虽然老套但是难得的属于LGBTQ+的童话,段子密集也挺有意思。
很多地方还是很能共情的,就像一开始两个人都恐惧relationship类似于“你怎么能让人把你变得脆弱”的纠结;对于自我认同以及LGBTQ这样被社会边缘化的群体面临的艰难处境的讨论——顺直人只需要有我们一半的努力就可以轻易取得他们想要的。
海边的独白也算高光时刻了,感觉一些制作人之类的会很能共鸣:你们都说gay的故事大家不愿意看,可是我也只是想写一点自己的生活啊。
总体而言还是很可爱的romcom,虽然确实有点老套了,但毕竟是爱情喜剧,希望以后能有更多走向主流的LGBT电影吧。
感慨一下可能是我太爱无能了竟然已经看不得这种俗套爱情喜剧里面主角互相真情表白的环节……时不时得暂停一下让自己缓缓😭😭唉,真是看不了爱情片了吗,就好像有个警报器在我头上不停尖叫说“啊啊啊啊你怎么能相信他!
你怎么能真的爱他!
快逃!!!!
”……然后整个人浑身难受😢😢
同志喜剧很少能做到既好笑又走心还性感的,“哥们儿”算是意外之喜。
更惊喜的是它从头到尾都在冒犯异性恋,我几乎能看到高贵顺直男垮脸的表情!
比利·艾希纳主导的剧本充满私人倾诉欲,LGBTQ段子的密集程度我只在“威尔与格蕾丝”里见到过。
以“基佬是世界上最蠢的生物”作为底层逻辑,从不相信爱到鼓起勇气试爱,需要克服的永远是自己。
当然怼完自己后就可以怼天怼地啦.这部电影的主线其实就是一个几乎已经被好莱坞遗弃的典型Rom-Com王子公主的童话,只不过这次的两个主人公成了王子跟王子;虽然有点老套,但是这个属于LGBTQ+的童话在大银幕上来的实在太晚了!
不过好在迟到不代表缺席!
虽然相似主题的影视作品已经很多,但这般大规模上映,并让人看得有泪有笑,的确值得褒奖。
更不用提导演和编剧绞尽脑汁的把那些大家熟悉和不熟悉的LGBTQ+历史信息和流行文化大量塞进每一句话和每一个梗,并且做到处处有金句、句句够幽默,真的是太难得了。
《Bros》Have a fall?
Fuck it all!
Decorate the hall!
I LOVE YOU ALL!
宁愿落入俗套也不愿活得悲惨,宁愿愚蠢至极也不愿噤声自己。
只有快乐的结局赢不了奥斯卡,而同志的创伤却拿奖拿到手软。
为什么总要活在别人认为的形象里,为什么不能一直勇敢地做自己?
