这个电影的名字很戳我,很浪漫,整体来说这部影片的观感非常舒服,画面上很小清新,配色很美,剧情上衔接丝滑,逻辑严丝合缝,而且讲述脉络清晰,演员演技很有感染力,不刻意煽情,反而很轻松诙谐,经常让人笑出声。
很好看!
爱情元素很生活,还有更多的亲情友情线,所以可以说是温情片更准确一点。
适合全家欢。
接下来涉及剧透:关于剧情是国产爱情电影里面比较新颖的剧情了,奇幻爱情,逝去的亲人在雨季再次到来,陪伴家人度过一整个雨季,弥补遗憾然后离开。
我后来知道是买了借着雨点说爱你的版权,但是改编真的还挺成功的,本土化挺成功的,讲述的逻辑也补的很好,还加入了搞笑元素。
其实这个故事讲清楚还挺有难度的,但是编剧功力还挺强的,在短短两个小时内把穿越始末讲的很清楚,本逻辑控很舒服。
关于演绎屈楚萧王子文是很奇妙的组合,这身高差我可太喜欢了,屈楚萧里面人设好好啊,顾家爱妻会做饭情绪稳定温柔,感觉看到了万森人夫的样子哈哈哈,演技很细腻,两个人的哭戏都很好,子文姐有好多场哭戏,很有感染力,在影院被狠狠渲染到,屈楚萧基本都是那种眼含热泪或者眼睛掉落下一滴的那种情绪表达,就很深情狗狗眼。
小孩子的演技真是太好了,这么小的孩子演技那么好。
吴彦姝老奶奶好优雅呀,天呐太喜欢她了。
关于阵容谁懂一开头庞博播报天气那里真是绷不住了,最近刚好在看喜单,沉浸在庞博的美颜中不能自拔,没想到又在这里看到了,庞博你到底打了多少份工。
还有张驰、王皓,都贡献了搞笑戏份,尤其是王皓第一次看到男主那里,我真的是笑死了。
不足一个是剧情可能没有很明显的高潮,大部分时间都是慢慢流淌的,可能这也是这个电影的风格吧。
另一个就是他俩最开始高中相爱的理由后来还是双向的我感觉稍微有点离谱,有点不太可信,不过他们后来的演绎倒是让我觉得他们确实是相爱的。
要是把相爱理由改的不这么生硬可能更好一点。
#M观影团影迷日记##电影有朵云像你首映礼##电影有朵云像你把思念变成热恋#@M观影团
刚看完有朵云像你,觉得导演太有才了,把我心里幻想的都拍出来了,老公重生年轻8岁+八块腹肌+青涩的眼神+笑中含羞的奶狗样,受不了真的受不了,屈楚萧在内娱男鬼老公这个赛道也算是一哥了。
原来鬼也可以不吓人,还很帅,好想要!
电影前面有很多好笑的桥段,不管是萧凡偷偷探鼻息被发现后装梦游,还是秦天被好兄弟带着给自己上坟,还有老邻居偶遇瑟瑟发抖的桥段都比较有意思,不会觉得很有沉重感。
很喜欢萧凡的果敢,每次在面临选择时,她都会坚定勇敢的迈出第一步。
但她一直以为是自己的暗恋,其实是两个人的双向奔赴,天知道在没有明确的约定下能够偶遇有多甜,只是大冒险时看似随口的一句玩笑,两人竟然在故地再次相见。
这就是命中注定的爱情,由此双向暗恋成真,简直是浪漫到了极致!
