当人类的理想与现实不一致的时候,应该怎么办?
每个人都在为了知晓正确的生存方式,而不停战斗。
为何而战?
要如何活下去?
没有人会告诉你答案。
我们能有的只是迷茫。
向着水沟的深处,漫无目的地奔走。
就像满身泥泞的“野犬”一样。
这部动漫的第一季主要是讲述了重要的角色和人物的设定,为了后期做铺垫但是在这第一期中,我们可以看出太宰真的是具有故事的一个男人其实说实话,在这部动漫中的每个人都有自己不为人知的一面故事存在有一幕是芥川和敦在打仗,但是我能感受出来,芥川就像是我明明那么努力确不被你认可,当时真的是有一些理解芥川在第一季中还有一个人物是我想记住的,就是镜花,她在火车之后有一幕说,我杀死了35人,但是我不想杀人。
真的,她不是杀人的机器,只是一个爱笑的孩子而已。
我感觉敦救镜花是一种救赎,同时镜花也是追寻自己的内心而努力里面的两大对立的阵营其实无所谓好与坏,都是在用自己的方式来守护自己要守护的东西对了还有中也,绝美颜值,傲娇小公主,重情重义,一枝花啊啊啊啊喜欢太宰的出场那个回眸还有社长那身浴袍简直了以及太宰的技能是“人间失格”,其实我们要一直向前看,我们都曾经历人生的千疮百孔,但是我们要有勇气活下去,都要坚持,这是生活的意义。
因为不懂永别是什么的我们,被生命厌恶着。
我们的生存只是为了那短瞬间的一次成功,一次美丽!
请问,你有“活着的意义”吗?
献给文豪野犬第一季,第二季敬请期待2021.06.15于北京
<图片1>作者:iahaa<图片2><图片3><图片4>动画开头第一镜便与原作大不相同,充满了满满的文艺感。
这句台词neta的是日本栗良平的《一碗阳春面》(《一杯のかけそば》),另外的意义即是在于告诉观众接下来镜头里那碗东西是茶泡饭。
但实际上它是什么并不重要,阳春面也行茶泡饭也罢,重要的是旁白对它甚为想念,这种念想是靠大量细节描述得来的,甚至可以说即使观众不知道它是什么,都会去感受到旁白的念想。
所以这里将背景改为了配合题材的稿纸而非漫画里故事中实际的背景,单纯的黑白灰与带有空旷感的流水声将这句话独立起来,更像是一个标题而非台词,减少对之后叙事的影响。
缓慢的黑场过渡同样有此意。
整体明显是在模仿念小说的感觉,营造一种文学作品的感觉,也算是本作主题之一。
<图片5>漫画需要考虑格子间的视觉引导,所以选择一个能将壶与碗的空间关系指向右下方。
而动画不需要,就直接使用了更具表现力的镜头垂直特写,镜头中浮动的热气一方面强调食物的诱人。
另一方面与模糊渐清式的切入和缓慢的zoom out暗示这仅仅是遥远的回忆,而现实就要来了。
上村祐翔大量运用气声的演技与由此开始的鼓点,烘托着偏阴沉、不安的氛围。
<图片6>火车的安排完全是动画原创,但完美串起了接下来一系列调度。
火车的轰隆声似乎就是闹钟声,闹醒了沉迷与想象的男主角。
这里首先是作为一个动态较丰富的镜头,为前后两个接近静止的特写调整节奏。
右下角的炫光与右侧的铁架将视觉重心依然留在这一侧。
<图片7>主角第一次出现便是具有强烈压迫感的鱼眼特写,在长达5秒的时间里,整个镜头接近定格,镜内仅有火车带来的环境音与打光持续变化,一瞬间的释放后又立刻把情绪锁住,不安的氛围甚至被暗示的更加强烈。
光影对比与考究的镜内布置,将画面引导至看不见的河岸更深处。
这里必须给摄影加一个鸡腿,不单单从火车太阳的方向给光,人物的下方下巴部位也在反光,之所以有这样的光,就是因为坐在河边,河水反射的光,很明显是照顾到这个细节了。
同时这里zoom in的速度也比cut2里的zoom out快上不少,更要把人吸进画面的感觉,加强不安感。
<图片8>这个镜头更多是帮观众理清思路,光前两个镜头观众其实混乱的,火车和人物的关系?
男主所在的地点?
男主为啥会想念茶泡饭?
