爱在午夜降临前

最近我想起中学课本里大哲学家罗素先生的《我为什么而活》，三个原因支撑他老人家的生命： 爱，求知以及同情。

爱字当头。

爱是怎样的一个故事？

不是简简单单的青年打败了怪兽，和女主结婚,live happily ever after。

也不是，两个老人静静的坐在大榕下，老头给老太太颤抖着剥着橘子皮 。

电影“Before The Midnight” 说， 爱是一个关于放弃，折磨，矛盾，痛苦的故事。

整个电影起始于父亲对儿子的关爱，想搬去Chicago。

但Celine不想放弃自己的事业。

两个人在电影的高潮处争吵，Celine说自己为了孩子和家庭已经不再写歌弹吉他了，Jessie对Celine说，我搬来法国绕着你，把自己的一切都给予了你。

电影的结尾是Jessie 对 Celine 说， this is the real life, but I love you, 然后（电影的暗示）去疯狂的做爱。

我想这就是一个关于 深爱的故事。

你可以有无数的正当的理由放弃你深爱的人或事物。

比如对孩子的关心，比如对事业追求，或者对父母的责任。

但深爱，就是痛苦的把这些东西放在身后，承受着这一切而来的折磨和矛盾。

深爱就是笑笑承认 this is the real life, 但心里清楚得很， I LOVE YOU.深爱到底是什么？

真的，很难表述。

尤其在当今充满诱惑而浮躁的世界，深爱仿佛成了一种被嘲笑的对象。

但当有的人理性的放弃金钱，名誉，道德的责任，承受源源不断的矛盾和挫折，甚至放弃自己的生命的时候，深爱或许是一件重要的事情。

和年轻人共勉。

本文有剧透虽然本片没什么“剧情”可谈，但是想要保持新鲜感的话还是慎入吧凭回忆写，想到哪里，写到哪里前两部也好久没重温了，有出入的话欢迎指正关于Jesse的儿子，看的时候腹诽了一下为啥某人不利用自家资源让他家那位小孩来客串，你看人家波兰斯基就把自家小儿子拉出来客串了。。。

好吧这个只是个人私心并不重要在第二部里面Jesse提到儿子的时候，说他的名字叫Hank，然后在末尾的字幕，儿子的名字也叫Hank，但是全片提到儿子的时候，他一直叫Henry •﹏•一家人在便利店买东西的时候，Celine用法语招呼女儿买东西，然后Jesse状似迷糊的用英文跟Celine确认，这里继续腹诽，Ethan Hawke的法语其实说得很好，而且他说法语的时候声音跟说英语的时候不太一样，有种带着诱惑的性感在里面，导演不给大家福利啊！

Jesse跟另外俩男人坐在院子里说他的书的场景，顺带提到了他写的第二本书，然后被问说他跟Celine是不是真的像书里写的那样很激烈的OOXX了。

在第二部里面，Jesse说起他关于维也纳之夜的那本书，说原本的结局是俩人重逢了然后OOXX得昏天黑地然后分手了，但是出版社不喜欢这个结局，Celine说她更喜欢这个。

嗯，总之他俩激烈的OOXX了这件事不仅成真了还终于写书出版了俩人从机场开车回去朋友家，后座俩姑娘睡得昏天黑地错过了遗迹，Celine先嘲笑了一下Jesse说回头去机场的时候再说的借口，回头等俩闺女醒了，又把Jesse的话重复了一遍，这里看得我一口水喷出来，类似的事情一直发生在我爹妈身上，我就是那被爹妈忽悠的闺女两个人说到初恋，Jesse说是你啊，Celine说得了吧，Jesse说我说的是真爱又不是X经验。

这俩95年在维也纳下车跳到轻轨上坐在最后一排，Jesse问的就是Celine的第一次经验，而Celine问的是Jesse有没有爱过，Jesse回答得很随便，并且以描述自己的第一次作结。

所以我决定相信Jesse真心相爱的第一个人就是Celine了饭桌上一对年轻的异地恋情侣说起他们的相遇，说到女生当时在演莎翁的话剧冬日故事，之前Ethan Hawke在伦敦跟Sam Mendez合作Bridge project的时候，演的就是莎翁的冬日故事还是那对年轻情侣，他们说分开之后靠Skype保持联系。

要是94年的时候Skype啦Facebook啦就很流行了，还会有6个月之后的今天在这里重逢这样的约定吗？

不同的时代有不同的生活方式，恋爱亦然Jesse在海边看着孩子玩要他们别漂太远，绝逼本色演出，顺便一提，他说儿子几乎不会玩棒球的时候，这段剧本绝逼也是他写的。

真实生活中他会拖家带口的去玩抛接球游戏，他儿子玩的可好了。

Jesse说儿子上高中了希望更多的陪陪儿子，Ethan Hawke跟Uma离婚之后为了孩子他俩曾很长一段时间内都住在一条街的一头一尾Celine说Jesse跟她的前任们一样都想把她变成保姆，04年的巴黎Celine哭着跟Jesse说她的前任们都跟她说谢谢你让我知道了什么是爱情然后跟别人结婚了Celine全情投入的照顾双胞胎女儿以至于偶尔有点紧张过头，抱怨Jesse这爹当的太容易了基本上没帮什么忙。

04年的巴黎Jesse问她有没有结婚生子她开玩笑说自己三天前把孩子忘在了汽车里。

顺便一提Ethan Hawke其实很会带孩子但是的确不是那种紧张型的老爹，自家女儿对着镜子cos暮光之城最后从楼梯上摔下去了（当然没受伤就是了）被他当成笑话说了好久。。。

Celine嘲笑Jesse说他OOXX一直是一个套路。

04年在巴黎她说他们在维也纳没有OOXX因为Jesse没有带套套（当然了她这是在傲娇）。

是说我立刻八卦的怀疑了一下Jesse的。。。

嗯，能力。。。

Celine跟Jesse终于有床戏了，虽然林克莱特在半梦半醒之间里面设计了这俩滚床单聊天的场景，哦其实日出里面有一个远景镜头写意的表达了一下来着。

说起来好久没看过Julie的裸体了。。。

老了啊。。。

是说这俩拍OOXX戏份的时候因为太熟所以感觉彼此感觉都很奇怪，都在心里辛苦忍笑orz饭桌上老太太说她对丈夫的爱，说我们来来往往，成为某个特别的存在，但终究都不过是在这世上的passing through，95年的Celine对Jesse倾诉过她对于相遇的缘分有怎样的感激。

曾经imdb上before sunrise的讨论区有一个长贴，叫做the one that gone away，还记得当年一边刷一边哭，好多关于缘分和错失的故事，可以太久远，已经找不到了Celine说Jesse其实颇大男子主义总想要赢，维也纳的夜晚看手相的吉普赛人让Celine第一次说出了类似的话，说他好像一个没能吃到奶昔的小孩Jesse装成时间旅者给Celine送了一封信，维也纳的夜晚他们佯装给好朋友打电话互诉情思。