秦天和萧凡两个人算是青梅竹马,上大学之后也经历了异地恋,那一摞厚厚的车票,是两个人奔赴彼此的见证。
可能电影里对异地恋的描写并没有很多,但是经历过的人都知道有多难。
现在沟通很方便,可以视频、微信,但是在那个年代需要写信,通话费用也会很高,而且两个人都是俊男靓女、各方面条件也很优秀,身边的追求者应该也不会少。
经历过异地恋的都懂,两个人能够耐得住寂寞,经历过分别然后修成正果,这段感情真的是很赞。
关于秦天重生归来,对于萧凡来说,比起重生的喜悦,首先是怀疑、不可置信,更怕这只是一场梦。
而对于秦天来说,要有多大的信念才能死而复生,穿越到未来跟妻子相见。
如果再选择一次,还是要和你在一起,是爱让奇迹降临!
萧凡不是很会做饭,可以说是十指不沾阳春水,从这些细节就可以看出秦天在生活中把妻子和孩子照顾的很好,是一个好丈夫,也是一个好爸爸。
虽然什么都记不得,还是会做出和从前一样味道的青团,因为有些爱,早已刻在了DNA里。
秦天给家里造的房子很美,就像一个童话的小屋一样,最后离开前那些各种叮嘱的纸条,字字都是不放心和留恋,都是秦天留下的爱,真的是把人看泪目了。
电影里有两个人上学时青涩和懵懂美好的初恋,也有婚后的举案齐眉,有在秦天雨季回来时失而复得的爱,还有邻居老夫妻两个人携手一生互相陪伴的爱。
无论哪种爱情都是美好的,请相信爱,也要勇敢爱。
死亡不是终点,攒够思念,终会再次相见!
姚婷婷进步了。
没有在一个绝症生死恋的槽点题材里迷失自我刻意虐人,而是选择了克制,隐忍和释然。
用重新爱一次的勇气去迎接“似是故人来”,用质朴的纯爱与珍惜去感动你。
身边的女生在隐隐抹泪。
果然纯爱还是有市场啊。
特别要说的是唯美摄影格外出彩。
水洗一样的画面,林中小屋,田园风貌,淅沥雨景,每寸天空,每朵浮云,干净的清澈的像现实中的童话,散发着绿意盎然的生命力。
太美了。
屈楚萧王子文,女A男O,姐弟搭很新鲜。
王子文很投入。
从丧夫的悲痛,到重逢的惊愕,到校园的回忆,到分开的坦然,一步一步自己沉浸其中沦陷其中。
眼睛里都是你的依赖和宠溺,动了“真情”一般,看起来楚楚动人特别舒服。
敢于提前点映显示出了片方的信心和底气。
七夕节的纯爱片首选。
因为纯爱永远有生命力。
永远可以抵达你。
#M观影团影迷日记# #电影有朵云像你首映礼# #电影有朵云像你把思念变热恋#一部很湿润的电影,看的人心酸酸又软乎乎,不会让你撕心裂肺的宣泄,但是眼泪又流个不停。
我这种怕麻烦别人的人,本来在面对“如果早知道自己会早逝,是否还会选择做家人?
”这种话题会毫不犹豫的选择绝不让他们再次陷入困境,但此时此刻刚刚看完首映的我,居然犹豫了…片尾有句话:“感谢你给我充满爱的一生”,是不是正因为获得了家人满到要溢出的爱,秦天才会勇敢的在回到过去的时空时,勇敢选择踏入同一条河流。
既然故事重新读一遍,也不会有新的结局,那么就在行路的过程中充分感受,伤痛也好死亡也罢,我们终有一天会在云上相聚,那时我们将兑现“终会再重逢”这个诺言!
其实很少看这种节奏很慢的电影,相比起小云朵这种钝刀子剜肉,还是爽一点的剧情更适合我这种很大众心理的人,所以刚刚看完的时候我预测票房并不会太好。
但是有什么关系呢,起码我收获了一个湿漉漉的夜晚,该回家拥抱家人了。
七夕佳节一定不能错过的电影!
必须是由王子文跟屈楚萧主演的这部《有朵云像你》,看预告就已经觉得一定会在电影院哭得稀里哗啦了,没想到看完电影直接在影厅里哭湿了好几包纸巾了!
