1973年,女主9岁生日前夕,善于制作人偶的尼古拉斯凯奇先生(以下简称长腿)造访女主。
这位长腿同时也是某种邪教的拥趸,他和撒旦签了协议,获得某种特别能蛊惑人的毒球,他将这个毒球放置在他精心制作的人偶的脑袋里。
他所要付出的代价是他要在每个人偶里面放入自己的一部分,这个“一部分”具体是什么东西,片子没交代,反正制作完最后一个,他自己就欣然赴死了。
但作为撒旦的使徒,他的死法很不体面,而且他也不是很诚心。
警察抓他的时候他还在等公交,手里提着两个箱子,看样子是准备出远门,不像是等待命运降临的样子,所以他在警局里磕头自杀就显得有点不明所以。
照理说你的任务完成了,撒旦会给你安排个更有仪式感的死法。
1973年的那次造访,本意是来杀女主,但她没有死,因为女主的母亲又和长腿签了协议,只要她帮助长腿完成杀人计划,女儿就可以免于一死。
随后几十年,女主母亲以信徒+护士的双重身份,带着人偶造访了十几户信徒家庭,然后通过人偶里的毒球让一家人失去理智,尤其是男性家长变成刽子手,把全家人杀光然后自杀。
如果这时候你好巧不巧在他家做客,那你也会成为冤死鬼。
片中有个神父就很无辜地死于非命。
在这个过程中,母亲也被邪教蛊惑,脑子变得不正常,以至于即使长腿死后她也要完成最后一杀(女主上司家),她坚信只有这样女主才能幸免于难。
孱弱的女主在最后一刻没有及时地阻止上司杀死他老婆,哪怕实际上她明明手上有枪可以让上司失去行凶能力。
影片就在这巨大的不合理之中落下帷幕。
究其原因,不合理的根源在于两个问题:什么邪教这么厉害?
什么毒药有如此神奇的功效?
这两点影片都没有解释,只是强行作了设定。
或许和1973年这个年份有什么关系?
经济危机,美苏冲突,诸如此类。
留待有心人去联想吧,我实在是提不起兴趣。
这套路太低级了。
故事简介:本作名字与其称为长腿怪, 还不如称之为《长腿叔叔》。
FBI 探员李•哈特奉命调查一宗系列家庭谋杀案,都是父亲先杀害子女和配偶,然后再自杀。
而且被杀家庭中女儿生日都是14日, 被杀时间都在此前或后6天。
随着调查的深入, 哈特发现案件似乎与自己失忆的童年有着千丝万缕的联系d(ŐдŐ๑)观者吐槽中:奥斯古德·帕金斯的《长腿叔叔》是一部非常有目的性的夸张电影,从压抑的音效设计到浓重的表演风格,都更接近于一场电影噩梦。
导演在音调上追求的是不同的东西。
这基本上就像是你观看了克拉丽丝在黑暗的储藏室里搜寻了100分钟的场景,几乎没有喘息的空间。
导演利用从始终如一的低角度镜头,通过缩小我们的视角来增强紧张感,到那些几乎可以说是潜意识的快速闪现的图像和声音,对电影进行心理剖析的过程既有趣,也紧张。。。
尼古拉斯·凯奇饰演的长腿叔叔一如既往用他夸张的演技全力以赴地诠释着重要角色,呃, 要不是在片头惊喜出现他的表演说不定可以称之为惊悚而不是先入为主的好笑中的惊悚。
本作三部曲的结构、有些cult元素黑色惊悚片风格以及紧凑的情节以及谋杀场面血腥且常常令人毛骨悚然仍然可圈可点。
但是可是然鹅,将之成为恐怖片有些言过其实, 惊悚还是有哒。
Ps, 片头哈特那个急于抢功, 兀自敲门的男搭档一击毙命蛮有娱乐精神哒(๑•̀ᄇ•́)و ✧
自2011年的影片《灵魂战车2:复仇时刻》之后,尼古拉斯·凯奇的电影事业陡转直下,在此后的日子里他一头扎进烂片堆里无法自拔。
直到2022年的《天才不能承受之重》后他的电影之路才开始好转,参演的影片质量明显提升。
