乔·科伊：热辣登场

2020年，派拉蒙影业将电子游戏中的经典角色索尼克搬上了大银幕，推出影片《刺猬索尼克》。

很多时候由游戏改编而来的电影，并不能被很多人接受，尤其是游戏粉丝们，所以这部影片最初并不被看好。

但出乎很多人意料的是，该片以全球3.19亿美元的票房成绩收场。

所以2023年当派拉蒙推出该片的续集《刺猬索尼克2》的时候，很重要的任务就是超越前作，结果该片也是不负众望，最终全球票房超过4亿美元。

电影市场就是你方唱罢我登场，就在《刺猬索尼克2》取得4亿美元票房的漂亮成绩时间不长，另一电影巨头环球也推出了一部动画大作。

环球的这部动画大作也同样是改编自经典游戏，只不过此次环球取得的成绩要比派拉蒙更加耀眼。

这部名为《超级马力欧兄弟大电影》的影片，改编自任天堂经典游戏超级马力欧，这个如今看来画面略显简陋的小游戏，是曾经很多人的美好回忆。

如何把这个小游戏改编成一个有趣的故事，对导演和编剧来说，是一个很大的挑战。

所以影片的制作周期长达7年，制作成本也是超过了1亿美元，如此来说，该片的制作投入丝毫不逊色于很多的真人商业大片。

片中的马力欧与弟弟路易吉合伙开办了一家管道修理公司，在一次修理城市管道时，意外的通过管道穿越到了另外的两个世界。

以碧姬公主为代表的蘑菇王国充满了和谐阳光的生活，而以酷霸王为代表的暗黑大陆则充满暴戾和阴暗。

马力欧为营救弟弟，碧姬公主为保护蘑菇王国，两人决定联合对付酷霸王，一场正邪大战将要拉开帷幕。

部分观众表示该片很幼稚，适合孩子看，这主要是因为影片角色设计的影响，不过在萌萌的角色外表下，那种奋勇抗争的勇气却是适合所有年龄段来观看的。

从影片中的特效处理上，可以看得出制作团队的用心之深刻，尤其片中那段在彩虹上的追逐战，确实非常精彩。

其实该片也为动画电影树立了一个很好的榜样，细致入微的用心，再加精益求精的打磨，大概率的会受到无数观众们的好口碑，而好口碑的传播，带来的就是超乎想象的商业收益。

《超级马力欧兄弟大电影》仅在北美地区就收获了5.68亿美元的票房，而全球票房更是突破了13亿美元，按照目前折合也就是近93亿元，恐怕在整个2023年度再难出现对手。

而一向以动画著称的迪士尼，也足以感受到这突如其来的威胁感。

【END】

4月5日国内上映了一部非常特别的电影《超级马里奥兄弟》。

该作的特别有二，一个是它是享誉全球的任天堂游戏的改编电影，两大主角马里奥和路易吉的水管工形象早已是家喻户晓的存在。

不管是70、80还是90、00后，你都不可能没在各种游戏媒介中与他们俩交互过，也不可能不清楚马里奥兄弟能靠吃蘑菇变身的特性，以及他们拥有且似乎一辈子都不可能被达成的使命“拯救公主”只是对于不少观众来说，过去对他们的理解只停留在游戏，而此次却被搬上了大银幕。

再一个就是口碑的两极分化。

目前该作在豆瓣的评分是8.1，属于相当不错的范畴，但翻看影评区却能看到评价的撕裂。

喜欢它的人会说“任天堂是世界的真主宰”、“将它直接改编成游戏吧一定爆火”、“简直游改电影榜样，同行就直接照抄套路就行了”、甚至有自称是唯物主义者的影迷在询问“人死亡之后能够上任天堂”。

