①作画太满意了,驾驶舱相较上一部剧场版逆鸭(没错,👴🏻把脑瘫NT给开除高籍了)简直像是从动画走进了现实。
梅萨从高空俯瞰城市时一度让我以为是真实影像,椰树林和遭遇鹅也很喜欢②一直玩葵丝的梗,导演你是不是故意的啊hhhh,全片主要笑点。
憋给哈萨维发刀子了,人家咋说也长了12岁,已经不是以前那个小屁孩了。
(话说基本上所有的角色都是刚开始挺不懂事的吧,那是不是小林卡兹再长大一点就没那么讨人嫌了)③战斗场景有点小遗憾。
都是夜景而且给全身的画面没那么多,剧院里很多细节没注意到。
可能和经费也有关系吧,希望下一步战斗场面多一点。
(你就算放个机体不动的飞行画面也行啊,我想多看看柯西∠( ᐛ 」∠)_)④看到宇宙男鬼了很满意.jpg,丢枪算是致敬骡子了,不知道哈萨维是咋学会这招的,说不定是骡子托梦233333场景再现:【(葵丝,哦不对是琪琪和大佐出去蹦迪时,哈萨维的梦里)“射出光束就把枪丢掉的话,死神第一部就不会找上门哟,哈萨维”“(傲娇维震惊了一会儿)你tm这是在给我立flag啊!!!
”结果出动之前还是好好练习了(指丢枪,后来没丢好就是证明。
我真是福尔摩斯本斯.jpg)】⑤夏亚判乱过后12年,在近乎一片死局的情况下,哈萨维仍然坚持做着自己所认为的正确的事,这份毅力还是值得我们敬佩的。
不过不得不说最好的机会还是0093年,真的太可惜了。
卡疯子为哈萨维点了个赞
在某个国际事件的讨论中听人提及闪哈,找来看时看不懂,只能像中了传销一样去补前因后果。
就这样补完了0079,z,origin,逆袭的夏亚,以及小说《贝托蒂嘉的子嗣》和《闪光的哈萨维》。
学会了不去纠结富野作品中的政治立场、军事战略,他的框架设定是概括的,写意的,影射一点历史,舞台背景似的的存在,他的剧情是主角们逆天开挂的厮杀与怪力乱神的恋爱,虽然精彩,却也常见。
打动我的是富野独特的战争气氛,真实迫人,用寥寥几笔小人物小事件来表达,非常接地气, 善良的吉翁老兵,无奈的阿姆罗妈妈,等等。
以及,人物之间若隐若现的羁绊,夏亚要和阿姆罗决战,知他物资匮乏,故意在战场上留下己方先进的MS机体。
这心思百转千廻,简直和小姐遗帕后花园一样……我能理解的,终究是被重力束缚住的灵魂呀。
而哈萨维是最接地气的主角了。
人物单薄得透光,透出背后厚重的历史波涛:从近代到当代。
226, 515,安保,赤军……观众几乎感到水汽扑面。
我如何能改变这盘根错节的体制?
从古至今总有人这样问天,像火炬接力,在宇宙纪元传到了哈萨维。
和历任缺爹少妈的高达主角不同,他是父母双全,家境忧渥。
布莱特•诺亚是高达系列中“父格”的完美化身,走到哪里都是大家庭的顶梁柱,把熊孩子和新人类修正得服服帖帖。
哈萨维在这样“健全”的环境中长大,联邦的腐朽专横就格外的刺眼。
所以他会成为马夫蒂,要像父亲庇护木马和铃铛队一样,在失格的政府之下庇护地球——比夏亚更为称职的“父格”的担当。
最后的最后,布莱特•诺亚能理解儿子的选择吧,就象他当初加入奥古时,相信妻儿能通晓大义一样。
在小说的结尾,贯穿整个UC历史的布莱特•诺亚说了仿佛柯西高达墓志铭般的话:“历代的高达虽然都在联邦军,但总是由有着反叛精神的人乘坐的。
而且,高达最后也总是这样,没有了头,机体被烧毁,变得七零八落……不过,即便没有了高达之后,反叛精神也还会健在的。
”在他的眼中,“只是左右水平张开的机械臂使得高达的姿势看起来简直就像背负着十字架一般。
手的部分变得像烧焦的团子一样,令人心痛。
”这堪比圣父对圣子的心痛了。
40年之后的终章,形神俱毁的高达,带着宗教般的悯世之情,依然矗立于大地之上。
《闪亮的哈萨维》呈现的霓虹民族审美不再是《菊与刀》的二重性,更为纯粹,只有菊,高贵华美的存在,彻底唯一的目标。
奔赴这一终点,最终消融其中,可以称之为一种“重力”(也许称“业力”更恰当?
