文雀

杜琪峰是个符号，植根于香港，他的眼睛代替了观者的眼睛。

可以说，不管是故事也好，配乐也罢，《文雀》的一切都在为画面服务，只为让观众看到一个真实而鲜活的香港，杜琪峰眼中的香港。

这就足以解释为什么情节如此单薄，小偷为什么都如此可爱，任达华为什么拿着相机拍来拍去，林熙蕾为什么像只受惊的老鼠，走街串巷不知疲倦。

对白在杜琪峰的片中总是被尽量的弱化，代之表现情节和人物性格的是炉火纯青的蒙太奇手法。

镜头缓慢移动，人物面无表情，却总出现在出其不意的位置，所有想说的话都以眼神传达。

这一特点足以代表杜氏风格——大象无形般的磅礴气势，静默中暗涛汹涌。

在《文雀》中，此手法表现得淋漓尽致，让人想起吉姆·贾木许：一个人静静地坐在那，脸上写满了命运，镜头慢慢一转，便足以推翻你之前的全部想象。

关于影片中的各种明喻、暗喻，看过的人肯定都自有体会，唯独想说一下林熙蕾不知打向何方的神秘电话，很多人觉得这一情节很多余，有拖后腿之嫌。

按照一般猜测，电话可能全是打给她远方的恋人或亲人，也交待了她苦欲逃离的心情。

可看完全片，联想到她一次次的穿梭于街巷之间，难道只为找几个帮她的小偷？

她又是怎么知道任达华这一伙人的呢？

由此我大胆猜测，电话背后有可能隐藏着一个阴谋，也就是说，林熙蕾是饵，也是被人操纵利用了任达华一伙，而他们兄弟四人完全被蒙在鼓里，还为做了好事而欢喜不已。

这也暗喻了香港人的悲哀，被人利用而不自知，仍沉浸在自己的小小天地。

最后说一下配乐。

由法国人操刀的配乐贯穿全片，确实精彩纷呈，可个人认为至少某些部分并没有与画面相得益彰。

因为有时音乐抢了画面的风头，让人情不自禁专心聆听却忽略了看，对于一部电影来说这可能并非幸事吧。

总体来说，《文雀》是一部很杜琪峰的电影，很香港的电影，虽然大陆版的85分钟并不很完整，普通话也无法表现原片粤语的神髓，但电影对香港的赞美之情使人感同身受，散文诗一般的优美流畅也基本展现在了观众面前。

得见此片，还能有什么怨言呢？

我有一个表哥，他曾经是6个家属区中最心狠手辣，臭名昭著的混混；他曾经在我们对一台变速的山地车朝思暮想的年代就开上了马达轰轰的“太子500”，所过之处都会有一帮小屁孩拍着手喊：“变形金刚！

变形金刚！

”；他曾经用最凌厉的招数放倒了其他家属区气焰正盛的“老大”；他曾经搂着最滥最妖艳的姑娘招摇过市；他曾经带我流连与各个“哼哼哈哈”的录象厅和乌烟瘴气的游戏厅并不花一分钱，心情好的时候还可以在胡同抢别人的游戏币；他曾经像展示军功章一样向我展示着他小臂上那个缝了18针的伤疤，一边滔滔不绝着他辉煌的战斗史，并由我像说书先生一样散播各地，以至于成为了一个品牌，哪个小哥们挨欺负了，都会大肆叫嚣：“你等着！

我找XX他哥去！

”；他曾经是我对男人的一切定义。

后来表哥离开了家，离开了他那些信誓旦旦同声共死的兄弟，离开了那些为了他准备从良眼泪汪汪的姑娘，离开了那些将他逢若神明的小屁孩们。

他说这地方太小了，他要飞出去。

我认识一个男人，他曾经在香港电影大萧条，全民做三级的时代也没有妥协，屹立不倒；他曾经做为图腾柱一般带领韦家辉，游达志把“银河映像”送上了神坛；他曾经仅仅用几个黑西服的男人就把只手遮天，猛龙过江，战无不胜，龙争虎斗的小蛊惑仔们羞辱得无地自容；他曾经是我彰显独特品位，与众不同的武器；他曾经是我对江湖的一切理解。

