心灵猎人第二季

在看第一季的《心灵猎人》的时候，正值曼森在狱中去世，我当时写下这样一句评论：“初看这部片时，正好看到新闻说曼森死在牢中，惊讶于巧合。

没有犯罪心理来的刺激，但胜在真实，详尽。

”第二季的风格依旧是真实，真实到有时候我会恍惚觉得自己在看的是纪录片。

尤其是当我上网搜到了剧中那些出现的连环杀手的原型照片时，所以想写一篇影评，可以说是剧之外补充一些背景知识吧。

艾德·肯帕（Edmund Kemper）女学生杀手

左：真实的肯帕 右：剧中的肯帕艾德·肯帕（1948年12月18日出生）是一名美国连环杀手，谋杀了十个人，包括他的祖父母和母亲。

他的体型很大，身高6英尺9英寸（2.06米）。

因为他的大部分受害者都是男女混合学校的学生，因此被称为“女学生杀手”。

肯帕的第一次谋杀是在他15岁的时候杀了自己的祖父母，然后他自己打电话报警，之后他被诊断为偏执型精神分裂症，并于21岁时取得了假释。

在他被假释之后，他发现有很多年轻女性搭便车。

在1972年5月至1973年4月期间，肯帕开始了一场谋杀狂潮，这场狂欢始于两名大学生，结束于肯帕的母亲和她的朋友。

他会挑选搭便车的女学生，将她们带到独立的区域他。

之后他会枪击，刺伤，窒息或扼杀她们。

然后，他会将她们毫无生气的尸体带回他的家中，在那里他会斩首他们，对他们被割断的头部进行骚扰，与他们的尸体进行性交，然后肢解他们。

在这11个月的狂欢中，他杀死了五名大学生，一名高中生，他的母亲和他母亲最好的朋友。

肯帕在接受采访时表示，在母亲向他开始爆发之后，他经常会去寻找受害者，并且她不会把他介绍给在她工作的大学就读的女性（肯帕的母亲在一所大学里工作）。

他回忆说：“她会说‘你就像你的父亲。

你不应该去了解他们'。

”1973年，他被判处有罪。

他自己要求对自己判处死刑，但是当时最高法院已经暂停执行死刑，所以他为每项罪名获得了7个终身监禁。

至今肯帕还活在狱中。

大卫·伯科威茨 （David Berkowitz）萨姆之子

左：真实的大卫 右：剧中的大卫大卫·伯科威茨（1953年6月1日出生）是美国的一名连环杀手。

他制造了纽约的八起枪击事件。

这八起枪击事件发生于1976年夏天到1977年7月这一时间吧，他使用一把0.44口径的斗牛犬左轮手枪，共杀死了6人，打伤了7人。

他引起了纽约史上最大的警方追捕，同时还留下嘲笑他们的信件。

1977年8月10日晚，Berkowitz被他纽约市警察拘留，随后他被指控犯有8起枪击事件。

他声称他遵守了一个名为“哈维”的狗形式的恶魔的命令，该狗属于他的邻居“山姆”。

尽管有他的解释，Berkowitz被发现有能力接受审判。

他对二级谋杀罪表示认罪，并被监禁在州监狱。

他后来承认，狗与魔鬼的故事是骗局。

在进一步的警方调查过程中，伯克维茨还涉及该市许多未解决的纵火案。

Berkowitz自被捕以来一直被监禁，连续服刑六次。

在20世纪90年代中期，他修改了他的供词，声称他是一个暴力的撒旦邪教组织成员，称这些事件为精心策划的仪式谋杀。

一些执法当局表示，他的说法可能是可信的，对谋杀案的新调查于1996年开始，但在没有确定的调查结果后无限期暂停。

当时他写给警方的信的最后一页，字还挺丑的>_<丹尼斯·雷德（Dennis Rader） BTK killer

左：真实的BTK 右：剧中的BTK丹尼斯·雷德是美国的连环杀手，在1974年至1991年间最少虐杀了10人。

他有BTK杀手（BTK Killer）或BTK扼杀者（BTK Strangler）之称，BTK意即“绑、虐、杀”（Bind, Torture and Kill）。

