黑白夜

这部电影的背景是二战前夕，刚刚经过一战洗礼的欧洲，人们的心灵受到巨大创伤。

影片中多次出现亨德逊夫人在墓前悼念年仅21岁儿子，表情镇定，内心痛苦。

刚失去丈夫的亨德逊夫人感觉生活百无聊赖总想找些事情做，在一个街角，她偶然发现了一家倒闭的剧院。

在把这个剧院买了重新装修以后，开始招维维安.范达姆打理剧院，毕竟她除了钱，对剧院打理一窍不通。

她是一位有趣有活力有激情的老太太，经常因为意见不合，和维维安.范达姆争吵。

争吵中可以看出她对生活的激情和不安与常态的态度。

在生意做的如火如荼之时，因为其他商家的模仿，而导致她的生意一天不如一天。

亨德逊夫人不安于现状，不听取维维安.范达姆关闭剧院的想法，而是大胆提出让剧院的舞女裸体表演。

二十世纪三十年代的欧洲在法律上对女性穿裙子的长度都有明文规定，更何况裸体表演，这几乎是不可能的。

她通过自己巧妙的谈判技巧与自己特有的身份做到，舞女可以裸体表演。

男性似乎对与性总是抱有渴望，纵使只是满足视觉享受。

风车剧院的生意也渐渐好转，不幸的是战争再一次来临。

战争中的官兵，保卫国家，冲在前线。

他们在空闲的时候来到风车剧院获得精神上的满足。

亨德逊夫人身上刚毅、果断、乐观、积极向上、勇于表达自我、不“安分” 、热情的生活态度，值得赞赏。

Starring Judi Dench and Bob Hoskins, like the latter's performance in "who framed Roger rabbit" BTW. A typical English movie with wit and humour even in the most depressing situation. It made me smile.

就说，这部电影是另类的反战作品，亨太太的独子一战时死在法国，遗物中有大量“法国明信片”。

亨太太就买了个剧院，上演有nude的歌舞，为的是“免得年轻人都没看到过真正的女人身体”……言外之意，孩子们见识过后就乖乖打德国人去吧！

有个场景还是小感动了一下：人们都龟缩在亨太太的地下剧院里贪看演出，德军夜间例行轰炸，炸得人魂飞魄散，原本静止成一幅画的naked show girl却勇敢地站到台前，比着V手势，像不屈不挠的胜利女神。

饶是我挺德扁英，也不得不为这姑娘击节。

就是这姑娘，好不容易遵从亨太太的建议，接受了一个即将开赴前线的小伙子，那小伙子却来信说道：因为看了这姑娘的演出体会了她的美好，他有勇气在战争中活下来，并且要回乡娶了未婚妻。

这姑娘已然有了身孕，伤心欲绝，空袭时便钻出防空洞，义无反顾去享受德军炸弹的洗礼……且不说亨太太好坏，我唯一喜欢的是，女友告诉她当了寡妇就可以自由地购买自己喜爱的东西，比如珠宝首饰什么的，可她说“我就是想买一家剧院”。

非常完美的电影，没有一处硬伤。

英国和法国合作的小制作电影，根据真实故事改编，讲述一个裸体剧场背后的故事。

英国老牌女星Judi Dench凭此片的出色表演获得了奥斯卡最佳女主角提名，以其72岁的高龄在角色中时而女强人时而小女人的转换来去自如，不得不令人佩服，只是可能太重视技巧忽略了自我流露的情感，让观众产生距离感。

Henderson夫人和Van Damm这对欢喜冤家之间的小斗争的确很有意思，而传统和开发之间产生的矛盾也是影片重要的幽默要素，这种较为正统的喜剧在现在可是不多见的。