Jesse装模作样的念了一封情书，95年的他对于街头诗人的奶昔之诗不置可否。

Jesse仍是那个带着几分玩世不恭的美国大男孩，Jesse也是一个懂得放下身段去哄爱人的成熟男人，所以18年过去，我仍是爱他Jesse说，我给不了你童话，但是真爱，我就放这儿了。

维也纳的夜晚，Celine说，午夜钟声敲响，我们都会变回南瓜。

看，虽然午夜尚未降临，曾经那对浪漫得不食人间烟火的年轻人，早就陷入了柴米油盐，到头来，也不过是一对普通的中年南瓜。

但那又怎样呢？

平淡生活中一切的点滴，都是真爱的理由和真爱的结果啊前两部电影，有好多我喜欢的台词，但是都敌不过第三部里，Jesse一句轻若鸿毛，却足以意味着整个世界的“I love you”，纵使被时光消磨了青春，被生活冲淡了激情，被各种争执疲惫了心灵，他仍然能毫不犹豫的说，我爱你维也纳，他们且行且吻但不曾说爱。

巴黎，他们小心试探更不能说爱。

希腊，他们为了芝麻绿豆的小事争吵甚至翻脸，但是Jesse说，我爱你所以，我相信，他们还会在一起，未来的56年以下是来自评论的补充Hank是Henry的昵称维也纳的夜晚，Celine说她想当一个将军。

希腊的小超市，她成为了自己家里真正的将军，而家里军衔最低的，是Jesse【有了孩子之后男人在家里比较没地位神马的。。。

很多人有感于最后Jesse放下身段哄Celine。

其实，每次看到男人们苦恼说哄老婆没面子，老婆真的好难哄之类的话，我都很想吐槽，你们这群真蠢货，对于男人来说，哄一个真心爱你的女人，是对你来说最简单的事情之一了！

好久好久一段时间，我记不清楚这几部电影的名字，我完全没有把名字和电影的故事情节联系在一起，总觉得好像就是这几个关键词，before, after, sunrise, sunset的排列组合。

直到第三部曲Before Midnight出来之后，我才在脑子里把三部的片名过了一遍，其实不管是日出日落或者午夜，套用本剧中有流行潜质的台词“We appear and we disappear, and we're so important to some, but we're just passing through", 太阳依然会照常升起的吧。

谈到这三部曲，从1995年的《日出》中两人二十多岁在维也纳的初次邂逅，到2004年的《日落》中两人时隔九年的第二次巴黎见面，再到2013年的《午夜》两人终于跨越芝加哥和巴黎的距离成为家人之后的希腊之旅，人们一次次地讨论“时间”对于这个故事，这段关系，这两个角色，这三个主创人员，甚至于我们的意义。

1995年，当20几岁的Ethan Hawke和Julie Delpy在拍《日出》这个故事时，他们没有想到电影里创作出来的Jesse和Celine会一直伴随着他们，他们没有想过一部小成本的独立电影会有续集，他们和我们一样，想探寻Jesse和Celine在九年后，十八年后的生活到底会变成什么样子。

Ethan Hawke说过，“这个电影里的主角并不是我或者Julie，而是时间”【"The star of the film is not Julie or me, but Father Time himself."】这次的故事发生在希腊，也是跟时间有关。

导演在一次访谈中提到，希腊大概是最适合谈论时间这个话题的。

它是一个时间仿佛停滞的地方，走过那些小道，拜访那些神庙，那些先哲们一次又一次追问的问题被没有因为Facebook,Skype,Apple,Google这些英文单词的出现而有了答案。

一方面，Jesse和Celine遇到的问题大概是很多couple都会经历的，说了一万遍的“相爱容易相处难”或者“柴米油盐酱醋茶”的故事；另一方面，当我们在谈论到自己的感情经历时，总觉得自己的故事是最特别的，是活生生发生在当下的，其间的欲言又止挣扎困惑纠缠妥协是别人无法感同身受的。

一新一旧的冲突作为背景，九年又九年，欢迎你，来到了2013年“Happy Ever After"之后的希腊午夜。

我强烈的感觉到我对第二部Before Sunset的感情要远远大于Midnight，大概不是电影的问题，而是看电影的人的问题。

在三个故事里面，大概《Before Sunset》的感情逻辑是最讨巧的.不同于《日出》里二十几岁可以随时说走就走的年纪在欧洲游荡，邂逅，许下浪漫约定的故事，《日落》里变成了人到三十重新遇见彼此发现维系两人的心火依旧摇曳，可以感叹“原来你也在这里”，但实际上发现两人的生活已在完全不同的轨道，不是可以一张票就“踏上你的客船”的年纪。

那种惺惺相惜，欲言又止，想转身又忍不住回头的微妙的距离感在我们的想象中被最大程度的浪漫化。

《Before Sunset》曾被某杂志选为最浪漫的爱情电影之一，Ethan Hawke打趣地说，“整个电影里我和Julie连亲吻都没有，怎么会是最浪漫的电影呢？

”当两个人用虚拟语气谈论如果当初我们怎么样，那么现在我们会怎么样，然后可以尽情想象如果我们真的在一起会怎么样，于是可以唱歌给你听，想把这几年的故事都唱给你听。

飞机都可以延误，他真的会为她停留吗？

当文艺青年终于走入了文艺中年的时候，有两个可爱的7岁的双胞胎女儿，和一个上一段婚姻中的14岁的儿子，美国男人和法国女人人到四十的故事会是什么样子的呢？

“We‘re just being brutally honest." 这是主创人员在这部片子里的态度 - 探讨的还是一段亲密关系，但用的是一种近乎残酷的坦诚的叙述方式。

不同于之前两部呈现的两个人浪漫文艺的对话方式，这部电影里最出彩的要属两人在酒店里的争吵。

希腊，夏日，日落，红酒，良辰美景之夜，却是一个男人和一个女人火星和金星的对话。

Jesse日渐感到自己因为婚姻的失败而缺失儿子的成长，他希望能有更多的时间和儿子在一起，而这就意味着Celine可能要离开巴黎，她不希望自己完全被家庭所捆绑。

她羡慕Jesse可以每天有自由的时间创作，和人交流，而自己却要照顾家庭而渐渐放弃了自己唱歌写歌的爱好。

Jesse说”写作不是我的爱好，而是我的工作。

如果你把对我不满发泄的这些时间经历花一点点到你的业余爱好上，你会写出很不错的音乐。

”他们没有办法停止争吵，每一句话都危机重重，会引爆他们关系里各种危机。

他们争吵的桥段在全世界各地都在发生，对抱有幻想的年轻观众来说，可能是有点残酷，每个人不是彼此的soul mate吗？

两个人不是花了十八年的时间终于在一起了吗？

然后呢？

三位主创不止一次谈到这个系列对他们个人的意义，这不是他们的自传电影，但却是一个unique personal project, 每个时段的故事都是他们自己的感悟。

