巴不得爸爸...

原来一切都是必然发生的呵呵从金枝欲孽开始，TVB就热衷于拍所谓的大戏，当家花旦老草齐上阵，可是金枝欲孽口碑虽好却不是我的菜，里面的勾心斗角人事起伏，比起历史上的宫廷斗争，一点新意都没有。

然后就是珠光宝气 溏心风暴 宫心计这类大妈们吵架的片子，整天粗着脖子似乎个个都觉得自己最委屈，最伟大，最有道理。

特别是宫心计，真佩服监制能将所有我不喜欢的TVB演员集合在一起演出，哈哈、看这些片子只好半途而废，头大如斗。

看完法政1就陷入剧荒，似乎TVB好久没拍好的警匪都市剧了，而法政2真是让人无语至极，英国马传完全失去了第一部的精巧和柔情。

火舞黄沙剧情虽好，可是苦情居多，看的很不轻松，倒是结局十分感动，演员都是台柱了，虽没金枝欲孽台柱多，可比金枝欲孽还好看，可见TVB剧集要成功的一半需要编剧不拘一格。

至于巾帼枭雄呢，感觉和金枝欲孽一样，好虽好，但无创意，冲突更加无聊，算来算去就那几个坏人，柴九整天喊口号赞四奶奶说明剧情还不够烘托四奶奶的过人之处，反正我虽有追着看，但食之无味。

巴不得爸爸算的上是法政1后最好看的电视剧，惊喜多多。

许多人说本片抄袭难兄难弟，我觉得更有突破。

这个片子有种返璞归真，劝世的意味，但又不强加于人，而是让楚慈替我们年轻人去经历那个年代，去了解楚帆。

在实现自我的同时，关爱别人，不再自我中心。

剧中最爱的两位老戏骨，姜大卫和黄淑仪。

姜大卫早就粉丝者众，不过似乎从来都是演大侠或正义人士，个头不高却有种能服人的气势，最差的演出就是珠光宝气里面那个老庸人，可见编剧的重要啊。

这次的猥琐老色鬼真是演的传神。

而黄淑仪也一向不是包租婆这一型的，虽然也常演野蛮婆婆之类，也许对手戏强大所以她也爆发了呵呵，或者包租婆这种角色就是能捧红人。

原先不待见胡杏儿，此剧造型还不错，挺漂亮的。

一开始看她的夸张演技觉得新鲜有趣，开始喜欢她了。

到中间她的部分都是快进，因为编剧关系吧，她的变化比较少，除了和楚帆的部分，其他的她要说什么都能猜到了。

还有她的眼妆太厚重太黑了，还老爱拍她的眼部特写，我都担心那些黑粉飞进她眼睛。

楚帆年老演的非常赞，可见以前的角色限制他的演出了，年轻时还是他的本色演出，没什么突破，总体来说有惊喜啦。

楚慈怎么说呢，中规中矩吧，他把心里变化演得很自然了，只是和芬女的感情戏不够感人，可能是剧本问题吧，这些戏份比较少，希望续集多多啦。

最难得的是还挺帅的，编剧没让他到60年代变成大情圣，像神话的小川那样人见人爱，而是变成大墨鱼，慢慢地去发掘善良世界。

所以我爱看此类港剧。

芬女这回也是突破形象了，牛王妹真的很可爱，虽然初看不习惯她演，觉得那种粗鲁有点做作，但是看完又觉得正正好，再粗鲁点不招人喜欢，像金三顺，再斯文点又不像牛王妹了。

还有后来几集真假女儿的部分，太感人了，看哭了。

有多少人真正的了解自己的父母？

有多少父母真正的了解孩子？

爷爷奶奶叔叔伯伯亲人们对你来说，是一个单纯的符号（脾气倔，或者脾气好，或则别的单面脸谱化）还是你深深的了解过他们一生，了解他们的为人？

从而发自内心的理解，尊重，敬佩，和爱这个问题，和一个朋友争论过很多次比如他很少会主动打电话给父母，父母打过来了也是几句话就挂了，看似冷漠的，我问：为什么不跟他们多聊会他说：没什么好说的呀因为不了解，才没什么好说的。

才没话可说。

还因为是父母，所以有着近乎“无赖”的任性，无论我如何，反正他们总不会放下我的，父母在那，总不会跑走的。

我不打电话给他们，反正他们会打过来的就这点上来说，仅仅比陌生人这个层次多了一个熟悉而已。

好像因为有了这个“血缘”，别的就都不需要了我们只要知道他们脾气怎么样，对我怎么样，就行了，他们的内心，我们好像没必要去探究，反正都是家人我小时候问我妈一个白痴问题：妈，如果我不是你女儿，你会不会喜欢我啊老妈的反应就是笑话调侃了我半天呗其实我想问的意思是：你爱我，究竟是仅仅因为我是你的女儿，还是因为我这个人值得你爱？

更明白一点的意思是：你爱我，是基于你懂得我的基础上的吗？

反之亦然成年后，我会常常倾听父母，跟他们聊天，可以聊很久。

有时候和妈妈或爸爸两个人一起坐在沙发上聊，聊到最后，能说的话题都说完了，但都不愿意起身，意犹未尽我是个话痨，我也特喜欢听人说话，我喜欢聊天的感觉相互走入对方的心传统的中国，礼数最大。

