去他的爱：再次中招

看不下去一个知道自己快死的男人，反反复复，大量奢侈的时间画面镜头反反复复的用来表达他一个人的内心戏全片只有男主一个人的视角，妻子孩子，全部隐匿成为不重要的、不需要表达的旁观者，这是最大的失败。

因为，没有人应该被注定为“接受者”。

因为只有一个人的感受与得失，让此片变得沉默冗长，自私无聊。

其实，生死之间，难的是面对现实，而不是做决定。

在已知的死亡面前，从这个世界里，退出自己，而不是一把欲望，反复纠缠。

如果你即将死去，你知道有一项科技可以克隆你到形体和记忆和一切，来替代你继续生活，所以那些对你重要的人永远不会伤心，你会用吗然而讨论科技伦理根本不是这部电影的主题，即，出于为某人好的目的而剥夺他人知情权是否是件 justified 的事情 or broader，在消除人类的种种痛苦上，科技究竟应该 advance itself 多少除去这部电影关于家庭/爱的主题，我却更觉得这部电影是关于自我觉察和认知面对即将死去的自己，Cameron 利用科技创造了另一个自己 Jack。

电影中通过确认 Jack 是否完全【成为】了Cameron，回忆了 Cameron与妻子的相遇、相处、妻子‘brother 死亡给关系带来的影响。

通过回忆，观众看到的不仅仅是什么是爱（确实让人感动），了解一段亲密关系的起起伏伏，也通过 Cameron 观察 Jack 对自己隐藏/逃避的情绪的感知与反思. He sees himself through HISSELF and he learns to face it 当然除了面对自己隐藏/逃避的情绪外，Cameron也得面对自己的 desire - 与家人共度最后时刻，不想要独自一人死亡；并理清他对 Jack 的拒绝是出于“守护家人的知情权”还是出于自身的 desire当然作为科技进步怀疑者、天天拿着伦理说事（却说不清）的我，不自觉想起以前那些关于死亡、消除痛苦、消除 “negative 情绪如恐惧”的辩题。

不禁想，啊，人类对痛苦的恐惧真是真实又强烈啊，怕失去，怕不得，难放手… 但人类也许最应该学会的就是接受痛苦，并好好活下去，并不断体会人生的起伏（虽然但是，我也实在无法坦然面对痛苦）（Further question tho，如果用科技改变一个 life changing 的不如意呢, how does this sound like)Besides all that，电影的音乐真的很棒，镜头也十分美丽。

最后竟然是法海的 Moon River，我该如何形容这种合适以及，这部电影是 Apple 拍的，这就是 Apple 智能家居，智能汽车、甚至智能等等等等蓝图嘛（滑稽

1、两块一样的巧克力。

最开始没看懂巧克力梗；哈哈哈哈原来是以为对方吃了自己的。

他们，也是两块一样的巧克力。

2、如果删掉有关克隆人记忆的话，他就是本体吗？

虽然他有着一样的躯壳和回忆，但又像另一个人。

他是“我”，也不是“我”。

那“我”呢？

最后半小时双目四行泪。

杀我别用亲情刀。

平静告别真是件不容易的事。

海涅说：“死亡是凉爽的夜晚。

”无论是在雾茫茫弥漫山川湖间的研究所，还是在结尾处Cam流着泪听Poppy说完‘I love you，Cameron Turner. Always have.And always will.’屏幕暗下来，慢慢升起字幕…那种死亡带来的模糊凉意都若有似无。

人们总在生的时间里感受死的踪迹，又在死的踪迹里感受生的时间。

3、所以你觉得有平行时空吗？

经常在梦境里会经历我的平行时空，在相似又不同的时间空间，我做着和原本的我不同的选择。

好在每个时空的我看起来过得都很不错。

所以我一定有获得和抓住幸福的能力，无论身处哪个宇宙。

4、豆瓣的作者浅浅，解释了为什么这个电影叫做swan song：A swan song is the final performance of an actor, singer, composer, poet, or the like. According to folklore, swans sing most beautifully before they die, and hence this phrase came to be used to describe someone who was leaving in style. 天鹅挽歌是指演员，歌手，作曲家，诗人等等的最后一个表演。