这些问题都在这个镜头内解答了,之后顺接男主饿到倾倒,解答了之前所有问题。
首先为了更符合电影上下手的习惯,整个镜头调整为从左至右。
依然是靠火车作为画面里唯一的动态,承接了上一镜的重心——眼睛的位置,从而可以顺畅的拉一个远景。
火车出画的过程有点类似武侠电影里,大战经常要等一滴水落下之类的才开始,当期待变得具体且可预计时,短暂的等待会格外有味道。
同时火车出画也让观众自然去寻找其他的视觉重心,从而减少突然把主角移至画面边缘的突兀感。
<图片9>上一镜隐去下半身且较为平稳,这一镜就突出下半身并更富有张力。
同时这样纵深的机位使得头在倒下后靠近河的同时也靠近镜头,火车驶过后,又能以同样嘈杂的流水声填补环境音的空缺。
<图片10>漫画中标题后的第一格被用到此处作为段落的结尾。
敦转过头对着镜头自述,故事正式开始。
实际上它作为结尾分割的感觉并不强,因为动画尽管还是需要单独一个镜头打出标题,却可以靠时长控制与之后的镜头布置,以及并没有中断的鼓点,将标题在打断叙事上的影响尽量消抹,所以这里也不需要有太强烈的结束感。
而漫画既然选择了为新连载拿出一整张跨页,也就有了第一页最下方那为了俯视远景的退场感而毫无表现力的一格。
一部TV动画,监督最初着手的就是第一集,第一集必须给之后所有集数做示范,第一集不好看,这部动画基本不会好看;而一个开头又是一集的示范,开头不好看,这集基本也不会好看。
所以在设计开头的时候,监督肯定会花较大心力的,细节多扣一点、完成度高一点、表现度好一点都是应该的,所以从头到位保持高质量也是极其困难,甚至不可能的,这也是观众所需要知道的。
动漫只看了第一季和二三季的某些个人cut部分,作为一部热血动漫来说整体还不错,但是为什么要扣上文豪的名字呢?
明明跟历史上的作者没什么关系,为了告诉观众历史上芥川崇拜太宰,爱伦坡崇拜乱步吗,为了当观众认为泉镜花跟红叶是女的,而且镜花不喜欢红叶吗,很遗憾,历史上的太宰、乱步、镜花分别对芥川、爱伦坡、红叶崇拜地要死要活。
野犬里凡是跟三次元有关的基本都歪曲事实的,几乎所有人际关系都是乱套的。
也就是无赖派还讲的算是符合史实,但是无赖派里跟太宰关系最好的檀一雄竟然完全没有戏份。
感觉作者是个芥黑。
我挺喜欢三次元里的老师们和他们的作品的,包括芥川先生,当然这个没有太宰治这么狂热,但是文野里的芥川,从颜值到性格到实力,完全被吊打,可能这就是所谓的没有主角光环吧。
而且作者完美地屏蔽了芥川的全部朋友圈,谷崎老师是芥川好友之一,作为芥川的老师兼偶像的夏目老师,还有芥川崇拜的镜花先生,跟芥川基本没互动,芥川在新思潮的亲(基)友团戏份完全是零。
太宰要是看见动漫里他这么对芥川,估计就要愧疚地第六次自杀了。
太宰和敦这两个男主总体塑造地不错,虽然还是对文野里太宰对芥川和敦的双标态度始终感到迷惑。
动漫作品既然带上文豪的标题,就应该对得起三次元里老师们的名字,而不是徒有其表地用这些名字写一个与史实毫不相干甚至歪曲历史的故事。
中岛敦对中国文化造诣很深,漫画一开始的老虎出自他模仿唐朝传奇再创作的山月记,这篇小说被选入日本国语教材。
(有错误请指正) 与谢野晶子是十一个孩子的母亲,她的老公名字叫铁干(邪恶了) 宫泽贤治生前默默无名,死了以后他的童话小说和诗就逐渐成为日本无人不知的名作了。
江户川乱步写了很多猎奇异色小说(就是带有恐怖色彩的小黄书),他的很多作品被战后日本的导演改编成色情电影。
谷崎润一郎希望找一个娼妇型的女人做老婆,后来他不小心娶了一个贤妻良母型的妻子,大失所望。
《文豪野犬》是改编自朝雾卡夫卡原著轻小说,春和35同名漫画的日本动漫,目前三季在豆瓣分别拿下7.8/8.8/8.9的高分。
动漫最大的噱头或者特色来源于所有人物角色及其异能力灵感都来自于世界知名的文豪和其著作,架空了一个文豪聚集的日本横滨,城市中的爱恨情仇就此展开。
剧中借鉴了丰富的历史文豪作为角色灵感,其异能也大多来源于其知名作品。
本篇对剧中出现的主要角色的进行了历史和文学考据,还原真实的历史人物和经历。
武装侦探社篇中岛敦中岛敦(1909-1942),男,被称誉是消化吸收了伦理思想的“诗人、哲学家和道德家”。
他从小受中国文化影响深远,作品常涉及中国古代历史,著作《山月记》、《李陵》、《名人传》、《光风梦》等。