别再叫我 Tone it down,Drop my crown,在这个顺直人的世界里,每一秒我都要 Wear my gown,Slay the town。
去你妈的禁忌,自由地做自己就是规矩。
“不容易,但值得”,同志虽随人类诞生同一出现,我们的事迹却被历史抹除痕迹。
而天生多彩的我们就该创造奇迹,用爱恨让全世界把LGBTQ铭记,不容易但值得用尽全力。
Bobby 刻薄灵敏,讽刺尖锐,Arron 憨萌钝直,健实呆蠢,他们就像是两个世界的人。
可是Love is not love,爱不只是爱,爱是自由的,幸福是流动的,保持开放的态度接受变化,拥抱你我的不同享受生命,这才是值得的。
简单的Cliché 糖水片、常见的 Drama 爱情剧,依旧能够为之感动落泪,只为深入人心的金句,甜蜜不易的同志爱意。
当Bob说出 i don't trust you
一个超自信的人是如何在环境里挣扎
不用多说一些这个电影真实的点和好的回应:1. 1和2分手后再次和解的沟通中,彼此都进行了自省和道歉并承认还爱对方,但1说我们不能复合,因为我不再相信你,假设复合后我会在很多时候再次想起再次怀疑自己(不管同性还是异性的感情中,自信的人或不自信的人都有可能产生的心理)2的回应:他没有激进,没有压迫,缝隙已经存在,他只是说你在怀疑的时候你要记得我就是那个证明这个事实的存在(其实这是有一点矛盾的,2是证明1很好的存在但是也是让1产生怀疑的存在)2.1是一个超自信的人,但是环境带来的影响磁场还是会让他挣扎,但我觉得他没说出来的是,即使最后他们还是在告诉我不行,我也因此产生了摇摆也不知道是否能坚持下去,但至少我还在坚信和战斗(又是一些矛盾的情感)这些矛盾真实的情感是我推荐这个电影的原因。
与这个环境和平又斗争地生活下去永远是清醒着的人的课题,你要知道接受环境和认清环境的区别。
Many abominate this movie–I disagree, for the production does not intend to answer a serious question of queer and LGBTQ+ progression, but only a portrait of a modern damn stupid gay life.A movie simply narrating an entertaining story, Bros does a great job at annoying viewers with stereotypes–which are to a certain extent real–yet in a funny way. It is true that there are many moments here or there in the plot that could have been made more detailed; nonetheless, the flaws do not impact the display of the characters of two unconventional gays, one relentless and intense, the other boring, disguised and straight-acting.It is the first time I watched a LGBTQ+ movie, which may not be the case for other people. Anyways, let the mockery go on!
#Gay圈悖論貓喜歡吃魚,但是魚生活在水裡。
魚喜歡吃蚯蚓,但是蚯蚓生活在岸上。
Gay喜歡男人,但是男人喜歡女人。
#是Gay 3分娘任何Gay骨子裡,不管多爺們,或多或少都有女性心裡成分,譬如某些特質:——敏感,細膩,多疑……絕大多數女性(Gay)心理:——渴望被男性進入身體,被征服,被佔有,被寵愛……So,Gay圈無論天南海北,永遠0多1少。
0多過1 N倍,圈子僧多粥少,嚴重內捲,為了增加自身吸引力,選擇健身,整容,護膚……#東西方Gay主流印象西方男性相對東方男性,先天更有輪廓&線條,外形更加高大&魁梧,更有男性氣概&特質。
&東西方同志,留下的主流印象區別:東方:一個0.5,搭配一個0。
/一個肌肉0,搭配一個娘砲1,陰柔耽美。
西方:兩個肌肉線條爺們,分不清1/0的鬍渣男,陽剛硬朗,畫面唯美。
#下體思考有一本書叫《自私的基因》,介紹了基因遺傳原理。
所有生物,會拼盡全力,讓基因能夠遺傳下去,所有生物,都是基因的奴隸。
譬如在獅群裡,兩種完全不同的遺傳邏輯,雄獅&雌獅區別:雄獅:盡量多爭取交配的機會,把自己基因遺傳下去,以量取勝。
雌獅:選擇最優秀的雄獅交配,選擇接受最優秀基因,以質取勝。
Gay不管心裡是否雌性,基因上仍然,完全屬於雄性,註定Gay和雄獅同樣策略。
So,不管是直男還是Gay,基因裡註定相對女性,更加容易出軌,何況彼此同為雄性的Gay圈。
——用下體思考的動物#藝術細胞Gay和直男,選擇了不同的路,一條不同尋常的小路,接觸的環境不同,所感所想,自然也不同。
同時遺傳因素,Gay相對直男,兼具特質:——女性的感性敏感&男性的理性睿智Gay圈非常多的人才,尤其是在藝術造詣方面,完全碾壓直男:——天馬行空的思考,漫無邊際的創意,行雲流水的頭腦……#西方世界儘管來到2022年,世界的文化一直在向前。
但是Gay終歸,是社會的非主流,很多國家並沒有,立法保護&承認Gay,處在一個灰色地帶:——不合法,也不違法。
Gay最理想世界,是一個文化包容,多元,開放的世界。
在文化保守的世界,Gay就是一場災難,尤其在極端宗教的世界,表露身份,甚至會有丟掉生命的危險。
偉大的西方文明世界,那裡才是同志的理想世界。
哥们儿 (2022)7.22022 / 美国 / 喜剧 爱情 同性 / 尼古拉斯·斯托勒 / 比利·艾希纳 卢克·马可法莱恩
超级温暖的小故事……已经好久没看过这么轻松,这种叙事结构的同影了看完后难得的轻松说实话它里面所表达的观点并不是强调同性恋与异性恋无异。
