河畔

盯着越来越“熟”的二阶堂富美已很多年，没想到，她会接这么一部戏来放开自己。

二十四岁，这是“大叔收割机”的最美的时刻，等了那么多年，她终于等来了解放的勇气，观众终于等来了纯天然的美丽，很多直男这次依然继续飚鼻血了吧。

一直喜欢二阶堂富美，作为90后小女生，她有早熟的性感，坚定的戏路，和很多知名大叔演了很多片子，气场不输任何人，骨子里的天生演员，真实面对欲望与恐惧，可以歇斯底里，可以温情纯真。

开始留意这个女孩，是2010年日剧《热海的搜查官》开始的，在一堆花花绿绿的女孩中，她的眉眼显得不太一样，有一种微熟和神秘的气质。

之后，就是2012年的《庸才》，这部电影是园子温导演在“3·11”地震后有感而发拍的，展示活下去的自然挑战和心理困境，几乎是染谷将太、二阶堂富美一男一女两个孩子的个人秀，两个人都分别获得了威尼斯电影节“最佳新人奖”。

二阶堂富美来自亚热带岛屿冲绳的演员，浑身带着一股不知疲倦的热气腾腾，能把很多人，尤其是直男和大叔们熏蒸得晕乎乎的。

以前说过，演员的身体是属于电影，属于观众的，只要电影需要，只要自己能接受，演什么都可以，重要的是怎么演，演出内外兼修的层次感。

很多演员都有这个觉悟，随时为电影坦荡地面对自己，面对观众。

全世界愿意为电影付出抑或俗一点说叫“牺牲”的演员很多，当然伊朗那种地方例外，演员愿意别人也不会愿意，“乱演”可能有生命危险。

二阶堂富美年纪不大，早早就有这种觉悟，据说前几年，有几次，她都要坦陈身体，纯天然地面对电影和观众，事务所不太愿意，觉得她应该有点偶像的形象，不要太往“实力派”发展。

在《河畔》里，她终于放开肉身的束缚，演了从影以来第一部大尺度戏。

电影本身来说，《河畔》拍得一般，改编自90年代黑色漫画，题材边缘，另类的青少年异色青春，却没打动人。

作为岩井俊二的徒弟，导演行定勋这么拍，是对师傅的背叛么，已经僭越了青春片的范畴，不唯美，很残酷，还血腥，还……这群90后演员很卖力。

艺术电影领域，在日韩，在欧洲，这个不算不什么，“牺牲”是言过其实了，每一个没有偶像包袱的演员，无论演什么，都是个人选择。

比如，朴赞郁的《小姐》里金泰梨第一次演戏，几乎和金敏喜平起平坐；李沧东的《燃烧》，年轻演员们，尤其全钟瑞演得多好啊；比如，吉高由里子小姐姐一出道就演了一部《蛇舌》，也是很厉害。

当然，在我们这里，比如像郝蕾、汤唯这些好演员，演什么，可能能会引来地震，我想她们一定不会为曾经的自己后悔。

扯远了，还是继续说说二阶堂富美。

这些年，在《我的男人》里她和浅野忠信，嗜血一般纠结在爱欲里，身体的欲望隐隐欲现（对了，《河畔》里也有浅野忠信女儿出演，不漂亮，但有个性）；在《地狱为何恶劣》里，让黑帮老大堤真一有些难以自持，二阶堂富美在这部电影里，有一种女杀手的飒爽英气，砍瓜切菜一样拍电影的场面，真是够了。

《日本的天空下》和长谷川博己有一段难舍难分的热恋，不知道是不是补回《地狱为何恶劣》里接触不深的遗憾，这一部里，他们真的很投入。

在音乐电影《味园》里，和涉谷昴剪不断理还乱；在《再见金钱，前往贫困村》里，为了骗松田龙平的钱，不惜暴露底裤进行诱惑，够了。

在《蜜之哀伤》里，为了给即将枯竭的老作家大杉涟提供灵感，不惜化身为了金鱼，时不时变成性感少女，顾盼生风，穿堂入室，活泼，俏皮，性感，青春美体无可抵挡。

最过激的是，在《独家新闻》里，与婚后进行自毁式表演的福山雅治，跟这个邋里邋遢，脏兮兮、色眯眯的大叔，脏话、性骚扰不离口的狗仔队大叔，滚床单了。

这次出演《河畔》算是彻底放开了。

好演员光靠勇敢还是不够的，对复杂人性的理解，一点点疯魔，一点点神秘感，生活与演戏之间用悟性与天性完成自我修养，与好导演、好团队的合作，同样重要。

希望二阶堂富美离一个伟大女演员会越来越近，她曾经的“变态搭档”染谷将太已经通过姐弟恋结婚了，当了爹，快像个中年男人了，希望她不要急于进入家庭围城，好好拍几部戏，自信地走出日本，让更多人看到她的爆发力。

因为我不确定直接看电影的体验是怎么样的，所以长文梳理大致的漫画剧情并且会重点指出一些重要的细节和观点，可能还会加上自己一些肤浅的评价。

下面长文+漫画图透预警。

城镇有条河流经过，河水臭气冲天，河滩上是荒地，长满了幸福草，经常可以看到猫咪的尸体。

女主春名在闺蜜们的提示下发现观音崎在欺负美男子山田，山田身上有很多和女生的绯闻，有人看到过他和低年级的模特学妹吉川梢一起消失在河里(原著山田是Gay没有传出去，虚假的绯闻沸沸扬扬，但本性山田还是收敛的很好的)。

