恐怖循环

EP1 「私．．．涙、あげちゃったから 我…把眼泪送出去了」「君の涙を、僕は拭いたいと思う」我想要拭去你的泪水「でも、拭た頬の柔な感覚を、僕は知らなくて」但是，泪水拭去后那脸颊的柔软触感，我却无从得知「どこかに天使がいて、君の涙を集めてくれればいい」如果某处有位天使能替我收集你的眼泪就好了「そしてその涙で首飾りを作って木に飾るんだ」那样，我要将那些眼泪做成首饰，装饰在树木上「キラキラ光る涙の木」闪闪发光的泪水之树EP2 「私．．．何がしたいの．．．　我…想做什么…」 「僕はその瓶を太陽の光にすかして中のキラキラ光る液体を眺めていたと」我透过太阳光望着瓶子里闪闪发光的液体「あたりは急に暗くなって」于是，周围突然变暗「はっとして目をあげると」我一下子睁开眼睛……「天使に化けていた怪物に瓶の中に閉じ込められ途方にくれていた僕は」被伪装成天使的怪物关进瓶中而走投无路的我「隣の瓶にも同じように閉じ込められて泣いていて女の子を見つけた」发现了旁边的瓶子里也有和我同样被关进来、正在哭泣的女孩（「そうだ、誰かの涙を奪うなら、俺のじゃなくて、ひろみの」）（对了，如果说要夺走谁的眼泪，不是夺取我的，而是比吕美的）EP3　「どうなった？

こないだの話 怎样了？

之前的事」「僕は君に掴んで欲しくて、手を差し出した」我想要被你紧紧抓住，于是伸出了手「その時、雪が間よりできた。

赤い、真赤、不思議な雪」就在那时，天空中飘起了雪。

红色的、鲜红的、不可思议的雪。

EP4　「はい、ぱちぱちってして 来，眼睛眨一眨」「君はこんなにおしゃべりだった」原来你是这么健谈「君は僕の知っている君じゃない」这不是我所熟知的你「僕の知らない世界では、君は何のかさでもなく花のように笑っていた」在我不知道的世界里，你无须负担任何枷锁，笑颜如花「天使が降らせた赤い雪が白い雪に変わって積もっていく」天使降下的红雪变成白雪逐渐堆积「ひび割れた大地に汚れた水に積もって積もって」在龟裂的大地上，在污浊的何川中，堆积、再堆积「そこに広がるのは白い大地だ」在那里铺出雪白的大地「どこまでもどこまでも白い」无边无际无边无际的雪白EP5 「おせっかいな男の子ってバカみたい 多管闲事的男孩子像傻瓜一样」「雷轟丸が空を飛びたいと思い始めたのは夜に大風が吹いた次のある晴れた心地よい風の吹いている午後のことでした」雷轰丸想要飞上天空，是在夜里起了大风后的次日，一个晴朗微风的午后「昨日の大風で落ちたり地折れたりした木の枝や草の茎や地面にはたくさん落ちていて、いつも探すのが大変な餌になる虫たちも簡単に見つけることができました」因为昨天的大风而掉落或折断的树枝和草茎散在地面上，找到一直很难找到的作为饲料的虫子也变得轻而易举（「もしかしたら俺は飛べるのかも．．．」）（也许我能飞……）EP6 「それ．．．なんの冗談？

那是……什么玩笑？

」「少女が去った後、そこに小さな水たまりが残っていた」少女离去之后，留下了小小的水洼「少女の涙でできた水たまり」由少女的泪水积成的水洼「それがなぜかとても深くて、どこまでも深くて」不知为何那么幽深，深不见底「僕はその奥底に引き込まれそうになって」像要把我吸入最深处一般

大概看过两三刷吧。

之所以写这个，完全是看见了热评那个超现实思想的，封建什么的，我觉得实在是想太多。

过度解读了。

但是我也不是想以偏概全，毕竟也有一部分说法我还是比较认同的。

下面说说我自己的观点。

首先要给作品正面评价，我感觉真实之泪应该是三角恋动画里无法逾越的大山级别了。

当你看完遗憾得我很久都在等游戏化的资源。

作为养鸡党，在我看来结局虽然遗憾，但是正是男主因为没有选养鸡，所以才真的成就了神作。

如果选了养鸡，就变成和所有天降战竹马一样的套路动画，也就无法赢得这么多讨论了。

先说说男主，犹豫迟钝这点就和所有后宫男主一样，但是这里赋予了他和其他后宫男主一点点不一样的地方，一是他有个做绘本家的梦想，二是他心里已经有人了。

养女是所有男生的少年时代曾经都有过的一个梦，在他们的恋爱过程中，养女和男主一样，压抑着自己，彼此痛苦着，消耗着。

男主之所以选择她，不光是因为爱，而是因为这是一份许诺与责任，对过去多年压抑感情的释放，对过去爱养女多年的自己的青春一个交代。

男主对于养鸡女，在养鸡出现之前，他的感情生活因为养女和妈妈的微妙关系而变得规律性地压抑，这时养鸡女出现了，打破了平衡，打破了常规，对男主来说，是黑白色的压抑生活中的一抹彩色，少女活泼而跳脱常理，让男主常常陷入不知所措。

男主变得开始有勇气突破自己、创作绘本，只因为养鸡女说，真一郎是可以飞的。

让男主明白了平凡的自己也有那样的可能性。

这样的女孩一点点打破男主的心，原本惯性一般地喜欢着养女的他也开始怀疑自己。

可是他最后却没有选择成为绘本作家，而是继承家业。

这个结局很有指向性，如果他是成为了绘本作家，那代表他跳脱常规，他一定会选择养鸡女，但是他最终选择了回归家庭，这里必然就选择了相对平淡的养女。

他的一番挣扎，最后却又退回到了自己的黑白世界。

养鸡女唱着那句“真～一郎～的鞋底有蟑螂～”离开的背影，是我全片唯一的泪点。

也许这是她对男主的选择失望。

也许养鸡女明白，真一郎作为一只鸡的飞翔注定是短暂的。

也许只是因为，敏锐如她，早已知道答案。

（说真的私以为真一郎配不上养鸡，哥哥比他坦诚直白多了，选择跟帅哥哥哥走，对女主来说不是坏事！！！

（养鸡的自我安慰））（ps男的是真的经常过不去初恋的坎，也不见得是真的多爱，多半是青春时期太过遗憾，回想起来都是滤镜，无法自拔。

）

为什么会是这样的结局，看见乃绘的清澈动人，纯真天使般的眼睛，谁能不感动？

谁都会选择她吧。

不喜欢这样的结局，虽然另一个女主也挺喜欢，但是不得不说动画不完美很大一部分是因为这样。

但是，也许是为了突出这个题目吧，《true tears》，灵魂就是乃绘，虽然说一开头就出现了汤浅比吕美和她悲伤的眼泪和说明，让人一开头就认定她才是女主角，但是我在后面认识到，女主是石动乃绘，围绕的是她的眼泪，也只有她最执着于眼泪，也只有她没有留下过眼泪，她的眼泪是全篇的主线。

