恶战

安志杰五星好评，虽然有人说他的台湾腔很出戏，但个人觉得很有味道。

不过他笑的太渗人了，正常人能这么笑？

其实他形象不错，身手也好；出道之初还提名过金像奖，还顶替李连杰拍徐克的戏，不过就是红不起来。

伍允龙那苦大仇深的脸，长成这样当男一号可见功夫还是可以的。

那个唱歌的女的简直了，导游从哪弄来这么一丑货？

潜规则都不下不去手，给零分也不嫌多。

这种角换成舒淇来才合适，但片酬就大不同了。

铁菊还可以，性格挺讨喜。

影片这破名字起的，应该老老实实叫马永贞争霸上海滩；恶战是什么鬼，直接说想搭寒战、激战的顺风车得了。

音乐不错，把悲伤留给自己反正挺合适整体氛围的，不过这音乐穿越了啊，陈升那时候出生了吗？

上海滩的故事都拍烂了，固定公式如下：乡下穷小子进城，先崛起然后称霸再被挑战，兄弟情义，江湖仇杀，感情线是跟舞女或者某大小姐或自带乡下女朋友，基本都是悲剧收场。

烂归烂，不过个人挺喜欢的。

综合给个四星。

王晶大叔，你这么烂的剧情配八爷这么帅的动作设计，不脸红么，晚上睡觉不做噩梦么 （— —！

）安志杰形象、气质、敬业都没话说，一直不给扶正，大概就毁在一口洋化的台湾腔上了，热血青年没问题，大佬的气场出不来啊！

算起来，徐老怪还是懂他的，出道片《黑侠2》的角色才叫为他量身定做，可惜没红起来，徐克的新招有时超越时代，加上那片子的化妆和特效的确让人欲哭无泪。

唉，时哉，势哉。

杰仔啊，坚持住，我看好你！

马大哥的形象设计，咱致敬归致敬，你敢把伍同学打扮得再像布鲁斯李大侠一点吗？！！

伍允龙什么来头？

这次真是众星捧月一样的横空出世啊，不过演得实在太呆了，长得也很能让人吐槽，你说你腹肌八块就够了，人鱼线也可以露露，脸部线条用得着那么硬朗吗？

像打肉毒杆菌打坏了一样，面瘫感太强烈。

里面的女性角色们，没有一个能看的，都没有龙七养的那只老虎养眼，这分明是逼着我们yy男男啊，世风日下，世风日下！

话说谁给袁祥仁配的音，太牛掰了！

老辣而冷酷的声音仿佛从一口古钟里传出来一样，带着回声，又像烈风刮过战场上的青铜兵器，铁绣簌簌而落，闻得到远古的血腥和残忍。

一个小丫鬟给这位斧头帮大佬剪指甲，因为受到惊吓剪坏了一点，他缓缓地拉过丫鬟的手指，给她做示范，2分钟的镜头，我的手上全是冷汗，仿佛自己的手指马上就会被他捏碎一样，这才是令人不寒而栗的气场啊！

反观安仔扮演的龙七，狠则狠已，几段装傻卖萌的笑声过后，立刻觉得是一头豢养的藏獒，唉，演技还是有差距的。

可惜袁祥仁后来和马大哥没打几下就挂了，看得不过瘾。

也是，老胳膊老腿，禁不起年轻人那样的折腾。

吐槽归吐槽，《恶战》还是无愧功夫片之名的，每每被剧情折磨得想要离场的时候，就有一段血脉贲张的对打让你欲罢不能，这种拳拳到肉的镜头比较容易有身临其境的感觉，你会忽然发现身上的肌肉不知道什么时候都绷起来了，打到高潮处，跟着出大招的主角们一起目眦欲裂，怒发冲天，一场电影下来，倒好像自己刚刚血战沙场一样筋疲力脱，呵呵，是个激活肾上腺的好方法。

难得看到这样的动作场面，有恍惚回到港片黄金时代的感觉。

常有导演慨叹功夫片已死，只能说近年的功夫片都太“偏科”了。

功夫片也是电影，是电影就需要剧情，可以把要求稍微放低，可是也要有个底线，现在人都精得很，你逼他们像买套餐一样，看一段过瘾的打斗必须搭配一段恶心的故事，长此以往，谁能乐意啊。

