饥饿站台于2020年3月20日由网飞出品从概念预告公布开始,就有不少朋友将其与《雪国列车》相比,他们的确使用了相同的载体——阶级分化,或者说资源分配不均,但是侧重表达的内核确是不同的,雪国列车更多的表达了生态平衡,以及社会作为一个大型机器是如何运行的,饥饿站台更多地展示极端环境下,人类原始本性的黑暗。
从商业角度上来,雪国列车表现得更好,反抗压迫贯穿始末,到达第一节车厢就是整段剧情的最终目标;而饥饿站台的叙事性就没那么强了,故事情节主要展示在这个「监狱坑」下,不同的人做出了怎么样的选择。
监狱坑 首先我们看看本片的概念监狱坑——一个“圆形监狱”的令人兴奋的排列方式 ,成百上千的平台被垂直堆叠起来,从中间被掏空。
每天,一个装饰着奢华盛宴的平台从塔顶向下延伸。
它会在每一层停留几分钟,让靠近顶层的人吃得饱饱的,而位于底层的人则在为吃剩的食物而战——如果还有剩余的话。
(引自豆瓣剧情简介)进入监狱坑的人都会被带一件物品进入监狱坑,如果是你,你会如何抉择呢?
而故事的核心在于,在饥饿站台这一残酷的语境下,人们都做出了怎样的选择:
主角的第一个室友A(其携带物品是一个越使用越锋利的管制刀具)A可以说是典型利己主义者的代表,为了生存毫不犹豫地吃人,下到171层时,马上意识的无法获得食物时,就悄无声息地绑了男主角,为了吃主角甚至还编出一套说辞,即狡诈又自私。
在被主角反杀之后,以幻想的形式存在于脑海中,让主角向混乱阵营偏移。
主角的第二个室友B(其携带物品是自己的狗)监狱坑的下级工作人员,不了解监狱坑的真相,被告知监狱坑只有200层,并且厨房会准备200人份的食物,只要每个人都只取自己的部分,那么所有人都不会挨饿,认为监狱坑是一个引导人们「自发性团结」的运作装置,典型的理想主义者。
因患癌症而自愿提出进入监狱坑帮助并引领人们达到自发性团结,每天苦口婆心的教育下一层,希望大家只取自己分量的食物。
第二个月层数调整时,与主角一起到达202层,发现下面还有无数层,意识到即使200人都只取自己份,下面还有无数人会饿死,监狱坑的斗兽场本质被揭穿,遂而绝望自缢。
实际监狱坑一共333层,每层两人,监狱坑共容纳666人,管理局建此机构的目的更像是恶魔献祭
亚裔海扁王主角从室友A得知的信息是,这个女人和自己孩子失散了,每天都会和“餐桌站台”一起下降到各层,试图找回自己的孩子。
而从室友B口中得知她八个月前进入监狱坑,并没有任何亲人,并且提到监狱坑并不允许16岁以下未成年人进入。
主角的三个室友C(其携带物品是一条绳子)天主教信徒,希望上层帮助他用绳子逃离监狱坑,但被上层人无情戏耍,而决定帮助主角为整个监狱坑体系做出改变。
主角(其携带物品是一本堂吉柯德)其实从影片中我们看见了有人带了武器进入监狱坑,有人带了充气浴桶进入监狱坑,有人带了钱进入监狱坑,而主角却带了一本书,无疑他是以一个浪漫的理想主义者的身份进入监狱坑的。
到这里我们就要谈一谈「监狱坑」监狱坑由上而下分配食物,上层阶级大快朵颐,下层居民则同类相食。
暗示了资本主义社会如何将地球运作成人间地狱的。
室友B说监狱坑有200层,厨房会准备200层人的分量,那200层以下看不见的那些层代表什么呢?
放到现实语境下更多的是人类外的其他物种,因为管理局只做“200层”分量的食物,我们虽然占据了地球的所有资源,但是却没有给予其他物种他们应得的资源...监狱坑不仅仅是人类的监狱坑,更是是地球上所有生物的监狱坑。
让我们再抽离的思考一下:这么多人为了能够继续在监狱坑里生存,可以吃人甚至不惜杀人,不断跌破自己的底线,沦为一个怪物,这么做真的值得吗?
监狱坑其实暗喻了人类文明的发展,人类文明发展的动因源于「饥饿」,一种总是想要更多的“饥饿”,其实现实社会也是更大监狱坑。
所以无论是在坑内坑外,我们都需要思考生存的意义和目的为何?
在故事中所有主线人物出场后,剧情也达到了高潮,就是主角和信徒室友发起的“弥赛亚行动”:护送一盘布丁完整地穿过整个监狱坑回到0层,向监管局传递信息——监狱坑内的人是可以团结的。
从这里开始,主创慢慢向我们传达了他的观念:主角为什么要带书进入监狱坑?
或者说,一个人带书这种看起来并不会帮助我们生存的道具进入这种极端环境到底有什么意义?
主角想要打破僵局,跳出牢笼,这便是文学、艺术存在的意义,它们总能帮助人们跳出环境,理解真相,甚者帮助世界变得更好,主角携书而来,正是代表的这一类人。
知识与理想虽然可能并不能帮你从野蛮人的手中夺取一块肉,但是它却可以帮助我们打破体制,做个变革者,真正地改变世界。
最后我们来看一下,监狱坑最底层,躲在床下的孩子,也是深渊中,人性的曙光。
对于这个孩子,导演使用了双重结局对其解释。
首先A给出信息:亚裔海扁王有个孩子,并且一直在找她,B向主角陈述八个月前亚裔海扁王孤身一人进入监狱坑。
那么就算她进来的怀胎十月,骗过所有人进入监狱坑就马上生下孩子,八个月的时间孩子也不可能那么大,更别提监狱坑艰苦的环境了。
就算她故意把孩子藏在最底层,每天下333层,投食孩子,其生存可能性也不大。
所以这孩子极大可能是主角的幻想。
送上去的孩子其实就是那一盘意大利布丁。
而这个结局其实已经被插进电影中间,布丁返回0层,上面还夹带着一根头发..
但是这个孩子是不是真实的有那么重要吗?
把布丁送上去真的有任何意义吗?
主角和信徒室友在通往下界的一路上杀了多少人,暴力和鲜血带来的拯救,武力和逼迫护送的果冻真的有价值吗?
但是在最后一层的时候,宁愿牺牲333层的努力仍然要拯救一个鲜活的生命的时候,我却看到了人性的光辉。
所以我更倾向于导演带领我们看到的结局,因为在他做出这个选择的一瞬间,他就战胜了监狱坑。
也许人间就是一个地狱,但是在这苦难的人间地狱中,仍有新生命的诞生,爱与信念仍然可以传承的时候,我们的存在就有了价值。
虽然主角最后死了,但是他却将人类的希望——送往了未来。
图片来自Fate Extra Last Encore反观,夹在中间的第二结局,究竟哪个结局更真实呢?
- End -关注伊卡洛斯的新世界,让我们一起靠近太阳
与开放式结局电影相比,我个人更倾向于这是一个有结局的电影,并且结局出现的很早
像带着狗的前工作人员一样,同样不知道有很多人挨饿的厨师长认为奶冻被送回是因为有一根头发,在对比过几个厨师的头发后斥责有嫌疑的厨师,这其实就是整个故事的结尾了。
(当然有人会质疑,厨师长怎么会这么天真?
难道他这么久都没见过平台的血污粪便之类吗?
在影片中,有一个侍者端着食物放上去的镜头,厨房本来就只负责食物出品,将食物送给客人以及收拾用餐后的桌椅本就不是他们的工作。
况且见识过平台的话,还费那般功夫将食物做的精美无比又有什么意义?
)奶冻结局与小女孩结局不同,是完全的悲剧,全片在不断打击观众,抛开明晃晃的“反共产”,布丁结局代表的是下层人舍弃性命送上去的信息,被当作“因一根头发不满”的抱怨,中层人不知下层的悲苦,(信息被截断在不知情的中层决策者那里了,可以说根本没送到知情的上层人手里)思维的不同,下层人的“献身”像深海地震,到了海面上,不过是一道小小的海浪,可悲,又一丝丝可笑。
我认为333层的小女孩是不存在的,是男主的幻想,男主为什么会有这种幻想呢?
先前的春梦已经暗示男主对亚洲女人有好感,或许是因为他希望她与自己一样没有完全被这座监狱变成无理由杀人的疯子,而是被他理想化的苦苦寻找孩子的母亲吧。
但由于影片结尾处男主的幻想情节占的比重太大,很多人会认为女孩是真实存在的,但其实包括女工作人员告诉男的信息这一项明示外,房间没有升温降温这一暗示也说明食物被送回0层,而男主留在房间里在幻想中死亡了。
有很多朋友质疑为何小女孩是肯定不存在的,因为很多关于小女孩是存在的假设,都需要观众用影片中不存在的信息来让她合理化,而剧情中却无迹可寻,那么抛开观众的想象,单单讨论一下剧情中有的内容来分析一下,小女孩为何是不存在的。
1:找孩子的女人真的在找孩子吗?
男主只是在老头口中听说女人在找孩子,而女人在影片中始终保持着沉默(后面有说冷证明她不是哑巴),不排除是囚犯们看她每次都下来而编的故事。
剧中明显的否定则是前工作人员直接说出的她的真实身份
在我看来没必要专门安排这个环节让她撒谎,(虽然她并不知道真实的层数,但是亚洲女是她亲自登记进来的,排除被管理层欺骗)可能就是为了让观众在最后看到“女人的儿子”(这里男主说的是她在找儿子)时有所怀疑。
而幻觉中为何是小女孩,极有可能是因为女人已经去世,男主已崩溃无法接受现实(甚至想要抛下平台不顾,最终是被黑人拉上去的),小女孩则称为希望的延续。
顺便一提在西班牙是没有“孩子”这个说法的,人们会直接说女儿/儿子,虽然儿子也有孩子的意思,但只要是知道性别的小孩就会说清楚是儿子或者女儿噢,例如“我的小孩”在西班牙一定是“我的儿子”或者“我的女儿”2:温度没有升降
这是一个女孩存在前提下的很大的bug,有人说是失灵,有人说这一层没有,有人说因为奶冻是小女孩的最爱所以可以被留下来,但这些都无法在影片中得到解释,唯一不需要特殊化这一层的解释便是奶冻已经离开该楼层,小女孩和吃掉奶冻的情节是男主的幻想。
那自然温度就不会变化了。
3:小女孩如何存活下来,是否加入轮回 如果小女孩真的存在,那她是不可能加入轮回的,因为除了最后男主之外没有人真正的见过她之外,她也极有可能被当作食物吃掉那么永远停留在333层的小女孩如何进食呢?
