北漂鱼

“逃离北上广深”，这样的社会话题在近几年的六七月毕业季几乎都要重提一遍，不过，大都市的就业、生活，还有对于未来的憧憬，让不少人还是前往这几大城市，特别是对于广大的向往着踏入电影业的人来说，北京更是一个“圣地”，毕竟当下的电影公司等大部分都集中在北京，而王宝强在北京电影学院的门口等待着机会当群众演员、再到国际知名演员的经历，则鼓励着一群群的新人实现自己的中国梦、电影梦。

这部由余治林执导的剧情片《北漂鱼》，则是以一群北漂的、怀抱着电影梦的小人物为主要人物的、充满着脉脉温情的作品。

两年前余治林就曾经凭借着《炫舞天鹅》获得了第十六届洛杉矶国际家庭电影节的最佳新人导演奖，影片的亲情故事尽管较为简单但是赢得了观众们的共鸣，而《北漂鱼》也将父女之间的情感作为贯穿始终的主线，讲述怀抱着电影梦的剧照师余小宝在北京过着拮据、苦闷的生活，正为着筹备房租而发愁之际，却接到了心爱的女儿的电话，她正带着两个同学坐上了前往北京的火车来看看这个“导演爸爸”，于是，悴不及防的余小宝不得不去找同病相怜的朋友力哥、小演员李晶晶、拖欠工资的制片人等，以图在短短的一两天时间里让他完成自己的“导演”梦，也圆了女儿的“我有个导演爸爸”的梦……影片的故事有些类似于前年备受好评的《钢的琴》，都是因为女儿，而身为父亲的男主人工集结了一群朋友而圆了一个梦，不过余治林的野心显然更要大一些，带出了这个时代里的不少怀抱着北漂梦的人们的身在异乡的孤独与困顿，如余小宝租房住的那里，鱼龙混杂也杂糅了种种的困境，如水龙头的坏掉。

这使得影片散发出学者王一川所说的“奇观现实主义”的意味——“它注重透过社会群体生活中的奇观场面去传达对当代社会生活现实的关怀”、“它所专注的不再是个体日常生活，而是由个体与个体的相互共在而交织成的较大规模的社会生活网络，是社会群体生活奇观的现实性及其转化”，毕竟，无论是余小宝还是他的朋友们如阿力、李晶晶等，都是日常生活里常见到的小人物，怀抱着种种的梦想在北京这个大都市里打拼，尽管面临着种种的波折依然追寻着自己的梦，或者是放弃离开。

而片尾的纪录片式的访谈则使得这种“北漂”显得更为真实、贴地气。

当然，这也是受到好莱坞的影响下的电影作品——电影更多时候是为观众制造一个“梦”，现实困境的可解性（也即人物的改变困境）也就在情理之中，对于《北漂鱼》来说，也即让余小宝在朋友们的帮助下，圆了一次“导演”梦，虽然只是那么一个晚上。

当年的意大利新现实主义作品更为侧重于对于社会现实的批判，而八十年代末在中国涌起的“新写实主义”潮推崇“零度”写作，都受到不少的好评，但时不我与，电影越来越成为了观众寻找生活的宣泄口的一种娱乐方式，对于观众来说，他们不仅是希望在影片里看到自己生活的影子，更希望能有一种希望，而《北漂鱼》同时做到了这两点。

可以说，余治林在《北漂鱼》里将众多北漂族的追寻梦想的过程浓缩在一起，以小人物的悲喜剧的方式呈现出他们的喜怒哀乐，再加上结局时的圆梦、顿悟，还有对于现实里的北漂族的访谈记录，使得影片既让人共鸣，也让人感受到了丝丝的希望。

《北漂鱼》：那是北漂族都有过的梦想文、言成 近年来，随着“北漂”一词日渐受到越来越多人的关注，诸如大热的《北京爱情故事》、《北京青年》等许多影视剧也将目标锁定这一群体，将许多怀揣着各种梦想离开故土来到北京创业生活的男男女女们的酸甜苦辣的奋斗故事，通过电影这个载体展现出来，引发各种关注。

