买凶拍人

剧透了大哥别杀我。

————————一个有钱的阔太，雇佣失意的杀手阿Bart，杀仇家的时候拍下全过程。

阿Bart因此结识了落魄的电影人阿全。

两人携手接单，一个专门杀人，一个专门现场录影，生意红红火火。

黑道的标哥慕名邀请二人，在一个生日宴上杀掉帮派仇人双枪雄，并录影。

不料现场忽生变故，双枪雄提前血溅当场。

混乱之中，阿全和阿Bart根本来不及拍摄。

情急之下，阿全只能临时找一个替身，扮演双枪雄，补拍他被杀之前的镜头。

各位，故事从这里就变得比较重要。

因为我要出场了。

——————我就是媚姨找来的临时替身，郭伟宾。

作为一个有操守的专业演员，当天晚上我的表现堪称完美，只用了3个步骤，我就成功征服史上最有情怀的导演阿全和史上最有追求的杀手阿Bart，拿下双枪雄这个角色。

这里，我很愿意分享一下我的试镜经验。

我就是我，是颜色不一样的烟火第一步，赢得导演的信任。

白岩松没有说过，信任是开启心扉的钥匙 。

但信任，确实能让试镜成功一半。

初次与导演接触，你的沟通能力、专业态度、合作精神，还有内裤尺寸，对方一无所知。

所以，在正式成为工作伙伴之前呢，大家彼此需要一个“破冰”。

不是这种搞基式的破冰啦呐，我的方式是主动展示才艺。

模仿歌星罗文、还有钟sir的电视广告，我张口就来，可以说惟妙惟肖、相当不俗了。

注意！

专业能力展示是一把双刃剑。

如果客户见多识广，你的表演就是个笑话。

很不幸，在导演阿全面前，我的模仿秀就象个笑话。

气氛一度不算融洽。

好在旁边的副导，也就是杀手阿Bart捧场，他的热情，让有话事权的阿全，也情不自禁投入到下面的互动环节。

僵局打破后，阿Bart开始饶有兴致地提问。

中枪的反应怎样？

注意！

任何场合，Anytime，都不要笑话客户的浅薄。

哪怕他是一条无知的鲶鱼。

这其实是一个非常好的科普机会。

用专业演技征服他，是你唯一的选择。

比如我就告诉他，肚子中枪、胸部中枪、背部中枪、甚至子弹从天上打下来，4种不同中枪模式，反应绝对是不一样的。

看完我的生动演绎，阿Bart没什么反应。

没关系，消化起来是需要点时间。

最后我还附送他一个中飞弹的死法。

通过有效互动，你会惊喜地发现，时间紧迫，这个时候客户基本没耐心发出质疑，第一阶段的破冰任务完成。

——————#一句话总结# 用自身的才艺去破冰，既能热身，又能展现专业素养，可谓一鱼两吃，不，可谓一箭双雕。

——————第二步，了解客户需求，挖掘隐藏信息，进行专业预判。

合作意向达成之后，客户，也就是副导演，会跟你说戏。

这个阶段的重点就是倾听、分析，加上不知好歹地提问。

没错，你必须了解所有人物的身份背景、性格、行动逻辑、剧情走向。

甚至，了解角色的名字。

哈利波特说过，1千个客户，会有1万个要求。

而且，所有的客户都以为，自己的要求很简单。

越是简单的工作，越有挑战。

日本“寿司之神”小野二郎就是把简单的寿司，做得好吃到美国总统奥巴马都要排队。

我的做法是把简单的事情复杂化……不是，专业化。

此时此刻，专业人士必须善于提问，挖掘简单需求背后的信息，寻找表现契机。

对真正的职人来讲，有困难，我们要解决。

