探讨语言的作用,确实有着"巴别塔"的寓意。
在此过程中也探讨了"奥斯维辛"的恶,让我在观影过程中直接想到了阿伦特的作品。
大多数战争除了利益,还有就是误解。
我们国家一直强调的对话,实际上也是为了协调不同语境和逻辑之下对同一事务的认知和看法,防止出现彼此征服的情况。
语言是一个民族的精神凝结,这一点不仅仅是包含传达信息的作用,包含着国家的认知,包含着历史文明的痕迹,也包含着人们处理事务的出发点。
就像动画中所阐释很玄学的"屠杀语法",实际上也是一个民族的情感底线,或者爆发点。
比如"纳粹",比如"种族主义"。
这一点上,我们所能够掌握的度是有限的。
动画所展现的作战科技比较惊艳,颇有艺术之美。
世界上有很多"约翰保罗",他们想用他国的杀戮,来启示本国的人民,用他国的战争来衬托本国和平的灯塔。
我们可以预想到,他们希望世界上有本国所宣扬的"伊甸园",却不能容忍他国的"桃花源"。
和平是一种奢望,但是我们都要为之努力,太多历史的经验教训都在眼前,老大哥余温未灭,还在注视着我们。
预言家刀了这个John Paul不就是精英主义么 eliteだ。
世界范围 国家层级上的精英主义。
站在精英的角度所以有些事情看不到?
以及装看不到?
老修奈泽尔了。
像怕被后浪推倒的前浪,像为保大而放小的福利,逃避更应该做的事。
况且单一的视点引发的一言堂本身就是暴力。
语言很难有效反抗,语言暴力和舆论战一样,碾压性的舆论不就是语言霸权主义吗。
认同一种意识形态的情况下,人也是某种文化的“国力”的象征。
似乎辩论时只有正反两方,非己即异。
说着平等,却还是将人分为自己和他者而已。
卷入一场无谓的游戏,是这个世界陷入悲剧性的根本原因。
最近一直在想意识是主观的,所以很容易被影响(甚至看之前我刚说过“需求是主观的,既然可以随个人的意志改变就很容易被引导。。
”),又不容易被影响(只能看到自己想看到的)想到泽连斯基近期在东洋大学那个讲话里说的“希望只将语言作为武器”。
那当然,语言是多强大的武器,尤其在会用的人手里。
即使没有用片里具体的文法操作系统,语言一经说出口也不知道会对他人产生怎样的影响。
JP对男主说的那个暗示也许就是让他对环境/军队和“自我”产生怀疑和反对情绪,因为感性增强(机器苦痛,抑郁飞升),价值观引导到感性层面,根据男主后面的表现也就是证明起作用了【试着解释一下也许是用了带有美感和情绪色彩的词,音乐/qj/诅咒,飘渺的比喻手法,贵族。
(和后面心理医生引导时用的逻辑分析对比区别看看,像坚定确定自己的选择,哲学逻辑推导。
同样是引导,看怎样往不同的方向)】最后的文法,其实John的思考方式就已经是文法了,公之于众后作为人们记忆表层也好深层也好地留存下来了。
就像你曾经看过读过听过的东西一样,以及你对它们产生的认知和其元认知,都有可能造成影响,VR宇宙也是真实的宇宙,克莱因壶也是真实地投射到你的脑中留下痕迹,还可能对你之后的选择产生影响。
所以说要谨慎选择自己的经历啊。
包括看到我刚才的话。
"Once you know what you are capable of doing, it becomes impossible to escape from your own potential." ——来自片中结尾板子上的便利贴任何语言都可以有所谓“诅咒”/即心理暗示 的力量的。
(正好最近看了咒这个片,瞎起个名以及呜呜太好看了为什么我不早点看(算了早点还不一定能懂看了白看(只能看到自己想看到的(以及及还没有看 和谐,看了再改也许)
911事件之后,看似平静下来的世界实则陷入了巨大的恐慌。
一些发达国家开始了更严密的管理体制,以求一扫恐怖组织,而这直接导致了一些发展中国家陷入了内战,以及越来越残酷的大规模虐杀。
美军上尉谢泼德不断追踪一直存在于背地里的神秘男人约翰·保罗。
电影整体一般,画面一般,可能动漫会更好看一些。
昨天刚看了红海行动的电影,里面的特种兵作战留下了很不专业,拖泥带水的观感。
虐杀器官在作战描写上,很简洁,指令和协同作战都行如流水。
就剧情来说,里面对地狱,自由,人性的描写,有着某种执念。
算是不错的看点,虽然不甚苟同,但是中间对男主以及身边麻木的人,用着工作的借口为自己麻木所做行为找着理由,一度产生了很强带入感。
用食物短缺来解释互助于屠杀的矛盾,还有穿插在主角,约翰和妹子之间的爱情关系,简单的视角却是不容易理清的目的。
中间一度描写卡夫卡,语言,还有大脑与认知,男女主在学习捷克语的沟通很有玩味,语言也许只是无意义的东西,我们人类在基因层面就有语言的能力,语言的学习只是建立了某种约定的映射罢了。
那,沟通,又是基于什么,我们的意识真的自由吗?