毫无疑问，草根疯狂喜剧电影《北漂鱼》所展现出的北漂故事显然更加现实而本质，因为展现的是一个为了追去电影梦想而来京奋斗的故事。

片中，男主角余小宝是一个相对大龄的北漂青年，为了实现电影梦想，为了隐瞒了自己拮据苦闷的生活现状，他在老家的女儿面前谎称自己已经做了导演。

当女儿坐北上的火车来看望传说中的“导演爸爸”事，为了不在女儿面前露馅，一段猝不及防、啼笑皆非又温情感人的“圆梦”故事就此展开。

而帮助他圆梦的正是同为北漂一族的苦逼朋友们，他们中有穷困潦倒的制片人、龙套小演员、不知名摄影等等，感同身受的他们不计一切代价组成一个“剧组”，只为在女儿面前拍摄一场余小宝导演的电影。

电影《北漂鱼》的故事与主题都相对简单，没有太多的故弄玄虚，矫揉造作，而是直达现象本质，所以它的成功之处在于它在通过描写小人物奋斗、追梦、漂泊的过程中，摈弃了许多彰显正能量电影一贯的浮夸说教路线，而是更加现实接地气，并且在轻松诙谐、嬉笑娱乐中还参杂了浓浓的温情与感动，对这些社会边缘人群给予了更多的真切关怀，从而上升到了更大众更具普遍的社会现象，不仅让许多怀揣着电影梦想的人感同身受，而且还让许多在大城市中追梦打拼的年轻人产生共鸣。

可以让观众跟人物的遭遇一起不自觉的欢笑与流泪，所有苦楚或幸福，都不过是百态人生，电影想要传达的，无非就是让观众可以感受到梦想的力量、正确的价值观，片中不断出现的北影厂大门、群众演员等戏等诸如此类的这些固有存在又十分具有特色的现象构成了北京社会一个不可忽略的群体，所以如何将这些现象通过电影这种载体展现出来，同样也是许多有梦想有想法有责任感导演应该做的，可喜的余治林做到了。

值得一提的是，电影中的许多“戏中戏”设计极为巧妙，将众多人物串联在一起，也集中额展现出北漂群体的众生相。

只要是北漂无论外表多么光鲜，他的背后一定也有难言的心酸与无奈。

生活中如此，电影圈更是如此，可以说，《北漂鱼》展现的又不仅仅只是局限于电影行业，更是再现了各行各业奋斗人的真实境遇。

作为时下最受欢迎的喜剧题材电影，《北漂鱼》密集笑点的巧妙安排奠定了其巨大的市场潜力，而友情与亲情的彰显则让该片的人文情怀贯穿全片，这种装饰着喜剧元素外表却充满内涵的电影与今年大卖的《北京遇上西雅图》、《致青春》、《中国合伙人》都有着异曲同工之妙，虽然他们分别彰显的是爱情、青春以及励志的故事。

《北漂鱼》中除了有着共同奋斗经历的老友们的无私帮助，还有护送余女坐火车见爸爸余下宝，而全片的高潮则在女儿目睹整个“拍戏过程”后，却无意中发现了父亲的良苦用心，善意的谎言背后，是一个父亲对女儿无尽的关怀与爱护，同时也是一个女儿对父亲真切的理解与崇敬。

不得不说的是，该片在演员的选择与搭配上也独具匠心，不仅集结了实力派演员姜峰、香港喜剧明星林子聪、网络红人大鹏和电影新人尼玛颂宋等豪华班底，更有人气组合“旭日阳刚”中的李旭为影片配唱主题曲，让该剧在质量上增添保障之余还加大了极大的关注与话题，令人充满无尽的期待。

导演：余治林 主演：姜峰 尼玛颂宋 林子聪本片将视角对准北漂一族，讲述他们的心酸现实，背井离乡的人似乎都用大同小异的悲惨往事，暮然回首其实也没什么大不了，没饿死也没路由冻死骨，充其量也就是人生地不熟有些难言之隐，这年头谁活着都不容易，再苦大仇深的卖弄一遍不但很难博得同情，而且很难打动观众。