秦天和萧凡的故事,正是人类理想化爱情的投射,看到最后才懂得,他们之间从来都不是萧凡一个人的暗恋,而是双向奔赴的爱情,秦天早就比萧凡早很多很多就已经喜欢上她了,当年少时的暗恋成真,青年时期的承诺,爱啊,往往能超越所有,生死算什么,能够在一起才是最真挚的感情,这种命中注定的爱恋真的把浪漫推到了极致。
一个承诺,代表着跨越时空的陪伴,爱情不再是孤立存在的情感,而是与亲情紧密相连。
当乐乐坚信爸爸一定会在雨季中出现,当秦天真的在雨季中出现,那一刻,我也跟着萧凡激动的心一起沸腾了起来,当自己心中心心念念的那个人出现了,尽管他忘掉了他们之间的所有记忆,但身体记忆是不会骗人的,秦天对萧凡的爱早已像肌肉记忆般刻在了DNA里。
他会下意识同她笑陪她闹,被保安责问时下意识地拉上她的手就跑。
这种本能的反应,比任何语言都更能表达他的喜欢。
影片对角色名字的解读,更是为整个故事增添了宿命感。
秦天与“晴天”同音,却构成了残酷的反讽。
他出现时,人间是雨季;他消散后,人间放晴。
他是秦天,却不是她的晴天。
萧凡之名,“萧”同“消”,似乎早已注定爱人消散于平凡的命运。
但是她们的爱情注定不凡,思念能够超越生死。
从“有朵云像你”到“有个人想你”,云作为一种自然意象,象征着思念与牵挂,而人则是情感的载体。
即使相隔千里,真爱也能跨越时空的障碍。
这种情感呼应真的非常贴合现实,看完电影的异地恋情侣们都一定收获了勇气。
记得大学的时候也跟男朋友曾经异地恋一段时间,那种牵肠挂肚,没经历过异地恋的人是感受不到,幸好最后通过我们两个的努力,最终还是走在了一起!
“为他们哭到 为自己落泪”的超绝离场感,也是《有朵云像你》带给我们的独特体验。
在我看的那一场电影中,有好多女性观众都在抹眼泪,我想是因为她们从中看到自己的影子,所以特别有共鸣。
没有谁的爱情是一帆风顺,尽管过程充满波折,但最终走向美好,这种治愈的力量让我即使在影片结束后,依然能感受到温暖与希望。
真正的爱情值得等待与付出,而人生也因这些美好的情感而变得更加完整。
在七夕这个甜蜜的节日里,爱情不仅仅是浪漫的约会和甜蜜的誓言,感动的泪水同样是深刻的情感体验。
那些真实而又动人的情感,也让我重新审视爱情的意义!
没想到五线小破城市比一线城市早一步有点映了,就赶快买票去看,看完证明我的决定是正确的,现在闲下来赶快写个影评
这个电影的名字很戳我,很浪漫,整体来说这部影片的观感非常舒服,画面上很小清新,配色很美,剧情上衔接丝滑,逻辑严丝合缝,而且讲述脉络清晰,演员演技很有感染力,不刻意煽情,反而很轻松诙谐,经常让人笑出声。
很好看!
