战马

一匹受伤的马犹如戴着荆棘冠的耶稣，站在笼罩着烟尘的战场中，而在这一刻，英德各有一名士兵冒着生命危险走出战壕，帮它脱困，一边聊着对方战壕里的情况，一边帮助那匹战马剪断缠绕在身上的铁丝,多么不可思议又戏谑的一幕，这是斯皮尔伯格在国内新上映的电影《战马》中的一幕，尖刻地说表达手段并无太多新意，但是很奏效，真的很美，一部电影从画面.镜头的角度上来说可以做到几乎每一秒都很漂亮，就已经很足够了。

尤其最后一幕，像《马背上的Godiva夫人》一样安静唯美，青年士兵在马上缓缓回家，旁边是夕阳，这是我最喜欢的一幕，既不刺眼又不造作，镜头的精致光影的配合，不得不让人感叹斯导的严谨。

正如影片结构，非常的工整，开头的拍卖会，结尾的拍卖会，哪怕是中间段落也让人从技术层面上无可挑剔以战争为题材，而且最后结局大圆满，算得上一出喜剧，当然这里的喜剧不是扎克和小罗伯特唐尼的《预产期》或者憨豆先生什么的，关于喜剧的定义，忘记是谁说的了“喜剧就是悲剧加上时间”。

时间段和角度不同都会使看法转变。

但事实并没有变，毕竟时间会冲淡一切，就像很多电视剧一样，你也许刚开始并能很投入这部电视剧，但是，伴随着人物在几十集里经历空间转换，时代变革，我们的观看时间可能只能用分钟计算，但是我们的心似乎已经伴随人物沧海桑田，而在这过程中产生的感情和被动的情绪，将决定着对我们对影片的观感。

作为一部引进片，难免要与国产片做对比，例如影片后面，老人让马的一段，突然让人想到了张艺谋。

那种刻意营造的场景和戏剧化的氛围，同样对光线和色彩的迷恋，但是两者之间似乎还差着些什么……想起某个朋友抱怨过的，说现在的某些年轻观众群对于某些影片的评价，只要片中有两个或两个以上男人的友情戏，稍为默契点儿的，稍为形影不离点儿的，就是“搅基”，要么“群P”，若是描写人与动物的情感与依恋，就是“人兽”，于是乎这部《战马》理所当然就成了“人兽纯爱基情大片”。

好吧，我out了，时代是你们的，最终、且永远是你们的。

也许正是在如此腐女腐男基友横行的世界里越是有斯皮尔伯格，马丁西格赛斯，克林特伊斯特伍德 等等这帮老头子们在这里维护着传统学院派的大旗，有他们在，学院派风格似乎就不会被时代所遗忘。

相对于《奔腾年代》《恋马狂》等同以马为题材的电影，《战马》似乎更注重于这匹马本身，而不是以人为主角，马为道具，影片中多处对马的特写镜头，也可以看出斯皮尔伯格对马的喜爱，而作为犹太裔的美国人，斯导的电影里似乎永远离不开“战争”这个字眼，于是这两个最爱，再次融为一体，气贯长虹。

忽略你所知道的资料和信息，单纯的看这个电影，你会怀疑这是否是一部2011年的电影，厚重深沉，扎实的镜头，让人怀疑自己的眼睛，怀疑这是否是一部80年代的片子，然而在这个年代这种厚重而扎实的影片太难能可贵了，正如今年奥斯卡大打怀旧牌一样，马丁西克塞斯的《雨果》，还有来自与法国的《艺术家》，浓浓的思旧情怀。

是的，如此传统的一部电影，可能并不会满足所有人兴趣和需求，而且可能并不会有多少人相信真的有一匹马经历了如此的辗转，最终回到了主人的怀抱，这正如童话故事一般，重点只在于你是否相信，而相信会让你的心里永远保存着那么一块美好纯净的世界。