一群小人的经历，苦中作乐直面现实，按理说这样的题材在中国电影浮躁的大环境下应该鼓励才是，但是本片却并不讨喜，电影开篇从小人物的事件客观引入故事，现实感强的故事很有代入感，但观众情绪从影片开始到结尾一直呈现下坡趋势，直到中后段一发不可收拾的陷入了做作生硬的剧情，实难令观众感同身受。

本身作为一部现实题材的电影，导演却不高明的在剧情上加入了十分夸张的设计，在人物造型和剧情对话上越来越失真的表现完全令本片的基调改变，导演意在本片中加入喜剧元素，可从头到尾也没有让观众笑出来。

请不是观众缺乏同情心，但面对如此的电影，很难激发观众的同情心，导演所安排的剧情明显是在卖弄这份苦难力求博得观众的眼泪，但生硬的煽情毫无意义，而且这种不高明的卖弄实在算不上高尚，别说谈不上感动甚至看起来有些难堪。

本片导演用力过猛是最大的问题，如果拍得更真诚些一定可以收获更好的效果，从本片来看中国电影浮躁的气氛影响了本片的创作心态，整部电影哗众取宠的痕迹令人大失所望。

标准的北漂生活应该是怎样？

感觉这个问题就像问标准的感情生活应该是怎样一样。

如果有一个标准就好啦，就可以权衡一下自己生活的处境，幸福与否。

因为发自内心地感觉不到幸福与希望，所以需要一个参照物，告诉自己一直有。

如果以电影《北漂鱼》中所描写的北漂生活以基准的话，至少我们应该感叹这个城市对我们的厚爱。

原本我是这样想的，至少与北京土著没有什么区别，朝九晚六打工而已。

但再仔细一想，其实影片中的角色同样生活在我们周围，是我们的朋友或者我们自己。

剧照师并不是多么糟糕的职业，剧组总务也不是，老板、明星更不是……如果将观众所处的状况与环境放到电影中也会是灰色调的，沉闷慌张的，尽管为着所谓的梦想努力却不见希望的，对“家里人”来讲拿不出手。

总之，搞笑喜剧的《北漂鱼》拍出了黑色的泥土味道的绝望。

《北漂鱼》故事并不复杂，围绕大龄北漂剧照师余小宝的女儿突然要来北京看看爸爸的“大导演”生活为主线，打破寻常生活展开一系列故事冲突。

如何在女儿到来时，为她展现自己完美的大导演生活，身为区区剧照师的小宝只好求助各路朋友。

我们都清楚，患难是验证日常情感真伪的标准。

真情禁得起考验，假情则一触即散。

求人办事儿永远比想象中还困难。

影片细节描写出“求”的过程，透过生活中形形色色的人演出着一幕幕百态人生，也让观众了解到电影华丽的背后剧组的日常生活。

秃顶的暴发户对电影一窍不通却干着指手划脚企图染指女演员的勾当；狗仔记者一心想着从剧照师那里套到一些大明星挖鼻屎抠脚丫的照片，当然最好还是女演员和男导演有染，哪怕只是照片上看似有染；片方永远在拖欠工作人员的劳务费，借口永远是未来好多活儿还能介绍给你；而群众演员，被明知不着调的人忽悠着干着明知不靠谱的工作，一面混口饭吃一面期盼着有天或许能成为真正的演员挣点儿大钱。

《北漂鱼》演绎着剧组周边“活着”的故事，难能可贵的是每个人都有自己的妥协亦有坚守。

虽然全部如此，这不现实。

女演员可以使美人计却绝不是要失身于暴发户；剧照师可卖工作照但绝不是会危害当事人利益的；片方拖欠工作，或许真的只是无奈之举；那群众演员的包工头，虽然是个二流子，但也是个有着一腔热血对漂友的纯爷们儿。