Ethan经历了婚变，Julie也成为了母亲,因为他们台词写得太真实，演技太逼真，你完全感觉不到你是在看一部电影。

如果两个人在一起足够久，再相爱的couple一定也会有电影里的时刻，如果他们还是愿意在一起，他们也会在硝烟之后继续妥协，磨合，接纳并不完美的自己和对方。

人们其实一直都在问同样的问题。

在第二部电影出来的时候，因为开放式的结局给了人们无限想象，2004年，他们问导演，请问会有续集吗？

他们到底会不会在一起呢？

导演说不知道。

到了2013年，电影节的记者们依然在问，这是日出日落系列的最后一部吗？

如果真的还会有续集，那么还能起个什么名字呢？

Before Breakfast? 最经典的一个回答是，大概等到Jesse和Celine 80多岁时，他们会拍一个喜剧版的Amour。

可是那个时候，他们还是可以一直不停地说满一个半小时吗？

——————我是话痨的分割线——————————————我想用Ethan和Julie在采访中各自说的一段话来结束这篇漫长的抒情。

Ethan： We wanted it to be as messy and complicated as possible, and to have no definitive good guy or bad guy. People love this idea that if it's not perfect, it must be wrong, and I think what the movie is trying to drive at is that there is no perfect. This is true love. And true love is messy and sloppy. （翻译：我们想尽可能地把这个故事变得凌乱和复杂，人物并非是绝对的好人或者坏人。

人们喜欢认为如果一个事情不是完美的，那么它一定是错的。

我觉得这部电影想要传达的是根本就没有什么完美可言。

这是真实的爱情。

真实的爱情是messy和sloppy的。

）Julie：One of the unique things about this series is that the characters have aged in real time, meaning we've all aged with them...Because men stay little boys. [Laughs.] I think a lot of men stay younger. I notice that. They have a littleboy quality. I don’t know what it is. I have a little-girl quality too. But as a woman, I think, if you want to achieve something with your life, you really have to be a very strong person. I talk about it in the film. It’s hard for men, too. It’s hard to achieve anything that you are proud of in this life. But as a woman, to fight to get to where I am and to keep your integrity, it’s just very, very hard work. You have to be tough. And have tough skin.（这个系列很特别的一个地方在于人物是在真实的时间里老去的，意思是说我们是和他们一起老去的。

因为男人就还是像小孩一样。

【笑】我觉得很多男人看上去年轻。

我注意到这个。

他们有一些小男孩的特质。

我也不知道它究竟是什么。

我也有小女孩的特质。

但是作为一个女性，我觉得，如果你想在你人生有所作为，你真的必须成为一个很强大的人。

我在电影里也谈到这点。

这个对男人来说也同样是很困难的。

想要在现世做出点什么让你自己骄傲的事情，是非常不容易的。

但作为一个女性，通过打拼到我现在的位置而同时忠于自己的内心，是很难很难的事情。

你必须要坚强而刀枪不入。

）

且不说前两部，因为虽然人物是延续自上两个故事，但时间是发展的，单从剧情上来说，这个故事也独立成章。

用女主角朱莉-德尔佩的话讲，是“时间中的一个点”。

而这个发生在不到24小时里的爱情故事——准确地说也算不上故事，而是一个“事件”——里面涵盖的信息和内容远远超过承载它们的时空。

像是那种童话故事里一粒管饱一年的米，治百病的救心丸，又或是浓缩了万物精华的一滴凝露。

那种复杂的美妙，美妙的复杂让你一时间失去表述的能力。

　　爱情的面貌，在每个人的眼里，有它独特的模样。

但有一点是肯定的，它从来不是单向的东西，它是双向的。

爱放射出去，映射回来，不断地有反馈产生，令我们不断地修正着自己和对方，以达到某种程度的默契。

然而，这种牺牲自我的默契，有时会不堪现实里各种琐碎和残酷的挤压而崩塌，两人间会失去那种依赖张力所维持的平衡，而陷入绝望。

在这样的时刻，弃留都是选择，没有对错，只取决于两人的一个瞬念。

　　因此在本片的结尾，两人的关系已然走向覆水难收的当口时，那细微的真挚的转折的出现，亦是仁者见仁智者见智。

有人认为那是Happy Ending，导演则饶有意味地回答，“你认为是Happy Ending，那当然是好事，还有希望。

”言下仿佛暗示着另一种可能，人与人最终无法达成沟通——那是绝望的妥协。

　　爱情主题在这部电影里的枝蔓实在是伸展得太开，几乎所有的阶段，状态，可能性，竟然都能涉及。

从男女间意识思维的差别，到对待问题的视角与方式，到家庭成员间的复杂关系，到工作对男女家庭地位的影响，到男女对性爱的观念与态度，到。。。

不如这样说，但凡是这个宇宙里会在爱情中折现的元素，此片都囊括了。

当然，本片作为一个系列的第三部电影，对爱情的探讨，侧重在两人所处的年龄阶段所面对的问题，也就是回到朱莉所说的，“时间的一个点”上。

这其中年龄、经历、社会角色等因素对爱情产生的影响，非常鲜明，处在一个人生的峰值。

如果，并没有一种类型的爱情我们可以称之为完美，那么，片中男女主角至少是处在一个完美的爱情时刻了。

　　熟悉这“爱情系列”（事实上这个系列没有官方的名称）的人，知道它们都基本上以长镜和对话组成。

是的，这种听上去应该很无聊的视听方式，怎么可能讲出一个精彩的爱情故事呢？

这恰恰是，本片令人瞠目结舌的地方。

在生动真实非常贴合生活的对白之上，两位角色之间的状态瞬息万变，毫无停顿，就是最小的事情和最小的反应，两人的状态都会得以牵制，从而吸引住观众的注意力，无法分心。

而且就是最普通的观众，也不难看出这部电影拍摄的难度有多大，演员的表演，他们之间天衣无缝的配合，以及他们与摄影之间的磨合，都如同他们本身所扮演的角色——一对夫妻一样，亲密无间。

　　《午夜之前》已是导演理查德·林克莱特和两位主演伊桑·霍克、朱莉·德尔佩爱情系列电影的第三部，前两部分别是《黎明之前》和《黄昏之前》。

影迷等了足足9年才等到，而距离第一部上映已经有十八年之久，这样漫长的间隔几乎不存在于其他电影系列之中，然而从观众的反应来看，电影的品质还是令大部分坚守的粉丝觉得非常值得。