「月下兽」中岛敦为中国读者最为熟悉的一句话来自于其作品《山月记》:“ 因忧虑自己并非珠玉而不敢刻苦琢磨;然既心存野望又不甘与瓦砾为伍。
遂渐疏离世间,远避人事,以愤懑羞怒饲育这怯懦的自尊心。
如今想来,我岂非蹉跎岁月,虚掷仅有的才华,只知逞口舌之快,卖弄‘人生一事不为则太长,欲为一事则太短’之类的警句,唯恐暴露才华不足又懒于钻研。
这份卑怯怠惰即是我的一切。
天资远逊于我,因勤奋修行而成堂堂诗家者,不在少数。
我却直到化身猛虎,方才对此有所察觉,每念及此,悔愧之至,不能自已。
”而剧中中岛敦的异能“月下兽”,来正源于作品《山月记》。
山月记以唐代传奇小说为素材,描述生性倨傲的诗人李征在自尊心与自卑心不断交相冲突的矛盾下,终于化身为虎的过程及其因果。
《山月记》的最后一句话是「虎は、既に白く光を失った月を仰いで、二声三声咆哮ほうこうしたかと思うと、又、元の叢に躍り入って、再びその姿を見なかった。
」(老虎仰头朝着失去了白色亮光的月牙,咆哮了两三声后,再度跃入草丛,就再也看不见身影了。
)“月下兽”这个名字正出自于此,动漫中中岛敦在遇见太宰治之前对自身月夜化身猛虎外出伤人毫无察觉,事后得知又及其悔愧,无论异能名还是相关情节都向中岛敦著作致敬。
此外,中岛敦回忆不起来作者名字的一句书中话:「昔、私は、自分のした事に就いて後悔したことはなかった。
しなかった事に就いてのみ、何時も後悔を感じていた。
」(从前我不曾为自己的所作所为而后悔过,唯独对于没做的事,总是追悔莫及。
)还有一句「頭は間違うことがあっても、血は間違わないものであること」(头脑即使会出错,但是血脉不会错)。
这两句话都出自中岛敦的另一部代表作《光与风与梦》。
《光与风与梦》以19世纪末的南洋为舞台,记述了英国作家罗伯特路易斯史蒂文森在英国殖民统治下的南洋的晚年生活。
太宰治太宰治(1909-1948),本名津岛修治(つしま しゅうじ),日本小说家,日本战后无赖派文学代表作家。
主要作品有小说《逆行》、《斜阳》和《人间失格》等。
从学生时代起已希望成为作家的他,倾倒于芥川龙之介,泉镜花的才华,当年为芥川的自杀对他产生了相当大的冲击影响。
同时早年的他醉心于马克思的思想,甚至参与过共产党运动,并于45年编写了鲁迅的传记《惜别》。
太宰治最广为人知的是他5次自杀的经历。
21岁时的他结识银座咖啡馆服务员田边,相约在镰仓腰越町海岸殉情失败,以致田边死亡,他则因协助自杀遭起诉;39岁的他于1948年深夜与崇拜他的女读者山崎富荣跳玉川上水自杀而亡,这一年也是他发表《人间失格》的那一年。
这两次殉情自杀在动漫中都以类似桥段表现。
「人间失格」剧中太宰治的异能力正来自于太宰治最为知名也是绝响的小说《人间失格》。
书中通过手札方式,以第一人视角描述了主角大庭叶藏从青少年到中年生活的心理历程,描写了一个社会边缘人,为了逃避现实而不断沉沦,一步步走向自我毁灭的悲剧。
国木田独步国木田独步(1871-1908), 本名国木田哲夫,日本小说家、诗人。
他被日本人认为是属于自然主义文学运动的作家,其富有诗意的小说反映了被践踏的普通人的悲剧,其中浪漫主义色彩多於严酷的写实主义描写。
他的《武藏野》表现了他对自然的爱,他的《牛肉和马铃薯》表现了他对理想主义的探求,而他的《源老头儿》和《春鸟》则表现了他对不幸的人们的命运的深切同情。
1905年独步创办的杂志《妇人画报》一直发行到现在。
「独步吟客」剧中国木田的异能力来自其诗集《独步吟》,同时独步吟客也曾是他的笔名。
江户川乱步江户川乱步(1894-1965),本名平井太郎,是日本最富盛名的推理作家、评论家,被誉为日本“侦探推理小说之父”,是日本家喻户晓的人物。
其笔下的侦探明智小五郎既是《名侦探柯南》中毛利小五郎姓名由来,其本人的姓江户川同时也是《名侦探柯南》中江户川柯南姓的由来。
美国作家埃德加·爱伦·坡被公认为世界推理小说鼻祖,而江户川乱步的日文读音就是“埃德加爱伦坡”,可见乱步先生对大师的崇拜和致敬。
在日本走上侵略战争的道路后,江户川乱步以沉默来对抗军国主义文学,第三次“封笔”。
二战结束后,江户川乱步才又活跃于文坛,并创办了专门刊登侦探小说的杂志《宝石》。