所以最后渣男没选她之后，最后的最后，她的眼泪出现了，也对应的“真实之泪”吧，但是只为了这个却让她受伤，真是让我无法忍受，我真的很为她伤心。

无论是剧情的发展，“真实之泪”，还是我对她的喜爱，都让我觉得应该换了这个结局。

乃绘最高。

其实我的心情也是这样发展的，从刚开始最喜欢汤浅比吕美，也喜欢石动乃绘，到喜欢走汤浅比吕美线，到走哪条线都开心，到最后希望走石动乃绘线。

有相当的时间是极其希望汤浅比吕美线的。

毕竟两个女主都让人心动心痛。

最后一集，男主说他喜欢的是养女，不知道为什么还有人给男主洗地，真心不知道有什么可洗的。

说男主不渣，只是一开始犹豫有些动摇，最后确定选择的，我要问一句，为什么你能确定男主后面不会再移情别恋，也就是动画到此结束了，高中毕业后呢，大学呢，工作呢？

大气的人不是从小气的人蜕变出来的，专一的人不是从水性杨花的人变成的，刘慈欣也不是从郭敬明熬成的。

为什么养鸡非要给你交成长学费啊？

既然你一开始就喜欢养女，干嘛要中间说喜欢养鸡，还要在地上写字？

到知道养女不是亲妹，就说以前只是动摇了，其实一开始喜欢的就是养女，所以不算数。

那以后看上别的妹子了，也可以照例对养女说，对不起，其实我内心深处喜欢的是别人，她比你更漂亮，我必须直面我的感情，不能再纠结了，所以分手吧。

渣就渣了好么，咋们能不要洗地么？

这男主看不出任何一点好处，在我眼中只是稍微美化过的诚哥，如果动画表现真实一点，他还能干出更龌龊的事。

真心心疼我养鸡，从头到尾没做过一件伤害别人的事。

不提了，也恭喜养鸡逃出诚哥手心。

清冷的色调，这是真实之泪给予我的印象。

可能是因为它的BGM大多是这种风格的钢琴曲，也可能是因为那首我认为最能代表这部作品的曲子，《镜中映出的你》。

像铺泻而下的月光一般皎洁，如缓缓流过的河水一般纯净，清冷的气息中隐藏着深不见底的思慕，那是镜中所映照出的憧憬，始终在隔板的另一面。

无论是怎样如梦幻般美丽，依然是可望不可及的水中月，镜中花。

围绕着“泪”这个主题，六个少年少女的故事缓缓展开。

很早以前看过的一篇文章中说道，这个故事的基调说属于比吕美的。

这个内敛、沉静的少女，确是如同月光那样柔和，又如同白雪那样清冷。

她的心就像深不见底的湖，一切情感都隐藏在深处，丝毫不见波澜。

失去双亲，寄人篱下，身世的凄苦造就了她隐忍的性格。

她把一切都埋藏在近乎完美的外表下。

表面上，她是容貌秀丽、举止高雅、成绩优秀、知书达理的优等生、大小姐，可是她自己的心里再清楚不过，自己是怎样一个渴望温暖和爱的孤独的灵魂，是一个无依无靠的孤儿。

她不能表露自己的情感，因为自己步履维艰的处境，因为寄人篱下的自卑，因为世俗的目光，因为那或许是不被容许的情感。

可是那却又是自己在暗无天日的深潭中所捕捉到到唯一一道光芒，是自己在孤独而冰冷的世界里唯一的温暖。

哪怕只是自我催眠，也不想从这个梦境中醒来，回到残酷的现实中。

所以比吕美拼命地维持着表面上的平衡，宁愿编造谎言，口是心非。

然而乃绘的出现还是打破了这个平衡。

开始感受到危机的比吕美日益焦虑，她终于不再固守原地，一点一点地夺回自己的阵地。

比吕美又有什么错呢？

她不过是个渴望温暖的孤独少女，真一郎是她唯一的救赎。

她只能拼命地抓紧，不顾一切地抓紧。

比吕美是脆弱的，也是坚强的，她的坚强是隐忍和自我压抑，比吕美的眼泪是对孤独的恐惧，对温暖的渴望。

乃绘是这部作品中最特别的一道亮色。

她纯真可爱，却又无比敏锐。

她可以察觉出别人内心的真实。

她知道比吕美不是真心想和她成为朋友，也知道真一郎心里的那个人究竟是谁。

但是她却不知道自己的心，不知道自己身边的人，不知道外面那个广阔的世界。

和比吕美不同，乃绘是个被呵护宠爱的女孩。

虽然最喜欢的姥姥去世了，父母也不在身边，却有个百般疼爱自己的哥哥，可以放心地撒娇和倾诉。

但也正是这样的保护，把乃绘束缚着一个狭小的世界里，她如同不谙世事的孩子一般天真纯粹，所以在面对那阵突如其来的旋风时，她同样一时迷失了自己。

乃绘想要的，是突破心灵上的那层束缚，自由地飞上天空。

所以她向往着高处，向往着焕发光芒的真一郎。

因为她纯粹的目光能够看出真一郎身上所蕴含的潜能，她知道这个少年是可以飞翔的，她也希望这个少年能够把自己也一同带上自己所憧憬的天空。

然而迷惘的真一郎在那个时刻选择了留在地面。

自己终究不是真一郎所选择的那个人。

内心的渴望却并不会因此而停止，乃绘依然想要飞上天空，就算因此而遍体鳞伤。

乃绘也是个坚强的女孩，她的坚强是破茧成蝶，她最终还是靠着自己突破了心灵上的那层束缚，真正地成长起来了。

乃绘不再是那个温室里被保护着的小女孩，而是可以用自己的双腿在现实中踏实地行走的少女。

乃绘的眼泪，是对自由对渴望，是成长后的释然。

真一郎的选择，一开始就没有意外。

那个在他心中深深印下的影像，他心心念念的，一直都只有一个人。

小的时候在祭典上哭泣的样子，现在站在他面前流着泪的侧脸也好。

真一郎想要的，是呵护和温暖那个忧伤而孤独的灵魂。

他所做的一切，都是为泪那名少女的幸福。

即使一度以为那是无法实现的情感，即使一度被乃绘的纯真所感染和吸引。

然而那场意外还是毫不留情地逼迫他面对自己的真心。

乃绘带给了他积极而光明的力量，他得以从那个压抑的家和现实中走出来，激发出内心的潜能，迈步前进。

乃绘是他无法企及的憧憬，是高高飞上天空的天使。

比吕美才是他心灵的归宿，是他无论如何也无法割舍的恋慕，他早已下定决心要守护和陪伴的存在。

那是长久以来刻骨铭心的名字。

所以真一郎一定会选择比吕美。

他会永远在比吕美的身边，却也永远都会记得，那个给予他翅膀，引导他成长起来的，名为乃绘的少女。

真一郎的眼泪，是了悟，是决断，也是成长。

无比细腻的情感，细致入微的言行举止，这部作品在每一个细节上都是如此打动人心，它所描绘的情感，也是如此丝丝入心，渗透至灵魂深处。

为什么会流泪？

是悲伤，是了悟，是成长。

伴随着疼痛，我们才会得到自己所希冀的东西。

我心里是汤浅比吕美，但是见到石动乃绘，心中就会动摇。