最后，再赞一下八爷。

有八爷，坐镇千秋，功夫无忧！

可能是由于上学时练过一阵功夫，加上有些好斗的性格，我是一直很喜欢功夫片。

不敢说所有功夫片都看过，至少网上能找到资源的，百分之八十是应该有的。

上网看影视更新，偶然看到这部《恶战》，看到卡司阵容里面有安志杰，果断下载下来。

我不是安志杰粉，看过几部他演的动作片，打的都是比较狠的，是个有真功夫的人。

影片讲述清朝末年一位叫马永贞的拳师，背井离乡来到了上海滩，阴差阳错的卷入了黑帮斗争。

在一场冲突过后遇到黑帮老大龙七，不打不相识，大战过后，志趣相投的二人结为生死兄弟。

原来二人都是有为青年，不愿看到上海沦陷在日本人手里。

不妥协终究要死，马永贞眼睁睁看着兄弟被日本人砍下头颅，岳父横尸街头，爱人被绑走。

最后在沉默中爆发，单枪匹马去找日本人算账。

结局和陈真类似，警察迫于压力，逮捕马永贞。

留下背影给人们去遐想。

影片不长，90多分钟。

结构也简单，永恒的中日之战主旋律。

但是影片完成度却非常高。

该有的元素都有，爱情、友情、民族大义，完整的表现出了武侠片该有的“侠”味。

武侠片，武为辅，侠为主。

何为“侠”？

义薄云天、为国为民者是为侠。

这是当下国产武侠片最或缺的，侠味不足。

翻看这几年的港产武侠片，得民心的不多。

《叶问》中规中矩，但人物性格刻画不足，也缺少侠气，只能揍揍老外找自豪感。

《精武陈真》演出了侠，但是剧情太过单薄，无脑乱打一气，打完拉倒。

观众过瘾之后也就抛诸脑后了。

《恶战》这部电影依然没有走出怪圈。

小人物觉悟太高，例如烧鸦片那段。

本来只是想救工友，把工友偷的鸦片送了回去。

从监狱里出来不知怎的突然升华了，要多管闲事，非要去抢鸦片，不惜与龙七交手。

转折幅度太大多少让人有些不适应。

黑帮分子也不贩毒了，开始维护国家领土主权了。

这是不足的一点，刻意的拉高格局只会让人物太虚，使观众认为这人离我们很远。

习武者出于民族大义，凛然赴死是好事，但要有循序渐进的过程。

故事可以虚构，人物可以捏造，但不能假。

影片主要有两大看点第一点是致敬主要在后半段打戏中，加入了不少熟悉的镜头，明显能看出导演是在向李小龙致敬。

从马永贞向日本人大喊“滚出中国”和结尾处被警察逮捕能看到《精武门》的影子。

从母亲告诫不要轻易动手和最后玉镯的碎裂能看到《唐山大兄》的影子。

从赤膊格斗，身上、脸上的血迹能看到《龙争虎斗》的影子。

甚至整个故事的主线剧情都和《唐山大兄》很像。

给人一种物是人非的唏嘘感。

尤其是最后那段赤膊打斗戏，伍允龙的身段、动作有如李小龙在世。

绝对的经典，将影片氛围带到新的高潮。

虽然只是脱件衣服，但却是国产片很少敢于尝试的，不是身材问题，而是赤膊之后必须要有一套特有的武术动作才能发挥出美感，否则很容易演成流氓范儿。

第二点是感情戏感情戏是武侠片的一个重要组成部分，英雄必然要义薄云天、怜香惜玉，这样可以从侧面把人物刻画的更加丰满。

但真正将感情部分恰到好处的嵌入其中的影片却不多，往往拍的拖泥带水，沦为鸡肋。

将感情与侠义完美结合的代表作就是徐克的《龙门客栈》。

《恶战》中感情戏并不深刻，但却动人。

马永贞和龙七的情谊是当中最重要的主线。

从相识时打的不可开交，到发现彼此志趣相投，到携手大战日本人。

直到最后，龙七为了保护马永贞，关上门独断追兵，惨死刀下。

亲眼看着自己兄弟被砍死，却无能为力。

既将兄弟情这一主题升华，又为马永贞的爆发做好铺垫。

感情戏要么就不讲，讲就讲出气势，这是导演的一个妙笔。