「超推理」剧中江户川乱步是一个没有异能力的普通人,其智多如妖的推理天赋本身可以当做一种异能力来看待。
也因此剧中取材的“超推理”不来自于江户川乱步某一具体的小说,而直接以其推理小说的出色推理能力命名。
作为开创日本“本格派”侦探小说流派的创始人,江户川乱步的创作是有代表性的。
他强调侦探小说以科学的逻辑推理作为侦破的重要手段,运用现实主义手法来反映日本社会现实。
江户川乱步提出的谋杀是人的兽性的一种表现,要通过侦探小说来揭露兽性的罪恶观点为以后大多数日本推理小说家遵循。
这一派的作家还有角田喜久雄、甲贺三郎、平林初之辅、滨尾四郎等人。
尽管“本格派”侦探小说没有完全脱离欧美侦探小说的范畴,但为以后日本社会派推理小说的出现,并形成自己独特的风格,起到了一定的促进作用。
大侦探明智小五郎也成了四五十年代日本国民崇拜的一个英雄。
与谢野晶子与谢野晶子(1878-1942),原名凤晶,笔名凤小舟、凤晶子等,日本女古典诗人、作家、教育家,和平主义者和社会改革家,热情的和歌人。
同时是文学家与谢野铁干的妻子、11个孩子的母亲。
晶子从24岁发表第一部诗集《乱发》到51岁写完第二十部诗集《心灵的远景》这段时间里,除了诗集以外,还发表了和诗集近于同数量的散文集和数篇小说。
她在35岁时出版了《新译源氏物语》,以后又出版了《新译荣华物语》和《新译紫式部日记》、《新译和泉式部日记》、《新译徒然草》等古典文学的现代语译本。
进入1930年,满洲事变(九一八事变)、五一五事件、退出国联一系列事件发生,日本前进在军国化的路上,言论自由也日渐受到束缚,1936年,58岁的晶子对国家的思想统制这样写道:“或许,只看到当前动态的人们会说‘自由已死’。
然而,‘自由’只是蒙脸哭泣着,并没有离开。
因为,无论何人,他的内心深处都祈盼着‘自由’的重生。
「请君勿死」剧中异能来源于与谢野晶子的诗作《你不要死(君死给勿)》。
这首诗流露出对战场上的弟弟的思念之情,真切动人。
这首诗当时被视为是批判日本战争政策的反战诗。
宫泽贤治宫泽贤治(1896-1933),日本昭和时代早期的诗人、童话作家、农业指导家、教育家、作词家。
也是名虔诚的佛教徒与社会活动家。
宫泽贤治在生前几乎没有名声,童话《渡过雪原》是其生前唯一获得稿酬的作品,发表于杂志《爱国妇人》。
世后,他的作品才被文坛所重视,引起世人瞩目,现已译成14种文字。
他的作品被收入教科书,改编成电影、电视,以他作品主人公命名的食品、商品数不胜数。
「无畏惧雨」剧中异能力来源于宫泽贤治的诗作《不怕风雨》:みんなにでくのぼーと呼ばれ人们笑我是块木头褒められもせず不被赞扬苦にもされず不用受苦そういうものにわたしはなりたい我只是想成为这样的人谷崎润一郎谷崎润一郎(1886-1965),日本近代小说家,唯美派文学主要代表人物之一,《源氏物语》现代文的译者,代表作有《刺青》、《春琴抄》、《细雪》等。
根据诺贝尔奖官网公布的资料 ,谷崎润一郎曾经在1958年、1960-1965年7次提名诺贝尔文学奖。
「细雪」剧中谷崎润一郎异能力来源于其代表作《细雪》 剧中武装侦探社另外出现了另外两名辅助角色,分别是谷崎直美和春野绮罗子,而这两人原型皆来源于谷崎润一郎的作品《痴人之爱》。
谷崎直美来源于谷崎润一郎作品《痴人之爱》中的女主角娜奥米,原作中真名为奈绪美,与“直美”音发相同。
据说《痴人之爱》女主角娜奥米的原型又是谷崎润一郎的妻妹,为谷崎润一郎所爱慕,并以此为灵感写作《痴人之爱》而成。
因此剧中,谷崎直美与谷崎润一郎怪异的“兄妹”之情,正是来源于这一现实背景。
而春野绮罗子,又是古崎润一郎《痴人之爱》中的另一角色,因此在剧中又与谷崎直美一同出现。
福泽谕吉福泽谕吉(1835-1901),大阪人。
日本近代著名的启蒙思想家、明治时期杰出的教育家、日本著名私立大学庆应义塾大学的创立者。
他毕生从事著述和教育活动,形成了富有启蒙意义的教育思想,对传播西方资本主义文明,对日本资本主义的发展起了巨大的推动作用,因而被日本称为“日本近代教育之父”、“明治时期教育的伟大功臣”。
「人上人不造」剧中作为武装侦探社社长的福泽谕吉,其异能力来源于作品《劝学篇》,也与剧中他异能加持其部下能力的作用有着异曲同工(教育?