礼拜2半价日电影院检票口的队都快排到卖爆米花儿那儿了结果一进影厅发现上座率不到三成，其中九成是老头老太原来你们都是去看丁丁的.....是嘛，即使导演是斯皮尔伯格又没有几个人物杂志封面常客的明星又不是爱情科幻冒险等题材，更重要的是，在这个连坨狗屎都能拍得有角度搞成IMAX的年代，你怎么可以连3D都不是呢所以这么一部导演功力根本没什么好争议又制作得扎扎实实的诚意之作也就只能吸引一些有文化的大爷大妈了这部戏穿插了太多个小故事导致除了这匹马（还不知道是不是真的同一匹）其实没有真正的主角主角们戏份都很平均表现也都很平均，除了发现几个哈利波特里的人我出了一下戏，其他时间我基本都哭到肌无力整部戏里几乎完全没有爱情（除非你觉得杰瑞米跟JOEY之间莫名炙热的情感很蹊跷......除去一小段爷爷跟孙女，哥哥和弟弟的亲情基本就是一个大环境底下的马版导盲犬小Q主角JOEY（那匹马）在一战中几经易手见证了很多战争时期的的故事作为主角JOEY不失为一匹勤劳勇敢善良的马人见人爱的同时，在见过它的人都死得差不多了之时它都还保有健康健美的体魄骗了我不知道多少眼泪它最终果然是没有死此片最让我觉得印象深刻的是作为战败国德军一如既往被定位为反派，杀杀人瞪瞪眼，但其中也不乏有血有肉的士兵，富有同情心的正常人想想我国抗战电影敌军除了两撇胡子会说八个呀撸傻逼的就是满城追着姑娘和鸡跑的卢瑟，日军必须是性爱狂必须喜欢吃鸡必须傻逼或者狡猾狡猾滴多么鲜明的对比最后这真的是一部好电影反正他已经是是斯皮尔伯格了剪预告片的时候只要写个斯皮尔伯格出品就比那些列一堆Academic Award XXX 卡斯的人叼爆许多虽然我是一个跟电影产业没有半点屁关系的人我强烈建议大家如果不是正巧赶上持续一个月口袋只有五块钱已经快要被饿死或者恰巧杀了所有电影院的检票员他爹不能自投罗网，都尽量去电影院看或者尽量买正版DVD（穷逼如我哪怕礼拜二去看也好）

史蒂文·斯皮尔伯格曾有一片，叫“AI”，中文名是“人工智能”，这片当年据说票房惨淡，也不算成功之作。

也是一个儿童题材，但是从没有想到看了“AI”竟无法自拔，看完后三天还觉得一想起来眼泪就止不住地流，每看必哭，这样的片子，演到心坎里的，触动心底最柔弱的地方的，只有三部，一个是“AI”，一个是“雪孩子”，一个是“西岳神童”，那年我15岁。

WAR HORSE也是一部儿童题材片（虽然主人公看上去已经青年了），但其实以该马为主线，一路上遇到的都是孩子呢，从小主人，到被射杀的2年轻德兵，到那个小女孩。

所以我一直相信史蒂文·斯皮尔伯格的儿童片，看得懂的人会一直看到心坎里去，深深地剧情不多说了，其实是一匹马的成长史，那马很漂亮，这些都是废话。

我想说的，其实我一直坚信，一部好片，一部经典，一定不是大悲剧，也不是大喜剧，而是让人笑中带泪，破涕为笑，笑了又哭，哭了又笑，短短两小时，让观众的情感得以最大程度地宣泄，最后还能在心底留一抹感触，一抹温馨的电影（好长的描述），比如“美丽人生”。

这片也确实做到了，虽然是一匹马，你大可以从开头就猜到结局，你以为片子情节平淡无奇，也只是主流的商业片。

但我真的笑了，畅怀大笑，也哭了，眼泪止不住得流片子的氛围真的不算压抑，场面够宏大，而印象最深刻的其实是宏伟的配乐，我个人觉得配乐是最大的亮点，其次是画面，漂亮的地方非常漂亮精致。

但是战争题材的，只用一匹马，就可以赤果果地体现战争的残酷。

那些枪林弹雨，那些不长眼的子弹，那中士中弹前的眼神，最后只留下一马狂奔，它有很多主人，但它始终是孤独的，因为战争夺走的不只是生命，还有它那期望的眼神。。。

一匹马眼中的眼神，孤寂。

但大导演就是大导演，当你以为整个世界都是黑夜时，他会给你带来一抹星光，哪怕星星点点，让你知道，其实大部分的人还是热爱生命，热爱和平的。

我最喜欢的三段情节1。

那匹马终于学会了跨越，跨越坦克，跨越战壕，不顾一切在战火中狂奔，那种冲劲，那种豪无畏惧地撒野，仿佛在对世界嘶叫它的不满！

2。

那马身上缠满荆刺，2军中各有一人出来相助，这段实在是黑色幽默得很，相信看过的人都满腹大笑，笑到眼泪都可以出来！

3。

小主人在那匹马处刑前终于再次重缝，眼泪唰地就下来了，虽然情节早知道，但是感觉2条生命早已跨越了物种，经历千难万险，得以破镜重圆，那样的感动不是情节可以铺垫出来的！