不可能是她的母亲,因为能到达333的只能是尸体,而房间过分干净小女孩身上也没有血污。
最重要的事情是,如果每个月都要喂食小女孩,那么女人要保证在一周内下到333层,与战斗力更强的黑白男主比,女人本来就是偏弱的,不但容易被某些男性囚犯囚禁起来泄欲,对于下层的人来说,女人更像会动的大餐。
那么一天内下到333层,连两个带武器的男人都深受重伤最终死亡,会被主动攻击的亚洲女人,可以做到吗?
更不提她要带上多少的食物下去了。
工作人员喂食?
那小女孩就不会是饿了几天的状态,还要保证往上几层没有犯人,不然上面的人不可能不会在极度绝望的情况下跳下来抢夺食物。
4.小女孩从何而来?
存在的目的是什么?
结局又去往哪里?
前文来看,我们已经可以完全排除是亚洲女的孩子,那么唯一的可能是管理局安排,而这个目的是什么呢?
做善恶实验,想要找到那个“救世主”,“智者”还不够他们的标准吗?
而送上去接应的是厨房的侍者,作为执行任务而不是决策者的他们,管理局对外宣称“没有16岁以下的孩子”,厨师们可以顶着被管理局灭口的风险,曝光这一切吗?
5:被选中的奶冻这算是对小女孩存在的最直接的否定剧中出现的奶冻的存在是为了什么?
有人说是为了证明厨师长对待食物要求很高,但这在0层食物的精美程度上已经可以看出来了,况且还有男主点的蜗牛的繁杂的制作过程,专门再拍一个在剧中被赋予了更深含义的奶冻,仅仅是为了说明厨师长的职业精神真的有必要吗
6:红色的幻境
此片段为最后亚洲女死亡后,男主回忆起“春梦”从影片的前中期,我们就可以看到男主的精神状态非常的差,幻觉不断地闪现,像男主的潜意识与他对话一般,而在最后,男主询问为何不能吃掉小女孩,幻想中的黑人说小女孩是信息,而奶冻也是信息,是否在暗示小女孩其实是奶冻?
同时,此处还有一个非常奇怪的地方。
在男主的幻觉里,癌症女又提出被杀死的狗也是信息,亚洲女再一次乘坐平台下来。
用刀指向男主的左方,在男主望过去的瞬间,他又被幻想中的黑人叫醒(黑人早已死亡,与他一起看到小女孩也是男主想象的一部分),这一段又想要说明什么呢?
从以上几点来看,小女孩存在必须建立在女工作人员说谎,不参与轮回,或保证在轮回中每次都不被杀不被啃手啃腿,333楼层温控失灵或不存在(或你可以留下你最爱的食物这个剧中没有的设定)如不参与轮回永远停留在333层,那女人每次都能顺利的带着能吃几顿的食物(毕竟下来上不去)在一周内下来(中间可能打打人疗疗伤耽搁几天)工作人员投喂小女孩(工作人员又从哪里给他吃的,投喂的话为什么要关在这里,男主到的那天为什么看起来又很饿)剧中出现的奶冻只是为了描写厨师长的职业精神或做一个没有也不影响剧情的铺垫这几个前提上,与真实存在相比,小女孩是幻想的可能性会不会更大呢?
世界上不管是在哪个角落,都有社会的框架,只不过这部电影把“社会”这个属性发挥到了极致,撕开糖衣炮弹,直面内心。
一开始精致的烹饪场面和接下来的残羹剩饭形成强烈对比,而主角的镇定自若和室友老头的狼吞虎咽也形成强烈对比,这两个画面拍出来主题就很明确,高一层楼的差距就是能压倒人,故事性也很强,这就是最原始的环境,在这里要放下自尊,放下所有,只为了生存。
显然初来乍到的男主并不知道这些,而运气也比较好,遇到了一个很好的“师傅”,要知道人教人,教不会,事教人,一次就行,师傅直接以身作则,要不是导演在干预,师傅已经让男主下辈子注意点了。
就当我原本以为室友老头就这样下线的时候,觉得可惜的时候,哎,原来只是用另外一种方式存在,当成心魔了,也行吧,总比彻底下线好,我还是挺看好这老头的,活的比男主通透,拿捏小年轻游刃有余,而他的行为看起来很坏,但实际上却很真诚,很矛盾吧。
在这里圣母心是活不下去的,而男主显然不是这种人,显而易见,他逐渐要成为他曾经讨厌的人,渐渐活成了室友老头,只能说是意料之中,情理之中。
在这个上层基本上拥有绝对话语权的时候,下层的人做出什么样的事都不会觉得奇怪,有充满希望抱头取暖的,有为了生存不择手段的,有只想保住自己底线的,还有的想往上爬的,更有的想打破这个规则的。
可惜展露的还不够多,还不够深刻,不然就太精彩了,哪怕艺术来源于生活,但此刻的艺术就是高于生活。
后面的闹反抗,再加上黑人师父的指点,显得有点深奥了,我有点看不懂了,不知道讲的啥,但似乎又是一种很神圣的活动,感觉挺让人敬佩的。
没了。
整部电影最吸引人的就是这个设定,并且为此很想进行深层次的探讨,但是讨论没有达到他预想的那样,让很多人感觉差一口气。
电影里面人物的形象足够丰富,其实代表了各种阶级立场,大家欢聚一堂,比如顺从的成为其中一部分,比如厨师们不知他们饥苦,比如管理者们草菅人命,黑人小哥是从下往上的奋斗者,却被上阶级的人嫌弃,主人公充满一种共产主义的感觉,要为大家分配,其乐融融都能活下去,但是,他最后下到了三百多层,自己也死在了那里,传出的信号根本没人在乎,明天该怎样依旧是怎样。
与此同时也有一些没有交代清楚,比如那个智者和黑人小哥的关系,小哥又是怎么样了最后,亚裔那个女人到底在寻找什么,不是发现她没有女儿吗,这些象征的太多,但是没有让观众感觉落到实处。
本文首发于环球银幕微信公众号 对于国内观众而言,西班牙电影在近几年算是闯出了不错的名声。
《看不见的客人》、西班牙版《完美陌生人》以及《海市蜃楼》等片在精妙的创意上构筑起了剧情的层层反转。
最近又有一部西班牙科幻惊悚片在国内火了起来,那今天就来好好聊聊它——《饥饿站台》
作为新人导演加尔德·加兹特鲁·乌鲁蒂亚的长片处女作,《饥饿站台》表现相当亮眼。
在2019年的多伦多电影节亮相后便广受好评,烂番茄82%的新鲜度与MTC 73分对于这一类型的电影而言是很大的认可了。
一毫无疑问,《饥饿站台》最惊艳的部分来源于其高概念的设定。
全片的故事都发生在“监狱坑”之中,这是一座有着333层的垂直监狱,每一层都住着两位被关押的人,有的是罪犯,而有的则是主动选择入住其中的“志愿者”。
“监狱坑”有个洋气十足的名字——垂直自我管理中心。
先说“垂直”,这座监狱对于恐高症患者极为不友好,每一间牢房的中间都有一个长方形的空洞,每一层高约六米,可想而知这是多么致命的高度。
这个空洞其实是每天运送牢饭的平台经过且停留的通道,别看监狱本身走着令人感到压抑的极简风,每天的牢饭可是不简单。
体型诱人的大只龙虾与面包蟹,造型精致的奶油甜点与多层蛋糕,无论是日料还是法餐应有尽有。
上层的厨房更是一副米其林三星的做派,精心挑选的食材被料理成每日的饕餮盛宴。
事情当然不会那么简单,载满美食的平台每日会从监狱的最顶端传送下去,在每一层停留短暂的时间。
私藏食物则会使牢房的温度急剧升高或是降低,没有活路。
上层的人多吃一口,下层的人就少吃一口。
尽管每日的伙食令人艳羡,但对于监狱下层的人来说,等待他们的将会是上层的残羹剩饭,而这已经算是运气好的了,只要层数足够低,就能每日等到连食物残渣都被搜刮得一干二净的平台。
这便是“垂直”之后的“自我管理”,没有狱警的干预,在单一的机制下整座监狱处于“放羊”的状态,固定的资源,如何利用全凭被关押者们的自觉。
除此之外,每个被关押者都有权利携带一样东西进来,没有任何限制,绳索、尖刀、宠物狗等等。
二密闭空间中的微型社会,每日循环往复的资源分配暴露着惨烈的阶级矛盾,这样的设置很容易令人联想到奉俊昊的《雪国列车》,而同样出自奉俊昊的《寄生虫》也是将矛头对准了贫富差距以及阶级矛盾。
《饥饿站台》有着相似的呈现理念,然而却简单直白的多,对于核心概念的强调以及背景设置的模糊化处理使得《饥饿站台》更像是一个主题鲜明的寓言故事。
“站台”已经把对于阶级社会的思考直接从“暗喻”中扯了出来并拍到了桌面上。
故事的主人公格伦(伊万·马萨戈 饰)一开始苏醒于监狱的48层,与他同层的长者崔马格斯(佐里昂·伊圭里奥尔 饰)以实际行动向他传授了不少“人生经验”。
曾在132层待过的崔马格斯没有因为自身的经历而展现出半点儿怜悯,在平台拖着残羹剩饭下降时,他很自然地向下吐了口水,这是上层人的傲慢,而他转脸又咒骂上层同样的作为,这又是下层人的卑微。
编剧大卫·德索拉与佩德罗·里韦罗有意将寓言故事再向前推进一步,令本就极端的更加极端。
监狱坑所谓的“阶级”并不是一成不变的,不同于现实社会中的阶级固化,每隔一个月,监狱中的人便会被化学气体麻醉,然后随机调换层级,一种靠运气的强制阶级流动,完全消解掉了一成不变的屏障。
《饥饿站台》足够简单,它甚至没有《雪国列车》对于人类社会演进规律中的悲剧性的洞察,但对于人性脆弱且糟糕一面的展现更加露骨。
三暂时脱离阶级观念,电影中的数字另有玄机,提供了另一层的解读可能。
监狱333层,每层两个人,也就是原本设计容纳666人,这个数字在基督教徒眼中就相当糟糕了,恰好对应着人间地狱的景象。
希伯来文和古希腊文的字母各自有着对应的数字,在《圣经·启示录》中666成为了兽的数字,暗讽暴君尼禄,后泛化为恶魔的印记,而在片中充当字符的正是监狱中的人。
