美人鱼

（文/杨时旸）胖胖的宋冬野在那首并不那么广为人知的《梦遗少年》中,半是迷幻半是混不吝地唱道，“昏睡的顽童，梦就像烈酒”。

对于星爷的《美人鱼》来说，这句话有一种难以言喻的贴切。

在这部电影中，周星驰像一个刚刚认识世界又口无遮拦的孩子，童言无忌地倾吐着对于成人世界的牢骚。

他巧妙都用孩童式的表达方式说出了那些有关环保和人性贪婪的句子，把原本幼稚的如同梦呓的观点笼罩了一层独特的合法性。

周星驰作品的评价几乎注定两极分化，就像电影本身的夸张化表达一样，周星驰身上的一切都被夸张着放大了。

作为一个一直无法转粉也没理由转黑的路人来说，客观地讲，这部作品绝没让人惊艳，但也并不使人失望，这90分钟布满了可爱的漏洞和执拗得近乎高傲的幼稚。

这么说吧，周星驰在《美人鱼》中放肆地向成人讲述着童话，把幼稚当做一种品格，在他描述的污浊的世界中，故作的、近乎矫枉过正的纯情，像是一场抵抗运动。

这部大年初一上映的商业电影，只是看起来有一个热热闹闹的搞笑外壳，但实际上它的内核是一个在成人眼中看起来或许有些可笑的童话故事。

周星驰作为一个成年人，执拗地向所有成年人喊话，他希望听到的回应是，“你笑着对我说，童话里还真不是骗人的”。

《美人鱼》的设定有着标准的童话原型结构，人类世界是邪恶且贪婪的，人鱼世界是美好而无辜的，这首先满足了标准的黑白对立；人鱼姗姗是一个纯良的角色，有着单纯的复仇欲和纯粹的爱情观，邓超扮演的是一个外表坚硬但内心柔软的角色，代表着那种终将注定会被良心感化的人物；而张雨绮则近乎相当于邪恶皇后。

这个三角关系由最初的，邓超和张雨绮结盟演变成了邓超和姗姗结盟。

前者的盟约建立在金钱和野心之上的，属于侵略形态——所以，他们所做的事情是填海造地；而后者的盟约是建立在爱情之上的，属于守护形态，所以他们最终选择把财产捐给了环保机构，二人几近隐居。

邓超身份和内心的变化，完成了一次洗礼，他与姗姗之间几乎等于互相拯救了彼此。

让善战胜了恶。

这就是标准的童话，几乎连变形都没去做。

从题材本身来讲，这部电影无比幼稚，无论是开场的那些破坏环境生态的纪录片片段，还是后来延展出的人性贪婪的主题，都是如此。

但周星驰很聪明，他明白，如果躲躲闪闪或者彻底庄重地呈现这些，就注定遭遇嘲讽。

所以，他干脆选择大张旗鼓地展现一次童话。

因为童话本身只要内部自洽，它就可以形成一个独立于甚至高于现实世界的隐喻，人们不会用衡量俗世世界的标准去研判童话故事，反而会接纳童话中所阐释的道理，哪怕那个道理如此直白、简陋且不切实际。

所以，当人鱼族中的老人阐述着族群的历史，与人类的分离、互助与交恶，说着人类是邪恶的，我们也都不会感到幼稚；当我们看到姗姗从仇恨突然陷入爱情，倒戈的一瞬，看到色厉内荏的霸道总裁和一个纯情灰姑娘的拥吻，我们也不会发出嘲讽的声音，因为我们觉得童话是需要用另一种眼光去对待的。