春名注意到山田，是因为山田每天带着牛奶偷偷喂操场里的流浪猫，春名自己也经常早退前去操场喂小猫，她觉得比起任何亲人朋友或者异性，她更加喜欢这群动物。

晚上春名在家接到闺蜜的电话，观音崎等人把山田锁在的储物柜里，家离学校近的春名被派去救他，春名半夜放出了全身麻痹不停打喷嚏的山田和他一起回去。

春名想着小说情节、电视报道 这些都很不真实 和山田走在一起对她来说也感觉很不真实。

春名试着搭话，山田却坦白自己不是好人，有不少非常阴暗的想法。

随后山田告诉春名自己的秘密：是Gay，和田岛的交往不过是一个烟雾弹。

老爷爷喊着不知道在长满野草的荒地里发现什么的宠物狗(无正面描写，狗=骨头，基本可以猜到草地里有尸体)。

春名找到观音崎等人算账，说下次再对山田这么做就打死你们。

山田请了病假，假女朋友田岛来学校找他没找到。

春名在保健室看见了贫血的吉川梢，保健老师叫她不要光吃维他命。

春名的闺蜜小山炫耀着38岁的老“男友”给她买的奢侈品，观音崎从保健室把春名拉到天台，问为什么最近疏远她，春名回忆起自己和观音崎去年夏天试探性的上床了(几次重要的关于性爱的理解都是在春名和观音崎相处的时候，冈崎京子笔下的性爱都相当频繁且空虚，甚至都不存在最通俗的那种色情感，往往是某种不正面的情绪的外延，这种态度铺垫了下文几次性与死亡的蒙太奇)。

春名现在已经不喜欢观音崎了，但观音崎执着的认为春名是自己的女朋友。

春名家里到学校的路上，可以看到一栋小小的冒着白烟的工厂。

两星期后山田回到了学校上学，观音崎怀疑春名对自己冷淡是因为别的男生，山田是他的假想情敌。

春名每次看到吉川梢都会感慨她很漂亮、身材很好、吃的很少，天上飘下来纸片，春名发现是山田的笔记本。

她找到观音崎的朋友问出了山田在旧校舍，给被扒光的山田带去衣服，山田邀请春名晚上去河滩看他的秘密宝物。

春名和山田走在一起的场景被假女朋友田岛看到了。

约定的时间，山田对于春名晚到了几分钟生气了一会，观音崎找了春名的闺蜜小山来自己家里出轨，山田的宝物是一具骷髅，嗑药滥交和在草丛里寻找死亡的两边场景构成蒙太奇，印证他们的某种联系(这段漫画发不出来...)。

山田怀疑尸体是被狗挖出来的，他毫无共情心态的客观谈论着这具尸体：看着这具尸体他心情就会变好。

(春名其实问出了评论区的疑问：应该报警吧，但是山田没理她自顾自的说了下去，山田没有自己是死是活的实感，尸体反而给了他活下去的勇气)。

春名第一次看到真正的尸体，山田说吉川梢也会来看尸体，这尸体也是她的宝藏，这就是之前八卦中山田和吉川梢在草丛中幽会的真相。

春名的内心有恐惧，不安，疑惑，但唯独缺少真实感，她甚至忍不住怀疑自己也许已经死了，是游荡的幽灵(这篇里的人物普遍对生命没有实感)。

早上醒来，妈妈发现昨天春名出去了，告诉她如果怀孕了早点说，自己可不想当奶奶。

观音崎把山田破破烂烂的衣服贴在了黑板上(我真的很想说，这个学校的学生看上去就不怎么上课)。

厕所里，忍不住暴饮暴食的吉川梢在催吐。

观音崎提出用自己不欺负山田换春名不理山田，春名答应了。

还向春名索吻，亲吻的画面被分镜里寡淡冷峻的天空网点替代，春名事后觉得恶心。

这时候同样翘课的吉川梢也上了天台，保健老师把春名经痛和便秘都泄露给她了，吉川梢开始调戏学姐，春名觉得很尴尬。

俯瞰着打球的男孩们，吉川梢给春名指出了山田暗恋的那个男生。

昨晚山田和别的女生在一起的消息传到了田岛那里，所以田岛跑过来让山田和自己约会，田岛送了山田一顶蓝色的帽子做礼物，山田答应了，事后偷偷把帽子给扔进了焚化炉(山田其实对田岛很过分的，我觉得田岛的死他一大半的错。

像开头他自己说的一样不是好人，意淫山田什么清澈克制的差不多得了高赞评论吓死我了最多可恨之人必有可怜之处，观音崎和山田一个烂的很混乱一个烂的很清醒。

不过田岛坚持山田最喜欢的蓝色其实是山田讨厌的颜色，也可以看出田岛并不了解山田)。

有个死去的老头，学校里都在传他把遗产埋在草地里，春名担心山田的宝藏骷髅会被大家发现，但是她已经答应了观音崎不再和山田说话，所以她去找吉川梢但是对方不在(电影里这段的逻辑没讲清楚)。

吉川梢正找了个偏僻的地方正准备暴食再催吐，却意外撞见了观音崎和小山在出轨。

和田岛一起回去的山田看到草丛里有人在寻宝冲上去和他们扭打起来，然后被打的半死不活，好在草丛足够大尸体没有暴露。

晚上山田约了春名出来转移掩埋尸体，与其被糟蹋不如埋掉，春名到现场后发现吉川梢也在。

结果山田手疼最后两个女生挖坑，这次春名弄丢了她的打火机。

吉川梢说她看到尸体的第一反应是死了活该，她觉得世人全在虚伪的做梦，他们把尸体深埋了。

吉川梢看着跑走的春名说她还蛮可爱的，吉川梢全程像个调戏学姐的女同...和《恶女罗曼死》里的差异还挺大的，那篇里的吉川梢看上去就很直女。

星期天春名被拖出去和观音崎约会，山田和田岛在水族馆，山田觉得这些鱼给他古怪感(就好像它们不该在这里，自己也不该在这里，错位感一直是冈崎京子笔下重要的主题)。

观音崎的家庭之前经历了重大危机，春名想想那时候自己也没有陪伴在他身边，作为女友也不合格。

于是她突然说了对不起，观音崎没懂但看上去挺高兴的，时隔两个月两人再度滚上床(旁白里春名的内心，这次春名一些感激和抱歉的情绪无法用语言传达，最后变成性爱的形式)。

电视机里是吉川梢出演的零食广告，春名发现吉川梢也是她自己口中那种虚伪做梦的人。

田岛因为山田约会时的兴致缺缺伤心不已，山田在旅馆跟猥琐大叔做援交，吉川梢依然在暴饮暴食。

山田坦然的和春名承认了自己喜欢的男生，之后那段对话和电影里几乎一致，春名好奇男同的时候冒犯到了山田(似乎是唯独这段感情是不容色情形式亵渎的爱情)，山田最后说自己能这样远远的看着他就觉得很好了。

