千古玦尘

既作为一个仙侠剧的资深爱好者，同时又对于男女主角的电视剧、电影都有所涉猎，甚至有所喜欢的人——却败在了这个剧里面。

说一下我看的感受——演技跟不上。

实际上很多人提到，脸搭不搭。

对于我而言，是不是大美女，是不是仙风道骨的帅哥，都不重要。

历来被认可的仙侠剧，有不乏剧照出来时嗤之以鼻，最后被细腻、“整容”般的演技真香了。

简单来说，无论是男主还是女主，在感情变化、递进上不够贴合，太过混乱。

比如不应该皱眉时皱眉了，还没到深情剧情时表情深情了。

详细来说（先男主后女主）：比如男主，我曾经在看他演的灵剑山时有一段时间还设他为屏保，撑得住一个风趣幽默初出茅庐的角色，但是确实撑不住万年神尊的情绪变动。

比如（1）冰块脸，是就不动情，所谓情，是情绪既不容易喜也不容易怒，生存太久对万物一视同仁。

看到表达喜欢的仙女，不会轻易的皱眉头，轻易有了厌恶的情绪；比如（2）情感递进，既然是一个久不动情的神尊，怎么可能会前一秒还是刻板的严格的不动情的师，突然就有了充满了喜欢的眼神而没有递进？

要达到充满喜欢的眼神，中间是有递进的，是有复杂的，比如欣赏的眼神，比如赞赏（徒弟）的眼神，比如宠溺（后辈）的眼神，比如初动情的眼神，比如感动的眼神，比如深情后宠溺的眼神，是随情感的递增、剧情的推动、情景的特殊性在变化。

但是在这里基本只有无情、皱眉、深情三种眼神，导致情绪、剧情没到这个地步，眼神却已经是爱的深入骨髓的那种了。

让人尴尬而混乱。

比如女主，她的电影我看了好几部。

电影短短1个半小时所包含的情绪上时间的绵延性，远远不及电视剧，更何况电影导演对一个回眸都可能抠细节一天，就为了符合剧情。

可以说，电视剧的长度和时间的有限，更需要角色自身所有的演技来撑住。

放在这个剧里（1）情绪的变化，塑造灵动活泼的主神没有问题，但是无论多么活泼的人，在与人相处的时间、细节，情景的变化中，都应该有相对应的、细腻的、贴合时间推进和剧情的情绪，这里没有。

（2）混乱的表情，与男主一样，眼神太少，除了活泼无畏和一往情深，没有中间带了。

例如两个人第一次肢体接触，女主演的那个害羞的表情，就像暗恋了多久的男神终于碰到了的害羞，但主神前一秒根本没有萌芽任何爱恋意识，这个里面，少了碰到的尴尬，没有理解的感觉，意识到后莫名的害羞，害羞中带点不解，甚至以为自己轻薄了神尊还有点大仇得报的得意，这些都没有，只有仿若暗恋了多年突然接触的尴尬和害羞。

（包括男主也是这样。

）看不下去，直直想快进，想跳过感情戏，就看普通的日常，就是因为没有贴合细腻、递进感情的演技，导致观看过程中，有不符合时间线和剧情的不适。

但是奈何这个偏偏是有大量感情戏的剧！

刚看到一个淑芬+剧粉讨论这部剧里上古和白玦前期感情的设定，除了赞同之外，亦有话想说 很多人说剧里感情来得突然，其实这感情并不突然，在上古接任主神仪式的那一天，白玦对上古说：很多年前，我看过一个小姑娘的手札，在她还没有神的能力时，就记下了这世间疾苦，有了造福苍生的心我想，大概是从看到手札的时候，白玦对上古有了不一样的认识和理解，也是那一刻，他读懂了上古，才有了后来的情深 相比书里没有交代过的情不知所起的暗恋，我更喜欢剧版对白玦、上古感情的设定，我一直理解他们能相恋是因为相知：他们有共同的理想与信念，都有一颗随时为苍生奉献牺牲的心；他们彼此看透了对方冰冷的、玩世不恭的外表下，孤寂的、卑微的心，上古用陪伴温暖了白玦，白玦帮上古获得了成长，情没有再不知所起，可却真正因灵魂的共鸣一往而深！

正如剧中月弥对上古所说的那句：整个神界只有白玦能治得了你 其实，与其说是白玦治得了上古，不如说白玦看穿了上古，理解了上古，用他的方法，给了上古她真正的想要的他们都心念苍生，他们都眷挂所爱 剧里将凤燃与梧夕之间的故事和选择演绎出来，其实更像给上古与白玦的后面的选择做了一个镜面：在面对责任和爱情，大我与小我，何去何从？

我们都知道上古与白玦做出了与凤燃梧夕正好相反的选择。

很多人说这部剧是披着仙侠外衣的爱情剧，没有其他内涵的讨论，其实不然，正因为有刻骨铭心之情，才知小我难舍，也正因体会万物有情，才知大我不可负。

上古、天启、白玦在面对混沌之劫时都做出了不同的选择，天启为保全上古不惜牺牲三界辜负苍生，上古为保三界只能牺牲自己但辜负了白玦，而白玦一心想要不负苍生不负卿，却始终徒留上古千万年的等待他们都做了自己认为对的选择，却都有辜负，世间，从无双全法 但世间所有辜负，皆因有情 我在看书时，最让我感动的，从不是白玦不知所起的十三万年暗恋，而是他一心想要保全所爱之人的生命却更想保全她的理想，天启不明白的是，白玦赢了天启的从不仅仅是那些年的默默付出，而是从一开始他就是与上古有着灵魂共鸣，互相懂得的那个人 我也更喜欢剧里的上古整个脉络的安排，哪有人是天生的神，不经历痛苦与付出，又怎能蜕变与成长 感谢@大懒人星零 大大的改编，她给我们的不仅弥补那些年在看书时扣缝隙都想要找到的白玦与上古的糖，也是大大在成长以后更加体会与懂得的白玦上古