比如父母要你娶隔壁二麻子姑娘，虽然你爱的是对面辫子女，但是你既不能告诉父母你真实的心意，也没法反抗，你只能乖乖的娶麻子姑娘父母也不会想到要尊重你的意见，因为你不是你，你只是“儿子”，你就该听话，因为打从他们祖宗那辈儿就是这么过来的佛家道家都是忘我的而基督则是以“爱”的名义，西方人比我们更懂得爱我们的文化伟大之处，在于“精神，灵魂”，西方文化的伟大之处，在于“人性”，是关于爱恨的关乎人最根本心灵的。

这不像影评啊，这些话都是一直想说的，看了这部{巴不得爸爸}之后，更想说了。

挺适合一家人看的姜大卫也成戏精了，我很喜欢他五官的气质，辨识度很高陈锦鸿的“爸爸”很可爱（不过对于婚姻来说，这种男人是避之不及啊。。。。

额。。。

= =#)我觉得：回到过去，和自己的爸爸成为铁哥们，真酷！

2010.4.16 潇

挺好看的，比宫心计，富贵们，巾帼枭雄都好看，老是豪门争斗，宫廷争宠，都烦死了，巴不得爸爸轻松幽默，让人笑不停，集集好看，不想那个错过一点都，喜欢陈锦鸿，好喜欢他，好帅，演技好好。

接档《宫心计》的《巴不得爸爸…》曾被视为炮灰之作。

小制作的小品剧，无论是从场面还是卡司上来讲都无法与万众瞩目的台庆剧相提并论。

在经历了两部连接失败的台庆剧之后，加上旷日持久的台庆颁奖，多多少少都让观众有些关注疲劳。

再遇上横跨圣诞、东亚运动会和元旦，《巴不得爸爸…》此时上档，可谓是时机欠奉。

出乎意料的，这部改编自电影《新难兄难弟》的剧集，和潘嘉德监制的另一部古装剧《王老虎抢亲》一样，愣是将涣散的人心拉拢了来。

剧名《巴不得爸爸…》，很有点让人费解。

但看完了这部剧，总算明白了当中的意思。

巴不得，应该是“恨不得”的意思，剧名后常常被人忘记的省略号，很是意味深长。

我们每个人，都曾有过这样的幻想罢。

恨不得老爸有钱有势有型有款还有这样那样的能力，然后荫庇到我们可以心安理得地坐享其成……一、这部电视剧与那部电影《巴不得爸爸…》明显是改编自陈可辛的电影《新难兄难弟》，连主角的名字都照搬了一个来。

当中情节还有很多与电影相互呼应，比如”三间大学的毕业生”，比如高山泉半夜放的那首忧伤歌曲……虽然故事发展各自不同，但这些情节无疑在加强了笑点的同时更显怀旧意味。

《巴不得爸爸…》是一部借鉴之作，也算是一部致敬之作。

想来也应是编创人员为电影《新难兄难弟》的主题深有所感而至。

《新难兄难弟》讲的是一对父子如何抹平代沟、推己及人，讲的是人间真情。

电影的开头，楚原抱怨自己的父亲没有钱，不止没有钱，还自不量力地借钱给别人。

父亲楚帆那句“人人为我，我为人人”的金句听起来那么不合时宜那么可笑。

电视剧开头的楚帆也是这样，天天将这句口头禅挂在嘴边，对儿子楚慈的追名逐利和趋炎附势恨不成钢。

父亲与儿子之间，似乎始终隔着一条鸿沟。

时代的交错造就了心志的悬殊，人生观与价值观的相悖。

电视剧里的父亲说，这是世风日下，道德沦丧；电影里的儿子说，你太老了，你已经过时了…… 穿越的桥段其实早已泛滥了，成为了无数言情小说的基本YY技能。

无数的男主女主穿越到过去或者未来，将自己的人生重新洗牌。

其实这样的故事只是为了迎合现代人对现实的不满心态，即使再过天花乱坠，始终缺少坚实基础，越是看得多，越是没意思。

但像回到父亲年轻时代这样的穿越，在不落俗套之余，颇显编剧的苦心。

当身份从儿子变成兄弟，与父亲一起经历面对一些事情之后，心扉也自然打开了。

就像电影里的儿子楚原不理解父亲为什么要把别人的一切都往自己身上扛，直到楚原自己犯下一个后果严重的错误，楚帆都一声不吭地帮他认了下来；电视剧里的儿子楚慈不理解父亲为什么那么热心为别人排忧解难，直到他看到楚帆为了筹钱给他寻找那个随口胡诌子虚乌有的家传之宝不顾性命地去打黑市拳……那时“人人为我，我为人人”便不再是一句口号，而是实实在在的情感累积。