有民间传说称天鹅会在逝去之前唱最唯美的歌，因此得来 天鹅挽歌，用来形容一个人的收官之作。

本作Swan Song是指代Cameron在离去之前留下的最后一个作品，克隆人Jack

首先想夸的是，配乐一级棒！

尤其结尾的曲子，再配上最后的剧情，感觉整个电影在我心中又拔高了几度。

看简介是关于未来科技下人们生活的改变，但细看，内容其实是细腻柔和的。

在电影里，男主被一次次的安排在自然的大背景下，参天的树林，陡峭的崖边，无垠的湖畔，每一次都让我切身感受到生命的渺小和易逝。

在这样的环境中，我们会更安静，安静的去思考，安静的去说话，安静的接受即将离开的事实。

我们能做的，想做的，不就是让身边的人幸福吗，这部电影的精妙之处，还在于男主的心理变化，从开始的犹豫，愤怒，到最后的接受。

这世界上没有天生勇敢的人，只有为了爱选择勇敢的人，尽管很心痛，却还是在做着自己认为的对家人最好的安排，跟儿子喝了第一次酒，跟妻子最后拥抱了一次，虽然还很不够。

最后的情节，是另一处值得盛赞的地方。

将两个男主角联系了起来，用共同爱女主的心在演绎和表达，那句“我爱你，一直，永远”是对眼前的人说的，也是对眼里的人说的。

这样的安排，会让我的心里稍微好受一些，感觉男主的付出和选择得到了肯定。

会想，或许，他这样选择是对的。

天鹅挽歌，吟的是这份决心和隐忍，是割舍与不安，以及懂得放开的手。

又是一部没有看简介就打开的电影。

swan song本身英文的含义好像就是指天鹅在生命哭接的最后一刻发出的声音，所以这个词组会被用来形容一个人最终辉煌的事迹（或者相关的内容）尤其是在我看到开头男主的绘画作品，我还以为是一个男主穷其一生终于完成了艺术尽头想要探索事物的“千古绝唱”的故事——也就是说我没想到电影会很戳我的泪点。

尤其是最后"Jack"给男主留下了

最后这一段简直是电影绝杀——自己的消失虽然不会让家人难过，但是自己却在人生的最后没有办法和家人度过，而且自己的生活要被“别人”所替代。

到底是多温柔的人才会做到给原来的自己留下一段不会后悔的视频。

PS. 电影开头写着APPLE ORIGINAL FILM 我还以为只不过是苹果公司出资赞助的电影挂着“原创”的旗号，直到看到电影中几乎所有设计从简的风格——尤其是在治疗场所缓缓亮起的顶灯——这就是苹果设计没错了。

除了电影本身，看完以后好像看到了苹果以后的产品设计目标。

2023.2.13R.

