英雄帖

影片一開始的女主角是Gina本人直到有個鏡頭一聲鏡子被打碎的聲音之後有個穿著高跟鞋的人踩著鏡子碎片走出來就是說Gina的鏡中人從鏡子里出來了然後就出現了2個Gina,一個Gina本人,一個Gina的鏡中人然後Gina的鏡中人有去醫院,當時Gina本人在辦公室電腦前坐著Gina的鏡中人走過的時候,她有看了一下,不過沒注意人後Gina的鏡中人先離開醫院回家這時Gina本人的同事有問她說她剛剛已經看到她回去了怎麼還在,是不是忘帶東西了,Gina本人說沒有後來Gina本人開車回家電話亭里給Stefan家打電話的是Gina的鏡中人打到Stefan家的時候畫面中有碎掉的玻璃然後有人在洗澡,那個洗澡的就是Stefan的鏡中人真正的Stefan已經被殺了Gina的鏡中人在掛掉電話以後看到了Gina本人於是跟蹤她到了Gina的家中並且殺掉了Gina本人之後Gina的鏡中人開車出去發生了車禍車禍以後Gina的鏡中人發生了部份失憶Gina的鏡中人忘記了自己是鏡中人,並且忘記了自己的住址［怎麼會忘這個= =］還以為自己是Gina本人回Stefan家以後她覺得男朋友好像變了一個人於是開始懷疑,最後發現了男友Stefan本人的屍體於是她打電話給父親,講電話途中父親的鏡中人出現把父親本人殺死了Gina的鏡中人逃出去以後打電話給弟弟Daniel本人告訴他他有危險,并說她跟蹤那個長的很像她的人到了XXX地址弟弟Daniel本人卻告訴她那個就是她的家於是Gina的鏡中人又重新回到了XXX地址,并謊稱鑰匙丟了問管理員要了鑰匙回了家最後Gina的鏡中人在家中發現了Gina本人的屍體於是想起了事情的經過,知道了自己是鏡中人從鏡子里出來以後,發現了回家的Gina本人并把她殺了後來她回到醫院,給自己做了X光之類的那個然後確定了自己就是鏡中人,因為她的心臟也在右邊後來她把X光片扔進垃圾桶以後,看到了弟弟Daniel本人Daniel本人看到姐姐冷漠的表情知道了她不是Gina本人於是落荒而逃總之就是他們一家人每個人都有了一個鏡中人的複製人複製人出現以後殺了他們本人,然後取代他們生活到影片最後只有Daniel他本人還活著,他的鏡中人還沒有把他殺掉Daniel的鏡中人在畫室的時候出現過就在她女朋友被殺之前這個電影就是用一個失憶的鏡中人尋找真相發現自己是鏡中人的故事超無語的...

这部影片从情节上来看似乎反映了一个有关镜子的故事，其实大家应该从不少的类似片子中会发现一些共同点，镜子中世界的故事，从很早以前人们就对镜子中产生影像的问题产生疑惑，对此有不少的观点。

同时产生了不少的优秀作品。

这部片子看起来反映了其中一种这样的观点。

镜子中存在着一般世界相反的世界，一般世界善良的，在镜子中的世界的就会是邪恶的。

而该部片子随着那个生日宴会的镜子的破裂。

将在场另一个世界的人释放了出来。

比如电影中有一处场景，在地铁里一个老人对着一个人说“he is one”也许就是一个暗示。

本人英语不好。

可能会理解有误，希望不要误导别人。

电影最后的意思应该是其实女主人公早死了。

而镜中来的人失去了记忆。

错误的记得自己就是真实世界的人物，直到最后回复记忆才会明白真相。

不知道这个理解是否正确，希望其它朋友来共同探讨一下

可能是太久没看到过相似类型的电影了，至少我觉得还算可以吧，只是指影片营造氛围，情节上有点弱化主题，少许遗憾。

自己胡思乱想的话，关于人在当今社会中的冷漠感，缺乏亲情感，不能善待因缘聚会在身边的那些人，诸如此类。

当你看到一个个身边说着谎话，冷淡如冰的那群人的时候，想想，原来他们是从镜子里出来的，好冷......，我最近也有朝镜中人的方向发展，自检中！

我看了大部分的评论和分析，好像都没有谈到电影一开始的一段话You have conquered,and i yield…………………………我下载的版本没有这段话的翻译字幕，所以看完后很好奇，就到网上搜索了一下，是出自作者埃德加·爱伦·坡的小说《威廉·威尔逊》网络资料：埃德加·爱伦·坡（Edgar Allan Poe)，[爱伦·坡]，十九世纪美国诗人、小说家和文学评论家，在世时长期担任报刊编辑工作。

