我要吹爆欧豪的演技一点也不像是选秀节目里走出来的人电影里真是人狠话不多演得蛮到位的就是有一个吐槽点记得上部他的电影还是在『烈火英雄』里当消防员,为救火而献出了年轻生命这次在电影里却拼命放火🙃杀人放火毁尸灭迹两次交通肇事导致汽车引火爆炸一次……最后,大鹏借给小孩庆生之机还教小孩玩打火机我严重怀疑这是中国第一部纵火教育片🙃
微博推荐,发现高铁上也是看电影的好地方,还有很久才到,信号不好所以有理由不理一切社交工具,闲的无聊刚好可以沉浸在剧情中。
老实说这部电影其实拍的不错,情节丰富紧凑,剧情进度也快,以至于四十分钟后我就觉得都演到这了后面一个小时要演啥?
以情节来说,是一个好赌的修车店老板,被人套路了,欠了十万还不上,他一个卖黑车的朋友让他去偷自己卖出去的车回来改装还贷,他就干了,没想到偷回来的车是绑匪的,人质还在车里,做为只敢做点小偷小摸的主角,就想把人质小女孩还回去,结果一听赎金有两百万,就动心了……后续情节大家都可以猜得到,无比老套的电影,就是给新导演练手的,做为新导演来说,完成的还不错,主演们完成的也不错,大鹏,欧豪,沙宝亮,我看的时候几乎都忘记了是他们,尤其欧豪,直到最后演员表出来我才确定是他,之前我只看过他的建党大业,现在看来还是要适合角色,他真的很适合这种又狠又愣的角色,不要太好看,但是偶尔从脸部的棱角中能流露出一丝孩子气(他面对他哥的时候),一打眼还能看出来点帅气来。
还有沙宝亮,真没想到当年也是情歌王子文艺范的人,可以演这种阴沉的角色,他每次说有钱才是人的时候,我都不由自主的跟着心酸,导致他死去那场戏是我眼睛最酸的时候,倒也不是同情他,就是觉得他对他弟的亲情挺动人的,他一手搂过来欧豪的后脖梗,说,弟,去追,有钱才是人,你哥死不了。
但其实他想的是,弟,你得有钱才能活的像个人,你哥我活不了了。
看完简直怀疑沙老师年轻的时候是不是真过过食不果腹被人欺凌的日子,才会把这么简单的一句话说的真么真实。
大鹏演小人物应该已经是驾轻就熟。
看的过程中觉得重庆的地形真适合拍追逐戏,这种3D迷宫真找大手拍个应该很好看。
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暑期档已临近尾声,在上海电影节期间,看的这部入围金爵奖主竞赛的《铤而走险》定档8月30日,不知它能否成为暑期档的最后一匹黑马。
主竞赛单元里少见的犯罪类型片,FIRST青年影展出身的新人导演甘剑宇执导,加上曹保平担任监制保驾护航,影片的整体质量的确不俗,带给了我超过预期的观赏性。
最令我惊喜的地方是:从山路飙车、街巷追逐几场戏,都不难看出甘剑宇这位新人导演,对动作场面的调度和对城市空间的利用,不仅是“颇具潜力”,而可以称得上是“技法娴熟”。
(有不少我很喜欢的独立片导演在拍摄商业作品时,即便影片的整体水准在线,也往往会在动作戏上掉链子,不是人物占位衔接不上,就是空间概念太差。
) 当然,仅靠技术的优秀,并不能决定一部影片的最终质量,情节编排更是犯罪题材的决定因素。
虽然有不够成熟之处,但的确做到了环环相扣,节奏感出色。
这些年来,华语犯罪片领域涌现出来不少黑马佳作,像是《心迷宫》《无名之辈》以及曹保平自己的《追凶者也》,都是多线叙事的小人物群像。