监狱本身的设计便有着诸多不合理之处,比如按照设定是每人选择一道菜,每天应当提供666道菜,而从影片中的展现来看,食物是严重不足的,有些人注定会被饿死,无论出于何种目的,这里本身就是地狱了,然而真正令情况更加糟糕的则是生活其中的人。
有人说《饥饿站台》很像是维伦纽瓦在2008年完成的短片《下一层》的扩展版,关于“饕餮盛宴”与“不断下坠”的创意在视觉上的确有相似之处,然而对于“吃”这一行为本身的凝视却是站在不同的视角之上。
若真的有什么相似之处,便是人们对于原始欲望的无法抗拒,无论是出于自身意愿还是无奈,绝大部分人都会自然而然地倒向贪欲,最终和大多数同流合污。
《饥饿站台》在表层的阶级矛盾背后还是围绕着那句经典的忠告,永远不要去试探人性。
监狱之中绝大多数都是有罪之人,然而在轮回中却少有人意识到如何“赎罪”。
反倒是像崔马格斯这样的“利己主义者”占了绝大多数,以生存为名拥抱兽性,在资源极度匮乏的困境面前,一切文明的制度都不堪一击。
男主角格伦的第二个狱友是伊莫古里(安东尼亚•圣胡安 饰),与崔马格斯截然相反,她是来自真正上层阶级的理想主义者。
高尚的设想与道德标准在下层的土壤中根本无法生根发芽,她恰恰走向了崔马格斯的另一个极端,三观被毁最终无法生存。
伊莫古里苍白的倡导口号根本没有人理会,监狱管理者设想中的“自发性团结”如同一个笑话。
其实这就是整座监狱的缩影,垂直监狱如同一座被诅咒了的巴别塔。
人们说着同样的话语,但其中所蕴含的意义已经无法传递。
每个人只能通过自身的经历来拼凑起所谓的监狱全貌,每个人都活在对于人性最坏的揣测之中,因为他们的眼中只有食物,在最顶层的厨房中更是如此。
这也构成了影片最讽刺的结局,看似开放式,实则早早揭示了结尾的悲剧。
所有的“讯号”都被荒谬地降格为了“失误”,沟通在这里毫无意义,《饥饿站台》以巧妙的方式还原了人类历史中的苦难。
四格伦与第三位室友巴哈拉特(埃米利奥·布阿勒 饰)带来了《饥饿站台》最为壮烈同时也是最耐人寻味的一段旅程。
按照监狱的规定,格伦没有选择武器之类的物品,而是一本书,《奇情异想的绅士堂吉诃德》。
而格伦与巴哈拉特便是《饥饿站台》中的堂吉诃德与桑丘·潘沙。
在监狱坑中,善良的人性与秩序便是那遥不可及的“骑士精神”,在野兽地狱中追求这种虚无缥缈的东西无异于痴人说梦。
影片在趋近结尾的时刻逐渐模糊了现实与幻想的边界,传说中监狱最底层的小孩子也因此成为了本片最大的悬念。
小孩子是否真实存在见仁见智,但不可否认的是导演对于人性悲观的态度。
在格伦试图建立起更良好的秩序以便令更多的人生存下去时,却一次又一次的验证了交流的无用,能说服他人的只有武力。
最底层的孩子其实就是残存道德与人性的化身,是地狱中留有的一丝希望,然而这种希望却被设置在666这个点上,不断引诱着有行动力的理想主义者堕入深渊。
也许片中那位亚洲女性一开始就知道孩子可能根本不存在,伊莫古里的话也几乎给出了铁证,但不断地追寻这一行为本身便赋予了追求者一个生存目标,她与格伦一样,都是将理想主义付诸实践的极少数人。
顶着“科幻”这一标签,《饥饿站台》仍有许多需要填补的设定漏洞。
小至两千米的垂直结构如何循环空气,大至监狱设立的原初意义与孕育监狱的社会环境间的联系,其实扩展成数小时的剧集也完全行得通。
在各种强设定下演员们演技在线,只是许多的设定仍然靠角色之口来表述,稍显遗憾(可能是预算原因吧)。
不过这些都不妨碍《饥饿站台》成为一部值得一看的佳作哦。
“显而易见”的,”显而易见”这个词其实是《饥饿站台》这部电影的灵魂。
越是 “显而易见”(obvious),就越容易 “视若无睹”(ignorable), 等于人们宣布放弃了细节、放弃了追问、放弃了思考、放弃了质疑,而接受一个眼前的现存秩序。
魔术师总是用 “显而易见” 来吸引观众,然后利用观众的 “视若无睹” 来移花接木。
这个吊诡的现象,不仅发生在电影内部,也发生在电影隐喻的现实中。
我昨天才看了这部电影,第一时间感觉没看懂,因此翻阅了数十篇影评。
令我感到吊诡的是,电影有一个最为 “显而易见” 的问题都被 “视若无睹” 了:米哈鲁怎么做到每个月都在低层活下来?
我将先讨论这个问题,然后再讨论另外的几个话题:“显而易见” 的本质垂直自我管理中心的本质电影所隐喻的阶级社会失败的救世策略如何在 Hole 中实现真正的共赢结局的那条 “message”,最终传递给了谁先谈第一个问题:米哈鲁怎么做到每个月都在低层活下来?
亚裔女米哈鲁, 她每个月初都从高处下降到低层,甚至超过200层。
她是怎么在低层生存下来,还保持体力的?
米哈鲁(Miharu ?
看长相是东南亚裔?
爱吃石锅拌饭是韩裔?
看名字是日裔?
) 如果只是专精吃人肉,也不见得要下那么深。
她每次最多也只随身携带一个装着血肉的小包袱而已。
在尝试解答这个问题之前,我们先沉浸在电影的设定里思考一下, 如果自己在在这深坑里(英文 “the hole”, 翻译成 “监狱坑” 似乎不准确,加入了额外的意义误导), 每个月都有一个理由(且不论是否是333层小孩)都必须降到深处, 如何才能确保生存。
我想到的唯一必胜策略是,在有食物的层次醒来后,逐层往下杀死大多数人, 从而保证高层的食物无法被吃完,一定会降到很底层。
但它的前提是武力值 110,必须有能力杀死大多数人而且自己不受致命伤。
米哈鲁显然不是这样的人,她每次搏斗伤痕累累,而且也未曾滥杀无辜。
何况她到第171层救了男主时,171层已经没有任何食物降下来了。
她如果真是为了找自己的孩子,任何一个没食物的层次即便找到了,她也无法和孩子活下去。
因此米哈鲁往下降,一定要满足两个条件:即便身在高层,也必须冒巨大风险前往低层,不是自利也不是取乐身处低层有办法一定能活下来思前想后,唯一可能的解释是,米哈鲁是真的要寻找一个小孩(是不是她的孩子另说); 而电影结尾让小孩(我不确定是男孩女孩,只是头发长而已)躺在平台上往上升,一直升到0层,是可行的。
小孩和其它的餐具不会因为电梯急速上升而粉碎,这点可以说通。
管理局制造了一个能自动下降的平台,同时也造成了人们可以搭乘平台回到高层的风险。
如何阻止人们偷乘平台上升呢?
答案是加速度,平台会把途经的障碍物击碎(某个血腥画面提示了人体被平台撞击的后果)。
这是为什么平台到达了最底层333层(6米一层,洞深恐怕在3公里),还会继续下降很久才到底。
333层到最底部的距离是平台用来加速的,同时从高层跳下来自杀的人也不会填满在333层。
同理,0层到 1层之间,应该也有很长的距离用来减速。
否则平台像炮弹一样急速上升,击中顶部阻隔物,一定会有巨响、震动和碎落物。
然而每次都没有,说明平台是有办法减速的,或者有什么其它黑科技。
基于这些推论,米哈鲁只需要有办法和平台一起降到最底层,就能够在别人无法察觉中去到0层,从而有机会活下来。
除此之外没有任何合理的解释,只能走向主角幻想说。
电影中出现的五个月里,只有主角神志恍惚的第四个月(202层)米哈鲁没出现,她每次都下降了。
她可能每次都到达底层,然后带着孩子通过平台回到0层。
这种推论并非光明结局,而是和 “冻奶说”(送上去的是冻奶,但0层的人认为是有头发才没有人吃)同样黑暗的。
米哈鲁很可能每个月都到了0层,但从未在当月被送下去,因为送下去等于告知所有人低层有办法到达高层。
然后 The Hole 的体制就真的被打破了,因为人人都会涌向最底层。
但每个月之后,米哈鲁又被送回某一层了,所谓到达0层送去的 “message” 跟那个有头发的冻奶一样,并没什么卵用。
“显而易见” 的本质电影中男主角屡屡提出常识性问题,作出正常的举动(例如和上下层的人喊话)。
但那位拿着加强版武士刀的老爷爷(Trimagasi),都用 “显而易见” 这个口头禅来回复他。
我们观众也一样,刚开始还带着悬疑进入电影,到最后已经和老爷爷和男主角一样,忘记疑问了。
一切似乎都 “显而易见”,而且 “说话令人疲惫”。
这是人类接受一个外在秩序的标准流程。
当人们提出疑问和质疑时,也预示着改变秩序的欲望。
而当人们 “一旦接受了这种设定”,就会慢慢被秩序同化,觉得一切都 “显而易见”, 甚至连 “内心的怨恨” 都没有了,就像清洗干净的蜗牛一样。
当主角被 The Hole 同化的过程,我们观众也在被电影同化着,似乎忘记了最初的疑问。
电影开头就有一句独白, 在这个世界里只有三种人,”上层人”(those at the top),”下层人”(those at the bottom), 和下落的人(those who fall)。
第三种人里面又有三种人:放弃希望跳落自尽的米哈鲁这样独善其身的男主角和黑人朋友 Baharat,试图有所改变的反者道之动,在 The Hole 这个系统(system)中, 呆在原地不动的上层人和下层人,命运都是不变的。
既然不能往上攀登,那么如果有解方,唯一的解方就是往下。
垂直自我管理中心的本质垂直自我管理中心和其它的 “自我管理中心” 最大的区别是什么?