玄一说，最大的敌人是天命。

天命，也是千古玦尘这个故事的内核。

天命不可违，这是定数。

上古、白玦、炙阳、玄一、天启、凤皇，生来权高而责重，无关对错，只是选择而已。

混沌之劫也一样，是混沌之神的选择。

是苍生，还是自己。

是责任，还是私情。

是牺牲一人救三界，还是舍弃三界救一人。

玄一选的是救自己，于是玄一从混沌之神成为魔神，混乱三界。

天启选的是救上古，布下灭世阵法，三界毁救一人。

上古选择以身应劫，救下三界。

其实他们都没有挣脱天命，两者之间必须舍弃一样。

但白玦不一样。

他不信天命，选的不是面前两条殊途同归的路，而是开辟一条新的路，不知前路，无法回头，只能一个人孤独的往前走。

很多年后元启问他，这六万年有没有害怕，他说没有，只是孤独。

白玦六万年布的局，血脉尽毁重塑肉身衍生出混沌本源，生生改掉了本源之力天生注定这个天命。

最终救下三界也救下上古，是破局，既选择了三界，也选择了上古。

六万年孤独，北海千年冰封，八十一道天雷剔骨焚身之痛，给阿启带来的伤害和留下的遗憾，都是他逆天改命所付出的代价。

我实实在在有被许凯在《千古玦尘》里的造型惊艳到，他太适合古装了（建议古装半永久）。

而且预告里的上古白玦甜是真甜，虐也是真虐，还仿佛有点全员BE的意思？

今晚追了几集，感觉周冬雨和许凯CP感也蛮让人惊喜的。

不过不好意思，我真的有被许凯演的白玦笑到，还能这样偷偷打小抄被发现吗？

哈哈哈哈哈，仿佛看到了日常生活中的我们，遭遇大型社死现场的时候，原来神仙也会社死啊！

再次大笑三声，哈哈哈。

谁能想到，素来有“白冰块”之称的白玦，为了哄他的心上人上古，竟然听从了神兽红日的建议，“打小抄”来“表白”，“美丽动人、体贴柔顺...”，把上古夸得十分高兴！

（怪不得天启说他脑子坏掉了，竟然听一只单身神兽的建议）哈哈哈哈，老神仙竟然还有这么可爱的一面吗？

不过论主动，还要我们上古出手，趁喝醉二话不说扑倒白玦，“这是朝圣殿，不会有人来救你”，说着说着还在白玦额头落下一吻！

许凯演的白玦真的把这个角色拿捏得很好，而且看完这段打小抄式表白，我也学会了新的姿势！

我这样去表白，不会被打吧？

哈哈哈，我真是爱死这部剧的剧情了！

首先我不是原著粉，目前已经看到更新的22集，为什么会点进这部剧的原因呢，单纯是因为在刷微博的时候看到热搜词条的麦振鸿老师配曲以及特效而点开这部剧的。

（毕竟仙剑我是看了n遍的，是我心里仙侠的白月光，而且里面的音乐不用我说了，大家应该都耳熟能详）然后就是看着看着看到现在的剧情了。

我觉得特效是真的不错，很加分，好几个镜头我觉得真的就是那种特别仙境的场景，特效师对得起这个制作哈哈哈；演员服化道把我个人觉得还行，中规中矩，不予置评。

颜值的话，一开始虽然看冬雨的造型以及配音还不太能够带入到剧情里，总觉得哪里怪怪的，不过她的演技还是在线的，毕竟三金影后；然后她笑起来也很可爱，古灵精怪的，而且在剧里我看的时候觉得她的眼神以及说台词的嘴型呀这些部分都挺自然的，虽然有的大场面的部分她身材比较娇小，看起来不是那么有气场，但是越看到后面的话就不那么在意了，反而觉得也不影响，主要是我觉得这部剧的故事还是挺吸引我的，以至于等更新等不及想看看后面的故事，然后跑去看了几章小说，目前还没看完（吐槽一下自己，我看小说真的很慢。。。

） 然后对于许凯，最开始知道他就是延禧攻略里的富察傅恒，之后也没看过他的剧，他是不是大部分剧都是仙侠类的呀？！

这次千古玦尘里的古装造型，白玦的部分我觉得还挺不错的，特别是在大战玄一那里穿着战袍的戏，真的好好看，而且他应该属于浓颜系长相吧（我也不太懂这种）看着很英气，古装造型还是挺仙的；演技方面挺好的，不论是白玦还是清穆的部分都能够看出他对角色诠释的不同方式，眼神戏份也挺感人的，就是上古献世那里的哭戏我可能不太能够get到以外其他部分都挺好的，最新预告看到上古眼神带泪就不错。