所以当《新难兄难弟》的英文名字“He Ain't Heavy, He's My Father!”变成《巴不得爸爸…》中楚慈的台词时，真的让人很感动！

那时他无意穿越到了不属于自己的年代，尝尽人情冷暖，孤助无援之时，只有年轻的父亲不计一切地向他伸出了手…… 关于父亲，我们曾有过那么多的误解和抱怨。

抱怨他守旧、固执、不近人情，其实在抱怨的同时我们自己何尝不是不懂体谅？

我们都忘记了，父亲也曾和我们一样年轻，一样意气。

我们已经被日渐趋利的现实潜移默化，但六十年代的他们比我们更为简单也更为淳朴，我们的任性自负往往都是自作聪明。

所以电影里的楚原，最终回到父亲的病床前再也不会吊儿郎当；电视剧里的楚慈，也会发自内心真诚地向父亲说声对不起。

父亲依然是那个固执的父亲，儿子对父亲的感情却已今非昔比。

看到最后一集里楚帆夹菜给楚慈，楚慈抱怨说我不吃鸡屁股，楚帆略有些生气地说“你不吃我不吃，那谁吃”时，顿觉浓浓温馨。

天伦之乐，不就隐藏在这些生活细节里么？

其实我们不是不懂得珍惜，只是在拥有的时候太过任性，不曾在意。

亲情，只有亲情，才是这个世界上比爱情更为永恒的主题。

二、关于风水里的那群人这部剧的灵感毫无疑问应该归功于电影。

电影起了头，给了主旨，剧集所做的是铺陈和深化。

能将这个故事讲得更深入更透彻，才算成功。

《巴不得爸爸…》看到最后，你才发现那不止是一部笑完即止的喜剧。

在看似荒唐搞笑的剧情后面，是赤纯亲切的人情。

那些人，无论是善良宽厚的楚帆还是小气自私的高山泉、是飞扬跋扈的警察牛精荣还是嗜赌虚荣的败家子拾义少，是百变拜金的苏凤妮还是霸道泼辣的包租婆……他们身份不同、信念不同，他们全都是市井小人物，成天为了点小钱财锱铢必较，为了点意气争斗不休。

他们打打闹闹，哭哭笑笑，围着风水里这么个小地方团团转。

每天无非是你骗了我，我欠了你……那个做梦都想讨老婆的高山泉，可以因为女人好不好生养而喜新厌旧，却也会为了隔壁被遗弃的寡母孤女做百鸟朝凤偷偷留下烟屁股；那个平时收茶钱不眨眼，临阵就退缩的牛精荣，也会因为女儿对同学的一句“我爸爸是个好警察”而孤身犯险勇破劫案；那个自小就学炒牛河陪妈妈开档，大字不识、粗鲁野蛮的牛王妹，也会以为妈妈喜欢而去穿裙子学芭蕾做淑女；那个只认钱不认人，鸡蛋过手都轻四两的老千苏凤妮，会为了搞到一栋房子牺牲色相，却也会为了成全宝宝母女相聚而将原本用来买楼的五千元钞票当街抛撒；那个家财败尽之后还要死撑面子，为了一顿饭而去百货商场骗衣服穿的拾义少，却也愿意为了两个对他不离不弃的老婆而回来跪地求人……他们看起来优点少少，缺点多多，但却也是这群人，将人间的喜乐聚散、爱恨悲欢演得淋漓尽致。