说实话,我一直这么觉得同性恋确实并非如此。
他们是一种特殊的存在,只是他们并不值得被“特殊对待”。
有的人把他们看的低贱,有的人相信自己的宽容而去善待他们,却往往显得很突兀,这样就像是LGBT人士就像残障人士一样要“特殊关照”。
它强调了一个中心思想,他说的是同性恋属于自己的生活,属于自己的爱情。
他们是不一样的,他们是特殊的,他们有自己的优点,也有自己的缺点,他们可以聪明,也会愚蠢,有的坏也可以有的好。
不能用一个刻板印象去评价他们。
有的时候他们甚至要花上异性恋平常两倍的努力才能赢得正常人的权利,他们值得成为这个世界的一部分,他们也值得一个幽默诙谐的生活。
Love is not love.
I am disappointed with the outcome of this movie, especially since it was marketed as "the first gay rom-com from a major studio". The fact is, we see LGBTQ content every month and there are much better LGBTQ movies out there. This movie, by all means, is nothing groundbreaking.In my personal opinion, a decent movie requires a good plot and at least one lovable character. This movie has neither.I couldn't figure out what the plot of the movie was. The two main characters have been together since the beginning, and I couldn't find any strong conflict or solution. Additionally, the main characters didn't work for me. Billy Eichner's character is annoyingly crazy and needs to see a therapist instead of going on dates. You don't need to be crazy to be complex. I believe that when he created the character, he intended for him to be a tough, aggressive, and cynical man who appears to have his life together on the surface, but shows vulnerability in this relationship. Yet, all I can see is an extremely insecure and rude person who is not surprised to be single. The other character is just a himbo. I don't believe they would like each other, and I don't feel any chemistry between them. Of course, there are some funny moments here and there, but those are washed out by all the cliches in the movie.The movie has one of the worst audience diversity stats due to the all-white cast. Billy's attitude on social media makes things even worse. He couldn't take any criticism, didn't show any self-reflection, and blamed everything on the audience (exactly the same as his character in the movie). The poor box office results already show how bad the movie is. Now, it's just a matter of whether Billy will be cancelled or not.
9月30日,“好莱坞制作和发行的第一部同志商业喜剧片”《哥们儿》正式在北美3300家剧院公映。
“好莱坞制作和发行的第一部同志商业喜剧片”,这么长的定语,应该不会引来杠精了吧?
环球出品的《哥们儿》当然不是第一部同志商业喜剧——早在上世纪90年代,《鸟笼》和《新郎向后跑》就曾创下同志商业喜剧的票房奇迹,前者还提名了奥斯卡。
但两部电影都是先由中小公司制作、后被好莱坞大片商(米高梅和派拉蒙)买走发行。
好莱坞真正从立项到制作到发行全程包办的“童养媳”同志喜剧片只有两部,一部是《火烧岛》,一部是《哥们儿》,都是今年上新的。
但《火烧岛》的母公司20世纪福斯被迪士尼收购,迪士尼高层以没有档期为由直接让《火烧岛》上了流媒体,从而让它与商业无缘(呵呵)。
这样一来,“好莱坞制作和发行的第一部同志商业喜剧片”才最终落到了《哥们儿》头上。
已出柜喜剧演员比利·艾希纳是《哥们儿》的主演、编剧和联合制片人,他说感谢好莱坞能给他这个机会,让《哥们儿》走进主流商业院线。
我们听听他是怎么感谢的:“我常说,好莱坞宁愿拍两部主角是会说话的豪猪的动画片,也不愿拍一部主角是同性情侣的喜剧片。
听上去好笑吧?