吉川梢变得有时候会粘着春名，小山问我跟春名哪个舒服挨了观音崎一巴掌，她也没生气说我大姨妈好久没来了说不定怀孕。

两个撩骚要签名被吉川梢拒绝的男生拿操场里的小猫泄愤，吉川梢拉着春名抱着好玩的态度看了小猫的尸体，春名忍不住呕吐起来然后哭了，吉川梢抱着她安慰还舔了她的眼泪。

春名感觉到了空气中电波一样的不明情绪，吉川梢的嘴唇柔弱又温暖。

春名把小猫埋葬在花园里希望它们以后变成玫瑰，春名之后的一阵子吃到荤的就会呕吐。

不知情的山田还在疑惑猫去哪了，田岛自己一个人喋喋不休的说话，这时候山田看到喜欢的男生跟别的女生打闹心情不好，转头就对田岛发火说她不顾别人的感受烦死人了(道理我懂，但这里把情绪发泄到田岛身上实实在在的恶心了我一把，后面这个B还给我委屈上了)。

小山回去列了一整页的凯子名单，她也不知道孩子究竟是谁的，日记被她的肥宅姐姐偷看了。

山田跑到春名打工的地方找她，说他已经受够田岛了，山田让春名和自己一起去桥上召唤UFO 但是失败了，向山田瞒着小猫的事春名心里也不好受。

春名在学校收到田岛寄来的整整五页写着你怎么不去死一死的匿名信，春名没太在意把信扔进了垃圾桶。

田岛在朋友面前假装和山田的恋爱很火热，山田则在憎恨着那个女性情敌，吉川梢来保健室钻春名被窝。

小山把观音崎叫到河畔草丛里索要堕胎费，小山不断的提起春名比如观音崎和春名在一起时就知道带套，你能给春名花钱买新款的包包但是不肯给我堕胎费(观音崎有在私下里贩卖毒品，手上有些钱的)。

然后小山说春名不喜欢你我也不喜欢你，你爹妈也只喜欢你哥你就是个废物 ，观音崎破防掐“死”小山，山田看到了。

春名到吉川梢家里做客，吉川梢说自己无法兼顾学业和模特工作可能接下来不上学了，还说自己会暴食然后吐掉。

山田淡定的带着观音崎拿铲子准备把尸体埋了，吉川梢对春名告白了，说我很喜欢你。

观音崎逃跑而且吐了，山田倒是一副冷静的不得了的样子，小山没死自己爬起来跌跌撞撞的走了。

小山回家姐姐正好在偷看她日记还指出她援交，小山骂画基佬漫画的姐姐肥猪，姐姐最后用美工刀割伤了她。

山田打电话让吉川梢和春名帮忙埋尸体，观音崎看到春名跑到她怀里痛哭。

小山的父母回到家里，发现肥宅姐姐一边骂小山一边拿美工刀捅她，肥宅姐姐之后自己也用美工刀割腕了，悲剧就发生在愚蠢的日常里(家人间重要的血缘关系，却被当成攻讦和窥伺的便利，最后的结局也沾上了强烈的毁人和自毁的情绪)。

四个人找了半天也没找到尸体，山田和吉川梢都很失望，观音崎混乱春名懵逼。

田岛打电话到山田和春名家发现两人都不在家，更加确信就是春名抢走了山田，她觉得把春名杀了山田就会回到她身边。

观音崎混乱的喊着你们究竟是什么关系，三人一时无法作答，观音崎突然兴奋起来强吻春名还硬了。

吉川梢说没有关系让他们去吧，然后在草丛里意外捡到了春名之前丢掉的打火机，火焰燃起，田岛在春名家附近自焚了(这里电影里的转场处理的太一般了，漫画这里就很震撼)。

吉川梢回去的路上责怪山田要是不打断她就可以把到春名了，虽然她还是个和男女都没经验的处女。

然后他们听到了警笛声，田岛自焚了留下一具焦黑的尸体，观音崎在草地里做了一次又一次宣泄不安(春名觉得观音崎是找不到别的方式来和自己哭诉委屈和慌乱感)，性与死亡的蒙太奇再一次出现。

但最后小山和肥宅姐姐都抢救了过来，小山肚子里的孩子也流掉了。

小山有姐姐、怀孕的事朋友们都不知道，井上说之前看到小山炫耀金主给她买的东西也阴暗的想她该遭受不幸，但她其实还是很喜欢小山(这些生命之间真的都是遥遥相隔，自身还多少围绕着一层恶意的保护壳)。

发生了这些事春名要转学了，观音崎来帮忙，那晚之后他们就没有再说过话，春名觉得自己走了观音崎也一定松了一口气。

山田约春名出去走走(开头在桥上的同一张跨页图，给读者以时光维度上的错位感)，山田突然说最近有感受到田岛的幽灵就在身边，比起活着的田岛他更加喜欢死去的田岛。

山田当初和田岛交往，其实是像试着看看自己能不能变成直男(拉几把倒，你都没有努力认真对待人家)。

山田说但他很喜欢活着的春名，春名突然苦闷的哭了，两人再一次召唤UFO失败，黎明到来。

尾页结语是旁白形式的那首诗，最后一句在单行本翻译里是我们在平凡的战场中生存下来。

我当时还以为是一种平凡式认清生活本质并且活下去的英雄主义，现在才知道是翻译问题，这首诗的解读可以看一下高赞评论，写的非常好我看了一个恍然大悟。

作为日本经济泡沫时代的代表漫画家，冈崎京子的作品一直在刻画各种浮夸堕落外表下人内心的错位、纠结、失真，挣扎着尝试填补灵魂的空洞却带来更加惨淡的堕落，只见物质不见人本，以及隔阂和孤独，纠纠缠缠的痴男怨女之间彼此终究是陌生的，吉光片羽的恋爱和友谊的真情就难能可贵了。