最后的最后,结局算是科幻电影里不错的烧脑结局了。
男主和约翰说的话,黎明时候的牙齿特写,记者询问的是约翰是什么样的一个人,男主说完说的是这是我的故事,还有响指,都暗示了两个角色最后的交换。
中间女主说你们很像,把识别虹膜的隐形眼镜丢掉等明示,仿佛一切都是设计好的。
仿佛卡夫卡的城堡,被响指打破,在egoist的歌里,久久不能平静。
如果打分,5分给个4.5把。
这部电影在最近看的电影里算比较好的了。
首先,我要说一下关于原著小说和电影中部分细节的差别首先是电影中在格鲁吉亚被暗杀的前准将是由精神失常的艾利克斯打死的,然后主角杀了艾利克斯。
在原著中那个前准将是由主角为了执行任务而打死的,而艾利克斯回国后因为自己的宗教信念以及自身的悲观心理而自杀的并不是由主角杀的,而且在执行任务时艾利克斯也没有失常。
还有一点原著中主角母亲因为车祸而昏迷,通过纳米机器人维持生命,但是出于植物人状态不会清醒也没有思想,所以主角选择了让医生停止母亲的生命供给机器人,结束了母亲的生命,这一点在电影中虽然没有出现,但是这个事件对于主角的心理有很大影响,让主角不断思考究竟活着与死亡的界限是什么,陷入昏迷的母亲已经没有了思想,她是算活着还是已经死了?
自己让医生关闭了母亲的生命供给系统,这么做是对还是错,是那个肇事司机杀了母亲还是自己杀了母亲?
在原著中还有很大的篇幅在描写主角的梦境,在梦里主角看到了所有被自己所杀的人,其中自己的母亲也在内,这也让主角一直感觉是自己杀了母亲。
最后有一点,是我自己的推测,在原著中,约翰说明了屠杀文法对于单一个体与个体之间的流通是没有作用的,只有在一个庞大的群体之间反复使用这个文法才会影响人们的判断力。
但是在电影中,艾克利斯在执行任务时被屠杀文法影响而出现了失常的状态,而艾利克斯并不属于格鲁吉亚这个群体,那么是不是可以理解为屠杀文法对于个体也是有影响力的呢。
而主角在后期所做的一些决定,是不是也是受了屠杀文法的影响呢,主角的行动或许已经被约翰安排好了原著结尾主角通过学习约翰留下来的关于屠杀文法的笔记,在接受军事法庭审判时在美国境内传播了这种文法,美国开始陷入了种种内战。
主角曾经质问约翰,为何要散布屠杀,约翰说是为了保护美国,那么有没有可能约翰也是为了复仇呢,约翰的妻女死于恐怖分子所投掷的核弹下,那么他对于恐怖分子肯定有很深的怨恨,而在周边动乱国家散布屠杀气氛,引起内战,是不是也是约翰对于恐怖分子的复仇呢,如果是这样的话,那美国应该也是约翰的复仇目标,因为小说中提到了,美国在禁止暗杀条约颁布后各发达国家就开始采取国家强制介入和国家公然以正义的角色发布战争这种手法来参与别国内政了,而正是因为这种强硬的手段才招的恐怖分子的不满而在萨拉热窝投下核弹的,那么美国应该也是约翰的复仇目标,但是约翰的屠杀文法就是在美国研究的,美国高层对于他的研究很了解,而且他也是美国的通缉犯所以很难在美国肆意传播这种文法,所以他在和主角的交往中暗地影响了主角他每次在和主角对峙时都没有立马杀了他,而是和他进行了深入的交谈,而且在电影中主角受屠杀文法的影响更为明显,就像之前说的在电影中这种文法对于个体之间也是有影响的,所以主角和艾利克斯一样被屠杀文法干扰了判断力,而且主角作为暗杀者每次行动前都会进行心理辅导和人工用纳米机器人覆盖脑中同情和良心的部分,长期以来使主角的心智也变得冷漠,使约翰更加有机可乘。