你会飞上天空，只是天地那么辽阔，你不在我眼所见的这一方。

我能独享你为我而做的画作，但是它折成了纸飞机，依旧飞不上天空。

你将来会从飞机开始创造出更多的画作，只是，会有另一人，永远的成为你画作的第一位读者，而她也自始至终是你心里的第一位。

这是一部08年的番，可惜我20年才看到，12年前这部番首播时我是个六年级小学生，而现在的我是一个社畜。

但是还好，没有错过。

最初是因朋友推荐PA青春三部曲而知道这部番，后来翻了翻自己纯音乐和日语歌单，发现リフレクティア（片头曲）、無邪気さを背中に（第一集正片开头比吕美出场bgm）、一陣の風（个人感觉经典的是月光下比吕美那段和真一郎与乃绘在海边分手那段）、ココロ重ねて，这几首歌早已出现在我的歌单里。

汤浅比吕美是心中白月光，她是青梅竹马，是初心，是陪伴，是想执子之手与子偕老的一生挚爱。

石动乃绘是灵动而迷人的红玫瑰，她是天降，是梦想，是渴望共同飞翔并互相鼓励的红颜知己。

首先表明，我喜欢汤浅比吕美，但是这部番的女主无疑是石动乃绘，乃绘也实在是令人心疼。

我心里是汤浅比吕美，但是见到石动乃绘，心中就会动摇。

当汤浅比吕美那句“女朋友是我”时，我差点兴奋跳起来，她用自己的行动和言语，宣称着自己作为女朋友的主权。

那是一个青梅竹马还能赢的年代。

汤浅比吕美：温柔了我的岁月

石动乃绘：惊艳了我的青春————————————————“人一旦喜欢上别人，就会想更加接近对方......但是当这个无法实现时，就会对对方身边的人......”爱子的解答与隐晦的表白，仲上的不自信，比吕美为了拒绝好友的托词，成为了所有爱情揪扯的开端。

“我以和石动乃绘交往作为交换条件，你也要和比吕美交往”仲上真一郎爱着汤浅比吕美，石动纯爱着石动乃绘，可是温柔的他们，为了他们误以为是的“对方的幸福”，他们选择了让步，选择了“成全”她们。

于是，多管闲事的男孩像傻瓜一样。

如同那个男孩，我自始至终心里都是汤浅比吕美。

她身上自带着一股古典美，而与之还有相对应的运动风。

她很温婉，她又很强势。

她以前是那么开朗，让真一郎一直都很喜欢看她笑。

但因事故之后寄人篱下，小心翼翼的生活着，隐忍着，只是为了能更加接近那个人。

她轻柔温婉，轻声细语，她会哭泣，但会反击。

她会不安，但会勇敢。

明明克制着情感，到真一郎房间门口欲敲却离，但却还会去想办法接近和了解真一郎，不顾人群的视线，流着泪水，勇敢的面对自己的情敌。

乃绘失踪的时候，明明是情敌，却还是选择了告知真一郎。

误以为是的兄妹，让比吕美封印了自己内心的情感。

犹记得小时候，自己走丢，鞋子坏掉了一只，期望着真一郎“不要丢下我”，而仲上也确如期望般，找到了自己，牵起了自己的手。

年幼的孩子可能无法背动同龄的小孩，真一郎选择和她共苦，两人都只穿一只鞋子，手牵着手，情根深种。

但却为了克制自己，将一切假装忘记，假意用谎言去欺骗，假装自己“无拘无束，笑颜如花。

”。

明明克制着自己，可是却忍不住想去了解真一郎，包括最近他身边出现的乃绘。

但是所有的人都知道，你们俩，是相爱的。

可没想到，这却成为了两人之间的隔阂。

而到最后，一场意外，一个出自真心难以抗拒的相拥，一句对不起，一个巴掌，将莫须有的兄妹之实击破，她终于放下所有的谎言，卸去所有的封印，勇敢的去面对、去追逐。

在真一郎准备将画本去拿给乃绘看时，明明很担心失去，那句“不要丢下我”却还是转变为了“我等你”，那是另外一种相信和期望，在当年情根深种之地，为了确认真一郎的选择与真心，欲拒还迎，有情人终成眷属。

石动乃绘因奶奶的话语以及哥哥的关爱，成长出了与年纪不符、与周围格格不入天真可爱的性格，也为周围人所误解。

但也正是因为这种性格，她超脱于自然现实，敏感而又聪明。

与“真不想生在那样的家”的真一郎能够在无视人群的视线，快乐的相处在一起。

而对于天空的思念来自于奶奶的话语，最初将之寄托在“想要”飞上天空的雷轰丸身上，而失去雷轰丸后，将思念与期望转至真一郎身上，却发现，自己更对真一郎的期望成长为了爱情。

当最后察觉真一郎内心后，虽然不舍，虽然难过，但是还是笑着脸主动提出“你要飞的地方不在这里”，也明白，地面终究是不会飞的，“看不起飞不起来的你，是因为你和我同样飞不起来，但其实不是这样，而是你自己决定不飞，挺起胸膛，勇往直前，这就等同于飞起来”，而“真一郎的心里......汤浅比吕美”。

直至最后，挥手，转身，离开，飘撒出自己的真实之泪。

这部番不仅是青春，是恋爱，最重要的是成长。

比吕美不再是逃避、隐忍，不再是期待“不要丢下我”，而是在阻碍消失后，不再委婉，直接出击，一句“女朋友是我”何等帅气而又果断的宣称着自己的主权，共用杯子的行为是何等撩动人心。

最后的最后，终于两情相悦，抱在了一起。

乃绘则是不再是边缘化人物，她找回了自己最为真实的情感，找回了她因为奶奶去世后被带走的真实之泪，她开始融入这个世界，开始有了对于自身和对于他人的期待，也敞开心扉交上了朋友，直视自己和他人的情感。

挺起胸膛，知道“因为我不能飞，所以我会走回去。

”真一郎开始“挺起胸膛，勇往直前”追逐自己的初心和梦想，逐渐自信，勇敢而又带着不舍道出了自己的选择，在两人之间选择了汤浅比吕美，在家业与梦想之间选择了绘画，在自身上下限之间选择了努力，在天地之间选择了飞翔。

爱子开始不再只是仰望而卑微的爱着，而是幡然醒悟，回头看看，那个为了自己默默付出的人，那个为了让自己不说出分手的人，明白了珍惜眼前，明白了什么是自己的真爱。

对于石动乃绘，“我想要画图画书，是因为那双眼睛，相信我能够展翅高飞。

”“我也很想看呢”，对于汤浅比吕美，“我随时会让你看的，因为我会一直在你身边，我想为你拭去泪水，现在的我可以做到。

”“旁边的锅底有蟑螂，真一郎的鞋底也有蟑螂，真一郎的心底是.....汤浅比吕美。

”贯穿始终的蟑螂歌，初听怪异，再听好笑，末听感慨泪目。

我心里是汤浅比吕美，但是见到石动乃绘，我心中就会动摇。

　　校园恋爱类动漫的画风，心跳回忆那样的很惊艳但不现实，相反秋之回忆则显得太朴素，真实之泪（动画版）取得了良好的平衡：初看质朴写实，细看相当惊艳，可谓“低调的华丽”。