后来杜琪峰离开了“银河映像”，奔向了商业，奔向了自己的未来。

他说这地方已经容纳不下他了，他要飞向威尼斯，飞向嘎那。

表哥陆陆续续的传来一些消息，他流窜于成都，山东，北京，苏杭。

做着名声最臭的医药代表，赚了很多钱，有时候也过得很惨。

大三那年，由于和时任女朋友操作不甚，不幸中标。

穷途末路之际想起了那个义薄云天的表哥。

电话中表哥一边念叨着手头紧，还要还房贷，一边念叨着让我去看看妈，一边侃着球。

絮絮叨叨的像个家庭妇男。

这让我大失所望，心想几百块钱的事还这么多话，人真是会变的。

不过隔一周还是收来一大打《足球周刊》和几百块钱，并收到妈的电话。

杜琪峰这些年正在一点一点的妥协。

曾经的杜琪峰根本视女人若无物，全都是义字当头又斗志斗勇的男人们的游戏。

从阿鬼和阿来到秋哥和JACK哥再到张彼得和何尚志。

然后Rebeeca出现了，男人女人开始对攻了。

再到《文雀》，四个男人开始围着一只金丝雀团团转了。

曾经的杜琪峰手下的男人都酷得没边又调皮得可爱，但绝不会自贬身价。

后来干起了没有技术含量的强盗也就罢了，《文雀》居然堕落到去当三只手。

这让我很是迷惑，杜琪峰怎么了？

我怎么了？

到底是谁变了？

去年表哥到苏州出差，哥俩在“得月楼”拿着国窖当自来水喝，晚上就着回忆在宾馆滋着两打的啤酒，东一嘴西一嘴的打着屁。

偶然看见表哥小臂上的伤疤，我说你小时侯胆可真大，就不怕手筋断掉？

表哥苦笑到，砍个屁砍，那其实我小时侯滑旱冰摔的，对了，我给你添了个小侄女，小名叫珊珊，你二姨夫最近倒是身体养好了，你二姨又不行了……《文雀》在我们头顶晃了一圈又飞走了，我始终感觉到从我这偷走了什么东西，是那个黑色的杜琪峰？

还是换给我一个小清新的杜琪峰？

还是我们自始至终都没有看到全部的杜琪峰？

可能吧，因为我们始终是抬着头。

公司在办电影节：华语导演处女作电影展。

届时杜琪峰的处女作《碧水寒山夺命金》也会参展，可惜杜导本人不会来，希望结束后给杜导的回函上我可以加上我私人的14个字：“杜导，您好，我是看着您长大的，谢谢。

”

香港拍摄扒手的方式，有的如《纵横四海》那般大气肆意；有的走《龙凤斗》那样搞事业不忘玩霸道扒手爱上我套路；也有像《宝贝计划》那样连搞笑自带萌娃出圈。

能把扒手题材拍的既有色财兼收的侠盗属性、又能兼顾喜剧放松要素。

八、九十年代港片的老千、赌博、扒手、古惑仔等等非主流题材多数卖座爆笑，即使现在拿出来看也不过时。

《文雀》整体在杜琪峰的电影里算不上上等，，严肃中加入无厘头、荒诞时又想强调沉重气氛，四个扒手新星除了任达华和林家栋的角色前后剧情有亮点，任达华出手救面子救靓妹、林家栋想当老大最后甘拜下风，另外两个实在是有凑数嫌疑。

