井里的人

　　"A boy too old to be a kid, too young to be a man"　　開頭旁白這樣介紹主角康納歐邁利。

是的，這個大概才中學的男孩驚人地早熟，因為母親生病，單親的他不得不懂事和堅強起來，一手包辦生活中的大小事。

他希望母親能夠好起來，回到過去溫馨美好、沒有一堆療程和無數藥罐的平靜生活。

平靜是他最大的願望，也許母親康復，那個夜夜困擾他的噩夢就能停止。

怪物的出現給了他曇花一現的希望，直到他發現這個外表嚇人的怪物只想拉著他講故事，而不是幫他趕走討厭的外婆，也不保證能治癒媽媽，失望如他大致確定人生不會再慘了。

　　「等我說完三個故事，換你跟我說第四個故事」　　但康納不要聽故事，他要媽媽好起來，他要外婆滾出他們家，他要爸爸回來團聚，他不要再被霸凌，他不懂怪物怎麼可以一邊說要來治癒他，但又不實現他的心願，這到底算哪門子治癒？

然後，他也討厭怪物的故事，為什麼邪惡女巫最後得到救贖？

殺人兇手沒被揭穿還深受擁戴成為好國王？

壞脾氣的貪婪丹醫沒有受到懲罰，助人行善的牧師夫婦卻慘遭橫禍？

為什麼隱形人被看到後反而更寂寞？

這世界難道沒有黑白是非公正倫理道德秩序和幸福快樂了嗎？

　　是的，它沒有，但它也有。

世界很複雜，比它更複雜的是人心，怪物說，沒有絕對的好人和壞人，大部分人既會做好事，也會做壞事，會起善念，也會生邪念，但無論善念或邪念都是你萬千念頭的其中之一，比想法和言詞更重要的是你的行動，行動才能推動故事前進，行動才是第四個故事的結尾，那個讓康納極欲崩潰、無法原諒自己的想法不是結局，它只是故事的一部分，它很重要，也無足輕重。

　　「唯有現在緊緊抱住她，他才能放手讓她走」　　康納飛奔到病床前，哭喊「我不想要你走！

我不想要你走！

」媽媽虛弱地說她明白。

最後的結果雖然可預料，但依然令人感傷。

我想到某集辛普森家庭：Homer對不告而別又忽然出現的母親生氣，氣她總是隨意拋棄他，只顧自己。

但在Marge提點下，他覺得自己應該跟母親和解，因為母親做的一切都是為了他。

但當他帶著道歉卡片走到樓下，他發現母親已經在睡夢中離世了。

後來他千方百計想要知道人死後會去哪裡，因為他想要跟母親說他不氣她了，他不想讓母親在自責和遺憾中度過最後的時光。

我想這就是為什麼怪物堅持要康納說完第四個故事，因為當康納有一天回想起來，他才不會遺憾沒有好好道別，遺憾沒能親口說出他有多麼愛她、多麼捨不得她走。

　　「人生就是不斷的放下；但總讓人遺憾的是，沒能好好地道別。

」　　電影《少年Pi的奇幻漂流》裡，長大的Pi對遠道拜訪的作家感嘆著。

人生有無數的遺憾和離別，正如同電影裡父親和康納所說，美好時光是人生的意外和插曲，大部分的人都還是亂七八糟地活一世人。

即使說了這麼不堪的事實，康納的爸爸還是告訴他，其實到現在他仍愛他媽媽，雖然只有愛是不夠的。

愛不是萬能，它的功能可能比錢還少許多，所以它沒有自己的諺語，像是愛並沒有治癒康納的媽媽，也沒有阻止爸爸回美國。

但是，在康納或我們的人生中，永遠都會有更惡的惡龍、更壞的女巫，一山還有一山險，愛不可能解決每一個困難，但愛給我們勇氣和力量去面對問題，愛讓人生繼續，而這才是怪物被召喚的理由。

　　原著小說我看了四遍有，每看必哭，而我並不是容易感動的讀者。

而電影大概從一半就開始哭哭停停，停停哭哭，實在很難明言感動的點是什麼，我想是故事背後的溫柔。

如同怪物在康納一吐噩夢真相後，它炯炯的雙眼不再冒火，眼神平靜如水，這才相信它真的與這塊土地齊壽，看過也看透世事，兇惡的外表下是柔軟易感的心，對於受過傷的人，可能真的無法抗拒這樣的溫柔。