整体来说，我个人觉得千古玦尘还是不错的，以上仅仅是我对这部剧的一些看法（啰哩吧嗦），至少到目前为止的剧情我还是觉得挺吸引我的，有让我很想往下看的想法。

当然一千个人心中有一千个哈姆雷特，我也只是阐明我的想法，别杠，杠就是你对。

之后的话看剧情怎么发展再说。。。

。。。

第一次以这种形式写评语。

今年看过最好看的一部古装剧，没有之一。

剧情又燃又不拖沓，可能前10集有些许的仓促，原著党们不解，但那都是为后面剧情做的铺垫。

我是在抖Y上看到的片段，刚回家的第二天就刷到了后池上古体验卡打人的片段，就那一眼，我被吸引进去。

刚开始我在想这是谁演的，好霸气！

结果一看，就发现是周冬雨的古装戏，好绝！

周冬雨饰演的上古，机灵古怪又撩人，还是第一主神，强大的混沌之力无人可敌。

演技更是一流，三金影后大家也都是知道的，演技肯定顶扛的。

很多小伙伴们肯定也是抱着试试看，结果被周冬雨的演技给征服的吧。

而且看着周冬雨和许凯对戏的演技，把自己带入进去，哭的稀里哗啦的[例如:我]。

在剧里面的服饰都非常的好看，场景也被打造的非常精美。

特效更别说了，打魔族大军的时候那场面，上古霸气出场，一人持古帝剑对决，万剑飞天。

还有上古应劫，为了守护三劫，一心赴死，那场面简直就在看电影大片！

一个个细节都非常完美，值得大家深入去看。

不要因为他人的一句贬低，就来评判这部剧。

只有看完的人才知道后面的真香。

而且周冬雨的人物造型，根本就没有你们说的那么不堪，红衣绝美，白衣仙气。

依照内心，毕竟，现在质量剧已经很少了。

最后，赋予几张图:

“我所钟之人，名唤上古，只不过正好是这一界之主，三界真神罢了。

她若眷念苍生，我便为她守住轮回；她若看重世间生灵，我便为她护下三界；她若愿九州繁盛，我便为她荡涤八荒；她若想四海安宁，我便让这天下无垢。

” / 白玦白玦，上古界真神，是上古界修为最高的神。

他遗世独立、风姿绰约，教书育人时温文尔雅、太仓抢出时霸气凛然。

他是掌管世间之火的真神，也是战无不胜的战神。

他儿时家教严苛，性子清冷孤傲、棱角分明。

遇见上古之前，白玦遗世独立的万年里，就是一潭死水。

而上古的出现打破了他生活的平静孤寂、打破了他话语里的不容置喙、也打破了他万年来坚守的原则。

玦，有缺口的美玉，上古的出现，填补他这一缺口、也颠覆了他这一生。

白玦天性本肆意洒脱，张扬不羁，他本就不是个守规矩的人。

他一个人铤而走险为上古开神脉，以一人之力挡下上古的晋神雷劫，为上古铸下神兵古帝剑。

为天下苍生太平，他决然让上古去九幽修炼，但又在上古历练之时冒着魂飞魄散的风险元神离体，护她周全。

得知上古要以身历劫，他对炙阳说：“就算是天命我也要逆。

我不想看到她灰飞烟灭，我来替她。

”白玦与天启的选择不同，天启爱这苍生，但更爱上古，他选择灭世以挡混沌之劫。

而白玦的选择，是独自谋划整盘局，只为替她应劫，保住这天下苍生、也保住她。

白玦所设局之大，贯穿了整整六万年。

上古应劫之时曾有遗言：“愿来世，不成神，和你在一起。

”所以在最后时刻，白玦散半身神力封印混沌之劫，保上古魂魄。

此后他独自收集上古破碎魂魄，复活上古并封印了她的神识，完成她不成神的遗愿，以“临风立古木，月向池后生”给她命名为后池。

古木临风而立，池后生明月。

他是古木，遮挡风雨，他的明月在池中。

清池，他愿后池能一世清净无忧，如此便好。

白玦化身为伯玄隐居清池宫华清池底，以伯玄的身份悉心教导她两万年，并许下此生相伴的承诺。

之后，他又用了四万年的时间参透了修炼混沌之力的方法，将自己一分为二，伯玄修仙力、清穆修妖力。

世人皆知他为真神战神，认为他神生无病痛，不老不死、不伤不灭。

可这六万年间，白玦压制混沌之劫灵力大为受损，忍受了炼化混沌之力需要忍受本源撕裂的痛苦，也独自挨过了六万年的孤寂。

有记忆的人该有多痛苦。

他在瞭望山的漫天大雪中，以伯玄之身握住她抚上他面具的手，又拇指缠绕住了她的，说 “总有一日，我们会真正相见。

”总有一日，你是上古，我是白玦，我们会真正相见。

而白玦另一分身，清穆，他对后池的爱，完全是属于白玦的本能。

清穆，倾之慕之，是白玦对上古所有偏爱的化身，是关于白玦的爱最直白的解读。

他生于北海，本性肆意洒脱，不爱循规蹈矩。

恨得直截了当，爱得轰轰烈烈而没有任何顾虑，是褪去被三界众生所束缚住的沉甸甸的枷锁之后，最坦诚最澄澈的爱。

他没有六万年混沌之劫的秘密，因而爱的坦坦荡荡。

他可以陪后池闯妖族，大战妖皇；他可以为求得恩典，毅然赴渊灵沼泽与三首火龙一战；他可以为与自己心爱之人没有顾虑与负担地长厢厮守，在青龙台上忍受八十一道天雷。

清穆如同白玦真我的一次外化，一场美梦。

可伯玄的破冰苏醒，浇熄了少年对爱人即将归来的殷殷期盼，浇熄了少年真挚无暇的一腔爱意，也浇熄了少年短暂却鲜活的一生。

他在生命的最后一刻说：“命运如此，我不抗拒。

只是百年未到，后池未归，我不甘心。

”白玦有多想为了上古去死，清穆就有多想为了后池而活着。

而清穆的消失，就是白玦对真我的扼杀。

他将难以割舍的爱生生摒弃，将最美好的回忆留给了那个与爱人相知相守携手并肩一生的北海上君。

白玦，你是否庆幸曾以清穆的身份光明正大的爱过她。

你是否嫉妒他，嫉妒他一生明朗率真、坦荡无暇，嫉妒他曾深深感受过所爱之人的温度，嫉妒他能爱得如此热忱洒脱。

而他所言“下君能够多活一年便是一年，能多爱她一天便是一天”，是否也是你的心声。

白玦觉醒后，那是他临赴死前最痛苦的一段日子。

他独自承受三界存亡的秘密，还要带着清穆的记忆，承受后池对他的期盼、怀疑与苛责。

他没想到觉醒之后所面对的，是与从自己身体割离出去的一部分相爱的后池。

可他就是清穆，他清楚这份爱意由何而生，也清楚曾一起在青龙台携手共赴雷劫，额间一吻悲怆而爱怜，你抑生或死我都追随；曾一袭红衣以身为聘娶你为妻，在涟漪之中交杯深吻，以漫天萤火为衬彼此交付。