原链：http://yule.sohu.com/20130212/n366008383.shtml

看爱在3之前，我做了种种预期。

不就是琐碎生活，不就是步入婚姻，不就是摩擦…fine，这有什么。

但我看完爱在3，用掉我三个中午，勉强地挣扎着看完，我的痛楚还是超出了我的预期。

他们还是那么的美好，还是爱着、理解着、相通着。

但平行着。

他们无法对接，一段没有接轨的爱。

用qy的话来说：“两个人是真爱，两个人是真好，两个人也是真过不下去。

”从开头Jesse和孩子在机场我就开始不安，再到后面两人在车上交流，他们明明依旧有趣有的聊有来有回，他们的谈话依旧散落着钻石，但一切都那样的微妙地违和，我感觉心脏像没有上好润滑一样运转。

这个违和感在于“不接轨”。

在看12的时候，是没有“两人”这个清晰的观感的，他们像是处于纠缠态，但3展现了清晰的“自我”概念——相当奇妙，前者是看起来那样有分离感的春风一度，后者是世俗观念中对两个人陌生人设想的最亲密状态，却营造了截然两极的气氛观感。

Jesse和celine在12里面那种独立又交融的样子昙花一现，两条线相交于一点的关辉灿烂，变成九年后的两条平行线，无限靠近，又轻轻错开。

多么让人难过，我喜欢的电影形式，我喜欢的主角，我感觉胸腔塞满了干海绵，柔软着、舒适着、干涩着、窒息着。

争论贯穿了整部电影，但争论并不是问题，问题在于两人争论的不对等。

在去旅馆的路上Celine每每提到“现在遇到你还会约我下车吗”“你会和我过56年吗”这种问题，Jesse就会用性吸引力的漂亮话去回答，他总是这样，试图用性夸赞去弥合。

为什么用夸赞去回应呢？

因为Jesse并不觉得这是一个需要认真回答的东西，他只想把她哄好.为什么是性吸引的夸赞呢？

因为Jesse觉得Celine的脸蛋头脑已经不值得夸赞了——或者是夸赞这些需要费太多脑子，我得想想用希腊女神手中柔软的麦穗形容你浅色的头发，还是用什么词汇去表达你的思想，哦，那太费劲了亲爱的，毕竟性夸赞只需要说一句漂亮的法国屁股就行了。

Celine在泣血的表达，想要交流与抚慰，而Jesse却在语言游戏，在试图争辩中达到上风，他那么轻松，因为什么婚姻妻子，他只是在享受延续那场九年前的艳遇。

他还是觉得要先息事宁人，不能浪费每个美好的时刻，他也很难过，难过在于浪费春宵一刻，难过在Celine没能永远像9年前18年前那样纯粹又可爱。

是的，Jesse没有变，他一点都没变，他还是热情、可爱、有趣，他还会邀请列车上漂亮的法国女孩子一起下车，在书店和崇拜他的店员for one night。

他还是那个完美的for one night对象。

但很遗憾，他的身份变了，他变成了一个再婚的丈夫和父亲。

但Celine变了，她转向了一个母亲，尽管她远远没有那么符合传统母亲的要求，但对于她来说仍旧是巨大的改变与放弃。

我无法评判这种转变有多少Jesse的需要——也许Jesse真是那种伴侣天真烂漫孩子家庭都不管也觉得这就是soulmate该有的样子的人呢——但Jesse显然是不满的。

他们在旅馆亲密的时候，Jesse说I miss it.Hearing u think.多么让人难过，婚姻中的天真浪漫总有人在做一个承托者，而天真的人还要怪承托者不够天真，实在令人讽刺。

太直接了，这句话，太刺痛了。

很悲哀，Jesse在和朋友聊天的时候，他还是那么智性、浪漫，但这份智性与浪漫不再用在Celine身上，就像他会用性夸赞回答一切一样，他已经觉得Celine在情欲之外没有与他可适配、交流的了。

他们金风玉露相逢，他们对等着相爱，但现在Jesse站在了智性的制高点上看着她。

很难不想起那个烂俗的男性想象，又要贞洁持家的妻子，又要烂漫情趣的荡妇。

爱情让两性吸引、链接，爆发火花，然后爱情滑入轨道走向世俗导向的结果——婚姻，却往往让两性像互斥一样崩裂。

当一方感觉不对等的时候，就会错觉自己的存在就是对另一方的恩赐。

于是Celine质问Jesse有没有和店员上床，他说，我一生都给了你，我爱你，你还要怎么样。

悲哀，谬论，我愿称之为单边恋爱主义的谬论，自己本身就是一种恩赐，爱是莫大的奖赏，像麻风病人握住耶稣的手，像信徒跪在神灵脚背祈求的一滴眼泪。

这是错的，爱是前提而已，爱是基础，就算是恩赐，也是双方的恩赐。

但他们的恩赐止于18年前，止于9年前，止于相遇，止于重逢，止于瞬间。

Celine最后作娇弄痴地与Jesse言谈，他们去看不穿衣服才能操作的时光机了。

这不是和好与重新开始，这是结束。

爱，再也没有了。

他们相爱着，我总觉得像是在爱着吧，但它突然不见了。

its still there...its gone.

这是爱情三部曲的最后一部，继续会更多地用心理学视角来理解和分析这部电影。

电影的开头是杰西在机场送自己与前妻的孩子回美国的场景，在这之中我们可以很清晰地看到亲子关系的相处。

杰西希望儿子继续踢足球，他不断说服儿子好好弹钢琴、好好踢足球，表现出了自己的期待、对儿子的指挥，并且习惯性地把自己的意志强加给孩子，从这一点看，全世界的父母好像都一样。

后来儿子谈到了妈妈对父亲的恨，其实这就牵扯到了怎么处理离婚的问题。

现实生活中，我们很容易在离婚后把自己对伴侣的怨恨灌输给孩子，殊不知孩子听到这些，内心会有多大的痛苦。

因为在儿童阶段，孩子会把自己与父母视为一体，如果看到父母吵架、父母互相怨恨，他们脑海里最先浮现出的意识是我自己不够好，这会对他的成长带来非常大的阻力，有的人终其一生都在摆脱这种痛苦的感觉。

所以父母双方离婚时，应该理性地向孩子解释：爸爸妈妈以前也是相爱过的，只是现在无法再继续一起生活，但爸爸妈妈会永远爱你，不要让孩子丧失掉父母任何一方的陪伴，更不要把对前任的不满发泄到孩子身上，因为他是无辜的。

