过季

#BJIFFHors-saison 过季：我相信如果我是在《坠落的审判》前去看，我应该会更喜欢，但因为看了坠落，这部片子我总是忍不住探究双方性别互换的样子。

（抛开这个问题）表达一下我对这部电影的喜欢之处，bgm 太美，女主太美，颗粒感的画面引发一场朦胧的、怀旧的、饱含追忆的重燃旧爱的故事，是婚外情的，是出轨的，是有悖德的（法国的悖德片想想我居然看了不少），但欲望是得到充分尊重与满足的，在这种超越秩序、季节紊乱的时刻里双方同时遇到想爱且当初没好好爱的人，就爱了。

潮涨潮汐，天蓝色，疗养所的玻璃，派对后一起坐回车里，你每次靠近都会使我惶恐，为什么离开，为什么不离开，想问，但依然去握你手。

不满之处，电影似乎也想写女性困境，写女性在现实倾斜的家庭关系被迫克制忍让，但此处表现的有点太浅，而且更多的还是男性的刻板视角吧…这一点有些失望…总体节奏是慢的，克制的，温情的，有点推荐。

很遗憾以这种方式被这部电影戳中一部很难跟别人解释 只适合独自看的电影不只是因为失控的咖啡机 中年疲惫以及翻涌的浪 关了又开的门他的出现让你超出既定的轨迹 你们度过了一小段完全区隔于外界、全心倾注在对方身上的一小段时间你小心翼翼地感受从未有过的感受幸福却又陌生像是偷走了谁的一小段人生有了被一个人阅读 被一个人理解的喜悦 重新被点燃 重新被感知“爱是自由意志的沉沦”原来、应该、大概是这种感受吧？

这种无法向外人道也的情绪就像我们也无法得知女主写的钢琴曲到底有多动人“我清楚地看到你的缺点却还是无法克制被你吸引甚至你的缺点也会令我着迷而与此同时你肯定了那部分连我自己都否定的我”我会记住你分享的每首歌，每段过去，每张照片，会懂你分享的本身就很珍贵，会期待收到你每一次的消息以及不管爱意产生的时间长短都有温暖的价值王家卫把I love u翻译成“我已经很久没有坐过摩托车了，也很久未试过这么接近一个人了，虽然我知道这条路不是很远。

我知道不久我就会下车。

可是，这一分钟，我觉得仍然觉得好暖。

”有人觉得他是在强调人交集的短暂且爱因为很多因素很难有长久稳定的关系，但我觉得他是在说每个瞬间的感受都很重要。

最后十分钟结尾结束的非常果断潮湿的情绪会反复，但过去的就是结束了但我没有女主的勇气说出：答应我 再也不要回来“不许离开我”大概是我最想对你说但这辈子都绝对不可能说出口的话了但还固执地想要成为与你并肩漂泊的云，一百年后彼此遥遥致意的岛屿，或是你肩上听风的蝴蝶。

哇哇哇，三声惊叹，太美的片子了，太美了 简洁的审美，精彩的演绎，萌动的情愫 各自看起来美满幸福的生活和深藏的内心 汹涌澎湃的大海，无人的旷野，呼呼的海风 人物语言并不多，导演让风，大海，狂野，钢琴曲，眼神来替主人公说话沟通交流 曾经的激情过季，遗憾仍在，消解遗憾，爱情过季不得不说这个片子的观看门槛挺高的或许只有那些情感细腻，内心丰富，能够感同身受的捕捉到电影诉说的点滴情愫的人才能坚持看完这种娓娓道来的片子吧总之，这个片子真的太棒了，太美了，好喜欢这个女演员啊，演的真好，特别是第一次见面的那个场景，演的真好，那种激动、紧张、手足无措和窃喜，让人忍俊不禁，演的真好，反倒是男的演的有点儿差强人意。

其实最难的，最考验导演的就是这种类型的电影他不是靠跌宕起伏的剧情和故事情节来吸引观众，这种故事片其实相对还容易把握，因为它总有线索和接下来要发生的事情，你按部就班的拍就好了。