其实在这十多年的时间里,凯奇从未放弃自己的精湛演技,这是非常难能可贵的一点,也是他能够东山再起的强大发力点。
这个发力点在今年他的最新作品《长腿怪》中得到充分爆发,因为这部影片票房一路飘红,成为今年的一匹票房黑马。
《长腿怪》由奥兹·铂金斯执导,讲述了一个跨越几十年数宗灭门惨案被破获的故事,麦卡·梦露出演的探员李,因为拥有无法解释的预见能力而被委以重任,去寻找背后的凶手。
影片采用打破常规的方式让凯奇塑造了一个严重不正常的连环凶手,外号长腿,他自称撒旦,专门寻找有生日为14号小女孩的家庭下手。
长腿拥有高超的玩偶制作工艺,每一次都会以教会赠送玩偶礼物的名义蛊惑小女孩的父亲惨杀自己的家人。
该片的整体风格与奥兹·铂金斯之前的那部《格蕾特与韩赛尔》非常相像,重色调的大篇幅运用和恰到好处的出现惊悚镜头实现了很好的结合。
凯奇在片中基本上都是以营造出的恐怖压迫感性质存在,而真正出场的时间并不多,并且还被化了毁容式的妆,他那炸裂式的表演让人印象极其深刻。
正是影片的独特风格,使得上映之后吸引了很多观众的注意力,并且好评不断,仅在北美地区就获得超过7000万美元票房,全球累计票房高达1.1亿美元。
但该片制作成本仅有1000万美元,如此票房也成为出品公司霓虹影业成立以来最卖座的作品。
至此凯奇在距离《灵魂战车2:复仇时刻》13年以后再度感受到票房过亿美元的高光时刻,此片才算得上是他真正的翻身之作。
【END】
我们先说观后感:没有什么年度最佳恐怖片的气质,装神弄鬼,故弄玄虚,扰乱视听。
再说剧透( 不喜勿看 ):美李国某地发生了连环凶杀案,特征都是在小孩生日前后,为父大开SHA戒,然后自裁,现场都有怪异文字的信件留下。
佛伯乐的黑人男长官和白人女特工开始调查,白人女特工给人感觉多少有点特异功能,顺藤摸瓜,一顿闷头操作后,抓到了一个做陶瓷玩偶的白面长发变态嫌疑人,此人正是凯哥。
也是女主小时候到访她家,导致女主妈报警的人。
凯哥原来是魔鬼代理人或者称其为巫师也可,以女主的人身安全做威胁,逼着女主妈打着教会的旗号,去有孩的家庭送人偶奖品,那些人偶都被下了咒,收到后,就发生了开头说的惨剧。
看电影的意思,大概要做满13起案子,才能魔到成功。
虽然凯哥被抓,就地自裁,但不妨碍女主妈继续执行任务,最后的惨剧,就落到了黑人长官的头上,最后大家也十有八九能猜到,女主必定是大义凛然,弑领导后再弑母,救下了长官的孩子。
最后准备打掉魔咒人偶时,发现子弹没了(留伏笔的意思?
),全剧终。
各位看完后发现一个有意思的地方了嘛?
说好的长腿怪呢?
就是最开始的时候,女主屋子里一个大高个晃过,其他地方真没看到(可能是我看的不够仔细,轻喷)这片子最有意思的地方之一,在好几处地方,都出现了克某顿的画像。
而且都出现在了黑人长官身后,鉴于长官最后黑化,我们来一段民粹式解读:话说这克某顿上台执政后, 便着手建立起了一套以美李国为中心的剥削体系。
说白了,就是美李国只需要将全球产业链的关键环节抓在手中,便可赚取高额的利润,然后那些脏活累活就全部交给其他的发展中国家去干。
就比如,把低端制造业扔给我们,利用低廉的劳动力价值,自己在幕后收割更多利润。
但当我们靠实力身板硬了起来后,他们又想法设法,遏制迫害我们。
这就是和剧中,送蛊娃给别人,收割人命,是一个道理。
所以,再结合这次美李国大选,这片八成是。。。。
苏联拍的吧,哈哈哈哈哈哈
所有被玩偶迷倒成功灭门的家庭中都有父亲,父是举起屠刀的恶魔心愿实施者。