所以看到牛王妹和包租婆一起唱《月光光》时，看到四十年后的牛精荣误将外孙女当作女儿时，看到苏凤妮和楚帆在放映《金玉盟》的戏院重逢时，生生被催出了泪。

因着这些沉实而真诚的情谊，故事再有怎样的漏洞，都可以被原谅。

三、新面孔与旧面孔新面孔有两种。

一种是新人初出茅庐。

长相酷似贾静雯的落选港姐黄智雯，在这部剧里戏份不算多，但很是出彩。

演视力奇差的大眼妹，简单却又逗趣。

难得的是演技自然不做作，将这个四处磕绊又总是坏事的单纯姑娘演得可爱之极。

日后加以磨练当有发挥机会。

一种是戏骨颠覆形象。

姜大卫和黄淑仪，两人甫一出场还真是让人大跌眼镜。

一向以儒雅形象示人的姜大卫，演过豪情睥睨的大侠黄药师，演过凶狠大恶的郑永发，还演过慈爱和蔼的康青杨，好似从未演过如高山泉这般的世俗老男人。

这个毫无器量毫无风度的老男人笑时狡猾，闹时无赖。

一幅眼镜架在鼻尖上，时时不忘精明算计。

只有他占别人便宜，自己就绝对不会吃亏。

小心思不少，却也真性情。

刚开始面目可憎，看多了却也觉得有点可爱。

姜大卫演高山泉完全拉下了身段来，将这个市井小人的没心没肺没完没了演出了味道。

黄淑仪演这个大嗓门兼大耍泼的包租婆，比起《王老虎抢亲》里的王夫人更有戏。

以前见惯了她的端庄贤淑，原来放开来演喜剧也颇具夸张笑点。

看她扭扭捏捏地扮未嫁女骗高山泉，看她意气风发地追讨房租，看她不依不饶地得寸进尺，看她可怜巴巴地委曲求全，无一处不增笑意。

这部剧集的最大看点之一，就是这两个老戏骨一改往日形象，针尖对麦芒地同台飚戏。

旧面孔们也颇有点意思。

胡杏儿在剧中扮老千，形象百变可谓目不暇接。

一改往日或清纯或天真的扮相，妩媚而风韵。

她其实挺适合喜剧路线，比起《烈火3》里那个圣母得招骂的高惠盈，这个心机深沉善恶难辨的苏凤妮可爱多了。

胡杏儿就算夸张地演出来，也很是讨喜。

吴卓羲的演技渐趋成熟，表情丰富自然了很多。

他演毛头小子楚慈，聪明之余不乏莽撞，骄傲同时仍带真诚。

只不过还未能完全放得开，喜感还欠缺那么一点。

陈锦鸿却老了，笑起来眼角皱纹丛生，再意气满怀也无法英气逼人。

其实楚帆这个角色予他发挥不大，但剧集头尾扮老人痴呆的父亲却真是到位。

眼神身形都颇有沧桑感，与吴卓羲扮完父子再扮兄弟，一点都不突兀。

杨思琦则差了许多。

演惯了清纯甜美的角色，很难投入到这个不修边幅、野蛮粗鲁的牛王妹身上。

演起来不仅吃力而且略显做作，之前在《突围行动》的奸角尝试尚算成功，但是论及喜剧要求的功力显然还远远不够。

总的说来，09年收梢的这部轻喜剧，算是诚意十足。

《巴不得爸爸》常被大家与怀旧高分喜剧《难兄难弟》联系在一起，其实，这两部剧还是很不同的。

《巴不得爸爸》引入了未来人穿越到过去的元素，并不是让穿越者玩转新科技和先知技能，而是为了增强跨年代对比。

从这个切入点来看，《难兄难弟》侧重于带观众缅怀旧年代的人情世事，《巴不得爸爸》则是一部具有教育意义的怀旧年代喜剧片。

全剧以讲述男主角穿越到过去后之所见所感——发生在旧年代的父亲和邻居们身上的故事为主要剧集，用极少的剧集演出现代故事情节。

在第一集里，患癌的烟民联合记者大闹烟草商的宴席索赔，青年男公关在现场机智地化机为安，事件很快扭转了，变成了高歌烟草公司是具备社会责任感的良心企业。

由吴卓羲饰演的楚慈由此闪亮登场。

楚慈就职于世界名企，是一名公关高手。

这种男主角的人设让现代年轻人心生羡慕：年轻傲娇、才智过人、口齿伶俐、有房有车、事业有成。

很有趣的是，楚慈和大多数青年人一样，自认孝顺、爱憎分明。

他不满老爸百般孝顺偏爱亲生子的挂名爷爷，对这类世人世事的评价，常常是咄咄逼人的态度。

他认为老爸整天把那句“我为人人，人人为我”挂在嘴边过时了，老爸则认为儿子冷峻和不近人情。

这是一个常见的教育代沟问题，非常有意义，也值得我们探讨。

当老父亲怎么都教不会年轻的儿子看清名利物欲，宽以待人。

当父与子的价值观发生分歧，家庭教育该怎么办？

当人与人之间无法沟通和理解时，该如何和谐共处？

从第二集开始，楚慈穿越到了旧年代，见证老爸和风水里一众居民认真感人、悲喜交加的生活变迁。

直到最后一集，楚慈才意外穿越回现代。

面对老邻居们对过往荣辱成败夸夸其谈，楚慈大方地选择迎合而不再是戳穿。

当这些已经老得不能再老了的居民聚在一起吃饭聊天，自带一种年代喜感，让观众感触颇深。

《巴不得爸爸》继承了TVB影视作品一贯所传递的正能量，以跨年代的价值观对比诠释教育主题，展现各角色鲜明的人格缺陷及背后的生活痛点：不论处于哪一个年代，每个平凡的生命是真实的、多面的、复杂的，评价人的价值观应该多元化，人与人之间相处才会多些包容与理解，生活才会多些温情

花仔泉，小气、好色，最大的追求是娶老婆生儿子，听上去很封建迂腐。

当你把他与凤梨酥乡下践踏妻女的老爹相比，便不会把他上纲上线到大恶人。

他想娶个为自己生儿子的老婆，算是一个小男人一生的固执和私心吧！

仔细想想，泉叔人到中年，并未犯大错，他并没有不义之财，也没有虐待妻女。

凤莲答应和他结婚，他开心得雨中舞曲，掏腰包大摆筵席；受不了包租婆逼婚，连夜码头逃婚；街头收养楚帆，借西装给楚帆百货店上班；喜于年轻人的恋情租牌照给包租婆；动不动因鸡毛蒜皮的小事和包租婆吵嘴，连美女向他借过两勺糖都记在账本上追讨......姜大卫用可靠的演技演活了这样一个时常穿着破烂衣裳，在小摊卖馄饨的单身中年男人。

他只活在自己的小世界里，没想着要光鲜地活给别人看，所以没什么讲究也不好面子，对自己和对他人也没什么高要求，但不失乐趣和活力，喜怒哀乐、坦坦白白，一身轻松地坐上坟头。

