的苏东坡让我想起《人民的名义》，大义凛然，一身正气，念着伟光正的台词，仿佛下一秒就要入党……除了陆毅颜值不错，其他和我印象中的东坡先生差距还挺大的。

这样一个贪吃又毒舌的可爱人设，应该更加接地气，虽然我也认同苏轼是个好人：当官时做了一些实事，朋友也多。

但他也是一个听说官兵来抓他而怕死的人，也是一个把菜谱写成诗的人，也是一个“骂司马光是司马牛”的气鼓鼓的人，也是一个写完“小舟从此逝 江海寄余生”后呼呼大睡的人。

我想象的苏东坡，应该是东邪黄药师的才华+北丐洪七公的性格结合体，现在这个苏东坡，像是南帝一灯大师？

一直很仰慕坡翁的气度和风采，奔着对其生平的了解，我以此剧为引线，结合关于苏轼的十余本传记，开始了对苏轼此生的了解。

此剧给出的，基本是官宦生涯下的苏轼，对文学、艺术、交游层面的苏轼涉及不足，也就是所，此剧只给出了一个平面化的东坡，而不是立体的东坡。

剧情方面，有点碎片化，是东坡典故与事迹按部就班的拼接，剪辑生硬，甚至有时突兀，故事发展的整体性差。

在人物塑造上，也有脸谱化的倾向， 欧阳修、范镇等角色诠释的较好，司马光、章惇的转变太突兀，对吕惠卿、张璪等人结局的交代虎头蛇尾。

说白了，就是此剧拍的没有意境，没有东坡的那股风流达观的感觉，倒是有不少说教、传播主流价值观的意味。

但是，至少此剧让我对北宋这段历史有所了解，开启了我对“唐朝雄浑外放，宋朝风雅内敛”这一差异的兴趣和研读，也让我怀着一颗批判之心，对东坡的生平有了整体的了解。

众多剧目皆能动我之情，却第一次给出自己电视剧之五星。

名为剧，也实有夸大虚构之成分，但已甚好甚好，使我第一次对苏轼有如此全面的理解。

苏东坡，乃天纵之才，却不用中庸之道，虽万民敬仰，却不容于小人，一生颠沛流离，却不失其志，可敬，可叹。

总有些人爱拿一些历史资料来诋毁一部好的电视剧，以凸显自己的博学多识。

难道一部电视剧就一定是好剧非要严格按照历史一板一眼的拍出来？

非也，非也。

一部好的电视剧，在于告诉我们如何做人，如何对待理想，如何对待现实，在于树立一个好的形象而让人学习之。

《苏东坡》这部电视剧名为写古，实为写今，是在告诉当代中国知识分子先天下之忧而忧，后天下之乐而乐；是在告诉知识分子追求理想无论深陷如何逆境是不能放弃的；是在告诉当代年轻人要敢于挑战恶势力的。

此片为何被禁？

看了电视剧的人都会知道其原因。

何况这部电视剧已经尽力遵循史实，一些剧情添加也是为了让人物更加丰满。

追求史实是没有错的，但过于计较只会阻碍你的眼睛。