反倒是这种故事情节简单，极致的简单，就是需要拍出来氛围、感觉，捕捉微妙的面部表情和情绪变化的这种电影是最难的。

因为你只能给方向和感觉，没有特定的故事推动着去往前走，必须有很多的留白来表现情绪导演必须根据自己的深刻理解，去把握氛围和方向，然后剪辑出来这种感觉。

但这种电影探讨的是永恒的人类主题，值得反复观看和讨论是对人性，对生活的一种客观的呈现希望大家都能欣赏这样的电影，都能感受到里边主人公的纠结、矛盾、生活、人性、内心和 美。

感谢导演。

好喜欢这个照片的氛围啊

疗养机开启了色调光变化了明亮黄绿色光转昏暗蓝绿色光一疗养了但每个工作人员都认识他著名演员了腿部加压了进行到半手机响了了狼狈够手机梅开二度了咖啡杯溢出来极简风格咖啡机，隔空操作很不灵敏了人工智障抱怨有点太不应该了了但它在蚕食我 瑞士前I安乐死)callme当我想到瑞士的时候，我会想到你海边了右边是浪 左边大半画幅都是沙 仰拍两个人在海边走路一人很小把你的歉意表达出来>更有诚意，更.....让对方听了更开心哇一步一步教诶今晚不行>明晚晚餐不行了要不后天？

后天我就走了那看来it's meant to be导演影像素材挺碎的7 剪辑节奏有点巧思了画面拼接又像菲利浦加瑞尔7对比的直接拼接十环境声影像打光镜头挺简单的，2-3个摄像机就能完成，这样的就能上戛纳吗感觉像我在澳门那会儿再修习一段时间了就可以拍出这样的长片了女主问老人私密问题了怎么接受和丈夫的亲密行为。

感觉女主也在困扰这个问题87岁老人，没有想爱不爱丈夫了被自己原生家庭影响决择7父亲家暴7母亲喜欢丈夫丈夫死后了意识到我对自己不诚实发现自己是女同>87岁结婚这种情况在国内不是这一代就是上一代7东亚意识形态落后了起码50年没懂聚餐表演鸟叫这段什么意思再见的时刻一拥抱，互相吻手了克制的表达女性到疗养院找他了上床上床前半段有声，后半段无声一画面更激烈到事后耳髮bin厮磨再有声但还是感觉这俩人前面交流没那么深入，铺垫不够>没到soulmate地步丈夫抱怨对方太强了怕坚持不下去中途放弃，所以再也不参加山地自行车赛了，他像个只会抱怨mumbling的loser远航的船在雾里看起来像油画男女主一起船了，下面是油画一样的大浪以为是超现实画面隐喻，结果是两人上岸的风景画点鱼，从腮穿刺脑子,鱼死得不痛苦,人道主义，政治正确讽刺服务员：我是你的粉丝>你的所有片子我都看了，最近两部稍显一般前面钢琴特写原来是女主写的曲子,但我真没觉得多好女主 后悔没有留下什么能理解导演想表达什么，但实际展现出来的又因水平不够而缺乏说服力了变成慢节奏风景纪录片男主过了时间没走女主想关系到此为止，男主说她悲观dark，可是好像我跟她想得差不多好多毫无意义的特写镜头啊了好喜欢给演员大特写拍啜泣1重复几次但毫无意义，匠气空洞男主辞演剧，留在小镇没走是因为不想等过了15年再道歉害怕失败所以不去做，男主和丈夫一样女主信息：我的车在酒店前抛锚了来是想体面地告别廊桥遗梦女主开玩笑说一切都是她计划好的了为了见他得这么计划才行女：答应我你不会再回来后20一30min，稀稀拉拉怎么还不结束