整体来讲，影片热热闹闹，有故事有真情有煽情更有个圆满的结局。

虽然在节奏的处理上还有加强的空间，但在观影过程中某个不经意或许还能够触碰到你内心的某个敏感点，毕竟都是生活。

而对于影片的整体基调呢，我个人认为人无论做哪行哪业，首先不能够自己瞧不起自己，如果有理想就向着理想努力，哪怕曲线实现，也不要有太多抱怨。

就像《中国合伙人》中两个出国的人，我个人欣赏苏梅比孟晓骏更多。

文|苏筱兀。

自古以来守家的人都过得安生，是街坊邻里眼中的孝子。

走出家门踏足江湖的人，都在风雨中几近飘零，放在古时他们是游侠或者才高八斗的智者，而在如今，“漂”字就概括了他们的所有。

全国各地都有漂泊在外的浪子，北京尤多。

而早先在北漂生涯中吃尽辛酸与苦难，而最终修得正果的人，不在少数，例如黄渤、王宝强、郭德纲等人。

因此更加激发了年轻一辈前往北京发展的雄心壮志。

《北漂鱼》中着重展示了影视圈子的北漂人物，小到群演、剧照，大到制片人、导演和大明星。

影片以片场为切入口，交代了主要出场人物的关系，而这些人物也贯穿整部影片，没有丝毫落下。

主人公是个剧照师，大名余小宝。

这个名字若是放在年轻人身上，那意气风发、一腔热血、古灵精怪的直观感受就会铺面而来，像是《鹿鼎记》中的韦小宝。

趁着大好年华闹个天翻地覆。

偏巧这名字放在一个中年的老北漂身上，那是说不尽的落寞感受。

更遑论在片场时被人训斥时，大喝一声“余小宝”！

那不熟悉的人直以为是长辈在数落家中晚辈。

这人与人之间的阶级对话，从这一名字上体现出了一点意味。

余小宝在老家已成家，40岁上的北京，家中有个女儿在上小学。。

女儿心中无比坚信，因为此前的一个电话，让女儿误会了父亲在北京已当上了大导演。

女儿在校见不得同学瞧不起自己的父亲，就说自己的父亲是在北京当导演的，要带小伙伴们亲眼去看看。

故事就此展开，以亲情为切口，切开了北漂的江湖，裸露出辛酸背后的坚持，成功背后的狡黠，江湖背后的道义。

叙事以余小宝为轴，纵向隐晦的延伸了亲情的意义，横向讲述了北漂江湖中的百态。

江湖中必不缺少两面三刀之人，此处以六哥和贾制片为代表。

六哥以破旧货车拉人的镜头颇为震撼，甚至上了货箱的群演以高歌的方式来取暖。

但此处导演只以平常叙事，将震撼深埋于底。

因为这的确是稀松平常，底层的劳动力被剥削，人以货物的形式进行交易早已是千百年来的旧例。

此处确实震撼，但不需要观众感受到过多的震撼，因为这只是冰山的一角。

六哥也不过是任人鱼肉的底层人物之一。

在建筑工地的那段演讲，六哥以极其专业和投入的表演，告诉群演，这里要拍一个搬砖的长镜头，没叫停就大家就不要停。

并且还慷慨地给大家涨了十块钱，工资成了30块加两盒盒饭。

此处不仅将六哥的狡黠体现得淋漓尽致，还将一段隐喻加入其中。

在影视圈子里，幕后工作者接到活儿了都戏称自己去搬砖了。

这是无奈，也是这个江湖的常态。

甚至最后六哥为了道义，也是偷偷拿的道具砖砸破了额头上的血包后，即兴做了一场北漂动员演说。

这觉醒的道义中依然带着他惯有的狡黠，浓浓的江湖意味。

影视圈中大多呈现病态趋势，都是顶着艺术的名义挖金子去的。

以贾制片为例，一个在底层工作者面前吆五喝六大谈人生梦想和道义的家伙，竟然只是一个戴着假发的秃子。

以体面的衣着和言谈撑起的躯壳，内里不过是一块废铁，从头到脚都是假的。

此类人不在少数，他们不是做电影的，是做投机的。

骗来有着电影梦想的小人物为他们耗费心血，到头来尽得一场空。