　　细腻，优美，平衡，真实之泪展现出来的古典趣味，从既不松散也不急躁的叙事节奏上就能看出来，更重要的是在感情描写上相当内敛克制，重在积蓄而不是发泄，反映出主创对叙事的控制力，还有对情感的凝聚力，这些都带有古典主义的影响痕迹。

　　所以说这部动画片的基调是属于汤浅比吕美的，因为她的气质最有古典味，从画风到配乐等等基础元素，都像是为了塑造这种传统式的完美形象而量身定做的。

　　相比之下，石动乃绘就像是一个“闯入者”，的确也就是个闯入者，三位女性就属她结识主角最晚，感情却又发展得最快——不安分的举止与周围环境极不搭调，推动了整个情节的发展。

　　比吕美与乃绘之间的强烈反差，构成了真实之泪最大的亮点，这要比绝大多数多女主角动漫来得要大。

仔细分析一下即可发现，养女所展现的那种传统意义上的完美，形象是很有真实世界基础的，运气好的话现实中就能碰到；乃绘则是超脱现实的，她的形象和行为，漫画化特征要浓重得多，只有在平面作图中才能表现的美感，“完美真人化”是不可能的。

这一点使真实之泪与真人演的偶像剧有着明显的不同。

　　《秋之回忆》里的桧月彩花与今坂唯笑，《凉宫春日的忧郁》里凉宫春日与长门有希，虽然各自性格有别，但是前两位同属于现实感强的人物设定，与后两位正好相反。

而对于《真实之泪》来说，就如同将凉宫春日拉到秋之回忆里来与桧月彩花对垒，看头自然不一般。

　　再联系到安藤爱子这个角色，更能发现《真实之泪》在人物设定上的深度：不仅是单纯的个性有别，而且在人物的举手投足之间，隐隐体现出社会阶层上的区别。

　　为什么同样是“青梅竹马”，主角对待比吕美和爱子的态度如此不同？

　　爱子家的经济基础显然要低于真一郎，但我的意思并不是说男主角“势利”。

　　不同的家庭出身，意味着不同的家庭教育；不同的家庭教育，培养出不同的人格特质；不同的人格特质，审美趣味自然有所不同。

巴尔扎克有云，培养一个真正的贵族至少需要三代。

　　虽然没有详细说明原父母的家庭情况，但是从待人接物上却不难看出，汤浅比吕美显然具有某些贵族特质，那种华贵的矜持感，那种不卑不亢的态度，那种轻柔的语调，……，都不是普通百姓家庭所能培养的，这是长期被行为规范强制成自然的结果，古典美正是强调自我克制。

　　主角一家也是如此，真一郎和他的父母，同样都是那种不乱行动不轻易说话的人。

相形之下，安藤爱子三代吉等的平民形象也很典型，他们这类人说话做事情要随便许多，有点大大咧咧，没那么多瞻前顾后的复杂心思。

　　因此同样是爱着男主角，安藤爱子是“仰视”的，有种随时都可以付出一切的味道，比吕美则完全不同，她特别地矜持自重，除非万不得已，不会轻易放下身段，场面上为了保持自尊，甚至说出违心的话，造成了不少误解。

　　作为女主角里最单纯的一个，爱子的付出却没有得到相应的回报，甚至真一郎连内疚都少了点，说明潜意识里不太把她当回事，当初能坦然促成她同意与三代吉交往，也是如此。

　　回过头来看石动乃绘，前面已经指出她的设定带有“超现实性”，换个角度说就是“社会边缘人”的形象——与主流社会达不到相互认同的人，行为举止不符合通常规范，在一般人眼中属于不可思议的异类。

　　为什么乃绘不会流泪？

　　眼泪代表着失望，之所以失望，反过来证明起先是报有期望的。

自从姥姥死后，乃绘对现实世界就失去了期望，同时也就失去了正常生活下去的动力，变成校园里的边缘人物。

　　至于她的哥哥石动纯，因其不健康的恋妹情节，被自我边缘化了，他沉默寡言举止冷漠，帅气的外表下透着一丝神秘。

　　面对兄妹俩的边缘化特质，主角和养女表现出受冲击与被诱惑相互交织的复杂情结。

特别是乃绘对真一郎，前几话显示出了特别的控制力，让后者不由自主地跟上前来，对比吕美造成了严重的冲击。

　　路遇乃绘之前，主角正处在极度抑郁的状态。

一方面，他暗恋比吕美已经很久了，然而她却过于矜持（双方都很矜持），让他得不到回应；另一方面，因为同住屋檐下，抬头不见低头见，灵与肉的挣扎在所难免。

再加上母亲对比吕美的怨念纠葛，使得全家笼罩在不正常的抑郁气氛中。

在继承家业与绘本创作之间，他也存在着抉择的难题。

　　归根结底这些都是社会性困扰，而乃绘却是带有反社会倾向的人物，因此当主角初识她之后，虽然屡屡遭受难堪场面，但也暂时抛开了家庭琐事的困扰，不经意间心情得到了放松。

　　石动乃绘所说的“飞翔”指什么？

　　其实就是摆脱社会的束缚，抛开现实中的烦恼，追求一种自由自在的境界。

　　起先她将飞翔的愿望，寄托在一只叫做“雷轰丸”的鸡上，暗示对周围人群不抱任何希望。

然而当雷轰丸被狸猫干掉之后，她就将之寄托到了真一郎身上，一个具体的可以交流的人，情况就发生了变化，意味着她有可能借此重燃对社会的期望，回归现实。

　　选中真一郎不是没有理由的，别人都在校园里主动避开她的时候，唯有真一郎对乃绘产生了兴趣，而且认真对待她的言行。

这反过来说明真一郎潜藏着与她类似的倾向，寻求某种不着边际超现实之事的取向。

乃绘由此发掘出主角的忧郁诗人气质，凝聚在关于那两只鸡的绘本故事中。

　　原来传统意义上的完美也是有缺陷的，优雅得体，眼神美得让人沉醉，但却不适宜“飞翔”。

比吕美作为传统社会理想中的女人，温柔的贤妻良母，典型的自我抑制型人格，她的生命中缺乏主动的激情。

　　从观感上就能明显地体会出来，比吕美最美的时候，恰恰是她情绪不好而又不想过多表现出来的时候，克制下的醉人之忧郁。

想想古代爱情故事，养女不正是忍受着那样的“长相思”之苦吗？

不管是家长的阻挠，还是第三者的介入，都是古典美借以升华的条件，经历过外界施加的重重磨难，终于迸发出久被压制的激情。

　　真实之泪的精华，主要还是在前半段情节中，因为人物典型化的关系，使得女主角之间的冲突，折射出了社会生活理念的冲突。

假如男主角一心跟定石动乃绘，再怎么青梅竹马父母双亡惹人怜爱都不要了，让汤浅比吕美彻底失败，故事就会带有强烈的反传统特征，令人联想到比才的《卡门》。

（比吕美似米凯拉，乃绘是萌版的卡门？

）　　当然编剧并无将情节朝此发展的打算，这从全剧古典式的整体风格上能看出来。

情节上的关键转折有两处，起决定作用的当然是比吕美被证明不是同父异母的亲妹妹，长辈的怨念消退之后。

不过在这之前主角与乃绘明确恋人关系时，乃绘要求他用石子摆出“我喜欢乃绘”，反映出深层的心里变化——乃绘开始害怕被人抛弃，已经动了真感情，此后便渐渐失去了以往的“魔力”，反朝“良家女”方向转化了。