这样的糟老头子是幸福的，身边有一个懂得感恩的养子相伴。

肥婆兰，泼辣、粗鲁，即使众人求情，也毅然要求落魄的拾义少交床租。

这算是不妥协的谋生手段，谈不上为人刻薄。

这个中年女人实实在在靠健壮的手脚，经营着炒牛河的小生意，以单亲妈妈的身份养大了芬女。

并且，面对老公行船多年不见踪迹，早已抛弃妻女跑路，肥婆兰极少自怨自艾。

在经济落后的年代，收摊后吃上大茶饭酒店的下栏菜是一顿美味加餐，可以令母女俩乐开花。

母女俩大概只能靠彪悍谋生自食其力，不然是被人摆布，过着惨兮兮的生活。

肥婆兰为了让芬女改掉粗鲁的风格，故意赶走芬女，留芬女在董事长夫人家接受优雅淑女的栽培；为了妇女的名节，乞求与泉记结婚......她没有大义凛然，也并没有活给自己看的意识，也许是时代的价值观和社会生活基础造就了这样真实的底层妇女。

这部剧还给我带来了一个惊喜——胡杏儿的喜剧表演才能。

胡杏儿饰演的凤梨酥是一位老千女郎。

她打扮时髦、美丽多变，惯于利用老男人偷吃好色的弱点，从他们身上大捞钱财，只求接乡下老妈和妹妹来城里，逃离从前被父亲毒打的不堪生活。

她屡次得手，却被道德标兵楚帆意外识穿，被迫交回巨额赃款。

在楚帆的感化之下，为帮助宝宝母子团聚，挑战牛精荣的暴力威严，不惜散尽钱财，展露出坚持正义、打抱不平的另一面。

当一个人年轻时，遇到什么样的人很重要。

如果没有楚帆，这样贪心的年轻女人为达目的，肯定会道德沦丧，逐渐成为无情、埋没良心的小人吧！

在故事的尾声，凤梨酥因赴美替母亲治病，利用无辜的董事长并威胁董事长夫人获得了一笔不义之财，破坏了与楚帆之间珍贵的情谊。

即使人到老年，楚帆已看了365遍传情电影《金玉盟》，他与她的恋情也只能留存在春夏秋冬时节背景图的交替里。

对于为别人而活的凤梨酥和楚帆来说，爱情是人生的遗憾。

凤梨酥违背道德，牺牲自己，实现了守护亲情的初衷，却无法拥有和享受眼前的爱情。

楚帆有着至高、博爱、无私的精神信仰，因坚守道德原则而错过爱情，又因执着于爱情，只能单身终老。

凤梨酥的妹妹凤莲和她完全不一样，缺乏自我认知、被封建思想洗脑、呆萌愚笨。

她单纯善良，不知漂亮年轻是本钱，很容易被人利用，更不懂得像芬女那样追求两情相悦的爱情。

如果没有精明姐姐的保护，早已入坑沦为泉记的生子工具。

被姐姐扔掉眼镜的凤莲形象变美很多，却像个瞎子，到处认错人，但不妨碍她正常生活和工作。

只有在旧年代，这种傻妹子才可能被身边的亲人和朋友保护着吧！

纵观全剧，貌似几个主角的戏份并不算重头，因为一众小人物的戏份占比很高。

仗势欺人的警察牛精荣，居然是个女儿奴。

从挂铃铛监视女儿与妈妈见面，到感怀母爱的伟大，下决心放下对女儿的执念，成全前妻带女儿远走大马去过更美好的生活。

富二代拾义少，妻妾成群，赌到倾家荡产，依然有两个对他不离不弃的老婆。

他一路落魄到卖子求赌，才大彻大悟，戒赌成功。

老来过上了四代同堂的生活。

开枝散叶的实力强大，由贫致富大有希望。

吃货肥胖子梁翁，因中马票，一夜暴富，由富人家的厨师变身百货公司董事长，整天以躲起来享受奇珍异味和街头美食为嗜好。

他的董事长夫人却将余生致力于摆脱暴发户的名声，努力建设富贵家族文化。

董事长夫人为跻身优雅名贵的上流社会，杜绝家人吃低下食物，结交虚伪的名流组织，用媒体宣传以树立商业品牌……

回想《难兄难弟》，里面并没有塑造这么多有趣的小人物，更没有演绎各种具有反差性戏剧性的生活。

正因此，《巴不得爸爸》剧情没有《难兄难弟》曲折，主角也没《难兄难弟》聚焦，情绪渲染也不没《难兄难弟》深刻。

作为观众，你会忍不住吐槽各人物身上的局限性和人生污点。

这恰恰是《巴不得爸爸》刻意传达的生活哲学：没有完人，也没有完美的人生。

这种平安喜乐的人生，可以被看作是一部很精彩很温情的喜剧。

该思考的是我们如何教育下一代接受平安喜乐、杜绝虚荣心的价值观？

毕竟，谁都渴望过上享受荣华富贵、体体面面的生活。

如肥婆兰，羡慕富家女梁翩翩的优秀与教养，忍心母女分离，也要让芬女接受富人式的生活和教育，远离粗俗的市井；如郑坤棉，由贫到富，赚的是给风水里居民盖咸水楼的黑心钱；如拾义少，由富到贫，不学无术，赌博成性，沦落到卖妾卖子，仍执著于少爷发型和三件套西服；如董事长家，由贫到富，用音乐熏陶和淑女教育培养女儿。