如果，不用童话视角去描述这些，那么姗姗只能被塑造为心机婊，而不能是现在这样纯良的萌妹子。

这种叙述手段的选择是周星驰的鸡贼。

那首穿插不停的《无敌》其实很有趣，他们唱着，“无敌是多么寂寞，无敌是多么空虚”。

人类一直在向着“无敌物种”的方向进发，这是生物进化上的惯性野心，但周星驰从哲学的维度中，看到了真正无敌之后的虚无。

“如果你有再多的钱，但是地球上没有一滴干净的水，钱又有什么用。

”这话幼稚得近乎嚣张，但它被大张旗鼓地一次次诉说，就成就了童话的内核，成为了“无敌”的反面，人至贱才无敌，但凡有底线，都有软弱和破绽。

所以，邓超在那间实验室中对张雨绮说，“总要有底线吧？

”我们今天到底成为了什么样子？

只有在童话里才敢于接受这最基本的道德观。

这已经有些寒意。

从技术层面来讲，《美人鱼》的特效很糟糕，配音更糟糕，但周星驰把这一切做出了一副故意的样子，这个粗陋的美学系统，就犹如在当下这个3D时代，故意做出了一款八位游戏机时期的游戏，它有着录像厅和VCD的气质，有一种回忆和呼应周星驰早期作品的特殊况味。

开场时，那个贪婪而猥琐的山寨博物馆大叔，一直在用假扮的美人鱼骗人，最终，他得以见证了一次真正的人鱼。

拍下那张照片变成了一次让他自己出窍的体验，而这个场景也成为了一次有趣的首尾呼应。

他所嘲弄和用以欺骗的东西，最终被证明是真实存在的，对于他来说，这犹如一种点化。

这本身又是一重童话。

从观看这几重童话的角度来看，这部电影真奇特，在一个绝对崇尚实用主义的世俗化氛围中，一群尽力摆出势利的表情以求最大程度避免被人看作幼稚的观众，却在90分钟里浸入了一次最理想主义的童话。

某种程度上说，这算是周星驰式的小小阴谋。

当看到开头那场观展览的戏如今年春晚的小品一样尴尬，我就有种不好的预感。

我承认我的笑点异于常人，所以尽力去投入剧情忽略这种不舒服的感觉。

直到结尾荧幕渐黑，种种令人不悦的感觉厚积薄发，好比经历过一场灾难。

俗话说，好话说在前。

然而，真的很难找到这片的闪光点——也许「周星驰」这块招牌可以算吧，一个众望所归、人民群众喜闻乐见的精神信仰，情怀和梦想，情感的回归。

星爷自己一定也知道，他承载了太多的期望，来自粉丝的，投资方的，业内同行的，剧组伙伴的。

也许一个不怎么看电影的路人听到周星驰这个名字，他的眼睛都会闪亮着光芒。

他不满足拍摄市井小民喜怒哀乐，却再也放不下他一路积累下来名为喜剧的担子了。

这是群众给他刻下的深深烙印，仿佛一天不抚摸这道烙印，就会被它深深灼伤。

所以，即使，那些在不时强行卖弄着的笑点令我坐立不安如鲠在喉，我不禁想象星爷绞尽脑汁想剧本的模样，这感觉像仿佛已经退休的爷爷用十年前的网络流行语沾沾自喜地逗我开心——「我已经尽力想让所有人开心了，接下来，能不能听听我的故事呢？

」并不是说喜剧和环保结合不到一起，没有从实际出发的科幻片根本起不到警醒世人的作用，隔岸观火都没有太多实感，何况是隔着屏幕看别人的故事。

这里的没从实际出发当然不是指美人鱼这一元素，适当添加的奇幻元素是可以让菜肴更鲜美的魔法辅料，菜色好不好还得看材料本身。

——本片的材料是逻辑破碎、信手拈来式的随便：毕竟也是和人类一起生存到现在的高级生物，在族人未灭绝的情况就要进行不留后路的复仇； 指派的任务执行者是未涉世事头脑天真的少女；光天化日下全副武装在海边进行大规模屠杀；为了抓捕漏网之鱼动用重型武器和直升机海上猎杀……整个故事的背景和展开，都脱离不了周星驰过去故事的格局，扯上高科技文明种族纷争还是一个小家子气的爱情故事，框架太小根本撑不起来立意。

