重启咲良田

文/满囤儿如果不是《咖啡风暴》的导演克里斯提诺·波顿在映后见面会上分享了创作体验，囤儿还真没想过为什么影史上会有《浓情巧克力》、《秋刀鱼之味》、《樱桃的滋味》、《阿基米德后宫茶》这样用食物来做题的电影。

波顿的感悟是，食物代表着味觉，而味觉与人的情感是共通的，如果想写出某种抽象的人类情感，那用食物来做引子和具象的代言，是最合适不过哒。

嗯，这还真是给囤儿好好上了一课。

这是波顿从经典电影中感悟到的创作方式，于是他将其践行到了新片《咖啡风暴》里。

和那些名家前辈选择单一味道的食物不同，波顿选择了口味中含有丰富层次感的咖啡。

咖啡有着苦、酸、香等不同味道，波顿也就相应地编写&拍摄了三段发生在不同国家的故事。

三个故事虽然聚焦的人类情感不同，但都直抵同一个主题：世界是脆弱的，世界需要新生力量的成长。

咖啡是一个世界饮品，并不是因为全世界都流行，而是咖啡的种植和消费并不局限于同一个地区。

最大的种植区并非最大的消费区，也就造成了咖啡能够体现出全球经济的链条效应。

中国段落的故事，涉及到了咖啡的种植。

年轻有为的任飞（芦芳生 饰）被派遣去解决云南工厂的生产事故。

期间，他邂逅了一名神秘的年轻女艺术家（谭卓 饰）。

和很多经济产业一样，咖啡的种植和生产也会给环境带来沉重的负担和毁灭的风险。

云南，是一个多么美丽的故乡啊！

如何去控制负担和回避风险，是新一代中国人必须去面对的。

在比利时，小当铺主人哈默德十分珍惜的咖啡壶在一次抗议经济危机的暴乱中被偷了。

哈默德找到了偷咖啡壶的人，但他却没有想到自己的生命将因此受到威胁。

在这个段落里，咖啡是一种文化寄托，而故事则反映了文化间的冲突。

其实即便是常喝咖啡的人，他们第一次接触咖啡的时候，都会因为咖啡独特的口味而产生抗拒反射。

这就是不同文化的人之间的交流，如果伴随着猜疑便会越来越糟。

只有加入糖、奶等调剂品，才能把文化融合到相互温暖的程度。

片中发生在意大利的故事相对而言戏剧冲突最强烈。

热情洋溢的咖啡师伦佐得知妻子露西亚怀孕后，为了维持生计铤而走险地加入了一场咖啡抢劫。

只是这次行动遭遇了意外，伦佐对形势渐渐失去了控制。

我们几乎每个人都会在人生中遇到大大小小的困难，也都曾有过用赌一把来实现一劳永逸的冲动。

不过我们往往会像伦佐一般，小则遭遇事与愿违，大则赔了夫人又折兵。

咖啡的品味从来都是小口品尝。

大口大口往肚子里灌是品不出咖啡的香醇滴。

世界的脆弱，来自世界本身、来自人与人之间，也来自人自身，这些都需要更年轻的生命用更坚强的心去面对。

还是第一次在豆瓣看到看到这么小众的电影，嗯，第一次看到评价这么少。

看这部电影是偶然，亦是一种必然，就好像不少人被《咖啡风暴》吸引而来，但站在我的角度，一个不太懂咖啡却喜欢咖啡的人来说，被“咖啡”二字吸引，本以为算是一部类似纪录片的咖啡介绍，为了解更多的咖啡知识而来，显然，我的期望在电影开始播放时便与剧情背道而驰了，但生活总有转折不是，结尾，我想就算不能了解更多的咖啡知识，我亦算是对咖啡的本真了解了。