没有困难，我们创造困难也要去解决。

所以这里，我只问了2个看起来多余、实际上很矫情的问题。

【问题1】标哥为什么要杀我？

提出一个好问题比解决一个问题更重要通过这个问题，我要了解对方杀人动机是什么？

双方人物之间的冲突在哪里？

要知道，情杀、仇杀的中枪心理状态不一样，咬肌的张合角度也有区别。

【问题2】我这个角色的名字是什么？

通过这个问题，我要提炼出“双枪雄”这个名字蕴含的复杂社会意义，以便我下一步进行角色行为逻辑的深度分析。

我的逻辑合情合理，可以说是平地造雷、无中生有，很专业了。

—————— #一句话总结# 在适当的时候，学会提出一个好问题，可以为下一步的拍摄进程制造障碍，不是，创造条件。

——————第三步，探讨角色可能性，提出解决方案。

这个部分可以和第2步同时进行。

刘强西说过，解决不了问题，就解决那个提出问题的人。

我是制造了问题，但我也会解决问题。

比如针对杀人动机的不同，我马上给出3种假设下的中枪反应。

普通人一定看不出分别。

没关系，对于人物的内心挣扎，确实需要慢慢体会。

至于双枪雄这个角色名字，我精心设计了他在应激状态下的一连串反应，包括但不限于大吃一斤屎、萝卜上下蹲、东木式拔枪法、奥斯卡旋风转、花栗鼠三跳墙、鸳鸯乱点头等多种前沿表演技巧。

注意！

表情、姿态、肢体张力等，所有行为必须符合角色的身份特征和心理动态。

大家看我的表演。

精致中带点草率，不羁中透着落寞，浮夸中还藏着一丝丝尴尬，层次可以说相当丰富了。

不出所料，阿Bart已经看呆。

所以说即便是下一秒领便当，对待彩排，我们也一定不要敷衍。

比如，台词要紧凑，哪怕演对手戏的是大咖，要求也不能降低。

不厌其烦，多次排练。

最后独自复盘。

——————#一句话总结# 挖掘人物需求、提供多元解决方案的同时，制造麻烦，无形中拖延时间、增加预算，是一个专业演员避免拥有的基本素质。

——————最终，靠着戏精般的认真，还有杠精般的执着，我完美通过了杀手导演二人组的考核，并成功出演双枪雄，被打死在餐厅。

以上三个步骤说明，要想和挑剔的客户达成一个教科书级别的合作，你必须全程保证，用足够的热情感染对方。

比如这次合作，我就成功激起了阿Bart的杀人欲望。

他的反应非常符合杀手角色的定位，也是对我，一个替身演员最好的奖赏。

说一个题外话，阿全和杀手阿Bart的经历真的很精彩。

香港的彭浩翔把我和他们合作的过程，拍成一部电影《买凶拍人》，很多观众特别激赏我在里面的表演，这也是今天我站在这里的原因。

所以感谢大家的捧场，我只是做了一个跑龙套该做的。

谢谢。

————————我是两个驯兽师中的一个，欢迎关注没什么粉丝的同名公号。

《买凶拍人》简直太有意思了好吗？

理论上来讲，上面那句话算得上一句影评，但是我还要说说为什么觉得《买凶拍人》特别有意思。

我知道彭浩翔这个导演是看《志明与春娇》，可能大多数非粉丝观众认识他也是通过《志明与春娇》和《春娇与志明》这两部影片，前一部港味特浓，后一部有了一些内地的元素，不过看了《买凶拍人》，总觉得《志明与春娇》还算不上港味最浓的，因为还没看过彭导的其他作品，我个人暂且认为这部片子的港味更地道。

