杨采妮不算是个特别好的演员和歌手,也称不上大美女,但她眼睛里却透出有一种张曼玉刘嘉玲等犹未能及的聪慧气质。
2013首次执导《圣诞玫瑰》,感觉不同凡响。
虽然全片也有些剧情上经不起细细推敲之处,但总体来说比小燕子的处女作还是高上了两筹。
港片处理法庭类型剧本来就是驾轻就熟,从《法内情》,《法外情》那会儿就被深深吸引。
杨才女的处女作全无小燕子《致青春》那种新手生涩的感觉,节奏明快,引人入胜。
叙事,剪接,摄影,灯光等都有成熟港片的风范。
郭富城,张震,桂纶镁等明星也确实演技突出,光眼神传递的感情就有着强大的力量和丰富的信息。
特别是桂纶镁,看好她再拿一个金马奖!
郭富城饰演了一个正直的律师,因为讨厌律师这行有时必须帮助坏人辩护,就转行当了检控官。
他接手的第一个案件是一起性侵案:下肢残疾的钢琴女教师李静(桂纶镁 饰)声称在做身体检查的时候遭到了医生周文瑄(张震 饰)的性侵,郭富城同情桂纶镁的柔弱和无助,竭尽全力地想为她讨回公道,岂料他的坚信和正直却让他差点陷入一个无法挽回的局面......电影细节的刻画和呼应是评论电影优劣的重要部分。
在小燕子的处女作中,很多细节都是有头无尾,比如开场的那个梦,有很多细节符号的显现:火柴,烧鹅,巫婆,公主等等。
但后面对于这些细节的呼应微乎其微。
这样,电影最重要的开头场景就变得缺乏动机了。
而在《圣诞玫瑰》中,重要的符号如壁画,玫瑰,戒指等前后都有所呼应,涵义丰富,推动了剧情的进展和人物性格的刻画。
比如,开头观众会纳闷为什么credit sequence会用基督教壁画作为背景,仅仅是为了好看和艺术感?
但在影片最后,导演告诉观众,基督教般的爱的宽恕是电影的重要主题。
如此,电影便连成一体了。
但是,电影最后基督教般的宽恕也显得牵强和做作。
法庭剑拔弩张你死我亡之时突然之间基督降临,不免让观者有剧情进行不下去便草草收场的感觉。
我觉得索性让恶发挥到底,让正直在黑幕或陷阱中死亡,倒也更能提升电影的内涵。
另外,郭富城对于其父亲的仇恨也显得缺乏更有力可信的动机。
瑕不掩瑜,作为处女作来说,杨才女交出了一份令人满意的答卷。
昨夜看完《圣诞玫瑰》,草草写了几句话的短评,便与舍友喝酒打牌直到破晓,黎明来临,倒头便睡,醒来时即便头昏脑涨,也依然觉得如果不为这样一部电影写点什么,多少有些对不起自己的迷影良心。
《圣诞玫瑰》从制作规模上讲是一部标准的小品式电影,用一场官司贯穿全片。
如果不是杨采妮的好人缘能请来徐克和张之亮坐镇幕后,郭富城、张震、夏雨、桂纶镁等撑起台前,《圣诞玫瑰》可能就会像许多导演处女作电影那样埋没于市场的洪流中,但是从另一面考虑,《圣诞玫瑰》本身其实也具备了让其脱离一般生涩小格局电影的本钱,起码它让久违于银幕的港式法庭戏以一种较为优异的形象重新回到了观众的视野中。
作为杨采妮的导演处女秀,《圣诞玫瑰》自然存在着许多不足和漏洞,形如郭富城作为全片主角,坚信法理至上,其次才是法情,但是当他与自己立场相反的夏雨同台竞技时,反而以一种低调保守的姿态出现,再加上夏雨的强势高调,反而让这个角色的立场显得并不那么可信,进而使得在病床边的那段声泪俱下的独白有些莫名。
之前一直对片头字幕中的“特别演出 张震”心生好奇,不是主演之一吗,看完后才明白是怎么回事,张震在本片中除了眉头紧锁外几乎找不到第二表情,选择张震这样的好演员来诠释这样一个略显单调的角色无疑是一种浪费。
给我最大震撼的就是桂纶镁,结尾声嘶力竭的独白着实震撼了我,这段全情投入的表演足够虐心,足够飙泪,直指人内心深处的罪孽,让身为健全人的我们在同情残障人士的同时也为内心对他们的多多少少的歧视而心生愧疚,这段表演堪称全片的巅峰。
但是,高潮过后,电影却没有交代参与这场官司的各个人物的最终归宿,而只是表示事件的情绪进入积极之后便戛然而止,这无疑又是一次对影片基调把握上的失衡。
综上所述,《圣诞玫瑰》确实是一部并不怎么出彩的小片,不过我却发自内心的喜欢这部电影,即使它存在着这样那样的缺陷,但是它勇于尝试尘封多年的亚类型片的勇气,以及其中闪现的闪光之处,也足以让这部导演处女作具备较高的档次了。
所以,对于这样一部无论是题材还是类型都在如今的国产片大潮中显得奇怪冷门的电影,就算它没有《法外情》优秀,更无法同《十二怒汉》比肩,但我还是要给它打四星,毕竟物以稀为贵。
尽管这题材视角独特,导演也有一肚子话想说,可不得不说功力实在不够。
片子没落脚点是硬伤。
经常让人疑惑:刚那个问题还没说明白呢,怎么又扯到别的了。
人性的复杂,幼年的伤痛,法律与正义,道德与偏见?