爱情元素很生活,还有更多的亲情友情线,所以可以说是温情片更准确一点。
适合全家欢。
这个电影其实还是挺感人的,我带弟弟妹妹去看的,我妹妹到后面直接哭崩了,我都震惊了,其实我当时还好,然后我弟弟说上次看的这么感人的电影还是中国医生。
接下来涉及剧透:关于剧情是国产爱情电影里面比较新颖的剧情了,奇幻爱情,逝去的亲人在雨季再次到来,陪伴家人度过一整个雨季,弥补遗憾然后离开。
我后来知道是买了借着雨点说爱你的版权,但是改编真的还挺成功的,本土化挺成功的,讲述的逻辑也补的很好,还加入了搞笑元素。
其实这个故事讲清楚还挺有难度的,但是编剧功力还挺强的,在短短两个小时内把穿越始末讲的很清楚,本逻辑控很舒服。
关于演绎屈楚萧王子文是很奇妙的组合,这身高差我可太喜欢了,屈楚萧里面人设好好啊,顾家爱妻会做饭情绪稳定温柔,感觉看到了万森人夫的样子哈哈哈,演技很细腻,两个人的哭戏都很好,子文姐有好多场哭戏,很有感染力,在影院被狠狠渲染到,屈楚萧基本都是那种眼含热泪或者眼睛掉落下一滴的那种情绪表达,就很深情狗狗眼。
小孩子的演技真是太好了,这么小的孩子演技那么好。
吴彦姝老奶奶好优雅呀,天呐太喜欢她了。
关于阵容谁懂一开头庞博播报天气那里真是绷不住了,最近刚好在看喜单,沉浸在庞博的美颜中不能自拔,没想到又在这里看到了,庞博你到底打了多少份工。
还有张驰、王皓,都贡献了搞笑戏份,尤其是王皓第一次看到男主那里,我真的是笑死了。
不足一个是剧情可能没有很明显的高潮,大部分时间都是慢慢流淌的,可能这也是这个电影的风格吧。
另一个就是他俩最开始高中相爱的理由后来还是双向的我感觉稍微有点离谱,有点不太可信,不过他们后来的演绎倒是让我觉得他们确实是相爱的。
要是把相爱理由改的不这么生硬可能更好一点。
为什么这么多人说没有日本版好?
日版实在太平了,我分三天才看完,除了最后的翻转,前面都流于铺垫,乏善可陈,节奏太慢,看到最后也没有引起我多大的情绪起伏,这版却从头到尾吸引我看下去,泪点和笑点都有,不管是情感浓度、桥段、所展示的生活面向都丰富了许多,还加了老年邻居这一组对照,所有恋爱的细节和桥段几乎都是新的,有许多巧思,可以看到非常强的原创性。
比起日版的“我爱你,不管不顾我也要成全我自己的爱”的那种奔赴,这部里“我愿意承受我的死去给你们带来的痛苦,因为我看到我们的爱比死亡更大”,人物和主题都更深厚了,主创绝对是用心在创作。
市场上有这样真诚的,愿意并且能够照顾到最大多数普通观众的作品,而不是自我卖弄地向豆瓣文艺青年们讨一个好,这样的创作难道不值得被珍视吗?
有朵云像你,像甜甜的棉花糖,遇到阳光就悄悄融化,又静静飘回天际。
后来我才知道,电影还有特殊场13:14“一生一世”——电影会送每位观众一支棉花糖,吃着棉花糖看电影应该很开心吧~我本是冲着一段甜甜的爱情去的,却没想到,自己在黑暗中眼泪怎么擦也擦不干。
也许女性天生就更善于共情,这部电影像一枚温柔的钥匙,轻轻转开了我心底那扇藏着往事的大门。
男主角的病,是再多的钱也挽回不了的绝症。
人死如灯灭。
留下女主日夜以泪洗面,却依然咬牙撑起这个残缺的家。
他曾是为白蛇配过音的演员,声音里有种干净的温柔。
不知这是不是创作者埋下的彩蛋,悄悄致敬着一份未尽的缘分。
这些日子江浙沪一直晴朗,我却莫名怀念起下雨的时候。
电影里淅淅沥沥的雨声,像极了谁的眼泪,轻轻滴进心房。