　　从男性心理上来说，主角原先在养女面前多少有些自惭形秽信心不足，但是通过与乃绘的交往培养了他主动去爱一个人的自信，同时又削弱了养女的强势使其放下身段，最后的结果也就顺利成章了。

　　主角最后的归宿是汤浅比吕美，但是最终话的亮点却是属于石动乃绘的，套用尼采的一句话，“凡是我们失去的东西，我们都会永久拥有”。

（引自《我妹妹与我》，尼采的存疑著作，陈苍多译 ，文化艺术出版社2003年版）　　真一郎在乃绘面前的大哭，不仅仅出于内疚，联系到绘本内容中的“飞翔”，本人的理解是：主角发现了自己的懦弱，没有勇气打破社会的束缚，终究还是不能飞翔的人。

　　反复考量后做出的抉择，表白的那一刻是坚定的，然而当这种坚定遇到另外一人时，心却不由自主地动摇，说明理性压抑不住的强烈情感，正是本能上的深层触动——到底哪个才是真爱？

　　事实上只要是理性的选择，就难免功利性的污点。

主角深爱比吕美是毋庸置疑的，然而与之黏附在一起的却是“门当户对”的传统规范，也就是日本人讲求的“各安其位”。

真一郎子承父业，娶了青梅竹马的女友，就像安藤爱子最终还是跟了三代吉一样，维持了社会等级的延续，人生好像在起点就已经被决定，导致了浓重的宿命意味，束缚自由而不能飞翔。

　　相对的如果要选择乃绘，则需要莫大的勇气，获得自由的同时意味着违反传统规范，同时也失去了社会依靠，进入到陌生的社会领域，有着粉身碎骨的危险。

　　真一郎最终意识到自己缺乏那样做的勇气，他将情绪发泄到了绘本中，正好在麦端祭的前一天晚上完成，这一点具有显著的象征意义：麦端祭是古老的仪式，完成这个仪式意味着他将走上延续传统的道路，在这之前他拼命完成绘本，说明他意识到此刻的情怀，以后将不会再有。

　　最后他又将绘本交给了乃绘，暗示出对梦想的放弃——追求梦想是要付出代价的，艺术家为抽象的抒情而着迷甚至疯狂，既然乃绘能够激发他的灵感，那么为了实现梦想，真一郎就应该选择乃绘，然而他却怕了。

　　然而正是这种放弃，将乃绘在他心目中提升到了“女神”的地位：爱人可以在身边亲近，而神却是不可亲近的，距离产生了美。

因为在现实中失去了乃绘，头脑中她的形象反倒越来越神圣，对于得不到的东西，人类总是有着无限美化的趋向。

花絮：　　1、从情节上来说，乃绘相当主动地吸引主角，然而比吕美这个端庄淑女，画面上的暴露镜头却要多得多，很是悖谬；　　2、比吕美还是穿篮球装最好看，校服和休闲装其次，和服装暴露了家庭妇女的本质；　　3、情节决定风格，如果以安藤爱子的胜利而告终，那就应该是休闲散漫些的风格；如果最后得到主角的是石动乃绘，那就应该是激情荡漾式的风格；　　4、乃绘初登场时，有点像凉宫春日，但是等到爬树以及摔断腿，就快赶上相摩希（MO2）了，晕倒！

　　5、对照其他的动漫来说，真实之泪最有特色的还是汤浅比吕美这个人物。

因为“世风日下，人心不古”，这种有着优雅气质的传统角色已经越来越罕见了，比吕美的确货真价实，比某些长发脑残要好过几条街不止。

相关解说视频（正态菌AK制作）：https://www.bilibili.com/video/av4702995/

一直很喜欢《真实之泪》。

追番几年，我心里目前没几部片子能超越它的。

《真实之泪》不该算后宫片（貌似男猪除了“被动”的后宫要素，基本没享受…何况也只有两个妹纸争。

啊你说还有一个竞争者？

谁啊是那边打酱油的短发吗？

），它更倾向于一部贴近现实的成长剧、纯爱剧，片中的每个人都收获了人生感悟，都经历了人生转折点。

网上有比较比吕美和乃绘谁比谁好的帖子，其实没必要，她们根本不是一个类型！

貌似喜欢乃绘的大多是小小女生和热血男，喜欢比吕美的大多是17岁以上少女和有家庭观念的男生（不等于家庭妇男）。

【我加了“貌似”所以不是地图炮不要闲到吐跟我掐！

】看了豆友WilliamGates写的评论，颇有些话不吐不快于是写了片中角色之我见，轻拍板砖，不爽请点右上角小红叉。

男主角是渣不解释。

真心喜欢一个青梅竹马（十几年的感情啊！

）的话，那么容易就被动摇？

人家随便威逼利诱几句（而且就他一面之词没证据没证人），你就马上跟人家女二号去发展剧情，都快扶上正宫了，而且还一副“反正我是被逼的、反正（某人说）你也怎么怎么了”的样子，根本就是顺水推舟发展后宫！

就算这是青春期必然的情感动荡，也不能是花心的理由。

还可怜？

脚踏两条船的家伙只该被扇耳光。

——而且退一步，你说你要真喜欢乃绘也就算了，最后还不是把人家甩了？

还不是要说什么“哎呀我还是喜欢XXX对不起啊”这种烂大街的人渣台词……恋爱不是一个人的事，即使乃绘自己在那边撒欢发疯缠着男猪，男猪如果真心坚持比吕美，又怎么害的一群人都在掉眼泪……说什么被逼，那是屌丝都不屑说的台词！

不过这货最后让我蛮欣慰的，长大了，懂得区分“爱情”和“感动”了，懂得坚持真爱了，懂得把感谢和恋爱分开了。

他拿着完成的画册大声感谢乃绘那一幕，有一种少年终于醒悟了的感动和温馨比吕美女主角不解释。

正室最高！

这人前期是个悲剧，自己想太多，因为寄人篱下 + 少女敏感直觉到这家的母亲不喜欢自己，就一直封闭内心，还冷脸对男猪，属于傲娇造成爱人外流的类型。

但是后期她被男猪的背叛、其母的无理、男二的怂恿逼急了，豁出去了，正室的气魄就出来了！

全剧就亮了！

会成长的人永远是主角。

其实比吕美本来就是一个好孩子，开朗独立，心思细腻，关键时刻很有魄力；有知心好友，在校队是主力，能笑能跳（虽然回到男猪家里就死人脸），成绩貌似也不错最后选了花心庸俗的男猪真是糟蹋了……好吧其实她一直到最后都处理得很好，也不是一味包庇男猪，还懂得欲擒故纵，非常有女人味啊！