答案 “显而易见”,是 “垂直”。
The Hole 的有两个至关重要的设定:下层人无法去到上层,下去了就上不来[网络]Trickle-down effect;上层人对食物有绝对的分配权力每一层只能与相邻的层有所沟通
这是它和别的 “自我管理中心”,比如监狱,最为本质的区别。
在这样的系统中:上层的人主宰一切,下层的人没有能力改变,地位下降的同时也失去了改变的能力这样的系统,导致了某位伟大哲学家所说的一切人反对一切人 的战争。
而用中国先哲的话说,则是枕人头,食人肉,菹人肝,饮人血,甘之于刍豢。
电影所隐喻的阶级社会大多数观众都意识到了 the Hole 这个系统对阶级社会的隐喻。
但这并非对现实世界的准确隐喻,因为现实中的人类社会还存在阶层流动,还没有绝对的垂直; 更重要的是 the Hole 里的人们是不事生产的,仅仅剩下分配问题。
从这个角度来看,The Hole 有点像刘慈欣的《赡养人类》,它是未来式的隐喻。
隐喻的是资本主义阶级社会的发展趋势, 阶层分化越来越多,阶级的隔阂越来越深重。
类似《寄生虫》所主要阐述的,上层人和下层人无法相互理解。
而在这部电影里,阶级隔阂直接变成了无法跨越房间的设定,重点在于食物往下分配的问题。
这样的秩序在现实世界是部分存在的,尤其是欧美国家的居民更为熟悉。
The Hole 是典型的 “Trickle-down effect”(涓滴效应)模型,是发达资本主义国家喊得最凶的经济政策。
这些政府官员、经济学家,往往主张对富人和大企业减税来改善穷人的命运, 认为这样企业能赚更多钱,发展得更好,雇佣更多的人,这些高阶工人再消费,让经济层层往下流动,从而让穷人受益。
当然实际情况,举一个例子:很多大企业拿到减税和低息贷款后, 把它们用高利息借给政府去修建他们所需要的基础工程, 而政府再用劳动阶层的高税收去支付利息给这些企业。
结果大企业赚了更多的钱,而劳动者却承担了更大的负债。
从更大的世界范围来看,全世界也是一个涓滴效应的结构。
第一流发达资本主义垄断了全球的能源、金融、高科技产业; 然后把劳动力密集型、高污染的行业外迁,让第二世界国家得以发展; 更低端的产业再层层往下迁移,直到没有任何资源和市场的最不发达国家, 靠上层国家施舍的爱心、赠与的衣物、食物来苟延残喘。
在我们生活的现实世界中,国家、民族、阶级的不平等在日益增大。
人类日益走向电影中 VSC 的体系。
但是一直有政客和经济学家,主张人类社会所产生的不平等困局,是有解的。
他们正像电影中的 “管理者”,主张 VSC(垂直自我管理中心)是有解的。
甚至按电影中女面试官所暗示,管理局正是为了找到解方,才创建了 The Hole 这个系统。
电影中 VCS 虽然内部细节不为公众所知,但它的存在是告知天下的。
甚至在招募志愿者来到这个地方参与社会实验。
这里的工作人员似乎认为,VCS 等待着人们找到办法, “eventually” 走向 “自发的联合”; 或者出现一位弥赛亚(savior,弥勒佛,救世主,在电影中则屡屡比附圣子耶稣)领导大家走向团结。
如果团结得以实现,我们还可以假设它会作为电影中现实社会的解方,从而得到推广, 一举解决阶级社会人与人相互仇恨无法团结的难题。
这才是《饥饿站台》这部电影最关心的问题,不是隐喻阶级社会而已, 最重要的是隐喻 “管理者” 们所说的 “有解”,究竟有没有解。
像管理局为求解打造了 The Hole 一样,电影的创作者为求解拍摄了《饥饿站台》这部电影。
失败的救世策略The Hole 里的系统与现实世界非常相似,阶级的分化导致了资源分配的不公平,衍生出了严重的不平等。
底层的人每天都在经历地狱般的生活。
问题是,“怎么办” 呢?
《饥饿站台》整部电影,就是把各种人的 “怎么办” 摆在了我们面前。
围绕这个问题最有名的假设就是 “看不见的手”,所谓自由市场机制会自动调节分配功能,让所有人受益。
但市场万灵论对所有参与者都有个 “理性人” 的假设。
而博弈论的提出,囚徒困境等一系列例子提出,用数学的方法证明了, 只要有一定比例的非理性人存在, “看不见的手” 不可能生效。
《饥饿站台》老爷爷就属于博弈论式的反证。
他是一个自由主义的,自私自利的人,但只是自私,并不是坏人。
他吃得好的时候就往下一层撒尿, 他过得苦的时候就骂上层是混蛋。
这样的人破坏了系统的自发团结,很快教会了更多人自私,系统没有走向“自发”的联合,而是 “自发地” 走向了不合作。
男主角一开始主张上下沟通的方法, 马上被老爷爷质问说 “你是共产主义者吗?
” 而男主角立刻噤声了。
在《饥饿站台》的世界里,和现实世界的资本主义国家一样,”共产主义” 都是最为政治不正确的禁语。
但我要指出,男主角的合作分配策略,完全不是 “共产主义”。
我很遗憾几乎没看到影评提到这一点。
“共产主义” 主张的是一种 “生产关系”,而不是 “分配关系”。
主张分配上的平等,而不触动资本主义秩序本身,这是 “民主社会主义者”。
例如,现在正在美国参选总统的老爷爷桑德斯。
他主张美国全民医保、教育免费、提高最低薪资,向亿万富翁和财团征税 ——但从来不提生产关系的改变。
《饥饿站台》这部电影预言了桑德斯竞选的结果:你是共产主义者吗?
上面的人是不会听共产主义者的。
当女面试官进到 The Hole 时,她采取了和男主角最初相同的举动, 劝说。
这种策略是作为理想主义者出现的, 就像国际 NGO 组织,社工体系,给上层人中的理想主义者们一个用劝说、帮助的方式改变秩序的平台。
劝说结果是失败,毫无约束力。
为此男主角化身 “拉屎的弥赛亚”,用拉屎相威胁,对下层产生了一定的震摄效果。
看起来就像一些公益的国际组织公开批评第三世界国家的独裁者、贪腐官员一样,威胁取消援助一样。
这样的威胁有效果,但效果是存在于一两层,整体体系毫无撼动。
因为理想主义者们既没有办法唤醒更低层,更没有办法”你没法把屎拉到自己头顶的高层去”。
最关键的是,理想主义者们的能力取决于所处的阶层地位。
当时间一到,命运齿轮重启,理想主义者们失去自己优越的地位,他们的话再也没人在意。
自己身处低层时,为了避免吃人和贯彻自己的善意,就只剩下自杀、以肉饲人这唯一的出路了。
涓滴效应、自发的市场机制、民主社会主义、理想主义都失败了。
这一次在第六层苏醒的男主角,有了一个有力的朋友。
这个朋友身强力壮、心性善良,一心想通过谄媚上层向上攀爬。
他得到的是上层人拉在他脸上的一泡屎。
成功学也破灭了。
主角和这位黑人朋友联合起来,作出了仅见的大胆举动,他们选择了威权主义, 逐层往下走。
要用武力捍卫食物的分配。
由于他们试图一直垄断资源的分配权,因此和所要帮助的对象处于相互质疑的博弈中。
他们不敢轻易放弃武力,必须痛殴不合作者来捍卫自己的地位,很难界定这是帮助了人还是侵犯了人。
进一步的,威权并非万能,在某一个层次遇到更凶悍的人(能杀死米哈鲁,战力极高)挑战, 使他们负伤了,权威就会大大下降,随时被取而代之。
就像那些对国家经济腾飞所有贡献,但被指独裁,最终被部下找到理由枪杀、推翻的所谓 “强人领袖” 一样。
最关键的是,强人领袖的阶层是 “下降” 的,只要在下降,他就必然失去长久的权威,然后被新的上层人取而代之。
他们这样举动是一次性的,也无法唤醒大众的联合,又有何意义呢?
那位十几层的智者,给了主角两人一个意义。
这个意义就是保留一个象征,一个 Message。
这个 Message 可以是意大利冻奶,也可以是一个小女孩。
他们希望用这个 Message 感动顶层的人,即便感动不了真正的统治者,也希望感动那些为统治者遂行统治的工作人员。
于是两人豁出姓名,在临死之前把 Message 送上去了。
这个感动上苍的举动成功了吗?
我们已经知道,按冻奶说的结局,0层的管理员无法理解底层的信息,他们只会用自己的阶层经历,猜想冻奶因为有一根头发才没有人吃(有头发的冻奶,和送上去的冻奶,一模一样)。
按送小孩的结局的话,米哈鲁已经成功登顶了无数次,但每次都被送回来,每次都要冒着生命风险重新往下走。
无论哪种结局,都是失败的。
依我来看,全剧试遍了现实世界中的各种说法,无一成功。
唯一,稍有效果的是自杀的面试官,她对应的是宗教救赎之路。
在主角的幻想中引入了圣经耶稣的话:你们若不吃人子的肉,不喝人子的血,就没有生命在你们里面。
……我的肉真是可吃的,我的血真是可喝的。
神话中耶稣用自己的牺牲为人类赎了罪,所以基督徒在此基础上衍生了圣餐的仪式。
而电影中,女面试官用自己的血肉,帮助男主角赎了罪。
让男主角没有堕落到老爷爷那种状态, 而是不惜用生命尝试最后的救赎之路。
这样的自我牺牲,即便没有像《雪国列车》里那样用自己的血肉让末尾车厢的人放弃人吃人而团结;但至少改变了两三个人。
也许这也是导演想表达的态度。
如何在 Hole 中实现真正的共赢那么,如何在 Hole 里实现真正的共赢呢?
我有没有自己的办法呢?
如果有人对我提出这个问题,我只能说整部电影第一遍算白看了,正需要看第二遍。
电影里所有改变 Hole 秩序的尝试,都是人性上的尝试。
无论出发点是理性、理想主义、宗教、强权、自我牺牲…… 都是想让人们通过理念联合起来,从制造一个均贫但无人陷入人相食悲剧的秩序。
这些 Idea,可以统称为 Idealism,然而在电影中所有的尝试都失败了。
真正的答案是 “显而易见” 的,是 “房间里的大象”(elephant in the room),却被大家忽视了。
答案就是 “无解”。
因为问题的根源从来不在于参与者的人性不够伟大,而在于规则本身,在于每个镜头里那高六米的窄室,三百多层,绵长数公里的深坑。
所有参与者的所有策略、所有方案,都有一个 “显而易见” 的共同前提,就是不改变 “垂直” 这个阶级分化的物质现实,而尝试从精神上达成共赢。
这时我们就能看透电影的文眼,那本唐吉珂德的小说了。
所有不能物质上改变深坑存在,而试图从精神上取得胜利的,都是 “唐吉珂德” 式的举动。
充满英雄主义气概,最终一事无成。
事实上,Hole 有解本身就是管理者的骗局。
管理者创造了 Hole 这个社会实验,吸引自愿者和招募罪犯前往,让社会对结果翘首以盼。
0层的厨师们精心打造食物,面试官25年招募人员,都在维持这个系统的运转。
他们都以为这个系统能找出解,食物够 200层 400个人分配,只要大家走向自发的团结就能得救。
殊不知 Hole 不止 200 层,有 333 层,666的人数象征着地狱。
管理者给的食物,无论怎么分配都是不够的,自发的联合都将因资源的有限而必然走向崩溃。
博弈论共赢的前提就不存在,这本身就是零和的,一切人与一切人的战争势必会出现。
管理员并不是希望通过这个社会实验找出最优解, 他们确保这个社会实验一定不会出现解, 但能这样运转好几十年。
从而让更多像厨师和面试官一样的人,让更多主角一样的志愿者能把精力消耗在这个项目中。
让现实世界的 Hole 也能一样运转下去。
而没人去思考怎么从物质上打破这个地狱当每个人都默认接受了 Hole 的建筑是最为 “显而易见” 的存在, 每个人都对真正的改变可能性,视若无睹。
真正应该改变的不是人心,而是系统的物质基础。
应该要把垂直的深井拉平,消灭阶级存在本身; 让所有人处在能相互作用的同一空间,把食物同时摆在每个人面前,让所有人能参与博弈、谈判。
秩序就迟早会建立起来。
题目没有答案,因为题目本身就是答案。
结局的那条 “message”,最终传递给了谁我认为电影的导演是想明白了这些道理的。
所以才会拍出这部电影,才会出现《唐吉珂德》的小说。
然而《雪国列车》的结局,代表循环周期律的列车被炸毁了,因为只有炸毁物质上的列车,破坏秩序本身,才能有人性的解放。
同样为了小孩而最终觉醒、自我牺牲,《饥饿站台》的主角没有像《雪国列车》的主角那样破坏列车, 而是把小孩作为 Message 送了出去,电影戛然而止。
这个电影结局令人迷惑,于是有了具有说服力的冻奶说,小孩只是想象。
真正送上去的冻奶,却让0层的厨师们误以为自己掉落了头发才没人吃。
按我前面的说法,送到顶层的人是可以存活的,那么小孩的命运和米哈鲁一样,很可能下个月再被送回来。
但如那位智者所言,这个 message 还存在一线希望,就是让 0号层的工作人员发现真相, 管理局号称不收 16岁 以下的小孩是谎言,让更多 “外面的人” 质疑管理局的行为。
那么这个小孩的意义,就有点像电影 《月球》(Moon)的结局了。
但我仍然不乐观。
为什么厨师所在的层,要叫做 0 层,而不是地面呢?