其实作为漫改电影已经符合预期了，基本看漫画的时候就脑补的是这种复古日系的风格，行定勋的风格形式上还是很合适的，工厂河畔和草丛的几处画面我都非常喜欢。

人物气质演的都不太对头，还我春名那副厌世司马脸啊啊啊！

冈崎京子长篇的风格很高危，轻微的偏颇就很容易导致全部变味，短篇倒是有几篇是很适合影视化的，如果有一天能看到数到三搬上荧幕就好了。

——当代年轻人的七宗罪

リバーズ・エッジ到现在为止，我依然相信《河畔》这部电影是一只遗珠，尽管在豆瓣上它的评分只有略显可怜的6.3，不过对于艺术作品的“打分制”本身就不能够作为量定一个作品价值的绝对依据，每个人的情感节点不同，所以试图依靠一个故事去引起观众情感共鸣是一件比较随机的事情。

这部电影的诞生，据说是二阶堂富美自己提出的，她找到行定勋谈到这部电影的企划，我大概能够理解她的想法，原作《我很好》是冈崎京子于杂志《CUTiE》上连载的漫画，连载结束后该漫画在94年出版单行本，94年也是二阶堂富美出生的年份。

在童年时代的漫画非常精准的描绘了日本在泡沫经济下年轻人的种种状态，想必这种难以割舍的情感共鸣便是这部电影诞生的契机。

同样作为导演的行定勋，也想必是无比的怀念90年代的电影质感，所以即使拍摄年份是2018年，影片依旧采用了90年代的画面比例以及风格。

关于影片的故事情节，在宣发阶段将重点倾斜在了“尸体”的这个卖点上，所以也不难理解为什么要将片名定为《河畔》。

然而其实影片的重点并不是在河畔的尸体，这具不知名的尸体仅仅是作为表现主角们心理状态而存在的一个必要的道具，所以很多观众在以“尸体”这个噱头为起点进行观影的前，无疑会脑补出一桩诡奇的凶杀案件，以及与之相关的推理情节，而实际观影中却完全没有相关的剧情，以此产生了巨大的心理落差。

这部电影真正想要展现的，其实是当代年轻人精神群像，反复遭受观音崎霸凌的山田，由于多次被其女友若草所救心存感激，于是邀请她一同分享他的秘密——河畔的无名尸骨，在观察它的时候让山田感到自己“活着”。

于此同时观音崎出轨若草的闺蜜小山，山田也被田岛追求着，最终成为了表面上的男女朋友，若草一直爱慕着的模特同学吉川的出现，小山突然怀孕，山田的分心让田岛感到种种不安，于是故事便渐渐的向曲折的方向发展了下去。

不知是否是巧合，片中七个人物也正好对应了天主教教义的七宗原罪。

懒惰：若草

二阶堂富美女主角若草，其实乍看之下是一个存在感很弱的角色，如果不是富美来演我很怀疑观众是否会知道她是女主角，这种观感来自于这个角色的情感表达，影片的自始至终，若草都没有表达出任何比较强烈的情感，一直以一种“与我无关”的状态在故事中游离着，与其他角色交集着。

甚至于同样被作为影片噱头的床戏，作为富美的荧幕第一脱，观众显然没有看到他们所期望的场景，裸露出美好的肉体同时，富美却在全程精神神游，仿佛同男友啪的人并不是自己。

其实在第一次观影的时候我不是很理解这样的人物动机，然而之后我突然明白，若草这样的人其实非常相似于《Detachment》和《Demolition》的主角。

《Detachment》当中，由于家庭带来心理上的阴影，男主角虽然有着一定的才能和资质，却依旧“自暴自弃”式的转辗于各类社区学校作为短暂的代课老师，在与他人熟悉之前马上离开；

Detachment 2011《Demolition》中面对车祸中妻子的身亡，男主角却发现自己无法悲伤起来，无法断定自己是冷漠还是不爱自己的妻子，面对身边人们的安慰显得手足无措，只能通过投诉自动售货机来倾诉情感。

Demolition 2015我想若草也同他们一样，对于自己周遭的事物无法提起兴趣，或表现出很积极的样子，而朋友问到的时候也只能说出“我很好”作为答复，而实际上，她的内心却是无比的荒芜。

这也是我觉得影片应该维持漫画名《我很好》的原因，这种”我很好“的回答下，潜台词其实不是”我不好“，而是”我不知道自己好不好“，这是一种介于”好“与”不好“之间的虚无飘渺的存在。

这种状态的可怕之处在于其持续性，因为”不好“是有可能变“好”的，而游离的这种状态是可以一直持续下去的，所以可以说相对于绝对的好与坏，这种状态是相对无解的。

这便是当代青年的第一种状态：疏离。

傲慢：山田

吉泽亮关于男主角山田，体现的则是另一种状态：边缘。

山田这个角色有两个很边缘化的设定：1.校园霸凌对象。

2.LGBT群体。

不管影视剧里再怎样描写或反抗，校园霸凌还在不可避免的不断的发生着；而LGBT起码从之前的社交隐形到现在一些地区允许合法婚姻，看上去也算有所希冀。

在正常观众的视角里，山田无疑是一名“受害者”，无论是作为被观音崎长期霸凌的对象也好，抑或是身为LGBT的种种难处也好，然而在我看来，山田在作为一名“受害者”的同时无疑也是一名施暴者，而他施暴的对象无疑是暗恋他的田岛。