只有这样才能称得上是好的离婚。

当男主凝视儿子独自走入登机口，舒缓的音乐响起，我们能看到他眼中的泪水，看到他对儿子的愧疚。

这也让我意识到，追逐爱情放弃一段之前的婚姻，会给我们带来幸福，但是我们也要学会去承担这个选择带给我们的后果和责任。

之后镜头跳到杰西和赛琳娜开车去朋友家中的画面，一路上还是继承了这一系列电影话痨的特质。

在他们的聊天中，我想着重谈谈赛琳娜对自己工作的抱怨，这让我想到了每个人都会遇到的职业选择和职业规划问题。

赛琳娜生气自己作为公益组织推动的项目又要泡汤，她甚至说她想去政府工作，觉得这样是不是可以有权利干更多的事。

杰西提醒她她不会喜欢政府的工作，而且她打算追随的那个现在在政府工作的前领导人品很差，还喜欢听别人拍马屁。

其实赛琳娜自己也知道她不会最终去政府工作，她珍惜现在同事的关系，也不喜欢权利，这一切只是她为现在的工作烦恼的气话。

职业的选择是我们需要认真思考的问题，我们需要在现实和理想中寻找平衡，选择喜欢的工作也要忍受它在现实中带来的困扰，没有完美的工作，就像没有完美的恋人一样。

这期间男主女主中的一句谈话很给我带来思考：孩子和父母对童年的记忆不一样。

这是经常会出现的事情。

也许在父母眼里孩子有一个快乐、被照顾的童年，但是在孩子的记忆中，他的童年可能是有许多伤痛的。

赛琳娜和杰西对杰西与前妻儿子的不同态度，也让我明白了即使继父继母再开明，他们对伴侣之前孩子的爱和亲生父母还是不同的。

赛琳娜不觉得杰西的儿子有什么需要担心的，谈得很轻描淡写，但是杰西自己对儿子却有深深地愧疚和担心。

这也从另一方面说明，离异家庭的孩子终究会比完满家庭的孩子丧失更多的爱，有更多的心理问题。

但可能，这就是他们一生要面对的功课。

当男主和女主与朋友们一起在餐桌上聊天时，女主提到了在心理学中很有名的一个实验：心理学家们无意中将一块电极放到小白鼠的下丘脑上，结果发现它们会一直不停的刺激那个电极，得到快乐的感觉，甚至到最后精疲力竭以致死亡。

这让心理学家们最终找到了神经系统的快乐中枢——下丘脑。

在餐桌上的谈话中，有一些片段让我印象深刻。

有人说：“别在浪漫爱情上浪费太多的时间，我最后发现带给我更多愉悦感觉的是工作和友谊”，还有人说：“不是爱情，而是对生活的热爱让我们生活得更好”。

我想在这里，导演想引出我们对爱情更多的思考。

爱情究竟是不是生命中最重要的事，或者说是唯一重要的事？

在我看来，浪漫的爱情很美好，但它不是生活的全部，我们还应该努力去开垦自己人生更多的新大陆，丰富自己，而不是把自己人生的意义全部压在得到另一个人的爱上。

还有一个人说：我们对某些人来说很重要，但是对更多的人来说，我们只是他们人生中的过客，而我们终究也只是过客。

这时候，杰西握起了赛琳娜的手，举起酒杯对朋友们说：“敬过客！

”我想他一定是被这句话触动了，觉得自己的人生有朋友，尤其是赛琳娜的陪伴，是一种幸运，他想好好珍惜在一起的瞬间。

之后，男主和女主前往朋友为他们预定的旅馆，他们边走边聊。

杰西说到了自己年轻的时候总想时间变得快一点，这样自己就可以独立，就可以离开家。

这其实是青春期少年的普遍心理。

青春期是人生的第二叛逆期，是自我意识的又一次觉醒。

在这一阶段，青少年急切地渴望独立，要求自己掌控自己的生活，自己做主决定与自己有关的事情。

作为家长，需要尊重这一时期孩子的独立愿望，采用民主的方式和他们沟通，尝试去理解他们，而不要过多的指责和命令。

从对话中，我们可以看到赛琳娜拥有很强烈的平权主义。

当谈到男人可以为家庭事务只付担一点点而有更多时间追求事业和享受个人空间时，她是愤怒的，甚至有点偏激。

她谈到自己生孩子之后的烦恼和恐惧，我们可以去推测赛琳娜是不是在产后很长时间得了产后抑郁，但这里没有更多的线索，我们只能去猜测。

她谈到自己面对的琐碎，面对的困难，都让我们看到了女性的困境。

当杰西说自己的爷爷年轻时在学校考第一名，奶奶考第二名时，赛琳娜很快地反应：奶奶是故意答错题，好让自己看起来不那么强。

这让我们看到了性别刻板印象让女性在面对成功时的退怯，也让我想起了最近看到的《82年出生的金智英》这本书，和之前看到的一段话：为什么女人要在乎人们如何看待她又如何评价她？

为什么女人要假装成为她们本不是的人？

当我们没有什么需要抱歉的时候，为何我们要假装抱歉的样子？

为什么我们很聪明却要装作傻子？

为什么我们要装作不饿，当我们很饿的时候？

在我第一次看到这段话时，我觉得自己被击中了。

男主和女主的对话像很多普通夫妻一样，轻而易举就引起了争吵。

杰西说希望赛琳娜不要那么情绪化，希望她理性，他还说了一句很有哲理的话：要想更好地理解他人，我们先要认识自己。

影片的最后，男女主人公的争吵逐渐进入白热化，这也是我很喜欢这一系列电影的原因：很真实，从不避讳爱情里可能出现的所有问题和矛盾。

也许我们应该认真分析一下杰西和赛琳娜是如何在争吵后和解的。

在爱情中有争吵很正常，我们也需要在生活中发泄自己的情绪而不是憋在心里。

但是争吵过后，我们还是可以自然地用自己的方式让双方都做出让步，然后和解，这才是真实生活的样子。

我今天早晨读到这篇文章，试着翻译了一下。

希望各位喜欢这系列影片的朋友们喜欢。

这三部曲可以排进我看过的最浪漫的影片之列。

也祝福你们都能找到那个陪你絮絮叨叨永远说下去的好朋友兼爱人。

（旧约圣经中，描述妻子时，用的一个希伯来文的意思是：平等的、最亲密无间的朋友、伙伴(Prov. 2:17 אַלּוּף)。

如果你能和你最好的异性朋友结婚，那就是一个莫大的祝福和美事！

）翻译的不好，欢迎探讨指点！

==============================================The Real Couple Behind Before Sunrise《爱在日出之前》背后真正的情侣By Forrest Wickman福雷斯特·威克曼Posted Thursday, May 30, 2013, at 9:02 AM发表于2013年5月30日，星期四，9:02AMIf you stick around through the closing credits of Before Midnight, the latest film in the trilogy that also includes Before Sunrise and Before Sunset, you’ll see that the movie is dedicated to someone whose name even the most die-hard fans have never heard before: Amy Lehrhaupt. Almost 25 years ago, Lehrhaupt met a young man named Richard Linklater and spent a night with him that he never forgot. Their encounter inspired Linklater to conceive and direct Before Sunrise, the first film in the series. She never saw it, though; unbeknownst to Linklater, by the time that movie came out, Lehrhaupt was dead.《爱在午夜降临前(Before Midnight)》是包括《爱在日出之前(Before Sunrise)》、《爱在日落之前(Before Sunset)》在内的三部曲之中的最后一部。