《铤而走险》同样是几组人马阴差阳错,周旋碰撞的群像戏码,只是不同于这几部作品的喜剧处理(《心迷宫》虽不是喜剧但仍充斥着荒诞的黑色幽默),《铤而走险》的剧作核心是“硬核之下的温情”。
片中登场的人物颇多,但几乎每个角色都有鲜活的刻画,看得到背后的难言之隐和心态转化,输出的价值观也并非单纯的正邪对立。
为了偿还赌债而在法律边缘徘徊的刘小俊,因为小女孩奇奇的闯入,在贪婪与善良中重新作出了选择;片中的其他角色,也有着逼不得已的无奈与苦衷;就连亡命徒夏涛夏西两兄弟,都有着令人动容的情感刻画。
片中最核心的一条线,是刘小俊和奇奇的“天真萝莉+落魄大叔”组合。
细数犯罪题材的佳作,从《女煞葛洛莉》到《这个杀手不太冷》,再到《孤胆特工》,老少搭档都是屡试不爽的灵药。
《铤而走险》中对于这两位主角的情感演进,刻画得极为细腻。
影片最初,刘小俊是一个贪婪的小人物,为了偿还赌债“铤而走险”倒卖黑车,面对高额的绑金也不免心生贪念,导致事态进一步恶化。
而在最后,他又化身平民英雄,在一次次“铤而走险”中找到了人性的释放。
而这中间的人物转变,借着刘小俊和奇奇的“三次重逢”做足了情感铺垫。
两人的关系在长期的相处中抽丝剥茧地发生着转变:从最初刘小俊对奇奇的有利所图,到逐渐被奇奇身上的纯真所触动,再到最后他内心的善良与柔软完全激发,即便活得如蝼蚁般卑微,也要找回了自己的良知与尊严。
剧情虽是一场“寻父之旅”,两位主角却在此过程中,建立起别样的“父女情”。
角色之间的化学反应,一方面得益于奇奇的扮演者乌兰托雅·朵面对镜头的灵气与感染力,另一方面也想赞赏一下大鹏这些年来的进步。
身为一个从网剧走向银幕的喜剧演员,他的导演作品《煎饼侠》和《缝纫机乐队》都称不上优秀的作品,却让我看到了一点难得的真诚和想法,尽管能力有上限,但和许多明摆着玩票捞钱的所谓“导演”相比,他的作品能让我能感受到“俗套”背后的略显笨拙的努力和真挚。
去年金马凭借《吉祥》拿下最佳短片,也算是功夫不负有心人。
前几年在《我不是潘金莲》里的正剧表演也拿捏得挺到位,这次在《铤而走险》的表演也称得上扎实,挺令人刮目相看的。
上海电影节期间,我也看到了一些关于这部电影的负面评论。
与和它同台竞技的文艺片相比,用同一套体系去衡量一部类型片,难免有失偏颇。
希望在影片公映后,它能获得观众一个公允的评价。
毕竟华语电影,不仅需要个人风格鲜明的新人导演,也同样需要具备掌控类型片能力的新生力量。
新导演症候:TOO MUCH《铤而走险》身上有非常典型的新导演症候——太满。
很能理解这种满溢,憋了十几年的创作冲动一朝喷发,表达欲爆棚,创意、想法春笋般乱冒,又没有足够的自信与淡定,因为心里没底,唯有不断做加法,新店开张,量大不欺客,多点,多点,给多点总是没错的。
对于观众而言,从感情上确实不好苛责这种热情,但《铤而走险》跟《大圣归来》、《哪吒之魔童降世》把噱头、闲笔做得花团锦簇不同,它把劲直接使在了主线上,导致影片过于丰盛过于饱满,满到超出人物的真实逻辑和观众的人生经验。
《铤而走险》有两条明线——A线大鹏扮演的小车场主偷车,B线欧豪扮演的悍匪绑架小女孩,本来不会发生交叉的两条平行线被李梦扮演的酒吧女雇凶绑人的C线桥接在一起,一个很有意思又随机多变的并联结构,如果在叙事上拿捏得当可以逗着观众烧脑一小时,但导演意不在此,不到30分钟就自己揭底了压箱底的并联结构,然后还基本自废了C线,简化成AB线并行,眼见着并联结构一步步变成单线推进,我个人表示有点心疼。
