好吧,我承认,我手贱!
说好的远离国产片,说好的不是无数人口碑爆棚绝不碰国产片,欠揍活该倒霉就是我!
《一切都好》是一部典型的国产片,大牌云集,制作精良,故事脉络感人,具备了好片所应该有的所有要素,所以,等你看过方便面的广告,最后实际吃到那个产品,那个酸爽的感觉,亲们都懂得。
先安利一下梗概:老爸老年丧偶,在空虚寂寞冷之余,想到去外地看看孩儿们,毕竟,这边孙子一个都不回来,然后就没有然后了,情节的生搬硬套,剪辑设定的不合逻辑,让阿西帮你一一拆解,也不枉我中毒一回。
、故事一开始是一个北京的四合院,没错,北京后海的四合院哦?
有没有不知道北京四合院价格的同学,好吧:换句话说,故事的主人公,是身家2个亿的豪!
有人跳出来说,房子是国家的....我就回答一个字:滚!
价值2个亿的房产,会让你免费住?
建设部部长有这个待遇没有?
所以《一切都好》其实是一个顶级富豪吃饱没事做访亲的故事,好吧,这样一来,片子瞬间是不是距离好片子远了一点,别慌,后面会更远!
主人(张国立)丧偶,孩子们约好回家聚聚,结果一个没回来。
(导演你脑子有水么?
孩子们一个天津,一个杭州,一个上海,一个澳门,没事就能随便回家聚聚?
当然,对于豪的世界,一切皆可能。
)所以他决定给孩子们个“惊喜”,去看他们。
加油~国立豪~我们一直看好你。
豪的路线必须吐槽一下:天津~杭州~上海~澳门。
导演你看过地图没有,天津去杭州经过上海,不然就绕路了,当然,好吧,豪的世界就是任性!
老豪先去了天津,摄影师儿子不在,无奈,转杭州看女儿。
第一幕:大姐看房子就知道了吧?
大姐是杭州豪,独栋别墅,周围view古朴典雅,我算便宜点,400万吧。
大姐和老公不合,是否离婚我没仔细看(干嘛不仔细?这种烂片不拉着看,我自杀啊我?
)导演交代了下 ,女儿是能接怕蒙牛贺岁片广告的公司老总,是否人物设定和性格会做这种幼稚明显的事情,我们就不深究了,总之,女儿也是寂寞冷,不空虚是因为工作儿子事太多,豪没辙了,找大仔去。
第二幕:大仔儿子在上海有房子,豪的妈妈攒钱买的,一个亿万富豪要攒钱买上海的房子,这点充分证明了上海房价他妈的贵到了多么离谱的程度!
好吧,咱们不究细节,咱孩子有志气,去创业,不住!
之后就铺垫了无数创业,梦想,激情,和团队同甘苦之类。
我们看下面这张图,左边是孩子每周三的活动现场,有经验的人应该知道,这个场子,没有个十万以上是搭不起来的,每周搭哦?
大仔创业团队真心不差钱,后面是创业团队的住址,距离东方明珠的位置啥的我也不吐槽了,好一个年轻人,加油!
第三幕:小女儿除了小女儿是拉拉之外,本章节没太大槽点,然后豪遇到的意外的抢劫(劫匪好眼光!
)不说现在的劫匪不但要钱还无聊的抢拉杆箱的不专业行为,单说一个研究广告和文学的劫匪,就绝壁不会干出这种蠢事。
好吧,老豪没事,当然小豪也不会有事。
第四幕:小儿子当这个孩(sun)子说出混的不好的时候,我哭了。
你看看他的器材架子,长焦和短炮有多少,而且,每个镜头后面都配了机身,每个啊~毛估估已经过了百万....最后,导演可口可乐式的结束了全片,每个人都好,正能量和主旋律满满。
大陆电影目前的特点就是脱离现实,要么是贾樟柯师的“真实”,要么是本片这种“现实”,就是怎么看都和我们距离挺远,他们的喜怒哀乐,就如同我们看本片所体会的,是一个豪门的喜怒哀乐,关老子屁事!?