因为这些 “厨师” 们,或者说管理层手下的 “职业经理人”,和其他实验者一样囚禁在这个 Hole 中。
他们和每一层的试验品有生态上的区别,却没有地位上的区别,都是奴隶。
一旦从 0 层反叛,未必不会有跌到 333 层的命运,就像 《Cube3》(异次元杀阵3)里一样。
不过这都无关紧要。
如果导演真的想谈小孩的结局,是可以多拍一小段收尾的。
之所以电影在 Message 投递的那一霎那就结束了,因为 Message 已经传递到位了。
Message 的投递对象是我们,是观众。
整部电影就是一个 message,一个 symbol,和剧中的小女孩,冻奶一样。
电影观众才是真正的 0 层工作人员,是那位智者唯一寄予希望的对象。
你品,你细品。
最后,问题来了,你有没有为了冻奶上的那根头发,而动怒呢?
电影《阿尔及尔之战》(1966)中说,“It's hard to start a revolution. Even harder to continue it. And hardest of all to win it.”我想补充:It's hard to wake people up. Even harder to keep them awake. And hardest of all to get them arising.《饥饿站台》毫无疑问这是近些年来最牛逼的寓言故事,甚至胜于奥威尔《动物庄园》的寓言性。
《动物庄园》以批判为主,《饥饿站台》则是一个沙盘,隐藏着无限玄机,可以模拟出现实中每一种情况,每个人看完都会有所感悟。
片中有三种类型的隐喻:1、监狱本身,包括监狱的运作机制、人物和事件等,2、细节,包括对话、物品等,3、没有交代的部分。
前两点都很好理解,引起分歧最大也是最重要的是第3点没有交代的部分。
由于影片没有交代,但它们又是这一系列事件发生的背景或者结果,所以在直接讨论其本身或在讨论以其为背景的事件时就出现了各种各样的解读。
如果没有有意识的把没有交代的部分补充完整,解读很容易没有说服力。
所以把故事补充完整就是要解码本寓言的第一件事。
如何补充呢?
把所有没有交代清楚的地方以提问的形式列出来,比如:1、为什么要设计这样的监狱?
(片中透露出这是一个特别的监狱,被选中的人才能进来。
)2、挑选人的标准是什么?
3、为什么食物不够所有人吃?
是有意为之吗?
(后来发现食物并不够所有人各取所需)4、0层的人是谁?(我的理解,0曾是和1层以下一样监狱中的一层,除了行政总厨,其他人也是犯人,这点与纳粹集中营的模式一样)5、0层和管理局对监狱中发生的事知道多少?
6、证书到底是什么?
拿到证书后有什么特权?
“干大事”是什么意思?
7、女登记员说主动申请进来监狱帮忙(“I applied to come here, to help”),帮什么忙?
8、女登记员在进来之前对监狱了解多少?
(很明显她知道一部分信息,但不是全部,而且有的信息是错误的。
)为什么有的信息是错误的?
9、为什么男主(Goreng)的第一任狱友(Trimagasi)告诉他不要跟上面的人和下面的人说话?
10、上面的人为什么会跳下来?
11、小女孩哪里来?
管理局是否知道小女孩的存在?
12、小女孩如何存活下来的?
13、小女孩被送上去之后会发生什么?
14、Trimagasi的前任狱友是如何坚持到刑满释放的?
15、出去的人对监狱做了什么?
16、为什么说送信息的人不重要?
等等。
有的问题的答案很明显,有的需要想一下,有的答案并不唯一。
也许我们不需要回答这么多问题,把电影中任何一点信息汇聚起来就可以获得足够的反思(所以才会有五花八门的评论),可是回答这些问题实在是充满了乐趣,而且回答得越多,越走向那个终极最底层--333层---撒旦层(333*2=666),走向人性的深渊,贪婪、自私、软弱是被统治者黑暗的宿命,统治者金灿灿的财富。
暴食、贪婪、自私(即傲慢)是七宗罪中的三宗,这些犯人都可以被视为有原罪的人,除了男主和女登记员(女登记员死的时候说,“吃我的肉,喝我的血”),凭空而出的孩子也不难理解了(复活)。
整部电影充满了宗教的审判和救赎。
但《饥饿站台》不止于此。
影片中有两种垂直管理系统,一个是外部(管理局-厨房-监狱),一个是内部(监狱本身),外部是自上而下管理,内部虽然表面分为上下级,但是信息完全可上下互通。
理想情况下内部可以实现任何社会模型(最被反对的就是共产主义),即使食物不够所有人也都可以活下来(既然不吃东西可以活30天,每天少吃一点更可以活下来),但是人性阻碍了任何一种模型的建立,最后每个人都自私自利,没有任何一个人过上安心的好日子。
外部最不希望发生的就是自发性团结,敌人最害怕的就是我最强有力的武器,这也证明了自发性团结是唯一解决办法,而这个唯一解决办法却(因为人性)又最不现实。
监狱仿佛或者就是活体实验中心,也许监狱外面的世界与监狱的体系一样,只要监狱中一片混乱,外面高层管理的人就可以高枕无忧,对拿到证书出狱的人也无需畏惧,他们反而是更理想的中层管理者。
(想起《绞刑架下的报告》里提到的监狱集体:“只要有两个犯人--尤其是两个共产党员聚在一起,不用五分钟就会形成一个能破坏盖世太保的一切计划的集体。
”)这部电影与角色和情节同样重要的是没有出现的人和事。
管理局自始至终没有出现,而他们却无处不在,监狱里充斥着管理局的冷血与不仁。
很多人争论小女孩是否真实存在,大家自可以包容一点,每种推论都有可能。
与其讨论小女孩的虚实,不如讨论为什么设计小女孩的出现。
小女孩当然有她的象征意义,更重要的是,这是导演设置的一个trick,心理学上常用的手法,用意想不到的方式打碎我们的思维以达到重建。
重点不是小女孩是否是真实的,而是电影没有演的部分,即餐台升上去之后发生的事。
从电影叙事上来说,预设的布丁和出其不意的小女孩产生的效果截然不同,小女孩会让观众引起更大的兴趣,进而引发更大的讨论和更深层次的挖掘,并且把故事从监狱里延伸到监狱外,戳破表象抵达本质。
整个故事的核心是男主试图改变监狱制度(如果有的话),换个思路,这部电影真正的主角其实是这个吃人的监狱,更准确说是吃人的制度(包括监狱内和监狱外),这个制度为什么存在?
如何改变它?
是否可以改变?
这些更值得讨论。
一部电影最终不是为了让我们讨论桌子上的苹果是红色还是绿色,也不是为了只告诉我们世界是糟糕的,而是为了唤醒我们的意识(“睿智的人”认为是良知)。
影片中有一个关键字obviously,如果我们觉得所有事情都是obviously,并且像Trimagasi一样接受现状(“你适应得很好,我的小蜗牛”),那这个监狱永远不会改变,并且死在里面的可能性非常大(而且死的方法有很多种),除非刑期够短,运气够好。
任何变革都需要英雄(男主Goreng)、战友(第三任狱友)、理想主义者(第二任狱友)、现实主义者(睿智的人)、奇迹/希望(女孩),我们是这其中的一员,还是像其他只顾贪食或互相残杀或自杀的人,还是麻木不仁想当个无需烦恼的“中间层”?