因为人物关系过早交底,逼得导演必须持续加料以保有观众的兴趣不减,当然在结构渐渐呈现的过程中逐步揭示人物是犯罪片的标准动作,不过一般犯罪片都会在呈现结构的空档和气口走一波人物,而《铤而走险》因为结构留白太多,需要人物必须非常给力的顶上,只能把人物的戏加足分量,于是A线大鹏有了非常充裕甚至过于充裕的银幕时间展现自我,他因丧父而导致的心灵创伤,他与女童之间仿若父女的互动,他与曹炳琨扮演的黑车厂主之间的互动。
B线的欧豪也得到一样的礼遇,在犯罪片里往往神龙见首不见尾的凶犯彻底扯掉面罩,长久的盘踞在银幕上,将他的罪行、他的情感都一一裸陈于观众面前。
被绑的小女孩也被分配到过多的煽情时刻,一煽则已,多煽伤神,对一部犯罪片而言,《铤而走险》的“三屉馒头”(sentimental)让观众吃得有点顶。
在犯罪片里,牵着观众鼻子走的两大利器——破局和寻凶,导演都自动缴械,让观众腾出了非常充裕的心神期待更为激烈狂暴的刺激,现在只有靠动作顶上了。
还好,《铤而走险》的动作顶住了。
结构、悬念的退让,给动作留出了过大的留白,《铤而走险》几乎是从头打到尾,大鹏、欧豪两个就像误入了《杀破狼》片场,追车、跳江、撞车、夺枪……十八般武艺都上了。
欧豪在片中的表现真令我刮目相看,他低头横眼看人的姿势、紧张收缩的肌肉、静如冰山动如利箭的动作,我把这个人物好有一比,就像一条在冰雨中夹着尾巴疾走的野狗,暴虐与脆弱并存,欧豪很有潜质成长为新一代硬汉动作明星。
据说片中主演全员受伤,真是搏命了,其实,编剧当初在结构悬念上多周旋几个回合,演员打半场就够,不必打满全场累出工伤。
欧豪将嗜杀冷血的悍匪演成一个杀不死的终结者,我还可以接受, 毕竟反派嘛,是在大众道德和普通生活经验之外的存在,升级至妖魔化也还OK,但为了动作戏顶上,大鹏一个普通的修车厂主也被武装成一名超级战士,上天揽月、入海擒龙,这就很难说服观众了,第一次夺枪乱战中打伤沙宝亮扮演的悍匪老大逻辑还说得过去吧,但最后大决战跟欧豪一对一都能把欧豪揍到半死,这小宇宙爆发简直是核爆级,片中每当大鹏处于劣势的时候,手边总能适时出现一件武器,随后总能准确的抡到欧豪的头上,一次两次三次,豆瓣网友都表示想不通:为什么大鹏手上总有东西?
这种顺手抓物揍人的梗用一次都嫌多,多次利用实在太难服众。
虽然都讲人物要有弧光,而且弧光越大故事容量越大,但太大了也不行,会扯着那啥,大鹏这个人物的弧光简直硕如彩虹,不仅精神上从怂包赌棍一跃变成孤胆英雄,心理上也从丧父的幼童成长为足以抚孤的慈父,就连生理上也从弱鸡男变成了连杀两匪的战斗英雄,这种全方位的成长对于人物来说实在TOO MUCH,其实道德逆转+创伤治愈就已经够多了,捉拿悍匪的事情完全可以留给咱人民警察来做,不必一人包圆的。
欧豪之于大鹏,只是天降灾星,偶然大于必然,两人之间并没有实际的道德纠葛,收官不必非来一个善恶对垒两人对决。
不由想起另一部重庆导演的片子《火锅英雄》,最后陈坤也是迸发出超乎普通人设的战斗力,跟凶犯穿街过巷血战到底,难道是重庆人的血性使然?
自己的事就得自己平?
电影流水线管理可还行?