通俗点说,即使有好的演员,好的美术,也一样是烂片,何况中间穿插人物的生硬,各种段子和全片的不和谐.....归根结底一句话,就是他们什么话都说了,就是不会说人话。
有同学说了,至少剧本还行吧,也抓到了时代的痛点,还关注了留守老人(当然,你认为四合院主人算的话)。
然而并不是,片子结束的字幕,说出了一切: 本片是意大利电影天伦之旅 Stanno tutti bene (1990)的翻拍版本,我建议看了这个微信的同学,果断去看那部吧,不要比较了,没有任何意义。
最后的一句话带给剧组,我不相信这是拍出了《钢的琴》的张猛导演的片子,我也不相信好的剧本和好的演员能拍出这么烂的玩意,你们说好的自尊呢?
前些年古装大片票房好,接着爱情喜剧票房好,后来青春校园票房好,最近喜剧片票房好,有人说中国观众进电影院的心情是因为避难,也不无道理。
于是好多年了,没有一部真正具有商业属性的亲情电影出现在大陆的银幕上。
独生子女一代不知何谓手足之谊,随着社会发展带来的人口迁移,也让父母变成了故事的背景色。
甚至在太多的都市电影里,主人公都是孙悟空转世,对原生家庭只字不提,遇到的问题与挫折就算是性格所致也是凭空而来。
在当下国产电影的叙事中,亲情,成了一种久违的情感。
《剩者为王》中,金士杰饰演的老父亲一段6分钟的独白成了好多观众为这部电影叫好的理由,对于一部爱情电影来说虽然有点违背初衷,但好演员只要将人人都明白的亲情表达出来,不用费力,一击即中。
沉浸在这样的段落里,虽然悲伤,也有一种心灵被抚摸的温暖。
亲情让每个个体知道自己是被牵挂,被爱的,在喷涌而出的情绪中其实有一种慰藉,感受到踏实的力量,比起没心没肺的哈哈大笑,更沉浸也更有力。
《一切都好》由曾拍摄《钢的琴》的导演张猛执导,讲述老父亲管志国,辗转全国各地去看望自己四个子女的故事。
这个故事结构是珍珠项链型的,旅途上遇到各种小情节,每一个孩子又组成单另的闭合结构,每个闭合结构中需要迅速地完成相见——隔膜——理解的过程。
由于亲情关系是假定的深度认知,儿女的成长与社会的剧变给老一辈人带来的是打破认知,调整认知;同样,父亲的到来给儿女带来的是一次对话的机遇,是选择直面还是逃避或者隐瞒,也需要感情上的互动与推力。
于是,对于这样的结构,剧本和表演是电影的重中之重,铺垫不够难免会觉得生硬。
编剧将老父亲设置为一个“地质工作者”,年轻时常常不在孩子身边,对错过孩子们的成长心怀愧疚。
这个人物设置对于大部分中国家庭中的父亲缺失建立了广泛的共鸣,很多中国人回想起自己的童年,父亲的面貌都模糊不清,这是一种社会情感,于是近些年关注“爸爸在家庭中作用”的综艺节目《爸爸去哪儿》、《爸爸回来了》聚集了极高的人气。
回想整部电影的剧情设计有因商业性需求存在的不合理之处,但值得一提的是这是一部少见的双向观察的电影:四个孩子在现实世界的生活状态有父亲缺席带来的因素;而缺席的父亲也因为在孩子成长期时的疏离,并不真正了解自己的亲生儿女,这也留出空间构建了一个孩子童年时的模样与垂垂老矣的父亲对话的梦幻情景。
这条主线之外的电影空间,非常漂亮,尤其是天真无邪的孩子面无表情地说出成人生活隐痛的段落简直令人叫绝;再加上终不能逾越的时代差异,两代人的对话更显得生涩与丰富。
离婚、创业、性向、寻找自我,这些与现代社会呼吸与共的词汇出现在电影的核心故事中,急剧变化的社会令年青一代无法从自己的长辈身上获得珍贵的经验值,亲情在大部分时刻显得爱莫能助,这是电影描述的现实,也是激起观影者共鸣之所在。
于是在寻找之后,父亲愈发孤独,一个萍水相逢大姐的几句劝慰反而弥足珍贵。
儿女们听到父亲回忆录里自己成长的点滴,就像一次回眸,对现实更多出几分反思。
张译饰演的离婚丈夫与姚晨饰演的大女儿一起陪父亲吃火锅的一场戏,令我潸然泪下,粉饰的现实与父亲回忆录中岁月深处的美好两相对比,心知肚明的父亲不忍揭穿的温情在言语动作中皆有体现,三个演员细腻的表演令人过目难忘。
现代生活像一列疾驰的火车,将奋斗的年轻人带入他们自己尚且应接不暇的生存中,然而在站台上的父母,只有“举目远望”这一个动作来表示爱意和关心。
那些迫不得已的谎言不是隐瞒,是无法切身体会的缓冲带;那些令人尴尬的真相不是触目惊心,是新的生存法则;那些不能再重演的亲密无间,是父母之爱的本质。
当看清了这些之后,两代人之间的沟通与爱,真的是,一切都好!