因为近几年把电影当投资产品的人越来越多，而继续把电影当艺术来认真对待的人越来越少。

所以这拍电影其实就和搬砖一样了，没有艺术价值可言的电影，不就是块块废砖堆砌的豆腐渣工程吗？

而大明星范菲菲与小演员李晶晶类似于狸猫换太子，一个成天只想着猪蹄和巧克力的洗碗妹，意外成为了大明星。

一个谦逊礼貌有追求和超正价值观的专业演员，沦为出气筒和配角。

前者是买彩票中了五百万的农民，拿着一大笔钱却不知道怎么花，心里始终还惦记着家中的棉花除虫了没。

后者是江湖本相，有多少胸怀大志的绝世高手生不逢时，一生无所建树。

林子聪扮演的力哥算是这江湖中的典当铺老板，没有坏心眼只有小聪明。

五块钱的盒饭已经够少了，硬是要饭店老板再减去一块，不够分量也行。

饭店老板提醒他猪蹄已经放坏了，吃了要闹肚子，他还是一脸戏谑的将猪蹄收入囊中。

他似乎只在李晶晶面前才暴露出一个憨直的本相。

其他时候是为了生存而精打细算的生活制片，趁着闲暇也去跑跑龙套。

江湖大抵在片中就是如此，各色人物都齐备了。

轮到影片的结尾，也是剧情反转的关键时刻。

女儿的火车到了北京，明明接到了女儿却偏偏在找到手机时弄丢了女儿。

一个人在车站台阶上孤独无助。

这一瞬间，亲情和江湖好友都不在身边，偌大的北京城里，他只是一个弄丢女儿的父亲，一个中年的老北漂。

回到酒店的那一刻，是江湖道义长期隐藏在压抑生活中的一次大爆发。

所有的北漂朋友一洗颓势，见面就管余剧照叫余导。

大伙儿按着商量好的剧本演出，让余小宝做一回大导演。

只是余小宝正承受丢失女儿的痛苦，于大悲之中撑起一副笑脸，装作配合的模样。

所以在众人招呼完后，见到女儿的那一刹那，先是一愣神，而后紧紧抱住眼泪决堤。

全篇叙事中规中矩，只是这尾巴上处理得不尽人意，以生硬的方式来叙述女儿是如何知道实情的。

这里女儿知道众人在诓骗自己时应当虚写。

只需在饭桌上对话时几个简单的不自然的表情，就能体现得淋漓尽致。

小学女生，在成功证实到自己所言非虚时，应当是入魔般的兴奋。

拉着小伙伴的手，骄傲的说一句：“看吧，我就说我爸是大导演吧。

”若没有这样的兴奋，便是反常，就能让观众看出其中隐情。

片尾大鹏饰演的娱记的台词非常成功，配合他纯熟的演技。

将他之前咄咄逼人，只想出人头地的疯魔形象进一步升华。

他只是一个现代媒体的傀儡，一个在夹缝中求存因而失掉自我的小人物。

整部《北漂鱼》里没有一个大人物，都是江湖之中的小人物，有血有肉，有伤有泪。

《北漂鱼》：值得推荐的小成本悲喜剧这些年来国产大片经常让人失望，反观许多中等成本电影反而凭借诚恳的故事、精良的制作、精准的市场判断力、适合的情怀出奇制胜，《致青春》、《北西》、《合伙人》，乃至即将上映的《小时代》等均是如此。

而很多小成本电影，由于缺乏阵容、投资，缺乏了精良的制作，市场反应往往差强人意，最终很多小成本电影持续的走了山寨恶搞路线，仅凭故事取胜者，回归现实，关注普通人生活的好片子寥寥无几，《北漂鱼》恰是这种表象粗糙，故事用心，有局部戳中泪点，让人眼前一亮的小成本电影。

故事讲述大龄北漂余小宝对女儿谎称自己当上导演不料女儿突然要来看望，为了不让谎言穿帮，余小宝求助一帮北漂好友，由此引发爆笑连连的故事。

导演借用大龄北漂的余小宝视角，描述了一个北漂的群体形象，制片、群头、那些北影厂门口等待机会的群众演员，在街头和地铁上的说唱歌手，挤着大通铺的进城民工们，还有马戏团小丑，娱乐记者，街头小贩，扫大街的清洁工，甚至还包括了破产之后二次创业的前大款……以及那些北京通州取得影像，构建了真实的底层大众世界。