在这桩形式上的恋爱里面，田岛无疑就是一个幌子，作为山田对于自己身份的隐瞒，加之种种意外，也就间接导致了最后田岛的死亡。

而在目睹火焰中燃烧着的尸体时，山田也露出了难得的笑容。

如同河畔的尸体一样，只有在目睹死亡的时候才能够感受到活着的实感，山田从这种角度看来也同若草一样，有着无比空洞的内心。

所以面对观音崎的霸凌，他可以做到无动于衷，甚至在之后处理尸体的时候，如此冷静的山田同慌张失措的观音崎产生的鲜明对比也能很清楚的看出到底孰强孰弱。

面对汹涌的生活，不管是打过来的拳头，抑或是热烈的爱恋，他以自己的方式默默的对抗着迎来的一切，就像是一个冷静而又傲慢的旁观者。

贪婪：田岛

森川葵田岛的爱其实是相当过量的，她对于田岛的爱的渴求在确立关系之后愈发失控，其原因一是由于山田的精神施暴，二也是由于她自己的神经质般的贪婪所导致的，但其实在爱里每个人都贪婪，尤其在你遇到了一个山田这样的对象的时候，确实很难不去瞎想，这也间接导致了田岛自身的悲剧。

愤怒：观音崎

上杉柊平若草的男友，山田的霸凌者-观音崎，代表的一类人，年轻气盛，有着用不完的力气和无止尽的愤怒，四肢发达头脑构造异常简化。

所以面对着用不完的精力，他发泄的出口就是对于山田的霸凌，用来排放无所安置的没有理由的愤怒和暴力，以及同若草尤其是其好友小山的性欲的发泄。

这种人在学校的生存食物链一贯都是处于金字塔的顶端，有着令人羡慕的女朋友，在校队打篮球，有一帮朋友围在身边。

然而在这些发泄结束之后，当他们将精力挥霍的所剩无几之后，又能剩的下什么呢？

其实他们自己心里也是无比清楚的，所有的强大都只是虚有其表的伪装，是如此的吹弹可破，所以在小山同他讲“所有人都讨厌你”的时候，在最后处理尸体的时候，他手足无措的像一个孩子，与他平时的强大产生了可笑的比对，如同吉川说的“真是个傻x。

”色欲：小山

土居志央梨小山这个角色我觉得在她的心里是有着非常大的对与爱的缺失的，所以她才会如此的重视外在的美貌以及用这样的外表来吸引男性从而获得被爱的感受。

她与田岛的不同在于，田岛追求的是爱恋，而小山所追求的东西与其说是爱，不如说是被爱着的感觉，这种感受是短暂的，所以从她的日记里我们也能够得知若草的男友并不是小山唯一的啪啪对象，我们说她喜欢追求刺激也好，心中缺失情感也好，小山代表的一类人，为了她们所在意的，追求的事情可以变得异常勇敢。

有的人终其一生都在拼命着只是为了去弥补心里面那一点点缺口，有的人也许做到了，有的人也许中途陨落，像烟火一样的在空中爆炸然后七零八落的草草收场。

不过不得不说我很羡慕她们这样的人，与其被生活慢慢磨碎希望，不如勇敢的去争取，大多数人由于这种争取的代价太大而放弃了，而小山不在乎这些，她们的眼中只有远处的那个地方，才不会轻易回头。

嫉妒：小山姐姐

肥宅少女小山的姐姐这个角色很日式了，看耽美同人的女肥宅，会偷偷偷看妹妹的日记，一边厌恶着丑陋的自己，一边嫉妒着美丽却浪荡的姐姐。

映射到现在不免让人想到网络上面的键盘侠，在现实生活中有着巨大的失落和负能量，只能够通过网络来发泄自己心中的不满和黑暗。

然而在影片中受到小山的刺激，她也终于举起了美工刀失控的发泄着自己的嫉妒。

暴食：吉川

浅野堇吉川像极了打开抖音后看到的好看小姐姐。

她们仿佛离我们很远，又好像很近。

这种微妙的感觉使她们成为了我们生活中的偶像。

无比印象深刻的桥段是她在厕所里疯狂吃东西又催吐的桥段，作为万众瞩目的明星，却又极其的自我厌恶，这似乎很矛盾，却又更加合理。

而且不得不说浅野堇实在太适合这个角色，气质真的很独特。

这样的一群年轻人，展现出当时也映射出现在年轻人的种种意向：疏离，冷淡，愤怒，渴望被爱，反差，丧气。

似乎没有一个好词，回想起上一个时代，似乎天空都是蓝色的，未来充满了希冀，而身处在未来的我们，反倒失去了生活的追求。

在物质条件越来越好的今天，反而产生了消费过剩的绝望，在一次次享受过短暂的快乐之后，剩下的却是无尽的孤独。

也许是我们活的越来越清楚明白，在心里我们知道这生活就是一片杂乱的废墟，所以我们不再抱有希望，在社交网络上似乎能与所有人手搭手，但是在现实生活中我们的距离却愈发的遥远。

今年也有两部作品表达过相关的情节：《三年A班》最后苏打面对银幕痛骂冷眼旁观的观众，

三年A班《Black Mirror S5》第二集则对于人们依赖虚拟网络的现实进行讽刺，之前S3其实也有说过点赞的问题等等。

Black Mirror S5

Black Mirror S3但是也就如同两部作品表现的一样，所有的观众，或者说大部分的观众在这一幕幕的大戏散场之后，不会再有任何反思，世界依旧正常运转。

前年很喜欢的一部电影《啊，荒野》当中，又一个印象很深的镜头，在片头时候硕大的片名打在屏幕上，背景却是都市高耸的楼房建筑，就像一片看似茂盛的精神荒原。

啊，荒野在桥上的人祈祷着神奇事物的出现，无法感受到“活着”的人为了死去的小猫而哭泣，嚣张跋扈的人因为“没有人爱你”而突然崩溃，面对着抬起头来盛大的孤独时空，只能默默祈祷着UFO降临，只有看见死去的人才能够感受到“活着”。

面对人群我们像若草一样疏离，有时我们也像山田一样被边缘，像小山一样渴求爱，像田岛一样追求爱，有时像观音崎一样愤怒，无处发泄，有时像小山的姐姐一样嫉妒，像吉川一样的讨厌着自己。