2015年的第一部电影,本来是冲着张猛去看的,冲着期待来说应该是失望了,回家后又把美版看了一遍,刚好趁着有印象说一下。
整体剧情和电影节奏上都相似,不同的是美版的david(对应《一切都好》中的陈赫角色)死掉了,是在老爸突发心脏病后的一场戏中得知的。
总的来说电影老父亲的形象是主要塑造的,儿女以及其间的关系是辅助的,对于讲2代人关系的电影中,剧情是相对薄弱,但和观众较少距离感也是加分项,很多表达需要细节和人物表现力去支撑。
所以下面去拆解一下细节和人物塑造上的不同:其实张国立的表现力不弱,但是在很多细节上的差异使一切都好在这个重点角色上没有得到加分。
比如开场中,美版就是德尼诺默默收拾东西打扫卫生,诸多准备都在暗示剧情的进一步发展,而一切都好则直接抛出了答案(整部电影很多时候都是借角色之口去抛出答案);在超市选酒的一段关于“children”的表达在玩笑之余暗含了在父亲眼中儿女永远都是小孩子,使得后面小孩形象的屡次出现不会那么突兀;列车上的戏,美版很聪明的带出了老父亲的职业,同时暗含了其与社会变化的脱节,虽然两个版本中都有幽默的成分,但一切都好不知道想要表达什么……借此说一下父亲职业不同的设定,美版中更多强调父亲辛苦的工作养活了4个儿女还因此积劳成疾了,而一切都好中则主要说父亲是伟大的地质工作者,每一次儿女提到这一点的时候都有种暗示父亲为了事业不顾家庭的感觉,反过来父亲有点咎由自取的意味,当然这里且不论好坏,毕竟中国确实不乏这样的例子。
接下来到了老父亲造访david住处的情节,仅提两个细节,首先这里出现了第一个小孩子的形象,也就是老父亲回忆里的儿子形象,但值得注意的是,这里的david儿时形象没有出现与父亲的预言沟通,只有画外音,另外出现和消失都比较流畅;另外,这里老父亲拿出了准备好的信封,信封里装的什么成了悬念,悬念的带出是信封明显每个子女都有一个,同时借留言内容说明了是一个惊喜。
在一切都好中,老父亲见到大儿子的年幼形象时影像风格变化较大,同时和大儿子的直接对话也让人有一些突兀的感觉,同时在后面还安排了一段老父亲和大儿子的互动,似乎为了暗示大儿子的处境艰难,但疑似托梦的形式让人觉得奇怪。
好了接下来到了大女儿这里,这里是父亲旅程中第一次和子女直接接触,大女儿此前也是不知道的,因此见到父亲首先还是很惊讶的,应该说基于正常的反应还有些喜的成分,而这里父亲看到女儿的形象再次出现了女儿幼时的形象,不同的是,这里的蒙太奇用的很到位,记忆中的形象到现实形象非常顺畅的完成了转换(用到了一个遮挡物进行转换),到了大女儿隐瞒的部分(关于和丈夫已经分开),大女儿让丈夫回来圆谎,丈夫在出场的时候和女儿表现得可以说天衣无缝,真正败露的是他们的儿子(老父亲的孙子),在饭桌上及其后反而是他的表现暗示了父亲已经不属于这个家了。
而一切都好中,首先姚晨饰演的大女儿在看到父亲是没有惊讶的意思,反而有一种脸上写着麻烦来了的感觉,考虑到儿子首先叫了妈,但是感觉这里的处理依然比较奇怪,而其后和丈夫的离婚事实也是很明显的抛出,比如和丈夫进家门前还在吵架,吃火锅时自己较为强烈的抗拒反应,再到电视背景音的强烈暗示以及和父亲的对话。
总之好的情节设置不是去反复强调一个事情,怎么学会潜移默化的去回答观众的问题才是比较重要的。