好像相互穿插着都有一点,但你不知道最后它落在哪儿。
在所有这些宏大而复杂的主题上,都只是轻轻摸了一下。
云图也混乱,可贯穿始终的是歌颂自由。
一级恐惧也摇摆不定,最终结果是正义的颠覆,一点儿也不暧昧。
英剧殊途同归,也讲正义,归纳起来,是以正义之名行不义之事。
英剧黑镜,也立场模糊,它干脆就模糊到底,挑战三观。
这片儿不是,它什么也没讲明白,要控诉偏见,又舍不得不偏见。
要追求正义,又不走正义的程序。
要展现复杂人性,正邪却分明。
这纠结的,真是像极了那句话,既要当什么又要立什么。
要么你也别提供价值观,若有似无欲言又止的,过瘾不?
想知道什么叫做把道德正义和法律挖到深不可测,有一本书叫《洞穴奇案》。
其实案件很简单,张震给自己女儿的钢琴家教桂纶镁检查身体,被她控诉为性侵犯。
法庭的辩论每一段单独看都还有些意思,但衔接不足。
推理的深入靠的是硬生生的加入新证据(好比柯南突然在沙发底下发现一道刮痕),以及一个尤其清醒的旁观者的“指点”(好比柯南背后那道闪电),而不是把已有的信息充分展开。
这种案子,人们在心理上都会倾向于弱者。
拍成电影,却会给观众植入了一个这剧情要逆转的先入为主的观念,以至于从一开始大家都觉得张震含冤,等着他翻案。
翻是翻了,就是没啥悬念。
夏雨在庭上的辩护已经很有说服力,若是真的做无罪推定,我觉得初审的判罚就是不公平的,没证据就是没证据,模糊的动机如何能立足?
最后的上诉因此也谈不上什么逆转。
桂纶镁的动机算合理,一句话概括:姐就是想证明自己被喜欢的人碰也会有感觉,就算其实没感觉。
最后把亲生母亲弄了来,坏人都让她当了,正义得到宣扬,同情心也得以宣泄,这案就算结了。
就这么一个交代,反正我是不太满意。
再看角色。
其实这几个主演,没有一个是你不敢用的。
夏雨是有范儿,但法庭上气势凌人居高临下的腔调,有点让人反感。
要是陪审团制,我看张震更得输。
郭富城是细腻,但你不是要追求正义?
怎么打从一开始就跟蔫了似的打不起精神,从剧情上来看也应该是后半段才开始心虚的啊。
桂纶镁是影后,只是那段赵又廷上身的咆哮戏,让你不知道是夸她情绪饱满还是表演过火。
张震…就算我是脑残粉,也实在没什么可说的。
这货从头到尾都只是重复“我是无辜的”,到底他怎么想?
他行为的动机?
到最后也没给个说法,这角色毫无深度可言。
而郭富城和桂纶镁的角色,内心本是相当复杂的,但这种复杂却是通过大段的自白来表现,角色自己把纠结的心理以咆哮体哭诉体念了出来,嘿,这是对演员没信心还是对观众没信心啊?