要说它只是一个喜剧片，血腥的猎杀实在和整体画风格格不入，二者的结合使这部片就像一个强扭的瓜，幽默大全上格外扎眼的一篇鸡汤文，童话书里一篇让孩子皱眉的连环画。

随便从网络文学网站上找出一篇热门的言情小说，霸道总裁还是霸道总裁，把命运多舛的女主角的种族变换一下，便是这部美人鱼的感情主线。

身价千亿的总裁用长达一天的时间对傻白甜一见钟情。

我有很多钱，但是我很孤独，因为没有人能懂我。

你是世界上唯一能懂我的人，你不是人，你是天使。

其他女人都是只看重钱的碧池，只有你和她们不一样。

……2016年，还能看到这么蹩脚又直接的方式歌颂身份悬殊下的真爱，令人可笑到心酸。

张雨绮那个角色，有美貌有气场，却只是邓超的一个附属品。

最低等的人物塑造就是丑化配角来衬托主角， 即使现在韩剧里那种家财万贯放着全世界好男人不要，破坏男女主感情的蛇蝎美人，都已经很少了。

看到她最后那身利落的黑色紧身衣，把她塑造成一个邓超身边无条件服从命令的忠犬保镖，实验室那个教授身边的打手，都比这个好太多了。

那个在本片担任解说和特效的长者人鱼，完全可以借她之口多讲一些昔日风雨飘摇的盛景，明代郑和救助人鱼族的故事这条线完全可以铺展开来，和现代邓超最终帮助人鱼的主线呼应，都比那个狗尾续貂莫名其妙的强行HE好的多。

抛开剧情上的硬伤，最让我难过的是这次在情感上都没有触动到我的地方，那首讲孤独的歌，无论是在男女主扯着嗓子扭曲着脸飙高音，还是结局两人突然幸福美满海底旅行，在我听着都是无病呻吟。

真正孤独的人，恐怕只有星爷本人。

他过去的作品即使脱力也没有这么束手束脚的怪异感，他会不知道这片的缺陷吗？

也许他只是想好好拍一部喜剧，也许他不想继续拍小市民的生活百态了，也许他渴望传达一些新的东西，也许他对电影的热爱大不如以前，也许他是真的江郎才尽了。

而在今后的岁月里，他只要继续拍，观众们依然会叫好，并疯狂咒骂那些批判星爷不好的声音，比如这篇影评一定会收获非常多的反对。

情怀是一张永远不会打烂的牌，再伺机煽风点火一般，星星之火燎原灾难。

想想之前的六小龄童老师的春晚事件，再想想当下群众对周星驰的疯狂吹捧，这两个不同的事例，都表现出当前国民极易被煽动情绪的特征。

电影业的造神活动，是对本来就很盲目的中国观众的洗脑，是本来就很疲惫的当事者的刽子手，是本来就贫瘠扭曲的中国影业的海市蜃楼。

希望至此以后，没有人被欠星爷一张电影票。

---网络上的撕逼大多都会陷入互丢皮球式的死循环，三观经历不同的双方连对彼此言语中每个词的理解都不同，战定义都能吹毛求疵半天了，不然就是拼体力和耐力的互相骂街，挺没意思的。