　　最後談一下演員，我想用一句陳腔濫調─「每一個人都演的好！

」小男孩超齡成熟的表現令人驚艷，有一幕是他砸爛外婆的客廳後，靜靜坐在外婆房門外，沒有台詞，僅僅是那屈坐的身影就令人心疼。

而飾演媽媽的Felicity Jones和飾演外婆的Sigourney Weaver也相當出色。

配音的Liam Neeson不但配音配的好，還提供一個感人的彩蛋。

最後，對原著迷而言，最大的驚喜應屬編劇就是小說作者Patrick Ness。

--原文：http://blog.roodo.com/ellen1127/archives/59699277.html同時刊於PTT Movie：https://www.ptt.cc/bbs/movie/M.1478366145.A.B76.html

还行吧，可能不适合所有人看吧。

第一个故事讲的是，有时候谎言是善意的，是需要存在的。

虽然听起来那个故事跟小男孩儿毛关系也没有，其实呢，就是小男孩因为不知母亲外婆都瞒着他感到痛苦愤怒，所以，有些谎言是善意的。

第二个故事是说，如果没有信仰，那就啥都没有了。

当然故事也说了，有信仰也没毛用。

不过对于病人家属来说，有信仰，坚信一切会好起来的，也许是一个不错的选择。

这个挺明显的，小男孩自己说出来了，要有信念嘛。

第三个故事是啥来着？

看不见的人被看见之后也一样是孤独吧，好象是，我忘了，就是你怎么发泄你的愤怒，惨叫求救，最后也只是给自己增加麻烦，如果你遇到生命不能承受之痛，闭上你的鸟嘴，默默忍着，一切会过去的，时间会抚平一切。

第四个故事是比较重点的，就是小男孩儿无论如何也不肯说的，他其实已经承受不了生命中至痛之事，怀疑至爱的亲人会死，恐惧，有时候比伤痛更难承受，所以，有时候他会希望这种痛苦结束，希望妈妈快点死。