Lee幼年时幸免于难是因为单亲家庭中不受玩偶蛊惑的母亲,但是母亲为了拯救被玩偶蛊惑的Lee自愿加入了撒旦的仆从。
从电影的角度来说,父与恶魔是同义语。
直觉测试时Lee称倒三角为father,长腿留下的手书中倒三角是撒旦的标志。
没有父的Lee与母亲有一种遥远时亲密,亲近时错乱的关系,在阴翳的氛围中母女诡异地互相依偎而并不渴望那不曾被提及的父亲。
在Oz Perkins有意或者无意的刻画下,两人间的病态并非来自于父的缺席,而是来自于那无处不在的父——恶魔。
比较有趣的是这个故事的time setting——(故事中的三十年前即)六七十年代本是美国影史上的恶魔之年——而故事“当下”办公室和家庭中无处不在的克林顿肖像,在创作者和观众的后见之明中,与“玩偶”(即傀儡)意象相映成趣:紧接克林顿之后的政治返潮,让克林顿时代的乐观仿佛精神错乱。
被蛊惑的傀儡在挂着政治家画像的家中大开杀戒,其意蕴不言自明。
我最喜欢的两个场景:1、“切蛋糕”。
已恶魔上身的父亲,略感不祥的母亲。
父亲忧伤地望着和女儿一模一样的傀儡,已丧失判别,“是时候切蛋糕了”。
2、放空枪。
结尾弑杀傀儡却放空枪的错愕如在梦中,如此powerless, 有种精神病意义上的真实。
和故事中人物难以被预测的附魔状态对照,自我的傀儡或自主属性始终成迷。
《长腿》对启示录的运用是最有质感的。
另外有许多令人印象深刻的台词:Not all little things have a chance to grow up…诸如此类Oz Perkins可以算是另一个Ari Aster,Aster的恐惧明显来自于母亲,Perkins的恶意则全部涌向父亲,两人都写恶魔化的家庭和家庭内失控的膜拜仪式。
看完很好奇他那晚年出柜死于艾滋的爹对他到底是怎样种影响…
在影片进行到女主发现母亲家里有个古怪的上锁房间后,其实就已经能推断出女主的母亲或参与到凶杀案之中。
紧接着到来的女主怀疑有帮凶这段情节更加佐证这一点。
看完全片,其实最让人背后发凉的就是,回想母女两个人每每坐在在电话的两端,女儿因为工作原因,目睹太多的血腥画面,压力很大,想给母亲打电话缓解压力,而又因机密,不能言说自己的亲眼所见。
而母亲在目睹凶杀全程的同时,还要说出那一句“发生了什么?
”。
母亲刚从凶杀现场离开,女儿就紧接着进入凶杀现场办案。
讽刺和矛盾在不言之中上升到了极点。
而母亲和怪人做那个交易与否其实本质上和电车难题是一致的。
交易就相当于是不动操纵杆,自己和女儿在女儿的那年生日当天死亡;做交易就是动操纵杆为了女儿的成长多与更多人的杀戮..类似的《网络谜踪》和《电锯惊魂》都有类似的内核在,所以基于《电车难题》的情节是略显老套的。
影片的结尾,看似是开放式结局,但其实面对木偶打不出子弹的手枪,和怪人的厉笑已经揭示了其实女主最终也没能逃过怪人的杀戮计划。
其实怪人并没有死,他仍以灵体形式存在于木偶之中。
这个事件也远没有结束….总结:这是一个视效相对不错的R级恐怖片,在氛围的营造上有足够的功力,在剧情上略显单薄。
总体上是一部值得一看的爆米花电影。
实在是看不明白,前半个小时甚至连铺垫和背景都没交代清楚,中间的半小时缉凶过程也索然无味,后半个小时结合了信奉魔鬼的xj,但是也没交代的清晰,最后浅浅的烘托了一下母爱,为了保护孩子不被魔鬼占据,自己充当傀儡把装有恶魔灵魂的娃娃送到指定家庭。
结局也能猜到,男FBI女儿临近生日,也会得到诅咒!
也是过于离谱了,给结局邪恶战胜正义就一颗星吧!