活得有滋有味的老妇人，很多姑娘心中的理想。

即使寡居，即使孤人，也能让日子风生水起生龙活虎悠哉游哉。

他大概是想过要试试看正统的寡居夫人是怎么生活的，不过大概刺绣和资助穷人都不是他的菜，于是没人能阻止他买下一间剧院。

这个老太太连同他做的很多事儿都讨人喜欢的厉害，吵架的时候全情投入忘我陶醉，年轻时候一定是迷人的热情姑娘。

不过那个和他吵架的小老头也迷人的厉害。

如果不是战争，他大概会过的更好。

偶尔扮扮玩具熊或者中国贵妇被举到柜子上好像炸毛的小猫也是一种情趣。

如果不是战争，我们大概都忘了他其实是刚刚没有了丈夫再更早之前就没有了儿子的女人。

影片中的蒙太奇是他划着船在无边的寂寞与无助中哭泣。

不过强悍的老太太就是强悍的老太太，有漂亮裸女姐姐的剧院就是有漂亮裸女姐姐的剧院。

剧院里那些宽衣解带的姑娘也是动人的好像娇花一样，甫一上场，那唯美得如同油画的意境就傲人的惊艳了一把。

不过他们也是在台下叽叽喳喳敢于叫强悍的小老头也脱光了平等对待的强悍的姐姐们。

到最后我们终于知道了这个故事的名字的含义，强悍的小老太太从来没有忘记过自己的儿子，当然还有更多可爱的帅小伙子。

小老太太和小老头子在夕阳下跳着舞，即使背景里隐隐听得到战火的声音。

很美。

英伦的影片和美式影片总是有着很大的不同，他们往往缓慢而柔和的叙述着故事，笑料也是小块小块的逗弄着，不会堆砌或者引爆。

这片子的主题大概是艺术与情色，战争与和平，我倒觉得还有信念与信心。

小老头在战争中的剧院里给美丽姐姐们讲的话，姑娘们在轰炸过后捡起道具镇定的继续完成演出，以及最后一次演出时举起的“never”的字牌，那时候大家都还不知道小老太太心里的小算盘，只是更坚定的信念在支持着每个人，不再是之前大萧条时期为了填饱肚子的目的，每个人都在坚持着什么，慢慢的透过忙碌却井井有条的后台传到出来。

这个小小的剧场就让我错觉的想起某人来（当然这是我个人穿越而已）SHOW MUST GO ON。

——送给每一个拥有坚定内心的强者。

生活总是充满未知艰难的战争岁月里小娱乐可以发挥大作用站在舞台最中央的却是最远离爱情的 因为心门已经关上 而再次打开却付出了这样的代价有一些小幽默在里面mrs.henderson用扩音喇叭回喊i cant hear you 与bertie对话 - does it intrigue you as a man?- I have other inclination.最后两个人说： shall we continue, 答:why not, it passes timewill young 唱歌真好 judy 可能是太过重视技巧了点 不过用来演这个角色还行吧 总之挺喜欢的

看完才知道是the queen的导演，才知道失恋排行榜也是他导的。

果然又是一部英国主旋律，还是很有点儿相似性的。

不过这样的电影其实还挺对我的胃口的，虽然都构筑于真实事件的基础之上，但是人物的真实情感变化究竟是怎样的，谁也不知道。

于是导演把每个人物都描述的那样有人情味，让整个电影看上去人情味十足，温暖十足，生命力十足。

Mrs.Henderson被塑造成了一个实际上与上流社会格格不入的老太太，法官大人在那顿饭上受的惊吓让我乐得不成了。

这个笑起来很嚣张，一点儿也不像个贵妇的老太太就这样经营着这家有裸体演出的歌剧院。

所有的演出都宛如一幅幅油画，完美至极。

战争来了，这个歌剧院却还是这样存在着。

Mrs.Henderson也许就像别人说的那样，太活在自己的世界中了，她看见拿着花等待女演员的小伙子，就鼓励她去追求那个女孩，也许战争过与残酷，那样的年代， 谁也不知道明天会是怎样，甚至会不会有明天都没有人确定。

她不会去想这个小伙是否已经有了女朋友，她只是觉得每个人都理所应当去追求自己想要的东西，我想Mrs.Henderson一定对女孩的死很自责……我只是记得Mrs.Henderson平静但却无比坚定的说她只是想买个剧院。

今天去Gala Theater看了电影Mrs Henderson Presents，这是我到英国以后第一次去电影院看电影。

影片的票价是3镑25便士，折成人民币价格和国内差不多，在英国算少见的“便宜货”，可见国内的电影票价高得多离谱。

本片算是一部纯正的英国轻喜剧，讲述的是十九世纪三十年代英国的故事。

女主角是的老太太（莎翁情史里得奥斯卡的那个），她在丈夫死后闲极无聊，买下了一家废弃的剧院，并办起了歌舞剧的演出。

后来发现演出不上座，她只好效仿红磨坊，在演出中加入了裸体的因素。

后来这部剧院越办越红火，并且经受住了战火的考验，成为人们心灵的一种寄托。

具讽刺意味的是，由于政策上有种种限制，所有的裸体演出只能静止摆姿势而不能移动，结果把那些演员累得腰酸背痛。

根据片中政府官员的说法，如果裸体演员不懂的话就像油画一样算艺术，如果动来动去的话就算色情了。

值得一提的是，本片中的裸体镜头一点都不打折扣，这让我不得不佩服英国人的电影尺度，当然这点在电视节目上随处可见的裸露镜头中也可见一斑，看来英国人的开放程度确实不可小视。