《北漂鱼》有一个还算不错的故事，还有众多很有个性的角色，贪小便宜的生活制片、三流小演员、前戏剧团台柱子、群头……群像不错，各路人马的各种荒诞幽默，构成一部低成本喜剧的必需品。

可贵的是影片不仅靠搞笑取胜，导演很明显还有一些自己拍摄电影的辛酸与经历表达。

说实话这样的喜剧小片，有良好的态度，放在近期低成本喜剧里，应算上佳！

之所以要推荐《北漂鱼》，主要是因为这几点：基调略带文艺，但悲喜剧风格，悲剧意味蕴含其内，诙谐幽默贯穿始终；反应当下真实底层生活，具有鲜明的现实意味，前往北上广深等大城市寻找梦想和机会的朋友定有触动；真实反映影视圈乱象，充分的情节和细节的铺陈；梦想遥不可及，温情笑里带泪，为梦想的执着和家庭的温暖而感动；不是口水电影，接地气，能带来思考、笑声和泪水，应该给掌声；它的出现给小成本喜剧电影带来一些思考，到底是持续山寨恶搞路线，还是回归现实、关注普通人的生活？

看过很多大片时不时的看到这样的小制作电影，换个心情还是不错的，其实，有时候看电影就这么简单，虽然在一些制作细节上有瑕疵，但故事情节能吸引人，没有绚目的视听特效，没有名角大牌，可就是感觉那么真，那么自然，那么贴心，特有的朴素挺感人，这点对于一个小成本电影来说，足够了。

以电影圈小人物为题材的喜剧，都绕不开《喜剧之王》，卑微的现实与虔诚的梦想两相碰撞，总是让人笑中带泪，《北漂鱼》又是如此，而且更卑微，更现实，也不再奢望所谓的追求和艺术，而是用哈哈镜式的夸张、变形的喜剧手法，演绎实实在在的北漂人生，并以此激励出一份默默向上游的生存信念。

《北漂鱼》展现的是主创团队最熟悉的一群人，主要人物大部分都是曾经在北影厂门口执着寻梦，一天为二三十块钱和一盒盒饭而奋斗的群演，他们的生活简单、贫困但并不乏味。

剧照师余小宝的女儿不请自来，和同学登上北京的火车上，一群北漂伙伴为了把“爸爸是导演”这个美丽的谎言维护下去，开始振作被现实摧残得所剩无几的斗志，竭尽所能只为维护一个北漂伙伴的尊严。

故事情节紧凑，一点一滴都真实可信，那些看似荒诞的细节，释放出的都是真情实感，那些坎坷人生中从无可奈何到奋力一搏的坚韧气质触人心灵，因此，即便全片几乎没有一个叫得响的明星，没有任何华丽的包装和营销，仍然产生了打动人心的力量。

尽管全片满是北漂人的辛酸泪，但《北漂鱼》对影视圈的展示是善意且温暖的，片中的北漂们从未在现实的诱惑中丧失人性，包括财势强大对女演员图谋不轨的古董、拖欠酬金无耻赖帐的贾制片人，正处于离婚危机的孟导，虚荣拜金的当红明星范菲菲，曾经骗群演当苦力的群头老六，以及由穷大学生变成狠心白领的基金推销员，一心想挖丑闻出名的摄影记者，这些人物都有曾经底层打拼的经历，都有善良的本性，当影片用各种夸张和戏谑揭开他们的柔软的内心世界，银幕上暖意弥漫。

作为一部喜剧片，《北漂鱼》的喜剧桥段设计很见功底，每一个段子，每一个包袱都能和主题融为一体，这些从生存困境，行业怪象中提取的笑料都达到了应有的效果，让影片由始至终保持着生活的质感。