他在犯案后均会向当地警方和报馆寄信，以BTK为署名声称曾作案，并在信中讲述案件详情。

事隔至2004年，报馆再次收到BTK的信件。

他于2005年被捕并接受审判。

现在仍在狱中服刑（175年）。

现实中控方展示BTK的面具

剧中的面具查尔斯·米尔斯·曼森（Charles Milles Manson）

左：现实中的曼森 右：剧中的曼森查尔斯·米尔斯·曼森是一名美国罪犯、前音乐人和邪教领袖。

他在1960年代末领导了犯罪集团曼森家族。

曼森和他的跟随者被控在1969年的7月和8月，犯下了9起连续杀人案。

1971年，在他的指示下，曼森家族的成员杀害了演员莎朗·蒂，以及LaBianca夫妻。

他也因为共同犯罪而被控告谋杀。

曼森信仰自己所创造的“Helter Skelter”，这个词是他从披头士的一首同名歌曲中得来的。

根据他对披头士这首歌曲的描述，曼森坚信即将发生一场末日的种族战争。

同时他也认为他犯下的谋杀案能够促成那场战争。

他最终成为了精神错乱、暴力血腥和恐怖的象征。

在曼森家族形成之初，曼森是一个失业者，由于犯罪，他已在惩教机构度过了大半的人生。

谋杀案之前，他是一名歌手兼职作家，生活在洛杉矶音乐产业的边缘地带。

在后来曼森被控犯罪后，他的原创歌曲专辑也随之发布。

包括枪与玫瑰及玛丽莲·曼森在内的艺术家都引用了他的歌曲。

加州最高法庭1972年的一份决议暂时废除了该州死刑，曼森的死刑自动被改判为无期徒刑。

2017年11月19日，曼森去世，死因为自然死亡，时年83岁。

威廉·皮尔斯 （William “Junior” Pierce） 没有昵称

左：现实中的皮尔斯 右：剧中的皮尔斯在《心灵猎手》第二季中出现的皮尔斯，可以说是目前为止最不为大众所知道的连环杀手。

（我甚至找不到他的维基百科>_<）他在60年代因为纵火罪和抢劫入狱，在1970年被假释出狱。

出狱后，他在1970和1971两年内犯下了9起谋杀案（已经是第二个凶手明明已经被抓进去了，再放出来就开始连环杀人了，之前的肯帕也是啊！

）。

皮尔斯在1973年被判终审监禁。

他的第一个受害者是一个13岁女孩，是一个州议员的女儿，皮尔斯强奸并且扼杀了这个女孩。

也有文章声称他的智商只有70。

在他入狱之后，他声称他被捕时没有读米兰达声明，所以他自己的供认是不作数的。

如今，88岁的皮尔斯依旧活在狱中。

（想说，这些连环杀手还蛮长寿的，都活到80多岁）。

威廉·亨利·汉斯 （William Henry Hance）他自己想被叫做“恶魔力量” （Forces of evil）

左：现实中的汉斯 右：剧中的汉斯威廉·亨利·汉斯出生于1951年11月10日。

他是一名美国士兵。

他在军事基地里和周围共杀害了4个女人。

他于1978年被捕，为谋杀前三个女人接受了审判，却没有为谋杀第四个女人被判罪。

他于1994年在佐治亚州被电椅执行死刑（终于找到一个被判死刑的连环杀手了！

）在1978年的佐治亚州，一场疯狂的谋杀正在进行。

有几个白人老年女人被一个叫昵称叫做“丝袜扼杀者”(stocking strangler)的连环杀手杀害。

两具年轻的黑人女性工作者的尸体也在附近被发现。

这些分开的案件被一封寄给当地警长的信联系起来。

信件表示这封信来自一个七人白人团体，他们声称自己绑架了一个黑人女人，如果“丝袜扼杀者”不被捕的话，就要杀了这个黑人女子。

而当时普遍认为“丝袜扼杀者”是一个黑人。

这个七人白人团体想要自己被认为是“恶魔力量”（Forces of Evil）。

之后更多的信件和电话过来，甚至要求10000美金。

之后这个被绑架的女人的尸体被找到，法医鉴定她死于她尸体被找到的五周之前，也就是第一封信被寄出之前。

之后找到了第二具黑人女性的尸体。

FBI的侧写师认为这个杀手是一个人，不是七个人，而且不是白人，是一个没有受过高等教育的黑人，有可能是一个低阶级的军人。

在这个侧写颁布之后，又依据两位受害者都是性工作者的线索，警方逮捕了汉斯，他在军队里做卡车司机。

很快，根据他的字迹、声音以及脚印，他认罪承认杀害了这两名黑人女子，并且交代了另一起犯罪，杀害了24岁的白人女军人，Karen Hickman，Karen喜欢与黑人军人约会并且在黑人酒吧里活动。

在民事法庭，汉斯没有被指控为Karen的死亡负责，但在军事法庭，他被指控杀害了Karen. 最后，他也被发现应该为第三位黑人女孩的死负责。

只是他没有因这一起谋杀被指控。

但是，他并不是杀害了多个白人老年女子的凶手“丝袜扼杀者”，凶手是另一个黑人Carlton Gary。

顺便说一下，汉斯的智商只有75-79，意味着他是智力有缺陷的。

（剧里好像演出来了。。

）埃尔默·韦恩·亨利 （Elmer Wayne Henley）

左：现实中的亨利，右：剧中的亨利埃尔默·韦恩·亨利（出生于1956年五月9日），是“休斯顿大屠杀”参与者。

“休斯顿大屠杀”发生于1970到1973年，至少28名青少年和青年人被绑架、折磨、强奸并且杀害。

该案的主谋是Dean Corll。

而亨利作为同伙和他的另一名青少年同伴，帮助诱骗了很多受害者去Corll的家里。

在1973年，时年17岁的亨利射杀了Corll。

具体经过是1973年8月8日，亨利带着另一位潜在受害者Kerley到了Corll的家，在Corll把Kerley控制起来之前，他们两个又离开了去买三明治，之后带回了一个15岁的女孩威廉姆斯。

Corll非常愤怒，但还是保持友好，给他们提供了酒和大麻。

等亨利醒来的时候，发现自己被Corll铐住了，Corll将他拖进厨房，并且拿出枪威胁说要射杀他。

亨利求饶，并且承诺Corll如果放了他，他可以一起折磨谋杀另外两名年轻人。

Corll放了他，让他去折磨威廉姆斯，自己去折磨攻击Kerley。

亨利之后拿到了枪，将Corll杀死。

亨利最后被判了99年。

特克斯·沃特森 （Tex Watson）

左：现实中的沃特森 右：剧中的沃特森特克斯·沃特森（出生于12月2日），是曼森家族的核心成员。

1969年8月9日，沃森（Watson）作为曼森家族（Manson Family）的成员，陪同苏珊·阿特金斯（Susan Atkins），琳达·卡萨比（Linda Kasabian）和帕特里夏·克伦温克尔（Patricia Krenwinkel）前往好莱坞电影导演罗曼·波兰斯基（Roman Polanski）和他的妻子女演员莎朗·泰特（Sharon Tate）租借的好莱坞Cielo Drive大庄园。

此时莎朗怀孕八个月。

波兰斯基当时在伦敦拍电影。

家里有泰特（Tate）和她的朋友们：美发师杰伊·塞布林（Jay Sebring），作家沃伊西希·弗莱科夫斯基（Wojciech Frykowski）和福尔格的咖啡继承人阿比盖尔·福尔格（Abigail Folger）。

（顺便想说这个事件已经被昆汀拍成了《好莱坞往事》）在那里，他们残忍地杀害了这四个人和一个18岁的男孩Steven Parent。

第二天，他又参与了拉比安卡谋杀。

因为查尔斯·曼森对他们前一天的表现不满意，所以决定在第二天晚上带着6个曼森家族的成员去再干一票，亲手示范。

他们来到了之前开过派对的一个叫特鲁的家门口。

因为曼森不想被警察追查到这一层关系，所以他决定不杀特鲁，而是去了特鲁的邻居拉比安卡的家（这个真的是飞来横祸啊啊啊！

有时候邻居也会很坑爹），最终住在里面的拉比安卡夫妇被折磨致死（被捅了很多刀，还被在身上刻了像“战争”这样的字眼）。

沃特森是在1969年11月30日被捕的，在漫长审判之后，他被指控7个一级谋杀以及同谋谋杀，1971年他被判处死刑，但是加利福尼亚于1972年废除了死刑，于是他的刑罚被转为终身监禁。

保罗·贝特森（Paul Bateson）

左：《驱魔人》中的贝特森 右：剧中的贝特森保罗·贝特森（Paul Bateson）（生于1940年8月24日）是一位美国前放射线照相技师，被判犯有杀人罪。

1973年，他在恐怖电影《驱魔人》中扮演一名放射技师，这部电影的导演威廉·弗里德金（William Friedkin）观看了他前一年进行的脑血管造影术时受到了启发。

对于很多观众来说，这是电影中最令人不安的场景。

1979年，贝特森因谋杀电影业记者艾迪生·韦里尔（Addison Verrill）而被定罪，并被判处至少20年徒刑；2003年，他被假释。

在Bateson受到审判之前，警察和检察官将他与一系列尚未解决的曼哈顿同志杀人案牵连，据报道，他在监狱时曾夸口犯下了这些案件。

但是，检方从未对他提出任何其他指控。

这次经历启发了弗里德金（Friedkin）制作了1980年的电影《巡航》（Cruising），该电影以十年前写的小说为基础，并在故事情节中融入了贝特森（Bateson）所认同的城市皮革亚文化。

弗里德金（Friedkin）在2012年回忆起曾在贝特森（Bateson）受审前拜访过贝特森，并进行了一次对话，在这次对话中贝特森（Bateson）暗示犯下了另外的谋杀案，他正在考虑坦白这些案件以获得更轻的审判。

但是，没有其他记录表明弗里德金在那次采访中提到有罪的证据。

尽管如此，贝特森经常被错误地描述为连环杀手。

截至2019年，尚不知道巴特森是否还活着，或者他住在哪里。

弗里德金在2018年的一次采访中表示，他听说贝特森居住在纽约北部某处。

一份社会保障记录显示，出生日期相同且在宾夕法尼亚州发行的具有社会保障号的“ Paul F. Bateson”于2012年9月15日死亡。

韦恩·威廉姆斯 (Wayne Williams)