她们是那么的像某个人，他们又是那么的像我们。

《河畔》讲述的不仅仅是她们，也是我们。

リバーズ・エッジ然而，虽然精神世界早已凌乱不堪一片荒芜，即使看不透生活的意义，想不出怎样摆脱这孤独的牢笼，但是每当你再次问及我那个问题，我依然可以笑着同你讲出那个答案：“我很好。

”这是我面对那庞大的世界最温柔的反抗。

影片中有三处片段我非常喜欢。

一是：山田和女友田岛走在一起时，他看见暗恋的男生走过来，他的脚步越放越慢最后停下。

当他注视着暗恋的男生和别的女生打情骂俏的时候，田岛一直在旁边逼逼，可他直到暗恋的男生走远了再也听不到他们讲话的声音了，山田才对田岛说‘你吵死了’等好几句话。

影片中他从来没有对她说超过三个字以上的话。

喜欢的理由是：很细致精妙的表现出了暗恋对象对山田的重要性。

（停下脚步只为他能多在我身边停留一秒。

）（屏住呼吸只为能更清楚听他说每一个字。

）并且悲剧女友田岛的碎碎念也成功让观众的我感到了神烦。

二是：若草看到小猫的尸体吐了随后站起来失声痛哭那里。

二阶堂哭得实在是太可爱了！

成功地掰弯了吉川和观众的我。

看着本来对猫无所谓的吉川安慰若草，我便知道，她动心了。

很精妙，只能说，不愧是浅野忠信的女儿（我是浅野忠信的忠实影迷。

）这里还有个疑问：到底是谁杀害了小猫咪呢？

山田？

还是田岛？

三是：山田总祈祷着UFO的出现。

他希望不现实的事物能够出现，其实是个影射吧。

山田说想要表白却始终没有表白，大概是源自内心深处的自卑，这种自卑来自于从小被人讨厌和欺凌。

他觉得自己暗恋的boy会接受自己的可能性等同于奇迹，是不现实的；同时他又期望奇迹真的能够出现。

所以，若是UFO真的出现了，山田是不是就会去告白了呢。

以上三处的设计和安排使这部电影得到了升华，至少，在我的心里升华了。

看了那么多电影，念念不忘的，看了睡着的都有，能让我有感而发写个影评的还真是少之又少。

现在想想田岛那自欺欺人的假笑，从不问山田真正想要真正喜欢什么，究竟是她害怕知道还是不想知道？

之前那么在意若草的观音崎在若草离开的时候为何看起来如释重负般的欢脱？

究竟是意味着另有新欢还是可以无人看管肆意欺凌？

片子更多的是从看似无关紧要、毫无意义的侧面来反应一些真相。

看似不可理喻实际却也能够反应现实问题。

单凭这些情节和细节就应该算得上是一部值得回味的片子。

纵观行定勋导演的作品，从《情书》、《四月物语》、《燕尾蝶》几部电影不难看得出行定勋似乎更偏爱文艺片的结论。

所谓文艺片，大多是导演想通过影片去传达一种精神，一种思考，这就要求观影者需要去分析导演的文艺之处，去独立思考导演是想传达的意图。

行定勋导演执导的《河畔 リバーズ・エッジ》基本是一部现代工业污染下的城市河畔边的一群青少年对死亡的体验认知。

从电影的叙事手法来看，加入了以人物为线索的记录片形式，叙述了不同角色各自的命运，不同角色对着镜头平静的叙述自己对自己现状给出的真实答案。

例如田岛春奈面对什么事让自己感到活着的美好，她含笑羞涩并未回答，但观影者却能完完全全准确的猜到答案。

这样就实现了人物角色的高度完成。

回到影片中的人物，影片开头的老人，对自己的爱犬找回来的人手骨毫无反应，奠定了本片人物内死亡的基本认知：毫不在意的漠视。

仿佛在这片肮脏的河流区域内，这样的死亡早已是司空见惯的。

同样面对死亡有异样情感的有山田一郎和吉川梢，腐烂的白骨能平静他们的内心。

山田一郎饱受校园霸凌之苦，任何超出常理认知的事物都能吸引他的注意力，他幻想城市中出现UFO，甚至祈祷UFO出现，这里的UFO只是他内心的情感象征，但这种愿望是不可能实现的，就好像无法实现内心把欺负他的人的心脏扔掉山里的不可能的愿望。

吉川梢年少出名，一个活在大众心中的模特，所以她必须按着大众对她的需求去改造自己，她能吃掉大量的食物然后吐出，去保持模特的身材，仅仅是想偷偷的品藏食物的美味。

这样的活着，她认为自己仿佛便是一具尸体，只有真正的面对死亡才能意识到自己是活着。

若草春子对待死亡的态度一开始是最接近常人的思维，第一次见到河畔中的尸体，本能反应是报警，后面在于山田一郎的接触中，对待死亡的态度开始变得模糊不清，当山田一郎喂养的小猫被杀害后，意识到死亡的真相令人发呕。

观音崎是一个彻头彻尾的暴利、性欲支配者。

当他误认为自己错杀留美的时候，内心是恐惧的，死亡的概念第一次笼上他的心头，他想逃避死亡，抱着春子的腿辩解。

田岛春奈意外死亡，在旁观的角色看来只不过是校园发生了很多事而一笔带过。

这群高中生对待死亡的认知本身就是畸形，反映出他们成长过程中出现的痛，死亡已成为他们意识认知的一部分。

本片在题材方面并不少见，试图表现的内容也早是日本电影的常态。

主題歌：『アルペジオ（きっと魔法のトンネルの先）』　小沢健二（ユニバーサル ミュージック）作詞・作曲：小沢健二虾米在线アルペジオ（きっと魔法のトンネルの先）山田：比起活着的田岛，我更喜欢死了的田岛。