祝各位朋友新年快乐，此文不再回复。

毕竟还是周星驰。

去看之前本来没抱多大期待，毕竟有巅峰之上的《功夫》在。

顶端之后必有低谷，所以即使接下来是洼窝处，多数人也能抱着体谅的心态。

看完之后发现，这片子根本不屑这种自以为是的温柔。

没有剧透的价值，因为故事就是那么简单，要深挖它的含义或许能洋洋洒洒数千字。

光是一个环保都能满满多少页，然而回到电影本身，还是只有最简单的：好看。

并没有什么剑走偏锋的独辟蹊径，影片的走向几乎人人能猜到，然而周星驰的厉害之处在于：你知道接下来是什么梗，但居然躲不开。

随着镜头转换，似乎隐有背景声：“此处应有笑点”，于是你就如同被点穴了一样哈哈哈起来。

台词也真的没什么可回味的，比如关于保护地球水和环境的那几句，是多生硬啊，如同叫口号一般。

但你也莫名其妙的就觉得隐隐沉重了。

就连爱情故事也是那么乏善可陈，现实里哪里会有这种三十年前的言情桥段。

然而当邓超踉踉跄跄走向海边时，你也突然就心酸难耐。

就是那么简单，然而也就是那么厉害。

好像独孤九剑，见之而不能拆。

华语影坛的导演那么多，或许有故事比他妙的，有经费比他多的，有镜头比他讲究的，有演员比他大牌的，有主题比他深刻的，有………但是。

能在短短时间内让全场观众狂笑沉默煸情哄笑，转接得天衣无缝得。

还是只有周星驰。

没有周星驰出场的周星驰电影，替他出场的演员们甚至都谈不上有多高明的群体演技，有了他幕后指点的出招，仍然有了巍峨横扫之势。

就好似大话西游里的猴子变成了躲在云雾后的佛像。

我自不动，已然无敌。

如来神掌，终成一代宗师。

出影院的时候，带着小孩的家长在哄着：“美人鱼漂亮吗？

”，后面的年轻人在说“那个馆长胖子至少有两百斤”，左边的学生在嘀咕“女主角看到最后居然蛮好看耶。

”打开电脑屏幕，铺天盖地的影评。

似乎人人可以说的都很多。

从射雕英雄传的插曲到郑少秋的照片，从徐克的客传到吴亦凡的闪现。

然而大家都笑得浑浑噩噩之间，星仔已经默默的成为星爷了。

熙熙攘攘的观众那么多，到底有没有一个人可以看明白了他全部想说的？

独孤求败出招，何人接他一剑？

片中有一首歌，它是这样唱的。

“无敌是多么寂寞，谁能明白我。

”