左：现实中的威廉姆斯 右：剧中的威廉姆斯这个人的故事是本季的主线，我看到已经有其他人对他的案子进行了详细的科普，所以我这边会简单介绍。

从1979年7月21日到1981年5月，亚特兰大地区发生了29起谋杀案。

大多数受害者是男孩，都是黑人。

大部分是年轻，十几岁的孩子，有些甚至是孩子。

社区和媒体因此将杀人狂称为“亚特兰大儿童谋杀案”。

1981年，一个名叫韦恩·威廉姆斯（Wayne Williams）的人因在亚特兰大谋杀了两名年轻男子而被捕，许多人相信他也是亚特兰大儿童谋杀案背后的人。

虽然他最终被逮捕和定罪使亚特兰大居民松了一口气，但人们仍在猜测韦恩·威廉姆斯是否真的该为亚特兰大儿童谋杀案负责或仅仅只是警察找的替罪羊。

亚特兰大儿童谋杀案最初的受害者是两个男孩，一个是14岁，另一个是13岁，两个人相距四天之内失踪了。

双方于1979年8月7日被发现死于彼此附近。

一个被枪杀，另一个被勒死。

当局最初并没有太认真对待双重谋杀。

但是尸体继续增加。

到1979年底，又有3名受害者，总共5名。

到第二年的1980年夏天，九名儿童被杀。

这一系列的杀人事件被称为“亚特兰大儿童谋杀案”，地方当局当时没有线索。

直到一名七岁女孩被绑架和谋杀，联邦调查局才最终介入。

携带shot弹枪的警官为韦恩·威廉姆斯（Wayne Williams）上法庭时提供了严格的安全保护威廉姆斯因为杀了两位年轻人被拘留后，谋杀案也停止了，但是缺乏证据阻止了进一步起诉他为那些青少年的死亡负责。

（被抓捕的过程剧中很真实地还原了，所以不再累述）在2010年，DNA法医检查（1981年不存在这种技术）给出了98％的可能性，即在11岁受害者的尸体上发现的两根头发属于威廉姆斯。

（其实我个人认为他应该是大多数儿童谋杀案的凶手，但是在29起中应该也有可能存在其他人模仿犯罪，或者杀了人往连环案中一塞的可能性。

）终于有空将剧中提到的这些杀手们做了一个盘点，这个帖子我也写完了，谢谢陪伴，enjoy

时隔两年，第二季开播，虽然略略逊色于第一季，但第二季依然是好样的。

第一季节奏非常紧张，故事的走向也很明确，人物的动机和行动都是环环相扣，两位男主角与连环杀手的访谈细节迷人且引人入胜。

而且第一季重点展现了Holden这个小机灵鬼的魅力，不受常规约束和善于利用直觉的特点让搭档和领导都非常头疼。

但也正是因为Holden不按常理出牌的性格，才使得BAU顺利与连环杀手们建立了联系，取得了越来越多的成就，逐步将“”犯罪侧面描写”的数据库丰富了起来，还顺便利用连环杀手们给的提示破获了新的案件第二季拓展了每个主角的故事线。

除了小机灵鬼Holden，他的搭档Bill和Wendy的家庭感情线在这一季写得很棒。

尤其是Bill的养子，我真的，真的衷心希望小盆友就是完美连环杀手的雏形啊，小演员很会演。

而且第二季延续了上一季的叙述风格。

它不讲警察怎么抓罪犯，也不经常展现血腥刺激的犯罪现场。

因为它所关注的不是那些看似“华丽”或者“招摇“的东西，更不是破案成功的英雄，而是真实的社会状态。

我们看到主角们会失败、会痛苦、会放弃、会迷茫，破案的过程如此漫长，在案情毫无进展的同时还不断地有人被杀害。

有人可能觉得这部剧的台词都过于繁复冗长。

但我认为恰恰是这个特点让这部剧和其他犯罪类电视剧区别开。

我们通过大段细腻的、真实性相当高的、不做作不粉饰的台词感受到了“犯罪心理分析”的艰难，甚至可以真切体会到两名男主角在与罪大恶极的罪犯聊天时内心的煎熬。

人性决定了每个人都会对黑暗的事物带有好奇心，只不过强烈程度因人而异。

两位男主角冒着极大的风险试图理解连环杀手们的动机，同时还得不断地调整心态，确保自己不会被他们极具煽动性的话语所影响。

要知道，很多连环杀手不仅智商高，而且极具人格魅力，比如大家会在第二季中看见“曼森家族”的领头者查理·曼森。

曼森的可怕在于，他并没有参与“曼森家族”的杀人过程，却能让那么多高学历的优秀大学生崇拜自己，并通过精神控制的方式操纵他们残忍的杀人，堪称“洗脑大神”。

第二季Holden和Bill亲自与曼森会面的那场戏看的人一怔一怔的。

曼森一出场就自带光环，眼神犀利，非常善于观察对方的神色，通过三言两语大概掌握对话者的特点，然后说一些似是而非的哲理直戳对方的弱点。

比如Bill，没说几句就被曼森的话气炸，可曼森本人完全是乐在其中的状态。

第二季主要关注的另一个案件是1979年-1981年的亚特兰大杀人案。

有很多人说看着憋屈，我倒觉得非常写实，虽然7、8两集节奏确实令人困倦毕竟BAU还处于摸索阶段，心理分析技能不可能迅速帮助他们准确分辨罪犯。

而且当时美国南方的种族矛盾还是较为严重的，受害者又都是黑人孩子，所以绝大部分当地人，尤其是受害人家属都不相信警察的判断，觉得他们依然带着有色眼镜。

所以FBI也不是神仙，观众觉得憋屈，他们破案的过程肯定更加痛苦。

夸了这么久总有一句“但是”。

大卫·芬奇负责的前三集基本完美，第四和第五集也没问题，第六-八集就有点拖了，全部把时间放在了“亚特兰大杀人案”上。

我本人更期待看到Holden、Bill、Wendy与犯罪者更多的采访。

不过最后一集又拉回了比分，尤其是结尾BTK的变态行为，啧啧。

还有一个问题是，Holden在上一季里直觉太准，对变态杀手的犯罪行为还很向往，而且最后一集被连环杀手拥抱后犯了病。

这些伏笔都让人觉得第二季要好好讲讲Holden怎么平衡内心的“变态”与“正常”。

虽然第二季确实就着这件事儿开篇了，讲Holden从医院醒来后得知以后必须随身带着紧急药救命，以防随时可能复发的心脏病。

还讲了退休的老上司对Holden一顿冷嘲热讽后，他连滚带爬地吃了两粒药。

结果后面再也没有提到这一点，以至于我白白担心了好久Holden什么时候再犯病？

虽然没有影响到整个剧情，却仿若一根刺扎在了我心里。

所以这个伏笔到底是什么意思呢？

要再等2年看第三季的时候再续上？

再见，三位今天美剧圈最令人震惊的消息，莫过于大卫·芬奇制作的口碑剧集《心灵猎人》被取消了，豆友SELVEN发布了这条消息后，仅仅几个小时的转发量就超过了150，我和朋友开玩笑说道，看来芬奇在豆瓣上还是相当有人气的。

大家之所以感到如此惊讶和惋惜，当然更重要的原因还是这部剧集在豆瓣上的超强口碑，第一季有超过6万人观看，评分达到了8.9，我的友邻也有44人评分，分数和总评分惊人相似，也来到了8.9分，第二季口碑稍有下滑，但3.4万人也给出了8.8的分数，友邻28人给出了8.5的均分，和综合评分相差不大。