如果她活着的时候，我能多喜欢她一点就好了。

若草：山田，如果人不死，你就不能喜欢他们吗？

山田：不是这样的。

我喜欢活着的那个人啊。

而且我喜欢活着的若草。

真的，如果若草，你不在了，我会感到寂寞的。

若草，再呼唤一次UFO吧音乐响起，剧终。

现在好像很流行用伪纪录片的形式，河边这部电影也用了很多采访片段来表达每个人物的性格，虽然影片整体节奏不快，但信息量还是很大的，其中男女主角的设定其实还挺有意思的。

Haruna这个人物剧中设定是一个像死了一样的活人，她认为自己不善感知，也永远不会有改变，她有一个稳定的男友，但每次和男友做爱却像性冷淡一样毫无快感。

但她却不是一个冷漠的人，心爱的流浪猫死了她也会痛哭流涕，同学被校园霸凌她会维护正义，骨子里是一个善良亲切的女孩。

男主山田的性情则显得复杂难以捉摸，被校园暴力却不主动反抗，喜欢同校另一个男生却同时援交大叔，还找了一个邻班的女生当自己的假女友，把尸体视为自己的珍宝却也对UFO有强烈的兴趣，是一个神秘感十足的人物。

剧中其他配角也其实有着各种各样的故事，导演运用多线叙事的手法交代了人物间的复杂关系。

有几个地方剪辑得还是挺出彩的，比如山田带Haruna去看尸体的时候，Haruna的男友和闺蜜就在背着她偷腥，这时两张脸的交错充满着讽刺含义。

还有山田为大叔口交的下一个画面是吉川吞下一口三明治，这里的剪辑也有不错的效果。

但电影中还是有一些让人难以理解的地方，一个是片中时不时出现的两个钓鱼男，偶尔从他们的角度来传递信息感觉有些许突兀。

还有片中花了大量手笔去表达环保主题，可到了结尾似乎又完全放弃了这个关键词，污水废气好像只是一个无关紧要的故事背景，这个故事可以发生在其他任何一个地方。

河畔这部太厉害了要是放在大陆上映估计只能播个龙标了、该禁的它全都有还都是关键情节。。

当初看到“我很好”的译名还觉得莫名其妙、看完大概能懂一些了。

好喜欢吉川同学、外在再成熟冷艳内里还是个小孩子、特别是对着喜欢的人。

她满心欢喜给若草看袋子的时候若草吐了还哭了、本来以为她会失落会感觉没劲、没想到她无措的抱了抱若草道歉。

在这里就应该意识到她喜欢若草的、这种不动声色的喜欢。

即使到最后她也还能无所谓的喜欢着什么都无所谓的若草。

(为什么最后不是三人组谈心！

还有段印象深刻。

满脸幸福说着喜欢的人的事的田岛、被问到有什么事情让你觉得活着真好的时候、她想了很久很久、没有答上来。。

当初看了白富美的几张剧照就期待了好些日子、还打出来贴墙上、作朋友圈首图、以至于看戏时都没什么新鲜感了。

但是看完爱上演吉川的浅野菫了！

白富美还给她拍照各种交情现在回去恶补了！

锁这对！

冲着行定勋、冈崎、白富美和绿瞳妹的组合去看的电影。

原来是一出日高生的青春期七罪残酷生命物语。

影片中感觉最怪异的，莫过于穿插全片的人物访谈和钓鱼谈话。

作为第一视角的人物访谈，在全知视角的电影叙事中，显得非常不协调，特别是以画内音方式出现的提问者，有着浓郁的伪纪录片感，非常违和。

再加上几次插入的钓鱼谈话，把前40分钟的观影节奏被搞得七零八落。

虽然这些插入镜头在交代人物背景、故事线索、透析和烘托主题方面确有作用，但也因此，使得人物出场节奏涣散、背景资讯焦点模糊，让人摸不着主题脉络和影片节奏，基本只是靠几场肉戏维持着进度。

作为成名导演，行定勋这样的编排，不太能让人满意。

之后，戏剧性渐强，人物各自的原罪属性和影片主题也趋明朗，并引发接连不断的小高潮。

然而，期盼中的最终高潮却被意外地淡化处理，成为异常冗长的结尾。

虽然冈崎漫画原本就没有最终高潮的设定，但编导把William Gibson的诗篇从中段移至片尾、并额外增加漫长的访谈镜头，更是“功不可没”，可以肯定这是行定勋喜欢的调性，但对于观影而言实在无甚裨益。

另外，情色镜头的调度，真不怎么样。

演员方面，绿瞳妹本色出演，表现不俗，其他演员也多在水准之上，但唯独白富美，虽然意外的大幅露点牺牲，可表演却是一波三折，只有访谈部分略有小惊喜，其它大都比较尬，特别是几场哭戏，令人颇为失望。

补完漫画后发觉，编导还是非常忠实于漫画原著的。

冈崎把青春期的躁动行为，巧妙地与基督教教义中的七罪相缝合，比如观音崎的暴怒和淫欲，田岛的嫉妒、留美的懒惰和淫欲、留美姐姐的贪欲、山田和吉川的傲慢都是与七罪的对位，并借此编织出一系列因果相连的意外事件，虽有刻意放大之嫌，却非常符合日本民族的极端性特征，其视角和叙事能力着实不俗。

同时，在灰色调的工业化社会背景下，模拟青少年对生与死、爱与非爱、同性之欲的懵懂思考，似乎更着力于敦促反思现代社会对人性的压抑和异化，试图刺激日本社会的麻木神经，与浮夸绮丽的后作《恶女罗曼死》的相比，尽管在形式上有着强烈反差对比，但精神脉络是相通的。

大卫芬奇的杰作《七宗罪》摄于1995年，而冈崎的漫画刊行于1993年，恰与“府中青年之家诉讼”事件同期，同性恋权利意识的勃发，可能也给了冈崎额外的思考和灵感，透露出冈崎超越时代的敏感性与观察力。