可他能够回来,已是奇迹。
他说这个雨季结束,自己就要离开。
八年后,他为自己留下日记、一张手绘地图、几段藏宝路线。
借这些线索,他找回了散落的记忆,也拥抱了当年那个青涩的自己。
妈妈做饭总是笨手笨脚,不如从前爸爸那般细致周全,可她从未放弃努力。
她把所有的爱都倾注给了孩子。
所以在重逢那一刻,她红了眼眶,拥抱着他说不要走。
电影的每一帧都美得如诗,像不小心跌进初夏的森林,满眼青绿,耳畔有民谣轻轻响起。
雨声啪嗒、淅沥、叮咚,层次分明,仿佛真的雨就下在身旁,为闷热的夏夜送来一缕沁凉。
离去的人,请不必过于牵挂。
他们已变成云,变成风,变成星星,换一种方式继续守护。
看着看着我突然想起很多来办业务的人——有人因为父亲去世重新办理业务,呼吸和落笔签字都格外沉重;还有一位老爷爷,替邻居来办注销。
他说那人得的也是胶质瘤,和电影里的一样,还做了风险很高的开颅手术,意识不清,面孔已经无法人脸识别,可最后因为系统固定要刷脸识别没办成,老人末了叹口气,背影沉默地消失在门口。
当时的我真希望我有能力帮他一把,但是好像什么都做不了……原来生离死别,从来都不遥远。
它藏在生活的缝隙里,悄无声息地改变着我们。
我们能做的,唯有珍惜眼前,善待当下。
可以怀念,但更要好好继续向前。
一年,一年,再一年。
孩子,请不要难过,时间总会带走忧伤,天上的爸爸一直都在看着你。
长大的孩子,每年都能收到一份来自历史某个节点的来信,终于在18岁那天收到了一份来自过去的礼物——是他和爸爸唯一的全家福。
那张画像,是父亲绘制下的最后温柔。
它不只是一张相片,更是一个永恒的拥抱。
他希望孩子长大以后,能带着这样的爱,长成一个自信的大人。
想必在日后,他会跟他的妈妈一样,透过透明的玻璃屋檐,看到云,看到爱人的笑靥,有朵云很像他,也很像那个你思念的人~
电影《有朵云像你》,在这个细雨绵绵的雨季时节,如同一抹温柔的亮色,悄然绽放于七夕这个充满浪漫与传说的日子里。
我坐在荧幕前仿佛被一股神秘的力量牵引,踏入了一场关于爱情、奇幻与治愈的梦幻之旅。
雨季的朦胧美与浪漫情怀巧妙融合,不仅让人沉醉于这段跨越生死、超越现实的爱情故事里,更在心灵深处激起了对爱情美好与奇迹无尽的遐想。
影片通过主角们跨越时空的爱情故事,展现了爱情的坚韧与美好。
萧凡与秦天的爱情,超越了生死与记忆的界限,他们在雨季的奇幻重逢,仿佛是命运的安排。。。。
屈楚萧在影片中饰演的秦天,是一个既会做饭又会设计建造房子的温暖男子。
他的角色设定充满了温柔与深情,对王子文饰演的萧凡展现出了无微不至的关怀与爱护。
而王子文则以其高冷且富有气质的表演,完美地诠释了萧凡这一角色,他们两人之间的互动,深情厚意和亲人之间的无私关怀,成为了我们情感共鸣的源泉。
这些温暖人心的瞬间,让我们在泪水中感受到了爱的力量,也让我们的内心被这份爱意所填满。
尽管泪水可能模糊了我们的视线,但那份由内而外的温暖与感动,却让我们更加坚定了对爱与生活的信念。
也让我们看到了爱情中最纯粹、最美好的一面,感受到了失去与重逢所带来的深刻情感。
在观影过程中,我被影片中的多个情节所打动,无论是萧凡面对失忆的秦天时的坚持与包容,还是秦天在逐渐找回记忆的过程中所展现出的勇气与决心,都让我感受到了人性的光辉与美好。
这些情节让我思考,爱情与人生究竟意味着什么?