电影《天鹅挽歌》中体现的未来科技发展主要包括以下几个方面：• 无人驾驶汽车：电影中描绘了一个未来社会，其中无人车已成为生活常态，这体现了自动驾驶技术的高度发展。

• 智能隐形眼镜与虚拟操作手柄：影片中提到了类似电脑的隐形眼镜和虚拟操作手柄，这些设备随处可见，显示了虚拟现实技术和增强现实技术的进步。

• 克隆复制人技术：最令人惊叹的是用于医疗的克隆复制人技术。

在电影中，主角卡梅隆利用这项技术创造了一个新的“自己”——杰克，以继续守护他的家庭。

• 分子重塑技术：克隆人通过分子重塑技术制作，精确到分子的DNA复制和其他有关绝症的DNA序列的修改，使克隆人从生物意义上看就是消除绝症后的本体。

• 记忆共享技术：克隆体被植入了卡梅隆的所有记忆，包括潜意识中的记忆，实现了从内至外的一模一样。

• 自动化与人工智能：影片中还提到了自动化和人工智能技术的发展，如列车里的自动售卖机器人等。

• 虚空电子屏幕：影片故事发生在近未来，这似乎是一个高科技轻度发展的社会，科技发展到了日常生活中人们使用虚空电子屏幕。

• 智能支付与生物识别：卡梅隆在列车上用机器人贩售机买零食，只需口头确认订单，就自动扣款，不需要掏出支付页面或者识别人脸，体现了智能支付和生物识别技术的应用。

这些科技元素共同构建了一个高科技的未来世界，同时也引发了关于科技伦理和人性的深刻思考。

7.8说实话勒，我觉得这部影片总感觉那个老太太是个坏人，不论是他中途把声音监控器关掉给杰克说的那些话还是后面的一些行为总给我一种他是坏人的感觉，不过看起来事实上应该并不是这样，阿里的演技真的是绝了，感觉情绪触发的非常的到位，那个华裔说实话，看上去的时候觉得他演的真的很一般，但是这部戏里头确实那种快死了的感觉是挺像的，其他的实际上，这个故事应该发生在近未来，无论是从他们的一些穿戴设备啊，还有一些很高级的记忆克隆这一系列的比较科幻的东西，显然是未来，但是在里面他戴的比如说手表耳机还有红魔眼镜这些东西，现实中又有类似的东西，所以我认为是近未来，但是近未来就能发明出来，就连记忆都完全复制的这种技术是不是有点过于超前，关于这一点，说实话我也不太清楚，但是仅从设定上来讲，其实影片还是带我们讨论了一个比较沉重的话题，当死亡到来时，或者说当绝症逼近的时候，你是否愿意将自己的身份交给一个与你完全一样的克隆人呢？

这个克隆人，拥有完全与你相同的一切，甚至于在试用期结束后，他根本不会知晓，有你这样一个人的存在，他完全认为他就是你自己，在这种情况下，你是否愿意将自己的身份交出去呢？

其实说实话还挺引人深思的，不过至少目前我还是不太愿意的，不过到了未来这种事情，真的是谁也没办法打包票。

非常不错的电影，设定一些比较有趣，值得一看。

大家有没有那种两个苹果手机之间更替的感觉？

一部黑色iphone8手机电池不行了，系统也经常卡一下，但是存着你所有的照片和数据，另外一部奶白色iPhone13已经镜像了数据，但是手机卡一直没从8里拔出来，直到一次大卡机，才不得不把手机卡插到13里，然后把黑色iphone8慢慢放进抽屉里，等待电池衰竭。。。