现在反倒觉得中文译名有画蛇添足之感，以其本名译为《咖啡》不好么？

何必挂以“风暴”二字哗众取宠，吸引一部分本不是受众的观众，但是咖啡二字足以意味深长，耐人寻味。

哦，片中台词亦有翻译得不恰当得地方，真的有点难受了，亦会造成叙事不恰当。

多线叙事不仅在在文学创作中常用，在电影创作亦是，说的粗俗点，烂大街也不为过，但任谁都想多线叙事，但不是谁都能拍好的。

本片不是拍得不好，只是框架虽有，但各个叙事线间的关联较少，叙事线间的转换不够流畅自然，亦缺乏冲突和转折，是以有着文艺电影的通病，叙事平铺，节奏缓慢，使得观众容易走神，总有氛围亦难以沉浸其中。

本片除了咖啡来串联，在我看来，还隐藏着一个容易忽略却重要的串联点，“父子”亦是传承，抑或是背离。

咖啡的种植制作工艺和饮用艺术都离不开传承，亦如中国的茶文化，咖啡亦有自己的历史、文化，亦有许多分支，如摩卡、卡布奇洛、蓝山、美式或是单纯的黑咖啡。

人生亦如此吧，无论是女娲造人还是亚当夏娃，人的诞生大致是相似的，但自我意识的解放，文化的诞生，社会阶层有了分化，每个人也有了许多标签，或是为了区别，抑或是为了禁锢。

而父子关系，是言传身教，或温情、或严厉，哪怕远远的逃离，还是难掩烙印在灵魂的特征。

亦如比利时的三对父子，唔，这里说三对，除了Hamed父子，还有Vincent父子三代，这里，Hamed父子是温情的传承着咖啡的记忆，而Vincent,除了出场有咖啡的身影（Vincent倒掉咖啡出场），而更重要的串联是Vincent对儿子的责任和生活的窘迫，困境中对父亲的求助和背离，Vincent这个角色是矛盾而懦弱的，亦让乱成一团的生活压垮，本性虽善却步步近恶，在我看来，Vincent这个角色的可读性很强，当然Hamed亦并非不矛盾，是以孤勇而温情，却亦有罪孽（是阿拉伯军人身份的余罪）但实在展现不如Vincent有意思。

意大利的Renzo,空有咖啡技艺，但适逢经济萧条，是以梦想、恋情、和生活都步步危机，而孩子的诞生，是以父子责任压倒了自己，但Renzo是幸运的，有着好友的帮助，亦有命运之神的眷顾，逃脱了追捕，孩子也平安诞生。

虽实施了犯罪，但其动机和纠结亦是步步推进，而与好友间的冲突亦有可看性。

这里，父子的联结点稍显薄弱。

而中国大陆的任飞，父子间的联结显得重要而富有现实意义，亦如乡土联结，这也是我国面对的一个社会问题，年轻人远离故土，为生活奔波，却时时缺乏归属感，故乡的父老思念游子却遥隔山水，不仅有留守儿童，留守老人又是何其多。

任飞是幸运的，完成了普世意义的出人头地，亦有资本完成心灵救赎拯救故土。

但不幸的何其多，还有多少苦苦挣扎的人们，还有多少守望的泪眼。

（本部分亦有让我不满的地方，任飞与叔婶相见，为何不用乡音更好了？

） 另外就是本片的背景，还有许多值得细细琢磨的地方，例如欧洲经济萧条，群众游行罢工，寄希望于中国发展；我国的发展与环境问题，阶级分化（这里有个小细节，任飞于北京与人差点相撞两人的表现和任飞与高总的交锋，以及城乡问题等等。

都可以琢磨，而本片亦有镜头表现。

发现一个彩蛋，本片是我国与意大利官方合作的第一部电影，嘻嘻。

结尾，来说一段提炼概括和延伸吧，显得有点啰嗦了，不过还是想说。

如果让小时候的我来回答一个千篇一律的问题，“生活像什么？

”，大概有许多绮丽浪漫的想象，而现在的回答显得贫乏无趣，或许稍显浪漫的说法该是“生活啊，就像一杯咖啡吧，或许你会加糖加奶，但是还是冲突掩盖不了咖啡的苦涩，而我，偏爱的还是一杯不加糖加奶的黑咖啡，亦如眼前的生活，或是赶走瞌睡困乏，抑或是提醒自己身在何处。