或许,正如影片所展现的那样,爱情是跨越时空的深情守候,是人生中最美好的遇见;而人生,则是一场关于自我探索与成长的旅程,我们需要勇敢地面对生活中的挑战与困境,珍惜身边的人与事,才能找到属于自己的幸福生活。
影片中,“有朵云像你”这一意象,不仅象征着爱情的独特与美好,更寓意着即使相隔千里,爱情也能跨越时空的界限,将两颗心紧紧相连。
而“有个人想你”则进一步强调了影片中跨越生死、跨越时空的深情思念,这种思念不仅是对爱情的坚守,更是对人生意义的深刻探索。
这独特的主题和深刻的情感内涵,对于异地恋的情侣们来说,无疑是一种鼓舞和激励。
即使身处不同的城市,面对种种困难和挑战,只要心中有爱,有对彼此的思念和牵挂,就能跨越一切障碍,共同书写属于两人的甜蜜爱情。
在电影结尾,雨季的结束,象征着困境与挑战的终结,而阳光再次暖洋洋地洒下,则预示着新的开始和美好的未来。
这种转变,不仅是对影片中人物命运的积极暗示,也是对我们每个人内心世界的鼓舞与启示。
它告诉我们,无论遭遇多大的风雨,只要心中有爱,就有力量去克服一切困难,迎接生命中的每一个晴天。
在这个周末无论是与心爱的人共度七夕,还是独自享受这份纯爱的美好,《有朵云像你》都能给你带来一份难忘的观影体验,让我们一起走进影院,感受那份独特的浪漫与深情吧!
我们对于爱情电影的类型期待是什么?
可以是校园或者都市以特定的身份地点所带来的对爱情纯粹浪漫的定义解读,也可以是不局限在仪式感中,既写爱情,又高于爱情,拓展“表白”这个词语的概念,把它变成一种更加纯粹的情感流动,这可能是原作IP和这部电影想要达成的目标。
电影叙事中最典型的“扣子”便是雨季回归的已经死去的秦天,在萧凡已经对儿子乐乐的期待束手无策的时候,逝去的亲人死而复生,充满奇幻感,便拉高了观众的剧情期待。
向第二幕过渡中的幽默戏份围绕着身份错位而展开,融入家庭生活的生涩,对邻居爷爷奶奶的惊吓。
回忆校园的单恋自然展开秦天和萧凡的婚后“重新恋爱”的情节,在这个过程中“扣子”依旧没有解开,而是用寻宝游戏作为解扣准备,继续铺垫悬念,三层拆弹之后,第三幕中的日记带来的解谜快感,单恋视角反转和亲子运动会玩偶挺身而出带来的情感冲击才会如此强烈。
伊坂幸太郎在自己的《汽油生活》中借主角绿色小轿车的经历提出了对“消失”的最正确的态度:情感的流动让我们不再畏惧消失,或者说存在过,能记得便不算消失。
我们更应该在消失前好好告别才对。
秦天认真地度过了时光,给房屋做了维修,给萧凡写了提醒便利贴,给乐乐准备了到18岁之前的生日礼物,确保自己以另一种身份没有缺席孩子的成长过程,也是对儿童死亡教育很重要的一课,也对应了乐乐自我成长的那一句台词:“爸爸不会离开,爸爸会在云上陪我!