至于她针对乃绘，其实是情理之中啊！

一方面是人性自然流露（嫉妒），一方面也是被环境所迫有点黑化了……换了你，父母没了、家没了、寄居的家庭不欢迎自己、唯一支柱/喜欢的人还莫名爬墙了而且爬墙对象是个学校公认乖僻不正常的娃娃——是你你不恨？

此时再不出声，要么是生来没EQ，要么就在沉默中灭亡。

如果不是她后来主动出击，男猪那没定力的早跟了乃绘跑了！

乃绘她哥是个大悲剧……！

一个人拉扯妹妹长大，结果妹控过头爱上人家了……偏偏妹妹又已经被他自己宠到没有EQ了，各种KY，读不懂哥哥，还没有朋友，还被孤立，生生一个教育失败（中二孤僻在我看来都是渣毛病，只不过有人中二一年，有人中二一生。

）好吧，为了摆脱悲剧命运，他决定帮妹妹谈恋爱。

于是又出现了造成妹妹被宠坏的老习惯——背地里帮妹妹什么都打理好。

不过运气不错，对方没定力，随便几句话就跟了妹妹了。

至于自己，好歹有个分散注意力的新目标，指望着这个妹纸能顺手拯救自己……其实作为“男朋友”，哥哥表现得不错死缠烂打+言语诱惑+答应任性要求+自己承担经济后果，而且也看得出确实在努力把重心离开妹妹……其实我私心里多么希望比吕美跟他在一起啊就算两人最初不是纯爱但若能在一起相互扶持补完人生那多浪漫啊！

可惜人家比吕美不愧是正室，比渣男猪有定力多了，最终还是选择抢回男猪。

（我痛哭捶地啊为那个渣男真心不值得！

）于是哥哥就彻底悲剧了，被两个女人抛弃……比吕美提出分手那一段，哥哥确实痛苦——虽然不是因为爱，但是眼看刚开始闪耀的、能把自己的人生扶上正轨的希望就这样破灭了，激动那是必然的……于是哥哥最后还是找了妹妹告白……（还好告白了不然再宠下去他和他妹这一辈子都得毁了！

）话说这对兄妹的结局蛮不错的迎来了新生。

时间流逝，长痛不如短痛，一方面还能稍微转移妹妹失恋的痛苦。

最后的镜头，哥哥终于能真心流露地笑了，妹妹也懂事许多开始成长，人生的齿轮回到正轨。

乃绘，单细胞生物，前期就像个活动的符号，后来空虚的心灵渐渐被填上。

全13话，在最后听到哥哥的告白，恐怕才是她在奶奶死后感受到的最大的心灵震动。

很典型的尼轰二次元女人形象，无脑，沟通不良，擅长缠人、KY、叫嚷、撒疯，毫无亮点。

一直被哥哥宠过头，保护得太好，所以性格一直孩子气没长大，不会交朋友，甚至连日常交流都有问题，被孤立也是情理之中。

没有人可以随随便便活得很好，她自己不拼命努力融入集体，自暴自弃不与人来往，就注定不会也没资格被别人接纳。

之前一直在任性，做什么都由着性子，只看得见自己和自己爱的东西。

缠着男猪、守着“真实之泪”都是孩子气的表现：即使一开始男猪很不耐烦，她也没头脑地不放人。

（其实如果最后能成一对也就算了，毕竟尼轰就爱这脑残风格，问题是居然被甩了……因此该动画就超凡脱俗了……） 官方给了她“真实之泪”的噱头，问题是她至今在乎的就这一样事物，更显示出她这么多年还活在小时候的美好回忆，还没走出奶奶去世的阴影……（还是哥哥宠得太厉害……）不懂沟通，不懂为身边人着想，只因为自己想要就理所当然、当自己是主人地去拿——就像还不会说话的婴孩，只会自顾自使用蛮力。

归根结底一句话，奶奶死后直接被哥哥宠坏了，错过了成长机会……后来，比吕美的“真实之泪”、男猪的拒绝（脚踩两船还甩了）和道谢都让她学会不少——毕竟这些年她都没跟人交流，这13话的时光大概是她第一次深刻接触别人的感情——她懂得了爱，懂得了他人的挣扎，懂得了自己努力争取。

然而，最震撼她心灵和人生的，还是那个一直疼爱她、为她张开与世隔绝的保护罩的哥哥的告白——哥哥说以后不会再隐忍感情一味包容、保护她了，这宣告了她终于必须面对现实、要独立长大了，这是她人生的巨大转折。

全剧最终，她的眼神也开始深邃。

话说短发女生及其男友是来打酱油的吗？

不过这位男友童鞋处理得很好，完全守住了节操，最终漂亮解决GJ！

（男猪因此没占到多少便宜…）

这部作品在豆瓣上仅仅只有7.9的评分，在我看来十分不认同。

接下来按文法和主题来谈谈本作的故事性以及主题的象征性含义。

文/郭文放改编／桐原木月一、解谜的文法——从故事文法看主题

true tears第一话的开头给人以不可思议的印象。

这是因为本应是女主人公之一的汤浅比吕美很自然的出现在主角的家中，毫无违和，理所当然地融入了画面之中。

这点只要和另一个女主人公的石动乃绘相比较就能知道其特别之处。

石动乃绘是在第一话的中盘登场的，这个登场就顺理成章的有着其异质性：她登上校园庭院里的树枝上，从那里俯视主人公。

（非日常化行为，非正常女生行为）

紧接着，她本来已经以“不要随便看”而拒绝了真一郎却又以“我下不来了”为由跳在他的身上，把真一郎当成了她的缓冲靠垫。

这里，一般来说对于石动乃绘的印象就是被像上面所述的行为所象征的奇人吧。

然而真正奇特的并不在此，这是因为描绘女主角的登场时，为了给人一种在日常环境下却不同于日常行为的冲击感，这样的人物行为和个性特写尤为鲜明。

实际上，换一种角度来看，比吕美的登场方式才是真正奇特的。

主角从二楼自己的房间下来的时候，她却完全没有与男主打招呼，没有任何主动交流的趋向，只是专注于自己的工作。

主角问道“你在做什么”。

而她答道“我看人手好像不够呢”。

虽然真一郎以“是这么回事”表示理解，恐怕观众会很难共有他的这种领会。

至少可以感觉出比吕美并没有直接回答这个问题。

当然，从后面明确的设定里可以得知，她的父母双亡，不得已寄居在真一郎家，而真一郎家经营酒窖，白吃白住的她就难免得主动帮忙打点他家的生意。

关于这点刚才的场景确实给观众带来了迷惑，而这个迷惑是在之后会被解开的。

而这本身也给故事带来了特异性。

二、故事女性角色的特殊性——选择的意义于是如果说还有疑点的话，那么就是，看了OP之类影像的话就会明显发现这部作品里还有一个女主角的这点。

她就是安藤爱子。

跟她比，乃绘和比吕美等人反而有着明确的角色作用。

爱子是作为比主角大一岁的青梅竹马，并以与乃绘或比吕美所演绎的那种奇特无缘的方式自然地登场的。

虽然在这部这三人外没有其他显眼的女性角色存在的作品里可以说有着足够的魅力，而喜欢着主角的这点也可以想象得出她有着女主人公的属性和作用，可是却很难把她与乃绘和比吕美放在同一个立场上考虑。