一部因为被名字吸引偶然抢票看完的电影。

莫名其妙地从开头前奏响起，看着缓慢行驶在绿荫路的小汽车，就陷入一种似曾相识的想要流泪的冲动。

想起一句话，“既像告别，又像告白”，说得大概就是这种感觉吧。

电影的质感太好了。

满溢的咖啡、翻涌的浪潮、关了又开的房门，像是脆弱而又等待被看见的情感。

往日的恋人，如同干净利落的琴键、如同老人金色的头发，如同嘈杂人群中清脆的笑声，充满无法被紧握住的温馨与疼痛。

过季的风，充满遗憾。

当分别终将成为一段没有结果的感情的结局时，我终于在电影里明白，真正的生活中，是没有结局的。

被一个人阅读、被一个人理解的喜悦，伴随着短暂交汇的时光，永久地停留在每个孤独个体无尽的记忆中，超越了有限的生命，永恒在不同人们身上重新被点燃、重新被感知。

过季的风，像是迟到的礼物，像是多年后拆开的信件，像是只有醒来后才能逐渐清晰的梦，拥抱了每一个渴望被看见的灵魂。

告诉他们，有人曾来过。

告诉他们，有人曾倾听过他们的话语。

告诉他们，有人曾为了他们，千千万万遍。

仔细琢磨一些细节男主还是不够爱，对于他有这段没什么损失，没有也没什么遗憾。

开始到中间到最后都是女主比较主动，女主也是证明自己的魅力而已，毕竟生活平淡容纳不了快溢出的感情，精神不满足，释放不出就会泛滥到需要一个出口，谁都没到动真格的地步，成本太大。

但有了这一段插曲婚姻又可以维持个十几年。

也许是因为浮躁和增长的社会阅历，沉淀和消化变得缓慢了下来，已经忘了有多久没打开豆瓣认认真真写影评了。

一直以来很抵触看男女主有“出轨”情节的影视作品，纯爱人士看了会觉得很痛苦。

但也许是生活远比电影狗血的多，见多了见怪不怪也觉得这是一件稀疏平常的事情。

更注重的是去感受，去回味内容，在各色故事里去找寻相似点，体会不同的人生不同的文化背景产生的故事。

法国电影《过季》讲述15年后旧爱遇见的故事，其实很久以前就知道这部电影了，女主恰巧是我的天才女友第四季里的Elena，但我一直不愿意和男朋友看，选电影看的时候也特意避开，觉得看了这个电影会刺激我。

有时候也觉得蛮搞笑的，但我真的很玻璃心，看到会想起很多关于我自己和他身上发生的事情，让我内耗。

旧爱重逢，在这个世上真的存在吗？

看过一个报道说有5%的群体会复燃旧情，95%的群体会经过一夜春宵后就此别过，回归到家庭里，然后当作什么都没有发生过，日复一日的重复原来的生活。

就像电影里最后一个镜头概括了影片全部内容，长焦镜头路上的车子，人生旅途只有前行，没有回头路。

虽然电影里并不是所谓的旧爱重逢，男主女主并不是偶遇，是女主放不下当年被突然分手的心结。

她知道男主有去海边散心的习惯，于是劝丈夫买下海边一家酒店，一直在等男主来，是有预谋的。

难以接纳平庸的自我是中年女性最大的心结，电影里女主有很高的音乐造诣，却只敢把创作的乐曲悄悄保存在自己的手机里，仅以教琴谋生。

一直遗憾自己把人生埋葬在了家庭中，后悔没有发挥才华和追求自己的理想过了15年还是想得到男主的认可。。

最后男主的道歉和她诉说其实他也没那么“勇敢”，才让她放下了当年突然分手的心结，最后回归各自的生活。

万物会随着时间流逝，潮湿的情绪会反复，但过去的就是结束了，永远不要和故人见面，打扫干净屋子再请新人进来很重要！

《过季》2024.4.27北影节第三部小时候看汉武帝的传记，书上说一个人一生中的不同阶段，需求是不同的，当他是年轻太子的时候想要的是一个顺驯如卫子夫那样的女子，当他业已成为成熟帝王，需要的就是李夫人那样能够揣摩圣心，能够在思想上和他平起平坐的女子。

我想《过季》的故事说的也是这样的道理，只不过是相同的两个人，在不同的人生阶段遇到，刚好匹配了需求，通过一段关系，打破矫饰，正视自己，好好告别的故事。

如果是过去的我，看到这样的故事可能会因为男女主出轨的道德瑕疵而心怀不满，也可能会因为如此相爱的两个人终于还是分离而感到痛苦，但今天看到这个故事，我掉了眼泪，却觉得松了一口气，就算还是很爱，他们也没有抓马狗血地为爱冲昏头脑，“勇敢”冲出“枷锁”。