”黄晓丹在《九诗心》中屈原的篇章中提出了一个很有趣的观点:“神话时代和理性时代分隔,人们出现了从环形时间到线性时间变化的震撼和焦虑。
” 人们拥有时间这种抽象的概念是不快乐的,因为它会提示快乐的结束、分离与死亡。
电影(原著)对这种时间哲学存在一种明确的态度,我们如今站在理性时代,我们明确线性时间,我们知晓逝者如斯夫不可逆,但我们渴望呼唤环形时间,通过记忆回环和叙事幻觉,实现时间的循环,去弥补遗憾,这是对待失去的治愈。
“解扣”的日记是叙事环形的象征,时间线铺陈出来,23岁时因知道身患重病而想要分手的秦天因骑车摔倒进入弥留之际,得以穿越到8年后见到自己未来的妻子萧凡和儿子乐乐,而此时是未来时间线中秦天死去的一年后。
年轻的秦天在未来学会要好好告别,才会在穿越回23岁时选择写下日记,设计寻宝游戏,不再想要分手,而是选择好好生活,珍惜剩下的时光。
也即是说,穿越之后的情感流动让整个环形得以发光,让现在和未来的秦天(周围)都得到了遗憾的弥补。
“时间永远分叉,通向无数的将来。
”只不过,这里的选择通向了闪烁着温柔光芒的将来。
另一方面,雨是情感环形的象征,雨作为物哀的典型环境意象,迷朦流泪,明显带来悲伤的氛围蔓延,但在电影中则实现了翻转,雨季归来的bug,雨季结束阳光播撒的时刻则会被修复。
所以我们明白:电影(原著)意不在此,雨不是为悲而服务,而是和云产生连接,成为电影标题与主题的一层精彩的解释。
秦天和乐乐分别之前的台词:“爸爸是从云上来的,云离开天空就变成了雨,雨落下就会消失。
”这一句其实是作为离别时刻赚人眼泪而存在的,但实际我们通过环形时间的解释能够明白,水同样是一种环形循环,蒸发上升,聚云成雨,所以没有消失,而是真切地存在着,温柔地证明着,科学结论闪烁出浪漫的光点。
结尾处,“我们还会见面的对吗?
我们重逢了。
”一组蒙太奇呈现桥上的拥抱,桥上水下同样形成圆环,在波纹消散的时刻结束穿越,片尾的”表白时刻“以一种纯粹的情感流动弥散银幕内外,能对抗逝去阴影的力量涌现,电影的目标也就达到了。
Rio抢先场,带着听歌的心情去看的。第一幕改编黑泽明的部分算是全片最弱,每段对话不仅生硬还带着背景乐,挺影响观感。第二幕赎人有点鱼龙混杂,调色剪辑处理参差不齐。但第三幕丹泽尔和ASAP Rocky两场对话算是把片子救了回来,还给贫富差距主题做了个升华。能看出老爷子骨子里还是想表达对扬基以及黑人文化的热爱,但讲的故事跟以前比有所收敛
A / 与僵硬的戏剧性远远甩开距离,黑人音乐主题的融入将过分概念化的对立引向混杂的人群、驳杂的历史媒介和城市空间的交响。在精细的数码影像与上流空间中我们只能探测到零碎的语气节奏跳动,而斯派克李选择在其中将绑架案的档案进行“专辑化”从而让面容朝向历史的回声。因此在中段流光溢彩的变奏中,我们发现当代的人物会坠入另一种影像的故障般错位的时间质感中。与此同时,声音的群和种族的群以一种更为驳杂的方式形成了对探案过程的视听阻碍。人群的停滞与音乐的连绵都无法被直接穿透而让电影成为向现实的打开的混沌世界。此后的段落才得以更深入地服务于音乐性的构建,MV式的、广告式的、音乐综艺式的场景接连爆破为一连串的声画流动。尽管更多是偏向《大都会》式的想象性和解,却又总是兼容着戏谑与批判等更多重的语气。
配乐真的铺太满,中段的地铁戏份不错
李老师,柔情似水的伟光正OG nigga,叙事有好莱坞黄金时代风骨(AKA鬼扯剧情),全片埋了无数黑人icon的彩蛋,4号线追逐戏太好笑了,跟一群波士顿人坐在影院看一车厢的洋基队球迷diss红袜 “Boston sucks”简直乐开了花。
配乐一言难尽 前半部分真是让人煎熬
在纽约市外拍的部分很棒,回到有钱人的小鱼缸的结局不好。scoring也做的匪夷所思,幸好scoring部分都在小鱼缸室内
4.5 年度普片避雷,Spike Lee你想拍黑人音乐文化就老老实实拍相关题材,非要整一个悬疑惊悚的外衣,为了醋包饺子,效果很笨拙,不仅剪辑稀烂,配乐和剧情不沾边,连高潮部分的战斗情节都一言难尽,为数不多的还有点意思的元素大概就是纽约地铁逃票和NYPD的工作水平吧,太典了。
前半段每场对话都要铺配乐真的太煎熬了。砍掉20分钟,再把配乐全部去掉90%就是四星以上。Egyptian瞻仰到Spike Lee真身了(头一次遇到放一半开灯暂停因为有观众出状况叫了救护车 🙏
基调变成阖家欢了,不具备原版严肃的社会批判性。
熬過前半部分的流水賬+弦樂視聽污染,後半部一些回應當下的改編還算精彩。
说真的不知道看了个什么东西,被静帧摄影诈骗。Apple好大一盘棋,剪辑和配乐可以直接fire了.