在最后威廉斯杀了露西亚后,主角更是失控的说你才应该死在这里,而威廉斯一直是主角的朋友和战友,但主角最后不假思索的和他刀剑相向弃他于不顾这种做法不正是和开头艾利克斯的做法一样吗,不然我是很难理解主角这种突然变成为朋友两肋插刀,为女人插朋友两刀的做法的所以主角接下来的行动表面上是为了那些受战争文法迫害的国家鸣不平,让美国也自食其果,但实际上完全是按照约翰的安排进行的,受屠杀文法的影响主角成为了第二个约翰,在继承了文法的使用程序后开始了对美国的屠杀,而约翰,也完成了对美国的复仇。
还有就是在电影最后,约翰像是和主角约定好什么一样,然后自愿被主角枪毙了。
在小说里则是主角带着约翰逃走后和来接应的特遣队会和,然后其中一名特遣队队员还没等主角开口说话就把约翰杀了,并不是主角杀得,而这也让主角对美国的这种毁尸灭迹一手遮天掩盖真相的做法更加感到不满。
所以在小说里主角最后的散布屠杀更像是一种出于自我意识所做的决定,而电影中则更倾向于是被约翰影响后才做的决定当然这些部分是我的主观推测,希望大家有所指正
我以为是一部恐怖电影才会去看的 倒是现在觉得嗯 是一部恐怖电影 我没看到人类的爱 现在陷入了深深的绝望 我真的想问什么是爱情?
是艾里克斯对露琪娅短短时间内的交识吗 还是在自己的妻女死在萨拉热窝的时候还在床上跟婚外情对象做爱的约翰保罗 这两个人的爱都能称之为爱吗 因为艾里克斯所谓的爱就能杀掉一起出生入死的威廉姆斯?
现在是绝望的 这部电影看得我太难受了 当他们一次次的举起枪向着那些孩子的时候 那个小女孩的死是真的戳着我的心 那种痛 让我很难受 一个人守护者自己的爱 近乎偏执的想要改变世界 可是 世界会被改变吗 所以我又在强求着什么 强求着被覆盖痛觉的艾里克斯心里念着战友吗 我以为他在作战时是没有感情的 没有的话又为什么会为露琪娅的死而对威廉姆斯产生恨 有的话 为什么无数次生死相随的战友尽然比不过认识不久的一个私人教师?
为什么 是因为他追随露琪娅太久了 还是因为威廉姆斯太强 强到他以为手雷都炸不死他?
我一次又一次的发问 一次又一次的表达着自己的愤怒 一次又一次的给自己找解释一次又一次的推翻他们 所以我这也算是一种近乎偏执的守护吗 守护者自己心里对爱的向往 守护着自己对这个世界的希冀 这个景观世界里 一切都可以被演出来 我想做什么呢 我又想守护些什么 我故作镇静的说我爱着某个他 所以又理所当然的伤害着别的人 这是我想要的吗 不是 不是这样 我想要一切都和和美美 想要所有爱的人都在被爱着 这才是我的心愿 所以当这些被冲击以后 我开始愤怒 开始悲伤 开始绝望 因为我发现 我守护不了这些 所以就更加拼命的在意 就越悲伤
《虐杀器官》是我喜欢的类型:末世战争,家国情仇,主角始终在个人意志和集体意识之间摇摆。
昏暗大时代背景下小人物的挣扎是小说家们笔下的永恒篇章。
一如《和谐》《尸者帝国》,贯穿伊藤计划三部曲的母题始终是微观个体和宏观集体所呈现的不可协调性;命运交织的网将主角一头罩下,然后冷冷旁观他将如何狼狈逃窜,无声呐喊,悲凉反抗,最后黑暗将是这类人的归宿。
读者的目光牢牢锁定其上,燃起怜悯和惋惜,继而生出冷汗,深思这夸张笔法下的人伦问题。
克拉维斯·谢泼德:感情线上的傀儡关于主角谢泼德的身世,在电影和原著中有一个明显区别的。
电影编剧删除了一条剧情线:主角总是梦见死去的母亲和战友和自己说话。
原著中关于心理的诸多描写确实难以在画面上表达,这也导致人物性格呈现扁平化,在需要人物行为动机支撑的剧情节点变得不合情理。
原著描述谢泼德童年父亲自杀,成年后母亲又遭遇车祸,成为无意识的植物人且无复苏可能。
谢泼德在一番挣扎之后,签字结束了母亲的生命。
很难想象一个童年有阴影,又背负愧疚的士兵如何自控,在复杂的敌对环境下保持稳定?