)之处。
by:Adrian资料来源:网络,侵删
看完打卡。
我还在想这么带感的番怎么着也得20集以上吧…就一直准备等养肥点看,结果居然12集完结了最后几集太宰桑镜头好少不开心贤治君的笑容绝对是武器兄妹梗一点一点断断续续的心痒难耐人虎敦的强大能力是慢热上升股?
镜花酱已经被攻略了吧…黑手党大叔一点都不猥琐完全讨厌不起来…
进度条君恐怖程度不亚于缘结神!
(太宰治式扭臀嘤)
小冒坚持原创的840篇 《野犬文豪》直接入坑!
主题曲都太好听了!
这几天我一直在单曲循环一首歌,非常适合激情加班写报告。
ラックライフ (Luck Life) -名前を呼ぶよ日本摇滚乐队的歌曲,查了一下,是动漫《文豪野犬》第一季的片尾曲。
本着爱屋及乌的挑战精神,我打开了动漫——真香!
入坑!
虽然已经是好几年前的作品了,但我很喜欢这个设定。
简而言之,故事框架就是异能战斗番+侦探推理,故事和逻辑都算套路简单,但比较别致的是人设——主要角色都是日本文学史上的名人!
漫画为每个异能文豪作家的大招,取名为其代表作,或沿用代表作的特点取的绰号。
而且并不是简单的借用名字,披个外皮,吸引眼球,继续讲毫无关系的故事,草草了事。
至少我阅读过作品,有一定了解的几个作家,他们的真人事迹和文学成就,与角色的性格特色,故事设定,甚至一些台词,都有能对应上的地方。
比如出场的灵魂人物之一,就是个自己刀自己的狂人(烦请谅解我无法措辞)。
漫不经心,吊儿郎当,毫不走心的样子,反复研究如何快乐地离去,来来回回,死去又活来,一脸非常不正经不靠谱的样子。
第一集才几分钟,人物性格就很突出,当他自我介绍,他叫太宰治的时候,我瞬间get到人物的设定,太准了!
当他放出大招——“人间失格”,我快乐地笑出了声,大招的功能,就是能让碰触到的其他人的异能全部失效,可不就是金钟罩对太宰治的特点,抓的又精致,又巧妙,这种看似晃晃悠悠,实则有很多阴暗沉重故事的反差设定,三不五时轻松地出来卖个萌,调个情,确实轻松快乐,非常讨喜。
给不太熟悉的大家,补一段简单的信息点,括号里是我的想法:太宰治是日本战后“无赖派”文学的代表作家,思想消沉、幻灭,不满现实的人生,几度自杀未果。
(抓了特色)一九三五年,他的短篇《逆行》入围第一届芥川奖,后因出版多部带有哀切的抒情作品而深受注目。
(他的作品读起来,说句粗糙的话,就是凄美疼痛,要死不该活的氤氲矫情氛围。
总是要和好看的女子,快乐奢侈享受和消极悲观厌世共存。
)一九三九年,他的《女生徒》获第四届北村透谷奖。
一九四八年,他以《如是我闻》再度震惊文坛,并开始创作《人间失格》,书成之后,旋即投水自杀,结束了其灿烂多感而又凄美悲凉的一生。
《人间失格》的那种阴暗低沉,人性恶的后劲,能治愈一切自怨自艾的矫情。
他也是那种书写自己多过塑造他人的作家,在写作的世界里,敏感,扭曲,阴暗,无限释放到极致,然后就离去了。
不是他的生活里有“写作”这件事,而是写作的世界就是他全部的精神世界。
这样整体消极,阴暗,暗藏悲观的文风,日本有很多,所以还挺适合抓出来塑造动漫角色,让角色在轻松快乐里自带悲伤深沉的点睛内核,也很符合动漫的暗黑气质;而“一生悬命”式的作家,日本也有很多,真的是燃烧自己,燃烧生命,比如芥川龙之介和三岛由纪夫。
前者的文学地位和广泛知名度,果不其然,被安排了,还是一个非常重要的角色——主角打怪团队,明面上最大最棘手的对手boss。
芥川的大招,猜也猜中了——“罗生门”,能够吞噬截断一切的黑暗,包括空间。
细思之下,很讲究。
故事也短,加上我刚入坑,还在第一季转悠,关于剧情我就不会再剧透了。
除了我看过作品的江户川乱步,森鸥外,也听过大名的福泽谕吉,我也特地边看动漫,边去查资料看看这些角色对应的作家的生平和代表作。
越了解,越觉得有意思。
国木田独步,现实生活里的理想主义者,又务实谨慎又有遥不可及的理想,和太宰治是南辕北辙但配合非常默契的搭档。
两个人相爱相杀,特别有意思。
我也很好奇,他一直坚持如实记录收藏日常的信息知识点,随手记小本本的习惯是不是和作者本人很想当看到封面是“理想”的手账本,确实可以心想事成的时候,化字为实物的神奇,也会莫名有些被鼓舞到:写下来的愿望,也许有一天真的会实现。