从影片的整体完成度而言,《铤而走险》又呈现出非常娴熟的一面,尤其是工业性越强的工种比如摄影、剪辑、动作指导。
看关于出品方黑蚂蚁影业的报道,说出品过《暴雪将至》、《暴裂无声》、《追凶者也》等犯罪片的黑蚂蚁经过四年的探索和实践,终于打造了一套“大制片服务体系”,而《铤而走险》就是这套大制片服务体系监理下的成果体现。
啥叫“大制片服务体系”,就是“从剧本研发、主创搭建到拍摄制作以及营销推广的各个环节都为《铤而走险》匹配电影制作层面上最专业的团队力量”。
摄影、声音、剪辑、动作包括后期宣发,《铤而走险》确实表现的很专业很成熟,但最关键的内容生产制作环节却是最难监理最难催熟的。
《铤而走险》找曹保平担任监制,整体把控内容制作,从剧本阶段就开始把控,导演甘剑宇说:“曹老师是带着一把尺子进入的,这把尺子就是‘现实主义’,他很严格地用这把尺子作为他评判这个剧本好坏的标准。
” 在曹老师的现实主义标尺下,导演甘剑宇和编剧李萌带着整个编剧团队历时两年反复打磨剧本,七易其稿,还请到剧本评估专家和剧本医生进行评估和反馈,最后黑蚂蚁剧本研发中心还对内容进行进一步调整与完善,然而最终完成的剧本,依然离我们想要的好剧本有一段距离。
终究,写剧本不是一个拼人头多的活儿。
报道中说“黑蚂蚁的大制片服务体系的建立,是期望电影的制作就像汽车的生产流水线一样,建立工业体系。
《铤而走险》就是在这样完整的管理之下提前杀青的。
”从公司运营和产业升级的角度我举双手赞成制片标准化,制片标准化能优化成本我信,但制片标准化能优化影片质量,这个我打一个巨大的问号。
再强的制片也只能避免烂片与失控,避免不了平庸,否则制片强如好莱坞,应该部部都是精品。
毕竟,电影作为内容生产为灵魂的产业,创意与内容恰恰是最无法量化与标准化的。
PS:网络大数据推送特别贴心的为我从“黑蚂蚁的大制片服务体系”链接到曹保平在《追凶者也》后的一个访谈:“现在我们这个产业恨不得一切都能程序化,其实是莫名的先把自己固化在那。
”
文/石头记山城修车行老板刘小俊,为了偿还赌债“铤而走险”倒卖黑车。
有一天,他在一辆车的后备箱里,意外发现了被困的小女孩奇奇。
他接收了这个懵懂的女孩。
随后他的生活改变了。
兄弟夏西与夏涛、舞女 、二手车贩⋯⋯一帮闲杂人等一一看似无关联的人都被卷入了这场貌似绑架的案子里。
随着事态发展,一场迷局背后一一不可告人的秘密也渐渐浮出水面。
人为财亡。
面对高额赎金,刘小俊不免心生贪念,走上歪路。
结果导致事态恶化。
最后,出人意料,刘小俊竟化身平民英雄。
他在一次次“铤而走险”中,找到了人性,人性中“善”的一面尽情释放⋯⋯对奇奇来说,她本来经历的是一场“寻父之旅”。
奇奇天然的纯真,刘小俊的后天觉悟,让两人情如父女。
两位主角在一系列波折中,建立起别样的“父女情”。
他们为彼此感动。
作为观众,我不经也为他们感动。
《铤而走险》是一部拿得出手的犯罪题材影片。
片中最核心的一条线,是刘小俊和奇奇的“怪叔叔+乖巧小萝莉”组合。
我不禁想起《女煞葛洛莉》、《这个杀手不太冷》、《孤胆特工》,都是老少搭档一一抓人眼球的妙着。
确实,《铤而走险》中对于这两位主角的情感演进,刻画得极为细腻,令人难忘。
(2019-12-28于宁波家中)
铤而走险题材不错 演员选的也挺好 就是故事讲得太繁琐了 每个人物都交代了 但是没有突出的人物 每个优秀影片 都会有唯一的男一号 剧情围绕一个人展开 这样才顺畅 导演功力不行啊 要不然这片很有可能冲击奖牌 可惜了 可惜了 这片和(证人)挺像的 导演可以研究一下证人是怎么设计人物和剧情剪切的 老实说(证人)也不是多优秀的作品 但胜在是标准的类型片 加上张家辉演技加持