雨中决战是黑帮片不多的带有武侠气息的浪漫场景，也是全片精华之所在，没有一句台词、完全依靠演员强大的气场与恢弘的配乐支撑，这个场景可以媲美《一代宗师》里梁朝伟那场雨战，慢动作里满载的是复古情怀，撑起的黑伞是即将决斗的武士长刀，是古老的侠士冒险精神与劫掠暴力本能的对冲。

大陆拍起小偷题材的电影比起香港就难免苦大仇深，《小武》被拷在电线杆下当猴看；《天下无贼》需要以死明志、区分个正邪好坏；《疯狂的石头》则以黑色幽默为主、力求笑中必须沉重。

价值观的导向不同拍摄电影的主题也自然变味，像《宝贝计划》假如提前10年拍，也许成龙的角色可以更搞笑出汗而不是更悲壮催泪。

整部影片就算没有林熙蕾这个必须被救的“美”的角色也无妨，到最后扒手老大与扒手新星的对决已经赌上了全部的尊严和荣誉，而那本护照换成其他道具也能达成这场协议。

这个故事从一开始就可以用乌鸦哥掀桌子那套手段，长江后浪推前浪、前浪拍死在沙滩上，反而更有黑帮片气质。

强行加入的女性角色，如同工具人一般证明了男人色诱事小、面子事大的本色，而她整个人如同那只被豢养的文雀、被擦拭的花瓶一样，只是出现在该有丽人诱人的场景里罢了。

林熙蕾以四种不同的手段诱惑四个扒手倒是比较有趣，特别是电梯里的黄色气球实在是过于刺激，其次是烟上的口红。

在李安眼里口红印是王佳芝暴露的细节之一，在杜琪峰眼里倒是将吻未吻的上好气氛。

最后林熙蕾拿着护照在出租车里打电话的时候，还不如是和扒手老大通电话：整场偷护照的英雄救美行为不过是大女主林熙蕾和老清人的龙凤斗游戏，四个扒手新星不过是被当作了一回棋子玩耍，如此还显得林熙蕾这个角色与黑帮老大势均力敌。

《文雀》画面结构的三角对称以及角色的站位一贯是杜琪峰的强项，倒是这次林家栋在电梯里躺在鱼缸下面算是一个新C位。

它的整体有一种文艺美，像是模仿上个世纪的古典风格：任达华的出场像是一场话剧表演、来来去去的文雀烙上神秘的宿命印记、蓝色气球带着法式爱情片的浪漫氛围、定格的黑白照片带着港人勤奋乐观的笑脸、逼仄狭小的胡同与紧挨密布的高楼是港片的特色。

上一部是放逐，拍厦门的复古片。

这次是香港，文雀。

内容非常简单，也很精巧，整个影片从片头到结束的“再会”二字，都凸现了明显不过的复古趋向，片子本身是不折不扣的杜式作品，充满简洁的个人风格。

非常成功，雨夜街战的一段，画面结构已经趋近完美，颇有歌舞片的舞台效果，而林熙蕾吸烟的一段长镜头，不仅是剧情要求的媚惑，更可看出杜先生在尝试创造经典，只可惜林小姐虽然本人确实艳若桃花，演技仍待改进，除了这段，其他镜头中略显滞涩，远不及平面写真中的动人。

本片配乐更是好的让人没话说，连贯而情绪化，走中国风路线。

另，林雪这次起到了什么效果？

没有。

浪费，但是小扒手的角色着实配不上他。

这也是为什么此次扒手四人帮不是人人出彩的原因，不比当年枪火，那时大家是好时光，现下杜家的御用大将里，除了任达华等几位戏路仍旧可宽可窄，他人，比如林雪，都已放不低身家来做街头客了，而张耀扬更是早已泯然江湖。

最后，复古已成必然趋势，待望。

2008.9.23《文雀》--视觉听觉都是享受放弃看港片很久了印象里的香港电影总是给人很想搞出些噱头，却最终不知所云的观感即便是请来裘德•洛、娜塔莉波曼这样的国际巨星即便是片中看不到一张中方人的面孔《蓝莓之夜》一样是不知所云花了十年时间翻来覆去最终讲述的，仍旧是同一件事情同样的高架地铁，抽帧慢镜，长焦特写至此对香港电影彻底失望。。。