如果你坚持看完了这部电影结束时的演职员名单的话，你会看到导演将这部电影献给了一个人，而这个人的名字就算是最死忠的影迷也从没有听说过——艾米·赖豪普特（Amy Lehrhaupt）。

差不多25年前，艾米·赖豪普特遇见了一个叫做理查德·林克莱特（Richard Linklater）的年轻人，并与之共度一晚，这一晚让他难以忘怀。

他们的这次偶遇激发了林克莱特构想并执导《爱在日出之前》的灵感，这也是此三部曲中的第一部。

然而，她并没有看到该片，因为林克莱特并不知道，在这部影片上映之前，赖豪普特已经香消玉殒了。

Linklater never mentioned Lehrhaupt by name in the press before promoting Before Midnight—Ethan Hawke has said that the director was uncomfortable mentioning her until “extremely recently”—but he has long made brief references to their encounter. From a number of interviews he’s done over the years, we can now piece together the complete story of how Lehrhaupt helped inspire the series.在宣传推广《爱在午夜降临前》之前，林克莱特从未在媒体上提及过赖豪普特的名字。

伊桑·霍克（Ethan Hawke）曾说过，导演林克莱特直到“非常近的最近”，一直都对提及她感到不自在。

但是，林克莱特在很久以前就曾简略的提到过他们的相遇。

我们现在则可以从这多年来他参与过的多个采访中拼凑出这个完整的，关于赖豪普特如何激发了这一系列电影创作灵感的故事。

Linklater met Lehrhaupt in fall 1989, when he was visiting his sister in Philadelphia. He was 29 and had just finished shooting Slacker, and was staying there for one night while passing through on the way home from New York. Lehrhaupt was several years younger, about 20. They met in a toy shop, and ended up spending the whole night together, “from midnight until six in the morning,” “walking around, flirting, doing things you would never do now.” As in Before Sunrise, most of what they did was talk, “about art, science, film, the gamut.” Did they kiss? Yes. Did they have sex? The Times went so far as to ask Linklater in a recent interview, but he said he wants to “leave a little mystery.”林克莱特与赖豪普特相遇在1989年的秋天，他正在费城拜访他的sister。

他时年29岁，刚完成了电影《都市浪人（Slacker）》的拍摄，在从纽约返回家的途中，在那里经停一晚。

赖豪普特比他小几岁，大约20岁。

他们在一家玩具商店相遇，最后共度了整夜。

“从午夜直到凌晨六点”，“四处闲逛、调情、做着那些你现在永远不会去做的事”，就像在《爱在日出之前》一样，他们所做的绝大部分事情就是聊天，“聊艺术、科学、电影，聊所有东西”， 他们接吻了吗？

是的。

他们做爱了吗？

在泰晤士报（The Times）最近采访林克莱特时询问他到这个地步，但他说，他想保留一丝神秘。

Even in the midst of that romantic night, the filmmaker in Linklater couldn’t help but consider its cinematic possibilities. In a 2004 interview with the New York Times, he remembered “walking around [thinking], ‘If I could just capture this feeling I’m having right now,’ instead of actually having that feeling.” On a recent episode of the podcast The Q&A with Jeff Goldsmith, he recalled mentioning the movie idea to Lehrhaupt that night:即使是在这样一个浪漫的夜晚中，林克莱特身体里电影制作人的身份无法自已的考虑起把它拍摄成电影的可能性。

在2004年一次与纽约时报（The New York Times）的采访中他谈到，他记得“四处走动，[思考着]，‘我要能把我现在的感觉捕捉保留下来就好了，而不是只是实实在在的感受到它。

’ 在最近某集的播客节目《与杰夫·戈德史密斯（Jeff Goldsmith）一起问与答（The Q&A with Jeff Goldsmith）》中，林克莱特回忆起他在那晚向赖豪普特提起这个拍电影的主意：|||Even as that experience was going on … I was like, “I’m gonna make a film about this.” And she was like, “What ‘this’? What’re you talking about?” And I was like, “Just this. This feeling. This thing that’s going on between us.”||||||正当那种体验还在继续的时候，我就说：“我要把它拍成电影。

”她说：“‘它’是什么？

你在说什么啊？

”然后我说：“它就是‘这个’，这个感觉，这个在我们之间流动的东西。

”|||But as the night came to an end, the paths of Linklater and Lehrhaupt began to diverge from the fictional storyline of Jesse (Ethan Hawke) and Céline (Julie Delpy). In fact, on The Q&A, Linklater revealed that the ending of Before Sunrise was in part a response to what happened with him and Lehrhaupt. Unlike Jesse and Céline, who agree to reconvene in six months, the real-life young lovers exchanged numbers and tried to keep in touch while they were away. They called each other a few times, but it was “that long distance thing” that did them in. “It sort of did the fizzle,” he says, “So in the first movie that was a thing, the idea that they would intellectually kind of get beyond that and say ‘Well, we’re on different continents. What are the odds that it’s gonna work. Let’s just commit to this night.’ ”但是，在那晚结束之后，林克莱特与赖豪普特的人生道路和虚构的故事情节中杰西（Jesse）（伊桑·霍克饰）与赛琳（Céline）（朱莉·德尔佩饰）两人的人生轨迹比起来，变得越来越大相径庭。

实际上，在那个问与答播客节目上，林克莱特透露说，《爱在日出之前》的结局部分程度上是对发生在他和赖豪普特身上事情的一个回应。

与杰西和赛琳两人约定6个月后再见不同的是，现实中的这两个年轻爱人互相交换了电话号码，并试图在他们分别期间保持联系。

他们给对方打过几次电话，但"远距离恋爱"把他们搞的疲惫不堪，“我们的关系慢慢的就虎头蛇尾的结束了，”林克莱特接着说：“所以在第一部电影中也将它反映了出来，他们在理智上越过了它，说‘唉，我们生活在不同的大陆上，这段感情不太可能发展下去，我们就尽情投入这一个夜晚吧。

’”Linklater soon became involved with another woman, who “swept into [his] life ... and took over for about a year or so,” and he and Lehrhaupt never talked again. He did think that maybe “she would show up at a Before Sunrise screening or something.” In Before Sunset, Céline shows up at a reading of Jesse’s book This Time, which is based on their night together. “It would be so weird,” he said, in 2004. But she never did.林克莱特不久就和另一个女人发展起了亲密的关系，这个女人“使他着迷不已，占据了他的生活……大约一年多，”之后，他和赖豪普特再没有交谈过。