不过电影想到了这一点,特意提到士兵在作战前会注射屏蔽感情的药剂,确保行动万无一失。
电影为了大结局的戏剧效果,多次突出画面里主角有别其他士兵冷漠的情感,特意放大他的怜悯和面对杀戮时的犹豫。
一个在战场上有迟疑的战士如何能够一次次安全归来?
主角犹如提线木偶被剧情拉着前进,始终缺乏有力的心理活动支撑他的行为。
作用也仅仅是以他的视角观察故进程,亲历结局。
(这点和《和谐》的主角写法如出一辙)。
因为删除了家庭的感情线,谢波德的情感就被安置在了露琪亚身上(反派女朋友):从开始接近,到日常行为接触,解女主角内心世界。
可以朦胧地看到他对她的好感,或是一种探谜般的好奇心。
这种亲近感不足以支撑结局的人物转变。
所以在电影中因为露琪亚被枪杀而导致谢泼德的行为失控,是不专业且俗套的。
性格决定命运,如此脆弱的谢泼德是无法承载重压,并实施反戈一击的。
这也是诸多人评论剧情二三流的重要原因。
露琪亚·希克罗波娃:献祭台中的夏娃在这个女性人物身上,电影和原著又出现了分歧。
原著中谢泼德对露琪亚的评价是,她长得不算太美丽,但是笑起来却很亲切。
在电影里她被塑造成一个身材婀娜的成熟女性,知性优雅,让人动心。
这么做也是为剧情服务,让谢泼德在感情上的沦陷有了依据。
在我仅有的圣经知识里讲到,亚当和夏娃在伊甸园生活,一日一条蛇献上苹果给夏娃,夏娃和亚当分食。
在那之后,他们开始对坦诚相待的赤裸身体开始有了羞愧感,开始用树叶遮挡身体。
堕落源头是蛇献上了苹果,但真正原因是夏娃把苹果给了亚当分食,也即是夏娃把羞愧的情感给了亚当。
在电影里,反派约翰·保罗趁妻女出游,和自己的女学生露琪亚在公寓偷情。
不幸的是,保罗妻女死于萨拉热窝的热核爆炸中。
虽然前者的死和露琪亚没有半点关系,可是两者的间接联系,依然导致约翰产生了负罪感。
在某种意义上,露琪亚也是有罪之人,因为她手递苹果将羞愧带给了约翰。
露琪亚对自己老师的盲目崇拜,继而生出的爱慕之情,是她最终走向死亡的源头。
她对谢泼德也怀有一种朦胧的感情,剧中把它归结于谢泼德外貌和约翰有几分相似(权且把它当做一种移情)。
我们无法苛责一个陷入爱恋的单纯女人,更何况她对约翰的所作所为毫不知情。
不过上帝不因她无知而不降罪,沾染不洁的她也就顺理成章地被放上献祭台,成为大屠杀之前的最后一道仪式。
约翰·保罗:深渊底下的凯撒语言在漫长文化积淀中进化,伴随人类成长。
它了解人类的弱点,作为文化传承工具,信息沟通桥梁,将它当作人的另一个器官也不过为过。
电影叫虐杀器官,其意就是虐杀语言。
我们可以抵御外界攻击,却无法防备来自自己器官的伤害。
从这一个巧秒构思出发,反派创造出一种语言上的屠戮文法,通过语种的不同来隔绝相互传染,在一定区域内实施清除目标。
此时此刻,他已握有统治世界的武器,是语言上的凯撒。
在约翰保罗看来,彻底清除罪恶国家,保护人民是一个美国公民该有的觉悟。
可我们提到个人的想法始终无法和国家的策略相提并论。
他奉行的恐怖主义很快被美国政府所否绝,被列为恐怖分子。
充斥黑暗哲学的电影里不止一次暗示美国充当了这些国家恐怖主义的幕后黑手,其目的就是谋取利益。
在荒原的树下,面对谢泼德的眼神,约翰思想也发生了转变,尤其是当见到自己的情人露琪亚也被波及。
权力争夺必然带来流血牺牲和反抗,世界无法保持安宁,制造恐怖的源头就在美国,是他一心想要保护的国家,他遭到了自己国家的背叛。