曾经断崖式分手的两个人，时隔十五年再次相遇，过尽千帆，他们还能笑着谈起过往，有分寸地询问近况，已然是爱情的最佳结局。

可电影却并不满足于此。

男人是一个功成名就的“过气”演员，他孤独又懦弱，曾经不敢承担感情的责任而选择逃走，如今害怕话剧演出失败而临阵辞演，他光鲜的外表下是一个再普通不过的失意男人。

他面对不灵敏的咖啡机也只得手足无措；翻开剧本只读了标题就开始翻看最后的页数想看看多久能读完；无聊的时候用遥控器反复开门关门；曾经强强联合的老婆，可以为其规划职业生涯，却并不能花时间真正了解他…女人面对断崖式分手，心里一定有很多怨恨，她甚至没有去问一个答案，便将其归因于自己的平庸无为，有了女儿后更是埋葬了自己的理想，被动选择做一个好妻子、好妈妈，维持一个“温暖”的家庭，我相信她所感受到的幸福是抓得住的真实，对她是有绝对吸引力的，但心里的意难平，被牺牲掉的理想的不甘心，化作咒语在心底盘踞，只等着某个节点爆发。

再相遇的时候，当男人再次爱上她的时候，锲而不舍地请她吃饭她接连拒绝的时候，我不知道她心里的结有没有纾解，有没有一点点报复的快感。

就像《半生缘》里曼桢的那句“世钧，我们回不去了”一样，生活就是如此残酷，就算再爱也回不去了。

所幸故事也没有停在分离，而是让两个人拥有了再一次告别的机会，男人终于面对自己的懦弱，发自真心地表达了歉意，女人也告诉他不要再回来了，两个人相拥而泣，蹭蹭鼻尖，亲昵地抚摸对方，然后头也不回地离开。

遗憾吗？

毫无疑问。

镜头回到航拍的公路，笔直的路上，渺小的一辆车在前进，其中的人几不可见，时间一路向前，没有人能被赦免。

但我们可以好好告别，再继续上路。

ps：女主好像法国版郭柯宇，差不多的年纪可以演绎这样好的角色，希望有一天郭柯宇也可以演到这样深邃的角色，她一定可以演的更好。

以及，大自然中小动物的叫声那段口技表演，真真令人赞叹，我太喜欢了！

几可乱真的听觉盛宴，完全现场的互动演绎，作为单独的表演也可大获全胜。

是继续沉溺在自我创造的幸福泡泡里，还是说，突然有一天，你会意识到：这一切都不是我想要的。

我想从这个立意来看，这部影片并不适合年轻人。

这类想法多出现在“满足”的中年生活当中，可能35岁之后观看，更能体会年龄带来的焦虑与困惑。

除此之外，还有它冗长缓慢的节奏，甚至还出现“音不同画”、大多沉默的片段（后来看导演采访，说是故意这样设置的），然而这却让人感到无比的吸引，生活就是这样的——影片拍摄地设置在“过季”的布列塔尼，一反印象里的碧海青天，这座在法国最西端的半岛，格外显得肃穆。

空落的街道、明显已经枯萎的植物、浑浊的沙滩，而只有海浪是像女主青绿色眼睛的琥珀。

让我依稀觉得是出现在候麦《夏天的故事》里的那个海岸，但故事主角的年龄、心态、甚至是情愫却是完全不同的。

吉约姆·卡内的表演不着痕迹，甚至符合我对他的一贯想象，我对他的了解不多，但正如这部片子展现的：家喻户晓的明星，实则平庸而无法突破的演艺事业，最深的印象就是“自我为中心”。