”而这，也是我们为什么还怀念小时候的原因之一吧。

由曾经执导过感人至深的《听见天堂》导演克里斯蒂亚诺·博尔托内的又一力作《咖啡风暴》，这个名字乍一听起来不禁让人浮想联翩：作为日常生活中可谓是司空见惯的司空见惯的一种饮料，咖啡本身又将搅动起来一场多大的风暴呢？

观影过后方才领悟，这风暴并非是降临在地球某一坐标位置上的自然现象，而是猝不及防地闯进了几位主角的日常生活里，将人性深处的悲欢底色统统席卷起来。

首部中意合拍的电影，三段故事分别在中国、意大利、比利时取景拍摄，《咖啡风暴》中关于咖啡而衍生出的三个故事，从头至尾看下来的确是很有意义的。

咖啡在故事情节中微妙的作用使得咖啡本身不至于喧宾夺主，而是通过咖啡这个元素引申出整个世界人与人之间以及整个社会的大爱和关系等等，让观众通过故事、通过咖啡看到最真实的人性。

尽管片名《咖啡风暴》难免给人一种类似于悬疑谍战片的既视感，实际上却是以打动人心的剧情取胜。

故事节奏整体比较缓慢，但是越看下去越是渐入佳境的，是有深意的，如同一幅卷轴缓慢铺展开来，起初不解其意，看到一半懵懵懂懂，直到最后整幅华美画卷呈现在眼前，才猛然惊觉了其中的深刻涵义。

三段故事中感情最为细腻婉转的，当属发生在中国的故事，让我第一次看到了咖啡树的奇特之美。

在这段故事中芦芳生老师和谭卓老师的表演也都是很真实，融入了那个环境之中，恰到好处地将任飞与阿芳这一对超脱了世俗意义上的知音呈现了出来。

在这段云南旅途中他们成就了彼此的友谊与救赎，如同两盏灯笼彼此照亮，一起看到更远的地方，看到人性深处光耀夺目的灯塔。

这一部剧情电影《咖啡风暴》想要表达的仅仅是发生在小人物生活里的起伏转折吗？

显然不是的，在一个个或喜或悲或令人怅惘的故事情节里，其实都存在着相当微妙的共通性。

表面上看是小人物在欲望与命运海洋里的奋力挣扎，实际上这些事件发生的因由都有着明里暗里的外力在推动促进：种族冲突、经济危机、生态问题……寥寥数字短语写出来简单，但每一个掰开揉碎了充分浸泡在生活之中，都会造成让人叹为观止、无从下手的难题。

不禁感叹，在不同的地域，人类的悲欢或许是不相通的，但每一次投身于生活的决绝姿态却又都是如此的相似。

钟情迷恋于咖啡的风味而无法自拔的人，应该都是领略过生活的苦的。

也正因如此，才能更加清醒地意识到卑微肉身与这个广大世间不可言喻的微妙关系。

再走了很远经过很久以后，不妨克制住内心的习惯性焦虑，停下来品味一杯咖啡的滋味吧。

在电影《咖啡风暴》里，你可以看到贯穿心灵的苦，也可以领略到前所未有的暖与甜。

人生百味，各在其中。

你喝咖啡吗？

相信不同人有不同的答案。

但就算没有喝咖啡习惯的朋友们，也一定能够了解，这种来自于西方的饮品，就像我们的茶文化一样，已经成为社交文化中的代表。

更重要的是，咖啡文化在社交中的所处的位置，其实是都市文化的标志。

一部由咖啡为元素的电影，《咖啡风暴》，说的就是人与人的交流以及都市文化。

这是一部中意合拍片，导演是意大利大名鼎鼎的克里斯提诺·波顿，这位曾经拍摄过的《听见天堂》非常喜欢，那种潺潺的意式情调，失去光明却充满童真的孩子，感动了很多人。

克里斯提诺·波顿的特点其实很鲜明，就是那种非常典型意大利导演，风格非常生活化且富有文化气质，看他的电影，就像漫步在艺术名城佛罗伦萨那样，被浓浓的文化和人文气质所吸引，一不留神就会被感动。