看这个电影也很长一段时间了,我来补一篇影评。
入围第22届上海国际电影节金爵奖的《铤而走险》,是甘剑宇导演、曹平监制的一部犯罪片,和《火锅英雄》《疯狂的石头》等犯罪类型影片一样,电影《铤而走险》也选择山城重庆作为故事背景,重庆的地理优势让影片的飙车及追逐打戏变的非常有看点。
男一号刘小俊(大鹏饰)是社会在社会最底层的一个小人物,开了一个修车行,按正常逻辑来说,如果能安安分分的把修车行开下去,不能说他会大富大贵,但至少不会差到哪里去。
但刘小俊并不是一个安分的人。
他嗜赌,并且财运对他并不偏爱,屡赌屡输,最终欠了一屁股债,所以才有了电影开头刘小俊在湖南粘稠的修车行内擦拭车窗上触目的“还钱”红字的场景。
迫于生计,刘小俊就答应了二手车贩老万(曹炳琨饰)开始倒卖黑车:老万把装有GPS的车卖给顾客,由刘小俊去把车偷回来进行改装再次出售。
刘小俊每开回一次车,他就能从中获利1万块,而就在偷车的过程中,刘小俊意外的发现了被困于后备箱中的小女孩奇奇( 乌兰托雅·朵饰)。
在一个下着大雨的黑夜,老万胁迫刘小俊把小孩送走,并要求他把车修好,不然一分钱都拿不到。
起初刘小俊把奇奇放在了公交站台,但人性本善,车开出去没多远,刘小俊透过后视镜看到弱小无助的奇奇,决定把她带回去。
而在与奇奇妈妈通电话的过程当中,得知绑票金额为200万元,刘小俊又心生贪念,铤而走险,最终导致事件进一步发酵恶化。
在奇奇与刘小俊相处的那几天,奇奇的天真无邪激发了刘小俊的父爱,但为了高额的绑架金,刘小俊还是到了约定地点江畔佳苑进行了交易,好在贪婪的刘小俊并没有泯灭自己的良知,在意识到出现在江畔佳苑附近的绑匪夏西(欧豪饰)可能对奇奇有人生伤害之后又冒着危险引开绑匪。
当刘小俊推开修车行大门的时候,惊讶的发现兜兜转转之后奇奇又回到了自己身边,那是对自己的不舍和依赖,最终刘小俊被感动并开始了心灵的救赎,他带奇奇去医院见她爸爸,并把钱给张茜用来交奇奇爸爸的手术费。
为了保护奇奇的安全,他与绑匪周旋,最终不惜舍生取义。
故事充满着对人性的思考,剧情上环环相扣,险象环生。
电影里面的打戏都是演员们亲身上阵,打戏镜头十分的出彩,连大鹏自己都说自己被打的很惨。
影片中人物的服饰和发型和化妆造型都与角色特别符合,比如光头的绑匪夏西把绑匪的“狠”和“冷”给表现出来了,又比如绑匪夏涛(沙宝亮饰),整体略显苍老,这个形象恰恰让人脑部了这对相依为命的绑匪生活的艰辛,以及作为哥哥的他为弟弟的付出。
不得不称赞一下小女孩乌兰托雅·朵的演技,在医院那个片段,她把小孩子伤心的哭泣演的非常到位。
电影是一种特殊的艺术形式,折射出人性的欲望与挣扎,每个人都可能会为了某种利益而铤而走险,但无论如何都要守住心中的那点光,相信这也是这部影片想要给我们传递的道理。
转:《铤而走险》首先是一部标准的黑色犯罪片。
视觉上,影调浓重,大量的夜景、阴雨天气,混合着绿色、红色霓虹;有都市文明与破败荒郊的反差,重庆复杂多变的地形地貌以及建筑体的高低错落更增添了一种压迫感。
角色上,最主要的角色——大鹏饰演的赌徒、欧豪饰演的绑匪、李梦饰演的舞女等尽是一班小人物,这也是黑色电影的一大特征,即聚焦于有着种种困境或缺陷的个人,与视觉上的压迫感互为表里。
风格上,很有韩国犯罪片的氛围与质感,强调极端情境、爆发性的情绪与抓人的代入感,还有那写实的暴力动作。
本片的动作指导为来自韩国的崔东宪,他参与设计动作的《走到尽头》是影迷们比较熟悉的一部。