上映许久，却迟迟不愿前去观赏海报上乌泱泱的一群黑色伞客没有清晰的脸孔，徒留一众黑白剪影，手指飞舞、刀片轻扬以为又是那种旧香港黑白映像这份排斥让我差点与《文雀》擦身而过这是一曲浪漫、怀旧，关于香港的记忆之歌有着标准的杜式叙述方式不论演员、表演，或是音乐、故事都打上了浓重的杜式印记电梯间，两个人、一只轻落的气球、一句勾魂的“打给我”；海边豪华轿车前，焦急的少妇，拦腰抱起摩托车上的少年，小鸟依人的靠在他肩头，离去前轻轻的一句“你的号码？

我打给你”；赌场里，身边忽然出现气质不俗的女人，魅惑的侧脸勾人心弦，豪赌接着豪喝，毫无悬念的醉倒，腕上的手表不翼而飞；午夜，面前突然停下一辆豪华轿车，车上的美女命令式一句“上车！

”灯火阑珊，清风拂面，美女夺过手中刚燃起的香烟含在嘴里，留下香艳的红唇印，再放回香烟主人的唇齿间。。。

于是，不可一世的四只“雀”无一幸免，全部上钩最吸引人眼球的，无非是那场雨中的大对决豪雨中，满街绽放的伞花主角轻扬的嘴角、微锁的眉头、坚毅的神情、自信的微笑加之时而清脆，时而欢快、时而略显紧张的音乐与这场豪雨完美的搭配不论视觉听觉，都是一场华丽的享受不喜欢任达华不喜欢林家栋不喜欢香港文艺片却丝毫不影响我对《文雀》的钟情这应该就是成功电影的魅力吧Josie发表于23:04 星期二 电影

如果你对香港这个城市有情意结，你该去看《文雀》。

◆ 给香港的情书拍照是杜Sir的闲暇兴趣，香港电影节曾专门为他办过摄影展。

所以当任达华骑单车穿街过巷拿古董相机咔嚓咔嚓，你能看见杜琪峰对这城市的爱。

那些黑白照片，是一个在这城生活了几十年的居民眼中最真实最美丽的香港。

游客都会去拍照留念的那朵“金紫荆”，许多香港人根本不知道它位于何处也从不觉得那代表香港；反倒那些他们心目中最地道的特色街道，却在发展的冠冕下一条一条都面临拆迁。

（光是片名《文雀》，就让人联想到最早被铲除的旺角“雀仔街”，现在那里是擎天怪物朗豪坊。

）所以有影评说这是“给香港的情书”，杜琪峰用一个关于小偷的故事包起他对香港的爱与眷恋，用跟拍随任达华的单车体验街头街尾人情，用俯拍看林熙蕾在躲闪逃窜中穿越的楼阁风光，连同楼梯、天台、后巷，画出一隅香港地图。