我想象着自己也有这样一匹马，我黑黑的长发在风中有节奏地飘曳，于是，回家的路上，我把小破车骑得飞快，像战马般，英姿飒爽

很多时候，在什么时间看到什么电影是很玄妙的机缘。

比如《战马》，毫无预兆，从决定到结束，也才不到一天而已。

然而此时此刻，以及慢慢走回来的路上，眼前都是Joey在战壕之间腾跃、在漫天炮火中奔跑的画面。

正如之前一直质疑的，拉伤员和枪炮怎么就能叫做战马。

其实Joey的生命，从同伴离开，面对坦克无路可走的时候，才真正展开。

此前它都是被照顾、被呵护、被鼓励、被保护的对象，但是中尉死去的那一刻起，它孤身一人，别无选择。

而Joey，和它的主人一样，在生命最紧要的时刻，选择成为一名真正的战马。

无所畏惧地向前冲，直到被带钩的围栏彻底困住，摔倒在地。

虽然不乏煽情的镜头和音乐，还是觉得很真实，很多细节非常圆满，好莱坞的强项。

比如最后的狂奔，并非真正的一往无前，总是发现此路不通，总是跌下来，爬起来继续向前，也会撞到栏杆上，会被铁丝缠绕等等，就是这样隔三差五的挫折和打断，让我觉得这段奔跑无比真实。

Joey不是一匹马，一个象征，一个时代，而是一种品德，一种精神，人人生而有之，却在不懂得的情况下在市集上出卖，然后丢失，只有在一些特定的时刻，经历了特殊的经历，才能找回来，才能重新出现。

无论世界怎样变幻，我永远坚定地等待这一天。

不是每个Joey都能这么幸运，可以在走投无路的时候从坦克身上踏过去。

在一个特定的时代里，很多人就那样被一步步围困在角落，不能说，不能动，眼看着同伴离去，眼看着最珍惜的城堡坍塌，却无能为力，然后他们选择了毁灭自己。

不能说这是一种懦弱，就像爷爷说的，勇敢有很多种方式表达。

明明知道多么可怕和危险，但还是要穿越整个战场，因为这是通往家乡唯一的路。

战马运送弹药攻打自己的家乡，甚至累死在路上，而你只能一直飞一直飞，不能往下看，不能听那些哀鸣，冷酷和伤心，无论发生了什么，只能一直昂着头往前飞。

因为一旦看了，听了，就很可能再也回不到亲爱的家乡。

我想在我身上，到底还是东方的精神多些，更像从内心生长出来的，占据一生中的绝大多数时刻。

平和，宽容，中庸，不过分也不过度，总是在平衡，权重。

也正因如此，一旦稳定下来，才需要不断打破，去寻求更高层次的平衡。

这个时候，每每需要希腊精神的鼓励和指引，那种一直奔跑，一直追寻，一直向上的精神，独立，自由，昂扬，连同盗火者的勇敢，坚毅和无私，那么单纯，那么崇高，仿佛厚障壁上的一扇窗，茫茫大漠中的一眼泉，连着星空，连着大地，连着生命最高远之处的意义，仿佛障壁和沙漠的存在，也只是为了开出这一扇窗，涌出这眼泉。

最终，分别时的承诺兑现了，美德和失散的主人重逢，死亡和黑暗悄然退场，死神收刀入鞘，而额头白色的小星星好像神迹，成为生与死的转折点。

失去了Joey的小艾看不见了，他不想再看见，见不到小艾的Joey也不能再奔跑，它哪里也去不了。

战争无法止息，他们的生命即将走到尽头，然而当口哨响起的那一瞬间，他们发现，命运让他们经历了那么多，彼此一直在互相等待。

如果没有重逢，如果这一切都不会发生，如果生命就这样默默驰去，静静腐朽，这样的等候，是不是会混在凌乱嘈杂的生活中，用谁也看不见的方式，平静地持续一生？

这样的承诺，是不是就只在记得的人心中，生根发芽，开出朴素的花？

如果，如果他们再也见不到彼此，如果战争就是偏偏要从善良的人们手中夺走一切温暖和美好，他们依然是他们自己，独特而自由，只是彼此的出现，温暖和点亮了此后的生命，并肩面对，相互扶持。