所有，很多时候，亲人朋友过世，留下来的人，会深怀愧疚，他们也不会告诉别人，自己心里曾经希望快点结束这种煎熬吧。

这个也不是说教，也不象治愈，有个毛治愈的啊，当你遇到至亲离去的痛苦时，就是这样，你会愤怒，别的家人也愤怒，多数时候会遇到冰冷的互相伤害，当然，你们仍然是家人。

然后，泪水日流夜流，流上一二个月，也就快干了，人很快就承受不了了，希望结束。

整个电影，就是讲了这么一个无比写实的过程，唯一的说教就是：接受现实吧，接受自己吧，到了放手的时候，你只能放手。

在任何表达形式中，开场都是最关键的。

读者观众天然迟钝且不耐烦，怎样讲好前5分钟永远都是创作者们立足的大前提。

在此前提下长久有效的切入点是特殊视角；特殊视角里，少年是一大类。

《当怪物来敲门》正是从少年进入，带出树怪，走出故事的一部缓慢、坚定、深刻而温暖的影片。

个人评分： 5分

一、 缓慢的青春 青春多彩而懵懂，单纯且美好。

这种说法本身就很傻很天真。

作为儿童到成人间的过渡：由于生理，青春势必缓慢；因为脆弱，青春只能无助。

在所有的无助里，恐惧给人印象最深。

在所有恐惧里，噩梦最有镜头感和重复性。

于是少年不停挣扎于自己的噩梦，于是我们N次伴随投入噩梦重温青春。

解决恐惧的方法、道理一堆又一堆。

但对雄性而言，唯有打。

打破脸，得到尊严；打破家具，得到交流；打破恐惧，得到担当。

二、 坚定的艺术 绘画能力是天生于血脉中的，发现、发掘、呵护、坚持，则是越来越难的。

少年的祖父就是艺术家、妈妈也是个生性浪漫爱美敏感的人、爸爸简单英俊窘迫（高级黑美国）也很是有爱、外婆严谨严肃刚强。

这样的家庭普通人不好消受，对艺术家则是最佳暖房。

因为艺术最缺的坚定，这个家族唯独不缺。

以下为坚定的四个组成部分。

1、天赋：天才就是百分之九十九的汗水加百分之一的天赋，而这里面最重要的是后者。

因为后者是基础。

当天赋变成生活、生存本能，艺术成就水到渠成。

2、启蒙：把天赋化为本能的往往是家长，当最亲密的家长刚好读懂了后代的天赋再悉心引导时。

兴趣开始化为表达，表达的共性便是艺术。

3、挫折：无论霸凌的同学、严厉的外婆、总不出现的爸爸还是奄奄一息的妈妈，通通都是提坎。

坎不是山，迈步能跨。

别人的山，在艺术家可以只是坎。

4、包容：儿子被霸凌，如果是你会怎么做？

影片里的妈妈是拖着重病的身子把自己爸爸的电影放映机拿出来给儿子放《金刚》。

“人们普遍惧怕自己不能理解的事物”妈妈温柔淡淡说道。

——高级的教育，来自理解。

三、 深刻的历史 电影生意可以各种垂直各种系列各种模式，电影本身只能to C不该to B。

因为我们服务着的始终只有个体。

那么讲述本身就意义重大。

讲述的延展即为历史，to C的历史自然是家族史。

和一切家族史一般，树怪故事里的家族史也是由宏大、复杂的他人渐渐转为细节、具体的自己。

故事越宏大越复杂越容易抓人眼球，也越容易遗忘；越细微越具体越难一气轰动，但越容易时刻引用。

讲故事如此、拍故事如此，生活也是如此。

所谓历史，不过一个又一个生活的记录和归纳。

四、 温暖的人间 那么问题来了，这部如此艺术如此深刻的《当怪物来敲门》还能不能算作便于观看、理解、交流的影片呢？

毕竟几乎所以被称为缓慢、艺术、深刻的电影都往往不好看啊。

答案是，依旧好看。

因为有温度。

有人的体温在。

1、 轻重画纸的重量最轻，偏偏用炭笔来反复勾勒书画以加重其分量。

秒针最轻最快偏偏把时刻定在12：17以强调寓意。

于是面对厚重的树怪沧桑的声音，我们依然轻松以待。

2、缓急 所有现实世界镜头都是缓缓步进，而梦境也并未快速剪辑切换，但整体完全不会瞌睡，为什么？

先难后易。

先抛出最复杂最宏大也最绚烂的王子故事，然后递减做减法。

3、虚实 在现实和梦境之外，影片又把梦分成了虚幻的故事与真实的噩梦。

因为区分我们饶有兴趣充满好奇，因为画面统一我们不会不适。

4、面对 再复杂高级的电影也不该套嵌超过一个母题。

《当怪物来敲门》也不例外，只围绕“面对”二字讲故事。

当然，其器物核是树怪、其行动核是做梦、其故事线是妈妈的去世——都是少年的面对。

面对即勇敢，也是所有真实成长的起点。

大人不是树怪，只是能理解到更多的人，哪怕做不到改变。

成长也不是超凡，成长是能看到更大的世界，哪怕画面并非以为的美丽。

当少年不断询问为何没有惩罚自己时，自省不期而至。

自省，是最个人的温度，也是最保持长久的那个温度。

少年由于自省影响世界，成人因希望影响少年。

愿我们始终步履如少年，站立如树怪。

无论银屏内外。

这个水墨版的特别像大圣归来的悟空12:07怪兽会出现。

怪兽长得挺像《银河护卫队》里的格鲁特，但是只是像而已，带着似乎是地狱中的火焰，粗暴地拔掉身上的树枝树干，一点都不萌，比格鲁特差太多，所以他是带有破坏属性的怪兽而不是格鲁特那样的萌宠。