而那些敢嘲笑你的茶餐厅阿叔、年迈的看更阿伯、会提醒你注意扒手的阿婆，则将这地图立体，构建着这城市平民社会里人与人独有的关系与况味。

杜导的男人戏似乎第一次放慢的节奏，不见枪火也几乎不见血光，只见浓浓香港情。

◆ 杜Sir戴墨镜？

不知道是不是因为突然没有了杜导枪林弹雨的标签，电影竟让人感觉到墨镜王的风味。

开篇吹着口哨穿西装梳油头的任达华活脱脱诙谐版的梁朝伟，而他与林熙蕾在敞篷跑车里传烟仔印唇印的调情慢镜更是慢得太王家卫了。

再加上中西合璧型的怀旧式音乐，更让花样年华、2046等字眼浮上脑来。

不过武戏一上场，杜琪峰的感觉立刻又回来了，炉火纯青的场面调度功力让没有大动作的对峙都足够扣人心弦，步步紧逼，赚尽眼球。

据说杜导专门找了芭蕾舞者指导，让四名小偷在镜头前献技时能透露出舞蹈感。

你会隐隐觉得不同以往的杜琪峰，却又依然是杜琪峰。

好像他要跟你玩游戏，一会儿戴墨镜，一会儿又摘下来一样。

◆ 最美是配乐尽管全片的许多方面都能博得高分，但最高的一定当属配乐了。

我坐在电影院的某行某号，听着片尾音乐至最后一秒至荧幕全黑至影院灯着至阿姨来扫地，才舍得走。

杜导找来两个外国人做配乐，正好把香港的那种hybrid风范演绎得精巧得当。

偷钱包那一段的传统中乐让人联想到传统酒楼的厨师切菜侍应上菜的画面；萨克斯风配沙锤再加响指，像是章子怡那般夜总会交际花摇着屁股出场了；雨中一役，从二胡到小号，从紧张到胜利；极似《我的野蛮女友》Episode的一段则出现在一头一尾带出一种老朋友重聚的快活。

◆ 美女蛇不够勾魂片中林熙蕾虽然不是坏心肠，但她的勾引为四位扒手兄弟带来噩运，也算是美女蛇的一种了。

可这部《文雀》里的林熙蕾不够勾魂，她一面表现贞节烈女的苦情，一面又四方钓男人为她效劳，可这种心理变化似乎突然了些，也就无法说服观众她有一下子成功勾引四条仔的绝顶魅力。

而她为什么突然找上这四位，更是片子完全忽略不提的一节。

剧情线的疲弱似乎是公认的整部片子最欠缺的地方。

还没看过的，去电影院吧。

当然有删，那没办法，不过还是应该去。

最后那场绚烂如舞蹈的雨伞下的决斗，美的一塌糊涂啊，想起step up2的那场雨中戏，美国老啊，真要学着点了。

故事就是老派武侠小说的套路，当然也可以说完全不是，就是男人对女人的性幻想，可是谁说江湖义士侠肝义胆不就是因为贪图美色？

拍出来的却是上世纪好莱钨黄金时代的调调，曼西尼精神的配乐，优雅的镜头，那些曾经在辉煌港片里见过的，又重新都见到了。

这么的菏里活，又这么的中国。

恩，简言之，就是。。。。。。。。。。

太小资啦。

1. 在男人面前慌张地而优雅地奔跑，不停地回头，让他看见你——当然前提是你身材够好，衣服够靓。

2. 和男人单独挤进一部电梯，以一种微妙的距离紧紧贴在他背后站着——那种正好夹进一个天上掉下来的气球并让他把气球的柔软质感误认为你的距离，吐气如兰，一言不发。

3 . 和男人拼酒，并让他以为自己不胜酒力，可以上下其手。

然后把他灌醉，拿走他的表。

4. 截住男人的摩托车，不由分说地坐上去，抱紧他的腰，头靠在他的肩上，到目的地之前，问他要电话号码，以以后还钱的借口。

5. 在男人的家里，指着对面有窗帘的窗户说，那是我家。

我经常从那里看你。

6. 让男人很轻易地偷走自己的钱包，留下自己的身份证——让他知道自己的名字。

7. 在发现真相的男人们围攻上来的时候，先无辜地告白我不知道真相；然后痛苦地说我总要找一个真心喜欢的爱的人，哀怨的眼光扫过在场的每一个男人，并挑其中相对最帅的一个亲上去。