),一种“非如此不可”的宿命轨道。
当中如果插入了什么障碍,那么刀之锤之,碾之烧之,也在所不惜。
别的文化注重“获取”,财富,名誉,家庭幸福,而霓虹文化更注重“舍弃”,身家性命不算什么,连良知与后世声名都会一并献祭——太多的动画中有“化身恶魔”的桥段。
难怪亨廷顿把霓虹文明独立于欧美与中华文明,这是一种超越善恶的价值观。
参加制作的渡边信一郎,在他监督的《东京残响》中,反抗者炸这个楼那个路,但一旦布下的Z弹真会伤人了,会去拆除,甚至赔上自己的性命。
富野就不去守护生命的底线,也许是经历过太多真实的事件,唾弃了书本教条。
UC联邦已经衰老到半痴半癫了,能看见的颜色只有红色,能听见的声音只有枪声,后文还有金伯利部队屠杀无武装异议者、尸积如山的的情节。
大多数人在麻木与被麻木中沉睡,把问题留给子孙。
而哈萨维继承了夏亚与阿姆罗意志,选择了修罗道,将门虎子沦落为KB分子,化作闪光,在黑暗森林中为后来者照亮几步路。
剧中的人物群像也各有各的寓意。
琪琪一开始就指出了另一个危险却充满诱惑的方向:DC,而凯奈斯在故事结尾走向了保罗式的救赎。
当中还有对千年大计嗤之以鼻的出租车老司机。
很期待后面布莱特•诺亚出场的重头戏。
故事中UC联邦最后的诬蔑,实际是判处了这位功勋卓著的“国之长子”的社会性死亡。
UC联邦才是真正“噬子”。
父有德则子有为,父失格则子失位。
家亦然,国亦然。
粉丝向?
不存在的,请不要给自己贫乏的狂喜找借口首先完全反对任何把《闪光的哈萨维》归类在FANS向作品的人,任何有这种想法的人都是缺少对台词人物的理解角度,更说明某种意义上是非常不合格的观众。
谈论身为观众的资格?
是的,如果一个作品,尤其是一部动画,剧本的严肃程度够高,那么就是戏剧,卢卡奇语,戏剧的天国之门绝不会向灵魂匮乏之人展开。
这句话要说的不是身份的区别,而是理解与共鸣的区别,只有站在理解的角度,摒弃那种肆无忌惮的共鸣才可以听到作品本身作为戏剧的世界是如何诞生的。
是的,开始的时候富野和星山博之就是这样,他们是与高田勋一样的剧作者,而与宫崎骏那种天才完全是相反,星山博之说过,他讨厌俯视角色的创作。
那么各位的情感共鸣,大行其道的共鸣,仿佛只要情感是一样的激动就融为一体了一般的粗暴判断,什么时候不是对角色的俯视了呢?
所以,要说的这部作品与其说是富野的味道,不如说是那一代人的尊严与相信,他们相信观众能够理解他们在尝试着理解的问题,而不是俯瞰风景。
恭喜村濑修功,你当然是那一代人,而不是这一代人,在那一代人的。
在这里,作为上过几天编剧班的编剧,对这样的导演是有敬意的。
因为导演大部分都很是自以为是的蠢货,对于角色的俯瞰是十分让人深恶的。
所反对的对角色的俯瞰还有,更是意味着剧作人物的设想顶多是导演编剧放大的自我,无聊无趣的附躯腐蛆罢了。
为什么剧作中的人物不是来自自己庸常生活?
大家所谓的一般人,一般社会,而是那些真正该作为理想的人,一个解决为题的人,一个远比自己高贵的人,尤其是一个会死的剧中之人,他们的死是不是一个比真实的死更沉重的话题?