它是犯罪片,不乏暴力与狂野,但角色身上的温情与柔软也没有丢掉,借助多线叙事和多米诺骨牌效应描绘出了一幅小人物群像。
其中两位男主角,也是作为对峙两方的大鹏与欧豪给我们带来与他们以往很不同的形象记得曾经有人总结出一个编剧规律,说缺陷要留给正面角色、美德留给反面角色,由此才能帮助观众去理解一个实实在在的人。
对应《铤而走险》来说,刘小俊身上就有种种缺陷,夏西身上则有一种最原始最浓烈的亲情美德。
这是《铤而走险》在人物设计上的倾向,也是落地现实的一点——人,没有绝对的善恶之分、不做刻板的正邪对立所有的角色都是被推着走的,他们原本无交集无恩怨,只因一个意外而陷入深渊,就如《老无所依》中意外捡到200万美金的猎人和那个一直追杀猎人的冷面杀手。
都说黑色电影是让观众“观看已经发生的错误”,并且结局往往黑暗无力以悲剧告终,但模式可以被更新。
《铤而走险》是一部有野气的国产黑色犯罪片,也是一部有人性温度和有关生存尊严的小人物电影。
作为一部新导演作品来说,它还不够圆熟,强戏剧性的故事推进还显用力过猛,可那股冲劲儿终究是展现出来了,下一部,值得期待。
报着实在没的选,铤而走险试试看的心态看了铤而走险,电影是很险,我到现在还没挺过来(以下严重剧透,如有不适绕道慢行)。
故事的起因是一位夜店小姐为帮身患肾衰竭的男性“普通朋友”(简称P友)筹集医药费,一手策划绑架P友的亲身女儿,向女儿的亲生妈妈索要赎金。
这么卖力的帮一个家庭进行银行间大额转账,让我不得不怀疑她是不是银行派来赚手续费的,但是银行最近都在忙着办ETC哪有这闲工夫,那只能说明肾衰竭就是她搞出来的了吧。
都说艺术来自生活,能写出这种剧本,一定是编剧在夜店和某位小姐姐互诉衷肠后,第二天醒来发现肾不舒服,又想到自己的稿费都给了老婆,私房钱所剩无几,看了一眼小姐姐留下的小卡片,于是怀着一颗赤子之心,报着世间有真情人间有真爱的崇高理想,裤子都来不及穿,提笔一气呵成,连剧中女儿的名字都很应景,叫奇奇,奇数的奇。
不得不说演技最闪亮的还是那位叫奇奇的小朋友,捧着病床上老父亲的手,泪眼婆娑的说出“我不能失去你啊”那一刻,我仿佛看到了未来金鸡百花最佳女主的影子,琼女郎后继有人!
另外两位男主的光芒完全被奇奇盖过了。
自从乔杉不洗脚了,大鹏就像失去了灵魂。
欧豪演绎的绑匪,总觉得他丧尸片看多了。
最后就想质问导演一句,沙宝亮快死的时候,背景乐为什么不放《暗香》?!
什么玩意,特别是大鹏跟小女孩之间的关系,完全莫名其妙嘛,后面堵枪眼强行煽情,各种不合逻辑,导演可以拉出去吃翔了什么玩意,特别是大鹏跟小女孩之间的关系,完全莫名其妙嘛,后面堵枪眼强行煽情,各种不合逻辑,导演可以拉出去吃翔了什么玩意,特别是大鹏跟小女孩之间的关系,完全莫名其妙嘛,后面堵枪眼强行煽情,各种不合逻辑,导演可以拉出去吃翔了什么玩意,特别是大鹏跟小女孩之间的关系,完全莫名其妙嘛,后面堵枪眼强行煽情,各种不合逻辑,导演可以拉出去吃翔了什么玩意,特别是大鹏跟小女孩之间的关系,完全莫名其妙嘛,后面堵枪眼强行煽情,各种不合逻辑,导演可以拉出去吃翔了
太喜欢这类重庆拍的片子了,《疯狂的石头》《火锅英雄》等。标志性的城市立体建筑,过江索道和穿过居民楼的轻轨,充满火锅味的生活质感。如今的国产片导演前有宁浩+徐峥+文牧野,后又吴京+郭帆,这两年“强带新”的组合,本片是曹保平+甘剑宇,新人嘛,缺点也存在,但仍是一部惊喜之作,剧情流畅又不失反转,燃的时候也算硬核,拳拳到肉,文戏大鹏和小女孩有点过于煽情,欧豪演的悍匪人狠话不多,表现非常棒。