我仔细想了想,觉得这也许不是因为专业能力低,而是因为没逻辑,因为导演自己都没想清楚,她到底要讲一件什么事。
开始还想跟十二怒汉比,发现这玩笑开大了。
≪圣诞玫瑰≫,讲述因一次医生对有残疾的钢琴老师进行性侵害而引发两位律师在法庭激烈辩论的故事。
本片是一部全方面过硬的强片,尤其是桂纶镁的演技大爆发,给我印像非常深刻;郭富城和夏雨扮演的律师能让观众感觉就在法庭现场,真没想到杨采妮第一次当导演就能如此之精湛的让人称赞。
总之,值得一看。
要講到有關法庭題材的港產片,非八十年代的《法外情》與九七時代的《最後判決》莫屬,戲中都是以性罪行加上法庭作為切入點,而楊采妮的處女作《聖誕玫瑰》同樣都是以如此冷門的題材導入。
一般演員要轉型到導演,很大程度上都會選擇一些容易上手的題材,諸如青春、愛情,但楊采妮能如此大膽把比較壓抑的題材搬上銀幕,可謂是一次介乎於票房與名聲的一戰。
一個演員平日出入片場,對基本的拍攝有了一定程度上的認識,執起導筒並不困難,難是在於如何的協調內部,導演的角色是要協調好每一樣東西,幸運的是在她背後有著恩師們的支持,單是看陣容就已經值回票價,徐克、張之亮與夏永康都是昔日她的工作伙伴,而徐克與張之亮更把楊采妮最美的一面呈現給觀眾眼前,在電影的裡裡外外都看得到一份的友情與彼此學習的態度。
此外再加上一點對楊采妮的私人情感,對影片懷有期盼與熱情。
正義,在界線之間。
是電影裡一個很重要的命題,一份工作是為了正義還是金錢,對無論是從事媒體還是法律的朋友來說都是很值得深思的抉擇。
每一份工作都有自身的灰色地帶,片中的陳志天(郭富城飾)曾經是辯護律師,如他所言律師的責任是為當事人洗脫罪名,檢控的責任是找出罪人。
身在其位,總有盲點,但兩份工作都各有各的道理,都有各有各保護的一方。
法律面前,人人平等。
然而,影片裡呈現出一種令人思考的命題,好人與壞人兩者有什麼分別?
工作上如何權衡良心與誘惑的重量,更重要是帶出了很多事情並非存有敵我關係,而是可以用一個更開闊的態度去看待生活中任何的事情。
《聖誕玫瑰》的文本仍然存有缺陷,道理難免是說得直白。
影片的脈絡上連繫得突兀,兩段所描繪的親情均不是「神來之筆」,只是「畫蛇添足」,郭富城的表演未如突出,氣場被他人壓住。
反倒,桂綸美的表現相當的精彩,只可惜影片當中的一眾台灣與內地演員的聲音均是用上粵語配音,作為觀眾當然是想聽到演員們的原聲演出,其實也不用多此一舉,看起來實在是奇怪。
縱然是一部中港的合拍電影,但片中的演員與情節都能恰如其份,不過不失。
在港片中出現法庭題材的電影的確很少見,更何況大部份的場口都是在法庭內舉行,利用審訊的過程勾畫出案件的發生過程,帶出人性的弱點是整部電影的基調。
在現實生活中,社會大眾對於性侵的案件都是傾向女性的一邊,多是出於同情,在《路西法效應》裡足以引證好人是如何成為壞人的。
李靜(桂綸美飾)的角色就是要推向這樣的形象,她既是壓抑的,但同樣可博取他人的同情,是深藏不露的。
另一邊廂周文瑄醫生的太太(秦海璐飾),她的角色是十分的糾結,感情都收在心中的,在愛情衰敗與家庭之間苦苦的掙扎,眼裡充滿懷疑,但同時又要表示自己的支持丈夫的心,她那種徘徊在愛恨之間的無奈之情,絕對是愛與痛的邊緣。
過去的回憶牽動著少女的一生,在國外一直有性侵犯妄想症的案例,在日本更指出「電車痴漢」的定罪率是相當的高,到底那些男人是不是清白。
所謂食色性也,男女平等。
女的又是否濫用了法律上的灰色地帶,而道德上的第一印象又會否不自覺地歸邊了,這的確需要我們深思。
特別是現在興起網絡審判,一個做錯了事就會被人「人肉搜索」,那種的壓力就不如電影般呈現的輕鬆。
回歸正題,電影的張力是來至於審訊時面對的尷尬與咄咄逼人,奈何視野是未夠開闊,也不能兼顧其他的枝節。
結局的鋪張也沒有大的驚喜,但可見楊采妮的嘗試已經是不差的。
不論是正義的界線、婚姻的界線、信任的界線,電影都是想呈現人的複雜性,也即是導演所謂的「人性」,想到一句從不知在那裡聽來的說話,講到法律不一定是正確的,所以更加要我們去推動。
法律的本義到底是幫忙什麼人?
是保護人還是打壓他人?