还要提下最后一场打斗戏，KO日本人的方式看的人瞠目结舌。

国产动作片中揍日本人很常见，但以如此血腥、霸气的方式结果日本人还是头一次见。

不知怎么描述，留给观众自己去看吧。

影片虽不是大制作，但很有诚意。

袁和平动作指导，洪金宝老当益壮亲自上阵，打斗戏外还展现慈父的一面。

安志杰还是那么玩命，潇洒犀利的风格。

伍允龙这个演员不认识，词组甚至打不出来，但通过这部电影记住你了。

动作迅猛刚硬，个性爽朗大方，演技还是很出彩的。

总体说来，《恶战》是一部精致的港产武侠片。

谈不上经典，但非常精致、小巧。

动作、感情、明星该有的一样不少。

顺带还向经典镜头致敬。

如果有人问我香港后武侠时代哪部电影能找到李小龙电影的感觉，我会推荐这一部。

自从甄子丹先生说过一句，你们拍的是武打片，我们拍的是动作片的豪言一直很喜欢甄子丹先生的作品，原因就是它打斗的真实感，对于身上每一个关节的运用。

但是近几年甄子丹先生的作品逐渐没落，再无盗火线叶问等精品出现，最不能容忍的是和景甜等N级女影星对戏。

动作电影真的完了吗？

起初看到恶战，是由王晶监制出品，还略有怀疑，王晶总是给人不着四六的感觉，自然拍的动作片也不着四六。

但是这次真的是跌破眼镜。

伍允龙和安志杰两位名不见经传的动作巨星横空出世。

本片中一大亮点就是导演巧妙的扬长避短，将两个新人并不擅长的感情戏尽可能的缩短，尽可能能作为点缀。

突出的是两个人的动作戏。

配合着抗日题材，背景为混乱的上海滩。

剧情相对清晰，每个人物的心理变化也不复杂。

完全给大戏作为陪衬。

伍允龙与安志杰的打戏也颇为精彩，招招见肉，全速快，近身搏击，真实感强。

在现在这个武打电影没落，靠特技，靠替身，拼笑点，的年代里，感谢还有恶战这样真功夫电影。

文/梦里诗书 关于马永贞的影视作品这已然是第三部了，以为开始的暗色调只是一个引子，没想到却贯穿了整部电影，电影带着一种大上海淡淡的怀旧气息，但同时电影中的格斗场面以高速摄像，特效等多种电影技术带来的新战，格斗画面却也是出彩连连，新战旧影，带来的是不一样的观影之感。

功夫片的黄金年代伴随着电影特效，大场面，大制作的新时代电影的崛起，已然有点日落黄昏的味道，因为再激烈的格斗也不会有好莱坞《环太平洋》机器人大战怪兽那种让人酷到爆的观影感受，所以新时代的功夫电影例如《一代宗师》都在致力与打造能让人更加惊艳的视觉体验，而今天说到这部电影《恶战》中也多次出现了例如一拳打掉了牙，牙齿飞出去，刀子在墙上批出印子等各种通过电脑特效和高速摄像的结合，并且安志杰和伍允龙，两个功夫演员在电影中的武打也非常到位，结合特效科技出更加出色的对战画面，让这部电影在视觉上极具可看性，另外《恶战》还大胆的在电影里采用暗色调为整部电影的主基调，这在电影中还是非常少见的，这种做法在一定程度上很好的规避和掩饰了电影的小成本制作，另一方面也让观众感受到电影渲染的一种老上海旧影的怀旧风情。

《恶战》在剧情上的表现除了安志杰和伍允龙两位主演的“好基友”有点让我感觉雷人之外，感觉乏善可陈，这可能是很多功夫电影都客观存在的一个通病所在，剧情在前半段的把握上还算中规中矩，但后半段很多事情都交代的不够清楚，特别是伍允龙最后孤身闯斧头帮老巢，一人KO整个斧头帮的那段，这种上个世纪八九十年代就几乎被用滥了的闯关战斗模式，其实已经在我映像中很多年都没有用到了，虽然在一定程度上这样的闯关打斗更具功夫电影的可看性，但同样破换了整部电影的一个逻辑性，还有电影非常生硬的爱国套话，可以说电影剧情上结尾的草率让整部电影稍显遗憾，如果在剧情和文戏上能更加的饱满，那么这会是一部很棒的功夫电影。