当温暖的夕阳下，小艾骑着Joey走在回家的路上，天地广袤，时空悠久，爸爸妈妈还在那里等候，新的生命接替了旧的，生生不息。

多么希望，这是人类为自己选择的最终的归宿。

最后，影片的镜头，剪辑和配乐都是近乎完美的水准，开篇的驯马、犁地，最后的奔跑、救马以及回家都是亮点。

也许从立意从深度从表现手法来看，都不算是五星的电影，既不新颖也不深刻，然而对我来说，好电影的标准只有两个，真诚的讲故事，以及故事的内涵无法用语言文字来表达。

如果用几行描述、一个剧本就可以说清楚的故事，用文字可以阐述它的内涵，那么就不是一部真正的电影。

艺术的意义在于表达一切不可言说，在于触碰和扩大世界的边界，你没办法去描述你第一次看到巴黎圣母院的震撼，没办法解释蒙蒙细雨中独自走进安静的紫禁城直到太和殿为何会有跪倒在地的冲动，没办法说清为什么听到某段旋律会抑制不住地颤抖，没办法解释字都认不全的落花诗帖为什么让你潸然泪下，痛彻肺肠，同样，你也没办法解释一个故事为什么像一扇门，窄窄的，不起眼的门。

当你在冥冥之中，不早不晚地走进去，世界的边际随之拓展。

或许是从未体会的情感，或许是几近遗忘的悲怆，或许宏大崇高，或许细腻持久，或许失而复得，或许豁然领悟，无论如何，那是文字够不到的地方，社会乃至家庭生活都无法触及之处，隐秘，遥远，柔软，让最外向的人都沉默寡言。

因为我们有情，即使看起来是两个世界的人，却可以通过艺术，在那里相遇。

无论外界如何褒贬，影院里如何嬉笑不断，我还是喜欢这部电影，比大兵和珍珠港都好看。

我能感觉导演是真的想要表达，定格于Joey的长长的镜头，平缓的推移，光线和田野的交织，那故事如同老舍的小说，字里行间都是自然流露的情感。

唯一的遗憾在于前半段故事有点散，配角的身份及黑马的意义不明，以及安德鲁生死未卜没有交代。

想想Joey的主人：小艾，中尉，逃兵兄弟，爷爷和孙女，德军驯马员，科比，爷爷，小艾。

每个人都以不同的方式诠释者勇敢，每个人都信守着自己的一个承诺。

战马，真的是个奇怪的身份，以自由的天性从事被迫的工作，不知道为什么突然就被另一个人牵走，从此失去了温暖，理解和自由，不知道为什么i为了活命就会毁掉自己的家乡，马为人类的杀戮提供了巨大的贡献，而等待它们的最终依然是被杀。

战争中的人们有胜负之分，但战马，从头到尾， 没有丝毫的不尽力，不尽忠，却要承受人类的选择带来的结果。

青丝络头为君老，何由却出横门道。

无论旁人如何评价，此时此刻，在渐渐习惯平和中庸的时候，看到在炮火和夜幕中Joey奔驰的身影，怀着自由，怀着承诺，直到最后一刻，多么鼓舞。

而最后两军因为Joey而握手言和，非因战马，而是在它身上，那种品德。

只有它，才能在无人区中存活，才能让杀红双眼的士兵停下，才能让浴血陷阵勇往直前的士兵举着小白旗，轻轻地靠近，才能化解已经根植心中成为习惯的的征服和对立。

其实人与人之间有什么分别呢？

为了这品德能早些觉醒，我祈祷让那坦克早些到来。

斯皮尔伯格的《战马》如果放在二十年前，也许是让人声泪俱下的励志大片，但是置于今时今日，就太老旧太套路化了。

尤其结尾处夕阳西下的人物剪影，真的不是《乱世佳人》时代的专用手法吗？

不过即便手法陈旧，其中仍不乏可圈可点之处，比如在敌我战壕之间的无人区救马一节，着实令人感佩。

英国士兵打着白旗踏入对阵区域，冒死解救被铁蒺藜缠住的战马，德国士兵则友好地出现在一旁，递上工具不说，还熟练地指点从何处下手更为安全。

为了争夺马的归属，气氛一度紧张，枪被匆忙推上膛，好在其中一人急中生智，以猜硬币来做决定——其实，有不少让士兵们浴血拼杀的战争，本是可以通过元首们猜硬币而避免的。

救马过程中，两人闲聊起彼此战壕里情况如何，哪边老鼠更多，还互相报上了名字。

此时再说战场上见就很难了——如果要不由分说地仇恨一个人，千万不要让他的姓名、面貌、生活呈现在你眼前。

面对一个具体的生命，你很难不产生同情、同理之心。

迟疑之后他们互道保重，匆匆别过，也许以后再也不会见面，甚至死在对方的火力里，但这萧杀战场上难得的一刻，尤其让人感到敬重与温暖。

战争也许会剥夺一切，但不意味着这一切就此不复存在。

当战争结束，乃至就在战事进程中，仍有不被敌我关系所笼罩的部分存留下来，热情、爱心、善意、友情……而一匹马的生命，绝不轻于一个士兵；一个士兵的愿望，也不次要于一个将军的愿望。