其作品是在任何时代都是“独一无二”的风格。

语言和形式精致、优美，内容多样。

侦探小说鼻祖、科幻小说先驱之一、恐怖小说大师、短篇哥特小说巅峰、象征主义先驱之一，唯美主义者。

受到过爱伦·坡影响的主要人物有：柯南·道尔、波德莱尔、斯特芳·马拉美、儒勒·凡尔纳、罗伯特·路易斯·斯蒂文森、希区柯克、蒂姆·伯顿、江户川乱步等。

爱伦·坡最著名的文艺理论是“效果论”。

坡力图在自己的作品中先确立某种效果，再为追求这种效果而思考创作。

他在《怪异故事集》序中称“自己的作品绝大部分都是深思熟虑的苦心经营”。

然后我又搜索了关于这小说内容的介绍：《威廉·威尔逊》通过对主人公身上“异己性”的描写，将心理探索同道德探索结合起来。

“异己性”是难以调和的内心矛盾、内心冲突所造成的人格分裂。

作者着重从心理根源人手，运用精神分析学家弗洛伊德的人格论原理，以《威廉·威尔逊》为例，分析异己性的具体表现及成因。

大家有兴趣的话也可以去看下这本小说，或许可以让你对本片的理解有所启发吧！

此片到底是想讲什么，还是大家自己去思考，这里的分析版本已经有很多了，我也不再多分析了。

基本上来说，《破坏欲》（The Brøken）是那种叙述“一种概念”的电影。

理查德·鲍尔斯（Richard Powers）的小说《回声制造者》（The Echo Maker）中的主人公因为车祸而里罹患替身综合症，而本影片中身份转变的关键戏就是一场车祸——《破坏欲》中当然也提到了替身综合症的概念，所以才不禁让人猜测西恩·埃利斯（Sean Ellis）是否看过这本小说，并以此灵感的碰撞为出发点，用他擅长的在假想逻辑中制造逻辑的惯常手法来阐明自己所要表达的构想——《超市夜未眠》（Cashback）就是这么来编故事的，本片也是如此，虽然重在概念而非故事——但还是实在让人惊讶这两部情调和题材竟然如此的大相径庭的电影竟然出于一人之手。

不过，也正是这种在假想逻辑中制造故事的奇怪逻辑感，惊异感Sense of Wonder——就比如说大部分的寓言和童话以及一部分的奇幻小说——让人觉得这个自编自导快四十不惑的英国大叔很有前途。

大卫·林奇（David Lynch）大概就是这种“概念”叙述型的导演，很多时候——他们这种导演对故事的看法都有自己本身的一套逻辑，很有一套——当然像奈特·希亚马兰（M. Night Shyamalan）非在自己的每一部电影中都以恐惧元素下套子的逻辑那简直就是偏执了疯了走火入魔了，拿《穆赫兰道》（Mulholland Dr.）为例，就是在一种看似毫无逻辑的情况下建立逻辑——当然，这与西恩·埃利斯理应是相反的理念，或者说大相径庭，但确实也是在叙述一种概念，所不同的是大卫·林奇会给自己的逻辑盖棺论定——“啊，原来是一场梦”，但即便《破坏欲》到中场的时候我就开始猜测西恩·埃利斯会设计怎样一个结局来解释因果，不过显然《破坏欲》根本不鸟《穆赫兰道》那套，根本不屑为自己的故事给出个合理解释——杀光取而代之就是道理——西恩·埃利斯完全把故事建立在这个并未被解释的逻辑上，有点岩明均的漫画《寄生兽》的惊悚感——但好歹人家明白地说那是外星人干的。