善待你的手机

第一眼我愣住了，为什么要说劈腿过？

太突兀了，不懂啊不合理啊，太煞风景了，不符合电影的调调啊。

你有没有和我一样的困惑？

所以我琢磨了一下…“I drifted.”直译我理解为：我飘忽不定过，我动摇过，我犹豫过（对于克隆人要不要最终代替我这件事），但现在我决定了。

“我出过轨”翻译我理解为：我曾想过告诉你真相，一起面对癌症，这必定会改变我们原本的人生轨迹。

就是偏离轨道，不是劈腿。

“我很抱歉”：车祸让你失去了孪生兄弟安德烈，你连克隆人说撞到头都害怕极了，说若失去我你也活不下去。

真相给你的只会是无尽的痛苦。

我为差点再次给你沉重的伤痛而深深抱歉，也为不能亲自给你幸福而深深抱歉。

“We’re back.”妻子大概理解为，我确实因为失去安德烈疏远了你，你假借工作忙躲避也好，动摇过也好，无妨，现在我们说开了，我们重归于好了。

同时丈夫已决定由克隆人代替，生活轨迹照旧。

丈夫用善意的谎言告别他的生命和爱人，如同天鹅死前美妙的叫声，故名“天鹅挽歌”吧。

天鹅之歌：传说天鹅在临死之前会发出它这一生当中最凄美的叫声，也许是因为它知道自己时间不多了，所以要把握这最后的时光，将它最美好的一面毫不保留地完全表现出来。

（直接从百度摘的）刚好近几年来家里也在面对癌症、病人与家人的问题，于是有一些感想。

2023.2.12看完了电影，大约2.23完成了这份影评，试图在评论时找点形式证据。

1、卡梅隆：利他思想实验的承载者影片男主角卡梅隆让人感动的自然是他对家人的爱，作为丈夫与父亲，他不愿妻儿再度承担丧失亲人的痛苦，克服了自己的恐惧与不舍，而这种坚毅、无私、强大的爱意将如他所愿，继续保护着他的家人们。

同时，他也是一个重病人，籍此影片自然也涉及了人如何面对疾病和死亡的问题。

影片借卡梅隆自己的思考与科研人员“you are dying”之口，坦率地把死亡这一必然结局暴露在观众面前，没有采取避而不谈的态度（虽说对家人来说，是彻底的“避”了）。

病友线情节也体现出互助与乐观。

但显然，影片最主要的主题并不是“爱与家庭”或“疾病和死亡”。

卡梅隆的家人同样是爱卡梅隆并愿意积极沟通解决问题的，而通过卡梅隆的自我奉献，我们可以确信不疑地感受到他与他的家庭之间强大的情感纽带。

然而，纽带是有两端的，但影片没有详细着墨于家庭那一端或这一纽带关系本身，而是把视角集中在卡梅隆是如何将自己放置在社会和家庭关系中的，以及由此产生的挣扎。

因此，影片的呈现重点是卡梅隆个人的世界观，换言之，是他的利他心理。

在个人与家人、疾病与死亡背景下（或者说落实到这个小范围，以此为具体话题），对利己和利他之间的关系进行了讨论，并侧重于呈现利他精神这一侧面。

卡梅隆因为爱家人而把自己压得太低，最终获得了孤独。

他自己选择了自己如何存在于家庭中的方式，选择了在家庭中的“丈夫和父亲”——或者说“家人”——这一身份中“责任”的这个侧面，把自我放到了很低的位置。

我想我无意苛责这一选择，这也是重病人到疾病后期常见的一种心理吧，不希望自己的家人成为那个被留下的人。

可是这是最好的选择吗？

毕竟自己的痛苦和对永远离开家人的恐惧也是真实存在的。

卡梅隆与他的克隆体杰克身穿一深一浅两种衣服，衣服颜色的区分是对两个自己的抽象代表，穿深色衣服的卡梅隆即将隐没，消失于家人的世界，穿浅色衣服的杰克即将代替他活在家庭的阳光下。

卡梅隆和杰克，一个代表了卡梅隆自利、自私一面的感受，希望得到关爱，希望自己能如常与家人在一起继续生活，并曾愤怒而委屈地想过凭什么看另一个人过应该属于我的幸福生活；而另一个则是卡梅隆利他的一面，提醒着他要爱家人，要为了保护家人去做需要做的事。

在生命接近结束的阶段，卡梅隆终于以杰克为镜子，对照着自己平时选择对外表现出来的负责、利他的形象，照出了内心深藏的“自我”。

克隆在影片中是技术手段，更是一个符号：它创造了让一个人和另一个自己对话的机会。

杰克就是卡梅隆的复制，杰克自然做出的所有反应都是卡梅隆自己会做出的反应，因此，虽然卡梅隆和杰克分别侧重表现出了卡梅隆所承担的不同社会角色、不同面向的自己，但卡梅隆与杰克的互动也绝不只是简单的“与自己背后的那一面对话”，而是和另一个完整的自己对话。