这是一个需要触及的,这不是侮辱现实,而是对现实的信赖,应该来说是对于未来的信赖,和一种寓言的信赖。
沉默的寓言之王,一直是村濑修功片子里会有的形象,哈撒维不是例外,也不是必然,而是一个名字不断的回转。
从历史路径的表面信息里,是一个上个世纪里小说里的名字,也是村濑修功所一直看着的主角《魔女猎人罗宾》《黑街》《死亡代理人》《虐杀器官》,只要回忆,我们就可以看见,沉默的寓言之王,一个必死的解决极端事件的王者,被罢黜的子嗣,一直都是存在于村濑监督的作品里,而哈撒韦是其中的一个名字。
关于琪琪琪琪的角色处理是必须要赞赏这部动画的地方,琪琪,一个精通多种语言,不会去知恶行恶的读心术者,台词的设计有很多值得细细谈论的地方,不过,写给懂的人太少,写给不懂的人太多,就懒得写了。
如果说高田勋和宫崎骏所代表的的作品类型问题在高达中是否还有延展或者说更高的形变,换句话就是女性的形象,这个几乎不用说就是星山博之与富野之间的某种区别,在这里,透过两人所塑造的女性角色,星山博之在创作高达的时候提到过,自己是喜欢温柔的,能体谅理解人的成熟女性,以这个为支点,高达辐射出的女性多少是带有成熟的性质在里面的,只需要回忆一下diermada,即阿姆罗的初恋,青梅竹马甚至阿姆罗的母亲,就清楚星山博之所相信的女性的形象,包含着能够驱动能剧中人物的温柔的女性形象。
这或许与富野眼里那种更为原始的,像是蛇一样的狂欢恰好形成对比,不用说,想想卡迪珍娜吧,琪琪有着类似卡迪珍娜的一面,似而不同,当哈撒韦说出语言能够杀人的时候,琪琪惊讶地回复我从未这么想过,刚经历过前面机场枪杀之案,天真而又残忍从她…………(懒得写了,就这样了,挂着吧,简单来说你瓣还没人能在戏剧台词层面指责哈撒维的制作。
关于琪琪这个形象的创作,村濑修功是很强的……也不说吹吧……能把三十年前的小说在现在完成,而不是庵野秀明那种恶臭到真把飞机大炮特摄像是展示中年人手串一般搬上动画就是村濑监督的骨气。
多的不说了。
懒得写,也不觉得有人黑得动。
因为反正你们就看看到那么点东西,不用把睡着的孩子叫醒,就让孩子们在睡梦中吧,没有装睡,是真睡了。
)
半年前写的,大概觉得铺的内容有点多就懒得多写了
萨图恩的子嗣,一直都是村来修功作品里的主题
魔女猎人罗宾12话
萨图恩的指环
萨图恩,癫狂的人类,没有尽头的墓地
维子啊,听你骡叔一声劝,这样的妹子你把握不住。
还是好好干你的事业。
如果光头说cca是拍给30岁朝上的男人看的,闪哈又是更多拍给谁来看呢。
诚然人人都爱英雄与美女的故事,闷骚却又感性的钢铁直男,性感撩人却又精灵古怪的金发女神,光是想想这样的搭配就会期待后面的发展。
但是当琪琪扔下哈撒韦突然离去让哈撒韦梦回0093的瞬间,观众席不禁笑了出来,带着点感慨,带着点唏嘘,时代好轮回,苍天绕过谁。
既然人不是神,谁没有七情六欲呢,怀揣着伟大理想的同时,谁都会有那么一丝踌躇。
所以当琪琪抱紧着哈撒韦,后面被击落同伴的机体迸发出如同烟花般的刺眼火花,我也尽然会希望那一刻能够定格,无论是天马行空的英雄理想,还是糜烂奢华的玩乐人生,仿佛也就已经混合在一起再也分不清了。。
燃尽得同时像是在处刑
身为组织领袖竟然沉迷带女人?
还敢炸自己住的酒店真不怕死。
他炸联邦高官有啥用?
最后赔了一个驾驶员。
人家夏亚也有理由说的啊,我的女人都是什么女人,都是最强工具人,你让琪琪这样的当你工具人,她能行吗?
我拜托你先把我的理念先搞懂。
人家阿姆罗也有理由说的啊,我女朋友都是向着我的,你管的好你女人吗?