他因为这份爱而备受煎熬，可念不可说。

清穆与后池相爱，是他计划之外的一环。

清穆并非他所愿，他质问古君“你为何不阻止后池去神隐山，为何眼睁睁让他们被迫分离数十年”，因为没人比他更煎熬。

可白玦既已醒来，他就无法再做回那个一心爱着后池，深情而单纯的清穆。

因为真神白玦的眼中不能有风花雪月，他的爱应小心翼翼如履薄冰，不论是九幽的千年守护，还是把上古的小玩意儿宝贝地珍藏起来，爱的种种痕迹全被悉数隐藏。

苍穹之境的大婚，是白玦所布之局的又一次失控。

后池以萤火留影为据，坚定地认为清穆神识尚存，控诉他的谎言与欺骗。

他决然写下休书，望以后池的短暂受辱换来上古生生世世的忘情。

我们陪伴、感同身受清穆后池相爱却被迫分离的百年，可是却无人陪伴白玦度过那孤寂的六万年，没人看到他如何忍着难奈痛楚撕裂本源，没人看到白玦如何独自熬过那数万年难挨的日子。

这六万年的份量，便好似没有那一百年来得沉重；是否白玦这六万年所承受的一切，在两个巴掌所带来的屈辱面前就变得一文不值？

可他就是这样。

上古九幽历练他千年元神离体守护损伤本源却也不曾提起；他背负杀兄弟冷血无情的名声也不曾解释过半句；他在大战中受伤无人问津无人疼惜，只觉他高高在上的战神没有感情也不会痛，还会连带说一句“难怪他没有朋友”。

可是从小就没人教会他如何表达自己、没人告诉他遇到事情可以不要一个人扛。

白玦瞒天瞒地独自扛下一切，要说唯一没有遮掩住的，大抵是和她一起放风筝、看星星、去下界游历时，眼中的浅浅笑意。

在后池沉睡到上古觉醒的这百年间，他日日到清池宫为她疗伤，化作凤染的模样陪元启吃大餐、推牌九、放风筝，那些曾经还是受他教导之时的上古小殿下最喜欢做的事，他都还记得。

他又怎会真的丢下自己的娘子与孩子呢。

上古觉醒，他将上古九幽历练之后的记忆一概注入黑曜石手链，尘封她对混沌之劫的记忆、后池一生与清穆相知相爱的记忆、也尘封了九幽之后他们曾相爱过的证据。

白玦形容自己为“将死之人”，可他不能放纵自己在命殒前与上古度过哪怕一瞬的逍遥日子。

不可以拥抱不可以亲吻，不可以有任何一丝外露的情感，不可以予他们以一丝怜惜的目光，不可以眷恋属于她的温度。

甚至面对亲骨肉，也不得不冷漠，不得不绝情。

好像摆出一副铁石心肠的模样自欺欺人，就真的可以把彼此相知相爱相守的一切故事化为乌有。

三界有难可求真神庇佑，那真神呢，真神又当如何？

他曾经历的，是爱人命殒后碧海青天夜夜心的锥心痛楚。

而这一切，他不希望上古再去承受。

他们少有的四目相对之时，上古对他说“我庆幸六万年前没有与你在一起”、“不得再入上古界”、“我以祖神的名义向天起誓，生生世世，不恨你，不爱你，沦为陌路，永无再见之期”。

他被上古亲口处决、只能望着她薄凉的双目和离去的背影，比本源撕裂更痛、比她决然将谷帝剑刺入他的胸膛更痛。

上古绝情至此，与他不见亦不念，可那又有何妨呢，不过千疮百孔罢了。

这就是他所想看到的结局啊，他六万年间自始至终不过是想瞒下一切替上古去死，只愿她能平安活着。

待他死后，神界重开，未来的万万载她仍是这三界至尊，仍是这世间之人所崇敬爱戴的主神。

她恨他也好、怨他也罢，却不必再承受痛失所爱之苦。

于他而言，已是最大的满足。

当三界一切恩怨了结，他愿为苍生而死，苍生亦包括他的挚爱，他的妻与子。

但离别之际，他仍会伤痛难舍。

所以他回到了自己所爱之人身边，与他们告别、也与自己和解。

他以梦境为托，第一次遵从自己的本心，把上古揽进怀抱，仔细端详她的样子，轻轻在她额间留下深深一吻，说出那句六万年前未赴桃渊林之约、也未曾说出口的“我爱你”。

他用半生修为化为神兵，护元启周全；他以自己的容貌、以父神的身份，带元启下界游玩；他把注入上古记忆的黑曜石手链赠予元启，告诉元启自己对母子二人的爱，元启不是被父神抛弃的孩子，他是被深深爱着的。