真正的笑点是——我没开玩笑,哈哈!
”
《哥们儿》的积极意义,在于它让包括《爱你,西蒙》在内的所有主流同志电影都显得像儿童片。
大银幕的同志形象从未如此充满性张力,就像同志版的《欲望都市》在向你招手:哥们儿,来玩吗?
玩很大的?
(该片因强烈的性内容、出现管制药物和粗俗用语被评为R级片)但本质上它又是一个幼稚的爱情童话,讲述两个纽约客从不相信爱到勇敢试爱的套路化故事。
这几乎是好莱坞几十年来不断灌输的王子公主故事的翻版——除了两位主角都是同性之外。
艾希纳也承认,剧本的灵感来源于他成长过程中看过的浪漫喜剧、那些他称之为“让我爱上电影的电影”——《月色撩人》、《安妮·霍尔》、《当哈利遇到莎莉》…“作为一个小孩,小时候看这些电影会让我想变成一个大人...但是作为同性恋,我从来没在这些电影里看到过自己,从来没有。
我们甚至都不是主角们最好的朋友。
”“我不会说《哥们儿》能跻身这些经典浪漫喜剧的行列,但我真的很想拍一部风格相似的电影。
它得是关于两个同性的,因为在这之前从来没有过。
”和所有浪漫喜剧一样,《哥们儿》的重点不在于会发生什么,而在于如何发生。
按照主流电影的尿性,两个男人从一见钟情到确定关系,中间可能只需要切入一个蒙太奇,而《哥们儿》用极限拉扯和过山车般反反复复的剧情,呈现了男男之间关于性与爱的多种可能性——
男主鲍比是播客主播,也是即将落成的LGBTQ+历史博物馆的馆长;亚伦是一名讨厌自己工作的律师,两人都不是轻易相信爱情的人。
虽然他们在夜店看对了眼,但彼此都迅速用铠甲把自己武装起来。
就像鲍比在他的直播中宣称的:同性恋和异性恋不是一个物种,同性恋上床不代表想恋爱,“不要说3P了,我连2P都拒绝”。
可是口嫌体正直的鲍比和亚伦从app聊骚到看电影到滚草地到群交趴体到拜见父母,几乎把同志情侣该做的(or不该做的)都做了一遍。
即便这样了他们还以“哥们儿”相称,这——河狸吗?!
如果你是异性恋观众,如果你对同性恋的认知完全来源于无性化的情景喜剧,《哥们儿》会让你体验到什么叫五雷轰顶。
那些舔脚、吸rush、无数双手上下揉捏的画面会让异性恋接受动物世界的再教育。
“我想让性爱场面既开脑洞又有趣,既浪漫又甜蜜。
”艾希纳说,“因为性爱本来就是这些东西的集合。
我觉得重要的是,我们应该消除所有关于两个男人做爱的禁忌。
这他妈有什么大不了的?