他对康纳说，我是你召唤出来的，给你讲三个故事换你一个真实的第四个故事。

康纳一脸懵逼，不知所以。

他以为怪兽会带来神迹至少会魔法吧，那么就能救回生病的妈妈，因为康纳噩梦的深处只有一个场景:天崩地裂中，妈妈掉入深渊，康纳却没有能够抓住她。

然而怪兽的目标很直接，我要给你讲三个故事换你讲第四个故事，就这样。

所以康纳在一开始的时候，只是不以为然。

第一个故事，王子杀掉了自己的恋人栽赃给王后，引发人民对王后的怒火，王子夺得了王位，成为了人民爱戴的国王。

怪兽说，好人有时候也做坏事，并不是所有的坏事都是坏人做的。

虽然王后是女巫，但是她没有杀死国王也没有杀死农夫的女儿，在这件事中她是无辜的。

这个时候的康纳，不得不和讨厌的外婆一起生活，他们似乎彼此讨厌，厌恶变成了怒火，康纳砸了外婆的客厅。

面对外婆叫来的爸爸，康纳说，你不惩罚我吗？

爸爸说，我为什么要惩罚你？

第二个故事在工业时代，有一个特立独行的药剂师依然固守传统，采药炼制卖给小镇上的人。

镇上有位年轻的牧师觉得药剂师不信上帝，不跟进时代像怪物样特立独行，于是处处诋毁药剂师，导致小镇上再也没有人买药剂师的药。

（是嫉妒）直到有一天牧师的女儿生病了，药石罔顾，祈祷也并没有效果，牧师想到了药剂师，请求药剂师就他女儿，并愿意为此付出一切代价，哪怕放弃信仰。

然而药剂师不为所动，牧师的女儿最终死掉了。

康纳认为，怪兽应该惩治药剂师。

然而怪兽却告诉他，真正的坏人是牧师，一个人能够放弃信仰，那么也就能够因为嫉妒构陷他人。

他们砸掉了牧师的房子。

第三个故事，从前有个男孩总是被当做隐形人，实际上他并没有隐形只是习惯被忽视。

终于有一天他反复思考如果没有人看得到他，他还有存在的意义吗。

康纳就是这样的隐形人，他总是看着一个男孩，一个个子比他高身体比他壮的男孩子，故事没有交代是因为男孩总是欺负他，他才总是看他，还是因为康纳总是在看他才会被欺负。

终于有一天男孩想明白康纳之所以总是那样看他，挑衅他是因为想要被他揍的时候，男孩对康纳说，我再也不会看你，会把你当做隐形人。

愤怒的康纳召唤出怪兽，他说自己再也不要做隐形人，他把比他高比他壮的男孩打进了医院。

面对他的老师时，康纳说，你不惩罚我吗？

老师说，我为什么要惩罚你呢？

第四个故事到底是什么呢？

我想结束这一切，康纳说，我不能眼睁睁地看着她走，是我放手了，是我让她死的。

康纳内心是知道妈妈撑不过去的，这种想法让他内疚，觉得是自己没能够坚持信念而杀死了妈妈。

所以，妈妈死了，自己应该受到最严厉的惩罚，所以他才会做出挑衅的行为，比起内心的煎熬，肉体的惩罚会让他好过一点。

就像黒柳彻子写的那样，失去父母的孩子产生巨大的内疚感往往都是，因为我不乖，爸爸死了，因为我的错，，妈妈死了。

康纳也是这样，当他产生想要结束这一切的念头时，内疚深深的折磨他。

怪兽说，你只是希望结束痛苦，你自己的痛苦，人都是这样想的，你是故意的也是无意的。

第四个故事的结局，康纳紧紧抱着妈妈，在打开心结的时候，放开手让她走。

故事的到了结尾，康纳翻开妈妈的画本，我们才恍然大悟，原来康纳脑中的怪兽，是妈妈放进去的，她在他五岁的时候教康纳画怪兽的时候，就给康纳讲过了怪兽的故事，只是随着康纳长大这些故事进入了潜意识，在他遇到重大创伤的时候，进入梦境引导他。

杰克罗琳说，只要被深深地爱过，妈妈的爱会留在皮肤上，在哈利波特遇到危险时保护她。

康纳的妈妈说，不能看着你长大是我最大的遗憾，你生气也没有关系，我也生自己的气。

但是有一天当你回想起今天，后悔自己因为太生气而不愿跟我说话时，你要记住，没关系的，我都理解，你想对我说的我都知道，你不用说我都知道，如果你想摧毁什么，那就去吧，彻底摧毁他们，我就在那里。

最后赞一下配乐。

“我是来治愈你的。

”“我不需要被治愈！

”这段对话一直到结尾才真正爆发，敢于在被定型为“治愈暗黑童话”的正片中反复出现“治愈”二字，既是艺高人胆大，也是对传统“治愈”电影的一种小小颠覆。

西班牙导演胡安·安东尼奥·巴亚纳在2012年《海啸奇迹》后沉寂了几年，去年终于交出了一份出色的作业，根据派崔克·奈斯的小说《怪物召唤》改编成同名电影，2016年9月在多伦多国际电影节首映，在西班牙戈雅奖上斩获包括最佳导演在内的九项大奖，票房一路飘红，成为去年西班牙国内最卖座的电影之一。