到了小儿子这里,这里更多是对话展现,但是比较重要的是,这里的小儿子形象的不同,美版中直接表达了父母对儿女的期望与现实的反差,很多时候这种现实的落差就是生活而已,但父母总是想着子女成龙成凤,一切都好中,更多的是父亲对儿子抛弃稳定的工作和生活而转去辛苦创业的不解;同时在关于不要抽烟这个细节中,美版中的小儿子与父亲争执后说道“我戒烟了但不是因为你想我戒而是因为你认为我做不到”,借抽烟这件事把小儿子的性格和两人的关系都说明了,而一切都好则没有特别之处(反而是张国立抽雪茄遇到张一白扮演的卖艺者比较抢戏……)另外一个细节,四个子女间的联系实际上也因为父亲的旅行而加强了(从电话沟通中可以看出),这一点对于ending也起到了一定的推动作用。
接下来父亲等车错过时间,遇到流氓被踩碎药瓶都暗示了一种远离自己熟悉的社会的感受,同时也铺垫了之后心脏病发然后在昏迷中梦到自己和儿女齐聚一堂的高潮段落。
在父亲去见小女儿的过程中,小女儿的秘密其实是自己已经有了女儿但不确定性向,这一段也比较顺畅,也是从细节上展示了女儿的秘密,比如父亲在豪车上期望女儿找个男人而女儿在介绍jilly时的短暂停顿,在后来的房子里找到了婴儿不是jilly的证明。
相比之下,一切都好就不能再直白了……可以说小女儿简直是要直接向父亲出柜而不是刻意隐瞒,同时小女儿梦想和现实的差距似乎在弥补小儿子那里没有讲全的部分。
另外一个细节,在和儿女的沟通中,父亲很多时候用“that's not true”来应对,表现出两代人认知的不同与沟通的隔阂;而一切都好中是直接抛出父亲职业特性(经常出差)来表现与儿女沟通不足,另外更多是让母亲承担了管理家庭的责任。
到了高潮部分,应该说这个部分是最显突兀的地方,因为父亲在梦中是和4个子女的幼儿形象进行对话和互动的,这里揭示出了子女隐藏的秘密,也从父亲的角度(毕竟是父亲的梦)展现了其认为他们关系不紧密的原因。
大雨的出现连接了梦与现实,转换流畅,同时也给人造成了非常压抑的感觉,暗示了噩耗的到来。
最后在医院里抛出了长子去世的噩耗,应该说这里有着置之死地而后生的作用,此前长子的信息一直出现在电话沟通中,并没有到生死成迷的地步,而最后的转折则有比较好的戏剧效果。
最后出现david的画(电线杆)应该是最温馨的一幕了。
一切都好的高潮设置部分则较弱,而最后长子的角色也是大难不死必有后福的结局,转换太快,特别是大难的部分就好像让父亲直接跳过了(前面还托了梦……),最后就直接是大团圆结局了。
总的来说一切都好里的客串明星真抢戏……范伟、王千源、张一白、贾樟柯、邬君梅……絮絮叨叨说了一堆,其实有一些细节还没有分析到,部分内容也有两部电影强加对比的成分(毕竟就是1V1的PK。。。
),不过就先说到这里了。
《一切都好》 居然让我看哭了。
“一切都好”这好像是我大学往家打电话的时候爸妈最爱说的话,后来踏入社会了 这成了我给父母说的最多的一句话。
这电影 就是一个老父亲(其实也不算老)去找自己子女的旅行回忆录电影。
退休在家的地质学家管志国非常爱自己的四个孩子,但却总是拙于表达,多年来一直通过妻子跟孩子们沟通。
妻子去世之后,他才恍然发现跟孩子有了距离。
一次家庭聚会,天南海北的孩子们却不能回家。
于是他只身辗转全国各地,去探望他的那些“自以为是”的“大孩子”们,期间发生了很多令人笑中带泪的故事。
父母希望子女们有出息 真有出息了吧 又没有时间陪伴。
这样够和养孩子一样在一块儿的时候烦 可是一分开又想。
哈哈。
张国立饰演的父亲听说子女们都不回来了那种落寞的背影 让我想起去年百事可乐的广告。