不难看出，无论是从大众美剧迷角度，还是在口味相近的核心影迷圈，这部剧都保持了很高的口碑。

前两季豆瓣评分那么，就是这样一部看似毫无疑问可以划为“口碑”之作，同时又有芬奇的头衔作为保障的剧集，为何突然会被取消呢？

我们不妨先来看看芬奇本人是怎么说的。

“相对于观看量来说，这部剧挺昂贵的(Netflix对一部剧集的表现，有一套基于观看用户数和制作成本的算法)。

我们谈过’拍完《曼克》之后，你们看看感觉如何’，”芬奇告诉Vulture：“但说实话，我觉得要拍第3季的话成本不可能比第2季少。

某种程度上，你得实际一些，花出去的美刀得获得相应的关注。

”（此段翻译来自微博@守望好莱坞）其实简单来说，就是网飞认为这部剧的“投入和回报不成正比”。

就在几天之前，他们就用几乎相同的理由砍掉了影后希拉里·斯万克的科幻剧《远漂》，这部剧虽然在豆瓣评分不佳，不过据说观看人数还不错，但依然在只播了一季后就被算法淘汰掉了，远比《心灵猎人》还要惨，而且这部的演员阵容其实要强过《心灵猎人》。

至于芬奇所说的“相应的关注”也就是“回报率”，除了在观众中的收视率之外，还有重要的一个方面，就是在金球和艾美两个大奖中的表现（也可以加上各个工会奖），可翻开《心灵猎人》前两季的战绩，我们只能用“惨不忍睹”来形容，它似乎完全被主流奖项所抛弃了，仅有艾美奖客串演员以及编剧和剪辑工会的少数几个提名。

前两季获奖（提名）情况所以，无论是收视还是口碑，《心灵猎人》都没有达到网飞的预期，那被取消似乎也是天经地义了，只不过在很多人都会认为，靠着芬奇和网飞的关系，至少可以让这部高质量小众剧集再坚持几季，毕竟芬奇对于网飞也算是有功之臣，从打响其原创剧集第一炮的《纸牌屋》，到今年唯一可以和《无依之地》抗衡的冲奥之作《曼克》，说芬奇是网飞的最大招牌之一也毫不为过。

所以我大胆猜测：芬奇本人也没有太强烈地要将这个项目继续下去的意愿了。

同样是在这个采访中，芬奇就表示“超负荷的工作过程耗尽了自己的精力”，其实，无论是《纸牌屋》还是《心灵猎人》，芬奇真正自己掌镜的也不过是第一季的前几集，其余时间他大概只是担任制作人和监制的角色，所以同样出于我个人猜测，这部剧不光是对于网飞，对于芬奇个人来说也是“投入和回报不成正比”，接下来《曼克》的宣传、新片的筹备大概更值得他去付出。

说完这么多剧集之外的东西，我们还是要聊聊这部剧集本身，到底是什么原因导致了它现在收视和口碑双输的局面呢？

（注：特指收视不如预期，以及没有得到主流奖项认可，请勿杠）。

先来说收视这一块，光是从豆瓣上的观看人数就不难看出，第二季的声量比第一季不升反降，首先是因为它并非一个“爽剧”，大量的对白对于非粉丝来说，可能会有些昏昏欲睡，缺少继续追下去的耐心，但在我看来这并非主要原因，因为早些年的另一部大热剧集HBO的《真探》节奏其实更慢，所以更重要可能是因为选择了一个最终没有解决的案子，这与大众对于“罪案剧”的心理预期有所偏差。

但如果你是芬奇的粉丝，就知道他对于此类悬而未决的案件本身就是情有独钟，不然也不会去拍《十二宫》。

至于奖项方面，我个人的观点是，在美剧发展到现阶段后，心理分析这个方向已经“过时”了。

当年《犯罪心理》风靡一时，后来出了太多相同和相似方向的作品，不光是犯罪题材，也有其它题材，比如Showtime的《性爱大师》，其实本身也是偏重于心理分析，尽管我认为它从始至终保持了非常高的水准，但是在第一季获得了一些提名后，从第二季开始就被彻底抛弃了，感觉无论是主流观众还是评审，对于这个方向都已经不再感冒，至少现阶段是如此。

至于将来有没有咸鱼翻身的机会？

很难说。

如果你经常关注艾美奖和金球奖的话不难发现，有一类剧集是前期非常受捧，拿奖拿到手软，比如大家熟悉的《摩登家庭》、《生活大爆炸》和《国土安全》等，但后期就几乎完全退出了奖项的争夺；但同样还有一类，就是前期一直默默无闻，但到后期却因为口碑持续提升而突然受到青睐，比如《美国谍梦》等等。

但网飞毕竟是不是有线台，我还和朋友开玩笑道，如果是在HBO，也许《心灵猎人》会播到第五季，那时候说不准评论界也会“回心转意”。

再见了，老少配当然这都是题外话，最后来说说剧集本身，第一季的质量有些参差不齐，特别是第一集我并不是很喜欢，倒是越往后则是渐入佳境，有很多镜头剪辑和台词可以反复看。

更厉害的是比起其它类似主线剧情的狗血抓马，在这部里我们完全能看到一个人的成长，而这里的“成长”是又一个中性词，让我们认识到很重要的一点，那就是在一个领域中，从摸索到熟悉，再到刹那间的陌生，最后又能得到新的领悟，在这个过程中，你看似不断在失去，但同时也是不断在得到。

来到第二季，主角们从理论走向了实践，好像是终于让大量所学派上用场，可以大展拳脚去办案了，但你发现故事的发展却越来越背离了“心理分析”的初衷，反而是其它内容，比如查案、政治甚至是支线剧情等占据了主要篇幅，于是颇给人一些喧宾夺主之感，没有给人带来酣畅淋漓、大快人心的感受，这大概也是对普通剧迷形成大面积劝退的重要原因。

可就我个人而言，反而是非常喜欢第二季中警探养子这条支线，你看那位每天守着孩子的母亲，她自以为很了解自己的孩子，自己所做的一切都为了孩子好，但实则却是一叶障目，反倒是站得更远的父亲更懂得反思，凭借工作中的经验来理性看待问题，而这也让两人的一拍两散成为必然。

如果看懂了这条线，你会惊讶发现，所谓“Mind Hunter”要hunt的对象，绝不仅仅是那些罪犯，还有你身边那些你自以为熟悉的人，如果对于他们，你也能有对罪犯一样仔细的观察和敏锐的嗅觉，那么很多家庭悲剧可能也会因此而避免。

所以在我看来，这样的延伸和拔高才是这部剧最与众不同的所在，但很遗憾的是这样的做法，在另一部分人眼中却变成了“原罪”，让他们心中的罪案剧变味儿了。

而现在，除了希望有一个有线台可以接手这个项目之外，对于芬奇的粉丝来说，也只能是全心全意去期待年底的《曼克》大获全胜了。

如果说S1是整体是保守的纪实节奏的话，S2则在整体上放弃了一部分整季节奏，而更注重于每一个小的arc。

S2看完给人一种强烈的意犹未尽以及信息饱和的感觉，因为前半季的信息量实在太大了。

如果说S1有点闷——当然比不上《火线》那种超级慢热——S2的前半季就显得相当的主流叙事，也就是，挺抓马的。

所以当后几季剧情集中关注到亚特兰大针对黑人青少年的连环杀人案，观众跟随案情每进一步都被当头一棒打回来，节奏又被拉回到S1的纪实感了，虽然又完全不一样——好像因为前半季走得太快，哪怕用了S1访谈连环杀手的套路，也没法安抚观众迫切的心，结果到后半季，剧情故意贴近办案视角，观众看着FBI、当地警方、黑人社区、城市政治四方角力，难免愤愤不平，焦虑不安。