在这群喜好者眼中，《超级马里奥兄弟》就是妥妥的游改电影天花板的存在。

但在另一边同样有着不少怒喷者，他们会说“剧本也就chatgpt的水平”、“只能靠彩蛋和内部梗支撑，完成度堪忧”、“剧情灵感简直就来自日本的爱情动作片”。

这些喷烂的言论同样获得了不少点赞，可以预见未来的评分会有不少回落，想要坚守8分线那是不太可能的事情了。

那新电影是烂？

还是佳呢？

下面我们就来好好聊一聊。

《超级马里奥兄弟》究竟讲了什么？

《超级马里奥兄弟》的故事是比较简单的，讲述身处纽约布鲁克林的水管工兄弟马里奥和路易吉，因一次意外从地底下的管道坠入异世界。

在过程中，本身惧怕蘑菇食材的马里奥被传送至蘑菇王国，而胆小怕事的路易吉则被传送至黑暗恐怖的酷霸王所在世界并被囚禁了起来。

随后马里奥在蘑菇人的帮助下进入城堡并与碧姬公主相遇，且在公主的训练和鼓励下获得了前往金刚王国寻求对抗酷霸王军团的支援的资格。

再随后马里奥凭借杰出表现在金刚王国的竞赛中击败咚奇刚，得到金刚军团的认可，并携带一大批猩猩勇士与酷霸王决一死战。

在最后的最后，该战争蔓延至人类世界，但得益于马里奥兄弟的合力，最终将酷霸王军团铲除殆尽，还世界于和平的奇幻故事。

说实话，如果单纯从故事层面来评判的话，那《超级马里奥》铁定就是纯纯的爆米花，且它的爆米花程度比一般的商业电影还要严重。

如关于角色成长那部分，该电影在开始的时候分别给马里奥和路易吉设置了各自的心病，一个害怕吃蘑菇，另一个胆小怕事。

这些病确实有给两兄弟带来过麻烦，但那些麻烦又是无足挂齿的，甚至可以说是一笔带过的，然后就直接安排两兄弟硬头皮去接受，获得所谓的成长，那这就真的有点敷衍了。

再一个敷衍还体现在角色情感的扁平。

我能接受酷霸王对碧姬公主那“宁可摧毁全宇宙也要和你在一起”的爱，这算是一种中二式的反差设计，能给剧情带来不少的幽默氛围。

但我有点理解不了为啥酷霸王早已经具备征服世界的能力，但偏要用大几年时间去寻找星星，硬生生将娶碧姬公主为妻子的梦想往后拖延，而且找到之后还一直挂在家里不肯吃，直到最后沦为马里奥兄弟获得无穷力量的助推器。

这个憨憨操作是真不能用“喜剧”二字就能敷衍带过的。

还有碧姬公主一眼认定马里奥的操作也是有点水的，没有任何铺垫就突然让碧姬认定马里奥就是前往金刚王国寻找支援的好帮手，还不遗余力的鼓励和培训，甚至到了金刚王国，还愿意让能力比自己差的马里奥参与决定生死的竞赛，而自己则在一旁充当花瓶。

这些敷衍都是没得洗的，而它们要是出现在其它的商业电影里头，那铁定会遭到一面倒的“答辩”怒斥，其评分也大概率会徘徊在豆瓣5分左右（毕竟内容还是积极正能量的）。

但《超级马里奥兄弟》就愣是能在囊括上述槽点的基础上，将评分突破8分线。

是的，骂它的人不少，但从综合评分可看到，吹爆它的人才是占比最多的存在。

就像某位网友所言：“垃圾的剧情，依旧掩盖不了它已是游戏改编电影标杆的事实”，而这一切的优良表现，都离不开对游戏元素的致敬。

“好玩”就足够了《超级马里奥兄弟》的游戏元素确实是成吨成吨的，比如在剧情刚开始的时候，马里奥兄弟就因为小车故障不得不来了一场障碍赛跑，这场赛跑的整个过程无疑是对横版马里奥游戏的复刻了。

至于路易吉穿越至酷霸王王国的经历，也不难让人想起《路易鬼屋》的一幕幕场景；

马里奥在金刚王国与咚奇刚的对决，则妥妥是对《大金刚》游戏的复刻了；

还有马里奥等人从金刚王国返回蘑菇王国时的卡丁车竞逐，那简直就是对《马里奥赛车》的百分百还原，连赛道形状和道具也都得到了复现。

再加上一系列曾在《马里奥》系列中出现过的角色和玩法的逐一呈现，可以说这部电影里的游戏元素简直就是成吨成吨的堆砌。

是的，请留意我的用词“堆砌”，上述元素确实是堆砌出来的，是为了让它们出现而出现，并没有所谓的逻辑可言。

比如为啥就只有金刚王国的居民有卡丁车开，且热爱开卡丁车？

没为什么，就是为了让《马里奥赛车》的竞技过程能登场而已。

也比如为啥要在碧姬公主嫁给酷霸王的时候突然安排一束手捧花出现呢？

这里也是没有任何铺垫可言，最关键的目的还是为了让碧姬公主秀一把“冰冻变身”...如此种种堆砌都只是为了让尽可能多的游戏元素（包括马里奥64、银河、奥德赛等等）能够在影片中出现。