他告诉元启死为何物，虽来不及陪伴他经历生命中许多的死亡与告别，但他以寥寥数语嘱托、以自己的离去给元启上了最后一课。

他在生命的尽头，温柔修补了元启心中流血的伤疤和破碎的结界，等来了那句他毕生不敢奢求的一句“父神”。

他落泪回头，一眼万年。

神生临别之际，他独以一袭初见她时所着的白衣去赴了劫。

混沌漩涡中，既已达成目的，恨也好、爱也罢，身处混沌劫数之中的他都不在乎了。

甘心而坦然的，与自己和解，在六万年间自己倾尽一切、呕心沥血所设下的圈套中沉沦。

至此，神生之漫长，白玦从未有所负。

上古曾问他，可有什么秘密。

他从未作答，她也从未深思。

白玦能有什么秘密呢，不过深爱一人而已。

“上古， 万载时光， 我待你归来，伴你长大，候你重生，将三界重新奉于你手，却惟独不能告诉你，我爱你。

比三界亘古，比苍天永寿，比千世万世更长久，从你轮回之时开始，却不会在我死的那一刻结束。

”/ 白玦20210725 凌晨3:49 上海悲剧和神话传说一直是相伴而生的，从古希腊神话到中国的山海经传说。

在这些传说中，英雄往往是悲剧的主角。

英雄的悲剧之美，不在他们是完美且万能的，而是抗争过程的轰轰烈烈。

千古玦尘，便是以白玦抗争后的毁灭来成就神之命运的悲剧之美。

虽然，这种毁灭是他自己选择的。

https://www.douban.com/group/topic/234742979/?dt_dapp=1白玦，再见。

追了十来集剧的我们都知道，要成为真神，不仅仅需要内修法术，还要外练武功。

那同样的，要炮制出一部好剧，也是如此。

《千古玦尘》内修的法术，是它扎实的剧作结构搭建和人群群谱构建。

毫不夸张地说，这部剧点剧作结构已经算是近几年国产剧的最佳了。

很多人可能看到神仙们的修炼动辄要千年、万年，会觉得特别凝重、冗长，但其实并没有，整个《千古玦尘》叙事风格非常轻快。

并不是说它的虐恋不沉重、动人，而是它把情节处理得干净利落。

并且剧中的角色很多，但关系却清晰明了，并不会让人理不清，这点也很能看出编剧和导演的功力。

剧中最吸引我注意的一个情节点，整个故事的开头，是上古偷偷跑到下界，本来想小施法术，撮合众仙们的姻缘，但是不料自己的法力有限，反而变成一场闹剧。

这是一个很经典的“救猫咪”写法，让观众对主角产生一种情感层面的理解，能吸引观众继续看下去，对后续的剧情保持着无限的好奇心。

这种聪明又巧妙的方式，不会勾起观众任何的负面想法，反而能令观众持续产生共鸣。

我只能说，编剧太聪明了。

可我也非常喜欢这样的剧作结构，让人看得很清楚，也很过瘾。

更多剧评恐惧：白玦的成长线 白玦人物分析- 去爱生活 不要爱生活的意义白玦救上古，是个电车悖论 白玦是跪不回上古的，参考神隐里亲妈的解释 千古玦尘的世界观是近几年仙恋剧里比较别致的。

我捋了一下，大概有这几个有创意的地方。

1.多元体系其一是摒弃了仙恋剧常用的仙与妖的二元格局（比如三生三世里的仙魔对立）。

而是用生万物的神力与灭万物的魔力构架宇宙元体系；在其之间，用代表理性的仙力，与代表感性的妖力来补充人性的体系；再以大义（人性之美）与私利（人性之恶）来表达价值体系。