别动不动就跟人家跑了。
狩猎者这种迫在眉睫的显然是民众要更担心的,地球污染是不会立刻要了你的命的,人家干嘛要跟着你闹?
你做些实实在在的,人家起码还听你说话,你说几百年以后巴拉巴拉,人家现在活着都累的半死了,谁会跟着你搞恐袭啊?
又不是非得去宇宙才能活下去。
马夫蒂显然是脱离群众了,没有群众基础,注定失败。
凯奈斯也是个卧龙凤雏,把好不容易收获的第一个俘虏送去当王牌的战斗人质,雷恩王牌哪受得了这种气,直接送走了来一场公平决斗,雷恩是条汉子。
琪琪这种女人,你做只因就好好做,别贪恋普通人的爱情了,把纯情男孩害了,玩欲情故纵这一套,好好伺候老头不行吗。
在公园一见到凯奈斯就抛弃哈撒维,冲到凯奈斯那边去,真是诠释了什么叫做舔狗,替哈萨维感到尴尬。
葵丝原来是被哈萨维杀的,电影改的也太多了吧?
这下哈撒维守身如玉了,葵丝罪孽深重。
打斗场面全是导弹互射,光束步枪只能用来打小兵,也太无语了,还是黑夜,看的真的不爽。
在空中交接以为会有敌人来捣乱,没想到人家压根不知道,笑死,那还不如直接转移呢。
直白地说,《闪哈》是一部超级纯粹的Fan Movie,且精准定位对CCA有一定读解的宇宙世纪粉。
如果你看到这篇影评,期待战斗刻画的友邻,友善地建议你绕道。
本片的格调和主题重心注定其战斗密度无法和《NT》、《UC》、更别说《00:AoT》相比。
但影片在富野风格基础上做了很多台词和剧情的通俗化打磨功不可没,使角色塑造极为灵性,支撑起电影的最大亮点。
值得爱戴的角色、“人情剧”依然是《闪哈》的最大卖点,因此我将围绕“奇怪的人际关系”,浅读下3名主角。
哈萨维・诺亚:全剧最大的挑战就是哈萨维这个复杂/传统人格的塑造。
为什么说复杂?
因为很多描写表现出他夹杂的是作为幕后英雄的光暗两面=追求稳健改变的阿姆罗因子&追求激进改变的夏亚因子。
这两个人代表这宇宙世纪系列中的两种象征性价值观,但因为对于很多观众,他们都脱离“一个活生生的人”的现实理念,在过往的作品中并没能引起很强烈的共鸣,因此要通过哈萨维映射阿姆罗和夏亚,显然任务是艰巨的;为什么说传统?
因为“微服私访”,第一次从指挥者了解到民不聊生,平民并不关心遥远的未来,只在乎明天的晚餐;不在乎革命是否能驱逐官僚迂腐,只在乎妨碍营业的军警队为什么没有得到“正义制裁”。
这个价值观其实很冲击哈萨维,但在以追求过程正义、结果正义、司法正义的矛盾主题中是常见、笼统的。
往大的说,哈萨维承载着日升40年宇宙世纪沉淀的价值观系统,人类进化&净化、战争本质、假借其名的工具化旗帜 等,错综复杂的主题浓缩到一个就读宇宙环境学的“普通青年”身上,诚然不容易很快让人接受,但是即便如此,《闪哈》做了很多努力让哈萨维看起来有英雄的烦恼且不失统帅大器,我是100%接受他的人设的,但也承认还不够饱满(因为篇幅和工期、真的很短)。
另外包括哈萨维在内的三名主角,全片基本没有将“新人类”的概念明面上放在重要位置,一方面可以理解为《NT》为止都在老生常谈,对特异点能力的避嫌;另一方面这种预知直觉的信任本身,其实才是新人类最为容易被常人理解的“超凡”之处这点,通过影片已经很直接地传达出来了。