影片以少年康纳为视角，讲述其母亲面临疾病侵袭时，他内心经历的种种风暴。

这是一个敏感内向、孤独伤感、情感细腻的少年，因为父母离异，母亲重病卧床，与外婆又合不来，生活中的康纳孤寂无援，害怕失去母亲的恐惧无时无刻不在缠绕着他。

更让他心惊的是，每到半夜十二点零七分，天地变色，乌云翻滚，总有一个模样可怕的树人怪兽来打扰他，让康纳无法分清究竟是噩梦还是现实。

不惟如此，康纳在学校的境遇也同样凄惨，胆怯懦弱的他是被同学欺凌的对象，而他唯一能抗争的，就是以眼神还击恶待他的每个人。

开场即是噩梦，惊吓醒来的康纳在门缝里窥见病弱的母亲，母亲真实的形象让他说服自己：“这仅仅是个梦而已。

”但欺负他的恶霸同学却一语中的：“你总是待在自己梦里。

”他当然拒绝承认，正如他一直拒绝内心早已明晓的真相。

强大的想象（意念）产生现实，当康纳和母亲一起观看《金刚》时，金刚的形象恰好契合他内心对恐惧的迎合，人类从高楼坠落的场景也与他噩梦里不断下坠的情形相符，从这一幕，我们可以大约辨析康纳的噩梦源头和发展方向——他心里的“恶魔”已逐渐成形。

母亲对金刚的评价却也是在无意间揭示了本质：“人们不喜欢无法理解的东西。

”我们人类缘何恐惧，暗黑的根源在哪里？

大部分凡人对无法理解、无法出口的东西总是一方面充满敬畏，另一方面则耻于谈及。

我们都习惯于退缩到自己的壳里，宁愿埋首做鸵鸟，缺乏勇气直面惨淡人生。

树人的出现，视觉形象上是怪物造型，但它的功能却远非制造惊悚，随着四个故事的展开，它究竟为何物，有什么目的，将会逐一揭晓。

树人一出现，就向康纳宣布：“我来给你讲三个故事，第四个故事则由你自己来讲。

”前两个故事是水彩画风，流光溢彩，色块炽烈，想象奇谲，与故事的奇幻内容相得益彰；笔锋流畅，肆意流淌，貌似不经意的墨块泼洒涂抹，也与梦境的意识流相契，成为影片亮点之一。

第一个故事关于一位孤儿王子，只剩继祖母监管国事，与一个农家女相恋私奔后，却被想嫁给他以获实权的继祖母追杀，农家女惨遭毒手，全国上下都被激怒了，与王子一道揭竿而起，推翻继祖母的统治，从此王子成为人们爱戴的君主。

然而这并非是一个传统的光明故事，树人告诉康纳，正是王子为挑起民众怒火而杀害了农家女，众口铄金的继祖母并无犯下恶行。

康纳在“噩梦”中习得的第一课，就是如何辩证地看待一个丰富的、立体的、活生生的人，世间并无绝对好坏标准，万事万物都有两面性，明白人性的复杂，看透事物本质，不为表象迷惑，这是一个少年在面对百舸争流时必须具备的心理素质和冷静眼光。

在康纳的现实生活中，父亲和外婆都是具有缺点的亲人，他一度曾憎恶、远离过他们，历经困苦捶打，才慢慢体会到所谓成年人的担当不易。

第二个故事关于一位失去信仰的牧师，原本揣着“高尚”的目标布道，阻止贪婪的药剂师砍掉紫衫以制药，而一旦自己的女儿得病，就再也不顾什么高尚与否，一口答应药剂师的要求。

无欲则刚，关心则乱。

一旦牵涉到自己利益，就将信仰弃之敝屣，证明原先的“信仰”不过是虚假的外衣，牧师的精神层面实则较药剂师更龌龊。

树人让康纳明白，有信仰才有治愈的能力，千万不要随便丢失你最珍贵的信仰（梦想），即使当你一无所有，内心有所攀附的力量足以让你绝境逢生。

树人鼓动康纳一起砸牧师的屋子，醒来却是康纳在砸外婆的客厅，他潜意识中需要释放这种愤怒，宣泄掉因绝望和不甘滋生的愤怒，他才明白什么是需要坚持的，也开始明白外婆对他隐藏在冷淡外表之下的关爱。

康纳开始期待树人的光临，第三个故事被讲述之前，康纳在外婆的录像中看到母亲和幼时的自己一起画画，在特写画画和母亲病情加重的平行剪辑中，我们终于知道原来树人是康纳和母亲画笔下的一个形象，母亲在画树人眼睛时告诉孩子：“透过眼睛看到生命。