S1主角无疑是霍顿，S2戏份更加分散，主角团里霍顿的家庭\感情戏减少了，所以比尔和温蒂两人的增加用以平衡，而且S2在这里和第一季做的完全不一样——本季最绝的就是贯穿整季的比尔家庭戏副线剧情。

比尔和妻子的关系是罪案剧警察主角的常规节目，即，顾得了工作忽略了家庭和个人生活，所以这类主角不是离婚就是走在离婚的路上，不是单身，就是走在分手的路上。

而患有自闭症的布莱恩则卷入青少年杀人案，和比尔研究的连环杀人犯成长环境戏份紧密交织在一起。

另外，布莱恩的情况很复杂，不要忘记他翻比尔柜子把杀人案照片藏起来的段落。

比尔和南希都在找理由说布莱恩后来的帮凶段落只是因为被带坏，但是所有观众，包括比尔自己，甚至南希内心，都很怀疑。

再加上比尔带布莱恩吃冰段落布莱恩两季来对父亲说的唯一一句话，一点不像自闭症儿童……再说说S1里所有cold opening里的BTK杀手。

S1中的BTK对于不了解其生平的人来说，基本是个神秘人，完全没有直接涉及其性癖的地方。

S2不再满足于将BTK仅仅放在片头之前，将S1比尔在主线中提及的“看看这个绳结”发散开了。

S2里BTK的戏份总体和S1比重相当，但是因为有几集缺席所以场景总体数量减少。

BTK视角剧情前后呼应（捆绑自渎），且通过比尔探访他的幸存受害者，BTK正式和主线联系起来，加上cold opening几段BTK在公共场合复印、绘画的场景，这个副线已经完全脱离了S1那种神秘气息。

观众可以很清楚地看到，导演和编剧在不遗余力表现这人作为连环杀手虽然会在下手前准备充分，但同时又很sloppy，不是无迹可寻的。

霍顿对他的侧写也很准，所以根据现实生活中BTK在70s到90s初犯案杀死十人，还一直有给媒体警方受害人寄东西、吹嘘自己幼年生平的举动，一直到2005年才落网，三十多年没抓不到他后续季应该会有解释。

我怀疑这个解释会和亚特兰大案一样表现，因为FBI和地方办案的协调性很有问题，比如，因为纯粹的杀人案归当地警察管，如果不跨区都不用牵扯到州警，就更没FBI的事了，当地警方只是咨询主角团这里，新上司泰德·古恩如果觉得BTK案无法侦破，带不来政绩，是不会派他们去浪费精力的。

再说说这季的霍顿。

在前几集，他的精神状态不太正常，观众一度以为这一季都要抠这个细节了，结果很快，这个问题就被放下了，所以，这个，加之本季前后的节奏和叙事重点完全不一样，给观众一种强烈的割裂感，于是串起整季的只有比尔那条线。

结合S1说一下霍顿的两次panic attack，两次其实不一样，S1的“深渊拥抱”虽然在S2里霍顿被问及“艾德是否威胁到你生命了”的时候，霍顿给出了否定的回答，有很多分析认为霍顿的第一次崩溃是因为骄傲自满和被艾德用现实打击产生了共情偏差后的惊恐发作，但我个人觉得还是动物性的被捕食猎物感到了生命受到了威胁。

S2被老上司打击才是心理偏差，是S1心理偏差的余波。

我看的时候比较在意的是，之后霍顿的转变非常具有阶段性，每一个平台都特别明显。

第一个平台是他屁颠颠地接受了新上司的赏（吹）识（捧），在部门里又开始神气活现起来；第二个平台是酒会上，nerdy爆发（但因为我们在S1没有看过他去酒会这种场合，所以不知道这是不是他本身对待一群大佬时的默认设置，还是因为退休酒会上突破舒适圈讲话被搞得惊恐发作后对待这种场合变得过于谨慎。

而我们在S2中看到的退休酒会也没给我们看到他除了上去发言外和其他人的互动。

）第三个平台就回归到他S1中开始的自我了，依旧不知道怎么和权威figure有效互动。

同时，在亚特兰大案中，他unprofessional的地方似乎有很多是出于人类的基本同情心，而不像S1中更多是出于争强好胜的好奇。

还有温蒂。

这季已经完全脱离了天降的咨询学者身份，彻底融入这个部门了。

于是我们看到了更多的身份冲突——社交工作中，比尔提醒她某些场合注意男人松领带赶紧跑；古恩基本可以说充当皮条客把她给卖了。

专业工作中，她取得了进展，不光是学术分析上，而是和格雷格搭伙实地访谈。

问题在于，讽刺地来说，她用了真实的信息，然后从同事到上司都完全对这部分内容照单全收，要么选择欣赏，要么选择打压，没有人关注她具体的这种冒险行为（她的角度绝对有一种打擦边球的刺激，一种自由的感觉）。

如此，引申到她的个人生活。

S1她离开学术圈，离开导师和曾经自认为身心契合的伴侣，来到FBI做咨询工作，寻求独立，寻求make a difference，寻求冒险，寻求自由；S2她在霍顿带她来的老兵酒吧里搭上了女酒保，其实还是在寻求冒险，寻求自由，在对方暗示明示她俩只能算好炮友，劝她想清楚的情况下，过于自信地先行下了保证，把对方诓进来以后，在猛然意识到落差的情况下把对方甩了，而且甩得不留情面，没有解释。

对比S1霍顿与嬉皮学术女友的分手，真的是非常绝情，相当自私了。

在主角三人中，她身上的非黑即白感反而是最明显的。

联想比尔在第一季认为是她泄密的，就不难理解了。

她的原则定义了她本人的方方面面。

另外，地鼠格雷格的人设竟然挺讨喜。

当然，可以预见有人觉得他相当不讨喜，简直集所有槽点于一身。

天降关系户，软弱的好人，刻板又迂腐，还能力平庸完全无法独当一面。

不过主角团这个alpha堆需要一个beta中和一下气氛。

而且S1那句“需要一个这样的正义准绳”说的倒是没错，无信仰的主角团三人不定时漂移，反而有宗教信仰的格雷格坚若磐石……吉姆·巴尼的设定则是高开低走非常明显，在S1应聘段落，和S2霍顿和他采访犯人发饼干段落，他算是挺出彩的，然而一旦到了亚特兰大线，就完全融入背景了。

最后，印象中本季唯一比较明显的具有象征意义的场景，就是结尾霍顿袖口的血渍（如果不是幻觉的话，应该不是血，而是食物汤水之类），这种手法和S1的罐头蚂蚁如出一辙。

还有很多可以谈的，比如犯人访谈一个个的循序渐进，到了曼森那里达到高潮，曼森跟个灵媒一样，每一句话好像都在直击比尔内心痛处……*******谈谈拍摄和配乐之类技术性问题。