有人说功夫电影已然是夕阳产业，我却从来不这么认为，中国功夫电影缺少的只是有“新”意的演员，遥想当年李小龙功夫一举定乾坤，成龙诙谐惹人乐，李连杰肝胆正气走着功夫路，每一个打星，都不单单是“打”出来的，而他们的成功也是不可复制的，如何能让功夫电影在具“新”意，或许是功夫演员和导演们最急迫解决的问题。

（转载须注明：原作者梦里诗书）

今天饭后有幸在中央六台看到了这部电影。

中间半不拉碴看的，本来看了一眼就换台了，但是突然觉得刚才看得那个画面挺有感觉（龙七和日本人谈判那段儿），就果断换回去看了。

虽然台词儿编得太水，但是不得不说，画面真的挺有感觉（很大程度上弥补了台词，给人继续看下去的动力），有一种凝重的像暴风雨云的风格，给人的感觉就是这是一部硬派动作片。

一般来说，动作片和动作游戏一样，人们多少不是有多关注其中的剧情（比如忍龙），更多的当然是看武戏。

所以，我对这种片子抱有很大的宽容，武戏一定要好看，剧情只要把故事说通，能给人一个为何而战的理由就不错了。

同理像导火线很不错的动作片都是前期积攒仇恨后期爆发，节奏感很强，让观众看的很痛快。

恶战也明显走的也像这样的路线（但是台词太水，显得不容易攒仇恨）。

后期武戏提分不少，让我越看越像动作游戏里的场景。

电影中的场景带有一种强烈的游戏场景味道，老上海夜总会，弄堂，烟雾缭绕有龙纹柱子的宫殿，百八罗汉佛堂···带有太多浮夸元素，不战斗可惜了。

可惜的是，后期马永贞作为一个复仇角色，在后期战斗中我觉得他还不够狠（没有带动观众的情绪），这是这个电影里的一个败笔，可见做的太仓促。

走廊大战中，我认为有个更好的处理方式，就是拉长镜头，让马从最东一直打到最西，中间插点特写，这样我觉得冲击力更大。

在打完小怪之后，马莫名的笑了下，败笔，他这时应该是满腔怒火还没倾尽怎么能笑了？

接下来进入boss rush阶段，很好的表现了暴力美学。

面对三个小boss，我认为这段处理应该效仿战神里防反--QTE的表现，影片里马对一个小boss断骨（算是QTE特写）但是接下来又进入对2个小boss的缠斗，节奏拖慢，因为刚才断骨让观众突然high起来，然后就又慢下来有点不妥。

干掉三个小boss，又见到一个飞镖boss，这段快斗不错，让我想起了忍龙2的风格，也许将用凌厉飞快的双拐打败有一堆武器的boss会是一个很爽的镜头，可惜没有。

然后，换场景进入大boss战，还是太仓促，牺牲左臂轰杀boss是个不错的想法，就是表现的太快，缺少点“去你娘的拼了”热血的感觉。

电影一般吧，但是武戏还是不错的。

不推荐看全段。

后半个小时足矣。

这几年的华语动作片跟着中国股市一起没底地往下跌，很顺利，中间一点起伏都没有。

我看此片前是一点没报希望的，没想到还行。

起码袁和平和两个主演保证了本片的动作水平，甭管情节，动作片不就图个爽字嘛。

八爷不愧是天下第一指，不过说到底也只是武术指导而已，导演的工作还是交给专业人士做吧。

洪金宝很明显是来打酱油的，所谓动作戏就是摆几个pose，这说明了八爷面儿大，这说明了电影没钱。

唱歌的女士长成这样又完全没演技，戏份还挺重，铁定是某个出资人的小三。

安志杰演技确实浮夸，也难怪这么帅又有好身手却一直没红起来。

多亏有黑白胶片兜着，这布景应该跟学校舞台剧有一拼。

剧本应该是主创们到现场现编的，主次情节的比例分配让人很难相信之前就有过成型的剧本，大概是所有人开机之前就知道“我们要拍部马永贞的戏”“我们要致敬李小龙”之类的吧。