”因此，树人是康纳无法解开的心结，是童年时回忆的投射，更是母亲穿越了时空来开解他的导师。

第三个故事突然降临在康纳和同学再次发生冲突时，一直欺凌他的学生看穿了康纳只是不甘心被人忽视的事实，宣布从此他是透明人，康纳终于爆发了，将他痛殴一顿。

这个故事可以说是触动到康纳内心深层次的秘密了，他的隐忍、他的乖巧，在树人出现的那一刻，他对自己发誓，从此不再看低自己，这个故事让他决意直面内心最深处的隐秘。

树人的故事讲完了，那么康纳会讲什么呢？

他无暇多虑，母亲的生命之火已逐渐衰微，他愤怒地质问树人为什么不治愈母亲，树人却称自己是来治愈他自己的。

童年时和母亲常去的墓地上，紫衫化身树人，幻象丛生，母亲犹然站在天崩地裂处，微笑着告别，康纳霎时再度跌入噩梦深渊，无论他怎样喊叫，母亲站在另一边摇头。

他抓住母亲的手，底下是万丈黑暗，和无数次噩梦一样，不管他如何用力，母亲永远都会从他手中挣脱坠落。

此刻，这就是结局，这就是真相，他终于痛哭着大喊：“我知道她好不了了，我有多想要这一切都结束。

是我让她掉下去的。

”在最恐惧的噩梦深处，埋藏着我们自己都不敢想的念头，当真相出口，才能直击心魔，粉碎虚伪的外象，成为真实的自己。

所幸，康纳还有机会和母亲告别，还能亲口对她说出简单的真相，还能拥抱着弥留的母亲，这一刻，他终于有勇气面对恐惧，面对死亡，学会放手。

在母亲少女时的房间里，他看到树人的原形以及那几个故事的内容，原来是母亲的回忆化作“噩梦”导师，前来治愈、救赎她无法放下的儿子啊，不是康纳无法放手，是伟大的母爱穿越了时空、泯灭了现实与梦境，不顾一切来到康纳的身边，要给他生存的勇气和独立面对困厄艰难的自信。

康纳翻着画册，热泪盈眶，这一刻他终于成长了。

通过一个幽深的暗黑童话弯弯绕绕讲述成长和治愈，温柔和爱，讲述如何面对亲人陷于绝症的抉择，在奇诡画风和温暖主题呈现的差异对比下，反而生出奇异的美感。

这个主题在哈内克的《爱》和近期的香港电影《一念无明》中都有不同程度地涉及，真的非常催泪。

导演胡安·安东尼奥·巴亚纳电影作品不多，比较出名的是2007年由吉尔莫·德尔·托罗制片的《孤堡惊情》，带有相当浓重的托罗痕迹，整体气质与《鬼童院》接近，西班牙盛产这类暗黑诡异扑面、内里布满温情的影片，本片《怪物召唤》也不例外。

2012年的《海啸奇迹》与前作题材迥异，但保留了其惊悚的元素。

2014年参与执导的《低俗怪谈第一季》口碑不佳，直至本片打了一个翻身仗。

少年的饰演者是是刘易斯·麦克杜格尔，凭借在此片中真挚感人的表演，获得第22届美国评论家选择电影奖最佳青年演员提名和第15届华盛顿影评人协会奖最佳青少年表演提名，他还曾主演过《小飞侠：幻梦启航》。

西格妮·韦弗主演过《异形2》，曾两次提名过奥斯卡金像奖最佳女主角和一次最佳女配角，是一位响当当的老戏骨，本片中她出演面冷心热的外婆，在第31届西班牙戈雅奖获最佳女配角提名。

“饰演”树人的连姆·尼森更是大名鼎鼎，是《辛德勒的名单》的男主角。

母亲的饰演者菲丽希缇·琼斯近年来在银幕上逐渐崭露头角，2014年的《万物理论》更让她为全世界的影迷熟知，在当年颁奖季中收获不少提名，尤以第87届奥斯卡金像奖最佳女主角提名的份量最重。