其实如果不是熟悉芬奇手法的观众，看不大出两季的各集手法有何差距，这点在剧集统一上做的还是不错的。

色调整体调得偏黄绿，常见的过去年代拍摄手法，真探S1因为有两条以上时间线，在过去时间线上也用了这种调色。

两季比较特别的是机位真的多，每次采访犯人，坐定以后，机位至少有3个，甚至还有4个及以上，还不算拉进拉远，平移，旋转。

剧集的平移镜头，和拉进拉远的镜头非常多，非·常·多。

采访的时候管用切机位，然后不断放大的手法，真的，剪辑怕是要累死。

印象里S1还有一次是定机位变焦，记得拍的是霍顿访谈时的一个中景。

反正两季里基本没什么长时间的固定机位拍摄。

S2有个特别的地方是有两次明显的手持摄像机拍摄段落，其中一次是霍顿运十字架的奔跑段落，个人觉得这段做的太过了。

曼森教唆的那个男孩的访谈摄影也很有意思，在他谈当年曼森的影响的时候，是个仰角机位，简直圣光普照，然后两个狱警路过，切回平视机位，回归现实。

配乐一以贯之，没什么好说的。

S2最后一集的片头好像有变调？

结尾选曲相当契合最后一个场景，歌词炒鸡直白，每次都生怕观众不知道导演想表达什么……

中年人的不易，似乎和性格无关，只和社会角色有关，当社会角色的重叠在分割一个人的时间和精力时，无论男女都逃不过那片生活的泥潭。

而这次，我想说说在泥潭里的中年男人。

最近看了一部美剧《心灵猎人2》 。

讲述的是美国FBI的一个地下小部门“行为科学研究部门”如何协助破案的连续剧。

这个部门由四个人组成，比尔坦奇是这个部门的负责人，一个已婚有个8岁养子的中年男人；霍顿福特是比尔坦奇的下属，和比尔负责去监狱面谈重型罪犯。

这个访谈已关押的罪犯，去了解他们的犯罪心理动机和成长环境的关系是霍顿发起的一个项目。

而这个项目里面还有一个参与人就是美丽的女博士，她不属于FBI的人，她负责的是提供理论支持。

还有一个叫葛雷格，性情比较懦弱一点，主要负责订机票，整理文案。

第二部的整个剧情节奏没有第一部紧凑，刺激，一部剧都演完了，只破了一个亚特兰大儿童失踪案，最后的结果还是模凌两可。

但破案节奏慢的《心灵猎人2》似乎把镜头更多的给了比尔坦奇这个中年男人，把这个中年男人多个社会角色同时上演的真实写照展现给了观众。

我也从比尔坦奇这个中年男人的身上看到了很多现实生活的影子，我想很多的中年男人也可以从这个人物的身上看到自己的影子。

那么中年男人是一个什么样的生活状态呢？

这个时候的男人年龄都超过三十五岁，生活结构的核心是婚姻，家庭和职业，在职场上一般都小有成就，财富积累到了一个攀升期，同时承担的责任也更多。

这个阶段的大多中年男人承担的社会角色是最集，是妻子的丈夫，是孩子的爸爸，是老板的下属，也是一个要管理下属的上司，是父母的儿子，是岳父岳母的女婿，是孩子学校里家长群委员的一员。

很多时候是一种角色超载的状态。

很多时候这些角色是在分割一个中年男人的精力和时间，尤其当这些角色中有很大的冲突，在同个时空里撕扯着这个男人时，他的分身乏术和超载感带给这个中年男人是无力感和挫败。

例如剧中的比尔坦奇。

比尔八岁的儿子（布莱恩）卷入了一宗一群大小孩杀害一个只有22个月大的小宝宝的案件里，这个被吓坏的八岁孩子开始出现了行为的退行“尿床，不说话，吸允大拇指，玩小时候的玩偶。

”为了评估这个孩子的行为，当地政府还给比尔这个家庭安排了面谈，社工定期家访，还有精神科医生的家庭心理辅导。

比尔的老婆南西无法独自一人个面对和处理这一切。

她和这个家庭需要这个男人。

一开始的时候，比尔会用各种借口请假在家陪伴妻子，妻子一个电话让他回来，他也会即刻飞回到妻子的身边，把宽阔的肩膀给予妻子依靠。

让下属一个人去处理本来两个人配合的工作。

没多久，比尔被派任去另一个州--亚特兰大协助破案，一个儿童失踪的离奇案件。

在接下来的日子里，他是这样安排他的时间的，一个星期的三天半待在亚特兰大，带领下属霍顿协助当地警署破案，星期四飞回匡蒂科州，星期五早上陪妻子带孩子一起做家庭心理辅导，周六天待在家里陪伴妻子。

一个男人把他的时间和精力的绝对值分配给工作和家庭，这两个部分对于处在中年的他来说都是很重要的，所以他每个星期要飞往两个不同的地方。

如果一个男人只要办好老公的角色，父亲的角色，和一个职员的角色，那么还算不太复杂。

可是比尔坦奇还要办好一个下属的角色和做工作以外的事情。

比尔的新任上司特德是一个非常功利的人，他喜欢举办或是参加各种政治派对，然后指定比尔参加，而老板特德赋予比尔的重任就是在这样的场合里用一种讲段子的方式宣讲他们所做的事情，给部门争脸面。

而比尔也没有辜负老板的期望，在这样的政治场合里游刃有余的把故事讲得绘声绘色，吸引了其他boss的兴趣。

他知道这个时候他应该推辞，然后在家里陪伴妻子，但是没有办法拒绝老板的安排。

在一次副局长度假会议里，刚讲完故事的比尔被副局长的一句话击中了内心，副局长说：“很多犯罪分子从孩子的时候就开始……我要是遇到很坏的青少年，我希望能永远关住他们。

”这让比尔想起他的养子，从而陷入了深深的沉思中，于是深夜里，喝得醉醺醺的比尔坚持回家，到了妻子的身边。

时间和精力被老板和家庭分割后的比尔已经没有多余的给到一个需要他工作支持的下属。

没有比尔在身边的霍顿也没有做好协助工作，被当地的市政委员婉拒参与案件的跟进，从亚特兰大被遣散了回了匡蒂科。

比尔因这事被老板狂叼一顿，比尔无法辩解，因为他没有在场，而是在家里。

而气急败坏的比尔把霍顿也狂叼了一顿。

或许这顿情绪发泄对比尔来说是一次喘息的机会，他情绪失控并不是仅仅因为被老板臭骂，他还有一部分暂时无法对外人讲述的无奈。

被各种事件同时夹击的比尔什么都处理不好。

比尔和霍顿再次被派往亚达兰大处理儿童失踪案时，比尔依旧要把一部分时间放在家里，处理家庭问题。

而在亚特兰大没有资源支持的霍顿也处处碰壁受阻，于是霍顿就抱怨上司比尔没有给到他应该有的支持。

而在生活里得不到丈夫足够帮助的妻子南西还是带着养子悄无声息的离开了他。

比尔不爱他的工作吗？

不。

比尔热爱他的工作。

他明知道妻子不喜欢他在社交场合向周围的人讲述他的工作，可是他会一边观察妻子的脸色，一边抑制不住那种来自内心深处的自豪向来家里BBQ的社区男人们讲述工作，向来家里做家访的女社工讲述自己的工作，向给他们做家庭心理辅导的精神科医生讲述他的工作，只要他们对他的工作感兴趣，他都很愿意滔滔不绝地娓娓道来。