众生皆应被平等对待，并不因战争或其他什么就可剥夺。

当然，你可以说这只是电影，真实战场上恐怕不会出现如此为救马而不惜生命的插曲。

但退一步说，仅凭这样的桥段出现在电影中而观众们不感到矫情或突兀，已是这种生命价值得到普遍承认的体现。

想起前两日看到另一场战壕戏，恰可拿来辅证。

希腊导演安哲罗普洛斯的《哭泣的草原》里，有这样一个情节：二战爆发，自小亲密无间的双胞胎兄弟都去参军，一个加入政府军，一个加入游击队，在漫无天日的战事中对阵、消耗。

某日弟弟双手高举，爬出战壕，大喊哥哥的名字。

一段沉寂之后，哥哥现身：你怎么来了？

弟弟说：妈妈死了。

哥哥一愣，扔下机枪，与弟弟抱头大哭。

不久两人重新装备好，各回各的营地，直到双双战死，终未再见。

安哲罗普洛斯的镜头冷静克制，却是对战争的极大控诉。

战争撕裂了人们的日常生活与正常情感，令多少美好的东西扭曲破碎。

这看上去与斯皮尔伯格的面向颇为不同：一则以沉重，一则以温暖；一个讲战争摧毁一切的残酷，一个心怀战争之外还有人性存在的乐观；一个是欧洲人对生命与终极价值的追问，一个是美国人应对世事的积极态度。

然而即便如此，二者终归有共同之处，即都承认存在一种高于敌我对立的普世价值的存在。

这种价值不会被战争、仇恨、爱国心或国家意识形态所取代，它萌生于任何专断遗留的罅隙之中。

反观国内的战争戏，个中形象之脸谱化、情感之单一化，无法不令人生厌。

审查制度固然是人人都可举起借以面对指责的盾牌，但除此之外，还有“政治正确”的“受害者”心理作祟。

尽管多年前便声称远离了区分“你们”和“我们”的阶级论，创作者和观众（自然更包括审查者）还是难以逾越这种自居正义方或受害者的道德优越感。

仿佛一切艰难困苦都成了荣光与资本，以至于不能正视自己任何一丁点错误，也看不得对方任何一点不那么可恶之处。

这种情绪无处不在，且不必说文艺领域的表现始终让人失望，单看近来“否认南京大屠杀罪”的提案就知道了。

若不能坦诚面对自己的不足，不能清晰地自我认知、正视历史，那么即便战争已远去，也难有超越战壕的一天。

《战马》的票房、外媒评论、得益于奥斯卡新评审规则进入提名、最后却又颗粒无收的事实无一例外地证明了：相较于斯皮尔伯格之前的作品，这确实是部不被待见的影片。

如果说战马已经不再作为工具出现在当下或未来的战争中，那么这部片子完全印证了斯皮尔伯格的江郎才尽。

情节生硬做作、情感支离破碎、几场有象征寓意的戏毫无铺垫、说人说马两者得不偿失。

电影中有一场马被钢丝缠在战场中央的戏，这是一段毫无铺垫、立意高于叙事本身的失败案例。

对战的双方士兵在战场到处弥散的烟雾中发现一匹从来没有见过的马，而后既然不畏生死、冒着危险前去解救，而双方士兵在这一短暂的突发事件中居然通力合作、停火歇战，握手唠嗑。

这就像《金陵十三钗》中被人诟病的歌女取耳环段落一样，娇柔和匠气。

虽然力图表现人性中的善，但是我相信，对于任何一个置身于那样环境中，情商和智商正常的人，是断断不会也没有必要做出这样的举动。

动物和儿童题材的故事最难拍，如何表现与人的互动都直接关系到电影的成败。

这一次，斯皮尔伯格依靠大特写（马的脸部乃至眼神）和马的动作来赋予其通人灵性，而非通过客观记录马的行为、用前后剪辑让观众对其行为产生自己的认同（比如美版《忠犬八公》）。