赶点映去看的,完全韩式剧情在重庆演绎,要一齐说韩语,那就是韩国电影。重庆不说重庆话还是太奇怪了,要说了重庆话可以上半颗星,人物短平快,简单直接,女孩演技好,说哭就哭,可真这么没完没了的哭可就没意思了。悬疑效果拍出来了,不管怎么说,处女作可以拍成这样都是未来可期的,各位演员演的也很可以,强悬疑拍摄手法,弱人物关系。可这样就很棒了,下回这位导演只要把人物补回来就一定是一记重锤。
又是重庆,这不是魔幻城市,这是一座迷幻城市。各位演的都还可以,就是故事俗气了些,感觉有点像模仿韩国犯罪片,或者香港犯罪片,但是又不得精髓的样子,不过很多场景或拍摄方式的处理确实有点那个意思。最后的煽情桥段太虚了,感觉小女孩是个心机girl的样子,似乎经历了那么多吓人的事她并不怎么害怕,还一直撅着小嘴瞪着一双萌萌哒的大眼。
现在对反反复复死去活来的戏份已经产生了排斥感
挺顺畅的。
其实整体还不错,该有的矛盾冲突都有,剧情也是在线的。只是就大鹏这个角色,能不能老想着强行洗白甚至要树立什么正义的形象好么,越洗就看着越又当又立,真心很别扭很多地方也很尴尬。其它倒还好,相对比较不错的小成本国产,三星的质量。
大鹏贡献了更加深度的表演 欧豪那股子狠劲儿着实把我震撼到了 小女孩很来戏 未来可期
新华#逻辑硬伤太多,大鹏演技还得练,小孩戏太多破坏节奏。欧豪依旧闪亮,单独给他打两星。沙宝没什么存在感。李梦可以,有点戏,可惜这故事对人物比较简单粗暴没交代过多前因后果。
先天缺陷 投无路的赌徒形象立住没后面 没立住也没后边 为了黑色而黑色为了犯罪而犯罪为了宿命而宿命 不真实也不真诚
良心国产片了。小姑娘很会演了加一星。Get到欧豪帅点了。
斗地主你就不可以坐着好好斗吗?国产剧都知道把孩子丢警察局门口,你非得作回去。只有和中国人民警察有瓜葛你再丑都可以做男猪脚。身受重伤都不咬牙哄哄孩子好感动啊。
生猛有余,就是太硬,质感有,缺乏技巧,差点意思
智商忽有忽无的人物,从头到尾上演的都是类型片里司空见惯的俗套,一切都毫无悬念或张力可言,观感上就是漫长的拖时间。看不到曹保平的点。
大鹏还是副不上。话说山城现在是中国犯罪之都了。
No.2569 其中1星是给奇奇的。真是被这个孩子给哭死了,以为可以无伤“通关”的,结果被扔来扔去,还经历翻车、爆炸、枪响,真是受不了了。剧情还行吧,对那两个亡命徒的行为不能完全理解。总之都是人性的贪婪吧。自从大鹏在剧里不再戴眼镜后,就觉得他越来越难看了。
剧情环环相扣,推进感持续,动作戏场面硬派,小女孩这个演员演的真不错。
2024-04-02:结尾我是真的服气,太神经了。为了给女孩的爸爸治病,女主当了陪酒女为的是攒钱雇人绑架女孩然后管女孩妈妈要钱……什么脑回路我真的好服。各种硬煽情真的已经麻木了。
7分吧,最大的惊喜是欧豪,人狠话不多,其次是这个导演对节奏的把握,第一部作品这样效果值得支持。
既公路片形成模板化之后,犯罪片也开始模板话成型。主人公一定生活不得已,不算个好人,缺钱,遇到一个自己都搞不懂的局面里,本来想拿钱有人,但是突然脱胎换骨,人性扭转,决定向善而行,结尾可能会死,但也可能不死,这个看导演狠不狠了。还有我发现连电影里的小女孩都开始近乎模板化了,非常可惜。创意,灵光乍现的东西几乎没有,看完脑袋空的。只留下大鹏那张狰狞直瞪瞪的脸。
地域电影之重庆。把重庆作为犯罪空间在追逐戏上结合出了一种立体感,但是其实并没太指出城市氛围,也没有使用方言,唯一一句能听出方言口音的是最饶有趣味也最「必须」的台词。