作为一个男人，工作是他自豪的“战场”，也是他价值所在的地方。

这男人不爱他的妻子，不重视他们的婚姻吗？

不。

他深爱他的妻子，也很重视他们的婚姻。

在他的时间精力被工作和上司占据的时候，他也分配了一部分给了需要他的妻子和家庭。

他甚至也用借口请假不去工作而留在家里陪伴妻子。

做房产经纪人的妻子要邀请社区的人来家里BBQ（烧烤）时，不喜欢社交的比尔在妻子的要求下还是参加了，并努力的去认识那些妻子希望他认识的人。

他也不喜欢参加什么教堂礼拜，只是因为妻子经常参加，所以他也陪着妻子参加了。

妻子一个电话说需要他，比尔就从另一个城市搭乘飞机赶回到妻子的身边，给妻子宽厚的肩膀，并给与拥抱。

当情绪化的妻子不满政府机构对养子参与杀害幼童的处理方式时，抱怨他没有尽到一个做父亲的责任，没有帮儿子争取什么。

比尔很沉稳耐心的解释说：“啊特说得对，我们必须要遵照流程走，让布莱恩（养子）和人谈谈或许不是个坏主意。

”妻子争辩说：“他没有缺陷，他也不是罪犯。

”（他=养子）比尔依旧耐心解释说：“但他能跟我们回家，这已经是个好结果了。

”这时愤怒中的妻子才作罢。

比尔热爱他的工作也深爱他的妻子家庭。

只是在同个时空里，好几个事件同时出现，而每个事件都在要求他扮演所在的角色，要做好一个上司，要做好一个丈夫，要做好一个下属，要做好一个爸爸，而当时每个角色的需求都非常大，甚至因为无法协调，角色之间发生了很大的冲突，而这些冲突都在撕扯着这个男人，直到他强壮的身躯再也无法掩饰内心的脆弱和对生活的无奈。

当比尔回到家，发现已物是人非时，他也只能瘫软坐在床上，看着眼前的一切。

这也是现实生活中，很多男人的写照和无奈。

在咱们这片国土里，集体文化源远流长，现实中的中年男人绝多数跟父母生活在一起，当然父母也会给了一些生活上的帮助，但同时也意味着这个男人在当下也要承担起一个做儿子的角色，这个角色也在某一个程度上要求做好。

当然像这种在同个时空里多个社会角色发生冲突的时刻不是一种常态，只是当种时刻发生的时候，考验的不只是这个男人的能力，更是一个家庭系统的能力。

最后一集结尾处旋律的响起，仿佛是在讽刺这一切的结束都那么失败。

温蒂的感情，因为她的偏见告破；比尔在两头奔波中，家庭已经支离破碎，妻子和孩子都有严重的心理问题；霍顿不断摸索，犯错，成长，换来的却是一个没有真相的结果，一个戛然而止的结束。

这一切都是那么失败。

有不少人觉得中间穿插政治因素，以及比尔和温蒂的私人生活，很影响推理与侦破的节奏。

其实这本就不是一部悬疑推理剧，而是一部纪录片。

以一种特别的方式揭露诸如政治立场影响真相结果，办事效率低下繁琐手续过多。

（最后结尾前有个报告办公室的远镜头慢慢拉近的特写）包括个人感情与家庭问题的处理等等。

最后关于霍顿，很难得第一季自我陶醉后，及时改善，并从头到尾保持着对工作的专注（可能因为女友告吹，手动滑稽），更重要的是一颗善良的心。

要知道包括比尔在内的新上司，没任何人关注到底杀害那些黑人小孩的凶手到底有没有抓住。

在他们面前的只有利益。

e1新领导看起来很好，不能期待更多。

教科书式的独立员工谈话。

第一次见帅气探员不穿正装是他从精神病院出来时。

政治过程也拍得不错，老领导也是个不错的人，不是草台班子，揭示他实际是被退休的方式也挺棒。

直到第二季，才知道上一季每集都出现的阴郁男人是怎么回事。

e3黑人探员水平不错，有好奇心和工作热情，突破能力强，还能突破种族歧视，比裙带关系小哥强多了。

应该招募他。

服务员我以为有重大案情要汇报，原来只是谈恋爱。

最后还真是汇报案情。

这故事拍得像纪录片一样，有许多无法回答的问题。

e4老板有野心有时也能带来重要的工作突破，做点好事，但这类故事通常最终会是坏结局。

还是要出外勤才能理解为什么不能照读采访提纲。

这一季的故事比上季更凌乱。

我一直觉得比尔的养子像是杀人犯，但他明显得到养父母的关爱，在被领养前，他到底经历了什么。

e5比尔无论在工作还是生活中都是个情绪稳定的可靠成年人，他家就有个小曼森。

扑克脸社工挺专业。

比尔在社交场合表现得很好，尽管平时不是这样的，而西装探员和女博士则很拘谨、不适应，这与他们在面对罪犯时截然相反。

参与这类社交场合是得到资源的关键，这才能办事，是可以承受的代价。

比尔应该第一时间向女博士求助的，她是专业的。

e6调查重案还能一周有三天不出差，而且周末休息，资本主义确有值得学习的地方。

这部写实风格的电视剧中的官僚形象很像我们的领导，也许是准确的。

这小孩很瘆人，让人觉得杀人犯是天生的，但犯罪心理学告诉我们基本都是后天培养的。

能医不自医，比尔到底能不能拯救他的儿子，这悬念比霸占了两季片头的地中海杀手能不能归案更有悬念。

不必被困于一个地方一桩案子，全国各地飞，给各地警方提供咨询，让警方去干基础工作，这份工真好。

民选官员、媒体为破案增加了许多必要障碍，挺好的。

e7亚特兰大警局就没怎么上班，基础工作不做，没人访谈社区，没人发现孩子们的关联。

比尔有那么多资源，却未曾用来了解养子在三岁前的人生，即使在凶案发生后。

他的工作与生活应当混同起来，有助于帮助养子也有助于破案。

e8霍顿像是艺术家，抓犯人的套路天马行空，而比尔则脚踏实地，重视基础工作，两人配合两手抓其实挺好，只是两人不对付，总要相互攻击。

这剧呈现了破案的很重要一个层面就是如何有效配置资源，是从管理者的角度讲的，如果不能配置对，动员了整个警局的人力，花了几个月，仍然会什么都没捞到，而凶手又杀了好多个人。

杀掉二十几个人并抛尸不出岔子不被目击我觉得是不可能的，美国这是有多地广人稀。

这么多人，应该得有别的搭便车凶手。

感觉比尔没为他的家庭做什么，只是被动应对。

他们花了如此多人力去监视，却没想过好好跟孩子们以及社区的居民聊聊，判断都基于侧写，却不出门聊聊天，太荒唐了。

监视的最后一天抓到了嫌犯，这种情节不该出现在本剧。

e9嫌犯很皮。

比尔的家庭快解体了。

本季也很凌乱，最后一集不像最后一集。

这部片的警探太过高来高去，像是沙发侦探，其他警探片里主角们会做的事他们全不做，好不容易在最后一集开始做了。

明明都找到了人，还任由证据通通被搞掉，我几乎能看到两个探员脸上浮现和杀人回忆的警探在片尾同样的神情。

结束得比较潦草，有比较多遗憾。

可惜就拍到这了。

每一集片头都出现的杀手最终没有与两位探员交锋，依旧逍遥法外。

几乎是一口气看完了第二季，还为此熬了夜，许多豆友批评S2虎头蛇尾，张力不足，实际上是对于结局的不满，“亚特兰大案件”直到最后还是没有确定的嫌犯，一片灰蒙蒙的雾蒙在观众心头：究竟谁才是凶手？

这种感觉与大部分“正义终将被伸张”的刑侦剧不同，也与第一季主角团果断破案给人的畅快感截然相反。

当大家都渴望剧情能沿着正面正确的方向发展，现实确实无力苍白的，大量的人力无力投入却徒劳无功，繁琐的行政手续，容易被左右的民意舆论，勾心斗角的政治因素，以及Wendy的lesbian感情戏，Bill令人担忧的家庭线，这些沉重的话题都使得S2颇为压抑。