它从人类存在起就一直发生,只是我们不被允许展示而已。
”这种展示毫无疑问会冒犯到直人,更意外的是艾希纳对LGBTQ群体也没手下留情。
《哥们儿》反复强调一个“基本事实”,即男同性恋是世界上最蠢的一群人。
他们颜控又挑剔,想全要又害怕陷进去,内部歧视还多得一逼。
正因为如此才让他们的寻爱之路异常艰难,简单来说就是“自作(zuō)自受”。
艾希纳毫不掩饰男主鲍比作为一名白人顺弯男享受的特权,同时把一堆圈内蠢事毫不客气的叠加到他头上去,开始了怼天怼地怼自己之路。
比如鲍比觉得自己说话和走路姿势不够man,居然去健身房装猛男,结果约炮成功后忘记装回来把对方给吓傻了。
这样的桥段固然看得人哈哈大笑,但也反映了男同群体对肌肉的迷恋,以及emo母零只有装一才有市场的卑微现实。
艾希纳说这些段子是他从生活中就地取材的。
他刚到好莱坞发展时,一个女经纪人要求他“表演时尽量别那么娘”,艾希纳说谢天谢地他拒绝了这个建议,而这个素材最终以夸张的戏剧形式呈现在了大银幕上。
作为一个在纽约长大、有着中产家庭背景的公开同性恋,艾希纳说酷儿身份赋予了他喜剧的灵魂,也让他擅于自省。
正是通过自嘲引发的群嘲,才让《哥们儿》明明带有冒犯性却又人畜无害得像一只泰迪,电影里引经据典、密集的同志笑话甚至达到了《周六夜现场》的水平。
纽约除了是艾希纳的老家,也对另一位男主卢克·马可法莱恩出柜有着重要意义。
马可法莱恩在加拿大一个小镇长大,后来进入纽约著名的茱莉亚学院学习戏剧婊演。
他说当时感觉自己像走进了一道彩虹门。
“我记得走在上西区的街道上,心里想着天呐这里每个人都是gay吗!
”进入学院的第二年,马可法莱恩跟父母出了柜。
去好莱坞发展后,有一段时间马可法莱恩对性取向闭口不谈,他说这让他很不开心。
是参演《兄弟姐妹》改变了他的人生,他在这部ABC热播美剧中扮演一个公开同性恋,有一个幸福的大家庭,这让马可法莱恩有了对公众出柜的强烈冲动。
“回头看来,我都没意识到这是多么重大的一步。
”马可法莱恩在2008年正式公开性取向,他说自己从未后悔过,哪怕可能因此而影响了职业前途。
“还有什么比对这个世界尽可能保持坦诚更重要的呢?
”也正因为这份坦诚,让马可法莱恩获得了在《哥们儿》中扮演完美型男亚伦的机会。
有趣的是,马可法莱恩去年参演网飞低分同志贺岁片《单身到底》的事迹被《哥们儿》直接拿来调侃,让鲍比抖出“同志电影?
流媒体看就好了啦!
”的反讽包袱。
流媒体毫无疑问对同志电影的下沉推广有着重要意义。
但时代也在发生改变,大银幕作为同志电影的终极目标,可以说是另一种“同志亦凡人”:同志电影不应只活在网络上;它应该跟大众电影一样沐浴赛璐路的光影,让人们可以坐在影厅嚼着爆米花看他人或自己的故事。
《哥们儿》也给制作方环球和它所代表的好莱坞指出了变革的方向——曾几何时,“同性恋不配拥有happy ending”的观念在欧美影视中盛行,直到80年代《爱的甘露》和《莫里斯》问世才逐渐将其打破;而《哥们儿》需要证明的是,同性恋演员到哪里都可以做自己,并且不会影响电影的品相。
“我们可以互相开涮,对生活言无不尽,人们可以谈论同性啪啪或基达交友而不必有所顾忌”,艾希纳认为在可以展示的内容、可以开玩笑的话题和可以拿谁开玩笑上,《哥们儿》都实现了突破。
可以说它既冒犯了所有人也成功逗笑了所有人,而这一切离不开全LGBTQ+演员阵容的助力。
从台前到幕后,《哥们儿》集结了好莱坞最优秀的LGBTQ人才,从L到Q的每个字母都在电影中有对应的呈现,琳琅满目的配角还顺带普及了一波非二元性别概念。