有句口号喊得好：革命分工不分贵贱，一个相声说得更好：画家和扫大街是一样一样一样的啊。

不过都只是说得好，在现实中，人和人绝不一样，有些人含着金钥匙出生，在起跑线上就赢了，还有些人含着吐坷垃出生，操劳一生也是两手空空，钱和势这两种事物，把这世上的人清晰的划分为上层、中层和底层。

不能否认能力、态度和机遇可以改变或决定一个人的“层分”，但那或许是另一种不切实际的口号，一天是北漂，半辈子都是北漂，身在底层的艰辛和温馨都永萦绕半生的记忆。

《北漂鱼》把镜头投向北京几百上千万北漂的生存境态，放大他们的生活，和他们一起品尝身为北漂的酸甜苦辣、人生悲喜剧，这样的创作，就像扎根于泥土一样，就着接不完的地气儿，迟早会喷发出蓬勃的活力。

北漂，以前只是听听的名词。

现在开始熟悉起来，在若大的北京城里，我也是北漂的一员，现在我又开始在静悄悄的无限寂籁深夜码字。

黑如潮水的夜晚，静静地坐于吧前，小小的台灯发出昏黄的灯光，让我觉得安宁。

一杯杯红酒，一瓶瓶啤酒，静默地，沉溺于文字中，独以文字为伴，以音乐为伴。

看上去很惬意，却没有人知首也是北漂一族的我背后的忧伤。

身为娱乐圈边缘人，看到了励志和亲情、辛酸和笑声并列的都市情感喜剧电影《北漂鱼》，泪水不知不觉的流下来。

电影讲述大龄北漂剧照师余小宝隐瞒自己拮据苦闷的现状，在女儿面前将自己描述成电影导演，女儿的突然到来，让措手不及的他不得不向北漂兄弟寻求帮助，假扮导演上演的啼笑皆非并意义深刻的北漂故事。

回到30年前，大多数人有纽约梦，回到30年后的今天，大家有的却是北京梦。

看了这部电影第一感觉这是新人导演余治林的一个梦的投射，现在有“北京梦”的电影人不止余治林一个，纵观华语影坛，张艺谋、冯小刚、陈凯歌、姜文四大导演称霸影坛，李安、吴宇森等导演勇闯好莱坞，更有贾樟柯、宁浩、陆川新晋实力导演在前，后有广告导演、MV导演纷纷转行拍摄起来电影来，赵薇、徐峥、周杰伦、杨采妮等功成名就的演员明星也纷纷跨界，香港电影人先行迈出了北上的步伐打开了局面之后，台湾电影人也在“蠢蠢欲动”。

徐峥的处女作《泰囧》拿到12.6亿元票房，赵薇的处女作《致青春》最终票房7.11亿，成龙自编自导的第101部电影《十二生宵》的票房达到8.07亿元，，周星驰炒冷饭的《西游降魔篇》的票房也拿到了12.33的票房，可见内地电影市场的走势是多么迅猛，但真正能有几个新人导演直冲云霄呢？

想想看一个怀惴“北京梦”的人，想成为导演是多么的艰辛。

电影《北漂鱼》在把北漂人的热血表现得淋漓尽致的同时，也不忽视对亲情的描写，绘声绘影中自然流露的感情戏使得整部影片张弛有度。

无论是余小宝与女儿的亲情，还是北漂兄弟情，都特别贴合现在年轻人面临的“让理想服从现实，还是为了现实放弃理想”的两难选择。

《北漂鱼》作为余治林的导演诚意之作，综合了内地、香港以及好莱坞电影的诸多优点，凌厉的剪辑与人物情感激情碰撞。

镜头在人物与环境间交错进行，诙谐幽默的语言更精微地营造煽情氛围，捕捉北漂人在纠结中“痛并快乐着”所迸发出来的神采。

很荣幸能看到这部精诚之作，余治林导演用他的坚持让我们电影人在面对“是否北漂”以及“如何北漂”这两个问题时会做出如何的选择。

导演在演员的的选择上也北漂味十足，正在北京开公司的香港金牌绿叶林子聪的出演，北漂成功歌手旭日阳刚的王旭演唱同名主题曲《北漂鱼》，提起王旭，大多数人脑海里都会浮现出那年春晚感动你我的一曲《春天里》，这位生活艰难却始终坚持音乐梦想的中年男人在当时便得到了广大观众的认可。