如果一部电影只让我们看到了现实,那只是完成了初级任务,如果可以启发我们的思想、激活我们心灵深层的良知和冲动,就像Goreng受《堂·吉诃德》影响一样,那便可以称为启示录。
《饥饿站台》,就是那盘布丁🍮。
这是一部高概念,高设定,高讽刺,高封闭的西班牙电影,让人联想到了奉俊昊的《雪国列车》,也让人回忆起了《心慌方》,不少人也把这部电影和《移动迷宫》一起做讨论。
要想展开《饥饿站台》的解析,不得不一开始就启动剧透模式。
——剧透预警线——剧情回顾《饥饿站台》设定在密闭的架空监狱,监狱中的罪犯,有犯罪的,也有像主角一样自愿加入这个监狱实验的,每一位进入监狱的人,都可以带一件物品进来。
这座监狱架构是垂直类型,最后我们知道监狱一共有333层,监狱顶层外围,有一组顶尖的厨师团队,每一天厨师团队都会做出一大桌的丰富菜肴,有部分菜品,还是按照监狱中的人最爱的食物打造的。
每一天,厨师团队把这桌菜肴放置在第0层,然后这桌丰盛的食物会随着中间悬浮台下沉到一层,最先享受到美味且不受污染的,就是第一层,以此类推,越往下层级的人,吃到的食物越少,甚至变成吃残羹冷炙,再到吃别人剩下的骨头,最后什么都不剩下。
该监狱也有防偷机制,如果有人想要囤积食物,哪怕偷拿一个水果,那么这一层就会启动极热或极冷温度,让你不得不扔掉留下的食物。
每个人会在自己层级待上一段时间,然后监狱通过麻醉气体弄晕你,再把你随机放置在某一层级,如果你命好,会在比较靠上的楼层,就能吃到食物甚至能吃到美食,但如果你在比较下面的楼层,那基本就是等死。
资源分配的不均匀,导致上层的人可以暴饮暴食,但越往下的人,得到的食物会越来越少,在大概50多层的时候,食物基本没有,到了七八十层,桌上只剩下餐具,所以在往下的人,要么互相残杀吃对方,要么看谁能忍到换楼层。
男主是自愿进入监狱实验的,他选择了一本《唐吉坷德》的书带进监狱。
影片开始,男主在48层,和一位中年口头禅说着“显而易见”的显伯在同一层监狱,男主起初不屑一顾,有些自命清高不愿意吃别人剩下的食物,但几天下来终究忍不住饥饿,开始进食。
而且男主发现监狱食物短缺问题,在于没有合理的平均分配,于是开始教导人们要节制用餐,当然显而易见不会有一个人听他的,每个人总是先尽量吃饱自己最重要。
期间,男主还遇到了一位从上面下来的女子,显伯称这位女子在找自己儿子,为了增加和儿子相遇几率,会杀掉自己室友,并跟随餐桌从上而下寻找,但至今一直没找到。
很快,男主和显伯换了监狱楼层,很惨到了171层,男主醒来发现自己被显伯捆绑,显伯绑住男主并不是因为争夺食物,因为在这一层的餐桌不会剩下任何食物。
显伯绑男主原因是一周后,人最终敌不过饥饿,想要活命只能吃对方,显伯为了2人都能活命,要用自己随身带的刀子割下男主的不致命部分的肉,来供养两人。
就在显伯对男主下手时,正好下来寻找儿子的女人到达这个楼层,女子干掉显伯,救下男主。
男主此时负伤流血,在坚持了一段时间不进食之后,显而易见再不进食他就要凉凉,而此时女子正在欢乐的吃着显伯,女子为了让男主续命,割下显伯的肉喂男主,就这样男主在171层活了下来。
交换楼层时间再次来临,这次男主到了33层,和一位曾经监狱面试官在一起,面试官也是自愿加入监狱实验,她秉持着自发性团结的理念,帮下一层人分配好食物,并每次苦口婆心要他们不要过多吃掉食物,但无人听从。
最后男主威胁楼下的人,不听从就会在每个食物拉下排泄物,让大家都吃不了,才起到了一定作用。
之后男主到了202层,面试官直接上吊,男主醒来整个脸都方了,同样,在饥饿难忍的情境下,男主在死去显伯幻象教唆下,还是决定背叛自己良心和灵魂,下手吃面试官,以保全自己能活下来。
坚持下来的男主,这次到了第6层,宛如到了天堂,这时男主的室友是一位黑人小伙,他对第6层依然不满足,而是想要达到顶层离开这鬼地方。
但第5层的人根本不愿对他伸出援手,正当僵持的时候,男主从黑人小伙的举动中想到办法,男主决定跟着悬浮餐桌下降,到最底层之后,通过这种触底反弹,餐桌最终会升回顶层,从而可以获得自由。
于是男主和黑人小伙一层层下沉,并暴力制止50层以上的人不能吃食物,之后50层以下的人平均分配食物,以保证所有人都能吃上东西。
在下沉过程中,他们中途还遇到了一位智者,这位智者要求他们带一个完整的奶冻送去,这样才能传递给管理者一个信息,这个信息意味着什么,后面解析会聊到。
之后他们还遇到了找儿子的女子,但女子已经被监狱的人杀死,男主他们也在搏斗中身负重伤。
不过最终,他们到达最底层333层,发现了一位亚裔女孩,似乎她是那位女子一直找到孩子,但那女子找的是儿子,而且监狱内并没有16岁以下的儿童。
最后他们决定把奶冻给了女孩,黑人小伙因失血过多而毙命,男主也最终明白,其实女孩正是传递给管理者的信息,于是男主决定留在第333层下一层的最底层,女孩则跟着悬浮餐桌冲了上去。
观感解析早在《饥饿站台》之前的2008年,《银翼杀手2049》的导演丹尼斯·维伦纽瓦就拍过一部短片,叫《下一层》,这部短片还获得了次年戛纳电影节最佳短片。
《下一层》讲述的是一群各式身份的人,围在一个桌子吃着丰盛的食物,周围还有服务员在不停给他们端上新的食物,但吃了不久后桌子和人塌陷,下沉到下一层,接着服务员也跟着到下一层。
但随着桌上的人越吃越欢,下沉的时间差变得非常短,最终餐桌和人开始无止尽的下沉,服务员也再没有办法伺候餐桌上的人,暗示了餐桌上人们的贪婪和丑恶。
虽然《饥饿站台》和《下一层》并没有直接联系,但目前看下来《饥饿站台》的灵感似乎来自于《下一层》。
对于《饥饿站台》这样高设定的作品,抽离于现实生活,影片想试着提取更高概念的意义。
那么《饥饿站台》做得如何?
用片中垂直比喻的话。
我认为《饥饿站台》在《心慌方》和《雪国列车》之下,在《移动迷宫》之上。
《饥饿站台》确实设定和概念都做得很好,够新颖够抓人眼球,但影片要表达的想法太直白和直接,少了所谓的留白。
这句话怎么理解,比如片中直接讨论自发性团结和强制团结的论点,还有自上而下的分配不均等问题,都搬到台面放到每个角色的台词中,其实影片即使不去说明和解释,观众一样能找到影片的讽刺和隐喻,与其这样何必多此一举。
很多人还拿《饥饿站台》和《寄生虫》比较,因为两部作品说的都是阶级,但《寄生虫》从头到尾就把阶级隐藏得很深,需要观众自己去发现和发掘,但《寄生虫》剧情本身却施展了很强的戏剧冲突和讽刺,现实和真实感,《寄生虫》也比《饥饿站台》更强。
当然,我们可以看到《饥饿站台》有很大的野心,想要通过主角的视角和经历,让观众去体验这场监狱实验对人性的拷问,对阶级的思考,对世界食物分配不均的探讨等等。
这也让影片比一般的恐怖惊悚片来得高级,我们确实能在影片中获得一些有趣的讨论。
接下来,我用Q & A的方式,来试着解析片中一些关键的情节,仅一人主观观点,不喜勿喷,欢迎讨论。
Q1:片中寻找儿子的女人,真的在找儿子吗?
A:其实像《饥饿站台》这样高设定的电影,片中的角色一定是有代表性的。
比如主角就代表着从理想主义到现实主义的转变。
其他角色则比较固定,显伯代表实用主义,面试官代表完美主义,黑人小伙代表着自由主义。
而寻找儿子的女人,则是浪漫主义。
除了这些,片中扩展开来,片中的其他角色还惨杂着悲观主义,幻想主义,保守主义,人本主义,社会主义,共产主义等等。
就目前影片面试官的话分析来看,女子是10个月前自己进来的,进来前女子没有家人是孤身一人,那么哪来的小孩。
有人说是女子在监狱中怀孕生出来的,但10个月时间,也不可能生出影片最后那位六七岁的女孩吧。
而且女子说的是找儿子而不是女儿。
这里有4种解释,第一个是女子某次在监狱分配中,和女孩在同一层,女子把女孩当做是自己的孩子。
但在下次分配中他们被分开,当然我知道如果室友不死,就不会造成分开。
但比如有人通过悬浮餐桌把女孩抓走,或者女子想尽办法跳到上一层为女孩找食物,导致他们被分开。
于是,女子疯狂找女孩。
第2种解释,是女子疯了,或者听过自己室友说监狱有亚裔小孩,所以女子疯狂找小孩(小孩性别错误说明女子疯了)。
第3种解释,是监狱根本没有小孩,这一切都是男主最后的幻想,男主可能在救女子那层监狱中,就和其他人搏斗时死了(小孩性别错误说明不是真实的)。
第4种解释,就是确实有小孩在,而且也确实是那位女子的,这是管理者刻意安排的,连面试官都不知道,然后管理者告诉那位女子,他们把女子的孩子放到了监狱里,而且放在第333层,要她自己想办法找,从而增加监狱的实验性质。
这是我对女子以上的4种解释,你们更相信哪一个呢?
Q2:女孩和信息代表什么?
A:所谓的信息,我的理解是下层人们对上层的一种浪漫主义幻想,起初用奶冻作为信息,监狱的人是想告诉管理者,他们可以自己支配自己的欲望和命运,让每层人都有食物。
后来信息变成了女孩,目标则变得更明确的告诉管理者,他们到达了最底层,并最终选择把女孩送到0层,女孩代表着希望,还有人性的良知和光辉。
但对于这座监狱的构造和设定本身,就不难看出其实不管你送上去什么,对于管理者来说他们都并不在乎,管理者要的是实验的结果,甚至只是一种实验乐趣,而不是监狱中人们提出的诉求,更不会因为信息释放监狱中的人。
Q3:女子有到过最底层,见过自己孩子吗?
A:我认为没有,女子虽然一直往下走,但每一层几乎都受到了阻挠,女子只要和那一层人干架,时间太长分不出胜负,悬浮餐桌就会下沉,女子就没办法搭乘餐桌了,只能留在那一层。
而等到下一次分配,女子可能又要重新下沉,以此类推。
Q4:管理者是谁A:首先《饥饿站台》是一部高概念作品,监狱中的每个人都有着自己的代表和隐喻,那么管理者也不会例外,我认为管理者更多代表着上帝的身份,但这位上帝并不是我们平常救死扶伤,解救于人们于水火之中的上帝。
管理者更像是审判角色的上帝,揭露着人的底线和贪婪,把人们最丑陋的一面,赤裸裸的展示出来。
Q5:主角为何不跟上去?
A:影片中说到,主角是送信人,送信人不需要上去。
更深层的含义,其实就是侧面解释男主做这些,并不是为了自由,不然自己也不会自愿报名进入监狱。
还有一种解释是男主其实在下降过程中,已经死了,见到小女孩也是男主的幻象,其实这一切都是男主美好的愿景而已,监狱依然丑陋,人性依然肮脏。
还记得男主进监狱拿的《唐吉坷德》吗,这本书是西班牙最经典的文学之一,书中的主角唐吉坷德,幻想自己是骑士,从而做出很多匪夷所思的事情,最终,唐吉坷德从梦中醒来。
书中的唐吉坷德,最后变成了一位集矛盾于一身、既可喜又可悲的人物。
《饥饿站台》的故事和主角的经历,两者有很多共同点,都充满着讽刺,幻想,道德,宗教,政治等等。
Q6:女孩送上去有用吗?
结局是什么意思?