这部《咖啡风暴》也是一样。

三个小故事，三个国家，三种文化的交织，咖啡是符号化的象征，并由此引出都市人文和人际关系，在不同文化特色的映衬下，这个视角显得非常独特且寓意深刻。

在比利时，当铺老板十分珍贵的咖啡壶被偷，在他寻找咖啡壶的过程中却引发了一连串的灾难性后果；在意大利，年轻的咖啡师为了生计，不得不对价值不菲的麝香猫咖啡铤而走险；在中国，种植咖啡的村庄陷入工业化学污染的危机中。

三段故事间存在着若有若无的联系，且风格不同，其实都在诉说着当代都市文明下，人们的生活状态。

电影的故事背景，都有一个共同点，经济环境。

比利时的故事中，咖啡壶就是在经济危机暴乱中被偷，故事主线有点类似悬疑片；意大利的故事里，小伙子穷困潦倒就是因为经济不景气才加入到劫匪的团伙，这个故事中产生了激烈的枪战，是动作片。

而中国的故事，同样与经济因素挂钩，芦芳生就是那种典型的商人，而谭卓饰演的艺术家则是那种向往自然的女孩，两人的相遇，都市文化与自然生态之间的冲突随即展开。

由此可见，在《咖啡风暴》中咖啡的符号化象征，更多的倾向于描述了一种社会氛围或一系列相关的社会行为。

因为品尝咖啡，可以让人忘记疲劳，代表着让人走出现实，然而咖啡是苦涩的，代表让人们发现现实。

小小的咖啡成为三段故事中风暴之源，整部电影就是一个在描述都市文明下，人与人之间的纠葛。

在看似平静的生活中，其实潜伏着很多危机，因为咖啡的电影中转折性代表，让我们认清了现实的窘迫，苦涩之味回味置于，那是对家乡的怀念，对亲人的愧疚，或是对某一件事的痴迷。

电影集中描写了当下社会文明中的桎梏，由此带来了大量的戏剧化冲突，导演波顿的叙事波澜不惊，但很细腻，且格外追求角色情感，从而带来不错的故事张力。

但不要忘记，咖啡是一种生活的象征，能让我们更加清晰的认清现实。

所以个人很喜欢中国的故事，结尾处都市与自然文明的交汇，但是谭卓的画，还有遍山的咖啡林，是生活新的方向。

纵观整部《咖啡风暴》，视角非常有趣，利用咖啡悠久的历史、丰富的味觉体验以及地域差异等特征。

就像咖啡中苦、涩、酸、香的那种交融的味道，只有细品才能独享那份微微的甜意。

咖啡题材的电影并不鲜见，但大多都是“三温”特色，风格温馨、基调温情、气质温暖，展现个人亲友爱上的小情小调，罕有如《咖啡风暴》这样，把宏大而深邃的主题优雅而精致地和盘托出。