是的，这个角色就是和他很贴，过往的影片里也是绝对的男一号，很难不是ego很大的人。

而这种自我强大的男人，也遇见了生活里的缺口，“中年危机”是陈词滥调。

影片聚焦在所以他缺失的哪一块，遗落在哪里呢？

通过几次与女主的见面谈话、几个小风波的“碰撞”，我们了解到这样一个平庸无奇的故事：早年间一对没有好好告别的恋人，或多或少地造成了女主心里的“伤痛”与“脆弱”，比如她深爱钢琴却无法公开演奏、比如她有很好的家庭生活却在丈夫转身时紧皱眉头。

而这一切，男主最初否定着，甚至觉得不过是自己的抑郁传染到了她身上，他疯狂汲取养分，直到发现两个溺水的人，终究无法得到幸福。

最终他非常认真而庄重地道歉，那些伤痛不是消失了，是啊，只是过季了，不必争吵得面红耳赤、大声叫嚷也可以平静地说出来了。

——这一点上我是佩服女主的，她很自然地、坦诚地，甚至说是非常有勇气地述说着过去的遗憾、为自己带来的打击，并为之付出行动。

她主动邀约，两个人从Alice里的访谈影片里，我认为是找到某种触动，试图建立连接。

女性用温暖包容的内核与身体拥抱了这个男人，然而男主其实在最后的电话里才透露着自己事业与生活里的落魄，要么我怎么说呢，对他最初和最深的印象就是”自我为中心。

”结尾就像一个开始。

男主予取予求，然后离开（或许他们一起离开了？

），因为眼见着女主还在车里哭着说一些什么，但依旧进尾声音乐了。

道路在延长，海岸的植物和风在肩膀后面倒退，然而这里不适合做梦，就像是男女主最后落于real life的结局，就像是伤痛如同经过的孤单街道一样的幽灵，它过季了，不美丽了，不真实了，但它还有余温。

*后期看了一下导演的采访，出乎我的意料，他说想表达的是一种积极的情绪和祝愿，是希望想要摆脱生活困境的人能够勇敢地踏出那一步——怎么说呢，我基本定义此片是忧郁的美丽的情感小片，没有想到他的用意是这么光明的。

但也许，这一次后，男主和女主的生活都能像真正的布列塔尼一样，碧海蓝天。

很淡的片子，但是配乐和俯拍的大尺寸的镜头给人留下了算深刻的印象。

同时整个片子在几次剪辑上故意出现的不自然也很值得揣摩，而且这种在全片开始就出现了。

连续的音乐和画面，却先后被男女主的名字给打断。

同时在每次接受消息的时候也会突然打断画面，全部屏幕呈现短信内容。

整个片子所讲的几件事情其实都是有一种感觉，就是为了世俗去做某件事，直到很晚才发现自己所爱并非世俗所要求那般。

老年奶奶的同性婚礼是如此，男主去接受剧场的邀约是如此，男主离开女主亦是如此。

但有些是可以在若干年后找回的，有些事情是可以很快纠正的（尽管很不负责任），而有些美好却是终将要离开的。

女主的角色在整部片子的存在其实是很神奇的，在男女主第一次重逢的那场戏却突然插入了女主看似幸福的家庭生活，插入了为女儿过生日的桥段，而在后续很多家庭生活的片段里她又始终游离在谈话以外。

很难说女主是不是真的爱她的丈夫，也很难说女主是不是在借那段对老年奶奶的采访在说些什么。

同时在采访中不断扩大的画幅仿佛也是在对应奶奶对自我的接纳。

其实片中还有个很有趣的设计，就是女主写的那段不愿给外人听到的音乐，导演也确实没有给观众听到。

女主最后说的那段话很美妙，说她知道他会来海水理疗，所以为了他找了丈夫生了女儿，还造了一栋旅馆。

男主尽管在静养，但其实仍在一直被打扰，片中有连续出现的各种合影照片，属实是比较有趣的小设计。

就像在车上对话里所说的那样，男主的离开是不可避免的，尽管男主一直在否认女主对自己的自我否认，但不可否认的是，男主确实必然会离开女主。

所以不如在最美好的时刻告别，这或许也是女主质问男主为什么多留了一天的原因吧。

但有些人终将会离开，就像男主永远得不到的静养一般，所以最后让男主承诺不再回来。

2025-1-11看