四把钥匙是一个做父亲的最深沉的挽留和告白。
这一部用子女们善意的谎言编纂出的父亲的“回忆录”里饱含辛酸。
整部电影色彩相当好,台词又很幽默。
笑中带泪,陪伴是最长情的告白。
父母再老也是父母,子女再大也是孩子。
我只怕我们跑的太快 太急,忘了开始的目的是什么 忘了彼此曾经的好。
只可惜排片量太少。
很值得一看。
电影温柔如水,确实没有什么大的戏剧冲突,唯一有些紧张的大概也就是陈赫去西藏洗涤心灵,结果遭遇雪崩这件事,当然,这件事也都是在叙述中慢慢解决的,并不是跌宕起伏的叙事。
可是,这大概就是生活真正的样子吧,生活它本身并没有那么多的大起大落,平淡中各式各样的无奈,才是生活的样子。
既然是一部写家庭的片子,就着重说一下父子关系好了。
这部电影最令人感动的地方,其实应该是父亲拼命走近孩子生活的努力吧。
如果说对姚晨孩子的纵容还有溺爱的成分,那么对窦骁创业的理解的转变,对叶一云放弃舞蹈乃至选择同性伴侣的理解将父亲的这种努力推向了高潮。
而和陈赫的戏份则是这种感情在电影中的尾声,陈赫坦承自己过得不是很好,父亲拿来从前的照片与子女交心,使得父子的感情达到了妥协,我认为也是最好的父子感情的范本吧。
影片中张国立最初对于回忆录的追寻,应该是一种对于从前父子感情的怀念,这种追寻也可以看作是父亲对于自己在孩子小时候的缺位的弥补。
这种缺位恐怕每个父亲都有,前些日子大火的《老炮儿》也有。
不同的是,老炮儿里为了人物塑造,最终选择的是父亲坚持自己的正确,所谓的达成和解是儿子接受了父亲的价值,接受了一个在孩子成长中长期缺位却依旧我行我素的父亲的价值,这种接受我看来,同化的成分居多。
而生活中更常见的,是张国立的那种走近。
所以,单单从父子关系的刻画上,我更喜欢《一切都好》。
讲情节,这部电影也确实没有什么惊天动地,但还是能够触动和父母日渐疏远的长大的孩子的内心。
平淡的温柔,是这部电影从宣传就采用的主旋律,无论是报喜不报忧,还是报喜又报忧,作为孩子总不该疏远了自己的父母吧。
最后,希望所有的父母孩子,一切都好。
冲着给张猛补一张<钢的琴>影票钱的心情去看的<一切都好>,不知影片一开始便坦诚改编自其它的影片,也是有些诧异。
改编出彩的向来甚少,张猛是否能够别出心裁?
干净有序的北京四合院居所、逗趣的家中宠物和两三好友、充满人情味的菜市场,一切都颇具中国风味。
但影片似乎都将一切聚焦在这些“典型”的中国特色上,甚至忽视了情感之间应当如何引起共鸣。
地质工程师管治国,四个儿女分别是广告人、英语达人、芭蕾舞演员、摄影师。
父亲与孩子们自小聚少离多,亲情梳理成为某种现实象征。
孩子们对父亲带着尊敬并不想其操心、介入他们生活的情感。
将老年的父亲隔绝在自己的日常生活之外似乎是当下中国儿女们的常态。
片中的管治国俨然也是留守老人,中产阶级的留守老人。
在中国大时代的快速动车全程链接下,管老微服出巡到了各个儿女家中方才知悉“一切都好”只是一个生活的假象,却也正是生活的真相。
小儿子不知所踪,竟然去西藏“净化心灵”;大女儿已然离异强势撑起一个家;大儿子辞职创业疯狂如当年的李阳; 小女儿找到了真爱却难以和父亲开口,难以开口的还有如今的工作。
片子很努力地寻觅到了具有地气的中国现状,试图将这道改编的大菜做得适合中国人的口味。
是的,完整插入的蒙牛广告、动车恢弘的时代景象、略显颓势的澳门、西藏热相信很多中国观众都很熟悉。
但是,在这些象征符合之下的真正触痛了中国人的神经了吗?