#2025Cannes#一部类型元素十足的商业电影。Lee多年的创作经历早已让他找到了“黑人文化的魅力如何在大银幕上展现”这样复杂的创作问题的答案。在这部电影中,Lee引用大量黑人流行文化元素,从篮球(AJ经典球鞋,自己的主队纽约尼克斯的布伦森的球衣),到房间里的阿里海报再到本片最重要的说唱音乐和一声声bro的情义…这些都不是刻板的,而是流淌于黑人角色生活中的,Lee对这些的展现是自然且真诚的。对于曾经剑指3K党、聚焦黑人社区的Lee来说,此次新片更加的流行商业,融合了动作/喜剧/惊悚等元素,也让Washington再一次拿起了枪。即便是商业片,作为音乐人的Lee也尝试在片中加入了AI替代音乐以及什么是音乐等回归艺术的问题。总的来说是一部很有趣的电影📽️
太几把土了忍到1h15min跑了 看到山顶大别野改成露台嫩小的高级公寓就想笑了 好歹也得是个penthouse吧 请问下人文关怀道德挣扎权斗斡旋在哪 主角一家伪人得就像那种在片场一喊卡就立马变脸的广告演员 更不用说土爆又莫名其妙的配乐 还有david king这名字不是我想的梗吗 上次看得人想死的电影还是科波拉的大都会(篮球队拿我冠名是吧)(浪费一大包棉条是?)2025-08-23 @TIFF Lightbox
Spike Lee老师全职满世界飞看比赛的间歇回纽约用脚趾头拍出来的电影,still delightful though.
8.9/10 #Cannes78 斯派克李回到了他依然得心应手的早期风格,一切关于非裔美国人文化的高低贵贱新旧都被杂糅进这部家庭与犯罪轻喜剧,如同一场美妙的音乐演出:我们跟随着家庭的步伐和对嫌犯的追踪一路走过布鲁克林曼哈顿再到布朗克斯,而爵士中最重要的即兴部分则被斯派克李式的笑话与他私藏的对洋基队的毕生支持所弥补。不断回收的出现于对话中的线索将叙事本身的趣味拉满,他的确在面向新时代的时候呈现温和的保守,但是对于纯粹的网络热度与拜金主义,即便同样属于他们的当代文化,提出了令人满意的合理批评。一场可以放松身心靠在椅背上的曼妙观影体验,干净且可爱,把情节剧的转折适当的柔化来调和进他的旋律之中,走入影厅大门的时刻套上头戴式耳机的刹那又有多少不同呢?在侧写近代纽约这件事上,斯派克李依然表现了深沉的爱。
好看。Big Apple被Spike拍的熠熠生辉而充满活力。黑泽明原作的尖锐沉重被Danzel坦然自若的表演化解,赋予文本一种全新的诠释。
后半段挺好的
真够浮夸的。
是对原作很有意思的改编。黑泽明的电影里,绑匪要的仅仅是钱而已,而在这一版里,rapper向音乐公司老板索取的其实是attention,因为在这个时代,得到了attention就是得到了钱。Attention is all u need,我们这个ai时代最完美的概括。
斯派克李真的好柔情