因为一早提到替身综合症（Capgras Sydrome）这样的误导概念，一开始我琢磨导演莫非是想设计一种家族遗传性的替身综合症？

会不会又是一部跟克里斯托弗·诺兰（Christopher Nolan）讲述“短期记忆丧失症”的《记忆碎片》（Memento）一种类型的“推广”特种大脑疾病的科普片——这种“大脑疯了”类型的影片大致上分为以下几种：1.本片中提到替身综合症（Capgras Sydrome ，CS）：指患者认为其亲友已被假扮者顶替，两者极端相似，但还是坚持认为他们是不同的，是有细微差别的（亦有人认为二者躯体不同）。

又称双重错觉综合症、易人综合症、替身错觉、双重人身症、冒充者综合症。

是辨认不足，是对亲人正身的妄想性否认。

被顶替的对象多涉及配偶、子女、而不涉及上一代人。

近年来，认为替身同原来的人面貌并不一定一致，替换对象也不一定是亲人，可以是周围的熟人，甚至是家里的动物。

女性多见。

替身综合症的鉴别诊断：（一）精神分裂症偏执型（schizophrenia paranoid type）　此型多见于替身综合症，其特点是对亲密的人予以妄想性否认，认为这个亲人已被替身（往往是仇敌）所取代。

往往由此出现伤人、杀人行为。

（二）更年期精神病（involutional psychosis）临床上偶见到易人综合症，其主要精神症状为焦虑、忧郁、疑病和猜疑。

（三）癔症（hysteria）临床上也偶见易人综合症，大多突然发病，可出现感觉、运动和植物神经功能紊乱，或短暂的精神异常。

以上，《破坏欲》中由《终结者：莎拉传》（Terminator: The Sarah Connor Chronicles）中救世主老妈莉娜·海蒂（Lena Headey）饰演的这个伪替身综合症患者就是按照这套程序来设定的：认为自己被替代了、正处于更年期、自认为看见了幻觉等等。

2.解理性人格障碍症（Dissociative identity disorder ，DID）：指两种或多种不同的人格在同一个人身上先后出现，每种人格的整体性并无损害。

这一方面从典型的双重人格（double personality）《搏击俱乐部》（Fight Club）：到多重人格（Multiple　Personality ）《致使ID》（Identity）都有经典案例、而《布鲁克斯先生》（Mr. Brooks）让我觉得是更加有意思的黑色小品，以及一部剧情设置出色的漫画《万事通侦探社》（よろず屋東海道本舗）也让人印象深刻。

3.短期记忆丧失症（short-term memory loss）：它的症状基本就是，患者只能保有几个小时或十几小时的记忆，时间一到，前面的所有记忆都会消失，所以他们只能通过把每时每刻发生的事都记在笔记本上来维持正常生活。

除了之前提到的《记忆碎片》，还有像喜剧《初恋50次》（50FirstDates）等等。

4.阿兹海默症（Alzheimer's disease ，AD）：即老年痴呆症，全世界有2400万病患，是一种持续性神经功能障碍，疾病的成因未明，目前没有准确诊断和有效治疗的方法。

韩国电影《我脑中的橡皮擦》应该比较典型。

5.濒死体验（Near Death Experience ，NDE）：也就是濒临死亡的体验，指由某些遭受严重创伤或疾病但意外地获得恢复的人，和处于潜在毁灭性境遇中预感即将死亡而又侥幸脱险的人所叙述的他们的死亡威胁时刻的主观体验。

它和人们临终过程心理一样，是人类走向死亡时的精神活动——像电影 《生死停留》（Stay）中就以替身形式反向描述了一个人的濒死幻觉。

还有一些普通常见的神经病精神病题材就忽略不计了。

然后说回《破坏欲》——等剧中的无关人员（家族成员的男女朋友）开始被镜子中的替身杀掉时，我还一直确信着镜子可能只是一种隐喻，也许全人类都因为像《先知》（Knowing）中太阳发疯那样的全球性事件或是像SARS、甲型H1N1这样的全球性传染病毒而罹患了替身综合症呢？