这部中意合拍片，深具人文精神和现代性诉求，观看时可以给人会心一击、会心一笑或是会心一悟，让你产生有关对社会与生活、名利与心灵等种种长考。

尽管影片采用的是多线复调叙事结构，但运用却不是拼贴手法。

流畅的镜头切换，保证着三个发生在相同时段、不同地域的故事在剧情上无缝衔接，且毫无生硬突兀之感。

那甚无关联的三段故事，因咖啡似有若无中的穿针引线形成联动之势。

阴冷暗沉的画面下，镜头犹如洞察世事的智者，冷眼相看贪婪、暴力等人性阴暗面，旁观见审贫穷、环污等社会弊病。

大同世界，小异人生。

三处不同环境地点，三个迥异的突发故事，三组完全不同的人物，但三个男主都身处焦虑之中。

他们的所遭所遇都与MONEY密切相关，也和经济危机的出现紧密相连。

而三个故事分别显现三种不同的社会问题。

比利时布鲁塞尔，中年小业主哈默德因咖啡壶被抢引发生命危机。

与人为善的哈默德开着小当铺，家有贤妻爱子。

当地失业者抗议经济危机的暴乱中，其祖传咖啡壶被偷。

找到了偷壶小青年的他经历了一连串灾难性后果。

他的遭遇恰是种族冲突的映射。

阿拉伯移民的身份，竟成了他要被杀害的“原罪”。

偷盗者老爸面对身受重伤的哈默德强词夺理，充分揭示出种族主义者的傲慢与偏见。

意大利特里亚斯特，青年咖啡师为伦佐偷窃昂贵咖啡铤而走险。

热情洋溢的伦佐努力工作，仍不免失业被炒。

闻听女友怀孕，急需用钱的他加入了一个组织松散的黑帮，决定盗取麝香猫咖啡来谋财。

伦佐不法之举固然不可取，但凸显着失业者的苦痛挣扎，显露贫富差距过大那影响不良的严重后果。

那老者教唆偷盗的言语虽是歪理，可包含着工薪阶层对穷者恒穷、富者恒富的极度无奈与不满。

中国云南普洱，年轻商人任飞为污染环境的咖啡加工厂存废而身处漩涡。

新婚在即的任飞被未来岳父派遣去解决工厂生产事故。

他发觉生产线机器老旧不堪，而有毒原料的使用更让周围村庄陷入工业化学污染的边缘。

是保全事业还是要为看着他长大的村民们奋起抗争，他深陷两难抉择。

而岳父老板恼羞成怒的痛骂、未婚妻自私自利的相劝，充分暴露出利欲熏心者为求经济利益，对生态肆意破坏的不闻不问。

展现人性阴暗之罪只是影片很小的断章，故事表现的重点还是来凸显真善美。

哈默德明显珍惜伊斯兰风格的咖啡壶，可视为对祖国文化传统的坚守。

偷壶者对被刺受伤的哈默德露出的一丝怜悯，种下他在车祸发生后被者施以援手的善果；咖啡偷盗团伙非死即捕，独独伦佐成了漏网之鱼，孩子的降生带来的幸福感让安贫乐道。

任飞更是被用咖啡作画的女艺术家所感染，背井离乡在外打拼多年的他摆脱名利之累，决然举报污染工厂，在故乡施行绿色环保种植，在直面人生中完成了心灵救赎。

不得不承认，影片耐人寻味而不带错综复杂的感觉，宛如悠悠的飘出一屡清烟，弥漫散而不尽的香醇。

观看之时恰似品尝一杯浓情咖啡，入口苦、到喉醇、而后甘。

而那不同文化背景下多样的人文情怀，则带你翻阅着人世流动的风景和形形色色的兴趣。

《咖啡风暴》这部电影，提出了4个问题：1.工作在哪里？

2.经济复苏靠谁？

3.中国是鸡，还是蛋？

4.杀鸡过年，还是忍着忍着忍着，等鸡下蛋？

一部导演探讨中国崛起与欧洲关系的电影中，演员是谁，特别不重要。

谁演，都是展示因果。

比利时工人罢工，中国上海的老板，财务报表就濒危。

意大利手艺人有钱生孩子，中国云南的农民，就有了咖啡订单。

在失业重压下的欧洲，一杯咖啡也能酝酿出革命的风暴。

全球就业危机，全球美景过剩，全球渴望友谊，那种直接给钱的友谊，我只裁人，不招人。

你说你能干？

你能帮我抢银行吗？

什么叫大国责任？

对意大利好点儿，人家不喝咖啡，你们云南种了也白种。

对比利时好点儿，人家工人罢工，你们工厂买了也白买。

对环境好点儿，环保封了工厂，你们还可以转型种咖啡。

【备注】看小众电影，主要靠脑补。

电影细节拍的越精细，越容易激发观众的思考。

以画面细节论，《咖啡风暴》8分。

我不想先介绍影片，我想先谈这“滋味”。

如同品咖啡，刚开始有种新奇，似乎是丝样轻淡，再把它下意识停在舌床，那几秒钟的苦味便于味觉记忆里延长，因为苦得不愿意它继续游走。

可是它的苦又不是分明，而是摊开一团，所以忍受了。

大脑会不会分泌出甜味？

没有。

它苦得也干脆，它的使命里只便如此。

所以电影里苦痛的情节用了一个多小时，让神经的情感体验达到了最长，还好没有长着就乏味，只是不堪忍受罢了。

这一口或许幸而没有硬吞掉，没有提早漱出口去，到了这时，神经莫名不已地轻松，就如刚开始尝的那样，或许说出导演没有将这种苦味夸到绝对的感谢话有些遛马，所以我说他不过也是懂得品咖啡一人而已。