不得不说这种“侧写”恰恰是制作方的进步之处,值得赞赏。
剧中有一次比较直观的用镜头语言,通过光源变化描写哈萨维的这种特质,同样也带到骡鸭草地打滚的葵斯既视感。
琪琪・安达卢西亚:琪琪的性感和灵动,凝聚了全剧角色塑造的艺术。
声优对于来回跳跃的情绪演绎、加上不错过每个表达女性妩媚触点的动作设计,都以琪琪的感性和随性的特质为核心,将这般难以简单概括的超维尤物在如此短篇幅中立于纸上。
这种自由来去,生情灵动的性格,如果我是哈萨维,恐怕不止一次在眼中产生葵斯的重影。
主观、极简地概括琪琪这个角色的话,我只能说,她敏锐而率直的人格魅力恐怕是男人都难以抗拒、但无人可以驾驭的。
从琪琪的自知之明和对于异性的关系处理来看,也完美地塑造了一种向往自由天空、率直而豪放的未来女性独立造像。
除了拨动头发、脚踝等直白的色气描写。
琪琪对哈萨维和肯尼斯采取不同的挑逗方式也有讲究——前者是略带侵略的命令和新婚同居场景的撒娇,后者是小鸟依人的肢体弱接触和成熟女性的妩媚气息。
不得不说塑造这个角色的人真的很懂,这点角度也可以看出《闪哈》针对成年男性心理的把握之精准了。
肯尼斯・斯雷格《闪哈》修改了大部分角色的造型,肯尼斯可以说是当中修改得最成功的。
从原本容易被先入为主,一直穿着制服的刻板军人印象,摇身一变成了一名敏腕的实干派花花公子。
虽然平民出生,但是身上却有着让人联想到“利迪・马塞纳斯”的王子气质,且更成熟。
作为军人更依赖直觉,对部下莲的信任,也让人丝毫不怀疑他是一名有担当有作为的好上司。
我对肯尼斯的理解,更多是基于他作为“成人世界”的标尺立意,看到漂亮女性摘除婚戒(小说设定中肯尼斯当时是离婚状态,动画中未作追加解释)、对美女的花言巧语和不得罪任何人的“标准答案”情商,都是成熟男性独有的标志(片中有两处关于婚外异性关系的直白描写,可以理解为多少也有在强调“成人世界”的真实侧面)。
本质上将部队名改为“喀耳刻部队”也是一种变相自我权显欲的表达,往极端说有点类似男孩子之间的角色扮演(你是魔物,那我就是女神)。
这种嘴上说着Diss,但是还是换个角度用自己的方式去实现体制内改变的“大男孩气”,以一个社会人对“致死少年”的理解而言,肯尼斯可爱、真实极了。
肯尼斯的苦笑,让人为他和哈萨维的命运捉弄(也是琪琪的无意捉弄)感到惋惜。
他的率直很好地点亮了哈萨维的向阳面,如果军人都是肯尼斯那样...其实联邦军内也有这般真实的、令人敬爱的军人前辈这点,我想哈萨维内心是有些为之动摇的。
全片高潮:达沃深夜袭击将哈萨维和琪琪卷进战场,在MS的脚下带着琪琪四窜的哈萨维,眼里看到的是自己安排作战在自己最不想被看穿的人面前,完全暴露出其丑恶和杀戮的一面(任何正义的托词都掩盖不了的死亡混沌,暴露无遗,冲击着哈萨维的情感)。
当目睹军刀碰撞后离散光束形成的热能电浆,有种让我无意间联想到《升空的焰火,从下面看?
还是从侧面看?