翻拍冈崎的作品其实很省事。

除了加入了访谈和段落移位，电影版几乎没有任何更动，连分镜头画板和场景设置都可以直接照搬。

虽然能够明白编导特意加入访谈镜头，是为引导观众深入感受和思考人物的内心感受和电影真正的内核，也希望给予演员额外发挥的空间。

但是这样的强行插入，实在是粗暴地画蛇添足。

如果换擅长青少年题材的盐田明彦来执导，或许会大不一样。

注意英文名，不是river side，而是river edge河之刃，像刀锋一样，冷冽，锋利，清醒“上帝说，尼采已死所以我，不相信悲剧看着鱼，寻找玻璃玻璃，看着鱼也许，它渴望完整也许 ，它想冲到窗外下雨 就害怕被淋湿湿了 就不怕会下雨手机说，时候已到所以你，只相信玩具”或者只相信尸体对于死亡的兴奋与渴望其实没有太值得多讲，任何严肃思考过生命本质的个体都体会过这种感情——弗洛伊德那儿叫做爱欲与死欲，在占星中叫做海王星能量回归完整的渴望，在加缪那儿，叫做唯一严肃的哲学问题只有一个，就是自杀。

更有那句日语俗语，樱花树下埋着尸体。

但是死亡并不能让你得到解脱，因为死亡不是终点。

在故事中没有任何一个好人，哪怕最感情丰沛最近似于善良的女主角若草，在面对自己男友不断霸凌山田的事实时，她也只是为赤裸的山田递上衣服，却从未制止过自己男友的行为。

其他角色之间更是如此，大家渴望相互理解，彼此关怀，但最终的结果总是逃避，孤立和疏远。

人与人之间都是清冷疏离的，一边自我厌恶，一边厌恶彼此。

这些是许多人埋怨这部作品的地方，却是我最为欣赏的地方。

那种感觉就仿佛是，你站在了另外一个更高的纬度上，俯视着发生在你身边和身上的一切，痛苦，伤痛，猜疑，欺骗，幸运，欢乐，哪怕是你的肉体所承受到一切伤痕，那都是遥远和客观的——活在这个世间，却又不属于它。

这就是这部作品原著问世时的时代意义——原著漫画出版在1994年，天王星在水瓶，那能量让这个世界必须涌现出水瓶座的特质——冷漠，疏离，颠覆，破坏，不破不立，所以在那七年间，我们有了互联网的第一次浪潮，有了经济危机，有了奥姆真理的东京地铁毒气事件，有了无数关于地球毁灭历史终结的预言，有了今天听来都是那么牛逼和超前的音乐，有了电影史上最令人难忘的作品。

原著漫画作者冈崎京子的助手，后来嫁给了EVA系列监督庵野秀明。

这是两部主题差别很大的作品，但我能从中看到同样的时代精神——沮丧，悲伤，对于人类未来的平静的绝望，个体生活的颠覆和毁灭，等待死亡，等待死亡之后的重生等等。

而今天，在2018年，这部作品重新回到大银幕，这不是巧合，而是时代的轮回，同样的属于全世界的焦虑情绪，同样的对于未来安全感的恐慌和不确定，同样的末法时代。

原著漫画的画工是近似于玩笑的，如同小学生的涂鸦般，而电影的视觉效果上非常出色，女主角若草和模特吉川二人尤其出色，在吉川家的那一吻，让我都深深感到：如果我是个直女，我也愿意爱上面前这个人。

最后，片尾处的那首诗，翻译的问题很大，看上去很美，实则文不对题。

当然，这首先是因为日语版本的翻译就出了问题。

THIS CITYIN PLAGUE TIMEKNEW OUR BRIEF ETERNITYこの街は悪疫のときにあって僕らの短い永遠を知っていた这座城市恶疾缠身却了解我们短暂的永恒OUR BRIEF ETERNITY僕らの短い永遠我们短暂的永恒OUR LOVE僕らの愛我们的爱OUR LOVE KNEWTHE BLANK WALLS AT STREETLEVEL僕らの愛は知っていた街場レヴェルののっぺりした壁を我们的爱了解街道空白的墙壁OUR LOVE KNEWTHE FREQUENCY OF SILENCE僕らの愛は知っていた沈黙の周波数を我们的爱了解沉默的频率OUR LOVE KNEWTHE FLAT FIELD僕らの愛は知っていた平坦な戦場を我们的爱了解那平面场WE BECAME FIELD OPERATORSWE SOUGHT TO DECODE THELATTICES僕らは現場担当者となった格子を解読しようとした我们成为了场的算符我们试着解密点阵TO PHASE-SHIFT TO NEWALIGNMENTS相転移して新たな配置になるために通过相位转移获得新的排列TO PATROL THE DEEP FAULTS深い亀裂をパトロールするために来描画深深的裂缝TO MAP THE FLOW流れをマップするために来绘制那流动LOOK AT THE LEAVESHOW THEY CIRCLEIN THE DRY FOUNTAIN落ち葉を見るがいい涸れた噴水をめぐること看那落叶他们是如何在干涸的喷泉中旋转HOW WE SURVIVEIN THE FLAT FILEDS平坦な戦場で僕らが生き延びること而我们又如何在这平面场中生存我的翻译版本是更接近英文原意的，原作者威廉吉布森是科幻大师，赛博朋克开山之作《神经浪游者》的作者。

本诗中充满了计算机与物理学术语，但这才是这首诗的核心与用意——对于迷茫的未来，人类需要快速的进化，需要全新的视角与生存方式，甚至是放弃肉身（尸体），把精神转化为数字信号，融入无限的网络海洋。

这同样是对于94年水瓶时代网络科技浪潮的呼应。

男主角山田总在祈祷外星人的降临，诗中反复出现的flat field 完全不是什么平坦的战场，平板电视的平板就叫做flat field，我们生存在平面场中，就如同我们生存在电脑和网络中，生存在骇客帝国的母体中，我们的生命是数字组成的点阵，我们的感受是幻觉与投影。

生与死没有界限和分别，这就是河畔的方式，我们所有的感受，冷静的，疏远的，痛苦的，欢乐的，都是幻影。