相信要我們自己定奪,公道自在人心。
難為對錯定分界,也難為罪定一個界線。
最後,楊采妮的作品的確是有一股眼前一亮的感覺,特別是看到昔日影星李綺紅的歸位。
她提到並不急於再執導筒,但願楊采妮無論是做演員還是導演都能夠更上一層樓,祝福。
文/Dorothy
如果不是在腾讯上翻片翻到,都不知道有这部片子。
只看了一遍,可能有记错的地方。
这个片子是真的好。
好在它对公正公义与人性之间纠缠的解读,并不是简单粗暴的。
全片在最严肃的法庭之上,一直坚持着一个观点:如果没有爱,单单讨论是、非、善、恶,是没有意义的行为。
片头一开始就点出主题:性侵,并交代当事人双方。
之后镜头回到过去,给人许多模棱两可的暗示。
1.周医生给李静做检查时褪下了手上的戒指——电影用自己的语言给出了特写视角,似乎是充满了暗示:医生已婚;这个医生要做对不起婚姻的事情了。
但其实医生在进行医疗操作时,手上是不能戴东西的。
2.护士推开门的时候,发现李静挣扎跌倒在地上。
此后多次出现李静的镜头,满眼都是愤恨和泪水,并且抗拒与周医生发生肢体接触。
此时观众当然也会联想到性侵犯。
但其实我们只能知道李静此时的心情是愤恨和羞辱的。
3.周医生之后主动送李靖回家,还积极帮忙,给人一种非常伪君子的感觉。
这也非常常见,比如简单判断为“让女孩哭的男人就是坏男人”,惺惺作态的示好更给人一种心虚之感。
但其实我们也只能知道周医生此时的确是心虚的。
所以总结起来,也只有两种情绪是真实的:1.李静的羞愤;2.周医生的愧疚。
但这二者加起来并不足以说明事实的真相。
之后律师之间的交流,又透露出一个法庭上的原则:当事实真相只有抗辩双方当事人知道的时候,律师所应该做的,仅仅是恪尽职守地去完成法律程序,把判断的权利交给听审者,而不是主观臆测事实的真相,或者同情什么人。
在实际情况下,很多时候即使是目击者和当事人双方,都不一定确实知道究竟发生了什么。
更何况律师。
就好像我刚才说的开篇那一段还算是如实描述的场景里,不知道就发生了多少误导认知的细节。
连我这种事事存疑的人,在一刹那间都会觉得,一个双腿残废还这样美好的女孩,怎么可能去诬陷他人呢?
所以,律师的职责就是站在当事人的立场上完成法律程序,而不是主观臆测是非善恶。
这是一个律师的操守,夏雨扮演的薛律师自始至终很好地坚持了自己的操守,一直显得自信并且游刃有余。
但可惜他这次输了官司,只因为一个没有操守的律师(郭富城)掀动了所有人对李静的同情,因为他的当事人周医生在对自己极为不利的情况下,依然选择保护李静。
他输了,但他不能向自己猪一样的队友发脾气。
他最多只能在郭富城主动挑衅的时候,恶狠狠地回敬一句:“你根本是入错了行!
”这是后话。
这里给夏雨点个赞。
郭富城所扮演的陈律师也有自己的坚持。
他的坚持源于他对自己父亲的不认同。
而从薛律师对陈律师父亲的推崇,我们不难推测出陈老律师也是一名坚持律师操守的伟大律师。
但陈律师却并不认可自己的父亲。
当年的案子给年幼的陈律师非常深刻的印象,让他对法律所代表的公平公义产生了深深的质疑:一个不能带给人幸福的公平,到底有什么意义?
一个不能保护当事人的公义,到底有什么意义?
法律的最终目的仅仅是发掘所谓的真相吗?
当年的案子影片中并没有用很多笔墨来描述,我们仅仅可以知道是一起类似的性侵案件,结果以受害人自杀的新闻告终。
不难想象她败诉了。
而影片这里又有一个很有意思的处理:这个案子从头到尾并没有提到什么所谓的真相。
所以对于女子的败诉自杀,观众可以做各种可能的推测:·被告为富不仁,侵犯了受害者之后还侵犯了法律。
·受害人是因为受不了不公正的判决才自杀的。
·陈老律师是被告的帮凶,所以陈律师才不认同他。
这也是这部片子非常出彩的一点:它让观众用自己的眼睛去观察自己的误解。
(未完待续)==========================续===========================这里面郭富城所扮演的陈律师有种狮子座的感觉。
当廖启智(水瓶感)对他说他的直觉可能错了的时候,陈律师是一点也不接受的,甚至在结案之后才去看那些可能对李静不利的材料。
影片还用狗仔队的镜头让我们看到这样一幕:陈律师在发现李静的玫瑰花里那些写给自己的表白以后,连夜匆匆赶去李靖家中的一幕(之前专门安排了场景交代陈律师非常遵守法律程序上的“避嫌”)。
这“避嫌”与“不再避嫌”的巨大反差,再加上之后陈律师在结案时的慷慨陈词,真会让人以为他们达成了某种幕后交易。
但之后的情节揭露,却显示了当时陈律师是去找李静核实情况的。
核实出的情况至少可以证明两点:李静曾多次用玫瑰传情向周医生表示好感;周医生肯定掌握了这个证据,却一直为了维护李静没有泄露半点风声。
这可以推出两个结论:李静喜欢周医生;周医生应该是个正人君子。
我们再回忆一下影片开头,李静主动对周医生说最近身体不舒服,并且暗示是女性疾病,所以之后的身体检查是非常正常的。
对这时的陈律师来说,真相几乎已经呼之欲出了。
李静趁着和周医生两人独处的时候表白了。
大概是因为遭到了周医生的拒绝,又听到周医生跟妻子讲电话,李静羞愤交加地挣扎着要跑,之后一直拒绝周医生帮助也是因爱生恨。
所以他根本不需要看那份对李静不利的材料。
这个时候陈律师作出了怎样的选择呢?