这就很像经典的韩国电影《杀人回忆》，罪犯直到结尾仍然不知道是谁，依然逍遥法外透支着民众对于司法和刑侦机构的公信度。

至于选举。

和种族问题的延伸，这更是见怪不怪米国日常。

看剧的时候我一直有点反感Bill的老婆Nancy，那种叽叽喳喳的感觉，那种神经质的感觉，为什么非要领养一个孩子，结果还是这种wired可能变成祸害的孩童。

但后来也觉得同情，一个家庭主妇可能的感觉就是这样吧，她就是需要一个孩子体验一下当母亲的感觉，常年出差的丈夫是无法给与她陪伴的感觉吧。

只是当这种杀人案件牵扯到这样一个家庭，真的有种“医者不自医”的无力感，哪怕是FBI也无法处理发生在至亲的事务。

扯远了。

大卫林奇感觉是拍一个过渡性的s2，光埋线不填坑，我着实好奇第三部会怎么拍，BTK在S1和S2都频繁露面，难道S3就会拍对这个变态杀人犯的抓捕过程？

大二上s1，大四上s2，下一季，又是两年……

照片含剧透。。。。。。。

P1上图从Mindhunter原著书里抠出来的原型照片。

图片配字：1982年，韦恩·威廉姆斯因亚特兰大残杀儿童案接受审判。

地方检察官助理杰克·马拉德采纳了我建议的策略来盘诘威廉斯，使其在陪审团面前露出本来的面目。

P2是真实的Ed Kemper和剧中的。

P3是臭名昭著的Charles Manson，和《好莱坞往事》共用一个演员（出现集数S2e5）P4是贯穿第一二季的BTK杀手Dennis Lynn Rader原型和剧中形象P5 “山姆之子”David Berkowitz的原型和卡司，剧中BTK杀手的模仿对象

1.言与行作为经常在教育和身心灵圈子溜达的神棍一枚，曼森的形象令我倍感亲切。

今天，我们的身边依然充满这种“教主”。

他们侃侃而谈，句句在理，特别喜欢抛出金句，对人进行当头棒喝，并辅以智慧的凝视，仿佛同时洞见了真理和你的灵魂。

遇到这种人，不被洗脑，似乎很难。

但其实，也很简单。

简单在于，听其言，观其行。

怎么观呢，孔子说得很详细：视其所以，观其所由，察其所安，人焉廋哉? 一句话，找准他的出发点。

这种教主往往最爱说“love”，但是，他的行为，动机和习惯中，有“love”吗？

控制不是爱。

2.真实目的曼森和bill交谈的状态，可以作为他日常“布道”的一次缩影。

虽然曼森金句迭出，气势逼人，相比之下，bill完全乱了阵脚，但是他的沟通方式，也完全暴露了他自身“阵脚”所在。

每次他说出那些金句，他充满唯一的目的就是“镇住对方”。

很多所谓咨询师也是这样。

诚然，建立权威感利于进行正向引导，帮助愈疗。

但是，他们的努力往往到权威为止，并不关心对方是否真正获得帮助。

那就是他们唯一要的：被承认权威。

（继而操纵对方——还是为了权威。

“控制”一词，后来用墨镜事件点了出来，其实，操纵只是确立权威的手段。

权威是这种人唯一的安全感来源。

他们最怕的，不是反抗，那反而能证明他们，他们怕嘲笑，那才伤透他们脆弱不堪的自尊心。

bill没有被洗脑的证据是，后来他很自然地嘲笑曼森“宁可关六周禁闭，也要显示能耐。

”)3演技爆发和耐心积累树立权威，表演强大即可。

展示博学，展示条理，展示犀利，展示从容自在。

你看，他纵论天下大势，解析世道人心，直指你的焦虑，畅谈他的自由。

多精彩的表演啊，你买单了吗？

你承认他正确，你错误了吗？

这就是他关心的全部。

而真正的愈疗是个复杂的过程。

所谓正确的引导往往不是任何命令，而只是一种支持和尊重，甚至只是一段陪伴，甚或心底一份默默思念。

知你疼，知你冷，尽力助你健康起来，却更懂你一时半会儿还病着是合情合理。

像是形容医生们那句话，有时治愈，常常帮助，永远陪伴...自恋者哪有兴趣为他人付出这分耐心?他们只想确认自己有力量罢了。

他们的耐心只在狩猎之际，鱼儿上钩之前。

这就是曼森式“教主”的一贯模式。

上来就要镇住你，碾压你。

如果不能，就先观察你，再击溃你，从而“感化”你——证明他自己。

4.难与易所以识别“教主”的伎俩，说简单也简单，说难也难。

简单在于，他们的语言虽然逻辑缜密，行为却漏洞百出。

满口都是love的人，与人互动中传达的没有一点点love，只有证明自己高人一等的欲望。

他把一切表演，都冠以慷慨奉献之名，实则只为索取。

你的沮丧，你的惊慌，你的愤怒，你的狂喜，崇拜，全是美味的祭品。

难点在于，你必须对真正的“爱”有所认知。

否则，观其行也没有参照物。

好比文物鉴定，看多了真东西养眼，假的一出来眼睛就扎得慌。

但如果你只读过教科书，造假者的手段永远比书上的知识点多。

爱是什么？

真诚是什么？

治愈是什么？

如果一个人从小到大没有体会过真实，那么他自然易被虚假哄骗。

甚至，他会主动追求那些精致的虚伪，因为那就是他习惯的。

（想想那个急于投奔耶稣的少年。

)曼森为什么能控制那些条件优渥的少年？

因为他们没有见过真货。

想想那些中产家庭，有多少充满冷漠和虚伪。

哪些是爱，哪些是披着奉献名义的索取，他们早已混淆。

多数是环境塑造，少数是天生，这些孩子内心对真情实感的觉知系统已经封闭了。

曼森能怼倒bill，却骗不了bill，因为bill身上充满了人味儿。

他知道爱是什么。

我相信他有个好母亲，也和他的妻子体会过真实的相爱。

第一季，他就明确表示无法像霍顿那样“享受”采访杀手。

很明显，他并不习惯紧闭心扉。

5.母与父如果说第一季是庖丁解牛，慢火入味，掰开揉碎地讲母子，讲女人控制和男人反抗，直至脱轨。

那么第二季就是满汉全席交响曲，探案被裹挟在政治游戏，民意压力，家庭阴霾之间（私人线里霍顿内心彻底掉线，温迪情感屡屡断线，只能单拿bill家庭说事儿，幸好这条线做得非常饱满)。

而主菜是父与子。

是永远茫然无措，却永远施加命令的父，和永远渴求认可，又永远逃避责任的子。

善在错乱嚎啕，恶却沉默如谜。

我那性感的老bill夹在当中，被虐得死去活来。

终于，恶开口了。

bill与条理分明，侃侃而谈的恶——曼森，当面过招。

他怒了，乱了，甚至慌了怕了。

幸而还保持着正确的直觉：that is bullshit.bill的爸爸虽然不和他讲话，却带他去钓鱼。

让鱼蹦在小男孩的手心，陪他欢喜。

那些时刻塑造了今天的bill。

那是时而表演权威，时而纵容怂恿的“教主”们无法制造的时刻。

真实的爱，哪怕带着严厉的规范，也会温暖。

那个生命的热度，就是指引。