他确曾想过，或许“她会出现在《爱在日出之前》的一次放映时，或诸如此类的。

”在《爱在日落之前》中，赛琳出现在杰西的书《这一次/这时光（This Time）》的读书会上，而那本书就是依据他们共处的那一晚而写的。

“（她若出现在《爱在日出之前》的一次放映时，）那一定会感觉很怪异。

”林克莱特在2004年这样说。

但是，她从来没有出现过。

Linklater didn’t know then that Lehrhaupt had died in a motorcycle accident on May 9, 1994, before she reached her 25th birthday. Before Sunrise started filming a few weeks later. Linklater only learned of her death three years ago, when a friend of Lehrhaupt’s, who knew about the encounter, put it together and sent him a letter. “It was very sad,” Linklater told the Times. Ethan Hawke was similarly devastated when he heard it, though he reminded Linklater that if he hadn’t met her, then he never would have made these movies or met some of the people who worked on them with him. “Who knows how we reverberate through each other’s lives,” Linklater reflected in another interview, “But she’s an inspiration on this.”那个时候，林克莱特并不知道赖豪普特已于1994年5月9日死在一场摩托车车祸中，那时还不到她25岁的生日。

《爱在日出之前》则于几周后开始拍摄。

林克莱特直到3年前才获悉她的死讯，一个知道他们二人那次相遇的赖豪普特的朋友，集合了这些消息，发了一封信给他。

林克莱特告诉泰晤士报：“我感到非常悲伤。

” 伊桑·霍克获悉这个消息的时候，也同样悲痛万分，不过他还是提醒林克莱特，如果他未曾遇见过她，那他也就不会创作出这些电影，以及遇见一些跟他一起，为这些电影而努力工作的人。

林克莱特在另一个采访中深思反省道：“谁也不知道我们怎样在彼此的生命中交织回荡出声响，但她是这回荡声响的灵感。

”In this way, Linklater did find another way to make that feeling, that “thing in the air” they once had between them, last: He turned it into cinema.就这样，林克莱特，他最终，还真是，找到了另一条创造那感觉的途径，那种他们曾经拥有的，回荡在他们之间的，“漂浮在空气里的东西”——他把它变成了电影。

从表面上第一部BEFORE SUNRISE是最梦幻的。

男女主角都在最好的年华，最美的维也纳，他们聊天，他们跳舞，他们嬉戏，他们调情。

人生若只如初见。

这样的不留任何牵绊的相遇和再也遇不到的离别，那么须臾又那么浪漫。

但其实，那么真实。

有些人就是你这辈子都遇不到了。

再美也都没了。

因为这样，才是人生。

正如导演本人的真实经历。

相较而言，第二部就假了很多。

比如男主成为作家这种事。

女主和男主重逢这种事。

最后男主不顾了一家老小和女主近乎“私奔”了这种事。

而真正最假，也最FANTASY的应该就是这部了。

比如，他们两真的结婚了。

比如，男主为了女主放弃了在美国的一切，不顾自己的儿子就定居欧洲了。

比如，女主都长这样了，男主却一直如此忠犬。

比如，男主有一份完全不需要顾虑工作地点的职业——作家。

比如，男主的美国前妻是这样一个不堪的人。

明明她也是受害者而女主才是小三好吗？

不好意思，REAL LIFE没有这样完美的男主。

有的话就是骗小姑娘。

这才是真正的FANTASY。

第一部，近乎完美的浪漫。

须臾但却真实。

第二部，留白和悬疑式的结尾。

没有接吻没有做爱点到为止。

第三部，太多导演慈悲的成全，但生活远远不止于此。

不得不说，第三部的女主整个人状态的变化是惊人的。

她不再SHINY了，身材也是大不如前。

如果这一切都无关外表了，至少我觉得女主好像被生活SUCK UP了。

眼睛里少了灵气，少了PASSION，少了温柔，更少了智慧。

如果第二部里女主展现出的是濒临绝望，那这一部电影里女主连绝望的力气都没有了。

她剩下的是麻木。

很难想象第一部的CELINE和第三部是同一个人。

判若两人。

我只能说。

相比之下，我更喜欢少年时代里那个妈妈的变化——那更像是个美国女人。

有意思的是，导演也的确花了12年时间去讲了关于那个男孩的故事——那个爸爸大多数时候缺席的电影。

From the time we leave our parents’ house until we have kids. That’s the only time your life is completely your own.这个意义上说，真的只有第一部才是神作。

其他的都是YY。

爱在第三部，我最推荐的还是第一部，不过这部也没有让我失望。

不同时期的爱情，给人不同的感悟。

夜深人静时其实不适合看小情调的电影，阴影侵蚀的夜里人容易迷茫，白日里阳光下的冷静都不见了，不免扔掉思考随着情节而起伏。

但是我最爱在四下无声的时候看那些缓慢的镜头，听着那些喃喃细语，目光随着主角的脚步走过一个城市细碎的地方，留意到那些本不会注意的墙上花朵和山后斜阳。

这样看着看着，心里便安静了下来，不自觉的微笑着看完故事，哪怕那些争吵辩论嘲讽，因为男女主角的聪慧和机智的表达，而变得不那么令人厌倦。

翻回去看第一部，其实埋下了很多伏笔。

譬如相遇时隔壁中年夫妻的吵架，如果没有他们的争吵，男主就难以找个话题和女主搭讪，而他们十八年后的生活也不免会有争执，即使最初的他们都无法想象这种生活；譬如女主讲述过一些她的性格和习惯，都在后来的相处中能够体现，她总是包容别人而伤害自己，对丈夫的包容，对女儿的照顾，还有自己的牺牲；可她无法从容接受这一切，所以总是纠结。

不过最让我感慨的是，相遇很美，重逢很惊喜，但是很多人、包括我自己都会怀疑，生活在一起后会不会因为日常的琐碎而冲淡爱意。

但是他们的故事却证明了不会。

是的两个人都有不足，女人歇斯底里敏感犀利想法太多又纠结，男人飘忽不定偶尔出轨幼稚自大又略寡断。

但是，他们总能看见对方最好的地方，女人的可爱性感聪慧，男人的博学善谈体贴，他们不仅欣赏对方阳光下的天才，也能包容对方阴影里的疯狂。

这种合适只能说是妙手偶得之，很难刻意培养。

所以说，缘分这种东西，有的时候很难说啊。

今年去了维也纳，去的原因真的是因为这部电影。

在导演的镜头里维也纳相当的美，城市里的小细节和优雅，都是我一个匆忙的观光客体会不到的。

如果有机会，想去慢慢的走一走，去找找那个喷水池和小教堂，去看看他们喝过酒的公园、假装打电话给对方的酒吧，就仿佛站在他们的故事里一样。

我想这世上，相遇不一定有结局，分开不一定不偶遇，浪漫的开头琐碎的经过，还是可以有隽永的结局。

相爱并不是卿卿我我，更有趣的是棋逢对手。

这是多少不甘寂寞的人的梦想，希望遇到个有趣细腻而宽容的人，看透自己的伪装，却仍能温和的容忍自己的那些棱角和任性。

有些人，可遇而不可求；有些人，也只是为了遇到而已。

青春荒唐我不负你。

如今已经不会纠缠于结局。

“我记得我当初爱上的那个人，你依稀有他的模样。

”