他妈的，隐喻个屁,原来镜子破了就是破了，那是因为真的有人从镜子里出来了! 所以，这其实是一部奇幻电影，都市怪谈Urban Legend。

当然你也可以更加扯一点，扯上点量子宇宙平行宇宙什么的，那这就是科幻片了。

妙就妙在，西恩·埃利斯的不扯明逻辑——故事自然是从《超市夜未眠》的小资情调进化到了如今《破坏欲》中的小气情调，但重要的是不弱智。

像这样替身设定其实很俗，但就是因为这样颇具手段的概念性叙述让故事重新焕发了活力；这样的设定其实又可以是很宏伟的——《哈利·波特》算什么，本故事中每一面镜子都是一个9又4分之3站台，故事编得好的话，这决对会发展成一个全球性的种族灭绝事件——有谁写过这样的世界末日吗——当然，前提是故事要编好，直言不讳地说本片剧情垃圾但确实又是这样的剧情设置成功营造了Sense of Wonder，换一个大背景，变成好莱坞灾难大片，原来的Sense of Wonder那肯定是不会存在了——因为按照类似《灵幻夹克》（The Jacket）的思路直接挑明了设定是不会产生原来那种惊异感的 ——因此，故事剧情和Sense of Wonder之间的平衡性实在是相当的重要。

影片解读请见论坛讨论：http://www.douban.com/subject/discussion/16527306/Motion Fever：http://www.mtime.com/my/motionfever/blog/1993789/

微信公众号：shenshike-HK　（心是主人身是客）==一边看片子一边罵它是爛片一边還是堅持看下去看到結束。

能夠令我堅持看到底的片子，基本上我都不好意思說它是爛片，多少能有點友情分吧？

看完去豆瓣上研究了一下，越發不舍得列它入爛片了。

這部電影，簡單概括：就是每個人在鏡子里都有一個跟她一樣一樣的鏡中人，鏡子一破就跳出來，杀死真身取而代之。

鏡中人吉娜經撞車后丧失了部分記憶，忘了自己是鏡中人身份而覺得受迷惑受迫害去追查真相，結果真相吓了她自己一大跳：──她就是《木偶奇遇記》里的皮諾曹，是《人工智能》(AI)里的大衛，她不是真身人！

類同《不速之嚇》(The Others)的結束，鬼覺得遇到鬼，吓得要命，卻發現原來自己就是鬼。

人吓人會吓死人，鬼吓鬼也會吓死鬼。

導演Sean Ellis談此片創作意圖是這樣的　　It's just the idea that somebody that you know or love has changed. Have they changed...or have they really changed? It's like, "I don't even know you anymore." People say that, but what if that person you know isn't really that person anymore? Does the same job, looks the same way, lives in the same house but is a completely different person. I thought that was an interesting concept for a movie. People say, "Oh, I saw someone that looks exactly like you." But, what if you actually saw yourself? I thought that was a spooky idea and played it around that.導演的想法很奇妙，但大佬你拍也不能拍得這么莫名其妙啊！

一個人不是他本身，被某個人（某種生物、靈異）附體或取而代之，可以有N多種合理的說法，比如外星人抢占了人的身體，我看過一部電影（忘了片名，好像不是《异种》Species II），說太空船出了一點小状态，回來后，妻子發現他宇航員的丈夫不是本來的丈夫；還有中國的《畫皮》，也是很合理的一種解釋，鬼披人皮；或者老土一點的：人格分裂；或者科幻一點的：人造人；或者玄一點的：多重並行世界論……總比鏡子碎了跳出一個鏡中人來得站得住腳吧？

就算接受鏡中人占領地球人的诡异說法，有一點，不知道怎么解釋：鏡中人理論上好像繼承了真身人的記憶和技能，所以可以替代真身人繼續當外交官（女主角吉娜的父親）、醫生(吉娜她自己)、建築師(吉娜的男朋友)……，而情感上很酷、沒人性。

但是撞車后的鏡中人吉娜，卻能指出鏡中人男朋友不是男朋友真身，這需要人性才能覺察出對方沒人性。

不知道這是導演沒編好的破綻呢，還是蠻有意思的一筆：鏡中人撞車后的軟弱（或叫變異），出現人性化一面，雖然了解真相后她回歸她的級階队伍去，扔掉暴露出她是鏡中人的證据，──心脏在右边的X光片，橫眉冷對弟弟真身人並將他吓跑。