从叙事的角度来说，这种操作属于最简单粗暴的傻白甜，是没有多少技术含量，乃至会对剧情逻辑造成负面影响的（如为了让星星这一元素登场，以及展现它的无敌力量，就直接安排酷霸王犯了傻似的去寻找星星并一直挂在家里，等到最后喂给马里奥兄弟吃）。

但从纯情怀的角度来审视的话，这种堆砌又能给游戏迷带来另一种极致的享受：彩蛋元素从片头狂飙到片尾，能让观众一秒不落地沉浸其中，且每一次的新发现都总能叫人欣喜若狂。

是的，这是一部很容易就能挑出一大堆毛病的电影，但这又是一部让人舍不得去挑毛病的作品，尤其对于ACG粉丝来说就更是如此。

它全程很好玩，而“很好玩”就足够了。

最后，借用一句网友在当年评价《头号玩家》时的评论来作结：“我终于知道过去几十年来痴迷《马里奥》游戏的意义了，就是为了能在《超级马里奥兄弟》大电影获得到最极致的观影体验”。

最近事情有点多，压力有点大，连着几个周末没啥时间了，也没啥时间陪孩子，本来约好了和五岁女儿一起看的，等我有时间已经周日晚上。

自己买了一张十点的票，看完刚好午夜，一个人的电影院，一个人的开心，带着Switch正好最近在玩马3d世界。

还记得小时候第一次看别人玩横版马里奥留下羡慕的口水，到上大学时室友玩的3ds马3d大陆，借出去聚会的时候我在玩游戏，走在路上的时候我在玩游戏。

谈恋爱的时候翘班带女朋友去蜜雪冰城玩3ds马大陆，现在已经是老婆了。

自己一个人玩鬼屋，马车，纸马。

同玩的朋友到现在都几乎没有，生活一样还是会把自己折磨。

给老婆说一声去看马里奥，晚上一个人开车跑了半个城。

电影值回票价，事实上只要好的IP，别瞎改尊重原创都会是不错的粉丝向电影。

出门的时候哼着横屏马里奥的哒，哒哒，哒哒哒，哒哒，哒哒哒哒。

路过镜子看到200斤的人到中年的油腻胖子，还TM的笑的像个孩子，真好，真的挺好。

热映中的《超级马力欧兄弟大电影》带许多人重温了童年旧梦。

同时，它也提供了一些新鲜的东西。

其中要数碧姬公主的变化最让人难忘。

她不再像早年的游戏里那样，永远坐困愁城，等待马力欧来拯救。

她变得有灵魂了，勇敢地担起责任，保护弱小，帮助受困的人，并对抗野心勃勃的侵略者。

《超级马力欧兄弟大电影》（2023）剧照。

《超级马力欧兄弟大电影》目前在全球范围内的票房火热，已经打破了游戏改编电影的票房纪录。

回望马力欧兄弟刚开始风靡世界的年代，游戏对女性很不友好，女角色、女玩家和女从业者总是处于边缘。

无论游戏内外，女性都几乎隐形。

这种不公逐渐改变。

越来越多的女性在游戏里成为主人公，甚至是唯一主人公，例如始于千禧年之前的《古墓丽影》系列，或者新世纪的《奇异人生》系列。

不强行预设主人公性别，由玩家自行选择，也是常见的做法。

至于碧姬公主这样早年不幸成为花瓶的女角色，经由调整和深化，也展现了真正的生命力。

一个冒险救公主的马力欧，和一个不再需要任何人拯救的碧姬公主，都是游戏教会世人看待自己的全新角度。

从工具人到女英雄，碧姬公主的蜕变正是时代的缩影。

撰文｜张哲“谢谢你，马力欧”很多年前，当我们化身马力欧，历尽千难万险、战胜了邪恶的库巴之后，以为会救出公主，却得知公主被关在另一个城堡。

马力欧没有沮丧，立刻再度启程。

他是平凡的英雄，滑稽的外表之下，掩饰不住勇敢而坚定的内心，刀山火海，无所畏惧。

而公主呢？

一次次被绑架，一次次等待被拯救。

她面目模糊，个性阙如，永远被动。

早年她甚至没有名字，只有公主这个身份——如同当年几乎所有的公主形象，看似高贵，实则空无一物。

她几乎隐形，唯一的台词是，“谢谢你，马力欧！

你的任务结束了。

我们给你一个新任务。

按下按钮B选择一个世界。

”