8. 把从男人那里偷来的表神不知鬼不觉地还给他，并在表后盖上写上自己的名字和电话。

9. 和每个男人单独联系，让他们以为只对他青眼有加。

10. 哭着说，我很开心。

11. 像小学生一样扁嘴点头，坚定地说，嗯！

12. 向每个帮过她的男人鞠躬。

以上基本就是《文雀》的故事大纲。

一个女人和四个年轻的贼以及一个老贼及其保镖们的故事。

为了这个女人，男人们像古龙小说里的武侠高手一样过招，在男人义气的背后，为的只是她的自由。

气氛营造得不错，无论是任达华所住的那个幽深阔大的旧公寓，还是女人不停地奔跑和慌张，或者雨中伞下的较量，颇有古龙片断的黑暗紧张意味。

可惜的是，老男人输掉以后在汽车里咧嘴大哭露出肥厚舌头上下翻转，或者是林熙蕾不够风情万种，或者是任达华已然肿胀的眼泡和日渐松懈的笑容，已经足够败坏气氛。

更何况弄了那么大的一个噱头，不过是这么小一个结局。

对哦，不能说人家小，人家总结了电影的中心思想呢，“通过这件事，今后我们要重新做人！

”拜倒！

（P.S：请男人们告诉我们：男人真的能那么被钓到么？

杜琪峰导演教导我们的是不是对的？

）

当我知道《文雀》是关于小偷的时候，我才愿意去看个究竟，再说了，据说这是杜琪峰又什么转型的电影，不看哪成，虽然他那个《蝴蝶飞》弄的像“麻雀飞”。

这次，是小偷在飞——一只“文雀”而已。

直到看完，然后看第2遍。

你会发现，真的就是“天下有贼”。

《天下无贼》是圈内老大珍惜人才，所以要比试一下身手，同时还要保护一个傻根。

《文雀》是圈内老大为了占有一个女人，和一个男人比试一下。

《天下无贼》很暴力，很男人，很血腥。

《文雀》是很浪漫的。

电梯里的气球、拼酒偷手表、骑摩托车带美女回市区、任达华骑着单车拿着照相机勘察地形，这种浪漫是幽雅的。

甚至都有点“文化”，就像《天下无贼》里面的朝拜，看的人心震撼的。

《文雀》的浪漫又显得滑稽，或者“不符事实”，太具有引诱性。

就像电影里面杜琪峰的音乐。

其实我一直在陶醉电影的音乐，和《天下无贼》带给人的感觉太不一样了，让这场看似残酷的比试，充满了轻松，你会不会去想：杜琪峰为什么选择这个音乐？

比试是在拯救，也是在证明，拯救别人也是拯救自己。

结果让人很奇怪，卢海鹏扮演的老大责怪任达华弄伤了人，却没弄走护照，却又放了林熙蕾。

《文雀》是“和”，《天下无贼》到最后，还是死拼。

《文雀》在表现浪漫，《天下无贼》在教育人：做贼是要最抓的！

《天下无贼》和《文雀》中的女人。

《文雀》其实用一句话概之，就应该是：一个女人和若干个男小偷的故事。

其中4个男小偷对其充满了意淫。

但是有种东西很奇怪，卢海鹏扮演的老大在林熙蕾离开之后坐在车里放声大哭，他为什么哭？

我看的直笑，但是又在思考他的大度和表达感情的方式。

有时候，释放别人也是释放自己，就像任达华释放那只文雀，就像他们最后想重新做人。

《文雀》释放全部人：有人洗手不干了，有人回家了，有人不强扭不甜之瓜了，《天下无贼》的人却全部被生活套牢了：有人死了，有人被抓了，有人还要继续养孩子。

如果《文雀》先于《天下无贼》上映，你又是什么感觉？

一、文雀小偷是一个古老的职业，小偷这个词最早见于《汉书·张敝传》。

鼠窃狗盗最早出自《史记·刘敬叔孙通列传》，鸡鸣狗盗最早出自《史记·孟尝君列传》，鼠窃狗盗之徒、偷鸡摸狗之流和鸡鸣狗盗之辈也泛指小偷。