電影里提到心脏在右边的人越來越多，說明鏡中人越來越多地占据真身人。

敲打到這里，我露出诡异的笑，……摸了摸右胸強有力的心跳……。

(還往下看？

還沒吓死你們？

……)題外話：演吉娜的Lena Headey，早在我看《300》時就點評過她又老又丑，以為那是偶爾沒拍漂亮。

這部The Brøken里，說她芳齡28，我看著電影，想她這樣子，說28x2也有人相信。

今天八卦一下她的年齡，35岁，其實也不算老啊，怎么這樣老態呢？

唉！

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大家看了这部电影，能有自己的想法就行了。

导演也是故意这样的啊，多重人格还是复制体这个结论，电影中都有证点，关键看观众们自己怎么想了。

思考，就是导演想让观众们所做的事情。

我认为，没有标准答案。

我自己也倾向于没有答案，管它是什么样的原因，什么样的背景，看的时候可以思考一下，看完了也能琢磨一下，这就够了。

看的过程和影片结束时的疑惑期，就是这部电影带给我们最好的体验了。

《The Brøken》 破坏欲Gina和兄妹陪父亲过生日之时，镜子破了，大家并没有在意。

次日，Gina在偶然在街上发现一个女人和她模样，穿着打扮都相同，于是跟随她来到公寓。

之后Gina便出了车祸丧失了记忆，只有一些记忆的碎片，她一直记得那个和她模样相同的女人，并发觉身边的人模样虽然没有变化但是已然不是过去的人了，她开始跟着线索寻找，伴随着镜子一个个的打破，越来越多的模样一样的人。

Gina再次来到自己曾经住过的公寓，发现自己的尸体，并想起自己将自己杀死的过程…《破坏欲》的导演Sean Ellis曾成功导演过《超市夜未眠》这部影片，本片与Sean Ellis以往的风格相同，亦幻亦真的世界，但Sean Ellis身上少了一些聒噪，开始注重演员内心的独白和演技来渲染迷幻的气氛，但本片看来似乎并为获得转型成功，没有超越《超市夜未眠》的成绩。

本片很大一部分都在考验曾出演《斯巴达300勇士》和《四角关系》的女主角Lena Headey的个人演技，寻找真相的内心独白，显得有些苍白节奏不够紧张，配乐融合的也并不是很成功，唯独值得称赞的就是结局，以镜子破碎为线索展开的镜中人统治世界的剧情，灰暗的基调在结尾几分钟里转变，带来影片的小高潮，但也难以抹杀一个多小时的沉闷，总体来说难免让人对Sean Ellis有些失望。

（芷宁写于2009年3月25日）对于这部埃利斯第二部自编自导的长片，有评论这样认为：“导演肖恩·埃利斯善于创造有想象力和冲击力的视听段落，但是故事线的编排和情节的铺陈是他的弱项。

”此评价评得很中肯，埃利斯于视听方面的创造力和特点，观众已在《超市夜未眠》的短片和长片中感受过，其中那些超乎寻常的臆想世界和新鲜美妙的画面构图，令观影过程不啻为一次悦人眼目的视觉之旅。

在这部埃利斯编了好几稿的《破坏欲》中，其拍摄手法依旧突出，构图立意别致丰饶，场景切换干净流畅，并以画面的渗透或交叠来推进、解构剧情，如有关撞车的镜头，在剧情行进到必要时，还以不同角度和视角的回切重放来再现两车相撞的细枝末节，再如，利用灯光的远近强度，来突显特定场景戏份的诡异和人物的紧张心情。

虽然在视觉上，该片依旧具有相当的优势，但拂去烟云花火，其主要情节则显得相对单一，且在叙事节奏上有少许的滞延之嫌，这或许和其太诉诸影像风格有关。

不过，即便有这些小问题，作为一部惊悚片，《破坏欲》还是有不少可圈点之处的，至少它胜在对特定环境氛围出色的营造、烘托上。

倘若再稍稍仔细一点便会发现，该片不仅有惊悚、悬疑、血腥和暴力，也不仅仅炫技于颇具视觉冲击力的影像，而是在探讨人类惊悚恐惧的源头方面具有一定的带入性。

整部影片仿佛一场无休止无法醒的迷梦，甚至是恶梦连连，且有着明显的梦中梦，梦境中人的作所作为仿佛揭示了人性的多面性和隐秘性，自始至终的冷色调、阴郁气息和不时出现的多视角拍摄，更是渲染出了一个气场诡异、不同于日常惯态的谜样世界。