俗套的霸道总裁爱上我的故事。

女主几万人里又选拔出一个傻白甜搬上大荧幕，心疼张雨绮，抛弃我去泡一条鱼。

讨厌这俗套的情节设定，爱情为什么变成了迄待拯救地拜佛似的救赎。

狼狈为奸豺狼配虎豹不才是爱么。

星爷曾经的屎尿屁的素材摇身一变到了高大上落地窗的办公楼。

美国特工大片里面的海洋直升机黑皮衣却写满了讽刺。

老炮里面本在李易峰的衬托下对吴亦凡有些许好感，在美人鱼里面他最后出场，哪里是彩蛋简直是尴尬中的尴尬。

一副千年不变的花美男发型来演需要资助的大学生。

那一副讨好的蹩脚的笑脸更是尴尬。

豆瓣上那些所谓的文青都在呼天抢地地说欠星爷一张电影票，星爷的月光宝盒和喜剧之王确实无可取代，但是他在拍出这些电影的同时也成全了自己不是么。

跟长江七号一样失望。

猴年第一张电影票本想致敬我心中独一无二的至尊宝。

却被当猴耍。

少年的时候看《大话西游》总有种深深的遗憾，至尊宝和紫霞仙子为什么没有心意相通过？

明明他爱她，她也爱她啊。

看完《美人鱼》后我却明白了，爱情是场一开始就注定结局的童话 影片讲述了邓超饰演的富豪刘轩，雄心壮志的准备开发青罗湾，投放声纳驱赶海洋生物。

而人鱼种族不堪声纳攻击，无处藏身，不得已派出人鱼珊珊前来刺杀刘轩。

一个老套的“杀手”爱上“霸道总裁”的故事，一场或许是圆梦的爱情 。

在所有的爱情故事里都不乏一个不招人待见的配角，张雨绮饰演的角色正是如此，她美艳动人、身家雄厚，与刘轩当的上郎才女貌，一对璧人。

然而她和他，正如她所说，本质不同，一个是高贵的一个是低贱的，高贵低贱之间不在于出身在于灵魂，所以，就算没有人鱼，他永远也不会爱上她。

影片里充满了各种太过鲜明的对比。

人鱼第一次出现时她的避之不及，他安慰性质的收下人鱼递来的电话号码；人鱼假扮舞者混入party被保安打的鼻青脸肿，人鱼“刺杀”失败后被礼貌的请于桌前“审问”；在知晓人鱼存在后她兴奋不能自已，立即出动武装部队猎杀人鱼，在知晓人鱼存在后他充满恐惧的投向她的怀抱，腿部的特写充分暴露了刘轩内心的恐惧和掩藏的希望，他多么希望珊珊也有这样一双脚，然而他还是上网查询相关信息亲身试验声纳效果，并力排众议希望关掉声纳；面对人鱼，她眼里是新物种大商机钱呐钱钱钱，他眼里有生命的尊重，有人鱼众生的痛苦，有赚钱的底线，有最真的良善之心。

而人鱼族的“刺杀”亦是那么的“单纯可笑”人鱼的刺杀毒液，酒精即可解，人类的武器子弹，颗颗致命； 抓住罪魁祸首刘轩后某人鱼停刀“我觉得他讲的有道理”，然而作为第一条被捕捞上来的人鱼，他死于了人类乱刀之下。。。

对于他，无敌是多么的寂寞，只有珊珊理解他，所以，求婚的时候他说，这么多年只有你懂我 。

所以他爱上她一点也不奇怪，爱情里最美好的或许不是我爱你的时候你也爱我，而是我爱上的那个人和我拥有相似的灵魂，心悦相知，魂随意同。

所以，紫霞等来的人即使踏着七彩祥云也不是她的梦中情人，而人鱼终等到了背着“飞行器”的他。

本来不打算写短评的，奈何无脑打五星的傻逼太多，张口闭口说还电影票，说打一星的是向太雇的水军，水军你妹啊！

大家掏钱去看星爷的电影，不是去看特效的吧？

不是去看环保的吧？

大家更想看的是无厘头搞笑吧？

得，整场电影看完，别说无厘头搞笑了，搞笑都算不上！

真把我们还当十年前没看过喜剧片？

一个重复的套路能反复玩十年？

曾经成就星爷的绿叶们走的走，少了左膀右臂的星爷也不出镜了，改执导演，但除了把一些不好笑的梗往里硬塞之外，我看不出来本片与任何一个商业电影的区别。

毫无存在感的新人，毫无意义的主题（是的，我就是觉得动用如此强大的卡司来讲环保是浪费），呵呵的尴尬，可有可无的笑点……说不下去了，你们谁觉得有好看的地方麻烦告诉我一声。

文章是两年前写的，当时看了有人添加了这部电影，就有感而发胡乱写了点感想，只有小猫三四只的那天，想不到今天再上来看这么热闹。

两年后的今天，终于看了《美人鱼》。

但我不懂评价，也不愿意去写什么长篇大论影评，因为作为疯狂星粉，我无法客观地去分析，只是恰好两年前在这里留下过痕迹，现在来作点补充而已。

今天和媳妇去看了早场，她不是狂热星粉，但看完后她滔滔不绝地谈论电影内容，我就知道这绝对是一部好电影，而我没有发表看法，因为出发点从一开始就不相同，她是去看电影的，而我是去朝圣的。

因为带着这个不纯的动机进电影院，所以我的标准是很高很高的，看完后略带失落也是情理之中，对电影本身也不公平，鉴于本身复杂的观影感受，写什么正儿八经的影评也肯定不客观，就此打住算了，但我只想说，两年前无脑打的五星，现在依然是五星。

希望迟下能有粤语版上映（一直不明白广东为什么没有上两个版本），把粤语版也刷了（跟《西游降魔篇》一样，在香港澳门上映的版本是粤语的，粤语台词都是星爷精心打磨出来的），基本上周星驰配音版的电影我很少看，不懂粤语的朋友，我很负责任的跟你们说，石斑鱼很好，但如果你懂粤语，你会发现周星驰主演的电影，原版比配音版好几倍，不是，几十倍，不是，......分割线后面是两年前在这里写的，补充就这么多了（完）。