种种迹象表明，就是钱没给到位。

关于马永贞的影视作品看得太多太多了，但由王晶制片、黄精甫执导，集洪金宝、伍允龙、安志杰、毛俊杰、胡然等主演的剧情犯罪类热血动作巨制《恶战》，是一部能够让观众既感受到原汁原味又具有现代感极强的综合格斗魅力的影片。

《恶战》故事置身于上个世纪的三十年代民国期间，情节并不复杂，由伍允龙饰演的马永贞力大无比，用他的话讲“一拳能打死一头牛”。

他们一行仨人从山东乡下来到十里洋场的上海滩谋生。

落脚在退隐的功夫高手洪金宝饰演的铁掌门共住的贫民大院里，为糊口中结识了新晋崛起的上海滩霸主安志杰饰演的龙七，两个怀揣梦想的年轻人一见如故，历经患难，不做日本走狗，结成生死兄弟，共同抗击强敌。

片中演员打得过瘾，观众看得也过瘾。

这部动作巨制，让观众看得热血沸腾。

尤其《恶战》影片结尾打斗部分，近20分钟的大战场面，集结动作前辈洪金宝、袁和平、陈观泰、袁祥仁、冯克安的打斗场面，让观众过足了瘾。

影片最后马永贞一个人打一百多人，群殴中打得落花流水，再将黑帮老大一个个打死，绝对超越期待。

很久没有看到这样拳拳到肉，脚脚穿心的动作场景了！

回忆起华语影坛有着“拳拳到肉”风格的动作影片为数不多，在《龙虎门》《导火线》《金刚王·死亡救赎》《激战》《警察故事2013》等几部这样的影片后，连动作影帝甄子丹都开始尝试《特殊身份》的转型，而《恶战》新演员拳拳出击，老演员甘愿做替死鬼。

王晶坦言现在的武打演员年龄普遍偏大，希望多创造一些机会给年轻演员。

其看点正如洪金宝期待那样：“全是实打实的招式，一拳一拳的打下去，是几年来最精彩的。

”生活中安志杰和伍允龙这对好基友，在《恶战》里也是生死患难的好兄弟。

剧中不仅仅打得狠也打得精彩，其演技也很棒。

尤其伍云龙的眼神，傻傻可爱的表情，那股韧劲儿诠释很到位。

而安志杰的演技更不用说，潇彧认为，《恶战》中安志杰饰演的龙七比起他正在热映的《救火英雄》中叶志辉的角色更胜一筹。

虽然都在讲述兄弟情义，叶志辉这一角色比较自我、自私和仕途，但龙七角色所诠释的这份兄弟情义，更有一种不做走狗汉奸的爱国正气和真男儿的豪情，所以《恶战》精妙绝伦的动作设计和感人至深的兄弟情谊更能深深打动我。

当然，片中男人除暴安良、抵御外辱的抵抗侵略、反抗压迫的可歌可泣的崇高精神，也是女人的菜，相信女性观众更不能错过。

特别值得一提的是：影片《恶战》中除了男人戏之外，穿插了铁师傅两个女儿的戏，虽然戏份不多，但是也起到幻龙点睛的作用。

好友“猫儿宝贝”蒋璐霞饰演的铁梅及胡然饰演的铁菊都表现不俗。

此外热播剧《丑女无敌》中性感可爱的裴娜的扮演者毛俊杰在《恶战》中饰演的神秘歌女格外夺目，不仅演技纯熟，眼神楚楚可人又不乏清高挑逗，片中毛俊杰与安志杰打情骂俏又剑拔弩张的床上戏戛然而止，颇为另类，也吊足了观众的胃口。

绚烂却短暂的人物命运极具震撼力，堪称“日版王佳芝”。

◎作家/潇彧

乍一看名字，觉得这应该是一部粗制滥造的山寨片，谍战、毒战......荧屏上这种名字比比皆是，导演、演员名不见经传，电影海报也设计得像80年代港片龙虎斗那种感觉。

但参加完点映礼，小编觉得这是一部诚意之作！

这才是中国电影的长处，那些什么3D、科幻的咱们拍不来，但是拍功夫片咱们排第一！

　　演员个个会功夫 真拳实战拳拳到肉　　首先来说说演员。

2个主演都不出名，但胜在武打功底好。

饰演马永贞的伍允龙，自小热爱中国武术，从7岁开始跟随父亲学武，打得一手漂亮的咏春拳，他在电影中光膀子打架的时候，八块腹肌赫赫凸起，一招一式都非常到位，一看就是有扎实的基本功，而且片中的他，拳打小日本的时候，丝毫不输李小龙。