这一点很俗，也很做作，成了它最失败的地方。

它无一不体现人类理性中的夜郎自大，那种到处泛滥的人道主义精神已经被用来肆意地去揣测其它物种，仿佛天上地下唯我独尊的自负。

难怪有人说只有养过动物的人才会喜欢这部影片。

人物的情感是需要叙事一点点积累、然后产生代入。

《战马》在前半段的方向很对，但战争一旦爆发，这种叙事便完全失控。

首先人物主线断了：时而这个人、时而那个人，没有主次，而这些人的故事间又缺乏必要的内在连贯、前后彼此独立，只有战争这个大背景相同。

第一男主对战马的思念，本可以作为贯穿始末的主线，然而也没有被从头拎到尾、或是用主线支线彼此穿插的手法进行，只是很生硬地安排在故事的前后作为开场和收尾。

更何况男主不到参军年龄、英国又非第一战场、家里更面临着失去田地、无家可归的悲惨命运，他是如何抛弃一切奔赴战场的？

这一切的结果都不会有让观众产生战争浮世绘的感觉，带来的只有割裂。

而近期以一个长镜头带出所有人物的《Love》和香港下层浮世绘的《夺命金》，都很好地示范了众多人物如何在有限的片长内彼此联系相互影响，但又保持各自的独立性。

这一点都比《战马》做得好，你可以拿战争和大地域面积做借口，但参考下明格拉的《冷山》是如何拍摄被战争分隔的人们彼此思念、并以此保持内在连贯的。

《战马》的马作为串起各种人的视角，它仅仅只起到了一个道具、一面镜子的作用，保持独立、仿佛在却又不在地游离于各个支线外；除了和第一男主的故事外，他没有与任何其他角色发生互动，在他们的故事里，它退化为单纯的道具，人物的故事是人物的故事，马的故事又是马自己的故事，说人说马得不偿失。

或许很多人认为这样已经足够优秀了，但要想获得小金人，显然它的支离破碎注定了这样的结局。

最后说说摄影。

广角、摇镜、色彩浓郁，一切都这么的熟悉，让人想起上世纪90年代风靡全球的好莱坞商业大片，而最后一场团圆戏的影调和构图，不得不让人怀疑是对1939年《乱世佳人》的抄袭。

或许，复古是对《战马》的委婉批评，它既不够感人，又不符合影迷的预期。

毕竟，当一个人开始怀旧时，他生命中的无力将渐渐取代所有的能动和创造力。

《战马》讲述了一个男孩与一匹马之间非同寻常的友谊，他们被分离的命运因为第一次世界大战又重新交织在一起...马的名字叫Joey，在集市上，它被频繁叫价，最终被Albert的父亲Ted Narracott用30基尼的天价收入囊中，跛脚的他也因此得罪了地主。

Albert与Joey尽情嬉戏，与朋友分享。

然而，好景不长，地主登门拜访，称如果Joey不能犁地将立刻将其带走，Ted只好赌上了全部家当。

于是，Albert在逼迫之下，为Joey套上了鞍蹬，强迫它犁地，甚至还使用了皮鞭，最终灵性的Joey真的领会了Albert的苦衷并将一片遍地石块的荒地翻耕了出来，第一次表现出其出人意料的潜力。

为了还债，Ted辛苦耕作，功夫不负有心人，辛苦换来了收成，但是一场大雨毁了一切。

德军来袭，父亲被迫将马变卖给骑兵军，换了30基尼。

Albert虽然难以割舍也只能含泪送别Joey踏上了前途未卜的战场。

参军了的Joey因为体格强健，温顺听话，很快就成为了上尉的座骑。

然而战争惨烈，Joey开始不得不的更换主人。

从英国上尉，法国老农与孙女，到德国骑兵，它遭遇了形形色色的人，见识了他们的人生起伏，悲欢离合，更看尽了人间冷暖与战争带来的苦痛创伤。

而对Joey难以忘怀的Albert，参军后也来寻找它。

尽管身处在这凄凉的战壕，Joey的勇气感动了它身边的士兵和人们，它能够寻找到温暖和希望，但是它的内心却惦记着它的小主人Albert，最终他们相逢..影片一个亮点是为了救助战马，两个相对阵营里的士兵合作，交谈并握手了，这是人性的侧面反映，战争是强加过来的，但人性不会泯灭。

另外，很喜欢影片结尾的色调，黄昏，好温暖的感觉！

我一直以为，我不会喜欢斯皮尔博格先生。

但是从这部电影开始，我得承认我喜欢他的电影，虽然人们会说他很俗气什么的，但是因为这匹马我决定无怨无悔地追随这种俗气。

电影应该怎么拍？

让大部分人看了喜欢，看了能懂，流了眼泪或者欢笑了，我认为，就算是比较好的电影，最重要的是，导演有这种取悦观众的心，而不是把观众当傻B，也不是把自己当傻B。

前者举两栗子：姜文，娄晔。

后者举栗子的话，大部分国产垃圾片。

以下剧透。

马马在战场上受惊，然后被铁刺缠住的时候，老子在电影院嚎啕了。

我觉得那样已经够了，结果，士兵又跑出来救马马，一边念着圣经那个句子：耶和华是我的牧者，我必不至缺乏。

真的，此处太煽情了，引用又是那么恰到好处，于是我的嚎啕变成了三个C的女高音。

马马的主人蒙面说出了马马的特征，两者都受到战征的伤害，又几经辗转重新团聚了，长官洗掉马马四腿上的泥巴，露出它的四个白手套，此处的飙泪指数亦有五颗星，心软的人儿看这部电影很适合，适合哭一场排毒啊！