三套体系相辅相成，构建起了其特殊而庞大的世界观。

这种构架的好处就是既可以用来探讨生与灭的哲学命题。

混沌神力生万物，魔力灭万物，那么魔就一定是坏的吗？

不一定。

在第二部神隐中元启就一定要靠玄一的魔力来复活，而不能用混沌之力。

这里就有道家思想在里面了。

也可以用来探讨感性与理性交织的人性的复杂，塑造人物的成长。

混沌之力是由仙力（理性）与妖力（感性）混合而成的。

所以到神界关闭仙妖大战时，人间界孕育而成。

人就是感性与理性的混合体。

人物成长。

白玦初期只有理性，经过磨砺接受了自己的感性（清穆），战胜了恐惧，最终成长为“慈和而睿智，强大而温情”的人。

天启初期是感性的代表（所以带娃的事情，兄弟情的事情都是他的主线啊），经过灭世觉醒重开上古界以后变成了神界CEO。

这种结构也可以避免单一的非好即坏的价值判断，在复杂之中表达对人性之美的赞颂。

剧里有很多对照组表达了这种很美好的价值观。

比如同样出身低微，被上古提拔的古君和五环。

古君对上古的忠诚，和后池的父女情感动了很多观众，他就是人性之美的代表；五环虽然也是奋斗匹，但她陷于权欲私欲最后堕魔，是人性之恶的代表。

再比如白玦和玄一着一对照组，都是违抗天命的代表。

白玦牺牲小我，保全苍生和所爱之人，是人性之美的代表；玄一的违抗天命是保全小我，不顾苍生，是人性之恶的代表。

剧里这种对照组非常之多，可以细看。

2.其二是表达了一定程度的现代女性意识。

不玩靠征服男人来征服世界的伪大女主那一套（绿茶婊好像只有一个小璃）。

我猜想可能和编剧与制片人都是女性有很大的关系。

里面的感情线如明月照山海般清澈直接（古的白，凤染景涧），没有男权世界里常见的闺蜜抢男人塑料姐妹花桥段（比如白浅与玄女）。

女性为三界主神，为天帝，在千古的世界里是自然而然毫无疑问的，千古的世界观是实力为尊，只要有实力就可以。

就算是大反派五环，她后期的反抗也是要自己去征服三界，虽然她的权欲和堕魔的approach是错误的，但她表达出来的不愿再依附父权的独立性，是符合这个时代潮流的。

3. 其三是对天命的探讨。

天命是什么？

东方文化一直在探索天命。

在日剧叫命运，在知乎叫阶级固化，在抖音叫躺平。

开玩笑了。

其实是因为东方文化是讲究集体主义（collectivism)的文化，个人的价值感很难只通过个人来实现。

在个人主义的西方文化里就不是很流行探讨天命，人家喜欢超级英雄。

千古探讨的天命观是，天命不止一个。

白玦因为爱上了上古，用6万年和自己的性命来对抗天命，临了却告诉元启，他的死就是天命，就像花开花落。

这矛盾吗？

其实不矛盾。

清穆在青龙台上焚身挫骨，他说“本君要活，天也不能收我”，可是当融合到来之时，却是“命运如此，我不抗拒”。

这矛盾吗！

其实也不矛盾。

千古认可天命的存在，但天命不止一个。

因此，肯定了对抗天命是有价值的，有意义的。

千古的世界设定是阶级固化的（仙永远也修不成真神），出身论的（元启，凤凰一族）。

和我们现实的社会其实蛮像的。

但是，千古的故事都是由剧中人物不服天命，对抗天命来推动的。

在对抗中，展现人性之美，也有人性之恶。

千古的剧本改编是很仁慈的，最后人性之美被赞颂，代表人性之美的人物也被复活，而且得到了成长。

是一部具有理想主义色彩的鼓舞人心之作。

虽然很多观众哭的撕心裂肺，但是这个故事的基调是人性之美，非常适合这个明媚的夏天！

注：本文首发第十放映室，现经授权发布作者：兔丸太阳底下无新事。

章子怡因出演《上阳赋》被嘲没有少女感，演技不佳。

这一回，轮到周冬雨了。

由她主演的仙侠剧《千古玦尘》却注定将成为“影后下凡失败”的另一例佐证。

甚至，你都不需要看剧，照样能在社交媒体听取嘲声一片：颜值劝退、演技不行，五官过于寡淡，气质和长相不适合演仙侠剧。

重点，是最后一句。

之前，周冬雨在采访中承认过，她演不了古装的传统美人。

站在这个角度，你大可以说《千古玦尘》的选角不行。

不过在《鹿鼎记》引发大面积口碑崩塌时，我提过类似的观点：“成也萧何，败也萧何”的道理并不适用于影视剧。

作为系统性的工程，任何一部影视剧的成败都必然与导演、编剧、演员、后期制作息息相关。

一部剧扑的再狠，锅都不该全让演员来背。

事实上，本剧暴露的诸多槽点，足以打碎观众的“仙侠剧滤镜”。

从它的背后，你能看透所谓“仙侠美学”的本质。

以及仙侠剧这个热门题材是如何不思进取，又是如何被“短平快”的创作逻辑渗透，最后一步步倒退，沦为“工业糖精”的代名词。

01.仙侠？

西幻？

傻傻分不清楚在内部评级中，《千古玦尘》是部S+级网剧。

换言之，它拥有充足的制作经费。

可有钞能力，舍得烧钱就等于靠谱？

事实证明，不一定。

第四集出现了非常明显的抠图错误对于历史年代剧而言，大多有清晰明确的史料可供参考，万一混淆史实、张冠李戴，免不了要被点名批评一番。

而对于仙侠剧的美术和服化道，基本不存在统一的评判标准，顶多只有“中国风”、“古风”之类的统称。

在这股宽松风气之下，本剧的美学风格依然显得太随心所欲了。

先说打斗。

近几年的武侠剧虽说不如从前硬核，走的是“唯美风”，招式只追求好看、飘逸，偶尔还用慢镜头充数，但起码还有武打设计。

但到了《千古玦尘》这儿，神仙打架就是人物勾勾手指，挥一挥神器，花里胡哨的特效拉满就行。

我承认，这看起来是比小糊剧的五毛特效更精致、更有气势。

但特效风格却充斥着浓浓的西幻味儿，缺点东方韵味。

简而言之，就是不够仙。

再比如，场景。

光看近景，倒还好。

一切远景，扑面而来的星空粒子特效和低饱和度滤镜，完全不像想象中仙雾缭绕、巍峨大气的上古神界，倒更像北欧神话里的阿斯加德。