其实谈论一部影片的这“味”那“味”浓不浓没啥意思，但是这却是本片的一个中心：一个电影人该怎么做电影？

当你为彭导天马行空的荒谬笑出眼泪来，却发现，彭导调侃的背后，是真实心酸的泪水。

这大概也就是为什么《志明与春娇》北上变成了《春娇与志明粤语》的原因。

还从来没有见过哪一个电影人这样做电影的，在《买凶拍人》中，将自己调侃了遍。

如果你觉得这是个无聊、没有情节的故事，那可能是因为你不了解彭导以及当时香港电影市场面对的困境。

香港电影90年代达到繁荣昌盛，一度被称为“东方好莱坞”，它有过长达三十多年的辉煌时代。

在亚洲市场，足以和好莱坞电影平分秋色，然而到《买凶拍人》出品的时间2001年，香港电影已经走向没落。

曾经有个传闻，当年香港电影界的一名大鳄做生日，宴会达到高潮，突然几名弟子跪在他脚下痛哭流涕说“对不起师傅，因为要转行了。

”。

见此情景，师傅不禁也老泪纵横。

场景像极了《百鸟朝凤》最后甩手离去的焦三爷，爱唢呐，但是也要让弟子们吃饭啊。

弟子们宁愿去做小工也不能再做唢呐匠了，这是走向没落时代的香港电影人面临的现实情况。

说起来，我们都觉得不可思议，做电影的不都是很有钱的吗？

那片酬是我等普通民众们无法想象的，其实，哪一个牛X的导演没有过一把辛酸的泪水啊，只不过你我不知而已。

《买凶拍人》就是在用一种黑色隐喻来调侃自己做“天明”的痛苦。

毫无疑问，彭导爱电影，如果不爱电影，大不了此路不通，换条路再走就是了，上面说到的那些迫于生计改行的电影人，他们也毫无疑问的是爱电影，但是要理想也要面包，北上拍片就成了他们与现实妥协坚持梦想的一个途径。

《买凶拍人》中的阿全就是这些电影人的一个缩影，有梦想有能力肯吃苦，但是，没钱交租金，却收到了一包大麻。

“只是想做电影而已”，却因为要活口沦为了毒贩。

好不容易可以拍电影了，却做的是勉为其难的偏门——帮杀手拍摄杀人过程。

好不容易在杀手拍摄电影界打出了名堂，开始大展拳脚——做剧务、物色演员、写剧本、做补拍、后期制作，突然间，监制一句话：从现在开始，你已经不是导演了，所有的心血付之东流。

没错，这就是电影拍摄的活生生的现实版。

你辛辛苦苦、挨骂挨穷，好不容易可以拿着喇叭当当家人了，有监制管你，监制有权利喊停，监制上面还有投资人，投资人想要换上衣服变成主角，你也得忍气吞声，人上有人啊。

你懂艺术，可是你没钱啊，所以张达明不停地说：香港电影就是因为这样才不行的啊……电影人有心振兴，但是无奈有太多不可抗的因素，他们只能像Bart一样，从头到尾都无奈干笑：杀了人收不到尾期干笑，老婆大人铺张浪费苦笑，自己上门推销苦笑，一遍遍的cut重来干笑。

里面有一段Bart和自己偶像神交的戏，Bart说，好想像你那么酷啊，你怎么那么酷啊？

偶像回答他，你见过我吃饭吗？

不吃饭当然可以保持酷啦。

哈哈哈哈，懂得的人笑中带泪，不懂的人无笑无泪。

其实就是那么回事。

反正特有意思，不会让你笑过就忘，反而会让你笑过之后陷入沉思。

这也不是传统意义的喜剧，怎么说来着，黑色幽默。

有人说演员演得烂，个人认为正好，比一线大牌来演更贴切。

现在还记得张达明在周星驰的电影里，好像是《九品芝麻官》吧，也获了一次最佳什么奖，再看这个，不禁又笑了。

彭导是怎么把这个天马行空，人们侃大山的素材变成一部有血有肉有情节有情怀的电影的，其实我也很好奇。

买凶拍人 You shoot，I shoot（2001）导演：彭浩翔（首部电影）主演：张达明 葛民辉片长：94mins看电影时最痛苦的事，莫过于身边坐着两个昏昏欲睡的家伙了。

尤其是，当你为导演的意图而会心一笑时，他们却哈欠连天，当你想仔细看下对白时，他们却忍不住要快进。

不幸的是，在看这部《买凶拍人》时，我就遭遇了这种情况。

糟糕的观影同伴就是那种看《FightClub》都会睡着的人，这令我不禁怀念起大学时代。

那时，我寝室里有一个哥们，堪称完美的观影同伴，无论我看多闷多长的电影，他都能坚持看下去，顶多说一句：比较沉闷啊这部片。

就是这小子同我一起看完了《七武士》和牯岭街这种动辄四个多小时的电影，唯一一次例外是在看《一一》的时候，由于他要赶第二天早班火车，不得不在两个半小时的时候上床睡觉。