马马帮它的同伴黑马拉大炮的场景，很感动，因为我从来都是容易被感动的那种观众。

这种情景在很多动物题材的电影里都有的，没什么，重复我也喜欢。

这部电影不是讲一个马马如何如何聪明可爱勇敢，当然，它都有。

这部电影是在说战征，人性，人的命运。

通过马马给串连起来。

这部电影安全指数很高，是大团圆结尾。

不用害怕，请勇敢观看。

我喜欢这部电影里的英国农村风景，主人公的家是石头房子，里面黑古龙冬，没有刷墙壁，但是他们仍会用瓷杯喝咖啡，这就是那个时代的英国，所以，为什么英国是英国……算了，不崇洋媚外了。

我还想说那个守门的鹅，它有个名字我忘了，总之很适合它，很搞笑。

另外，主人公的妈妈还织毛衣了，穿的衣服什么的还是花柄的。

还有，后来的荷兰少女，穿的是真正的复古风哦，那才是复古风好吗！

制作草莓果酱的祖孙俩，像童话里的人儿。

爷爷长得有点像刘欢。

我说像刘欢，黑肿默默的喷了，因为真的很像嘛。

爷爷花了一百磅买下马马，然后，他还给了小伙子。

马马和主人回家了。

现在我又想哭了。

真的好感动。

还有什么……是憋尿片哦，就是你根本不想去上厕所噢。

好看极了。

生活在一个养着两匹马的家庭。

一个月前我们家就决定要去看这部电影了。

每次在电视上看到两分钟的预告我的Mom和姐姐都会泪流满面。

撇开这部电影里的英国美景、法国美景不说。

撇开这匹真的很美很健硕的马不说。

撇开影片里出现了我喜欢的Sherlock本尼迪克特·康伯巴奇不说。

撇开那个演朗读者的大卫·克劳斯成熟了不少不说。

撇开那个美得不得了的法国小女孩不说。

撇开残酷但是真实的战场画面不说。

这部片依然在电影院里赚足了所有人的眼泪。

而它靠的全是感情。

看到这里。

你如果还没看过这部电影就赶紧去电影院吧。

下面的要涉及情节了。

========================我是剧透========================首先当然要说人和马的感情。

如果你把一匹马从小养到大你就会明白这感情有多深。

每天你要五点早起喂它。

下午要给它梳毛。

喂食。

有空了你要骑它。

训练它。

睡前要拿个苹果或者胡萝卜去给它当宵夜顺便说个晚安。

下雨了要给它穿上雨衣。

生病了要想方设法把它不喜欢的药混进食物里让它不要发觉。

你就像养孩子一样养着它。

所以Albert和Joey分别的时候我哭了。

还好Joey遇到了一个好长官。

他对它也是关怀倍至。

只可惜他战死了。

满地遍布战马尸体的那一幕我又哭了。

马其实只能看到两侧而看不到前方。

它们越过丛林的时候只能非常信任它们的主人。

这种不顾前方危险的信任是很难得的。

这个时候影片出现了马和马的感情。

这两匹本互相比拼的马因为失去了主人而惺惺相惜。

它们互相蹭对方的脸的小动作我知道是他们表示友好的方式。

它们被俘。

被喜欢它们的德国士兵养着。

再跟着德国士兵逃离队伍。

被法国小女孩发现。

后来被抢走。

回到军队。

只可惜它们不再是战马而是用来拉重型武器。

填埋马尸的坑让人触目惊心。

Joey为了保护同伴自告奋勇去拉武器。

真不好意思。

我又哭了。

所幸在它已经要坚持不住的时候这场苦力结束了。

但在行进的途中它的同伴最终还是倒下了。

看着它慢慢死去我的眼泪又流了出来。

Joey也在这个时候失去了理性。

伙伴对于马来说是最重要的。

我们家两匹马中的一匹离开马圈的时候。

另一匹就会绕着马场的围栏一圈一圈发疯似的跑。

所以Joey失去理性的时候我完全明白它的感受。

它在战场上乱跑。

最终被铁丝缠得动弹不得的时候我的眼泪一直流。

我心里拼命念着别死啊千万别死啊。

接着出现了让我感动的人与人的感情。

战争背景的电影永远让我看得压抑。

它们总是提醒你战争有多残酷。

多少人牺牲多少人受伤多少人失去家园。

可是在那个双方气氛紧张的交战线上。

英国士兵和德国士兵因为一匹马而走到一起。

德国人拿来钳子。

他们一边聊天一边剪开Joey身上的铁丝。