梁上君子出自《后汉书·陈寔自传》，也是小偷和窃贼的代称。

扒手、掱手更是大家都熟知的小偷别称。

飞贼又名越墙贼，专指不撬锁而靠登墙上房入室的贼，其中徒手不借助工具的叫做上把子手，需要借助器具的叫做下把子手。

粤语中，根据作案时间、作案地点、作案方式不同，偷有不同的称呼。

白撞又名白日撞，指白天入室行窃；黑相、黑漆、鼠摸都指夜间行窃，鼠摸仔和墨七也是小偷的意思；爆在粤语中是破坏的意思，粤语中保险箱叫“夹万”，所以爆夹专指破坏保险箱来盗取财物。

格是指暗格或者隐秘地点的意思，爆格就是指盗取室内、车内暗格财物，爆格这个词又和英文burglary（盗窃）同音同义，所以也泛指所有盗窃行为。

香港七十年代管小偷叫兵仔、棍仔、钳工、拗骿佬，都是特定时期的称呼，现在已经基本不用了。

香港七十年代还管针对路人的偷窃行为叫杀步兵，专偷手提袋的叫抬棺材，都一样是特定时期的称呼。

（阿）泡哥现在也是粤语中小偷的别称。

荷包友、荷包仔指专偷钱包的小偷。

沙滩老鼠指专门在沙滩浴场作案的行窃者。

文雀这个词很有意思，好听又形象，流传甚广。

文雀又名禾雀是农村田间常见的一种鸟，身体黄褐色为主，这种天然保护色很适合田间“作案”，体型又小巧灵活，常偷吃田间粮食。

文雀做为小偷的代名词实际是源于“文（禾）雀占卦”。

卦师对文雀训练后，只要一开鸟笼门，文雀即飞跳出来，从一堆卦签中啄取一只，然后卦师为问卜者解签。

由于文雀啄卦签的举动与扒手行窃手法相似，于是粤语中便用“文雀”喻扒手。

随着中国社会的发展，监控安防设施的普及和完善，人民生活水平的普遍提高，年轻人不愿意吃苦受罪，特别是移动支付方式的普及、非现金支付方式和场景的便利化等一系列原因，小偷也面临后继无人的局面。

具体到香港还有另一层原因。

香港曾经是华洋杂处、东西文化交汇之地，更是中国大陆开放前的中转站、桥头堡。

但随着大陆开放水平越来越高，香港完全失去了昔日的作用和地位，日渐式微。

经济基础的变化必然带来上层建筑的改变，香港受大陆的影响越来越大，无论是资本还是文化，香港很不再是大陆文化潮流的带路人，反而开始迎合大陆的资本与文化。

每个行业都如此，电影行业当然也不例外。

昔日的香港正在一点儿一点儿地消失。

电影中豪车、公车、小货车等各色车辆和早已淡出香港人视野的老式自行车，鳞次栉比的摩天大楼和破败低矮的居民楼，摩天大楼刺眼的、整齐又光滑的玻璃幕墙和旧商业街昏暗发黄、层峦叠嶂的各式灯箱，宽敞明亮的马路和狭窄杂乱的小巷，无线化的现代都市和电线天线网线杂乱交错的天台，附带通信功能的现代移动数码相机和古董级别的双反黑白相机等等，这些一个个鲜明的镜头对比就是香港新旧交替的真实写照，他们好似硬币的两面:一面是模糊消失的旧香港，另一面是逐日扩张的新香港。

连旧日香港车站码头、街头巷尾寻常见的文雀都仿佛成了古董级别的存在，我们只能在杜琪峰的电影中像欣赏街头行为艺术一般来回味昔日的香港日常。

所以，本片其实是杜琪峰拍给未来的一本新旧香港交替之际的纪念册，也是给自己的一个留念。

二、江湖与义气杜琪峰对盗亦有道、江湖义气是有执着的，他显然是一个怀旧的人，也是一个认清现实的人。

杜琪峰是香港当代电影的代表人物之一，是一个有着鲜明个人风格的导演，他鲜明的个人风格就包括不迎合资本，执着于自己的电影梦想和创新实验，带着浓厚烟火气息的老香港味，没有剧本、坚持用镜头而不是特效来讲好故事。