死亡不可避免,在他自愿被主角谢泼德击杀之前,不过他和谢泼德做了一次交易,他的王权传递。
酒店老板曾对谢泼德说过一句话:年轻人常常认为,世界上存在着绝对与纯粹的自由,年轻人必须要先经历过,并且歌颂这种虚伪的自由。
这样他们在长大成人后,面临必须自己做决定的情况时,才能切身体会到,自己选择的自由,才是更自由的自由。
在听证会上,克拉维斯·谢泼德上尉最终选择了他的自由。
结语:历来最疯狂的就是不顾一切,把最美好的初愿变成了手中挥舞的大棒。
伊藤计划的故事充满了对人性的唾弃,每一次都推倒重来,然而每一次都深深遗忘,可悲地重复着绝望。
所幸我们的世界没有走到这样的悬崖边缘。
如此黑暗寓言足够让我们警醒:千万不要试探人性的底线,否则它会从深渊里将你彻底击穿。
因3D技术的进步使得画面的转变有了更多的可能性,这部电影无疑也利用的很好。
遗憾的是画面的表述力不够,很多时候画面只是起到对话的辅助作用而已,使得语言描述的东西更加清晰的展现给观众。
画面自身的表述很多时候更像是炫技而没有太多的深度。
再回到对话。
剧情是通过大量的对话来推动的,言语也太过繁琐,这就对观众的要求极高。
例如影片中高频度的提到卡夫卡,但要是对卡夫卡不了解的观众就没有办法通过影片中的其他渠道(如音乐,画面)来理解所谓“卡夫卡”代表的是什么,不懂就是不懂。
单是这一点就筛选掉相当一部分的观众。
电影和书终究还是不一样,只是单纯的把画面当成文字的辅助的话就落了下乘。
接下来谈内涵。
电影的要点大概可以总结为三点:1. 电车问题。
2. 语言对思想的影响。
3. 自由。
当然,这是非常粗暴的概括,其中蕴含的东西要复杂得多。
电车问题原来的电车问题是让人在一个分叉轨道上选择是要让电车碾过一个人还是五个人。
而这部影片稍微改变了一下问题,变成碾过“自己人”还是“其他人”。
从主角所在的特种部队为了遏止更多的杀戮而去刺杀高层(原来的电车问题),慢慢的把镜头拉后到全球的角度,变成了牺牲落后国家从而保证发达国家的富裕生活(变形的电车问题)。
黑暗超级英雄电影《守望者》的结局和这个也有些类似,为了整体的团结而牺牲一小部分人。
影片里的表现方式看着非常荒谬,但实际上就是现代的发达国家所在实践的事。
发达国家从发展中国家进口便宜原材料,加工之后再反手高价卖回去。
这种方式确保了高额的利润,同时也保证了自己国家的环境不会因为对原材料的过度采集而被破坏(祥见《崩溃:社会如何选择成败兴亡》)。
同时为了确保这个程序的顺利也会采取武力行动,其中具代表性的就是伊拉克战争,当然同样还有美国为了确保自身利益而对其他国家发起的经济制裁等。
瑞典虽然有一百多年没有参加任何战争,但是每年的武器出口一直是国家收入的重要一部分。
日本为了保证自己的森林不被破坏而长期从其他国家进口便宜的原木。
就如影片里所说的,这种事只要随便上网查查就知道的事,只是大众不想知道而已。
语言对思想的影响虽然不知道影片中的“杀戮器官”在现实中到底存在不存在,但语言对思想的影响是毋庸置疑的,要是无效的话就不用广告行业了。
只不过人的思想要复杂得多,人类的社会性和快速发展的科技导致缓慢的生物进化跟不上节奏是已经被科学家们一次又一次证实的。
“用语言影响思想”这种事实践上最为代表性的应该就是心理学家们了。
影片中也有短暂的表现,主角在心态失衡之后被安排了心理咨询,咨询以咨询师的“现在觉得自己能杀小孩子了吗?