》的文艺,但更多是制裁者和双刃剑、矛盾和致命的鬼魅,堪称全片神来之笔。
美中不足:片子的短板也很明显,虽然占据篇幅不大,但理应作为MS战最高潮的哈萨维和莲的对决(Ξ vs佩涅罗佩)不足期待,似乎没有完成渲染的Ξ的建模,以及浮游飞弹和普通飞弹的演出都有斟酌之处。
比起之前梅萨和古斯塔夫的城内战,无论在全片的音画意境契合程度还是精细度上都略逊一筹。
完美利用了“有烟无伤”定律,迫降的佩涅罗佩朝上面(分明是被飞弹击中最多的腿部喷射机构),连一丝刮痕都没有,唯独只能从肯尼斯的台词中知道机体受到了重创,只能理解为后期工期不足以追加细节了。
至于哈萨维是死是活,如果不是这个结局那遍没有了《闪光》的标题呼应,肉身死亡和精神传承,毅然是和标题捆绑在一起的终极主题,所以结局不会改(这点也在制作人小形的访谈中得到承认)。
对设定有兴趣的友邻可以移步我的另外一篇影评宇宙世纪百年再译——《闪哈》彩蛋&细节设定集锦申明:我看的是首日场(高价收购的影票),配图l来自官方及网友提供。
总体剧情参照原著,讲述到了柯西与佩涅罗佩的第一战结束,对于哈萨维,琪琪等人的人物刻画比较到位,相较于19年的不死鸟有了极大的进步,足以看出日升和万代对于这部承前启后的作品的重视。
片中也有着阿姆罗以及夏亚的小彩蛋存在,虽然机战部分占比偏少,但是人物对话也同样引人深思,背景配乐全都恰到好处。
总体来说,这部高达绝对是这两年间和再起一样的佳作。
高达这个大IP其实一直不在我的涉猎范围内,印象只停留于大阪模玩店里每一家都密密麻麻陈列的人形机器人,据说每年都有大量被带回国内,堪称吸金无敌。
因为没看过书或者连载动画,仅看过两个剧场版也是一言难尽。
逆A高达《地球光》和《月光蝶》对门外汉来说实在是晦涩难懂,机甲的灭世能力又近似魔法,看得我一头问号。
传说中的名篇《逆袭的夏亚》倒是机甲打斗场面相当过瘾,然而几个次要角色挂得莫名其妙,最后用爱发光拯救地球更是俗不可耐。
当时只有两个字评价“就这?
”好在这些并没有让我彻底放弃,还是打开了这部《闪光的哈萨维》,观后的感觉是,不知是否新制作人的功劳,这部剧场版已经表现出了想要跳出高达传统思路,探索另立门户,用新的方式诠释高达的野心,而且一点 也不 粉丝向。
片中被大部分粉丝诟病的有两点,第一个是机甲战斗画面几乎都是以第一视角的感官模拟方式拍摄的,用粉丝的说法就是“不够过瘾”,然而正是这种看似偷懒省经费的逆操作,其实是在试探观众对变化的接受度,也是在试图营造一个新的高达世界沉浸感。
视觉听觉还有现场震撼感,观众的感官几乎被塞满,这都是试图让观众真正了解高达世界的人,从平民过客到技师或者杂兵,在那个机甲时代会有怎样的体验。
没有了机甲飞弹满天飞的全景镜头虽然让粉丝无法满足,极其失望,但可以让粉丝身边的陪同者们对高达有一个全新的不同的认识,更有利于门外汉们增加对那个世界背景的认同感。
“哦,原来高达的故事里不只是机甲,那是一个生活着人的世界”第二个粉丝槽点是三个主要人物晦涩病态的对话和互动关系的故弄玄虚。
其实我是看完电影才补了补《闪光的哈萨维》原著小说的剧情,而且只是看了看词条的简介,但就算如此,看完简介再回头品味一下电影里的对话和情节,我能够平心静气心悦诚服的接受。
对一个高达门外汉来说,《闪光的哈撒维》的背景故事只要简单的知道这些就可以,哈萨维是逆袭的夏亚剧情中能够小小年纪就驾驶Ms的天才少年,父亲是联邦军的著名指挥官,在联邦军与夏亚的决战中,哈萨维在现场亲眼目睹并失去了一个有朦胧爱意的女孩子,和曾经犹如异性启蒙老师一样的女性,后者甚至是他亲手开火干掉的。
战斗之后,哈萨维不仅有了PTSD,而且“顺理成章”的认同了夏亚的理念,几年间逐渐成为了反抗联邦的异见组织的隐形领袖。