其中，给观众印象最深的镜头是马永贞拳头打日本鬼子的飞脚，打得小日本下半身终生不举！

这一幕在以往的功夫片中从未出现过。

　　饰演斧头帮老大龙七的安志杰，也有一身好功夫，他是香港新生代武打演员，这几年在台湾发展，在片中，他的台湾腔更是为这个角色增添了一份迷人的色彩。

电影中，他的经典台词是：“有些人，不打不行”，“不要在寂寞的人面前说他寂寞”，充分显示了这个角色的邪魅霸气狂傲风流。

　　片子文戏十足 只为一个“情”字　　【兄弟之情】片中马永贞和龙七是一对好基友，他们从最初的对立到亲密无间再到最后的生死离别，让人唏嘘不已。

最初打动我的一幕是马永贞最初和斧头帮对立时，同龙七对打，当烟灭那一刻，马永贞立马停止，龙七错愕：“为什么停下来？

”马永贞答道：“我怕错手打死你。

”那一刻，一股暖流攻克了龙七杀人如麻刚硬的内心，他觉得面前这个莽撞的武夫是个有情有义之人。

当龙七身中剧毒，马永贞拼死相救，可最终龙七为保兄弟性命，将他隔绝于铁门之外，被小日本乱刀刺死之余，还不忘说：“下辈子再做兄弟！

”，惹人落泪。

　　【男女之情】这是电影永恒不变的主题，剧中马永贞和老铁的女儿有一段刻骨铭心的感情戏，从最初两人拌嘴，到最后“你是这个世界上我唯一的亲人”，两人经历了家仇国恨，虽然满身伤痕，但最终能够有情人终成眷属，为悲剧的结尾带来那么一点希望。

而龙七和歌女之间的感情，我觉得片子并没有表现得很到位，这也是一个小小的败笔。

　　【爱国之情】　　片中很多戏份都是主角们在和小日本对抗，龙七虽然是个杀人如麻的黑社会头子，但面对日本人的威逼利诱，他丝毫不动摇，坚决地痛斥小日本，忍不住想点赞。

马永贞，这个不轻易打架，生怕打伤别人的良性武夫，面对日本人时，也变成了一个杀人机器，最终还把娘送给他的镯子打碎了，看得小编满腔爱国热血，想大声叫好。

　　老桥段拍出新意　　马永贞这个角色在很多电影电视剧里都塑造过，可谓是拍烂了的题材，但小编觉得这是马永贞系列电影中最棒的一部。

最开始，马永贞充分展示了他萌蠢的个性，齐刘海，面对女孩的追求浑然不知，一口气吃两个热狗，一天只要8毛钱工钱....。

.这些细节让观众觉得马永贞可爱、平易近人。

当经历了国仇家恨，马永贞从呆萌武夫摇身一变成为钢铁肌肉人，两眼充血，杀人不手软的杀人机器，每一拳都打得很过瘾！

虽然片子有宣扬爱国主义情怀，但也没有过度渲染，而是告诉观众，好好的完整的呆在你爱的认身边，这才是一个真男人要做的事，朴实感动很有共鸣！

第一次给影片五星的评分！

熬到凌晨一点半看完，睡意全无！

这么风流倜傥英俊潇洒的上海滩霸主让人眼前一亮！

半夜里他和歌妓的对话耐人寻味：我就是个野兽！

男人就是要有这样的霸气：你在我身边，谁都不用怕！

一只威武的打老虎在边上走来走去无比温顺，侧面烘托出他的威仪和腾腾的杀气！

龙七被害死之前那一段无比的感人，当时在想，这一辈子，能有两个这样肝胆相照生死与共的好兄弟就于愿足矣！

男一号给我的感觉是有点傻，就是个暴力机器就是一个打手的气度和格局。

杀破狼和导火线之后好久都没有看过这么漂亮的动作片了，力荐大家去影院观看！