经常听说美国的开放程度其实比不上欧洲，现在看来果不出其然。

更让人吃惊的是，本片的评级是只要12岁以上观众都可以观看，而现场的观众有好多孩子，甚至有些看来根本不到12岁，真不知道他们能否看得懂这部电影。

不过本片虽然暴露但并不色情，确实能够体现出一种人体的美感。

英国的孩子从小就受到这种熏陶，他们会觉得人体是很自然很干净的东西，就像国外那些男女老幼赤裸相见的天体海滩一样，也许这就是东西方教育的差异吧。

中国人有些人习惯把什么事情都藏着掖着，看上去道貌岸然，实际心里比谁都肮脏。

如果谁觉得这种人体不干净，那只能说明他自己的内心是被污染的。

这样的电影如果到了中国，即使能够勉强上映，估计也被剪得不剩什么内容了。

看完这部电影，我对自己的英式英语听力水平也有了信心。

经过这两个月来的熏陶，我发现自己对英国口音已经基本适应了，电影中的对白基本上都能够听懂。

该笑的地方也能像英国人一样笑出来，再也不想以前那样如闻天书一般。

既然这边票价这么便宜，电影也都是全球最新的，语言上也是原汁原味，而且没有受过配音或删减的摧残，我想今后自己在这里应该多看一些电影，也算是对自己英语水平的一种检验和提高吧。

其实这些都是借口罢了，谁让我这么热爱电影呢？

根据真实事件改编1937年 英国老爷车失去丈夫的亨德逊夫人自己去划船，这时候旁边划过一对情侣的船🚢。

吉尼斯黑啤酒英国战争公墓在法国北部风车大街You found yourself a continental.Nonsense.He's as English as you or I.英国人不承认自己是欧洲人？

还是不承认自己像欧洲大陆那样保守或者怎样？

红磨坊裸体表演I'll throw a fly at him.That's a fisherman's term. It has to do with hooking a trout.亨德逊夫人还看上那个人了哈哈哈，人家还有太太。

青春期女孩和80岁的老太太没什么两样。

劳拉*亨德逊死于1944年，她在遗嘱中说明，将风车剧院送给维维安*范*达姆

没想到这部电影是以二战为时代背景，表达的主题感人而深刻。

影片的一开始，是个葬礼，那是他的丈夫去世。

一段生命的结束也是亨德逊夫人新生活的开始，对剧院操作一无所知的她竟然开办了Windmill ，大胆采用犹太人Vivian Van Dam ，剧院生意一路凯歌。

两个年过半百的老人只要一相遇便如同返老还童般，你言我语，吵的热闹也各有所乐。

在这个历史的大背景和鲜明主题的影响下，爱情必须为其让道，但让道并不能说明爱情的不存在。

将近一半的时候剧情到达高潮，希特勒侵略欧洲，于是刚刚萌芽的爱情的种子被迫熄灭。

当一个女子陷入爱情时，都会变成一个可爱的小孩，她会哗众取宠，会不断向好朋友求证，会惴惴不安，还会耍点小计谋，这些，Judi Dench都做到了，年过古稀的她以精湛的演技时而深沉理智，时而如邻家小妹淘气，为这部原应沉闷的电影增加了欢乐。

她会在丧夫后独自划船来到湖中心恣意嚎哭，会独自开螺旋飞机到法国看望他儿子的墓地，会调皮地穿成熊的样子和Vivian Van Dam耍脾气，会站在空袭中的伦敦的房楼上看漫天烟火，仿佛那只是剧院上演的戏剧。

当镜头由侧既而转正时，Judi Dench那沧桑的面孔和表情正确及时地表达了那种历经人世波折的感觉，让我想到TITANIC的最后，老年的Rose站在航船上远眺的那幕。

不同的是，Rose是在回忆甜蜜而难忘的爱情，Mrs. Henderson却是在想念在战火中逝去的年仅21岁的独子，是母亲对亲人的祭奠，心痛无以复加。

说到剧院，当然要说下剧院里的那群勇敢、美丽、热情的姑娘们，她们是种精灵般的存在。

印象最深的是她们在战火中坚持表演的那幕，敌机在剧院的上空嚎叫着，所有人的心都忐忑不安，观众看得小心翼翼，台上的姑娘们更是如此，她们不断地深呼吸，然后调整仪态，继续在坍塌的“巴特农”上进行表演。

这出戏以巴特农为背景，也是寓意深刻。

巴特农神庙是雅典卫城最重要的主体建筑。

这座神庙历经两千多年的沧桑之变，如今庙顶已坍塌，雕像荡然无存，浮雕剥蚀严重，但从巍然屹立的柱廊中，还可以看出神庙当年的丰姿。

演出被战火打断，一片惊慌过后，那个因为溺水被发现女孩勇敢地站了出来，双手伸出做V状，她的脸上流露着一份必胜的信念，让台下及屏幕外的我们都为之鼓掌。

当技巧遭遇真挚的感情，向来都是一文不值。

所有的影片皆然。

几处场景蒙太奇的使用，刚好是Mrs. Henderson经历的三个不同的阶段，她坐在湖中心的小船上，坚强地承受着亲人的去世，迎接爱情的来临，以及，以一位母亲的身份为一个国家的战斗出一份力。

毕竟，她也不过是个女子，如孩童般单纯，固执，武断，善良。

虽然她不再年轻，只能羡慕地看着年轻的女孩在众人的面前进行裸体表演，但这并不妨碍我对她的欣赏。

她，一直是个可爱的孩子，是个热烈的情人，以及，一位伟大的母亲。