2016年底在美国上映的《星球大战外传：侠盗一号》为菲丽希缇圈粉无数，确立其一线女星的地位。

事实上，她不仅在商业类型片中拿捏得当，在独立小众片中亦不遑多让，如2011年《爱疯了》、2012年的《旭日婚礼》、2013年《看不见的女人》，都贡献出精彩表演。

除了全体演员演技在线，不得不提本片的另一大功臣——配乐，作者是Fernando Velázquez，擅长打造奇情氛围，狂暴处金石为开，柔美处百转千回，煽情而不滥情，不流于烂俗或过满，烘托情绪表达和增加戏剧感染力的功力十足。

他的配乐代表作还有《海啸奇迹》、《孤堡惊情》、《猩红山峰》，也算是导演的御用班底之一。

其实这是一部治愈黑童话。

质量很高，无论是真实的特效，还是流畅的剧情，或是治愈功能。

主角小男孩父母离异，他跟着妈妈，可惜妈妈不幸患上癌症住院。

在家里男孩和外婆关系恶劣，在学校里又面对着校园欺凌，他过早的尝到了生活的艰辛。

有一天，一个自称被男孩召唤而来的树妖来到男孩家里，要求男孩听它讲三个故事，听完故事之后要给它讲一个故事，男孩极力拒绝无用。

电影由此开始。

树妖所讲的三个故事，电影用了水彩画的表现手法，独特且有新意，在这一部分我甚至感觉自己不是观众，而是听故事的人，跟小男孩一起思考着这些似有隐喻的故事。

树妖讲完自己的故事之后，逼迫男孩讲出他的故事。

这也是男孩面对自己、认清内心的过程，充满绝望痛苦，最终男孩喊出自己的故事，累倒在了树下。

树妖没能像男孩请求的那样拯救男孩的母亲。

当外婆找到他去医院见母亲最后一面时，男孩终于可以把藏在心里的话告诉他的妈妈。

这里真的暴风哭泣，母子之间解开心结的最后一面。

这就是一部关于长大、关于放下、关于面对的电影，值得一看，真的很棒了。

无论是王子，药师，隐形人。

辩证，信仰，勇气。

都是你接受黑暗的前提。

世界并不是非白即黑，同样有灰。

人生坚定不移的信仰，避免被黑暗吞噬。

要有善于面对孤独的勇气，因为总会接受异议。

你需要成长，便要褪去纯真。

面对自己的黑暗，就像面对一个不争的事实一般，或许需要勇气，但绝不需要自责。

到最后只需要讲出最简单的那几句话就足够了。

自从妈妈进行化疗开始，少年康纳（刘易斯·麦克杜格尔饰）就每天晚上都做噩梦，梦中总是漆黑阴暗的天气，狂风大作，尖叫声和无论怎么努力都不能紧握的双手让他倍受折磨，他总是做着同样内容的噩梦。

直到有一天家里出现了一个不速之客，拥有古老气息的恶魔对康纳说它是由他召唤而来，它要以三个故事交换一个康纳自己真实的故事。

康纳并不害怕恶魔，因为他在面对的事——最心爱的妈妈（菲丽希缇·琼斯饰）正一步步走向死亡，这是更加恐怖的事情。

夜晚让康纳感觉诡异，而他白天的生活也十分难熬。

康纳的爸爸（托比·凯贝尔饰）离开了他们母子，前来照料他们生活的外婆（西格妮·韦弗饰）又与康纳相处的不甚愉快。

除此之外，他还必须忍受学校里那些惨淡的日子——老师们夸张的同情以及同学的霸凌。

渐渐的，康纳发现恶魔每晚出现的时间都存在一定规律，并且它所讲的意义不明的故事似乎都隐喻着什么，它究竟是死神的使者，还是康纳所期待的出现的奇迹，而康纳一直不愿意与恶魔兑现的故事，其实是他内心深处最黑暗的秘密

一部心灵的真正艺术品。

这是那个月引进质量最好的片子毫无疑问，影片用魔幻暗黑的方式讲述了母亲在去世之际用故事逐渐带着孩子走出心魔面对自己和现实的生活的故事。

导演通过平凡的故事将影片从内核中充满了诗意和浓厚的母女情感。

看过孤堡惊魂的明白让这位导演拍母子之爱再合适不过，他以往擅长的正是恐怖类型片，拍摄这部黑暗的童话风格非常拿手，依然是最后回归温情感人的套路。

而且我又从中看到了斯皮尔伯格的影子。

母亲一人照料着自己的儿子康纳，而现在母亲患病正一步步走向死亡，在生活里一切都不如意，和姥姥的相处不融洽与学校同学的隔阂，被欺负。

这段时间小男孩康纳在每晚准时到来的怪物（连姆尼森配音）面前并没有惧怕，而是一次次面对她，听着她讲述的一个又一个不明所以的故事。

（在这里不讲述这几个故事内容和表达的核心）逐渐着他开始面对自己的生活处境，怪物在背后鼓舞着他去和欺凌的同学抗争，去与他的外婆和解沟通，最重要的是让他自己面对自己的内心，他知道心爱的妈妈必将离开他，面对他心底的惧怕。