董事长夫人向上流社会靠拢虽然激进，但教育方式可圈可点。

在家财被骗后，一家人远赴维也纳求学艺术，真正在优雅文化熏陶下享受生活。

可以说，这家暴发户成功改变了家族基因和命运，财富将以另一种形式传承下去。

《巴不得爸爸》让儿子穿越到爸爸生活的旧年代，这样的设定十分巧妙。

在与年轻时的爸爸和邻居们相处后，儿子的性格和三观发生了转变，某种教育意义也由此显现：在幸福的道路上，抛开金钱和物质，关于真才实学、学艺技能、上进心、良善、人情冷暖、真善美等价值观的教育和传承，才更为重要。

6年前后的同时代搞笑剧，tvb质量真是越做越差。

其一是花旦荒，其二是潜规则。

幸好《同捞同煲》中胡杏儿是饰演铁嘴鸡、平民角色，还挺配合面孔。

要不然江芷妮比她漂亮好几倍又不是千金小姐，就真是越看越气了。

人到中年才红的黎耀祥6年前的作品，皱纹应该比《巾帼枭雄》的浅一点吧，但演技是了得搞笑却每做一个表情都会出现深深的抬头纹、川字纹、大眼袋。。

没后台的悲哀呀。。。

看着差不多40岁的面孔头上有着拉风的发型配着跳跃色彩的衣服去耍流氓，不过打心底喜欢他和狄丽娜﹝表妹）的表演，扮演者黄泆潼也有几分狄娜神似相貌。

还有马国明夸张的演技，尤其是追着江芷妮那段，嘴巴张大得跟哈趴狗似的，表情浮夸。

不过笑点很多，再看一遍也很好笑。

再来又看了《巴不得爸爸》，又是胡杏儿做女主还配上后来多数角色不讨喜的陈锦鸿，一个不美的女人浓妆艳抹装美女骗子要骗一个傻帽。。。。

真是受够了。。。

幸好还有吴卓羲和金鱼妹杨思琦的温馨搞怪，不过笑点的确比《同捞同煲》少了。

到现在看的《荃加福禄寿探案》，基本上是冷笑了。

冷的是桥段，微笑的是王祖蓝和阮兆祥的敬业精神，一丝不苟的乔装，到位的演技，还有两兄弟的合作真是敬佩。

鉴于自身局限，改变套路做谐星，除了为了赚钱还一定有份对演艺事业的追求。

相比之下，相传拥有半亿身价为风水不肯剃须的李思捷，表情木讷耍酷，真的是玩票性质。

还有不死的霸道女王汪明荃和傻大姐梁靖琪两个人的戏看得我真是乏味透顶，钟嘉欣的套路演出，迷人美女官恩娜的所谓演技，浓妆江欣燕最后自圆其说的单元结局。。。。。。

幸好还有表情十足的金刚、少露面的徐荣、翻版林熙蕾的苟芸慧、华姐冠军朱璇，一群美女秘书们提提神！

第14集楚慈给宝宝写的关于母亲的作文其实是beyond的《真的爱你》无法可修饰的一对手带出温暖永远在背後总是罗嗦始终关注不懂珍惜太内疚沉醉於音阶她不赞赏母亲的爱却永远未退让决心冲开心中挣扎亲恩终可报答春风化雨暖透我的心一生眷顾无言地送赠是你多麼温馨的目光教我坚毅望著前路叮嘱我跌倒不应放弃没法解释怎可报尽亲恩爱意宽大是无限请准我说声真的爱你第7集泉记得知凤莲答应嫁给自己后，开心得跳舞，是模仿《雨中曲》中的经典片段第3集芬妈赞芬女说得好，只有天空小说才能听到天空小说第8集凤莲想去当工厂妹，去陈宝珠的影迷会陈宝珠是张可颐扮演的，萧芳芳是萱萱扮演的就是当年她们拍的《难兄难弟》其实潘嘉德监制的有不少好剧，冲上云霄都是他监制的，看到他监制的戏，有些演员他一般都会点：陈锦鸿、黄智雯、吴卓羲、马德钟和钱嘉乐、刘松仁等。

《巴不得爸爸》依然是部好剧。

在此要小小吐槽《不速之约》，难得有bobby，林峰和杨怡，情节竟如此假：边个相信变魔术使自己催眠就算了，还可以催眠别人的，搞得好像真的遇到魔鬼似的- -，此剧的编剧还是谁还在围脖上宣传说潘嘉德觉得这是他监制以来最好的剧还是什么什么的，除非是有高人可以有篇长文分析此种奥义，不然我会觉得它很烂咯。

其实很早就像看《巴不得爸爸》，因为那部电影《新难兄难弟》，当初在电视上看的，看了至少两遍，后来得知TVB有拍类似的剧集，都下了国语版的了，结果一直冇时间睇。

后来现在开始追《巴不得妈妈》，一时心血来潮，一下子把粤语版全都下下来看。

虽说框架可能会借鉴电影，但也只是类似，同是父子不能体谅对方，儿子在巧合之下回到父亲的六十年代，同年轻时的父亲一起生活后，才知“人人为我，我为人人”。

和电影还是有很多不同的，我想说这不算抄袭，最多也是借鉴或者是致敬。

就像在里面你找到了一些电影中的桥段会莞尔一笑这样。

看完以后，我突然很喜欢六十年代的HK，以前《凤凰四重奏》中第三段恋情都是那个年代的，服装很有特点，住在像72家房客那样的风水里，邻里之间虽时常贪点小便宜，但都是好人，都会互相帮助，人情味很浓。