国际旅行迟迟未恢复，但日本国内的暑假出游，还是很火热，整个七八月除了2趟短途骑车，基本是早起去民宿干活，下午回家洗床单洗毛巾，一边看看电影打打游戏....也在这规律的生活里，补了很多老电影。

理查德·林克莱特的爱情三部剧可以说是如雷贯耳，我预期其实不高，总觉得这么老的片子，从情节到画面，应该都比较“过时”，就和现在去看很多20、30年前的电影一样，甚至可能看不下去。

但超乎预期的，一天内就看完了，从烈日当空的午后，看到星辰闪烁的凌晨。

1995年的《爱在黎明破晓前》，2004年的《爱在日落黄昏时》，2013年的《爱在午夜降临前》，跨越18年的3部电影，没有任何生硬的衔接，仿佛一部3集的连续剧。

因为自始至终都是伊桑·霍克和朱莉·德尔佩这对演员，比起电影，观感上更像看一场大型的真人秀，为他们的相遇而惊喜，为他们的离别而扼腕，为他们的争吵而心有戚戚焉。

电影多震撼谈不上，毕竟就是最常见的爱情故事。

在异域的旅途中怦然心动，久别重逢后再续前缘，最后被漫长的相处和琐碎的日常磨平。

但画面和剧情在这3部电影中完全不重要，因为完全是靠台词，甚至是靠两个人的对话撑起来的，它能成为经典的原因完全超越了电影工业水平的限制，所以30年、50年后，依然一定是经典。

《爱在黎明破晓前》的相遇作为两个人的开始，色彩和氛围，想到了《廊桥遗梦》，查了下都是95年的电影。

虽然相隔20多年，但觉得可以和《花束般的恋爱》呼应。

我总会想，一段感情以再怎么不堪的方式收尾，也总有美好的开始。

相遇的时候，就是有说不完的话，做不完的事，天马行空，无所顾忌，恣意谈论过去所有的人生，所有疯狂的念头。

这一切可能只是缘起于旅途，甚至可能只是因为陌生。

但相遇本身太美好了，以至于以后是否再相见，这段关系是否有未来，在这相遇的时刻，显得无比黯淡，甚至无足轻重。

想到《四重奏》里最喜欢的一段，就是松田龙平的角色去女生的家里，女生说她马上要结婚了，他们试着做爱，但没有成功。

最后一边看日出一边在公寓的阳台吃泡面。

女生说，不如把此刻，就当做我们关系的顶点。

后面的剧情我都忘了，就记得松田龙平在婚礼上独自拉奏《white love》。

人在经历的事情多了以后，再回看过去，就很容易怀念那些戛然而止的相遇，所以我很庆幸导演给他们安排了一个没有交换联系方式的结局。

虽然作为故事的原型，导演自己的经历，就是在断断续续的联系中，彼此疲惫到最终疏远。

再贪心一点想的话，我会希望他们甚至没有做爱，只是亲昵地聊天到天明的时刻分别，让更多的遗憾充盈对过往的怀念。

如果电影的背景推迟20年，我不知道如果他们有留个ins，或者加个微信看看朋友圈，不许打开对话框聊天的那种，再见面时的感受会有多少不同。

可能也是独属那个“从前车马慢”的年头，才有的浪漫吧。

《爱在日落黄昏时》看完车里那段就已经完全能想象，如果他们落入婚姻，会是一个多么无聊的结局。

那些有趣的对话、创作，甚至呓语，都会被抱怨，冲突，平淡给击溃。

距离和时间永远是爱情最好的保鲜剂。

这个系列的电影，妙就妙在它结束的地方总是刚刚好。

每一部其实单独看，单独看它的结尾，都能勾起无尽想象。

他们的关系如何发展的版本，都能有一个观众“心有戚戚焉”的续集。

观众但凡经历过一段略有波澜的亲密关系，可能都会希望如果电影到此为止就好了...但电影就和真实的人生一样，被预设好的情节就是这样，人物就是这样选择了，故事就是这样发生了，我们只能去接受后面的故事，顺应新的冲突带来的发展。

导演的野心，就是要讲一个更直面现实的故事，所以在维也纳街头守望黎明破晓的18年后，伯罗奔尼撒半岛依然在等待午夜降临。

如果说《爱在黎明破晓前》是一对眷侣站在镜子前，《爱在午夜降临前》就是在名为岁月的镜子里映出容颜了。

漫长相处最残酷，并且无法逃避的一点就是，永远不可能有什么选择能够兼顾两个人的共同利益，必须有妥协、忍让，甚至委屈。

再怎么精神伴侣，现在的生活环境下，久处不厌也是一件几乎不可能做到的事，任何恋人在连续相处10年后，还能在一天内说这么多话，并且针锋相对，棋逢对手，而不是沉默无言，已经非常了不起了....虽然很大程度还是被孩子所捆绑，就和我们现实生活中看到的无数家庭一样，孩子确实是一段千疮百孔的亲密关系的创口贴，甚至是遮羞布，但这并不表示伤口不存在。

但直到《爱在午夜降临前》，虽然他们已经有了孩子，组建了家庭，但并没有结婚。

这不但是他们憧憬婚礼的双胞胎女儿无法想象的，更是很多憧憬美好爱情的观众无法想象的。

但这在我看来，这恰是最浪漫的一点，摆脱世俗上“关系”的束缚，哪怕只是某种程度的摆脱，也会让这段“关系”更特别。

我一直觉得“爱”和“关系”是无关的，没有人可以垄断“爱”的解释权，去定义它。

爱是怦然心动，是午夜梦回，是经年再见后依然欲罢不能，依然闪着光芒彼此吸引，而不是因为我是你的谁，你是我的谁，我们就必须在他人面前进行某种表演。

看完《爱在午夜降临前》，想起男主角在《爱在黎明破晓前》开头的那列火车上，邀请女主下车时的那番俏皮话。

大概意思就是你以后结婚了，婚姻越来越不顺心，开始去想过去的人生中遇到的那些男人，里面可能有我。

你会想如果和他们继续下去，生活会变得怎样。

你现在就想象自己是一个老太太，去继续没有完成的那些故事，也许你和我下车以后，就会发现我和你以后结婚的对象一样无聊，那你再坐下一班去巴黎的火车就好了。

导演在编排《爱在黎明破晓前》的时候，显然就已经想好了《爱在午夜降临前》的情节。

哪怕是神仙眷侣般的开始，18年后，他们也一样成为了当初在火车上争吵的那对德国夫妻。

但那又如何呢，黎明破晓、日落黄昏、午夜降临，哪怕我们早已对“爱”本身意兴阑珊，但怦然心动的开始，永远是琐碎生活里，最耀眼的那道光。

你是谁，你是怎么样的人，你要去哪里，你会遇见谁，人生的未知与可能。

去追寻那个阔别3年、5年、10年后，依然可以滔滔不绝，聊到天明的人。

2022.08.17 凌晨 滋贺大津