说回彭浩翔和这部《买凶拍人》，那个时候的彭浩翔充满野性与各种想法，善于把各种东西crossover到一部cult片里。

说实话，看《买凶拍人》时，我还真有点第一次看《低俗小说》时的兴奋。

一个被楼市套牢的杀手与一个从纽约电影学院返来结果去AV片场打下手的准导演成为搭档。

彭浩翔第一部电影就是关于“拍电影”的故事。

令我想到他刚出不久的《AV》，同样是拍电影的故事，同样有AV片场，同样有与日本女优的感情戏。

而细心看片的彭浩翔fans应该注意到了“媚姨”这个名字，《买凶拍人》里“媚姨啊，我想揾个临记，依家就要”，《大丈夫》里，“媚姨啊，叫model上来”。

彭浩翔是个电影狂，“副导演怕导演，导演怕制片人，制片人怕投资人”，当然是他自己对电影江湖的领悟，最经典的那句“彪哥让我做producer，du（丢） you”，真让人不笑都难。

一个杀手的故事，又是一个真实的电影故事。

拍下杀人的过程，本来是拿来交差，却发展到有版权警告，有精美包装盒，还有打火机首饰到T恤之类的纪念赠品。

片头自然切入的动画，在后来的《Eurotrip》里也有遇到，但在那时却是前卫；中间的MTV，不断闪回的片断配着“Everybody shoot shoot shoot”的音乐，哪一样不是当时最好玩的电影元素。

电影里没有弱智笑料，所以对拍电影没什么兴趣的人对这部片也会像那两个家伙一样看得昏昏欲睡。

因此当《大丈夫》票房在港过千万之后，就有人批评彭浩翔面对大众让自己的独立风格有点动摇，而后来的《公主复仇记》更是如此。

《买凶拍人》时的彭浩翔所请的演员也没有大牌，都是一班实力派的“千年配角”，一班老戏骨：葛民辉、张达明、谷德昭、林雪、詹瑞文……天马行空玩电影，美国有昆汀，有盖里奇等一帮泼皮，而香港以前有个王家卫，不过玩的是艺术片，而且现在有点找不到北，而周星驰都太累了，没法把电影拿来当玩具。

还好而今有个彭浩翔，以前看他连载的小说，就觉得这家伙邪气十足，只希望他面对市场，能保持住自己的风格就好。

最后补充一点：张达明的角色“李栋全”是确有其人的，就是本片摄制组的DV组摄影师……

从朋友那借了这部片，没想到只还回去一个封套，下午在一叠dvd里竟翻出了一张无包装的买凶拍人。

于是顺其自然又看了一遍，意外发现主菜单里还有另外两个解说版本。

一是监制谷德昭和彭浩翔解说版，一是两名主演葛民辉和张达明解说版。

葛张二人依然是插科打诨个性，回忆哪一场被叫去西贡拍外景，结果270块的的士费导演一直不给报销，还有bart在后巷殴打阿全那一场，脏水一直滴到张达明眼睛，令到葛民辉怀疑第二天张达明会眼瞎开不了工，也会发出小小惊异，“哇真没想到这个镜头导演会这么剪的，当时拍了好多遍都不满意哇”，当然话题还离不开阿全和美智子激情戏，葛民辉揶揄张达明扮相文艺。