在人心浮躁、拜金盛行、物欲横流的现代化社会，一切讲求快，人人都想赚快钱，人人都想快速暴富，片中的四个文雀也是如此。

但在电影中的这段故事里，四个一心想赚快钱的文雀却愿意为了彼此的兄弟情谊而不离不弃、身处险境。

任达华不愿意其他兄弟三人介入一个陌生女人的危险故事，虽然没能阻拦成功，但也尊重他们的选择。

在兄弟们出事后，任达华仍然把他们带了出来。

人虽然没事了，但是兄弟四人的面子却丢尽了，人在江湖，面子没了招牌砸了怎么混？

于是任达华让兄弟们先走，只身一人单挑文雀大佬。

这是一种敢于亮剑不服输的勇气，无论输赢，单是这份勇气就值得钦佩。

在最关键的时刻，其他兄弟三人挺身而出，前来援手。

虽然任达华双拳难敌四手，被大佬手下众贼合力赢了，但虽败犹荣，更重要的是兄弟们之间的友谊和义气还在，男人的血性还在。

没有真刀真枪的砍砍杀杀，没有血浆四溅、汽车爆炸的大场面，但义气和血性还是一样的，这也正是现在社会里最缺乏、最宝贵的东西。

现在我们讲团结，义气其实就是一种团结。

香港社会现在需要义气，需要团结。

三、包容香港是中国东西文化融合的重要前沿之一，所以香港文化是包容度很高的。

片中的四个文雀虽然被林熙蕾骗得很惨，但是发现真相后，他们并没有对林熙蕾怎么样，这是一种包容，一种男人对女人的包容，一种同为天涯沦落人的包容。

林熙蕾其实想偷的并不是保险柜里的古董珠宝，而只是一本自己的大陆护照，她只是想离开大佬，离开香港，去哪里，除了林熙蕾之外可能没人知道，四个文雀也没有人问过，同样也没人问过她为什么来香港和为什么被大佬扣留。

这还是一种包容，包容的背后是强大的共情力和同情心。

每当有人因为各种原因来到香港后，香港都接纳了他们。

不问出处，不问原因，不问归处，哪怕香港只是跳板和中转站。

包容是香港文化的底色之一，所以在杜琪峰的多部电影中，都有这个主题。

四、女人杜琪峰电影一直都是男性做为主要角色，本片一反常态，林熙蕾饰演的神秘女人主导着整部影片。

她是谁？

不知道，香港身份证上的名字也不知道是真假，因为连证件都不知真伪，唯一的中国护照上写的应该是真名，但是从未打开过。

虽然持有中国护照也未必确定她是从大陆来香港，只能说明她是大陆妹。

不知道名字、不知道从哪里来、不知道要到哪里去、不知道为什么陷入大佬的掌控、不知道她一直在和谁打电话、不知道电话另一头的人和她什么关系，甚至不知道电话那头是否真的有人（否则大佬为什么没有查到），她是像耶利亚一样的神秘女人。

神秘是一种迷人的魅力，因为她可以让你无限遐想。

她是影片最大的Boss，无论大佬还是街头四兄弟，他们只是偷取财物的文雀，而她，偷的是人心，特别是男人的心。

她漂亮、风骚、撒娇、示弱，惹男人无限怜爱。

她懂男人，所以偷心如探囊取物。

在这样的女人面前，男人不过是力工、打手、玩物，随意使用。

结语:杜琪峰的电影在我眼中，其实都是拍给他自己的。

观众只是他电影梦想的见证人。