在大时代裹挟下的身不由己,父子亲情的缺失都叙述得浮皮潦草只靠几个儿时的回忆和长大之后的争辩来展现。
除去像是长面条一样的叙事内容和忽快忽慢的叙事节奏,张猛似乎在片中有气无力,没有昔日在<钢的琴>中意味深长切骨的刻画和具有象征意味的构图。
用几个航拍镜头展现内陆的兴起和些许浮华迷离的中景,不禁怀疑导演另有其人。
美版的故事中,汽车火车拼凑起来途中遭逢挫折的公路之旅更有滋味。
父亲依旧是一位退休丧偶的中产,致力于电线揽的建设,其实这也另有深意。
父亲付出一生致力于促进沟通的顺畅却忽视了与儿女的沟通。
他是一个good talker却不是一个good listener。
他对儿女们有殷切的期盼,不要painter要artist。
如此的push和生活现实只带来了他和儿女的记忆断层,在他眼中,他的孩子还是children,经常看到他们年幼时的景象。
直到儿女们善意的谎言戳破了这个美好的幻象。
设置上大致相同,但叙事上,关于父子、父女之间的情感阐述更为具体,所以然更加合理。
并在片尾,父亲和过世的儿子也最终和解,一切沉重被圣诞节暖绒的气氛冲淡了不少。
报喜不报忧是中国人一向的传统,一部浮皮潦草的电影并不能改变什么,但看过的观众可能像是被提醒了一下。
不是因为片中的情节,而是这个被提起的好话题。
说到底,两个国家的片子都只是提到了某种现象,没有解决什么也没有提出更加深层次的思考。
现实生活丰富繁杂,或许解决之道该留给自己去思量,去找到之间的平衡。
只能说还行。
不能说没有亮点:小外孙和外公的拌嘴、礼堂里“三国汉语”的激情宣传、天桥下滥竽充数的卖艺人等桥段,都让人印象深刻。
可是,全片情节松散、故事老套生硬,实在让人提不起精神,从贾科长被打以后,基本全程都是尿点。
尤其是雪花中的五人谈心片段,太刻意而冗长。
只能说过了及格线。
<图片1>平安夜,一个人去看了《一切都好》。
张国立老师饰演父亲的形象深入人心,带着简单的行李,走过天津、杭州、上海再到澳门。
看到自己的孩子们过的并不如意,看过一些心酸事,又无法言说,只好托起行李前往下一个目的地。
陈赫饰演的管好一直作为影片的暗线但直到最后才出现,配音很奇怪,想要煽情却又吊里吊气,像一口气憋在嗓子里,让人憋闷,一脸欠揍的表情也着实让人爱不起来,反而童年的管好可爱许多。
说到童年,这部影片中塑造的小孩子形象都是缺少天真烂漫的,一种独特的手法——让小孩子以大人的口吻讲述一件事,每个人物登场也总会以儿时的模样做当下的行动,从而产生强烈的对比,在老管的眼里,他们永远都是孩子。
印象最深的是窦骁饰演的角色管全。
原本的生活该是安逸且令人羡慕的,在上海有房有体面的工作,只是安稳的生活会磨灭一个人的斗志,管全原本就是充满激情与乐于挑战的形象,辞职-卖房-创业-做自己喜欢做的事情。
他有勇气,也有行动力,并热爱自己现下的努力。
这些,都是令我艳羡的。
我也毅然决然的辞了职,在我妈看来完全就是任性,是的,确实是任性,因为我并没有安排好我的下一份职业,我究竟想要做什么,到现在我都没有想明白。
来来回回换过几个工作,却都不了了之。
愤然离开家乡,一个人跑来北京,做一份自己还算愿意的工作,得过且过,随遇而安。
所以,我对管全是羡慕的,他有理想,有目标,而我,还在摇摇晃晃,怅惘而行。
最感同身受的对话:“你总是觉得我什么都不行”“我什么都没有说啊”“你就是那么想的”如同我和我妈的对话,然后陷入冗长的沉默中去……而像管楚,自己的热爱却没办法实现,只能认清现实,向现实折腰,这也是我在过去一年里终于看明白也看懂了的事情。
那又如何呢,生活总是要继续的。
委曲求全,做一些与自己的热爱沾边的东西,说起来也算是没有完全放弃。
还没到那个年龄,所以没办法评说管清的生活。
一直单身,所以也没有办法感同身受。
画面唯美温馨,暖色调为主,处处洋溢着爱与被爱的感受。
只是最后一部分画面的堆砌很有问题,亮暗对比太强烈,眼睛受不了。
另外感觉噪点比较大,尤其在光线比较强的地方,也不知道是放映问题还是原片的问题。
但是!