听葛、张这样的非大牌演员说戏是很有意思的事，就像身边朋友看电影会发一些寻常感叹，比如张达明说“我进入演艺圈就被玷污了啊，其实我本来是很纯洁的”，让人忍俊不禁。

谷德昭和彭浩翔又是另外一种风格了，虽然离不开香港人一贯的搞笑，但正如彭说的，如果认真看了《买凶拍人》，又把导演监制的解说版看了一遍，可说是对电影入了门。

重点是两人对幕后的交代，比如要美工在晚上两点找乐高公仔，第一次拍电影的彭浩翔不知道后期剪辑做特效是要另外加钱等等。

让人一下觉得拍电影是份脑力活更是体力活，像彭引用张艺谋的话——导演就是用来解决问题的。

喜欢电影的人和梦想能拍电影的人，也许会从这两个版本里，找到比《买凶杀人》这个故事本身更多的乐趣。

彭浩翔是个有意思的人他飞叶子他写连载后来写剧本最后当导演拍电影这都是看不到前景 不被常人看好的人的生活轨迹不上班 不白领 不高薪 不稳定但是这类人知道自己热爱什么 知道自己理想在哪里 有多大知道自己的才华不是普通的才华这部电影的编剧 彭浩翔 / 谷德昭都很棒彭浩翔是一路从青春期便在报纸杂志发表变态连载小说的天才少年谷德昭是能瞒着师傅高志森导演编出《唐伯虎点秋香》和外人合作 然后被逐出师门的编剧神童高志森编剧的作品《纵横四海》编剧导演的《花田喜事》《开心鬼》出品《蜜桃成熟时》等所以枪战、黑帮、喜剧、情色等 谷德昭都是学足了的 并且和彭浩翔一起转化为淫和贱当然黄金配置很重要 张达明 葛民辉都是一流的演员 真正的演员李栋泉剪辑 金培达的原声音乐创作也很棒但是我严重怀疑彭浩翔和谷德昭一定看过法国青年才俊Rémy Belvaux / André Bonzel / 贝诺特·波尔沃尔德 在1992年执导的《人咬狗》该片获得第45届戛纳电影节 影评人周单元 和青年电影特别奖我就是喜欢挖祖坟 资深学习者 资深艺术掘墓人 哈哈我上课时候播给不同班级的学生看 但我没有给他们看《人咬狗》 因为他们更容易接受相近文化的 简单易懂 或者干脆说“翻译”过的影片特别是影视后期的学生看 他们都能在张达明很认真的用粤语说：“错！

不是补救，这是后期制作。

后期制作你懂么？

香港电影失败就失败在后期制作！

”的时候会心而笑，但是我常常是感觉到悲哀的，在担心扩招后的教育，那么多孩子们为了考大学突击美术，甚至本身并不热爱这一行，毕业出去，家境好的不用愁，一般家庭的孩子又能做什么呢？

特别是专业不扎实的学生？

我们生活在不许评论、不许有意见、甚至不许自嘲的地区看到了出色的香港电影都在作品里自嘲自己的电影不够好我们总是一片大好 好的不得了有一次和学生在中午吃饭的时候 我们说道贫富失衡 饭店很巧就进来一个老乞丐 他不是要钱 就是去拿点桌子上客人遗留下的剩菜然后服务员去哄他 让他走 我和老板说 你给他吃点吧 反正你也是要倒掉的女老板给了他一点于是在想 他是济公就好了劫富济贫的神话故事和人物自古就有所以世界永远都是如此 没有什么变化只是古代轿子马车 现在汽车 其他真没什么变化 依然是：“朱门酒肉臭，路有冻死骨”。

诗也没以前写的好以前的诗人是去妓院和头牌吟诗作对 弹琴饮酒 谈恋爱的现在嘛 只剩下嫖 肏肉希望饥饿的人都有饭吃 不再饥饿 希望做艺术的人也都能多一些市井人文的关怀 引人入胜的创意当然 你也可以一片形势大好的 拍一些宫廷挤奶大片手撕鬼子 裤裆藏雷 光屁股小孩杀日本兵婆媳关系 闺蜜辣妈 奋斗创业 三者插足也可以拍一些宣传那啥的红色片但不要总是拍