–––––––––––––– 某天站在地铁车厢上，突然看到座位上有一个三十来岁的男子，面容扭曲，脖子歪一下停一下，身体抖动，像哭，像笑，像病。

仔细一看，他带着耳塞，拿着手机看视频。

我有点好奇地瞄了一下（原谅我不太厚度地偷瞄人家手机），里面正播着星爷的食神，播到基哥第一次吃完爆浆牛丸后，举着薄纱微跑在沙滩上吟着静夜思歌颂初恋。

我一下子明白了，那个三十岁男子，在坚强地忍笑，是的，在地铁车厢中，他不得不竭尽全力这样做。

但又一下子疑惑了，他第一次看《食神》？

或者是第N次看然后笑成这样？

疑惑中，然后深深感慨。

星爷的每一部电影，重复重复地看过很多次，但却记不起第一次看的场景和感觉了（尤其是90年代上映的），但我好肯定，绝对是个完美的经历。

记得吴孟达在一个访谈节目里说过，当年赌圣香港上映时，他和当年的星仔很担心观众会不接受他们这种表演，于是两个偷偷走进电影院看观众的反应，眼前的一幕让他们惊呆，观众有站起来拍着大腿笑的，有按着肚跺脚的，前仰后合的......结果赌圣狂收四千多万，打破当时香港票房纪录。

遗憾错过了九十年代的辉煌，记忆所及只是在电视或录像带中重复又重复地回味各种早已知道的笑位，每次看到仍然会会心一笑。

尽管《功夫》、《长江七号》、《西游降魔篇》也进电影院看了，但星爷转型后的风格已很难让我们能笑得这么失态，只是多了一份情怀，多了一份感伤。

看录像带的少年都长大了，所以星爷的每一部作品绝对不能错过，尽管不会有预期的狂欢，不会有往日的捧腹，但带着青春哭着看完一部喜剧片，也是一个难忘的体验。

时光又回到了那个地铁车厢，我乐观地猜想该男子会是第一次看手里的《食神》。

而我，又是多么希望从来没有看过星爷的电影，然后突然某天，有人跟我说：“嘿，介绍你看一些电影.......”我一定会感激流涕。

新浪微博：留子尧 http://weibo.com/p/1001603819377765050206 简书：留子尧 http://www.jianshu.com/users/9b36819fdf78/latest_articles

（考虑到还有很多烂到无以复加的片儿需要1星来表示它们的烂，我把评分改成了2星）（本来要重写一遍，但因为各种事情推脱还是没写，估计高考完找个时间认真地补上。

另外这篇影评“没用”和“有用”的评价的差距在渐渐缩小，我开始觉得这部片儿的评价应该还是两极分化的情况，但是这种两极分化不应该是不同人喜好的问题，而是不同人观影水平的问题。