凯奈斯是联邦军指挥官,充满了中年男人的洒脱不羁和智慧,和哈萨维惺惺相惜,不幸的是两个人因为立场问题而不得不成为敌人,琪琪是新人类里面的心灵感应高手,而且是那种可以俘获任何年龄段和背景男人的“妖精”型美女,于是顺理成章不仅是打开哈萨维封闭心灵的钥匙,也是凯奈斯合格的红颜知己。
哈萨维的故事将被创作成剧场版三部曲,哈萨维,琪琪,凯奈斯将会是主要角色并在感情上和战场上纠缠至最后。
而且剧透一下效果更好,最后的最后,哈萨维会被凯奈斯不得已亲手处死,并且凯奈斯也将对联邦彻底失望,走上继承哈萨维志愿的道路。
这样一个小故事,可以算得上是浩瀚高达宇宙里面的一个简单的不能再简单的插曲,如何改编成剧场版,还要是血肉充实,独树一帜的三部曲,编剧依然要从人物塑造上下功夫。
当花费了五分钟了解完背景故事过后。
再回过头来看电影中的人物形象,台词和那种紧绷的互动关系,就可以很好的接受和认可。
哈萨维那身为官二代却走上反叛之路的纠结人设,凯奈斯那身在官场却注定木秀于林,格格不入的中年魅力和为习惯性为他人着想的良心人格,琪琪则是神秘和性感集于一身,拥有万能甚至恐怖的心理共情和引导能力,可以说本片对人物的塑造非常用心而且也很成功。
所以作为一个高达门外汉,这部剧场版的非粉丝向尝试确实打动了我,追更三部曲将是一个无关机甲,无关IP的决定。
后面两部如果能保持第一部的思路和改变的勇气,哈萨维三部曲不仅会吸引很多非粉丝的入坑,而且也将证明和实现一些高达粉丝对高达世界的赞誉“高达宇宙的精彩之处并不只是那些造型炫酷的机甲,真正精彩的是人,和人们谱写的故事”
感叹哈撒韦剧场版终于回到了正轨,题材偏向真实系UC正传,承接了逆袭的夏亚剧情。
总算是,摆脱了近几年奇奇怪怪的高达作品,比如:《高达NT》。
我和一位从未没看过高达的朋友一起观影,我朋友前半段看得云里雾里,因为一直在穿插了逆袭的夏亚的剧情成分,但后半段还是意犹未尽的,最后直接入坑。
最最最亮眼的莫过是画面采用了真实场景加渲染,Ms机体也采用了3D化,配合在一起画面感非常真实。
并且,以平民视角看Ms在市内交战,这压迫感和代入感太强烈了。
人物作画真的不需要多阐述,大部分时间都在看女主的腿😂。
能把各作画发挥到如此水平的,只有坑害我们数十年,卖胶卖漆卖匠解牛的那位了,经费十足,跟隔壁只能赚票房的痞子庵无法抢提并论。
三部曲敢同步出蓝光,已经说明了其良心发现,想认认真真做一次成年人的高达,用实力解放你的钱包。
下文包含有剧透成分: 有评论说,3位主角之间的交流无逻辑,跳跃感很强……我建议您把之前的作品都看一遍,理解一下New type这些设定。
差不多是 你脑中所想=我脑中所想,脑电波交流,甚至思维和记忆都可以融合。
所以,你会发现女主下飞机的时候就知道了哈撒韦身份,后面一直在吊他,千方百计靠近他。
可以理解当时拉拉和夏亚一样,New type之间的吸引力和情感互通。
实则,3主角对话非常有意思,几乎每句话都在诈,女主诈哈撒韦,凯奈斯也在诈哈撒韦。
哈撒韦扑克脸,一直演演演,演到抱着女主逃命的时候,发现自己早已穿帮了。
之后,在跑路的期间,全程祷告女主没有立刻卖自己,内心戏十足啊。
也默默感叹自己又哉在女人手里,嘴巴上很无情,行动倒是很热情很诚实。
这很真实,现实中大家不都这样。
还有一段,女主跑向凯奈斯那一幕,哈撒韦脑中忽然闪过葵斯跑向夏亚的一幕。
自我感叹,自己又是个不折不扣的备胎,脸色都阴沉了,想走却被凯奈斯叫了回去,逃脱计划完全被打乱。
最后一段,女主在走之前,无意多嘴一句,让本就怀疑哈撒韦身份的凯奈斯抓住线索。
女主真的是把哈撒韦坑得家都不认识。
因为偶然听到这部电影的片头曲才去看的,片头曲真的非常好听。
作为一个完全没看过高达系列的人来说,作画不错,那种压迫的社会环境描绘得很细致,两场机甲战也很震撼(就是全发生在夜里,有点看不清)。