全片仅有两位直人演员,而她们入镜的主要原因是因为要客串自己——《灵指神探》的克里斯汀·肯诺恩斯和《威尔与格蕾丝》的黛博拉·梅辛。
两人都是同志群体的长期盟友和教母级别的资深同人女。
《哥们儿》出品人、好莱坞王牌喜剧监制贾德·阿帕图有去片场探班,他说这是他看过最欢乐最好玩的片场;同时他也有点遗憾,因为这样的电影千年等一回。
电影在一些细节上还有着独特的前瞻性:2019年艾希纳写剧本时,将亚伦母亲设定为一名小学教师;虽然开明包容,但她认为自己的学生年纪太小,不适合学习LGBTQ历史课程。
在亚伦母亲来纽约过圣诞时,她和鲍比有一场你来我往的餐桌辩论,让旁听的亚伦战战兢兢。
没人能想到的是,等到电影上映时全美已经有二十多个州提出了“不说同”法案或类似议程,禁止学校教授关于LGBTQ相关历史和性别认同的课程。
也就是说,在这些州长大的小孩,找不到人谈论他们身边的同志亲人、朋友和邻居。
一个夫夫抚养的小孩,从入学起就要背负心理阴影。
一个从小意识到自己与众不同的孩子,只能独自面对霸凌和时不时浮出的自杀念头。
“我担心故事情节会过时,结果灵媒竟是我自己,”艾希纳说正是现实加强了《哥们儿》的现实意义,“我们将不得不继续为我们最基本的权利而战”。
因此《哥们儿》公映本身就是战斗的一部分。
它作为一部同性恋商业片注定要和其他商业片争夺主流院线的大银幕,同时反击那些还没看片就冲进评分网站打一星的狭隘直男。
“我们不只是为小众拍摄的,我们属于电影院。
我们在这里,我们一直都在这里。
”“这是一个爱情故事,无论你听过或没听过,同性恋情侣都存在着。
自古以来都有同性恋的爱情故事,只不过你碰巧不知道罢了。
《哥们儿》是千万个爱情故事中的一个,我们从来没有机会讲述我们的故事,现在我们来了,我们还会一直讲述下去。
”当然,“好莱坞制作和发行的第一部同志商业喜剧片”是一顶不小的光环,也给《哥们儿》带来了票房压力。
但艾希纳希望人们首先要放松心态、享受过程:“不要把看它当成是必须完成的家庭作业。
你去看它是因为它有趣,这才是人们去看它的主要原因。
”
看电影的时候就发现了,他俩长得真的很像!
Boby的长相就是典型的美国白人,戴眼镜,大鼻头,薄嘴唇,发际线高(并没有说发际线高是不好的意思)……Boby嘴碎的神情和态度,与Aron的审美意趣实在不相同,而这就像LGBTQ+ 历史博物馆里主要成员团组一样,大家各执己见吵成一团,却终有达成部分共识的一刻。
为了这一刻Boby拼进全力拿到捐款,也努力向Aron证明自己的存在。
或许我们对于这类群体的认知,永远是有刻板映象,但这丝毫不妨碍有情人终成眷属✌️✌️。
虽然但是,的确没有直人想走进影院看着一个中年同志喋喋不休的讽刺这抱怨那,后半段又处理的很俗套温和反而磨平了棱角,唱歌闪回片段那里直接两眼一黑,这个爱情故事有什么浪漫感人的。
还算不错,剧情没有很套路,主角也不是小鲜肉,比较真实感人。
Live every inch of yourself. 很久没有看到一部能让内心充满力量的影片了,god damn I miss New York!
Hate it. Hate it. Hate it. The main character is the embodiment of everything I hate about US. His narcissistic ego is overflowing, no acting, no character building, it’s all about his ‘message’ and monologue. It’s not a movie, it’s his puppet show.