他选择了继续维护李静,不惜在法庭上操纵人心。
而且他知道周医生也是这样选择的。
也就是说,两个大男人,为了陪一个伤心的女孩子度过难关,选择了陪她一起跟整个法庭开了个大玩笑。
看过影评,很多观众都因为这个评价影片虎头蛇尾。
我却认为结尾才是重点。
绿茶婊如果不想被人认出是绿茶婊,最好就是做个断腿的绿茶婊。
这里给桂纶镁点一百个赞。
但是纸包不住火的。
因为败诉给无辜的周医生家庭带来的压力和伤害,最终周医生选择了上诉,并提供了新的证据。
薛律师也重新挖掘了李静的黑历史——性侵史。
如果黑历史属实,那么至少可以证明李静在庭上的证词不实。
为了深挖黑历史,薛律师甚至找来了李静的生母,也引出了李静的控诉。
看着生母在法庭上怯怯地编造对自己不利的证词,李静也终于忍不住了。
她是被性侵了,不是周医生,不是孤儿院的护士,是母亲的情夫。
不到10岁被性侵,被母亲抛弃到孤儿院。
她自杀过,救了回来但失去了双腿,失去了能够获得正常人幸福的希望。
唯一支撑她活下来的,是用残缺的身体获得幸福的渴望。
她爱周医生,因为周医生对她关怀备至,让她看到希望。
她也曾将这种渴望投射在陈律师身上,最后证明,所谓的希望不过是一场泡影。
她是在告性侵,一切情感都那么真实,但告的不是被告席上的周医生,是15年前的那个人。
为什么母亲不但不保护自己反而遗弃自己,为什么社会没有保护好她惩罚那个男人,为什么她25岁的时候可以告强奸10岁就不可以。。。
李静坚强地活下来,可当她被心爱的人检查下体,告白却被拒绝的时候,被侵犯的屈辱,被抛弃的痛苦,所有的伤痛都再次爆发出来。
这个时候已经没法分辨这是一场官司还是一次精神疾病的治疗。
我们只能知道造成这一切的是李静童年的伤痛,而在座的衣冠楚楚的每个社会菁英都欠她的——你们代表法律和公义,但我在无法反抗的年纪被伤害的时候,你们什么都没做!
对,李静诬告,李静藐视法庭,李静是罪魁祸首,真相大白以后反而换来满堂寂静,连掌握着最后证据的薛律师都沉默了。
影片没有直接拍出来,但我们知道案件最后的结局是庭外和解。
人们选择原谅李静,仿佛是在原谅自己。
我觉得李静最后的控诉非常有力。
这部片子不是虎头蛇尾,相反结尾才是重头:儿童强奸案一直是个灰色地带,带来的后果却十分可怕;不能保护当事人、带给人幸福的公义,有什么存在的意义。
如果有很多人觉得这部片子虎头蛇尾,那只能说明我们的社会觉悟力还远远不够。
从小看着TVB政法片长大的,最喜欢这类题材,因为可以从不同的视角探讨一个问题。
还要赞一个秦海璐。
周太太这个角色非常重要。
周律师官司缠身蒙冤入狱时,身为一个还要维护原告的男人,张震必须是坚强的。
冤案所产生的所有伤害,各种社会偏见,都要通过周太太这个角色表达出来。
甚至要表现出周医生最不想面对的、来自自己妻子的怀疑和失望。
至于张震,他应该不需要赞誉了。
让他演这个角色就是对他最大的赞誉——在一个充满一流演技的影帝影后的电影里,他要演一个从头到尾都在演戏的角色。
对真相的绝大多数误解直接来自这个家伙。
看一部好片,就像喝了一瓶好酒,可以反复回味很久。
首先HK普通话湾湾普通话和大陆普通话同时出现就让我很出戏夏雨饰演的被告周文暄的辩护律师提问犀利正中要害赞下编剧秦海璐的演技还是一如既往的稳定 但也不温不火 桂纶镁演技是有了 自从拿了影后接戏的题材也越来越大胆 内心戏很到位然后杨采妮显然要让郭富城饰演的陈志天完成一次自我意识的救赎:官司胜诉对他老爸的道歉 发现纸玫瑰里写的字然后怀疑李静的动机等等其实看见郭富城现在往演技派的路线上走我还有点不适应如果单从影片是否成功的角度来看 这么好的题材 只要不太跑偏 都可以拍的不错 然后观众的自我yy模式 一启动“这部片子的题材大胆主题深刻”也都会给个四星~其实我发现导演想表达的主题92分钟可能完全不够用因为最近老看超过2小时的片子1小时22分一下就过去了PS:我手拍我心 杨采妮拍这样的电影也可以推测下平时她的喜好、关注、欣赏水平、品味等等女导演又不是很多 我可以来一一感受和推测下她们的喜好~谁谁总在小情小爱里磨不开 谁谁总想把自己拍更美 谁谁总关注同性题材~女导演里最喜欢的应该是陈冲吧
把《圣诞玫瑰》当正儿八经的法庭片看,是会很受伤的,连笔者这个法盲都能看出好些硬伤。