作为一部温情片,整部片子并没有那么“作”,也没有刻意煽动泪点,反而有种娓娓道来的叙事散文般的美感。
以及属于我们这个年龄的思想认同感。
影片伴着画外音和管国治四合院里的狗、猫、鹦鹉、鱼缸展开故事,给人一种挺安逸的感觉。
接着伴随演员字幕表打磨钥匙的情节特写给我挺深的印象,还以为这是片中主人公的职业,不过到后来可知这一片段的重要性。
细致展现钥匙的打磨过程,包含着管治国对孩子们回家的期待,生怕孩子们回家进不了门。
老管一大早出去买菜这一情节挺常见,要么是老年人安逸的日常;要么是期盼已久的孩子们要回来了。
老管在家择菜这一片段更是让人觉得他这老年生活不错嘛!
可是,这一俗套日常怎么能少呢——孩子们统统有时不能回来大团聚了,不过这不仅仅是我们所猜测的孩子们忙,还因为管好发生了意外(管治国的小儿子)。
由于孩子们都不回来了,老管就决定自己去看望没时间回来的孩子们,还挺矫情,说是补全记忆断层,后来让我们知道其实人人都活的不容易。
坐在高铁上他本想跟对面的父子客气一下,结果人家小孩儿毫不客气一把拿走了他的饼干。
说是小孩却完全看不出来,说是因为吃激素食品太多了。
也是,现在过度肥胖的人可不少,食品问题也是一次次爆出令人乍舌的新闻。
老管先是来到天津小儿子家,他是个摄影师。
老管在他家门口一直等到晚上儿子也没有回来,手机关机。
其中老关把儿子从墙上垂下的照片粘好这一细节,也预示着管好遭遇雪崩。
老管看到了小时候的孩子们,这样的片段在片中多次出现。
一方面是因为在四个孩子的成长过程中他一直处于缺席状态,与家人的联系就基于和妻子的一次次的通信。
所以他对孩子可能会有一种愧疚感。
特别是当他来到管全的创业基地发现儿子已经辞职,还卖了房子。
这时他提到了妻子,管全气愤的不让他提母亲还有后来管全告诉老管自己离家出走的原因。
以及老管问为什么管楚不告诉他自己的遭遇,管楚说妈妈就是这样报喜不报忧。
都说明在孩子们的心中父亲的缺席给他们造成了不可弥补的影响。
另一方面,当子女不在身边时父母总会回忆起孩子小时候发生的种种,其实就是对孩子们的思念,这就特别贴合现实生活了。
大女儿管清可以说是位女强人。
工作顺心,但是家庭就很俗套了——老公喜欢的是医院里崇拜他的小护士而不是她这样的女强人,老管以为他们只是关系僵硬,其实她们已经离婚了。
这点其实我有点小吃惊咧,不过我觉得这样的设置更好。
在现实中也是这样,与其在一起别别扭扭不如干净利落的分开。
毕竟电影还是有示范作用的嘛。
管全本来是一名留英的英语老师,但是他也有自己的创业梦,这就跟现实中的很多人一样了,他们虽然也用一份安稳的工作,但总有一个创业梦。
他们需要付出很大的勇气:辞去工作,没有收入来源;卖掉自己不多的仅有的家产;每天过着迷茫失落的日子;对自己、对家人没有任何负责的能力。
管楚在父亲心中就是一个天生的舞者,老关以为她在澳门跳舞。
但其实管楚早就“不跳了”。
她为了生存在餐厅的橱窗里跳舞来吸引大街上的人进来吃饭,看她表演的不再是她的观众。
她不是艺术家,只是取乐与客人的表演者。
在我们身边不知道会有多少对自己的梦想依然已经撑不下去了的人。
管好之所以去西藏是他觉得自己太孤独了,他迷茫、不知所措。
想想我们自己,我们孤独吗?
我觉得会有很多肯定的回答。
社会在发展,人也在变。
变得越来越陌生、越来越孤独。
管好去西藏洗涤心灵,但这也如同他自己说的一样——其实去西藏不能解决任何问题,去西藏只是意味着对现实的逃避,对问题的回避。
但我觉得我们可以暂时把自己遇到的问题放一放,先让心灵轻松片刻。
影片没有什么特别之处,中规中矩吧!