中岛敦,看起来弱小无助但是很重要的中二少年主人公,作家本人也是才华横溢,勤奋耕耘,可惜刚刚崭露头角,就因体弱多病去世了。
所以漫画给了他变身能力,能够化身为敏捷与力量的极致代表白虎,拥有强大的恢复力——他的代表作题目就有很多动物,包括老虎。
谷崎润一郎,给了一个孽力反噬的设定——被各路女性虐得毫无还手能力,控制得明明白白。
作者本人是日本唯美派文学大师,早期作品追求从嗜虐与受虐中体味痛切的快感,在肉体的残忍中展现女性的美,有“恶魔主义者”之称——在另一个世界,他也体验一下自己的创作。
异能:“细雪”在一定范围内投射幻象,可以根据需求隐藏范围内的物体踪迹。
果然是迷幻派。
还有宫泽贤治,与谢野晶子,泉镜花等等,甚至还有欧美的异能组织,弗朗西斯·菲茨杰拉德,写 “红发安妮”露西·蒙哥马利,看别人评论,可能还有陀思妥耶夫斯基来客串。
这样大胆的设定,自然也会有人认为是对严肃文学和文学大师的恶搞和诋毁侮辱。
我也能理解,大概就和我猛然看到,有一部作品,让鲁迅茅盾PK,然后活用“阿Q精神”,放出“狂人日记”,曾经读书时背诵全文的大家们排排站,组团PK,又壮观又离谱。
关键是上下几千年,候选人太多了,真选择困难。
但《文豪野犬》不是,因为诸多因素,包括文化背景,动漫的主流接受度和产业的繁荣,喜好度等等在内,这样的作品不违和。
流行文化,不是传统文化的克星,百家齐放的多样性很有必要。
可以用本土优质的传统文化做底蕴和素材,用动漫等流行文化作为载体去发扬光大,让两种看似对立的文化,可以相辅相成,加大文化传承的可能性——我相信,一定有人会因为动漫,真的去读这些作家作品。
发达的文化产业也能带动经济发展,带来效益,形成良性循环的完整商业生态,从而鼓励更多优秀的原创作品层出不穷。
就像我之前夸过的《异物志》,据说团队的灵感也是源自《西游记》,将超能力“物件”化。
还有源自中国传统妖怪的书籍和国产动漫,真的很不错。
这样优质的原创故事,我真心希望,越多越好。
作者:小冒,年读120+本书,两大视频网站入驻作者。
用刻意练习写出多平台50w+,用爱发电。
立志通过写作改变人生,坚持工作、娱乐、阅读、写作和自我提升五不误。
愿意写深度思考剧评+书评的娱乐生活杂博。
百家号/头条/腾讯新闻读书账号@芸淡风倾爱读书,影视剧评账号@芸淡风倾。
公众号/豆瓣@芸淡风倾,微博@芸淡风倾_紫薰。
是我眼瞎了,我以为还不错。
直到泉镜花的出现。
这个角色的登场让整个剧都挺崩的,且不说泉镜花的人设是多么老土套路多么看腻到整部剧都看不下去,就是我真的看不明白整部作品的立意是什么,想讨论什么,还是压根就没有立意。
是想说「视生命为儿戏的混蛋都去死」(医生所说)吗?
那泉镜花的35人斩是否太过于戏谑,区区35人的生命而已。
人物受重伤是死是活的设定是否太过于随意,区区致命伤而已。
(整得我看战斗场面内心波澜不惊,反正下一秒活蹦乱跳)还是说 反「你这种人活着就没用」(孤儿院院长所说),来歌颂人的意志人的能动性讨论人存在的意义?
那么敦被侦探社接受到底是什么原因?
花被接受到底又看中的是什么?
作者你能直接回答我吗?
别磨叽。
不行我就替你说了吧,是异能力,异能力至上,如果异能力不够就异能力+颜值正义。
不然除了入社考验证明一点牺牲精神,我丝毫没有看出来任何他们作为普通人所提供的任何价值,看不出任何他们的精神对人物的任何影响作用。
救泉镜花的时候,敦口口声声说轮不到你来决定别人是否有生存的价值,那么凭什么那35人被决定了,凭什么啊。
你但凡加点内心挣扎那35人,甚至可以自我暗示下泉镜花作为一把刀不是她的错,是用刀的错我都不至于这么烦躁到挠头皮。
(不过就算不是刀的错,她都有自我了结的意识了早干嘛去了,被敦看到了然后说不想杀人了跳海了,早干嘛去了啊,是觉得反正任务失败了迟早要被噶吗?
)你不如说是同是孤儿的怜悯之心啊,不要那么义正言辞好不好。
我当时的情绪跟芥川一模一样,能不能不要来教育我啊。
还有敦跟泉镜花相遇的第一幕戏,那个慢镜头有什么意义啊?