康纳对怪物坦诚的说出心底最真实的愿望“希望她快点死”。

他不愿在看着自己的母亲这样痛苦的活着，也不愿自己的内心一直备受着这样的煎熬与折磨。

我们的生活中，有很多不愿接受不愿放下的人和情感，可当一切已经成为现实，我们不得不放下的时刻，再难以割舍的也要学会放下，甚至是爱。

因为你的生活没有结束，你必须擦干眼泪站直你的身躯继续前行。

我之所以有很大感触，是我也在面对这样的事情。

小男孩也说出了我无法面对自己真实的内心独白。

在影片最后，小男孩康纳在妈妈临终时的病床前痛哭喊着“妈妈，你不要走！

不要走！

”他也知道这不可挽回，但这心痛的挽留才是真正的情感。

当他回到书房发现了一本书，书上正是妈妈所画的怪物和她给孩子一次次讲述的故事。

原来妈妈并没有走，她在生命结束前告诉了自己的孩子要勇敢的面对生活学会接受。

而妈妈早已化成了那可怕又可敬的怪物在背后陪伴着他继续成长。

我觉得不仅不治愈，还把本精神病Trigger透了，甚至都值得加个trigger warning了。

在我看来康纳是有比较严重的精神问题的，片子里有大量疑似幻觉、惊恐、妄想、解离等症状的出现。

在得知母亲不治的时候，他把这一切怪罪在自己内心深处“不管方式如何，希望这一切结束”的想法上，觉得是自己的想法招来了母亲身上的噩运。

他希望母亲健康活下去，又有“母亲如果死掉一切都会结束”的想法，这让他感到陌生和无助，甚至催生了强烈的罪恶感。

看到康纳把外婆家砸了的片段，他反应过来的时候已经把家里砸了个底朝天，而他根本不知道自己干了什么，这很明显不会发生在精神健康的儿童身上。

12岁的康纳已经早早地就体会到了了世界的多面性和人性的复杂性。

明白得越多，经历和承受得越多，所以越痛苦。

这些也都通过树人讲的故事体现了出来。

而他内心的矛盾和痛苦也皆被他以“人怎么可能又好又坏？

”的问题质问出口。

面对死亡和对失去至亲都是让成年人都极其接受的事。

最后也是他自己告诉自己，他很恐惧，但他知道一切会很难，但他会挺过去。

也是在和外婆交了心，感受到了外婆的支持以后，推动了他勇敢地去面对现实，去告别，去完成了这一部分的成长。

妈妈留下的本子也算是一个小证据？

就是这些故事其实康纳早就从妈妈那里听过，只是后来在汹涌的情绪里以幻觉的形式回忆了起来。

有人评论“精神病就该治”，是这样的，精神病是该治，但精神病不是那么容易治得好的，还是望周知。

吃药看病、送去医院关两天，并不难解决任何问题。

对康纳来说，创伤已经形成，后续只能弥补。

他需要改善生活环境，需要被成年人尊重和正确对待，需要逃离霸凌，需要被看到和被关怀。

但我也理解为什么人已经不愿意去思考这些东西，因为这都是强烈内耗。

在这里大部分人光是普通地过日子，就已经被学习和工作压力耗尽了。

你只是过好自己的日子都举步维艰，怎么还会有精力去管别人是怎么生活。

因为人自己也痛苦，习以为常的痛苦也会大量消耗人的情感和精力，人就更加不可能去体谅。

情感封闭，只想用粗暴的方式去解决问题，并称之为“理智”和“高效”，对真实的人没有了解，十分抗拒，转而去追求一种高度的整齐划一和规整纪律，以求一种精神上的安全感，在此地是一种人类生活惯性。

其实我们每个人都和自己的怪物生活在一起，他和我们一样大多数时候是不好也不坏，既不会见证我们的成长，也不会帮助我们跨过难关，一切都是我们自己的造化，但只要你侧身就能看到他在那里。