《雷神》如此一来，人物身着淡雅素丽的中式打扮，宽袍大袖、衣袂飘飘，场景特效却是色彩偏厚重的西幻风格。

二者混搭，顿时有种割裂感。

再比如，剧里的凶兽穷奇长着羊角、翅膀，一身的硬疙瘩。

光看截图，像是《权力的游戏》里的巨龙和《霍比特人》里史矛革的混血种。

既然西方龙能乱入上古神界，照这个势头，哪天蹦出个克苏鲁、异形、铁血战士，怕是也不足为奇。

本剧的美术和后期大概没想过要建立一套独立的美学体系，反正搜罗一堆现成的美术资源或开源模型，依葫芦画瓢就完事儿。

往好听了说，这叫中西结合。

往难听了说，这叫缝合怪。

02.薛定谔的“格局”众所周知，如今的国产剧已经容不得穷人。

就算有，也是妄图攀高枝的凤凰男/绿茶婊，要么就是重男轻女、枉顾人伦的吸血鬼。

万万没想到，仙侠剧的门槛也一路水涨船高。

像《仙剑》系列里的李逍遥、景天，还有《古剑奇谭》里的百里屠苏这类小人物，彻底退出了历史舞台。

取而代之的，是一批出身高贵、血统纯正的“神二代”：天族太子、青丘帝女、花神之女和战神转世。

别说普通人，连普通神仙都没资格谈恋爱，组CP。

这种“阶级固化”现象，在《千古玦尘》里更是变本加厉。

白玦（许凯饰）是世间仅有的四大真神之一，拥有掌管神界的至高权柄，地位仅次于创世祖神。

周冬雨饰演的上古，乃混沌主神的继任者。

三界六道，四海八荒，没人比她出身更“皇”，更高贵，连神尊白玦也只能凭修行勉强压她一头。

她不仅生来就是神界顶流，更注定要肩负起拯救苍生的重任，事关三界存亡的九幽结界，只有她能修补。

比主角人设更能唬人的，是剧里的世界观设定。

剧集开场，铺垫出了满满的危机感，什么九幽结界出现裂痕，上古即将经历混沌之劫，还有魔族蠢蠢欲动。

不管三七二十一，也不在乎观众是否能消化，反正先把设定一股脑都糊你脸上。

说到这，本剧的高傲已经尽数体现。

然而，背景设定越是宏大，越是反衬出剧情与内核的空洞。

剧中角色满嘴都是天下苍生，实则上呢，人均恋爱脑。

自从发现上古已经开窍，天启就成天琢磨如何近水楼台先得月和讨对方欢心；

夹在两人中间的月弥誓要把暗恋进行到底，时而吃醋，时而暗戳戳地计划要搞定天启；

这位准混沌主神的心思也很是单纯。

她的小脑瓜子里，就两件事：跟着白玦修行，跟白玦搞对象。

至于白玦，表面上还是那个冷酷无情的神尊，眼神里却藏了宠溺。

嘴上说着“大敌当前，谈情误事”，得罪人之后还是乖乖低头，跑去找上古求和解。

你敢信，整整6集下来，拢共交代了两件正经事：一是帮助上古打通了神脉，二是镇压了魔尊玄一。

前后加起来，大概不超过20分钟。

剩下的，不是谈情说爱，就是在谈情说爱的路上，连镇压魔尊的剧情也不过是主角俩冷战和感情升温的引子。

要想在《上古玦尘》里看点正儿八经、有玄幻味儿的剧情，难度堪比在辣子鸡丁里挑鸡丁。

说到主题，仙侠剧作为国产剧的独家招牌，找不出纵向对比的对象，那咱就做个横向对比——《仙剑奇侠传》系列里最令人印象深刻的不止爱情悲剧，还有宿命与因果的纠缠；

《花千骨》除了虐恋主线，也探讨了“苍生”与“爱人”孰轻孰重的道德难题；类似的，《宸汐缘》里九宸经历了几重悲欢，仍要在守护众生与心上人之间做出抉择。

可见，观众迷恋与欣赏的，与其说是三生三世的轮回虐恋，倒不如说是“爱情”的本质——爱可平山海，踏万里，在它面前，上天入地、无所不能的仙人照样辗转反侧、夜不能寐，乃至粉身碎骨。

超脱于现实世界的浪漫幻想，从更高维度探讨爱情与宿命的张力，追索道义与人性的平衡。

相比起虚无缥缈的世界观设定，这才是仙侠剧的精髓与爽点。

而《千古玦尘》呢？

先是把主角下凡，历经人间劫难的情节省了，放弃了和普通人共情的可能。

接着，又回避了伦理禁忌和宿命难题，让身为师徒的主角俩感情一路顺遂。

观众能做的，只剩下围观一群高高在上的神仙谈恋爱。

除了“好甜”，还能说什么呢？

03.铁打的师尊，流水的古偶女性主义的发酵，现实主义的回潮，乃国产剧的两大风向标。

暂且不提这些剧是否经得起考验，最起码，这批创作者表现出了紧跟时代思潮的态度。

再回头一看，这届仙侠剧的编剧却像极了闭门修炼千年、对世事一概不知的老古董。

先进思潮它不学，封建糟粕偏当宝。

最典型的例子，莫过于充满“男强女弱”性别刻板印象又万年不变的人设：冰山美男VS傻白甜小仙女。

比如，《花千骨》里的高冷上仙白子画和花千骨。

再比如，《三生三世十里桃花》里的孤傲太子夜华和白浅，《琉璃》里的司凤和璇玑，《宸汐缘》里铁面无私的战神九寰和灵汐。

古有女子守贞待嫁，今有仙君守身如玉。

以《三生三世》为代表的这批古偶剧不仅追求“双洁”，而且男主人均性冷淡。

目的，则是为了彻底断绝和女二搞暧昧的可能，保证爱情的忠贞不二。

而本剧也决心要加速“古偶圈”的内卷——别的师尊不近女色，白玦就做万年处男。

别说女君，连只母蚊子都不让近身。

只有“命运般的老婆”上古才能让素来无情的神尊为她动了凡心，生了欲念。

《花千骨》原著里男主本就是冷若冰霜的面瘫人设，也就罢了。

可问题是，原著里的白玦明明不是禁欲冰山款，居然也改成了“白冰块儿”，这摆明了就是强行抄作业。

我就纳了闷了，平时点杯喜茶还能选“多冰”“少冰”“去冰”，看剧反倒没得选？

难道就不能给观众整个反套路，来个憨憨or奶狗小仙男反撩无情女仙尊？

不说别的，反正演员想好了，就让隔壁《司藤》剧组的张彬彬和景甜来演。

仙界GB恋，想想就香。

不说人设，单说剧情，《千古玦尘》也有几分文艺复兴内味儿。

故事主线，无外乎女主靠实力融化冰山，尔后两个动辄几万岁高龄的神仙还像少男少女般要死要活，上演一番虐恋情深…还有恶毒女二耍心机、男二为爱黑化，以及“二女争夫”等环节，无一不让人倍感熟悉。