然而转念想起专讲官司电影的著作《影像中的正义》,曾经把欧美出品的法庭大片挨个挑出了毛病,其中有些传世经典居然还犯了低级错误,足以表明这是艺术与真实的难以调和,是现实中冗长、繁琐、高度理性和催眠的审判程序,与电影所需要的紧凑、跌宕、悬念涌动所存在的天然矛盾。
恳请各位学法律的大大,看本片时千万留情,莫要用专业眼光来审视剧情,实在是没几部法庭片经得起这种折腾。
也许《圣诞》更适合被当做侦破悬疑片来欣赏。
法庭片剔除暴力因素,是用逻辑和证据作筹码分高下的智力游戏,在场景设定上最接近推理故事中排排坐的解谜模式,且又能纳入当下时代背景,某种程度上,可算是轮椅神探的一种借尸还魂。
很多法庭电影,其实是观众和主角共同发掘真凶的故事,推理界也有《梅森探案集》等法庭题材。
《圣诞》让镜头缺席一桩封闭空间中的疑案,依靠(不一定可靠的)证词和证物逐步还原真相,郭富城和夏雨的角色其实并不对立,随着不同证据的涌现和看待案件的不同角度,衍生出不同的案情分析,整个故事也可以看做一对意见分歧的搭档侦探,联手破案。
影片虽然在司法细节上并不过关,但对于司法制度宗旨的传达,十分到位,即注重事实证据,避免感情分扰。
桂纶镁的角色占尽弱势群体各项指标,自然而然获得银幕上下大量同情分,加上其存在精神扭曲,行为动机并不能按常理推断,在这样一个极易受感情蛊惑的典型案例中,由人执行的司法制度经受住了考验。
最后用来判定案情的,只有那些实实在在的事实证据,以及那些观众确知没有发疯也有撒谎理由者的口供,这也是法制的意义所在,正如开头夏雨强调的,虽然张震在舆论上已输,但在法庭上仍拥有无罪推定的优势。
若是舆论审判,民间裁决,众人见了桂纶镁楚楚可怜的眼神,怕是早把张震押赴刑场了。
初次执导筒的杨采妮采用了许多悬疑片手法来掌控观众情绪,成就不俗。
控辩双方分阶段爆出关键证据,节奏和火候把握的不错,一再令人陷入左右为难,桂纶镁这边大打弱势牌,张震那边也有妻子秦海璐不堪外界压力,两个受伤的女人牵制争抢着观众的同情心。
郭富城一角的性格弧光最为耀眼,安插父亲这一条线,让“病床前倾吐心声”一场显得没那么做作,也展示了郭的演技,廖启智的角色几乎只和郭有交集,可以看成是郭内心的另一重投影,譬如两人关于正义和保护的那段对话,身为资深律师的郭不可能不明白这个道理,将之理解为他的内心交战更为妥帖。
夏雨作为一个无需深度的对手角色,戏份虽多,却也最粗线条,结尾被打动也比较潦草,不过彼时情绪已经推向高潮,加上篇幅有限,也只能这么处理了,夏雨念台词抑扬顿挫,铿锵有力,是一种听觉享受。
影片在格局上与去年的韩国犯罪片《我是杀人犯》相仿,都是公婆各说有理,没有直接证据下互相抗辩,最后出来一个意料之外的证人扭转局面,抬出第三种真相。
不同的是《杀人犯》铺垫得当,转折水到渠成,《圣诞》有点没头没脑,给人“前面都白忙活了”的感觉,剧本应当可以再雕琢。
虽然太多的“叙述之外,想象之中”,可以呼应桂纶镁有苦无处申、身处繁华世界却只能与自己心灵沟通的悲凄处境,但若有太多细节需要脑补,难免在调动观众理性之余,削弱了情绪感染力,毕竟大脑CPU有限,左右脑不可兼得。
和稍早的《致青春》一样,《圣诞》也因女导演首执导筒而备受关注。
两片题材不同,不好比较成就高下。
但《圣诞》有一点明显胜过《青春》,即台词的生活化。
笔者前段时间抱怨《青春》台词做作,明明两人单独对话,却反复(注意不是一次)称呼对话全名,十分出戏,留心一下我们平时交谈,句前先称呼对方,会显得十分怪异。
看《圣诞》这方面做的相当出色:郭和廖的谈话,张震夫妻间倾诉,都是有话直接说,只偶尔加个昵称,高度符合日常说话习惯,听着十分舒服;陌生一点的,夏雨招呼郭,一声“哎”直接开场,或者打个照面就说“要开庭了”,那叫一个自然,一个亲切,一个现实感强烈,当时没有第三者在场,想象一下,像《青春》一样不断称呼名字会有多冗余。
如今华语片都朝着接地气努力,但很多就连这点说话的地气都接不上,遑论其他。
就冲着这点,我看好杨采妮的导演之路。
文/方聿南
[因为阵容看了《圣诞玫瑰》,结局简直wtf[费解]我弱我有理啊[吐]郭富城:正义感爆棚,很轴,结果碰到桂纶镁后圣父病发作,再用圣父光芒感化所有的人,让大家都被爱与宽恕闪瞎双眼忘了女主诬告的事实[生病]你这是检察官吗?