再说说电影的主题吧。

不是我要做绝对评价，绝对观感，因为看到每一步都有个人味觉里的滋味，也何须定性呢？

但我想说的话确偏“绝”，跳出电影，而去捕捉元素。

影片讲述三段情节，共有一个咖啡主题，各有人生苦味，咖啡的相关品既在单节里主线，又有各节的交叉，很难想象如此丝苦地将所有苦痛联系。

甚至苦——甜在各自的情节里也不一味重复，简直不可重复，但我们又能看到，人之同理。

有讲苦的承传，有讲苦的无轨，有讲苦的乐之回归......我甚至不想打上句号，表示它的完结。

电影完了可我还像品着这杯咖啡。

并且注意，每段里的苦涩出来都在于一种说教，在整个巢覆的惶恐国际背景下，有对无序骚乱，有对贫穷公平，都是生活的苦在煽动手里作怪，在根性里对抗，可是它本身便在苦里，搅动的只不过难忍的涩心，是好难忍啊，好难受啊......人无可避免无比自然地置之于境了。

呼号两声才能缓解。

再有城市生活与田园生活，高层生活与底层生活，生存与精神，过去的罪恶与现在的救赎......无数组苦涩在舌苔味蕾里扩充。

至于电影本身，画面简洁，构图生活化，比例突重，无毫丝紊乱，看出电影人尼采式的不神圣化绝对化，以及一种包裹理想色彩的真实化，当然也还是少不了caffè主题精神品味；人物真实，不刻意彫塑，又合苦中，而琴声缦缦，似如风声，吹荡每个生命飘扬起的苦涩；情节平行独立而同位于一味苦涩，长而不冗，似而无非，恰到好处。

总之是部好电影，是杯好味咖啡。

作为一种自带提神功能的食物，咖啡对于绝大多数文明区域来说，都是极为后来的饮品。

咖啡的第一特征，相信是苦，然后才是其他。

为了掩饰这苦的底蕴，牛奶和糖以及咖啡伴侣都加入到一起，才成为一般口味的咖啡。

没有这苦滋味，也许就没有蔚为壮观的咖啡业。

咖啡与烟草、酒精、茶业、毒品等一道，成为超越阶层和文化、信仰的“上瘾”之物，而且具有最高等级的自我评价和社会评价，咖啡具有沁人心扉的力量，深陷在此中的爱好者，完全可以把自己当成神仙，至少是刹那的从容。

加不加牛奶与糖，加多少、如何搭配，是咖啡的人可以自由决定的，然而人生的配方却没有如此简单，意大利电影人克里斯蒂亚诺·博尔托内导演的《咖啡风暴》，讲述的便是奶与糖的问题。

通过《巴别塔》的叙述方式，徐徐展开了咖啡帝国的图卷，散发着咖啡香的全球化，却又是一个个在生死哀愁的普通人构成的信息网络。

咖啡与茶，都是可以公开也能私密的高级社交方式的媒介。

即便是一个人，也是独自面对整个世界的沟通渠道。

《咖啡风暴》故事的明面上，有三段互相不搭界的东西方三段故事构成，分别具有成长、竞争、黑帮和意外等要素，无论是商人还是农民、高层还是底层，唯有坚持和意外是共通。

观众最初可能置身事外，但当看到成功的喜悦、震惊的惶恐，就再也不能不被某个角色带来的共情所吸引。

在比利时，开当铺的小老板，面对的是作为欧盟总部的国家，自身却在不均衡的发展中出现的暴力频仍。

欧盟出现和存在的意义，不同种族和文明的冲突，在当前意味着牛奶和蜜糖不再那么充沛。

在意大利，罗马帝国的现代部分，年轻人因为意外怀孕，就遇到了人生怎么办的新课题。

而在中国，芦芳生饰演的年轻人被召唤回到云南的咖啡种植基地，突然发现环保问题牵涉甚多，并非简单的一关了之或者更新换代就能“一切问题得以解决”，并且他还遇到了谭卓饰演的恬淡自得的艺术家。