）非常烂、非常烂、非常烂的片。

烂到什么地步呢？

烂到我第一次想写个影评来表述某部电影的烂整体剧情俗套，但也算中规中矩。

笑点令人无语，一半老梗，一半低俗。

说是星爷无厘头的风格，我倒觉得像是江郎才尽。

整体节奏乱七八糟，让人无语，剧情转折总是显得过于仓促，有一些桥段的安插显得非常突兀。

比如男女主在小屋前的那段。

不过我觉得演员演技太烂有很大的影响最让人无语的是男主得知女二的“阴谋”之后的两人的对话。

角色的塑造等于没有，正反两派的冲突更像是小孩子过家家，人物情感处理也非常奇怪。

女主对男主的感情，女二对男主的感情，还有男主女二的对话各种苏。

女二对男主说：“我有事业有身材追我的人排到法国，我拿三百亿给你玩结果你去泡人鱼？

”整部片最让人觉得有意思的部分大概就是开头王大锤那段。

电影本身的立意也是值得肯定。

但呈现出来的方式简直不堪入目。

我还看到很多影评说这部电影的创意值得肯定……抱歉我不觉得这部电影有什么十分出彩的创意。

星爷大概是老了，抛开电影本身的内容而言，星爷把这样一部电影放在我们眼前，这就足够令人感到难受了。

但愿这关于星爷的一切能在最美好的时候结束。

希望星爷留给我们的大多还是美好的记忆。

开年回来，图喜庆，去了一趟影院，看的是周星驰的新作《美人鱼》，不是特别想看，而是没有其他选择，所以真金白银买的票，权当验货去了。

另外，不欠周星驰一张票，2004年底《功夫》上映时，就曾两刷，2008年《长江七号》上映，约着朋友去支持。

《功夫》是真爱，这部是真的爱不起来。

观影过程有些尴尬，笑不起来，周围一群小孩子好像笑得挺开心。

除了报案那一段，笑冷了，果然，白客、孔连顺的演技比卢正雨好；星爷心里果然住着长不大的小飞侠彼得·潘，讲环保大道理的电影，为了给成年人看，加塞黄段子和暴力杀戮，也顽童；3D也许真是用在张雨绮的胸和罗志祥的触手上面了。

李安说周星驰的电影是拍给孩子的，这部是恶搞《色戒》吗？

嚯嚯。

当你听着“如果地球上只剩最后一滴水……”类似说教的台词，是不是觉得有人在你耳边大声背诵社会主义核心价值观呢？

星爷的政协委员没有白当。

70、80、90后对周星驰的认识过程不一样，所以会对电影有不同的要求，看着网剧长大一代，看电影不过脑，脑残片吃不少，估计会觉得很好笑吧。

那么，《美人鱼》是一部烂片吗？

中国烂片太多，暂时还轮不到它，但我无法打出及格分。

《长江七号》以来，周星驰的电影为什么这么难看呢？

很多人都在说，周星驰上岁数了，黄金年龄已经过去，大家要原谅他的衰老，不可能每一部都出彩。

这或许是“物理原因”。

一个重要原因是大环境的转移，人与事时过境迁，无厘头已失魂落魄。

原汁原味的港片已经随着香港经济、地位的衰落成为历史，在港片黄金期成长的这批演员也在变化，他们北上了，却真正找不到北了。

要说，创作自信是一切创作的动力，那么当年王晶、李力持、谷德昭、吴孟达、黄一飞、苑琼丹等等这些人跟着周星驰一起闹来闹去，大家的身心是享受的，屎尿屁，黄段子，漫画、赌博、暴力、政治、美食、武侠，样样贩卖，而且不俗，天马行空火花四溅，充满创意。

那时，国际上也有金凯利、白头神探、英国巨蟒剧团等这些喜剧元素、喜剧电影可以借鉴，甚至赤裸裸的山寨，屡试不爽。

到今天，以前的东西没了，一切经验都不灵了，创作不但没有享受的快感，而且只剩挤牙膏一样涩感，所以作者不爽，观众能爽吗，自我致敬、自我重复也就难免，或者顶硬上，硬搞。

在审查这座大山面前，硬搞都只能缩手缩脚，夫复何求。

人老了，市场变了，港片不在了，周星驰要想继续拍片，怎么办？

他看到看着他的电影长大的80后，在网上鼓捣的网剧，模仿他的风格，却大受欢迎，就先招安这些新生力量来折腾。

《西游降魔篇》他招安了卢正雨。

这次卢正雨依然忝列其中，而且还找了白客、孔连顺。

关于人的问题，周星驰自己有“星辉”公司，可惜他不是好的管理者，挖掘了很多喜剧人才，却没好好提携利用，被雪藏的，解约的，改行的，种种，《喜剧之王》里的洪爷、《功夫》里露屁股的“酱爆”、龅牙珍，《少林足球》裤裆里藏扳手的斯文败类冯勉恒，等等，都不见了，现在连李尚正、田启文、杨能都是仅剩的成老人，有些可惜。