或许我是不习惯看那种商战、争产剧，还是喜欢温馨小品多一些。

回忆是一种很主观的东西，大多数人觉得灰暗的一个年代，而对于一个留恋它的人来说，什么都是美妙的：爱屋及乌到哪怕是一个令人咬牙女骗子，土匪一样的警察，嗜赌如命到卖儿卖女败家子都会显得那么可爱，邻里间的互相吵闹和讥讽都显得那么充满情趣。

TVB二十集左右的剧集总是值得一看的，尤其这一部《巴不得爸爸》重现了六十年代香港的风貌，用喜剧的形式部分还原了当时风水里的一些寻常人的生活，拍的很有诚意。

虽然是时下烂大街的穿越题材，但是很争气的没有走两条恶俗的老路：一是没有描写主角没有执著的寻找穿越回去方法的老路，而是淡化了主角，重点描写60年代的人物，这也是观众想看的，否则全剧楚慈都会在找柜子。。

；二是没有可以选用过多的现代流行语（这如同春晚时候姜昆或者冯巩蹦一句“给力”或者“小月月”一样反胃）和现代的元素去做噱头。

陈锦鸿的原则佬形象已经深入人心，自然驾轻就熟，胡杏儿的苏曼妮（很60年代的名字，想起王家卫片子里屡次出现的苏曼珍）魅力十足，夺人眼球，几个配角都很出彩，看到年轻时候英气逼人的姜大卫把一个猥琐大叔演的活灵活现，不禁令人唏嘘，唯一略显不足的是牛精荣的小女儿，几乎是小号的刘亦菲，全剧几乎就一个表情。

在这段甜蜜的回忆里，所有严酷的现实都能被一笑而过：刑房里的刑讯逼供变成了过家家般的吃冰棍，出卖色相的女骗子次次都能全身而退，守身如玉；楚慈面试时遭遇国人熟悉不过的任人唯亲的潜规则，三个考官并不避讳的娓娓道来。