两星半,5.5。
在A24兴盛后,如今的北美低成本恐怖惊悚片好像有一套固定的模板,极度阴冷灰绿的视觉影调,精神心理层面有残缺的主角,一系列猎奇血腥的犯罪,和宗教邪教关系密切的寓意,再加上时不时变化的复古画幅,实验性电影标配的诡异插帧,场景美术上所谓风格化的超现实表现手法,以及拖沓到毫无意义的慢节奏,从对话都出入画都慢到磨人。
用这套东西去欧洲走一圈电影节就能套上“艺术”的外壳,让一群居高临下的“影迷”圈地自萌。
其实本质上和国产电影过去流行,现在已经失效的那套“农村边缘人+苦难批判现实”逻辑一样,受电影节青睐,然后借此镀金装X。
这种奇技淫巧会给对电影理解不够的观众一种“好像很高深,因此必须夸赞才显得我懂电影”的错觉,其实就是硬蹭了一套不走心的流行模板来包装一些打动不了人的陈词滥调,自欺欺人。
A24风格现在和Ins风沦为一样的下场,成为无数不懂装懂的人,附庸风雅的捷径。
作为安东尼·博金斯的儿子,导演奥兹·珀金斯似乎受到了父亲名作《惊魂记》的深远影响。
导演生涯中他对于恐怖电影可以说是钟爱有加,其所执导的四部长片,无一例外都是恐怖题材。
而他在采访中引以为傲的“从来不看新片”习惯,又为这些恐怖电影赋予了绝对的复古腔调。
今年凭借营销和质量而狂揽一亿美元票房的《长腿》( Longlegs),毫无疑问是他这种电影风格的一次胜利,也是过往影片中孤独、家庭等元素的一次超自然的骇人重塑。
鲜红的画面逐渐清晰,一辆深入密林孤宅的汽车为故事拉开了序幕。
雪地里,一位自称长腿的怪男人正试图搭讪独自一人的女孩,谁也不知道他将要做些什么......
FBI特别探员李在一次行动中展露出了特别的能力,面对一模一样的住宅群,她竟然凭借直觉轻松的指出嫌犯所在的房屋。
尽管搭档的鲁莽让其失去了性命,但李受到了局里的重视,因为一起漫长且超现实的离奇连环杀人案正需要这样的灵异人才。
这起连环杀人案横跨三十年,十个家庭惨遭灭门。
但根据现场勘察,凶手无一例外都是最后自杀的丈夫,似乎这些都是相互独立的家庭矛盾引发的血案,可受害家庭又都是平日和谐的家庭。
命案现场留下的信件以及每家女儿同样的14日生日引发了警方的怀疑,这些密码信署名都是长腿。
局里怀疑长腿是这些灭门案的罪魁祸首,但除了信,无论作案手法还是线索他们都没有头绪。
凭借感应和办案能力,李很快得出了长腿从未出现在现场,而是教唆杀人并且还有同伙的作案细节。
她也逐渐意识到这些命案并不是简单的泄欲杀人,它们有强烈的联系和宗教目的。
而她此时还没有发觉,自己早已陷入长腿的恶魔游戏中。
影片开场就是奥兹·珀金斯满满的复古主义,老式宛如家庭录像的画幅帮助观众区分故事的时间线,也为影片这些诡异的桥段带来真实的沉浸感。
同样导演的镜头风格和其过往作品也是一致的。
在奥兹·珀金斯的电影中,他干净严肃的镜头不少是十分冰冷的疏远或注视着角色,也以环境为主去展现未知的危险,这些风格和冰天雪地环境叠加的氛围,和导演2015年的首作《牧师之女》(The Blackcoat's Daughter)是如出一辙的。
不少地方的光影效果则延续了2020年《格蕾特和韩塞尔》(Gretel & Hansel)的风格,非常突出的黄色光线与黑暗交融,创造了片中压抑的屋内危机,后面农场仓库中超现实般的光线双眼凝视。
配乐与台词上,这次奥兹·珀金斯倒是相当克制,没有过度的谜语人和单纯用尖锐紧张的配乐营造氛围。
在剧情方面,奥兹·珀金斯写的这场超自然魔鬼杀人案其实并不复杂,他所埋下的伏笔也能很干脆的被观众所发现。
得益于整体视听的上乘,他这一如既往的沉闷才有所缓解。
故事整体没什么需要解释的,就是电影中明确的撒旦和它的信徒所为,长腿和帮手把一个一个注入撒旦之力的人偶送往人家,专门祸害虔诚的基督家庭来完成戏谑的亵渎。
电影镜头里也多次出现魔鬼的身影,像是16分钟时李查阅资料时左边的一闪而过,37分钟时窗外的羊头,片中还有很多这种恶魔闪现的细节不停提醒你——它是存在的。
比较出彩的部分其实是结局处李的母亲露丝的自白和回忆中的逐渐疯狂,爱已经在魔鬼的戏耍下沦为Hail Satan。
导演在采访里提到了他的家庭教育就是不要有保护性的谎言,这就是他对这种爱与谎言的思考。
而李的结局,导演说这有点《七宗罪》,那是一个人这辈子最糟糕的一天。
弑母的李向着娃娃开枪却没有子弹,故事在此戛然而止,镜头转向长腿的撒旦宣言。
魔鬼的又一次胜利,这都是它处心积虑安排好的变态戏码。
当然没有人能在魔鬼交易中全身而退,至于李会不会沦为长腿,这就是完全留白的幻想时刻了。