怎么感觉更像是为那些造谣诬告人翻案的讼棍啊……[允悲]桂纶镁:永远的文艺范儿,永远性冷淡画风,隔壁《白日焰火》剧组穿越来的?
大结局反转时的笑挺带感的,结果一吼台词就出戏了 还是演话少的女神角色吧[汗]夏雨:结局强行同情强行圣父强行被主角光芒闪瞎双眼让这个原本电影里最突出最亮眼的角色毁于一旦。
业务能力极强、目标明确、绝对理智、咄咄逼人、寸步不让的人设多带感啊,是看进度条不够想赶紧领盒饭吗[允悲]张震:现代装——精英范儿的现代装——精英范儿戴眼镜的现代装果然更适合你。
生就了一副有故事的高级脸,难怪大导都爱,不说话单单坐在那里就是一场戏,可惜真要演戏反而差了一点,不过有脸就够了[并不简单]秦海璐:这个角色真的没啥发挥,主要是给的空间实在太小[失望]万茜:同上[黑线]夏文汐:戏份非常少,但和桂纶镁对戏的时候,明显比对方更好,还是能看出当年功力的[鼓掌]最后导演杨采妮,承认你演戏很好,不过导电影还要继续努力哟[馋嘴]本来好题材好演员班底,可惜编剧和导演的功力有限,连隔靴搔痒都做不到。
加一星勉强及格,主要是冲夏雨的角色(大结局前)和张震的颜值
经常看完一部电影就来豆瓣看影评,看来看去就被大家的视角征服了,全然忘记了自己看电影时的种种感触。
今天破个例,先说自己的,再看各位高手的。
很喜欢这部电影。
这是首先必须要表达的。
尽管我的出发点只不过是郭富城主演,这个最后来讲。
最开始控检方交锋的时候,夏雨的一句话,面对这种性侵案件,周医生就先输了,不输在法律上,输在社会对你的认可上,社会舆论就判你输了。
为什么?
因为原告是弱者,是一名身有残疾、自强自立但却是柔弱女子,舆论不会站在你这边。
怎么表现?
周医生女儿的生日宴会都没有人接受邀请。
舆论的恐怖影响力正在于此。
此处可以参考前几年的**鑫案。
后来在柴静《看见》里,我也有同样的感触。
当一方强势另一方弱势时,很快舆论就一边倒了。
至于事实?
谁关心!
法律正义。
香港电影里叫“公义”。
我把两个词等同起来,不知道对不对。
当年选择自己专业的时候,我不敢学法律,因为当时我就觉得我没有能力去判断对错,所以至今,我还是个法盲,我的行为准则全然出于道德,我看电影,也习惯地去以对和错来评判。
但是事实,通常没有那么简单。
郭富城饰演的律师,后来是检控官,同样也很迷茫,他们作为能够维护权益的战士,依然很迷茫。
因为这世界本来就不是非黑即白,而这点,需要碰多少壁才能明白?
说回电影,因为导演是杨采妮,所以看的过程中,更多地去体会女导演对一场性侵案的感受。
同样是女性,她更关注的不是庭审的精彩,而是对女性内心的一种剖析。
当然,庭审也很精彩。
很多年没看过港片这种庭审了,让我想起当年对《壹号法庭》的狂热。
而且,貌似我很多同学都是因为看多了港片的庭审,而选择法律作为自己的终身职业。
但是大陆?
还是不提了。。。
激烈的庭审现场,原被告当事人、双方的律师(控方不叫律师?