我觉得这是我看过的所有香港电影中为数不多的精品之一。

《买凶拍人》是彭浩翔的首部电影，也被认为是他最好的一部。

恶搞已经不是这部电影的层次了，说讽刺又太严肃了，人家分明只是很认真的在讲笑话罢了。

本来应该是很酷的顶尖杀手阿Bart，崇拜阿兰迪龙的独行杀手，回到家却要穿着滑稽的睡衣对老婆说三千块钱穿来睡觉我好开心哪！

老婆阿玲为了花销可以对老公说你就多杀一个人填补一下嘛，外母可以为了几个麻将钱逼自己的女婿杀人，看起来最正常的外父则是为了情妇要他杀掉你自己的老婆。

海报里的龙哥说你觉得我很酷？

你看过我吃饭么？

只抽烟不吃饭当然很容易酷！

为了兜揽生意应付要求看到仇人被杀现场片断的贵妇，阿Bart找来立志做名导演拍独立电影却只能在AV片场做副导演并暗恋剧组的女优的阿全做拍档。

于是杀人这个行当还是有了变化，杀人的片断可以做成电影，有片头有字幕有特写有配乐还有幕后制作群体。。。

这是一种流行，所以所有的杀手都跟风，更会有“集满30个杀字可以免费赠送杀人一次”的优惠活动。

黑帮恩怨扯上杀手们竞争，因为突发状况搅乱了阿Bart跟阿全的“拍摄”计划，然后居然可以有补拍，然后“监制”跟“投资商”对于“导演”和“演员”的过多干涉，最终居然是状况不明的用喷了漆的肉鸽模拟“喋血双雄”最后被警察“人赃并获”了——其实这次事件没有凶手，别的老大雇来的杀手杀了黑帮头子黑帮头子的情妇杀了摄影师然后情妇又跟杀手同归于尽了……阿Bart跟阿全叼着烟优哉哉离开了………………你看着从头到尾是个笑话是个闹剧是个讽刺是个苦笑。

抱怨了稳食艰难的生活现状抱怨了电影人的辛酸折腾抱怨了人与人之间关系的可笑。

里面马太太有句话：你知啦，我年中要杀好多人架。

杀人也好，“副导演”也好，一路牢骚、抱怨跟梦想。

就想《色情男女》，我的梦想被这个社会糟蹋，我在这群垃圾中建立梦想，然后我就超脱了。。。

杀人多多优惠多多我们还有像章T恤等纪念品哦

[img]http://bbs6.netease.com/ent_upimage/200508/1124725676.jpg[/img]先生曾经说中国人缺乏幽默感，几十年的血雨腥风过后夹紧尾巴的华语影坛终于有了自嘲的智慧，在这上西方文明熏陶过的港人更在行一些。

《买凶拍人》不仅在剧情上有不错的构思，同评论音轨连看，你也看到演员的即兴表演能力，特别是葛民辉和张达明的喜剧天赋。

而有着良知导演就不会抨击时弊的机会，老戏骨因为楼市崩盘跳楼自杀和葛民辉打电话的即兴戏里有着强烈的政治指涉，这样的电影被忽视就是必然的结果。

现实让人走上不归，而杀手的戏剧化也犹如这个年头政治的戏剧化。

虽然这是一部喜剧，但是其后面的社会话题令人心寒。

导演自己说这是向一些电影致敬，确实在他的影片里我们看到的是他对于电影的热爱，甚至也喜欢在片中露一小脸，这个他喜欢的的马丁也是这个德行。

有人说我和华语电影有仇，基本上都是抨击的。

然诸位硬要把烂片碰上天吗，这种糗事俺做不来。

我们看到，我们真真切切看到这些年来华语电影中的香港电影可悲的自我阉割，那扬起的白鸽早被剪断了翅膀，许多导演为了通过审查而胡乱投靠。

而彭浩翔《买凶拍人》这部低成本影片和此后的系列作品却让我们看到了希望。

电影是平民的艺术，不要总是抱怨体制，再严厉的制度也无法禁止民众微笑，特别是发自内心的微笑。

其实，读解导演的画面确实可以发现他的内心是否热爱电影，就像大陆长期被忽视的张建亚、张军钊，他们或许不是讲故事的高手但是从他们对于画面以及电影语言的探索而言他们的热心有目共睹。