这可真真是“对立统一”啊……我很喜欢这种能从旁观的角度、全面看到另一个完整自己的机会。

重疾与死亡是一个引发卡梅隆利他心理爆发的契机、直接导火索，但其实影片还给出过一处卡梅隆日常与家人相处细节的铺垫，反映出一些埋藏在家庭生活中的危机。

是很小的一段情节：科研人员问卡梅隆“你在噩梦中反复梦到妻弟安德烈挂在树梢上，但是两年过去了，你都没有去看心理医生，也没有和家人说，这是为什么？

”，卡梅隆保持沉默。

后来杰克在争执中指出“你生气是因为你感觉是你被家人抛弃了”——这句话乍看令人费解，后来想明白了，是卡梅隆因为自己出于爱家人的原因而什么事都憋着不说，从而觉得是家人没有主动发现并关注到自己，将自我隐藏转化成了家人对自己的放逐。

——籍此，影片从疾病与死亡这个有些极端的命题，引向了更日常、泛用的讨论。

人该如何获得幸福：在家庭中同样要处理好利己与利他的度，处理好个人在家庭中的两重身份，应当是一个“爱与被爱”相平衡的状态。

否则被家人环绕，无论是极端利他还是极端利己，最终收获的是孤独。

【这种依靠双方的、纠缠不清的关系其实是我不愿意碰也轻易想不明白的，可是步入这种动态纷繁的、消长难判的“互动关系”也确实使我获得了快乐。

我曾经在家过于利己、对外过于利他，这不好，还是应该平衡一下。

】说到这里，对卡梅隆的讨论重点/亮点全在对他两个自己的剖析上，但我好像很难评说或记住卡梅隆这个角色的形象。

我们确实可以说，卡梅隆深沉而克制地为家人奉献，是一个内敛可靠的男人，同时也有他的脆弱——这确实是他的特质，是很难得的人格魅力构成，但这些似乎总觉得没有说到点上。

想要确定卡梅隆在影片叙事中的地位/方位，需要先从另外一个问题说起。

《天鹅挽歌》是一部将科幻融入日常的科幻片，但我们却会时不时地从中感受到一点微妙的不协调：这个世界的科技到底发展到了什么程度？

总的来说，影片故事发生在近未来，这似乎是一个高科技轻度发展的社会，科技发展到了日常生活中人们使用虚空电子屏幕、拥有智能隐形眼镜、玩VR游戏、驾驶自动化、列车里有自动售卖机器人的程度，但还不足以普遍治愈重疾，厨房、卧室、列车、街道、房地产商店中的陈设仍没有显示出很高的自动智能化水平。

这使影片带上了一种日常、温馨的生活基调，但这其实不太符合我们对科技发展到“能够完美克隆一个人”水平的社会的一般想象。

克隆人项目像是横空出世的、放置在日常生活中的一场思想实验，而电子屏幕等要素的出现，是为了起到增添一点科幻氛围的作用，并使克隆人项目的存在看起来合理一些。

——卡梅隆的作用更主要是这场思想实验的承载者。

卡梅隆是拥有幸福家庭、面临生死问题、愿意为家人倾力付出的一个代表。

影片没有过多着墨于独属于卡梅隆自己的幸福生活，没有就他与家人之间相互的情感羁绊做详细展开。

卡梅隆的家人虽有一定的生动特性，比如妻子波比是音乐治疗师，这不是一个非常普遍的职业，但总体而言，卡梅隆的幸福生活是一种经典配置：夫妻相爱且和睦、家里有孩子和狗、生活在他们熟悉的社群中（比如影片非常和平地没有再添一笔跨人种的政治正确问题）、有亲属意外死亡。

套路了，但套路得很有必要——抽象的“幸福家庭”使卡梅隆具有更广的代表性。

作为一个传统的人物符号，除了带有一些必要的、能使人物吸引人注意力的生动特性，卡梅隆的形象越大众，越能使观众产生代入感，进而设身处地地跟随影片进入这场思想实验。

2、杰克：独特的克隆人因此，与其说分析卡梅隆的形象，不如看看杰克。

卡梅隆是一个利他心理的符号、广大普通人的代表，而克隆人杰克倒是一个更有新意的独立诞生的角色形象。

临近死亡的卡梅隆以自己对家人的爱确认自己存在的意义，而新生的克隆人杰克也在确认自己诞生和存在的意义。

当调试完成后，杰克自然会接替卡梅隆继续生活，并践行卡梅隆寄予他的、同时也是他自然会自愿履行的对家人的责任，明白自己存在在世上是为了什么，毕竟他就是卡梅隆的完全复制。