我不懂,别说我)、秦海璐饰演的妻子、以及李绮红这个陪同者,演的都非常精彩。
面部表情与内心世界。
这都让我时常感觉到这是个女导演的影片。
而电影的最终结果,也完全是一个女性视角的法律正义,我们需要的是对女性更多的关注,了解她们的内心世界和需求。
而真正的公义,自然水落石出。
最终郭富城理解了父亲,只不过他已永远离开。
作为法律从业者,做到终生无悔,好难。
打开父亲赠送他的领带,是否结下了一份心结?
ps. 喜欢郭富城这个演员,大概20来年了。
那是四大天王的鼎盛时代。
过了这么多年,你能看到他的坚持。
大家说我歌唱的不好,那我用我的舞步来弥补我的唱功的不足。
现在改用演技,从《父亲》、到《最爱》,我能看到我偶像的坚持和努力。
加油!
说来道去,我发现我更喜欢华人电影。
也许文化的背景更重要,更易让我接受。
再由衷地赞一下廖启智,名字总是没记住,这次也不例外,特意确认了一下。
为什么记不住名字,因为他总是配角,但是确实很精彩的配角。
戏份不多,却让人记忆深刻。
赞本片的演员,除了夏雨,他怎么总给我一种出戏的感觉,尽管电影里都打好了伏笔,说他是大陆的富二代,哈哈。
完全出乎意料!!和想象的完全不一样〜终于遇到电影本身比预告片好看的电影。作为杨采妮的处女作非常棒!个个都是演技派啊〜〜五星!!非常值得看的电影〜〜力荐!
5585 整片缺乏火候 执导太嫩 让我想到“人与人之间真的需要真真切切的关爱”
《圣诞玫瑰》是好题材,桂纶镁也是好演员。但是电影可以更好:基于真实,呈现事实,尽可能深远的探索人心的层次,哪怕是黑暗心灵的层次。煽情,阻止了深入真实的可能。同情心,让观众与人物割裂。同理心,才是对人物的接纳。不要涂抹温暖,而是凝视黑暗,手执蜡烛,走入地窖,每走一步,照亮一分。
各种可能性的估计,外加中间穿插片段,还可以啦,桂纶镁演技也还行。不过最终的结局是原告承认诬告?被告被当庭释放?原告送检控官玫瑰是什么意思?各种看不懂
案件牵涉出李静儿时被母亲的男人强奸的陈年旧事
桂纶镁的演技真的没话说。郭富城一本正经维护正义的样子还是接受不了怎么回事...
每个人都有自己的执念,执念与执念之间互相扰动。最后没有继续泼脏水是谁的恻隐,不重要,但展示更多的事实很重要。对当事人来说真假当然重要,但如果还有比真假更重要的东西,那必然是每个人更想守护或更不想打破的那个。桂纶镁演得很好,秦海璐也是,后者竟然有很多镜头这点真好,杨采妮女性导演的视角,是男性完全不具备的。重要的不完全是这一孤立事件中的事实,而是反应,反应反映的不只是现在而是此刻从前。秦海璐的几场戏都耐人寻味,她相信吗,未必,但如果不相信,这不信任大概由来已久。没有片面的好人与坏人,人都是带着过去的一切来到此刻的。
充满了想站在女性视角为女性发声的氛围,但这其实只是外衣,与其说女权,不如说是为了弱势群体发声。但杨采妮这次初试啼声并不成功,不过个人很喜欢杨采妮,所以三星鼓励下。
法律保护弱者,这根本就是错的,法律是用来保护守法者的好么?所以拿女性视角来作挡箭牌?
不错
郭富城不郭富城,桂纶镁不桂纶镁......杨采妮不杨采妮..
有些片段误以为是好电影,结局结得莫名其妙
请关注杨采妮。
小美用力过猛 杨采妮火候不足 令,看到郭富城演这种正能量角色就烦
还不错啊杨采妮老师
杨采妮从演员转型导演的处女作,就挑战性侵+法庭戏这样高难度的题材和手法,的确勇气可嘉。3影帝2影后的组合成功地将戏剧张力保持到最后,桂纶镁狂飙演技,郭富城正义凛然的定位看多了则开始有点反感。
杨采妮想当陈凯歌啊!视点不清,主题不清。
完全是给了导演一颗星 真心受不了郭富城
都是演技派,可还是感觉结尾烂掉了啊。总觉得还有更深层次的故事没说,然后就没了。
和赵薇相比,杨采妮的导演处女作高了不止一个档次。女性导演选择性侵题材,甚至还挑起法庭戏重担已是勇气可嘉。片中两个女性李静和周太太的细致情绪抓得到位,郭富城廖启智俨然是可以取巧的一对拍档,张震夏雨平平。对于公义对于真相的把握大概有些绵软吃力。