你想表达什么啊?
单纯突出泉镜花好看吗?
哇我真的无法理解。
还有就是,说不喜欢泉镜花的凭什么,35人斩没解释,为什么不早点主动没解释,这都是作者的错。
……无言以对,合情合理。
一部作品看不出作者想表达什么,但人物举手投足之间对观众的谄媚却是一览无遗。
不知道是不是日本人从前留下的帝国主义中的自我牺牲情节,日本文学家大都也有种,不过他们更淡然处之。
或太宰先生的一套适合夏天穿的和服就可以留下他们,又或者因为什么原因就可以轻易放弃芥川在风华绝代的青年时期感慨“一生不如一行波德莱尔”太宰是已怎样的心情写下“我这一生皆是可耻之事”文豪野犬放大了这一问题,几乎所有人物都是因为一个简单纯粹的原因活着或者因为一个恰当的时机或在乎的东西逝去而放弃,其实有的甚至不能称之原因,应该说是执念,失去至无可失去之时,才会发现。
不想失去的东西,总有一天还是会离你而去。
人们渴求的一切存在价值的东西,从得到它的那一刻起就注定有失去的一天,不惜延长痛苦人生也要去追求的东西,一个都不存在夏目漱石说人活着是为了得到救赎,也不知道他将死之时是否得到最后,中原中也的一首诗被污浊了的悲伤之中在被污浊了的悲伤今日细雪/悬而欲降在被污浊了的悲伤今日微风/吹而将访那被污浊了的悲伤狐皮大衣/或言相仿那被污浊了的悲伤靠着薄雪/蜷缩肩膀那被污浊了的悲伤没有希求/不再祈望那被污浊了的悲伤倦怠之时/幻想死亡在被污浊了的悲伤痛楚连连/渗心恐慌在被污浊了的悲伤夕阳入暮/湮没四方……
我是一口气看完了文野的三部动画。
在每一部动画下面分别发表评价很麻烦,所以在第一部这里做个统一评价。
我想说明的是,这部动画并不是没有可取之处,但缺点太明显了令人无法忽视,我还是说缺点吧。
1. 主角被边缘化,有主角的地位没有主角的待遇。
横滨f4里,太宰和中也的人气是出圈的,芥川人气也很高,和他们一对比,敦……查无此人。
不说的话圈外人还以为主角是太宰。
地位很尴尬,难道敦只是人形摄像机?
2. 没有主线。
这个问题正是主角存在感稀薄引起的。
其他很多作品的主线是主角实现目标的过程,比如鸣人要当火影,炭治郎要为家人复仇。
而我们的小透明主角敦,他没有目标,加入武装侦探社也只是因为偶然遇见了太宰,然后有啥事就解决啥事,仅此而已。
你要说武侦是主角团,那也不对,因为港黑的戏份也明显不少。
难道这是群像剧?
那也不对,港黑和武侦的戏份都很多,对比起来,组合通通查无此人。
3. 剧情缺乏合理性。
因为我前面提到的没有主线。
文野是彻底的卖人设作品,彻底的剧情服务于人设,既然没有主线,那么剧情除了塑造人物以外没有任何存在意义。
什么?
你说推进主线剧情?
那是什么?
如此剧情自然缺乏合理性,逻辑经不起推敲,可以说是牺牲剧情换来的好人设。
以下是我一直很想吐槽的令人诟病的一些剧情:比如说敦小时候生活过的孤儿院院长去世那里。
他的出发点是为了敦好,但是他曾经用非人暴力对待敦、给敦留下了噩梦也是无可否认的事实。
他可以不是一个完全的坏人,但用“父亲”一词就将他洗白,在我看来未免是有些恶心人了。
他若真是一个“好父亲”,为何敦身上会留下那些疤痕?
太宰和芥川的关系莫名其妙,一个莫名其妙地态度恶劣,一个莫名其妙地舔。
太宰在敦面前可以是温柔好前辈,对友人织田作也好,甚至连他说讨厌的中也其实都相处得可以,唯独对芥川就是拳打脚踢,贬低、践踏人家的自尊,利用人家对他的尊敬和信赖,尤其是挂电话那里,就算是利用人家,至少也说两句话啊,直接把电话挂了算什么?
这是彻底就没把人家放在眼里。
至于芥川,我不明白他为什么还会尊敬太宰、对他有执念,正常情况来讲,他应该恨死太宰才对。
4. 作为以现实事物为原型的作品,却没有做到对史实的还原。
可以说,文野里的人物除了名字相同以外和历史上的文豪没有半点儿关系,当成纯原创人物都行。
作者想必除了作家的名字和代表作以外对这些作家再无深入的了解了。
比如说菲茨杰拉德,真读了他的作品会明白,他其实对那些奢靡的资产阶级是很批判的态度,可文野里却把他塑造成了一个只会用钱解决问题的傻土豪形象。
有人说这动漫个个俊男美女,哪来的丑化作家,要不要那么严肃?