WE NEED MORE MOVIES LIKE THIS! (很奇妙的一次观影体验,因为影院里全是成群结队的gay们,除了我和我的女性友人!大家的笑点很奇妙,因为每个人都有着类似的经历。)
非常cliché的rom com,LGBTQ不用总是悲悲切切苦大仇深的,就是应该多拍点rom com!Luke帅疯了,笑起来太好看太可爱了,像个大狗狗!
Debra Messing什么态度我就什么态度。
就好像40岁版的「Glee」一样闹腾...
情节桥段真的老套,但嘴也是够毒、梗和包袱也够新,所以它依然是大旗高举groundbreaking的年度佳作——没错,都是LGBTQ这些所谓的“政治正确议题”和台前幕后的相关争议给本作贴了金。只要有朝一日我们看电影的时候脑子里还能飘过“政治正确”四个字,那就说明我们正确得还不够,还需要更多类似本片一样"normalizing, chill but offensive enough (to cis-straights)"的电影来洗刷掉这些本来就不该存在伪概念。
结尾很好哭,但剧情还是那么俗套,深柜在遇到所谓对的人之后出柜并在一起的故事攻的颜值深得我心
没什么突破,非常不能感同身受。把一些历史上LGBT伟人列到一起的点子还不错,可惜碍于这种千篇一律的都市小情小爱题材,无法更深入展开这个想法。才知道伍尔芙是女同…
还挺好笑 也挺浪漫的
都市LGBTQ+白马王子喜剧,溢满流行文化虽然显得肤浅但是足够大胆开放,既有自恋也有自嘲;玻璃心的非受众群体不必观看以免引起不适。
高个儿男主角还蛮可爱的。矮个儿男二演技极差,压低声音说话的样子让我总出戏。这部电影基本上就是难看到一种境界,但可能对某些自我认同有障碍的年轻同志有启发和教育意义,可以得2颗星。
知道cheesy但没想到这么cheesy 确实挺好笑的但也过于碎了 仿佛几年来的snl gay段子塞到了一起 抛开演技+最后为啥道歉+结尾的处理实在气不过要扣分之外 还是要好好支持大银幕通讯录小基片 毕竟连古巴支持合法了 can you?
无法苟同Bobby 的价值观,非常没有礼貌,一定要去说服他人同意自己的观点,例如让教师教小学二年级的学生认识到自己是LGBTQ。 不谈政治正确,换向思考,如果Bobby 是直女的话,整天叽叽喳喳 高谈阔论,当和他价值观不同的时候,就要上价值,说你否定他,否定这个群体,否定他做自己,你难道不觉得他有什么大病吗? 在现实中,有颜值、有身材、事业体面,在高净值圈层的Arron 都不会看Bobby一眼,更不要提给他来见家长的机会了,只会尊重Bobby 让他活在自己的世界里臆想,不愿意去和他产生任何交集。
嘴巴碾眼睛,播客压电影——巴拉巴拉巴拉——不见电光,没有幻影。
有相对cliché跟讨好主流的地方,但还是在看似蠢萌无害的框架内,塞进了很多时代症候隐微的议题,比如40+同志的身份焦虑(在东亚兴许会提前到30岁吧),直男气概迷思,以及少数群体「大团结」表象下围绕话语权瓜分的暗斗,可说相当切中要害了。如此「贪多」势必导致某种SNL段子杂烩的倾向,好在仍试着以一种轻佻而温和,幽默而内省的语调,丰满了银幕上固化的同志形象。当评论区直人忙着给两个典gay挑刺,不妨摘掉对这个庞大社群的滤镜,想想那些狼狈到极点的别扭感,是否也能映照出所有现代人置身亲密关系的常态。
看之前:我有一堆刻板印象/看之后:我有一堆刻板印象,这部电影加强了他们
#LFF33 足够好笑,探讨的话题在一定程度上也超越了老套的LGBTQ+身份议题本身,而是人与人之间亲密关系会普遍遇到的窘境和难堪。非常愉悦的观影体验。