”结束,也就代表了主角被进行了一定程度的诱导和洗脑,使得他不是变成一个更加健全的个体,而是变成一个更加合格的杀戮机器。
自由敏感话题就不细说了。
两个极端就是《1984》和完全崩溃的社会。
说到底就是一个平衡,平衡点到底在哪里,人类一无所知,我们只能一步步摸索前进。
是部有深度的好片,就是画面表达力太差,有些可惜。
「虐殺には、文法がある。
言葉なんて、意味はない。
意味なんてのは、その上で取り澄まして役に立たない貴族のようなものだ。
音は意味をバイパスすることができる。
」其实,跟深层语法无关,跟萨丕尔沃尔夫假说无关,约翰的初衷不过是源于最原始的狩猎采集时代的对食物不足的恐惧对死亡的恐惧,这恐惧足以诱使任何个体群体进行杀戮。
从这个角度看,国家间的战争、约翰的杀戮与最后上尉的选择是没有分别的。
「ある自由を放棄して、ある自由を得る」有人放弃隐私自由换取安全(福柯的dynamic normalization),有人愿付出肉体自由换取思想自由,人们都选择放弃不伤害他人带来的灵魂自由,为了生存。
但是这就成一个悖论:为了更好地生存,我们选择遮蔽一部分所谓的良心,那么生存的意义是什么呢?
现在是2021年,世界与2年前大大不同了总觉得世界和书中所描绘的世界越来越像。
虽然约翰不在了,但他的后继者还在努力。
男女对立,画圈子对立,各个阶层对立。
总之这个世界不可避免的熵增。
不知何时矛盾会爆发?
只希望利用语言煽动群体的人的阴谋能被人戳破,希望大家都对言语警醒起来。
这部作品,能够提醒大家警惕语言。
这就是它对于这个时代最大的意义。
作画没得说,2D3D结合自然,人物场景光线走写实路线,武器装备的设计非常棒,叙事不温不火,剧情有点中二但我还满喜欢的哈哈哈
是我没看懂么?
人口与资源的自我调配方法,早就根植在人类的脑袋中。
不觉得深刻,只觉得乏味
为了自由世界的安全,不惜将其他世界变成虐杀的地狱么?
好无聊(
反恐,失去一定的隐私自由,脑神经处理过的战士,语言激发人类的残虐本性…分5-6次才好不容易看完
果然是小岛秀夫的盟兄弟
人类的自由极度需要破坏麻木定义的事件来施予一定摧毁才能得救了 话语权与演讲术指令下 话确实太多不在点上= = 不过启发是会不会有人大胆来一部动画纪录来映照当下
看的更加昏昏欲睡
所谓反恐就是用语言(话语权)来殖民世界,在别的国家引起战火来保证自身的繁荣与和平。真是个通透的故事啊。人类的良心真的是很脆弱的东西,让自己受到威胁时,会选择对他人无动于衷。这些年现实主义的动画已经很少了。
太过说教
让第三世界内部继续发生战争,然后好维护发达国家内部的和平,我去。想法很大胆。
语言学家……不要老想搞个大新闻!……樱13你也是!不要老想步子安的后尘!
勉强4星,有点以前看浦泽直树的怪物的感觉,都是对战争创伤发起的道德审判,可惜概念大于故事,篇幅太短无法深入更多的被这个概念牵连的人和事,比怪物差了一个级别,新颖的着陆飞行器是亮点,射杀场面的描绘很写实,无任何渲染,以表现士兵的麻木冷静。
男主有点圣母 啊
能感觉到原著文字的实力,但诉诸于电影有些地方就薄弱了,过于抽象的概念难以图像化,几段关键场景全靠大段台词;人物动机薄弱,那么深刻那么理性甚至感官可以被调整的男主走到结尾的动机,居然因为爱?另我看的版本字幕组很厉害,补充知识很丰富。
讲了半天乔姆斯基和萨丕尔沃尔夫,结果就整了一出“将世界分为和平和混乱”的理论?这战争反思是越弄越倒回去了。
画面精致的话唠片,深度有限而冲击感不足。节奏冗闷的编导同一人系列。
一些邏輯不能自洽的部分看了影評覺得有圓回來一些,還不錯的故事啦