但还可以。
(补充一点,《一切都还》改编自意大利电影《天伦之旅》,我还没看过,但看一下很有必要) 一切都好,正如影片一样。
我们会有自己的挫折,但总有一天它会过去的。
每个人都不会一直很好,但最后一切终究会好的。
《一切都好》原本对导演张猛,已经有了期待,想到他的《钢的琴》,像长在地里的根,长成茁壮的大树,离天空最近,看得最清。
然后,又观看了电影《奔爱》,其中一段故事是他导演的,也找来了王千源,故事却牛头不对马嘴,浪费了那么好的公路片条件,归结理由为时间短。
然后,我就期待这部《一切都好》,不想同一个导演,不仅拍摄手法变了,风格也不明显了,还接了这么一个极不对称的剧本,演员张国立还是那副老好人的样儿,四个儿女,分布上海,天津,杭州,澳门,无一在北京的家身边,无一留下来跟父亲住价格至少几千万的四合院。
然后,父亲决定出行,坐上高铁,去会会四个儿女,还是个公路片,可这个公路四通八达,更像是中国交通广告公益片,然后一一会见,儿女们报喜不报忧,老父亲仍不放心,但儿女都已长大成人,都有自己的选择,自己的人生。
最后,合家欢收场,一家子终于团圆上了年夜饭。
作为观众,怎么看怎么别扭,影片投放的价值观是什么,是常回家看看的主旋律,还是全家团圆的必要性。
难道只是为了片头的一句没头没脑的“一切都好”服务。
当然,这部新年贺岁片,投资不小的商业运作,张猛导演在国家监督下,肯定处处修改,极力妥协,看得出那种有了投资方战战兢兢,欲言又止,点到为止的小气劲,全然与艺术创作背道而驰,这样的电影,卖得不好,证明了中国的观众还是有水平的。
除了les情节是亮点,其他皆水。结局太不能自圆其说,只是将错就错。
一个才华横溢的新人导演,为了生活费上了煤老板的贼船,拍出了一部一切都不怎么好的《一切都好》
恶俗 张国立和姚晨也救不了尬场 (cnm你让我范伟男神出场这么少我看你干嘛???)
喜欢故事大人小孩的切换方式,无泪点,只有一声叹息。
拍的不俗,大雪之梦有意境。姚晨演的最好。
《天伦之旅》中国版
真实、细腻又平凡的故事,平凡到在银幕上看起来有点矫情。可还是很希望看到更多这样的国产电影。
原版的样子有,但是还是没挠到那个点。不过竟然lgbtq了一把。
确实比《天伦之旅》差一点,但还是值得打三颗星。至于为什么,也许人在一些特定的时节里,总会格外宽容吧。20151224于朝阳大悦城
张猛导演在《钢的琴》后再次聚焦急速发展的社会对人伦关系的影响,但东方人最看重的“家”有更多的情绪与克制,真相与谎言。这不是一部单向情感输出的电影,不是令你厌烦的抒情与主旋律。做到了少有的双向观察,缺席的父亲给孩子们带来的影响,以及孩子们带着这些印记长大后的走向。
粗制滥造
作为一部亲情塑料花电影,拍的还可以了。原版《天伦之旅》和张猛的一些设计让这部片子基本平稳着陆。张国立演的挺好,放佛又回到了《我的九月》那时,邬君梅等几位也不差。回忆录的文案很好,窦骁的宣讲戏太假。另外,明目张胆违背计划生育是怎么回事?
除了几个植入广告生硬,情感还是细腻的。
全靠張國立撐起來的劇。
“如何拯救亲情,这个世界上最严肃而麻木的感情。” 整体不如2009美版《天伦之旅》,老爸拜访子女过于走马观花,但有亲情作支撑,依然有几处感动的地方。跟《钢的琴》不能同日而语了…
看到地质学家我就去了,一个搞地质的我,怎么能错过呢
张国立亲口说这个片子拍早了2年!说实在的这个片子,编剧和导演没有把剧本打磨好,所以剧情不好看,我买票完全是奔着能见到张国立本人去看的,影片放映后,张国立也出来讲了几句,大意就是他知道这样的片子不会大卖,票房肯定不好,当初看到剧本说不愿意接,片方诚意高,说一些非你莫属的赞美才接的、
所有演员脸上都写着,快点拍,档期紧....
完爆美国版。这种故事只有放在东方社会才有代入感,不用死人,简简单单平平淡淡就能打动人,很高兴这次编导都抓住了这点。
催泪弹。