至于长腿这个名字的含义和这个杀人魔的由来,首先其实它完全没有任何意义,有点像电影和音乐剧的长腿叔叔,那里面是被资助的主角给长腿写信,正好反转了情节。
导演说这不存在实质性的暗示或者隐喻之类的,就是一种复古的起名方式,够cool够神秘能惹人好奇就好。
导演:We writers just like words. We like how certain words sound and look and shape and feel. Yeah, it has daddy longlegs and a creepy-crawly aspect to it, but it also feels ’70s to me — almost like a Led Zeppelin song or someone would have on the side of their van, something groovy like that. It feels like a vintage word that people wouldn’t toss around much today. It positioned the movie in a weird place. You don’t get to fully understand it. It doesn’t fully fit, which is more alluring to me and creates a curiosity that I think is important.我们作家就是喜欢文字。
我们喜欢某些词的声音、外观、形状和感觉。
是的,它有点像长腿蜘蛛,有一种令人毛骨悚然的感觉,但它也让我觉得像70年代的东西——几乎像一首Led Zeppelin的歌,或者有人会在他们的面包车侧面画的东西,类似那种很酷的感觉。
它感觉像是一个今天人们不会经常使用的复古词汇。
它把电影放在一个奇怪的位置。
你无法完全理解它。
它不完全契合,这对我来说更有吸引力,并且创造了一种我认为很重要的好奇心。
而凶手的信之类的,相信每个人都想到了十二宫杀手。
圣经启示录的引用也没太多深意,可以理解为恶魔袭来,因为导演认为这段太cool了。
长腿给李写的信,引用的是莎朗•奥兹(Sharon Olds)1980年的《撒旦说》(Satan Says)。
虽然戏份不多,但凯奇的表演也足够精彩,特别是车里的歌唱和最后的审讯,太出色了,不愧是歇斯底里疯子专业户。
《长腿》浓厚压抑感的另一个来源,是导演在所有作品中都热爱的孤独色彩。
片中的李和母亲隔阂仅用电话联系,她没有朋友,对搭档的死没有太大的创伤反应,面对上司的邀请她也显示出抗拒。
这些对社交和家庭的剔除,为这个角色和影片给予了强烈的孤独氛围,这也是导演在《牧师之女》《屋中美人》(I Am the Pretty Thing That Lives in the House)里所上演过的。
前者讲述了两位阴差阳错没有家人来接而留宿空无一人校园的少女,在逐渐的情绪崩溃和恶魔的趁虚而入中悲剧上演。
后者则是保姆和老太作家在大宅中的鬼屋故事,场景完全聚焦在屋中并模糊了长达几个月时间的流逝。
两部电影中也都有着电话、家庭这种引出创伤的手法,特别是《长腿》中的公共电话、宗教家庭、亲人裂痕、魔鬼元素和直观的凶杀,都非常的《牧师之女》。
而且该片中饰演农场灭门幸存者的凯斯·安妮,就是《牧师之女》的女主凯特的扮演者琪兰·席普卡。
导演当年对她表演的恶魔附身带来的角色转变就赞叹有加,看到她能出演我真很惊喜。
总体来说,在奥兹·珀金斯的四部电影中,《长腿》我还是比较满意的。
相较于超现实诉说女性独立的《格蕾特和韩塞尔》 以及对死亡离去诉说孤独的《屋中美人》,至少《长腿》更有看点和清晰点。
但和完全以孤独和精神创伤为题《牧师之女》 比,我还是喜欢后者。
最后不得不说,诚如前面所述,这部电影和奥兹·珀金斯过往的作品有着大差不差的个人风格。
但互联网营销和主流犯罪题材的加成实在是太猛了,这电影又是建立网站发布长腿犯罪档案给网友玩解密游戏,又是各种凯奇剥削让大家对长腿如痴如醉,真的是营销成功的绝对案例。
没有更烂只有最烂,烂到只能看出是一部电影,其余的都很难分辨出来,悬疑感除了色彩也真没哪里看出来,这有没有可能就是美国人的网大?
凯奇都开始接网大了吗?
一定要说有什么优点,女主家房子挺大的。
字数还不够,怎么办呢?
要不再随便打几个字凑个数?