A:《饥饿站台》的结尾小女孩被送上去,影片做了一个开放结局,目的就是供人们讨论,没有标注答案。
就像我前面说的,我认为女孩送上去没有任何作用,管理者是一个没有感情的审判者,不会被监狱做出的举动有任何回应。
而且女孩说不定一开始就是管理者送下去的,以增加监狱实验的丰富性。
总的来说,《饥饿站台》确实在某些情节制造了不少惊喜,也可以展开讨论和思考,在如今疫情影响下,院线电影基本暂停,《饥饿站台》还是值得推荐的。
西班牙惊悚片总是能给我带来惊喜 ,而《饥饿站台》就是最对我胃口的那一类片子。
通常这类惊悚片都有类似的特点:低成本、高概念。
从影片质量的角度讲,低成本不是一件好事,但是低成本意味着影片更少的受资本控制,导演编剧拥有更大的话语权,因此低成本反而更容易曝出佳作。
高概念则是惊悚片以小博大的另一个筹码,实际上,一部影片能够在立项阶段吸引投资,能够在宣发阶段吸引观众,首先就必须有一个高概念(即吸引人、与众不同)的剧本,否则基本上没机会拍出来。
但令人遗憾的是,恐怖片、惊悚片领域有不少高概念的优秀剧本,或者是由高分短片孵化而来,但是长片项目大部分都拍烂了。
所以说《饥饿站台》是近几年非常令我欣喜的一部电影,也可以说是自《心慌方》系列、《电锯惊魂》系列之后,久违地让我找到那种“感觉”的影片。
(以下内容有剧透)
《饥饿站台》的剧本设定是非常吸引人的,也非常通俗易懂:一个时代不太遥远的“反乌托邦”,一座神秘的监狱里关押着各种犯人,以及少数自愿加入的普通人,每个犯人可以随身携带一件物品,但所有人都不知道监狱的真正情况是什么样。
监狱被片中角色称为“监狱坑”,构造是不知有多少层的高楼或地下建筑,每层关押两名犯人,牢房中间是一个供电梯通行的电梯井,从电梯井往上或往下看,都看不到尽头。
电梯是一个方形平台,每天会送来满满一桌食物,从监狱最高层1层一直往下送,每层的犯人都可以随意取用食物,但是食物是有限的,上层的人吃太多,下层的人就只能吃残羹剩饭,甚至挨饿、吃人......几个月后,所有幸存犯人会被气体迷晕,然后全部重新随机分配楼层,生死全凭运气。
其实乍一看剧情介绍,就能明白导演想隐喻的是社会阶级,上层人吃香喝辣,下层人只能吃残羹剩饭,甚至自相残杀。
但是当导演把这种显而易见的社会规律放到一个极端的社会实验里,再辅以各种宗教符号、意识形态的辩论,还是能抓住观众的好奇心,让你忍不住想知道实验的最终结果如何。
在影片最初,当观众了解监狱规则后,很容易联想到那个“天堂和地狱”的寓言故事,即天堂和地狱都是一群人拿着长柄勺围着锅,地狱的人因为勺子太长吃不到东西,而天堂的人选择用勺子喂对面的人。
理想状态下,合作共赢才能保证监狱坑里的每层犯人都有食物,然而“人性本恶”,或者说监狱坑里面收押的主要都是一些罪犯,只有极少数像男主这样自愿加入的人,所以共赢的局面根本无法达成,底层的人不断被饿死,很多分配到下层的人干脆选择自杀。
但是一般这种人性实验的片子,通常都会有反转再反转。
站在操纵实验的变态立场,设置一个皆大欢喜的通关谜底,和设置一个所有人都付出一定代价才能通关的谜底,显然后者更能考验人性。
最开始,主角遇到了自愿参加实验的监狱前员工,员工自己对监狱坑也是一知半解,她认为监狱总共有200层,如果每层人都只索取自己需要的份额,那么食物是够分的,但是后来男主发现监狱至少有333层(这里不考虑最后是男主产生幻觉的牵强解释),因此食物是无论如何也不够分的,或者说要在每个人都挨饿的情况下才能勉强保证全体存活,这就让犯人们“自发团结”的可能性大大降低。
也不是没有人试图打破这种内卷的局面,男主、黑人、亚裔女都尝试以各种方式破局,似乎都没有成功。
黑人希望用绳索向上爬的方案就不靠谱,因为就算所有人都帮助他,犯人也不知道1层和0层之间有多高的距离,例如333层和最底层之间就有很远一段距离。
亚裔女的杀人方法就更不用讨论了,肯定不是“解放者”的首选。
其实男主和黑人最终的破局计划也不周密,比如他们完全可以选择最后一天再向下,这样风险就会小很多。
站在上帝视角,我个人想到的另一个破局计划是这样的:犯人们可以携带一件物品,这时如果带枪或者其他碾压性武器最好,没有就像男主那样自己造或者抢。
随后,争取分配到一个靠上的楼层,然后等食物运送过来,说服室友和自己一起携带武器上电梯,然后不断用武器胁迫或说服下一层的人跟随自己向下,最后所有人(至少自己楼层以下的人)都到底层,让大家都在同一楼层,统一分配食物。
考虑到电梯可能站不下那么多人,也可以采用分批下降的方式,反正男主手持武器站在上层,完全具备对下层发号施令的权力。
楼层就代表着权力和地位,只有让所有人都处在同一楼层,才有可能构建一个公平的分配制度。
(当然肯定还是会死人,毕竟有些人醒来看到自己在低楼层就自杀了,倒也节省了食物)这可能就是人类历史和社会的运行规律,如果说服无法达到目的,就用威胁,如果无法实现共同富裕,那就先实现共同贫穷,然后再商量如何分配有限的资源。
通过这个实验,还可以有很多社会层面的联想,细思恐极。
其实如果按照《心慌方》或者《金蝉脱壳》的设定拍这部片子,监狱里收押的不是普通犯人而是一群逃狱大师,那么大家肯定先想到的就是摸清监狱的情况,可能主角们第一天就先抱团带着食物往下走,看看监狱一共有多少层,那样的话破局绝对会容易很多。
但是一般这类片子因为篇幅和脑洞所限,以及为了刻意营造神秘感,并不会把完整的世界观呈现在观众面前,就像《心慌方3》揭开了幕后黑手的真面目,反而引起一部分人的差评,不过我还是希望有续集展开监狱坑的设定。
最后,脑补一些监狱运营的小细节。
电梯每天送餐一次,一天是1440分钟,按照监狱333层,共666名犯人的设定,电梯平均在每层停4分半钟。
电梯上的食物粗略估计顶多也就一二百种,如果每个犯人的最爱食物都被收录到菜单的话,那电梯上的食物应该是会更新品种的。
以及每次游戏重启的时候,所有犯人都会被迷昏重新分配楼层,那移动犯人、清理尸体、打扫房间的工作都是谁做的?
我觉得肯定有大批工作人员在做这些工作,监狱内部也会有全方位的监控摄像。
这意味着最底层应该也处在监狱管理中,也会被清理尸体,而那个女员工不知道监狱的真相,是因为她只负责签到工作,0层的厨师可能也不知道真相,但是必然有一批员工是知道真相的,并且无动于衷。
在《饥饿站台》中,跟随主人公睁开眼的瞬间,像《移动迷宫》,不知道自己在哪里,也不知道每个人的背景是什么。
这种感受,又像极了每一个从睡梦中醒来的午后,更像每一个仔细思索生命与宇宙的瞬间。
跟《饥饿游戏》不一样,《饥饿站台》不是通过正面对抗来杀人,而是通过吃掉别人的食粮来杀人。
《下一层》中,已集中表现了人类的饮食。
人类把饮食发展成一种文化,看似用着刀叉、讲究滋味,但背后依然是残忍的猎杀,跟被我们评判为“低等”的动物没有分别。
更恐怖的是,人类还有无止境的贪婪。
《饥饿站台》的设定更为丰富,类似于《雪国列车》 。
虽然同为人类,同在一处,却被划分了层次,或者说,阶级。
而《饥饿站台》的阶级在一定范围内会进行调换,于是更残忍地揭露出人性的黑暗——即便同属被压迫,依然在被压迫中彼此压迫。
咚咚咚的背景声,一如《勇敢者游戏》中的提醒音,不住地敲击着你的心,让你知道:必须要进入此种特定的情境,遵守“游戏”规则,才有可能逃出生天。
对反乌托邦类的电影,一直有种特别的感觉,虽然它的设定离现实好像很远,但却总愿沉浸其中,那么虚幻,又那么真实。
这种缘由,恐怕就在于影片更深处,与现实有着某种强烈的相似感。
刚到监狱的男主不愿吃上层的残渣,想的是“怎么上去”。
可通过同住的老头才了解,上去了也有可能再下来,谁在哪层由管理局决定。
这种随机分配,就像命运。
只是,如果人生的命运由上帝决定,那么管理局是上帝么?
不也都是人么?
老头是遵守规矩的人,他去过太多楼层,看过太多人性,知道很多事没办法改变,能做的,就是吃饱眼前这一顿,正如他一直所说的,这是“显而易见”。
谁在哪层谁就要接受哪层,并按照那层的规矩生存。
男主总想辩驳,或者说,交谈。
老头却说,“说话让我疲惫”。
无论在监狱,还是在现实,听得懂的人不用多说,听不懂的人说再多也没用。
男主是否想起面试时自己问过的一句话:“沉默是面试的一部分吗?
”在极端环境下,或许沉默才是自保。
人真是怕对比,男主无意中提到自己出狱时有证书,明明此刻最关键的问题是下一顿饭怎么吃,老头却开始思考,“为什么他有证书我没有?
”明明都是一样接受苦难。
老头前一晚还对男主说,“我喜欢你,因为你是善良的人”,第二天就因为到了低层,提前把男主捆起来,准备吃他的血肉。
真是讽刺。
在生存面前,哪有什么喜欢不喜欢。
”吃肉喝血”,人本来不也就是这样么?
只不过这次更残忍了些。
可即便这样,老头也依然在坚守。
他认为,吃别人,或被人吃,是监狱底层的规则。
他在很“文明”地吃男主,男主却“非人”地谋杀他。
而这一点,其实是男主自己感受到的,他正在一点点改变。
男主救了女人一次,女人之后肯定会救他,这也是人的本性,在这里,或许和善意没什么关系,只是一种行事规则。
饿的时候,没办法读书,就像饿的时候,没办法被说服,只能被制服。
男主不吃老头的肉就没办法活,但吃的第一口,却是女人像妈妈一样咀嚼后喂给他的。
这是一种学习,也是一种适应。
男主接受了一部分现实,却也依然有自己的思考。
老头不改变,总有人会改变。
和面试官同住时,是男主心理变化的关键时期。
面试官太坚定了,太强大了,她想分配,她坚持说服。
的确,如果每个人都吃自己需要的,或许就不会有问题。
毕竟还要反复更换楼层,为别人考虑,也是为自己考虑。
只是人啊,那么贪婪,那么浪费,那么不相信别人,那么在意当下。
男主已经过了最初的阶段,明白交流无意义。
所以,他选择了另一种“说服”方式,惩罚——警告下层人按面试官说的做,否则就在饭上拉屎。
这是一种管理思维,是下达指令,是奖罚分明。
但若细想,对于管理局来说,这些生活在监狱里的人,不也是在接受指令吗?
如果不按照监狱法则生活,连被屎包裹的饭都吃不到,只能被活活饿死。
“上边的人不会听我们,因为我们没办法朝上边拉屎。
”下边的人听他们的话,也不是因为觉得他们对,而是因为没办法。
当面试官发现监狱不止200层的时候,自杀了。
价值观的毁灭,比癌症还要人命。
而她此前坚定的另一个关键信息——“没有16岁以下的孩子”,到底有还是没有呢?
关于这点,不做深入探讨。
如果有,对于她而言,无疑又是一次毁灭。
在下层自杀,好像很正常。
可为什么到了上层,还会有人自杀?
男主后来的黑人室友很好地解释了这个问题。
本以为可以接近最高处,本以为可以挣脱这一切,然而到了高处却发现根本就不可能。
虽然想吃多少就能吃多少,可这不是永恒的,更重要的是,温饱满足了,就想要自由。
人活着是为什么?