《买凶拍人》最有趣的一幕是杀手阿Bart和阿全给雇主看杀人实录录像带的场景。

这也是后来标哥事件的起因。

从电影叙事而言，整部电影的节奏因为导演个人的偏好而并不是掌控得太好，然而，有些段落可见导演对于影像的追求，比如阿全回去找女友的那场戏十足的文艺片拍法。

我奉劝王尔冈这类的影评人有些职业操守，连电影都没有搞明白，不要为了稿费而瞎说一气，这是为文者应有的底线。

香港我觉得有一点特别好，就像这部电影里竟然可以找出那么多导演和电影人来当甘草演员，一方面说明义气，同时也证明了导演的人缘。

而七十年代的艳星邵音音已经全然找不出往昔的神采，岁月就是这样的无情。

在DV普及的年代，电影必须在影像上让观众留下印象，高反差和色调对于环境和戏剧性造成很大影响，这部电影的趣事妙闻在两条评论音轨里披露很多，喜欢电影的要看三次才能了解尽然比较有趣。

我个人不太喜欢双枪雄的角色过于夸张，而那些老演员的加盟只是保持本色，亮点不多却看得流畅，而主演的即兴发挥和片厂的趣事在葛民辉的张达明评论里热闹非凡，这是一部必须自己看的影片，也是近年来香港优秀的类型片。

千万不要错过两人的评论音规，甚至比电影更搞笑！

【附录：影片资料】《卖凶拍人》香港2001导演：彭浩翔演员：葛民辉、张达明、王合喜片长：95分钟个人评价：艺术性6.5，欣赏性7.5（优秀的商业电影，特别是葛民辉、张达明的评论音轨）2005年8月22日 星期一 23时47分 寒鸦精舍独立影评人：卡夫卡·陆（Osama KavkaLu）此文首发于网易 【原创作者版权保护声明】 本文著作权归原创作者kavkalu（卡夫卡·陆）所有，除本人署名发布的坛子外，不允许其它相关论坛用于商业目的转载 联系方式：[email protected]

可能是年代和个人口味的原因，这搞笑电影我没有感觉特别搞笑，但还是很不错的，荒诞无厘头。

如果真要认真起来的话，就是杀手Bart杀了那么多人，怎么就没被抓住过呢？

不过一部荒诞无稽的电影就不必讨论这个，但以我个人浅薄的观点，即使是搞笑电影，小细节无视没问题，大逻辑是要有的，要不然无法支撑电影。

看完后我忽然发现现在好的搞笑电影真的很难得，在看过的众多所谓喜剧电影中，我印象比较深刻的有《西虹市首富》《缝纫机乐队》，其他大部分都是有几个搞笑的点，但后面的内容太拉胯，导致整部电影印象直接降得很低，所以周星驰真的很了不起，他的电影都很好笑。

我又忽然想到张艺谋，他的电影开始有很多的笑点，甚至在严肃的的电影《满江红》《第二十条》都在让喜剧占到一定比例，莫不是也想到喜剧电影的不容易，想要对此做点贡献？

是啊，现在的人都活得太不容易了，能有一部电影的时间让快乐充塞，这电影票钱就花得值了。

这是一部优秀的喜剧电影，我对它闻名已久，却只是因为了解些断断续续残片一样的故事情节：杀手、杀人中拍摄。

由此可见，我看电影的品味是不高的，注重故事性多于艺术性，关心视觉效果多于电影内涵。

《买凶拍人》讲述了香港经历金融危机后由于市井萧条连杀手都几乎没了生意，恰逢阔太变态的要杀手拍下杀人的过程以求最大限度的泄愤，于是片中的杀手只要尽力满足顾客的需求。

电影似乎在不停的讲着笑话，实则将各种丑陋和荒唐都展现给你看，让你笑，让你摇头。

再荒诞的喜剧还是要以人间的悲喜规律作规律，比如为了生存要卑躬屈膝，比如杀手在丈母娘那里也要低眉顺眼，比如江湖老大也有未泯童心，比如AV女郎也有感情。

说起这个，本片导演彭浩翔的另一部作品《AV》中也有这么个有感情的AV女郎，虽然做着这种职业，却让人厌不起来。

总是，推荐这部电影给能够理解香港无厘头的朋友观看。

http://logten.iblog.com/post/3742/254883

豆瓣太逊，居然不能贴剧照重申下，我的影评离了剧照就没法看了继续重申，豆瓣上大多都是读后感，几乎没有影评，而我的是……是什么呢？

由读者来判断吧http://www.xycq.net/forum/thread-208759-1-1.html