这是因为，她最终，或者说从一开始，就没有在真一郎的选择范围之内。

那么是不是说她本应该是没有必要的存在呢？

当然不是。

我们在这里可以看出一个简单的均衡，都有着一种无意识的对比心理。

这就是为了使得比吕美的立场成立的一种均衡。

很显然，相比爱子与乃绘，爱子很普通，乃绘很特别。

然而，比吕美却有着比起乃绘是普通的同时，比起爱子是特别的这种中间立场。

这样子，如果跳至故事的结局的话，就会发现真一郎选择了在这个立场的比吕美是有着一定的意义的。

而这又是一种什么意义呢？

true tears里面也并非没有直接的冲突，但是这部作品的中心却是由纯粹的内面的纠葛和“擦身而过”组成的。

比如乃绘或比吕美的言行都过于不到位，而爱子本应是主要人物却和乃绘和比吕美基本没有牵连或瓜葛。

这种关系狭缝中吹出的间隙风给true tears带来了奇妙感触。

（人物关系的微妙性）此时值得注目的应该就是比吕美了。

这是因为相对于一种孤高的存在，比吕美明显就有着背负着性征摇摆的身躯。

此外她还被以一种特殊的方式所描绘出来。

对于她来说爱子实在是很普通，爱子的行为方式实在是很人类化，青春化和理性化。

而比吕美在另一面也有着不可解的地方。

这个不可解就是因为与男主的关系问题，纠葛过于复杂而引起的。

在这个意义上，事实上乃绘和比吕美完全就是在相同的立场之上了。

三、作品场景、事物以及人物行为的象征意义这个事实与其在这一类作品的内部进行比较，不如与外部的作品比较更为容易理解。

比如，实际上true tears在表层上看和AIR有着很相似的地方。

在这里，神尾观铃和乌鸦的空，石动乃绘和鸡的地面这两个组合间能看出一组强烈的对应关系。

女主角本人的性格在某处是超常的这一点，互相都对鸟有着特别深刻的感情的这一点，展现出的对于男性主人公的依存的这一点等等的共同点不胜枚举。

然而很明显的是，比起共通性以上更为显眼的不如说是一种强烈的差异。

最为强烈的差异，就是相对于空是选择了飞翔的乌鸦，地面则是没有选择飞翔的鸡这一对比。

而鸟的性质就原原本本地表象出各自人物的性质。

这个差异作为了象征性的差异在两个作品中明确地被分隔了开来。

true tear就是作为不能飞的存在，即人类的故事而展开的。

佐证这一点的就是雷轰丸的存在。

这是在地面之前的一只的鸡，作为能够飞的存在而集聚了乃绘的期待。

但是却早早地于第一话里被狸给活活吃掉，从故事中消失了。

真一郎之所以会一开始被她注视，就是因为他有着这种能够捕捉到本应在逝去前飞翔的存在的才能。

而实际上真一郎在绘本中将故事展开绘画成本来没能飞成的雷轰丸画成了最终展翅飞翔。

然而，这里有必要注意的是，这说到底不过是虚构的故事而已的这点，和不如说真一郎是因为画了这幅画才变得远离乃绘的这个事实。

例如，true tears的最后，是在雷轰丸墓前站立的乃绘的影像与STAFF的名单重叠相映中结束的。

稍微牵强附会地说，这里所埋葬的就是AIR式的超越性。

此时，乃绘和比吕美同时作为堕落了的存在而活着。

比吕美失去双亲后成为孤儿被招到主人公的家里时；乃绘则是在祖母去世的同时，将眼泪“送了出去”的时候。

在这一点上两人都被同样的重力所束缚，从表现论上的舞台准备考虑，这俩人则有着形成对照的态度。

相对于乃绘的常常反复登上高树枝再在从上面跳下来，

比吕美则是注目于她打篮球的场景，

也就是从地面起跳的样子。

而这与其说是她自己在飞，不如考虑成她投的球在飞来的正确。

如此看来，后者是有合理性的，而前者是具非合理性的。

毕竟人是不能飞的。

<图片23>（补充：动画细节——地板的人物倒影 ）事实上在true tears里天空象征的是死亡。

比如对于乃绘来说那是死去的奶奶所在的地方。

然而，在谈论这个主题的时候天空这个象征变得真正切实起来的却不如说是比吕美这一边。

之所以这么说，是因为她最近刚刚失去双亲。

然而相对于乃绘有着强烈的欲望想填补眼泪和天空的空缺，比吕美则是干脆地把这个缺漏留在了那里。

这个对于天空的态度的不同，才是和真一郎的恋爱问题直接连接着的。

此外，想要成为绘本作家的这种将希望寄托于虚构与现实两面的真一郎恋爱上会在这两人之间摇摆的观点来看也很自然。

他作为一个有血有肉的人喜欢比吕美的同时，却又不能放弃将目光投向乃绘。

最终话里说道“我喜欢的是比吕美。

不过我看到你心就会震颤。

”也就是表明，他曾一度不能将对人的爱和对崇高的东西的憧憬区别开来。

然而，通过对这个事实的自我发觉，真一郎就变得能够选择比吕美了。

而这对于乃绘来说并不一定就意味着是坏的结局。

这是因为她对眼泪和飞翔的探究本来一开始是与真一郎并没有关系的。

或者甚至可以说，与真一郎的分别在一定程度上反而保证了她的探究。

比如说，乃绘一时间并没有能够接受给雷轰丸立了墓碑的实际上是比吕美的这个事实。

然而她最后来到墓碑前是意味着她开始面对至此一直逃避着的雷轰丸的这个诅咒。

这个行为使得真一郎将虚构雷轰丸放飞而成为的可能。

他就这样朝着天空飞去了。

然而，这并不意味着像是乃绘和天空向连结了之类的结论，相反地，正是由此她与天空实现了诀别。

既然是故事就难免迎来一定的结局，作为构成这个过程的“区别不能”，或是“摇摆不定”的态度正是冈田麿里式文法的亮点。

这是因为成长正是要通过这种浮游不定才能被描绘出来。

而因为这种不定的感觉所带来的神秘性或是幻想性更是锦上添花。

四、圣地巡演——虚构的现实相连接的感触例如，为了将问题简单化，我们选取三个事实上可以说是冈田原作的作品作为素材：true tears，花开伊吕波，那朵花。

虽然那朵花的面麻是一个例外，本质上三部作品全部都是王道的青春群众剧。

也就是说，在这里一般意义上的超越性的东西，SF式的东西是不会登场的。

例如神，或是魔法，又或是极度发达的科学技术之类的设定全都没有呈现在故事当中。

于是这些作品一眼看上去就仿佛能够简单地被真人电影化。

然而在我们注意到下一个瞬间的时候，我们就会感触到想要实现这些作品的真人化大概是绝对不可能的了。