影片故事不太完整,更像是一个序曲,中间有一段记忆闪回也没看懂,评论说是之前《逆袭的夏亚》里发生的故事,看完了才发现简介说这只是三部曲的第一部,而后面的还没有出。
倒是不认为女主琪琪有什么绿茶的地方,虽然她是八十岁伯爵的情妇,还在哈萨维和凯奈斯之间左右逢源。
但只感觉是哈萨维完全没有身为马夫蒂的觉悟,明明是自己让手下发动攻击,已经死伤那么多平民了,队友也陷于险境了,还在保护刚认识不久的琪琪(甚至是在不确定对方是不是间谍的情况下),有种“陛下何故谋反”的即视感,想不到你个浓眉大眼的哈萨维也叛变革命了。
就算哈萨维真的对琪琪有好感,也应该清楚自己和琪琪在这种制度下根本不可能有结果吧。
看网上说哈萨维是绿色和赤色的意思,然后马夫蒂是伊斯兰教中的救世主,意为“蒙受真主引导的人”,原来是我之前就知道的马赫迪。
这样一看故事的灵感来源就是前身为“阿拉伯赤军”,后改名“日本赤军”的日本极左翼组织,说起来该组织的领导人重信房子前段时间才出狱。
片头曲的评论区还有说哈萨维像萨布林的,没有看出来有什么关联之处。
“只要做好准备,死神就不会找上你,哈萨维!
”
Kidô senshi Gandamu: Senkô no Hasauei 2021 1080p Blu-ray AVC TrueHD 7.1-U2
一脸懵逼
男权气息太明显
画面很美,其他不懂
作为没看过小说的UC粉(确切说是鸭粉),感觉导演只想做Fan Movie并不想好好讲故事。看之前期待的是THE ORIGIN的水准,只能说还是太甜了。
四十年后,初代高达终于迎来了它应有的制作水准。
什么玩意……
完全get不到重点,一直快进看的,完全沉浸不进去。
粉丝向的作品吧,虽然我也断断续续看过几部高达,不过看这个完全一头雾水,人物行为逻辑都是莫名奇妙,整个片子就是一堆零碎细节的拼凑,要说画面技术有多棒也不见得。
我大概是看完唯一不买胶的观众?观后感:地下组织好烧钱 打一仗居然得先飞火箭
喜欢看一些精神稳定的成年人当主角的高达,感觉也是uc系里最讲行动逻辑最现实的一部....
看不明白叙事内核和节奏,没觉得有什么好的
以前看带孝子的小说,还是个很悲情的人物。制作水准不错的,mobius也已经loop几天了。
超级纯粹的Fan Movie,精准定位对CCA有一定读解的宇宙世纪粉。影片在富野风格基础上做了很多台词和剧情的通俗化打磨功不可没,有限篇幅中的角色塑造极为灵性,混沌的哈萨维、成年男性标志的肯尼斯、随性自由的琪琪之间的三角关系,“人情剧”依然是《闪哈》的最大卖点。短板也很明显,理应作为MS战最高潮的哈萨维和莲的对决(Ξ vs佩涅罗佩)不足期待,相比之下梅萨和古斯塔夫的城内战,无论在全片的音画意境契合程度还是精细度上都堪称高潮。期待下部,期待约拿和巴纳吉的客串登场。
看有德家的不孝子,让我再一次深陷发色遗传问题中。另外就是黑皮的大佐也太好看了吧!!公映一定要补电影票
文戏比较多,两台主角机是真的丑。作为三部曲的开头而言,整体还算可以。佩涅罗佩飞行时的声音很有质感,属于加分项。
剧情十分跳动,完全是粉丝向电影,连个正常的故事都讲不好。编剧物化女性,且唯一女性人物都不知道有何存在的必要,仅仅供男主角性幻想吗?歌曲特别难听。
擔心打三星會暴露無知,所以…… 估計看完三部曲會更理解一些,但十多年沒看UC的我再這麼看一部真的有點一頭問號,搞啥呢?
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人类高度拍高达大战代入感不错,这几乎是本片唯一的贡献了;三渲二在夜景里不敢恭维,为此本片增加了诸多音响细节来加强临场感,尚可;和琪琪的会面很难说是个有趣的过程,弧光很怪。只能说一切只是铺垫,看过后面再下定论吧,整体值得一看的