那普希金可要第一个站起来反对了。
现实作家粉丝看了这个作品估计很难绷吧。
明明他们个个单拎出来都很优秀,到了这作品里却是一部分人沦为另一部分人的陪衬。
尽管我本人是把文野里的角色和现实人物分开看待的,不过既然吃了这份流量的红利就还是给我乖乖立正挨打吧。
毕竟文野剧情这么烂,如果没有文豪作为噱头,绝不会有现在的热度。
5. 卖腐。
大力卖腐。
我想发挥自己的主观能动性嗑cp,不想被摁着头嗑。
普通关系的男性怎么可能会做出那样的亲密举动啊??
本来就已经很烦到处ky的腐女了。
够恶心的。
6. 作者疑似夹带私货。
部分正派角色的历史原型有很大的问题,说多了我就不能过审了。
这一点仁者见仁智者见智,至少我是完全把他们当原创角色看待的,和历史人物没有关系。
本人其实不太喜欢血腥暴力的战斗番,对世界观设定也是。不过里面刻画的人物形象都蛮有特点,国木田太宰中岛这几个形象还挺多面立体的。樋口黑蜥蜴救芥川,中岛敦救镜花,太宰国木田等侦探社众人对中岛敦的照顾,残酷冰冷世界下的温情很动人。各种异能力的呈现也很有意思,打斗挺精彩的。谷崎直美兄妹过于暧昧的相处可能会引起部分人不适。稍微展现了一点芥川和露西的过往,都是底层孤儿,镜花和敦比起他们更幸运,遇到了好人好组织。这个世界孤儿好多啊感觉
画质和漫画相比差得太远,商业性质过重。也许本作的原意不一定是“亵渎文学”,但确确实实带出了一大批亵渎文学的人。
文豪梗植入真的非常有意思,声优阵容也强大得很。
总感觉本身不够有意思,闲了可以看看。二次元所谓的文豪分有八成,不就成就是冲着太宰去的……无赖派被搞得和当年喜欢C.K的非主流一样……不过还好吧,普及一下,起码中岛敦很多人认识了是不是
前期比较不重要的单元剧真的一度很难看下去…(纯粹是想看接下来两季硬撑的
太宰治太可爱了 喜欢这种平时捣乱狂关键时刻却又是非常靠谱的人设 另外打斗场面很华丽啊 脑洞也很大 一些台词也是印象蛮深刻的使人 腐眼看人基的我真的是集中把心
5分钟弃
汉纸们你们一个个把屁屁翘那么高到底是要干嘛???高开低走的动画之一,毫无意义的卖萌和吐槽中偶尔进一下剧情,听说原作者的锅???既然如此那第二季估计也不用期待了。
噱头做足也要把功夫做好啊
文豪只有名头而已,故事看不懂,只剩CV……
武斗派❤ ending什么鬼(ノ`Д)ノ
第一期很不好看。如此豪华的制作阵容也救不了糟糕的剧情。每一集单元剧只是无聊的平铺直叙:遇到难题,看救星粉墨登场,于是皆大欢喜。不过故事是无聊,角色人设倒是让我心甘情愿看下去:香菜配的狂气系少女太可爱了!以及,才发现ED是梅津,我有些惊喜又在意料之中,光和影啊慢镜头啊很是他的风格。
小宰子切开黑啊!
小芥川确实可怜哎!同样是养娃怎么能厚此薄彼呢……
把自殺當玩笑,我想知道原作者看過太宰治的原作嗎?
n个同事不停和我推荐这个片,第一集补片3遍失败,打开第七遍终于补到第七集,打开第十遍终于补完。全部同事都说这明明是很和你胃口的片为什么你会觉得不好看,我真的觉得我们大概看得不是一个文豪(难受)
将漫画原封不动地照搬导致无论是画面还是随处出现的文本框都非常尴尬,男主让人每分钟都想弃剧,完全get不到任何笑点,一场闹剧。完全因为是现实中的太宰治迷妹才多加一颗心。
起因是因为CV强大到,有点点想看....作为非严肃向的观影体验,嗑一下cp就行了,不能太较真。剧情推理和对决都很儿戏。
整体制作不错,但问题也比较明显。不知道是不是个人口味的原因,“文豪Ⅰ”给我的感觉是整个动画都没有什么亮点,比如异能的设定。这里面,尤其是笑点设计这一块我实在无感,就像是让一个完全没有喜剧天赋的人在观众面前摆弄着某些拙劣的演技,这里特指爱自杀的太宰治,老套和无聊,而且完全没能让我找到笑点在哪里,就单纯地把现实中的作家性格放进去而已。而剧情也是让人一言难尽,概括地说就是形式大于内容。
我最喜欢的日漫