为了决定马属于谁。

德国人建议两个人打一架。

英国人说我可不想马上发动一次战争。

最后他们决定抛硬币。

离开前他们握手。

德国人把钳子送给英国人并说：纪念你在这里遇到的德国帅哥。

这回我哭不是因为心疼而是感动。

战场上士兵为了国家而战。

但到头来谁愿意这样呢。

人和人的温情永远都超过了所谓的胜利与失败。

回到英国阵营的Joey因为严重的伤而要被一枪打死了。

也许有人不理解为什么因为腿上的一些伤就要杀死它。

我来解释一下吧。

马身上的病如果会困扰到马。

它就会经常失去理性。

人没有办法骑。

而它本身也会痛苦而死。

所以我们家就曾经安乐死了一匹腿上有伤的马。

还好在枪响前Albert用他曾经的口令救下了Joey。

他们重逢那一刻我又哭了。

哭惨了。

Joey轻轻蹭着Albert的脸。

Albert问它你到世界的什么地方去了。

我想起Albert和Joey分开的时候他说过不管你在哪我都会找到你。

还好他们重逢了。

最后的最后。

军营里的士兵们拿出自己所有的钱交给Albert。

让他买回要被拍卖的Joey。

时光像倒流一样。

当年也是因为一场拍卖而让Joey回到了Albert身边。

只可惜法国老爷爷把它买走了。

这个时候Joey挣脱了他手上牵的绳子跑向Albert。

就像它小时候被拍卖时、它在军营时、它的长官战死时、它被俘时一样。

它挣脱了缰绳。

回到它的主人身边。

结局是让人宽慰的。

战争结束了。

Albert康复并带着Joey和军功回到了家。

夕阳下的Joey好美。

这一刻我终于笑了。

========================剧透完毕========================不记得是纽约时报还是哪本杂志说这是本年度最值得期待的电影。

的确。

War Horse给这一年的电影市场画下了一个圆满的句号。

我喜欢这部电影。

因为我看到不一样的视角和表达方式。

有人觉得故事也许太过松散，然而以马为线索，电影完美地串联了在战争中各个不同的人命运和战争带给他们的伤害。

没有民族主义，没有敌我之分，没有政治说教，也没有英雄鼓吹。

甚至没有仇恨。

但与此同时，它又完美地表现了什么是勇敢、什么是珍贵，什么是生命。

为什么这匹马是神奇之马，因为它就像一个聪明的小朋友，懂得绕过那些不愿意做的事情，懂得体谅他人，懂得保护同伴，它的勇敢并不是建立在那些在战争中很容易被鼓动起来的盲目的奉献精神，恰恰相反，它的勇敢是因为它的畏惧，对战争和死亡的畏惧。

在颠肺流离之中，无论如何回到故乡。

求生的信念让它勇敢。

所以当它从军队里逃出来，穿越两军之间的无人区时，所用的音乐如此激昂——这匹马一直都那么温驯，努力做到其他人想要它做的事，这是它唯一一次失控，剧烈地失控——它想要回到它的那一边去，它的家所在的那一边。

然后出现了影片中最精彩的一段，这匹马在两军之间的无人区被倒刺勾住，两边的士兵都对它心生恻隐，这时候，对于马的同情战胜了战胜了战争、战胜了隔阂、甚至战胜了这也许只是一个陷阱的恐惧，一位英国士兵从战壕里走出来，不害怕也许自己会被射杀，为了把这匹马从这种被倒刺缠身的痛苦中就出来。

然后，他得到了另一位德国士兵的帮助。

没错，他们在打战，但是他们一边小心地解救这匹马，害怕自己的判断错误弄疼了它，一边愉快地聊天，聊聊彼此阵营的情况，聊聊姑娘，交换了彼此的名字，最后互相祝福。

这才是人。

温柔、善良，对苦难同情、对同伴关怀。

而不是被贴上标签的战争机器。

每一个生命得以来到这个世界，都是一种福泽。

没有一种生命应该为另一种生命而牺牲。

只因为它不如另一种生命强大。

进化论的观念是物竟天择、适者生存，这也许是现在的一种事实，但我认为之所以现在的人类这么认为，只是因为人还没有完全进化好。

真正完整的进化论应该是这样的：当你变得足够强大的时候，你懂得去尊重每一个比你弱小的人，你的强大并不是用来欺凌和掠夺，而是用来保护。

这才是进化。