没有任何一个难题，可以出一个主意就能完美解决。

价值不菲的咖啡壶，被抢走之后，需要老头去谈判，急转直下的便是绑架，以及“没有人愿意看到的”刀伤。

不再拥有积极生活的年轻人，无非是在哪一种堕落中消耗着精力和正当的价值。

而拼命工作的人，则对于意外而来的小生命无能为力，抢劫成为他人生“私力救济”的重要选项，这是当代罗马人的现状，可以说是南欧五国的高度比喻。

而在中国部分，良心、金钱、事业和爱情面前的任飞，在老板兼准岳飞的压力之下，终究得以在一团乱麻的困境之中实现了产业的更新换代，也看到了他人在死亡倒计时的自然化境。

咖啡是电影中每一个故事的重要因子之一，但却不是唯一，唯一的当然是每个人选择的人生之路。

品味，自省。

你喝咖啡么？

你是否每天上班时或午餐后都会手捧一杯星巴克走进办公室？

对于那些不懂咖啡或者不懂西式生活的人来说，这种表现可是有装逼之嫌，这也表明了他们的狭隘。

正如你喝茶一样，我们喝咖啡也是一种情怀、一种文化。

很意外看到这部关于咖啡的的电影，咖啡的香浓和苦涩，让这部电影有了一种特殊的味道，虽然表明波澜不惊但在你的内心中已升起风暴。

《咖啡风暴》是由克里斯蒂安•博通纳执导，黎一墨、谭卓、芦芳生、米瑞安•达尔马兹欧等主演的文艺剧情电影，讲述了因为咖啡而发生的三段感人故事，展现了不同文化背景下多样的人文情怀。

作为中意首部合拍片，《咖啡风暴》先后辗转中国、意大利、比利时三地取景拍摄，成功入围第73届威尼斯电影节威尼斯日单元、北京国际电影节主竞赛单元以及上海国际电影节传媒关注单元，并获得意大利大卫奖提名。

三个不同的文化背景，三个不同的故事，表面上是因咖啡而关联，实际上一种文化的相通，有时咖啡就是一种生活，它入口中的苦涩与生活的境遇相似，但当你细细回味，它会有着一种醇香，亦比如生活，你付出了艰辛和努力，生活会回报你惊喜。

我们常说苦尽甘来，生活中不经历苦，怎么可能品味到甜。

电影中的三个故事更像是以咖啡之名来言不同的文化背景，以及不同境遇中的人的情感与人性真谛。

咖啡是一种情怀，它更是一种文化，它也代表着社会经济的发展。

比利时故事中的咖啡壶，在经济危机暴乱中被偷，故事主线有点类似悬疑片；意大利的故事里有枪战有动作，那个小伙子穷困潦倒就是因为经济不景气才加入到劫匪的团伙；而中国的故事，同样与经济因素挂钩，芦芳生是商人，而谭卓饰演的艺术家则是那种向往自然的女孩，两种追求不同向往的人相遇，发生情感上的冲突时必然的。

导演以一种写实的手法，展现三个因咖啡而联系着的故事，用一种超现实的对比，展现了东西方文化的不同，已经随着经济的不断发展而对人产生的影响。

香醇的咖啡只是一个引子，用咖啡来展现不同地域、不同种族、不同文化背景下的人，从而让不同的人观感会各不相同。

在导演流畅的镜头切换下，让三个发生在相同时段、不同地域的故事在剧情上无缝衔接，且毫无生硬突兀之感，这本身也是导演对故事把控的硬实力。

看完《咖啡风暴》之后，买了一杯咖啡，而这杯咖啡虽然依旧是常选的口味，但它的味道感觉更浓、更醇，仿佛人生的某种经历和情感融进了这杯咖啡之中，从而让它更加浓厚与特殊。

有些时候，咖啡能阅尽人生百态、感悟生活中的酸甜苦辣，《咖啡风暴》能够直戳人心的还是其中的情感，相信每一种身份（父亲、丈夫、辛勤的劳动者）的人对待这样的情感都会有特色的领悟与感慨。