说白了，都是十年前就看腻的老套路。

眼下倒好，套个仙侠剧的皮，再随便改改，就把这盘冷饭给端上来了。

编剧不嫌埋汰，我嫌。

除了了创作上的不思进取，这些陈腔滥调也折射出了创作者对于异性恋情感模式的单一化想象——强调忠贞与道德，容不得任何第三者，不容许任何动摇、犹疑，过程只敢在“高甜”与“高虐”两端游走，结局必须让人感到稳定和安心。

正是这份保守与乏味的爱情观，才使得大批观众转投腐剧的怀抱。

04.工业硬糖和其他古偶剧偶尔温吞的节奏不同，《千古玦尘》总有种急迫感。

像炼神器、渡天劫这类情节，放在小说里就算不用七七四十九天，好歹也要一天一夜。

但在神君白玦的手里，不过一眨眼的功夫。

这足以构成某种暗示：除了磕CP之外，一切剧情都不重要。

好嘛，很多观众图的正是磕CP的快乐。

岂不美哉？

但你想啊，一家不好好做开胃菜，喜欢糊弄食客的餐厅，难道还能指望主厨良心发现，认真对待主菜？

都说心急吃不了热豆腐，但《千古玦尘》偏不。

每次一到感情戏，立马突飞猛进，自带二倍速。

两人初次见面，神力低微的上古被直接丢出长渊殿，她撂下狠话，迟早要把白玦赶出神界。

这时候，炙阳和天启磨破了嘴皮子，才堪堪留住白玦，劝他同意收上古为徒；

正式拜师之后，两人开始卿卿我我搞暧昧，先是贴身练功，又是手把手教学，来了个双人舞剑。

一系列的亲密接触，让情窦初开的上古有了一丝心动的感觉。

但从旁观者的视角来看，白玦的态度变化却让人捉摸不透。

昨天还爱答不理，今天就宁愿寿数受损，元气大伤也要护她周全，中间连个过渡期都没有…

另一头，上古为了报恩，果断用嘴对嘴的方式，把混沌神力渡给了白玦。

OK，吻戏也安排上了。

很快，经历了桃渊林被困事件后，白玦亲手把上古抱回殿内，两人的绯闻几乎传遍整个神界，人尽皆知。

从势如水火到互生情愫，换做别的古偶剧，少说也得演个10集，但本剧仅仅用了5集。

嚯，《千古玦尘》还真是重新定义了“神仙爱情”。

除了感情进展快到离谱，缺乏必要铺垫，两人的亲密互动也生硬到离谱，完全放弃了那种若无若有、情愫缓慢滋生，让人心跳加速的微妙氛围。

总结下，大概是：撒糖全靠手误，苏感全靠慢镜头，气氛全靠BGM。

最尬的一点在于，哪怕没有条件也要创造条件，强行发糖。

修行的第一天，白玦正在助上古打通神脉，说时迟那时快，白玦突然手滑，两人抱了个满怀，惹得上古羞怯一笑。？？？

看不懂编剧的一些操作。

继续往下看。

稍作休整之后，白玦再次出手。

只见两人的距离越拉越近，姿势暧昧，说出口的台词让人既羞耻又迷惑：“我太难受了，灵力太多了。

”“闭眼，我助你疏通灵力。

”“冒犯了，上古。

”嗯…这真的不是？

别问，问就是道法万千，妙不可言。

类似的例子，数不胜数。

由于阴差阳错，两人掉进了姻缘神设下的密室。

上一秒，两人还好端端地说着话，下一秒，上古就窜白玦怀里去了。

完事儿了，小两口还在拉拉扯扯，“我不是故意的”、“你就是故意的。

”如果说其他甜宠剧是工业糖精，那么本剧简直是颗工业硬糖。

它压根儿不顾及观众的感受，也不考虑人物塑造和细腻的情感刻画。

塞，就硬塞。

主角俩的互动仿佛在执行某种既定程序，目的就是制造暧昧高甜的氛围，在极短时间内满足求糖若渴的观众。

代入到现实，妥妥的就是CP营业。

再说了，这种“凡事只取精华”的创作逻辑，和那些短视频平台上长则5分钟，短则2分钟的土味甜剧又有何区别？

区别只在于《千古玦尘》烧得起钱，普通创作者烧不起。

《千古玦尘》不是鹅家崩坏的第一部S+级网剧。

《有翡》崩了，顺带治好了书粉的低血压；《长歌行》扑了，快活的只有爱磕CP的剪刀手。

当然，它也绝不会是最后一部。

财大气粗的腾讯旗下还有阅文集团——一座源源不断的IP库，再看上哪家IP，花钱买就是。

最终能撼动这尊庞然大“鹅”的，只有外部危机。

于是，我们有幸看到了他家高管在应对市场竞争时，把短视频比作“猪食”的嘴脸：

就在同一天。

这位副总发表了另一番高见：“这两天朋友圈很多人都在发美剧《东城梦魇》，其实我就好奇，发朋友圈的人是在家里装了HBO的有线电视吗，还是通过某些视频网站来看呢？

”仔细看了看，才从视频里看出三个字来：他急了。

这番言论和《千古玦尘》的崩坏结合起来看，不免有种荒诞感。

这波啊，分明是偷家不成，自家高地反被推。

作为普通观众，我也感到又气又好笑。

大家为什么非得绕远路，跑隔壁餐厅去吃，还不是自家门口的这家餐厅菜品太差，太不入流，实在下不去嘴么？

要我说，餐厅老板们有空跳脚，阴阳怪气那些绕道的食客，倒不如认真想想，自家店里每年烧上百个亿，怎么净整些不着调的玩意儿。