追求还未满足的东西。
目标无法实现了,就不想吃了,没有存在的意义了。
如此看来,在这样的地方生活,好像“吃不饱”比“吃得饱”要好。
因为吃不饱的时候有期待,期待着能吃饱,即便艰辛,也能活着。
人总得“为”着点什么,老头为了生存努力,女人为了“孩子”努力,黑人为了“上去”努力,男主为了改变努力。
此前,男主进监狱是为了戒烟。
为什么戒烟那么难,或许那是他在外在世界中的寄托。
他读不进去书,只想时时刻刻抽烟。
进了监狱,没办法抽烟了,也终于读进去书了。
书中内容再加上现实困境,不断搅拌,终于开始形成新的追求。
面试官相信人可以实现“自发性团结”,可实际上,“改变永远不是自发的”,改变是被逼的。
就像男主劝说黑人跟自己一起打破监狱机制,下去,是为了再上来。
老头要吃男主时,男主对他说“要负责的是你,不是上边的人。
”老头说自己是被逼的。
人总喜欢说自己是被逼的。
而此刻的男主,也是在被逼着做出改变。
下去的过程,看尽人间百态。
原本一起洗澡的人,瞬间就可以抢夺一块西瓜,像动物。
面试官可以做到不吃食物,但她的狗不可以,主人在救人,它却去吃东西,像不像监狱里的人?
有人挑拨离间,说黑人是”白人黑奴“时,黑人选择了男主这一边。
看到那位睿智的老者,明白为什么黑人能够如此选择。
他曾遇到过这样的“老师”,他有理智,有信仰,有坚持。
老者认可他们的行为,但希望他们能有礼貌。
只是,不是所有人都像这位老者一样有智慧。
对于更多的人,要先制服才能说服,这和惩罚措施是一个道理。
老者的提醒很关键。
即便他们做成了,怎么能让人知道呢?
老者说的好啊,“管理局没良心”,要把信息传递给他们。
而信息,就是一个符号,一个代表着人能够自控的符号。
他们选择了奶冻。
黑人照顾奶冻,就像照顾自己的生命。
在最艰难的时刻,依旧提醒自己:坚持住。
而奶冻反而又变成了信念,是老者给到他的信念,也是他此刻生存下去的信念。
无数次念着“意大利奶冻是信息”,就像是教徒念着宗教信条。
在最后一层,看到了小孩。
奶冻给不给小孩呢?
是救一个人,还是打破机制,救所有人?
可以同时拥有,把奶冻给小孩吃,让小孩活,是更好的信息。
信息,本就是一种符号,而不是某个明确的事物。
女人死了,他们下来了,就像在接替女人的使命,来救赎小孩,也救赎自己。
他们,好像是上帝。
亦或是,那个女孩,是上帝。
黑人死了,男主崩溃。
一起出生入死的人,一起坚定信念的人,不在自己身边了。
多像一次次更换室友,没有一个室友可以永远陪伴你。
多像每一个人的人生,没有任何一个人可以陪伴自己走完全程。
“你不是信息。
”“我是送信人。
”“不需要送信人。
”男主,死了。
最后起决定作用的,是结果,你也只是过程而已。
每个人在偌大的世界中,在时间的长河里,都只是沧海一粟,好似重要,又那么可有可无。
没有任何一个人是必须的,都不过是在按部就班地完成自己的使命。
老头是指引他的人,无谓善恶,无论生死,从开场,到结局。
后来的男主,其实理解了老头说的很多东西,所以老头总是出现在他的幻觉里。
那不是老头,是男主思想变化的过程。
小孩到底是真实存在,还是男主临死前的幻想,不重要。
小孩若是真实存在,是否被送到管理局,也不重要。
因为此片的最深层,其实蕴含着每个人都没办法想清楚的问题。
人生就是不断的重复,就像监狱里的人每天都在重复地吃东西。
发现无希望的人,便不在纠结于吃了。
在片中,没看到一个走出监狱的人,或许有出去的人吧,只是我们没看到。
就像生活中,也有发现生命真谛的人,我们看不到。
好的作品,都在说着一种相似的东西,一种难以解释的东西。
近来觉得,好像不用看太多电影了。
以前总觉得有好多电影要看。
可是不看电影,又能做什么呢?
好像无论如何,都要做一些诸如吃饭这种看似很有意义却又毫无意义的事。
还是吃饭吧,还是看电影吧。
即便有的饭不怎么好吃,即便有的电影没什么可看。
片中的台子到底是怎么动的?
不合符力学。
《下一层》还是因为吃太多才掉下去的。
就像《千与千寻》中说,“都是因为你握着它,花才掉了。
”希望这一切都是男主的梦吧,就像他面试时说想吃蜗牛,而老头对他说“你是我的蜗牛”,后来的餐食中又真的有蜗牛。
他会醒的,像《盗梦空间》一样。
“彻底”醒来,自己就戒烟了,也能静心读书了,因为想法从心底改变了。
所谓“垂直自我管理中心”,整个监狱就像一个人,人也要自我管理,否则身体里是一片混乱。
“伟大的人如果有恶习,那么他的恶习也大。
富有的人如果不慷慨,那么他只是吝啬的乞丐。
富有的人只拥有财富,不会得到快乐。
要懂得花钱,且不能挥霍无度,要知道怎样合理安排用度。
”
创意抄雪国列车,但是导演水平有限讲的不清不楚的,全部留给观众自己想象跟自我解读,那我想请问导演要你有何用?
把一个短片的概念填充成了电影。概念还是挺有意思的,但没看到更深刻的思考。这主题也算是老生常谈了吧,用吃人这些兽性行为体现人性恶和社会学、阶层关系这些哪个都不新鲜啊,看完之后只有两个字:就这?就这?
有够自大
这比雪国列车还心慌方啊,蛮有意思,虽然寓言性直愣,但尺度和力道够劲。小成本佳作。
里面有一个理论很简单,如果平均分配,就不会有人饿死,但是人性使然,所以总有人贪得无厌,所以按逻辑推理,gongchan主意,就是违背了人性,空想人性的美好的一种理论
电影最牛逼的地方当然源于牛逼的设定,然后就要看在这个设定的基础上能延伸出什么样的故事!这部电影几乎已经不是暗喻了,只有在食物链顶端的人才有权力(或是机会)来制订规则,最起码也要足够靠上。他们可以保暖思淫欲,也可以骑在下一层人头上拉屎(不是比喻)。所以男主来到第六层才能有所作为,越往下的就只能等待机会,在这过程里暴力比说教更有效!越往下生活越可怕,底层居民的生活就如同人吃人的地狱。电影的灵感应该是源于几年前的一部短片《下一层》,寓言性质更加明显。
还是太直给了
我觉得厨师们也是同伙 他们知道的 除了食物 肯定还有人吃人 不然就这么点东西怎么可能够666个人分呢?
三代室友简直是男主三生修来的福分。
年轻的时候,一定会为这样到处充满了隐喻和现在反馈的影片拍案叫绝,这太牛逼了,太反应现实了,最后那个信息到底代表了什么。现在只是觉得,导演和编剧都在炫技,都在充当智者,以及这个社会唯一清醒的人。你看,只有我看到了这个社会和人性的恶,只有我写出这么一个故事让大家都能够体会吧,还是个万花筒,每个人的体会都不竟相同。可,然后呢?对于人性的恶,对于“不会自发”这个事情,其实不用这么绕弯子的去讲诉,如果导演和编剧真觉得这是一件特别需要去讲诉的事情,我倒是怀疑,这太理想主义了,是活在自我的乌托邦中吗?
想法💡是好的,不过后期有回到了传统的拍摄手法,我:???最后突然结束,看的我是一脸懵x
3.5 概念是够了但是内容太单薄,导致感觉总缺点什么。至于唐吉珂德明喻理想主义,是不是导演觉得本届观众的智商不行?我倒是挺喜欢这种题材的电影因为和做梦差不多只是更具象化,就是执行力比梦境差远了😂
大bug不光在于壮汉和日本刀·男二人组为什么对Miharu的施暴正好能持续到平台下来的前一秒,而是有这样武力值的人早就可以登上平台下到底层然后高速通往0层了,比起时间规划局和雪国列车,这样的上升途径毫无阻拦?不刷低分了给5.8/10
设定很好,但是后面讲得有点模糊,没有挖得太准,结尾很好,开放式,留给人想象。配乐很棒,锅碗瓢盆!缺点当然是剧本漏洞比较多!
等于垂直版的雪国列车,这类左派愤青的狂想都有同样的问题,他们只能盯着说分配不公,却根本不管生产,只能说吃得很不好,却无视这些食物都是从天而降的。也就是说,以被剥削的劳动人民自居,然而劳动本身却缺席了,这并不是巧合。姿势分子从来只是拉来无产阶级的大旗搞道德勒索,自己却从来不是也不愿做劳动人民。雪国列车的高明在于,故事的走向超出了立场的预设,暴动只能让所有人平等地死,却不可能让所有人平等地活,这倒已经由历史验证过无数次。而此片的抽象实验就很失败,除了心理变态者,谁会去设计这种毫无意义的监狱?这种隐喻的不成立,恰好说明变态的是作者,而不是真实的社会,显而易见。
不敢看第二遍,细思极恐。
概念极好,成本限制导致场景过于单一难免过程有些无聊。在6层时面对食物的兴趣反而下降了,想的更多的是如何再往上走以及如何维持下层的平衡,中层满足于剩饭,底层只剩下大逃杀
引人入胜的高概念寓言电影。0层根据每位犯人的口味精心准备美食,最后成败的关键系于能否奉上一个“信号”,说明这则寓言的文化根基还是基督教传统和现代福利国家,因此假定高层really cares,只是囚犯自己作死,这才闹出个人间地狱。翻拍成东方寓言故事,可能得改成每层都有额定超负荷工作量,每天必须交出90%的产品。囚犯之间热衷互相告发,一旦上面察觉下面有达成内部团结的“信号”,就全体饿饭一天……怎么样?是不是立即嗅到了故乡泥土的芬芳?
过于高概念了,还得给维伦纽瓦补笔版权费。
监狱坑有333层,每一层房间正中间是方形的洞,装满美食的平台每天从0层出发到底层,每一层停留几分钟,到一百层往下,基本上就被吃得差不多了。每一层的“犯人”,每隔一个月随机换楼层,也就是说这个月你在头五层内吃得饱饱的,下个月一觉醒来可能就到了200层,除了吃你的同屋,没其他可吃。某个月,男主到了30多层,女狱友认为存在自发的团结,每天很理想主义地朝下一层喊话,叫他们吃定量食物,给100层以下的留点生路,楼下的每天都懒得理她,有一天男主朝下面喊:按她说的做,否则我吃完,就在食物上拉屎,我保证把屎抹匀到每一处,把我的话依次传给下一层。于是团结诞生了。女狱友说,牛逼啊,咱跟上层的也说说吧,男主说没戏,女主问为什么呢,男主说,因为我没法朝上拉屎啊。