如主角吉娜（琳娜·海蒂饰演）沐浴时或在地铁通道奔走时，镜头常出没于、聚焦在其身后或左右，令一种逐渐富集并临近极点的恐惧和慌乱始终萦绕在吉娜周围，也呈现在观众眼前。

很高兴埃利斯采用理查德·詹金斯出演片中父亲一角，虽然又是配角，但这个角色绝非只为詹金斯超长的演艺履历表上添加了可有可无的一笔。

片中的鳏夫约翰（詹金斯又演了一回鳏夫）作为美驻英大使馆的工作人员，每天从事着繁多枯燥又不能出纰漏的工作，这似乎暗示了他有一些心理特质，如他是个具有很强警惕心且多疑的人。

詹金斯一出场，就以其内敛自制的表演来暗示戏份的心理层面，其表情的老成持重和举止的简单停顿，都似在预示着这部戏于人的心理层面是有诉求的，至少是想要观众去深入思索的。

片中总出现镜中影像和光面反射等场景，角色日常的生活世界常映在镜中，而镜中呈现的实际上要比肉眼能看到的多很多，或许，在埃利斯的解读中，人们肉眼能看到的镜中自己只是一种最为世人接受的美好表相，镜子实际上还映射了自己的另一面，例如比较阴暗的那一面。

影片里的镜子还常处在突然破碎的状态，与其说这预示着不祥，倒不如说这个破碎仿佛将镜子所看到的、并禁锢囚禁着的人类隐藏的一面给释放了出来，而墙上残留的镜子碎片也照映着同一张脸的不同角度，因为碎片的反射点发生了很多变化，于是，那些脸看上去扭曲而变形，其中哪一个才是最真实的？

从这个意义上说，埃利斯的镜子映现了人类心性的各个角落，包括那些平日里包裹的很好的见不得光的地方。

另外，颇有艺术口碑的埃利斯此次貌似还有个观点欲借此片传达，即驳斥一种约定俗成的观点——艺术工作者常常容易心理出位，甚至人格分裂者大有人在。

埃利斯想说的似乎是，这种分裂不是艺术家的专属，有时候从事最理性工作的人也会因过分压抑、过分理智、过分自律而引发心理故障。

片中吉娜的弟弟丹尼尔是一位画家，虽然他偶尔看似奇怪，如在画室里对着自己的画作似“入定”般呆滞，对女友凯特进门的招呼置若罔闻，事实上在片中，丹尼尔却是心理最健全的一位，而其他非艺术职业者，无论医生、建筑师还是公务员，都在惯常的表现下隐藏着不为人知的另一面，或许凯特那甜美的笑颜下有着更多的冲动……片尾丹尼尔去医院找吉娜，在看到姐姐的一刹那，他却仓皇掉头便跑，因为他看出了其中的门道……http://nicolew.blog.hexun.com/30952642_d.html

镜子中，我们看到自己的脸，容光焕发，一无二致。

镜子的里面却隐藏了一个冰冷阴沉的世界。

有人说这是一部描写自我与本我的电影。

这，在我看来，有些勉强，未免太过沉重。

性本善或者性本恶的问题，不属于这部影片讨论的范畴。

若强要说是在反映人的两面性，那善恶两方应该相互交替，可影片从始至终，邪恶的彻底地绝对地无庸置疑地轻而易举地毫无理由地摧毁了相对善良的，这是相当荒唐的，也是我无法接受的。

所以，这只是一部惊悚片，并没有更多深刻的意义在里面。

心脏长在身体的右边，那注定是极其诡异的。

当你迎面遇到一个心脏与你同侧跳动的人，你会有什么感觉。

那感觉如同迎面撞车，必定遭到巨大冲击。

心脏在右的人，是逆行在人间的人。

是原本不应该存在于世上的镜中人。

车祸现场反复的慢镜头，气囊突得膨胀鼓出的慢动作，当时的你有什么感觉？

几个凶杀的场面还是有些可怖，尸身泛白的场面让人生理上很不舒服。

影片的画面处理剪辑还是很紧凑的，一直都是暗哑警惕的调子。

医院里的心理医生那一群个个都像鬼。

只是，女主角拿照片给他父亲看的时候，如果那是正版的父亲，“或许照片里的人并不是我”这句话，是不该说的。

看他的表情，又不像是残酷冷漠的盗版人。

这算不算一处Bug.