经济腾飞之前的香港，跟一个传统的中国小城并无两样，闹哄哄，但是充满人情味；有点小混乱，但是蕴藏着发展的生机。

国内与之可以相比的年代大概就是80年代，同样在飞速发展前夜，民风正在收到各种观念的冲击。

回忆里，仲夏夜，弄堂内，家家户户都在屋外乘凉，几位大叔聚拢一团唾沫横飞吹着不知哪来的领导秘闻，七姑八婆笑成一团的说着家常里短，小屁孩们，呼啸成群，追逐打闹。。。

而今，香港，上海，家家户户，铁门紧闭，隔壁邻居别说名谁连姓啥都说不上来了。。。。

本片可以看作是对新难兄难弟的电视剧化改编。

主要剧情和电影没有太大区别。

主要句型是一个老实人家里的儿子。

非常看不惯自己老爹那种“吃亏是福，肾亏是祸。

”的做派，厌倦老好人，讨厌被人占便宜。

和老爹格格不入。

于是矫枉过正，坑蒙拐骗，利用三寸不烂之舌。

给害人的企业做发言人。

洗白。

走上人生巅峰。

这时戏剧性的结果来了。

突然有一天他坐电梯一不小心穿越到了老香港。

回到了老爹年轻的时候。

然后从这里就开始描述当时的香港了。

我第一感觉的这个电影非常真实，就在于里面描述的当时的香港。

那会儿香港人住的那种“72家大院”，虽然是国际性的大城市，但是普通人。

都挤在一个房子里。

一间房里面住好几个人。

上下铺大通铺。

主角。

穿越回去就直接和香港当时的生活方式发生了巨大的冲突。

上厕所的时候发现。

老乡的人竟然不冲厕所。

因为自来水真的太贵了。

主角受不了臭味，直接用自来水冲厕所。

导致所有租客都骂他不懂事。

其中还有一个细节是香港人“节约”用自来水。

也就是俗称的偷水用，把水龙头开的特别小。

让水一滴一滴的流下来积攒。

当时的水表灵敏度不高。

可以在不花钱的情况下，抽自来水公司的水用。

以往我以为这个情节只在老的大陆人身上有，至今还有一些高龄的老人。

或者中年人有这种习惯。

把水开得很小，用桶来接。

仿佛能占自来水公司的便宜。

但其实这样已经没有用了。

因为新式的水表灵敏度非常高，不管你开多小他都能够继续统计。

但是这种意识形态却保留了下来。

这就是那个时代的“节约的美德。

”然后是当时的香港人不怎么吃得起肉。

在主角的大院里。

有一天包租婆买了大酒楼剩菜。

分给大家吃。

猪脚知道是剩菜以后竟然说。

这是吃人家的口水。

1点都不卫生。

把好酒好菜都吐了。

所有人都跟看傻子一样看他。

有肉吃就不错了，居然还挑三拣四。

然后是那种临时搭的帆布床。

主角把握不了平衡时，直接坐上去就翻。

这种床现在一般家庭的人理解不了。

大城市的农民工还是有一些体会的。

这就非常的真实。

剧中还描述了当时的一些长得漂亮的大陆女孩。

为了少奋斗几年。

故意打扮的很漂亮，然后利用绯闻效应，故意骗有钱人。

还有那个本来是穷苦人家出生只喜欢吃小酒小菜的大老板。

他老婆为了彰显自己，现在发达了，强迫他必须吃好酒好肉。

不吃好酒好肉就打他。

属于是矫枉过正了。

这也是一种真实现象的反应。

主角吃饭的时候发现。

饭厅里面有痰盂。

非常不能接受，觉得很糟。

而包租婆却认为直接涂在里面，而不用乱涂，才是最文明的。

新旧的价值观发生了冲突。

然后主角回到过去以后。

希望找一份工作。

仗着自己有各种各样的学历也会英文就直接去应聘。

结果那个时代的香港根本就不看你的什么学历。

要找好的工作就要看家庭背景，还要有人介绍。

主角虽然空有一身知识，但是没有一个正式的身份，更不要说有人为他担保工作。

所以什么都找不到。

他在当时的香港根本无法立足。

而这时候他老爹用一句。

“人人为我，我为人人。

”帮助了现在还素不相识的他。

令他开始重新审视他老爹的老好人气质。

（当然我觉得这个非常智障）最终在各种互动之下，发现了自己以前从未谋面的各种亲戚，而且发现了自己其实不是亲生儿子，是老爹捡回来的孤儿。

后面还有利用修房骗取资金。

大老板女儿体验生活。

有钱女和穷人女，其实是小时候抱错了互换身份。

条子和自己老婆离婚，导致自己女儿家庭不完整，生出的单亲家庭故事。

这些细节都无不在传递着当时的中国人有着什么样的想法，在现代化和传统发生冲突的时候，那种倡导人要老实人，要相互帮扶的邻里关系，与那种因为经济社会。

一切向钱看的各种价值观发生冲突的情况下。

诞生了各种各样的。

现代化过程中的阵痛。

也使我对香港的过去有了全新的认识。

这种小市民的细节。

在打发时间的同时。

也增进了一些人生感悟。

可以说是不错的一部了。

如果说《宫心计》抄《大长今》抄得有所顾忌，那《巴不得爸爸》摆明了就是复制电影版《新难兄难弟》的大纲、桥段、台词。

潘嘉德监制的作品风格不定，近来专拍喜剧，前有《大冬瓜》和《王老虎抢亲》，现有《巴不得爸爸》的诞生。

潘嘉德三度尝试喜感风格，如今功力大增。

看一群人吵吵闹闹，各显其法，却又不显得折腾，可见他在喜剧上的处理恰到好处。

故事开端以时代穿越为线索，放在早些年就是稀有桥段，而今毫无惊喜可言。

楚帆从第一集开始一直把“人人为我，我为人人”这句台词挂在嘴边，不厌其烦的念叨。

柴九喊的“人生有几多个十年”成了金句是因为与观众达成了共鸣，那么刘三好的“说好话，做好事，存好心”算什么呢，意图打造成金句口号？

TVB的编剧近来真有“金句偏执症”。

一群演员演回上世纪60年代的人物，饶是有趣。

陈锦鸿演的楚帆，为人重情重义，有恩必报，一个老好人的形象至少比刘三好真实一些。

不管是2008的老人版还是60年代的青年版，陈锦鸿的演技一向无需观众担忧，可惜他的运道并非顺风。

饰演卓一鸣的罗嘉良再也演不回叶荣添，当年的许文彪也一去不复返，想必这就是香港电视人的“杯具”。

30出头的吴卓羲依旧还像刚出道那年，演的还是个滑头的冲动少年，毕竟不是少年了，该是转型突破的时候了。

胡杏儿做坑蒙拐骗的百变女郎，人物的把握是准确的，囧在眼影太重，表演痕迹也太重。

本身角色发挥空间很大，但始终不及同剧种《我的野蛮奶奶》里的表现自然。

再看31岁的杨思琦揭斯底里的演辣妹子，和“猥琐老男人”姜大卫、“刻薄包租婆”黄淑仪相比，演技差了好几条街。

不是专职喜剧角色，却依旧演得信手拈来，到底姜还是老的辣，也难怪无线不得不器重资深前辈。

《巴不得爸爸》在故事上并不是很注重细节，漏洞多多。

即便如此，它还是打好了剧种旗帜，发挥了特色，为观众带来了欢乐和笑料，达到了喜剧效果。

八集下来尚算不错，若中间成了鸡肋，到最后才想到力揽狂澜也无计于事。

但愿此剧不要留下这类诟病。

既是翻版，又何来惊喜。

定位如此，索性就抄《新难兄难弟》抄到底，再丰富剧集内涵，在一阵嬉戏之后带来温馨感人的场景，甚至升华父爱也算圆满收场。

原文发表于TVB剧评者网：http://www.ontvb.com/