杰克终将是自由的，即使杰克是替代卡梅隆存在的一个“人”而非全新、独立诞生的自己，按剧情设定，他也不是被造出来替卡梅隆照顾家人的工具。

他将获得自主自己的人生的自由，虽然这个人生不能完全称得上是全新的，毕竟就是卡梅隆在没有疾病的情况下即将继续的人生，但毕竟是由杰克来过的，而不会再是在卡梅隆的操控之下过的。

但在早期，杰克要攻克的第一个问题就是他存在的独立性和合理性。

在调试过程中，我们可以看到，刚诞生的杰克惶惑、不自信、不安，不知道自己为什么出现在这里。

那种睁眼不知道自己为什么在这里的感觉，对我来说真是很有代入感，我代入的是我一次晕厥后起来的感觉：有一定的恐慌，但更让人难受的是彻底的茫然，是对之前自己为甚在这里的这段记忆的完全真空。

——杰克不光是有关自己“从何处来”的记忆真空，脑子里还额外多了一堆不属于自己的、不知道从哪里来的记忆。

即使是在世上找不出另一个完全相同个体的人类，也仍会怀疑自己是否只是父母的副本，是过自己的生活还是要承载他们的期望，能创造出独属于自己的精神面貌还是始终会受家庭相处模式的影响，何况是作为和卡梅隆一模一样的副本的杰克——他迫切地需要确证自己的独立性，确证自己到底是不是个工具。

当杰克戳着自己手上唯一区别于卡梅隆的痣一言不发时，他是否也在期待开启自己的人生？

杰克的幸运在于，只要度过初期的适应，他就天然继承了卡梅隆几十年的经验，并将在卡梅隆已然自洽的世界观中生活下去。

而对于仍处在探索过程中的观众来说，杰克的沉默不安让我想起，每个人自诞生以来都在追问的“我是谁”，并只能依靠自己进行艰难不断的探索。

【这段我的代入感可真强】将死的对面是人的诞生与存续，这样的概念结构具有一种对称平衡的美感。

卡梅隆代表的一面，是人为了什么而能赴死，而从杰克的一面看，人也要想清自己为什么而生。

杰克早期面临的第二个问题，是发现自身的存续可能没有保障。

杰克是复制来的副本，面对本体卡梅隆时，站在杰克角度，观众可以体会到一种掌握了不该属于自己的人生、担心可能被随时剥夺的害怕。

个体只要存在，就有强烈的继续存在下去的本能，但好在，《天鹅挽歌》是一部颇为温情、所有人都在表示善意的科幻片，没有搞出克隆人占领人的生活、强烈争夺在这个家生活权利的情节。

杰克是和卡梅隆同心协力、共同为了家人责任而诞生的，杰克也有对卡梅隆病情的爱护和同情，于是他愿意被关进橱柜，让卡梅隆违约和家人待上一段时间，补上之前因意外而没完成的最后三天享受，让卡梅隆完成告别；在影片的最后，杰克也让波比看着自己的眼睛，以自己为媒介，把波比的爱意传给卡梅隆。

（好家伙，水仙真好嗑——什么都嗑真是会害了你啊！！

）须知，杰克在与卡梅隆的互动中始终承担着更大的风险。

杰克的存在除了依赖高科技外，更依赖于卡梅隆的守约。

卡梅隆和杰克之间始终是有一种微妙的不平等的，克隆人作为一种科技造物，天然处在更低的人权地位、更不容易被家人承认存在的正当性。

卡梅隆在需要与家人联系时纵然需要时时注意行事小心，纵然可怜，但其实我感觉对杰克是更不公平的，毕竟最开始的一切选择和决定都是卡梅隆做的，他为了要达成他的愿望，谨慎不让自己暴露是应该的，但他也可以不满于让杰克获得他的生活，一个激动，干脆鱼死网破、与杰克同归于尽，杰克：我招谁惹谁了，你愿意就把我造出来了，你把我当什么了但好在，卡梅隆和杰克双方都表现出了极其的克制和理智，以及相当程度的爱人与利他。