他迎难而上的乐观态度给全国人民传递了正能量。

当年在建筑工地的打工生涯并未打消他的梦想追求，可见北漂生活的磨砺带给他更多应对困难的勇气和决心。

一向驾驭励志片游刃有余的导演余治林，可谓每个细节都把握的十分到位。

电影虽然隐藏着执着于梦想的浪子情怀，但却并没有用文艺片的是是而非来挑战观众的尿点。

电影本身依然是充满了各种包袱，各种爆笑的喜剧电影。

按照导演余治林的说法，做电影，首先是要好看，其次才是说事，《北漂鱼》就是一部好看、可乐、又励志，还能让大家感动的电影。

看过《北漂鱼》，如果有血泪，也让我笑着面对吧。

让我们在这个若大的城里游来游痛并快乐着吧，谁让　我们都有北京梦呢！！！

看《北漂鱼》，你会无意中有很多感受，那种笑中带泪的感动，那种没有大雅只有小俗的接地气轻松喜剧，不仅仅是在解读北漂演员的大梦想和小梦想，更多的时候，能够诠释出北漂一代人的辛酸泪。

很多在北影厂门口等待角色的那些临时演员们，都有当“王宝强”的梦想，因为只要努力，就会有机会成为一个好演员。

但事实上，并不是每个人都有这样的机会，当然，即使你有了这样的机会，也有可能因为像“范菲菲”那样的三流演员，也都会因为各种原因活的并不舒心，成名就没有了自我，更没有了属于自己的生活。

影片讲述了一个为了追逐电影梦想的大龄北漂余小宝隐瞒了自己拮据苦闷的生活现状，在老家的女儿面前描述自己已经做了导演。

女儿带着几个同学突然坐上北京的火车“看望导演爸爸”，让刚刚才当上剧照师的余小宝猝不及防。

为了不让女儿在同学们的眼里变成“骗子”，余小宝必须在女儿乘坐的火车到达北京之前，想尽一切办法成为“导演”。

最终，在北漂朋友们的帮助下，圆了女儿的一个梦。

其实，故事本身是质朴的，恰恰通过这样的质朴讲述，让人看到了很多北漂人的骨子里还是比较脆弱的，他们不愿意向家人真实的讲述现在的生活，更希望有一天在大城市里变成老家人心目中的英雄。

同样，正因为北漂人骨子里的脆弱，才让他们更加的团结，真诚待人，通过编织一个更大的梦来实现小女孩的梦。

既圆了女儿的梦，也圆了父亲的梦，也圆了很多人的梦。

电影不仅对大龄北漂余小宝进行了全面的解读，同样，也对贪小便宜的生活制片力哥、三流小演员李晶晶、迷失方向的前戏剧团台柱大圣以及亦正亦邪的群头老六等人进行了不同方式的解读，其实，他们每个人都代表着一类人，都属于北漂人群众中的一个形象，为了生存，他们有的丢掉了最初的梦想，为了演戏，他们有可能活的并不像个人样，但恰恰就是这样一群鲜活的人物，让北漂人的群体更加的丰富立体，正因为每个角色的不同角色，才让这部戏更有了十足的看点，因为每个角色都是一个十足的笑点，让人在笑中体会到漂的不易，在笑中感受到那些鲜为人知的辛酸。

没有大牌演员，只有鲜活的角色和人物，正是因为如此，才让人觉得整部戏充满正能量。

无论再小的人物也是一个社会的个体，无论是什么样的角色，都是在诠释着精彩的人生，正是因为这样，才让我们觉得这种励志变得更加笑中带泪。

而这些北漂中的“非成功者”决定想尽一切办法建一个“剧组”，拍摄一场由余小宝导演的“电影”。

而这就是他们梦想中要做的事，事实上，他们已经做到了，而且很精彩。

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