之前看《美人鱼》预告片，心想，《万万没想到》的简装美学趣味迎面袭来，有点瘆，怀疑《长江七号》以后星爷不再是星爷，知道神话无法再来，他也基本上懒得出演。

无厘头港片影响了一代人，当红网剧主创，卢正雨、易小星、大鹏这些人无不吃着他的奶水长大。

星爷老了，却只能转身借他们东风，可惜无厘头已不再是无厘头。

周星驰90年代的片子自由拼贴、有趣恶搞，飞花摘叶来去自如，被冠以后现代之名，他却说不知啥是后现代，只说自己拍电影玩得开心。

要说后现代，《美人鱼》更后现代，在环保先行、北上审查前提下，这部戏的做工成色就像一个Camp作品。

如果把邓超、张雨绮看成大陆势力，那艘破船是弹丸之地香港，苟延残喘的鱼人族就是港人，最后台湾人罗志祥带领大家游向广阔海域，是不是台湾呢。

环保主旋律与成年人恶趣味、政治隐喻如此接驳，真是一次后现代Camp艺术。

当然，上面这段是一个过分解读的笑谈。

前面说了创作自信，现在说说创作心态。

电影学者大卫·波德维尔在《香港电影的秘密》一书中对港片的评价为“尽皆过火，尽是癫狂”，这正是港片好看的原因，火爆、直接、灵活、多变，面朝市场只奔人的娱乐欲望，活学活用，因为过火与癫狂，血流成河，衣服扒光，卖笑卖贱也在所不惜，只要开心，大家创作的时候，也不是想着电影要有世界观、价值观、中心思想、有意义这些东西，而是想着怎么好玩怎么拍，从不束手束脚。

坏了，《长江七号》以来，周星驰过分追求有意义，电影反倒变得没意思了。

《长江七号》想讲草根父子情，所以科幻不成立，low了；《美人鱼》硬塞环保说教，所以人鱼恋站不住，生硬了。

《西游降魔篇》有些玩性，却执行粗糙，而且有炒老梗之嫌疑，大家看了不开心，所以豆瓣评分也不高。

要是你问我，还期待周星驰下一部片子吗？

我回答是：小心翼翼地不太期待！

不明白周星驰什么时候就封神了，一句不好说不得了，我自己微博发个影评摸来十几个星爷脑残粉喷我，还有人说我这审美只适合看恶棍天使，尼玛那烂片跟这个不是一个男主吗你脑子有坑啊！

既然如此只好在原来两星的基础上再减一星首先我不欠周星驰电影票，长江七号功夫西游降魔篇我都是掏钱去电影院看的，这次看完美人鱼，极差的观影体验让我觉得周星驰欠我两张票！

是的，两张，我还拉着闺蜜一起去的。

不可否认我是冲着周星驰的名字进的电影院，然而一开头什么鬼？

油腻的情景喜剧吗？

我简直全程王大锤脸，毫无逻辑生性的表演，想表达个啥，就让特出的香港老演员们露个脸？

中间又是什么鬼？

这些大人物们无比傻逼暴发户的登场方式是想告诉观众这些所谓的大人物全是傻逼吗？

（出乎意料徐克居然还挺上镜）张雨绮这么性感御姐要啥有啥的就这么莫名其妙就对邓超爱的要死要活了？？

逻辑呢？？

不开下三路玩笑就没有笑点了是吗？

你全家做鸡啊！

尼玛电影院一群小朋友看第三条腿甩脸我和闺蜜无比尴尬啊！

真是吓得我屎也要出来了啊！！

人鱼刺杀邓超不成功那里跟东成西就有区别吗？？

给王墨镜版权费了吗？？？

女主演技全程尴尬！

基本只有一个懵逼脸，就像张雨绮爱上邓超一样不可理喻的就让邓超爱上了，反正这个世界我不懂。

你主题高大上，早说你拍的环保公益片啊！

公益片我原谅你拍的不好你3d特效基本为零可你公益片还收啥钱啊！

劳资早知道公益片根本就不去了还被生理恶心两个小时啊你妹的！！

最后我想说这电影肯定有合口味的人，可是也有我和我闺蜜以及我周围很多的我们这种不喜欢的人，我誓死捍卫我们说话的权利谢谢！