生活就像一杯咖啡，闭上眼睛去感受，它有香，有甘，有醇，有涩，有苦，也有酸。

每一段人生都有不同的味道，每一杯咖啡里都有无尽的学问。

可能你从未对一杯咖啡放在心上，但关于咖啡，故事却是三天三夜都讲不完的。

在电影《咖啡风暴》里，导演用咖啡作为主线，讲了三个国家普通小人物和命运抗争的故事。

用融入我们日常生活的咖啡作为串联，来讲政治、经济、文化对小人物的影响，探索一个全球性的议题。

影片展现的人性变化非常深刻。

在贫穷面前，人性赤身裸体地站在阳光下面。

在比利时的故事里，男主角当铺老板像《芳华》里的刘锋，是电影里最善良的人，却最没有被善待。

因为他的善良，他被捅刀，被谋杀。

在意大利的故事里，对咖啡有着极度热情的咖啡师伦佐选择了铤而走险去抢昂贵的咖啡豆，可他变极端的初衷却极为单纯善良。

在中国的故事里，企业家为金钱昧良心，艺术家却在用余生去保护咖啡田。

在三个国家的故事里，人性被出成了一张试卷，为了生存，为了金钱，有人变迷茫，有人变极端，也有人在觉醒，有人坚持善良。

以本不坏却做了坏事的小人物窥见人性，电影内涵很深刻。

拍电影，有独立意识非常重要。

作为一个导演，必须要清楚自己想拍的电影要到什么高度。

万幸，克里提诺是一位有独立意识的导演。

虽然导演选择了三个国家讲了三个故事，但不同的文化背景没有改变故事的中心：小人物在生活中所面临的挑战和作出的选择。

有很多电影在讲世界的温暖，这部不一样，它在讲世界的冷漠。

生活就像是阴冷的雨，挟裹着每一个小人物，让他们无所适从。

生活也像是强大的拳击手，你不能战胜，所以试图偷袭它，到头来还是只能妥协。

电影点到为止的细节很多，这些细节电影没有深究，但都非常值得我们去思考。

比如种族冲突该怎么解决？

经济危机下普通民众除了抢劫该怎么维持生计？

选择自保就必须伤害别人，那么究竟该怎么选择？

面对坏人，选择善良有错吗？

当生态环境和经济发展相冲突，该怎么选择？

停止生产，咖啡农的工作会丢，继续生产，咖啡农和正片山谷的生命堪忧，两条路都被堵死了，咖啡农该怎么选择？

不管猫屎咖啡卖到多少钱，种植园的咖啡农依旧贫穷，又能怎么办？

这部电影在三国取景，涉及到至少五国语言，拍摄起来的难度可想而知。

我们无法想象拍摄时演员之间该怎么沟通、导演和演员又该怎么沟通，但导演完成了。

作为拍过《恋爱十戒》，《听见天堂》等感人至深的电影的导演，他简单几笔就勾勒出了整个时代的危机，我打心底佩服。

影片里很多镜头极其唯美，让人想到《芳芳》《海边的曼彻斯特》一类的电影。

日出、日落的景色很多，这是有着希望和绝望的寓意在的。

在这么唯美的镜头下，演员的表演让人感觉格外舒服。

印象尤为深刻的镜头是：当铺老板在等待死亡时，他的脸皱黄的像菊花瓣，在这样的脸上有几滴眼泪纵横流淌下来，这几滴眼泪没有声音，却讲完了他所有的眷恋，因为他是一个父亲。

因为父亲这个身份，他给了这个世界最大的包容。

在电影里，镜头里拍到孩子和降生的婴儿时都用的柔光，因为他们都是这个世界新的生命，他们单纯善良，这是导演借镜头语言寄予的希望。

他想告诉我们，即使这个世界泥泞不堪，却也仍然值得期待。

《咖啡风暴》是一部甘醇可口，让人无穷回味的电影。

像风，没有人看到过它，可每个人却都能感受它，并且感受不尽相同。

去品尝，去感受，去拥抱它吧。