这使这部科幻电影始终笼罩在温和的人文主义光辉之下。

新的关键词出现了——“人”。

杰克之足够像人类，这和我印象中其他作品里的克隆人或人工智能有不小的差别。

正如前文所说，克隆只是技术手段，高科技并不是影片高亮华彩所在。

当其他科幻片中（例如《Humans》等）时不时地需要反映一下人造人有异常、出了故障，或有超人的能力时，杰克在经历了调试和检测过程之后，便不再具有任何属于“科技造物”的故障和破绽，他就是一个代替了卡梅隆在正常生活的人了。

人造物与科幻片始终与人的本质、科技伦理等人文话题紧密关联在一起，但当其他作品中人造人始终异质地存在于人类社会时，杰克的足够“正常”、足够像“人”正是他这一角色设计的新意所在。

3、总评：关于科技的慈悲，一场安静温柔的叙事我们通过前文对卡梅隆和杰克人物故事的分析，讨论了本片涉足话题的复杂性，例如利他主义、个人与家庭、人的诞生等……还有一个话题没有提到：科技对死亡与人性基本问题的解决能贡献多少？

我们常说“肉身苦弱，机械/科技飞升”，可当科技真的能将这句笑言变为现实时，问题好像未必会如我们所料想的发展。

影片展示了克隆人项目的一个初期个案，却将想象留给观众。

设想，当情节发展到这项技术应用普及开来时，这样的科技将创造出两个世界：一个世界是和平欢乐的、没有疾病的，而背后另一个世界却藏满了痛苦的、孤独的病人。

生离死别的悲剧解决了吗？

好像解决了，可好像人的感情问题还是没有解决嘛，两个世界之间越来越大的裂隙该如何弥合？

因此，我不认为这部影片是对卡梅隆之爱的歌颂，也不认为这是什么更高境界的爱。

自愿把自己藏起来的病人也许能够劝说自己接受这一切，但没有人应该过这样的生活。

毕竟，极致利他、无我的话，这个人可真的是要成圣了……【确实没有一个只有喜和好的世界啊。

如何把这两个世界合起来？

病友的互助将是对家人感情的一种补充】科技发展到这个地步的话，确如影片开头阶段科研人员所说，“让家人知情或不知情，无论选什么都是你替家人做的选择”。

科技创造出的新的选择——我不愿称之为科技创造出新的“问题”，因为我要有些难过地承认，这个项目对我来说竟然确实很诱人。

这个想法之所以让我难过的点在于，我明明知道家人是需要我并且爱我的，但我好像依然会觉得，如果我身患重疾的话，自己消失才是最大的贡献、自己的“存在”本身不具有意义。

选择留下或选择消失也许都“没有错”，选择消失似乎还更加坚强、无私、伟大、为家人考虑，但另一方面（或者对某一部分人来说）这个选择似乎也反映了这个人没有足够的信心留下似的hhh高科技/一个新事物诞生就自然带着它的进步与问题，“真正的悲剧恰是善与善的冲突”。

以影片中的克隆人项目为例，克隆人科技虽被用于服务人类的需求，可它造出来的毕竟是个人啊；项目的科研人员是知道这点的，于是他们真能把卡梅隆完全控制住、不让他反悔，由此才能完全保证杰克的正常生活。