这是为什么呢？

答案很简单。

因为这些作品描绘的风景实在是太虚美了。

想要捕捉这种美绝非难事。

这是因为作为背景的美，能够感到其素朴的感觉。

至少这三部作品在这点上无一例外。

这与某种流行的趋势是背道而驰的。

是什么呢？

就是圣地巡礼。

以京都动画为代表的带有圣地巡礼式思路的作画，都是以精细而美丽的画面存在作为前提，却基本上采取模写真实场景的画法。

这样就能给予观众一种和虚构的现实相连接的感触，引起强烈的消费运动。

而作为真实场景的神社以及京都动画等作为圣地都会随之改变。

true tears是富山县，

花开伊吕波是石川县，

而那朵花就是秩父，

各自的地区都有以跟动画相应的形式搞起各种当地活动。

然而，从画面里感觉到的印象却是动画中的以这些地方为原型的风景都是比现实更为美丽的这一点。

这并非是毫无理由的事情。

一个理由就在于这些作品都是通过聚焦田舍乡下的景点来描绘自然的这个特点。

就像以前著名的文艺评论家小林秀雄所说的“有美丽的花存在，而没有花的美这种东西”，勉强点说，这些动画里描绘出的正是“花的美”。

然而“花的美”又是什么呢？

这就是逝去之物的美。

这就是一种法国哲学家莫里斯·梅洛-庞蒂式的自然，评论家浅田彰式的自然。

于是这里描绘的自然在从本质上是一种与现实绝缘的自然。

然而这是故意这样描绘的。

这是因为这些作品表层的主题都恰恰是“青春”。

这是一种被抽出的青春，一种逝去的时间。

确实青春可以被认为是被万人所共有的东西。

然而实际共有的只是一般性青春到来的时代，也就是思春期的普遍性而已，并非具体的事件。

无论是从本质上亦或是从通俗上，看完这些作品能够联想到“确实我的高中时代也曾是这个样子啊”的人恐怕是不存在的。

这些作品就是被做成了不会让人这么联想的。

然而青春就正是一种这样子被描写出来的主题。

它并没有作为直接被共有的东西，却是一种在说不定谁都曾经历过那个时代，谁都曾接近过那种体验的这点上被人们所共有的概念。

所以，不应该是现实性的去描绘，只有采取虚构的笔触才能描绘得出来。

自然的虚美和这种虚构性共奏。

幻想性这个词正是指的这种现象。

作品里登场的孩子们正是与这种虚构创作在嬉戏着。

如此一来，成长一眼看上去也变得让人感觉到像是与这个时代的诀别一般了。

也变得让人感觉到这个主题的目的正变成了精神分析里的去势的开始，和Fort-Da的游戏的结束了。

冈田所描绘的世界魅惑我们的的确应该说是一种怀旧的纯粹的美。

它越是美，就越是让人感觉到一种不得不超越它的诱惑。

这是因为，只要它还是怀旧，就是作为一种曾经也许存在过的，而现在已经不存在的东西而出现的。

面麻所象征的正是这种问题系。

她作为少年时代的亡灵而回归到现代，那么如果这是通俗性的关于成长的故事的话，与这个亡灵的诀别就成为了故事的最终目的。

然而这样就好了么？

（去势：对可能会失去性器的焦虑情态。

根据精神分析学的观点，所有男性（成人或儿童）都会产生去势焦虑。

这种去势情态主要表现为失去阳具——在去势的威胁中阻止男孩沾染手淫，失去性欲快感能力；或者丧失男性特征。

除了男性，精神分析学家断言女性也会产生去势情结，在这种情结的作用下，她们感到自己“被去势了”，感到有一种强迫性冲动，要证实身上存在着阳具的象征性替代物，或者对任何器官或活动已经同阳具等位而感到焦虑。

）（Fort-Da：弗洛伊德曾经描述过幼童的一种奇行，他发现他们有时会把自己藏起来，好让大人找不着，这时他们会感到格外的紧张，深怕大人会自此忘却他们，甚至趁机抛弃他们。

可是在这个躲藏的过程里，他们却又享受着刺激的快感，把它当成一个好玩的游戏。

然后，他们或者被发现，或者干脆耐不住性子自己跑了出来，与父母相拥团圆。

这就是有名的“去/来”（fort/da）游戏，后来成了精神分析史上著名的模式，引起无数的诠释和争论。

）此时，作为怀旧的自然之美，就成了与刚才所提到的作为死的表象的天空极为相通的概念。

反复说过的乃绘的为了将“送出去的眼泪”取回的这个使命，其实就是对于失去的东西的一种渴望。

她很悲伤却哭不出来，而受眼泪的恩惠的却是比吕美和爱子。

第十二话里看到哭泣着向真一郎倾诉爱意的比吕美的眼泪，乃绘说道“你的眼泪很漂亮”。

可是她却不会去收集这种眼泪。

这是因为，恐怕她已经发现了，这种欠缺感是不能用别的东西所填补的。

原本乃绘的眼泪就是从她祖母那获得的东西。

临近去世的祖母对因悲伤而泪流不止的乃绘说道“我就快要去‘天上’了，到时候帮乃绘把眼泪也给你带走啊，这样就不会再哭泣了”。

随后乃绘就这样失去了眼泪。

当乃绘的哥哥指出这是不可能的时候，祖母就说到这不是谁都可以的，只能将最为珍贵的人的眼泪带走。

当然，这里说起来只是限定于这个场面的谎言般的话语。

而当初乃绘收集眼泪说起来则是由接近这个谎言的形式成立的。

所以才无视了祖母所说的几个条件。

例如，能带走眼泪的只有死者之类的。

所以乃绘的使命之所以是不可能被实现的是因为她是活着的。

<图片24>此时，故事这个词就变得和原来它所含有的宽泛的文脉和含义毫无关系，在这个场合它指的更像是将她们的故事通过动画这个包装包裹起来的这件事本身。

而在这种特殊的词的使用方法里，故事和自然的美相得益彰。

如果说圣地巡礼的逻辑是想要将角色提取到现实中来的话，怀旧的逻辑则是要将角色封印到更深一层的虚构当中去。

当然，虚构的登场人物活在过去是在某种意义上是很自然的。

这是因为，过去这个概念本身就是一种虚构。

而这两者真的是同样的虚构么？

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这部番还是多年前看的，但一直有印象。

最近忽然想起来，男主和二女主的设定，不是很像村上春树的《挪威的森林》吗？

渡边、直子和绿子。

我想大多数人都会喜欢绿子的，但好像直子才是渡边心里的白月光吧，不过小说的结局不一样。

就《真实之泪》的动漫而言，我也是更喜欢乃绘的，但男主最后选了比吕美的结局好像也还不错。。。