长腿一般是指人长的高,脚特别长,里面也没见有什么大长腿,凯奇长的蛮高的
一开始宣传期各种营销导致的高期待,后面上映后差评如潮又把期待值降得很低,所以最后实际看的时候意外觉得还不错。镜头、氛围、剪辑几个方面都让我特别喜欢,即使是被主要诟病的剧情我也觉得不至于那么差。以及,尼古拉斯凯奇在这里面的表演让我太喜欢了,他是全片最大亮点之一,无论怎么评价这部电影,这部怎么也不该被收录入凯奇烂片合集里。也算是见证了一部中规中矩的恐怖片靠着一流的营销进入了主流受众视线之后被不招待见的悲惨遭遇。
要是没有最后半小时,可能就一星了,要是最后半小时能拍好点,三星就有了。拍的那么抽象是怕观众看懂吗?前戏一小时,以为是硬不起来了,但最后半小时感觉稍微有点意思了,但三秒就没了,真是无聊。
美恐starter pack: 深山老林里的家,神经质的妈,和破碎的她。只有恐怖的氛围却并不是一个好的恐怖故事。第三幕直接让角色口播来龙去脉,叙事之弱可见一斑。
说实话有点东施效颦的感觉了,虽然珀金斯之前的电影也是类似的调调,但很明显影片受了同类更优秀作品的影响,氛围本身没有特别出彩的地方,谜底也并没有太多冲击力。
前段氛围渲染很好。梦露好适合猎物追杀猎手的角色啊,凯奇玩得很开心!与其说母爱伟大,不如说被允许长大要付出好多的代价。问题来了,俄勒冈杀完个三角形接下来呢,换个州继续吗?
只要有好的营销手段 电影本身再烂也会赚大钱 烂到无语
以为是谜案破解,原来是邪魅作祟,以及一部电影看完也没明白为啥一开始魔鬼就挑中女主,她的通灵能力究竟是天赋异禀还是撒旦的礼物啊。
FBI的克林顿相片,发狂农场的尼克松相片,空脑壳之球可蕴含无穷邪恶,殊途同归的父亲形象崩坏,所以说明女主当年活下来主要因为没有爹?不打爆人偶是对的,你怎么知道手里牵着的姑娘不是人偶假冒的呢? : ) 传染系Amityville,导演怕不是看了《X圣治》后想拍部差不多的东西。氛围塑造可以,叙事处理糟糕,结尾靠大段独白交代真相确实有点太偷懒。提到曼森家族又让凯奇叔叔打扮成这样,还不如直接找 Marilyn Manson 来演长腿叔叔?噢,好像他被#metoo了……
不错。
这导演是彻底和撒旦杠上了是吧,前一部作品是这样,这部又是如此。不过他的作品配乐倒是一直做的可圈可点,算是亮点。
其实氛围营造得很好,就是扯到鬼怪这些蛋了!
这玩意确实是三星水平的电影,国外宗教恐怖片真的对唯物主义的中国观众造不成一点杀伤力。
2.5
真想去电影院好好看个恐怖片,在黑暗中一惊一乍瑟瑟发抖。更新:我在家里沙发上睡着了。
你天真地以为苦苦哀求可以换得自己的平静,你想当然地觉得费尽心力做完这一切就可以拯救你所想保护的东西。可是撒旦不会给你机会,你拼命挣扎、头破血流,却只是给他的长腿打上了一针能让它继续毫无节制地肆意生长的的催化剂,让甜蜜的生活在它的践踏下幻化成浸满鲜血和邪恶的不归路。而你得到的,只是一句跟自己毫不相干的“恶魔万岁”,然后,灰飞烟灭。
从视听语言上看绝对是“赏心悦目”的电影,尤其是像我这样非常讨厌“热闹”的恐怖片的观众而言。第一幕氛围感极佳,随着谜题逐渐揭晓,氤郁的氛围也开始减淡,电影在案件侦破的逻辑性和神秘学的宗教化表达上比较杂糅(讨论犯罪动机没有意义),影片最后的落脚点虽然自圆其说,但也超出了大多数观众对悬疑片的预设。
作为缺乏宗教体验的中国人,很难对这类电影共情,再披上连环杀手片皮加一些风格化手法只觉适得其反,梦露小姐可以叫做新世纪alternative/indie版的尖叫女皇了
没看懂,太沉闷
【3.0】
三星半。有非常创新的点,用一种不安的方式,结合撒旦题材重塑了连环杀手故事,算是对这两种类型片的奇妙融合。但也正是因为这种结合让人觉得有些故弄玄虚,毕竟我们看十二宫和看遗传厄运时的mindset极为不同,有种真实世界的割裂感。(Neon的造势有点太过了点)