科技所能给人类提供的解决方案，通常带着一种冰冷的慈悲，或者反过来，慈悲的冰冷，但总之义无反顾、难以回头、凛然决绝。

不过马克思也说“问题与解决问题的方法同时诞生”——这只能作为一个信念啦，还需慢慢探索更现实周全的解决方案。

不论最终的探讨将延伸至何方，只是目前，卡梅隆从他的角度，尝试对这道思想实验题给出了属于他的作答。

我本来以为卡梅隆与妻子打电话时提到的黄色骷髅头T恤衫、卡梅隆与儿子联机游戏时突然晕倒两处情节，会作为之后情节的铺垫，比如之后妻子和杰克聊天时发现这段记忆不对劲而察觉到异样，看到时不免感到紧张。

但实际上，影片直至结尾也没有出现克隆人杰克被家人识破的戏码。

我本来以为电影会分别从卡梅隆/个人和他家人的角度探讨对待死亡的态度，比如先从个人角度呈现对人应如何面对自己的死亡、如何平衡爱家人与渴望从家人处获得爱等思考，之后克隆人被识破，家人由此表示他们爱的，且也有正当不应剥夺的权利去爱的，就是那个真正的原来的"你"啊……之类的。

——但是没有。

更复杂的探讨必将伴随更深的感情波动，即便没有争吵，也一定有大喜大悲或剖白。

没有了，点到为止，影片讲得克制（但不简陋），正如卡梅隆选择为他的家人做的这样。

这是一场平和的诉说。

简化的日常生活感情、抽象的“幸福家庭”概念对我没什么说服力，但它使电影整体基调安静，确实安抚到了我……这是一场温柔安静的献祭。

一切如愿，活人的世界确保了安静顺遂。

这是一场对利他精神的极致呈现。

不是说颂扬，只是冷静地呈现，带一些温柔的色彩。

“天鹅之歌”，讲的是一个普通人将自己完全隐没之后，不论对错，尽己所能为家人做出了最大贡献。

如何判断编剧对这些技术有没有明显的立场指向呢？

感觉这部影片是没有明显的立场指向的。

它只是讲好了人物故事，仿佛一本传记，把思考留给观众，留下蕴藉的余韵。

或者也是因为，演员表演得足够到位。

当卡梅隆最后将自己永远关进小岛，透过杰克的眼睛，接收到波比直直望进自己的眼睛说出的“我爱你”时，他看向波比的流泪如此悲伤，使观众强烈地升起一种“我不想过这样的生活”的感觉。

影片中段有一幕是这样的：卡梅隆坐在那间有墙面投影的屋内，像看电影一样看（克隆人杰克帮助自己开启）的另一段人生，感受自己逐渐被剥夺、侵占的生活。

这不是什么克隆人占领世界的戏码，卡梅隆在签合同、做出这个选择之后就明白这一切结果。

在过程中，卡梅隆经常是绝望的，但义无反顾，到最后倒是不再绝望了，只是——我做了我想要做的事，完成了我关爱家人的愿望，科技让我得以做到之前即使想也做不到的事，并为我提供了足够周全的条件，可为什么我还是不开心呢。

到底是为什么呢？

打动人的永远是对过程的呈现，将献祭的内部打开，让人看到美好和感动背后的东西。

这个东西不一定是问题，而只是需要被看到的复杂的、将理性与感性混合在一起的事实。

我很多时候以为人所面临的最困难的问题，是自己能否承担做出一个选择所带来的伤害/后果，判断能承担这个结果之后，便义无反顾地去就是了。

可事实上更多时候，是中间的这个过程令人更加辗转反侧、经受精神的折磨，也正是这个过程会使之前没有考虑到的更多问题与思考暴露出来。

【不知道为什么这里让我想起了《献给阿尔吉侬的花束》，查理·高登到底是一直傻着更悲惨，还是在清晰感受到自己逐步丧失智力的阶段更悲惨？

我曾在有一次与同学讨论时认为是后者更加悲惨，因为这个阶段查理·高登需清醒地注视着从有到无、重新失去、钝刀割肉这个过程的发展变化，而自己也清醒地知道无能为力。

——不过现在想想事情没有那么简单，或许人无论如何不该为了过程的残酷而放弃哪怕只有片刻的清醒。

不过这是另外一回事了，就此停笔吧。

】