《超级马力欧3D大陆》（2011）游戏画面。

在任天堂后来用了许多年构筑的复杂宇宙里，人们逐渐记住了她的名字——碧姬公主，英文是Peach（桃子）。

她的外貌、性格、爱好、专长、人际关系，也渐次清晰。

她永远戴着公主冠，刘海是桃形，最常穿的套装是桃子般的粉色。

她也拥有许多现代穿搭，以便参加运动（《马力欧网球》《马力欧棒球》《马力欧高尔夫》系列及《马力欧与索尼克在东京2020奥运会》，2020）。

《马力欧与索尼克在伦敦2012奥运会》中的碧姬公主。

她经常展现出慷慨的个性，看似天真实则冷静（《马力欧与路易吉RPG3!!!》，2009），尤其擅长谈判（《超级纸片马力欧》，2007）。

虽然体能不是强项，她却擅长技能，比如通过裙子（《超级马力欧兄弟USA》，1988）或阳伞（《任天堂明星大乱斗DX》，2001）长时间悬停在空中，以及治疗术（《超级马力欧RPG》，1996）和心灵控制术（《任天堂明星大乱斗X》，2008）。

如果被惹怒了，她也会表现出任性和暴躁的一面，不光是用白萝卜（《任天堂明星大乱斗》系列）、平底锅（《超级马力欧RPG》，1996）和公主冠攻击敌人，还会失控地双手抱头、持续尖叫（《Game Boy游戏博物馆》系列之现代版《大厨》），令身边人也感到惶恐。

《任天堂明星大乱斗：特别版》（2018）中的碧姬公主。

至于感情方面，碧姬公主很早就取代了马力欧的初代女友波琳（《大金刚》，1981），从此成为马力欧甘愿为之赴汤蹈火的人。

虽然马力欧被视为碧姬公主的绝配，她也常以微笑和亲吻回应对方的付出（《马力欧网球GC》，2004），但真正论及婚姻时，她有时还是选择了门当户对的王子（动画电影《超级马力欧：拯救碧姬公主大作战》，1986）。

任天堂长期刻画碧姬公主的形象，令它不断丰满。

1988年的《超级马力欧兄弟USA》里，她是可操控的配角之一。

2005年，里程碑式的《超级碧姬公主》让她首次成了游戏主角。

她登陆一个小岛，去拯救被库巴绑架的马力欧和路易吉。

这一次，碧姬公主在她小小的世界里，当了不折不扣的女英雄。

她自己不需要被拯救，反而还勇敢地去拯救落难的人。

《超级碧姬公主》（2005）中的碧姬公主被赋予了拯救马力欧的使命。

“看/马利奥为情人/蜘蛛都去挡”2003年古巨基的《任天堂流泪》里，歌手低唱“看/马利奥为情人/蜘蛛都去挡”，单方面强调自己的付出；对方真正所想的细节却不在“我”关心之列，“眼看他将带走你”一句更透露出“你”彻底的被动属性。

不难看出，林夕这首歌词的写法是在戏仿早期马力欧游戏中的落难少女叙事。

如坦普尔大学副教授兼LGBTQ游戏档案馆创始人阿德里安·肖所说，任天堂有遵循异性恋正统主义的传统。

虽然《游戏结束：任天堂征服世界史》写道，“日本最知名的文化大使就是马力欧，他为世界带来一整套全新的价值观。

”但其实在初期，马力欧却没有在性别观念上提供任何新东西。

在马力欧初次亮相的《大金刚》（1981）里，他的任务就是解救受困的女友波琳。

碧姬公主初登场的《超级马力欧兄弟》（1985）和初代《塞尔达传说》同时开发，后者的核心剧情也和前者十分类似：林克去解救塞尔达公主。

落难少女的形象由来已久，可以追溯到古希腊神话，例如遭海怪困在岩石上的埃塞俄比亚公主安德洛墨达被英雄珀尔修斯所拯救，与之结为夫妻。

在后来的许多欧洲童话中，也不难找到落难少女的身影，较为人熟知的如白雪公主和睡美人，她们被毒害、被诅咒，最后都被王子所救。

这类女性形象经久不衰，在20世纪的影视、漫画行业中继续受到欢迎。

《塞尔达传说：旷野之息》中的林克和塞尔达公主。

1983年美国游戏业大萧条、雅达利脆断式衰落后不久，任天堂凭借《超级马力欧兄弟》迅速占领市场空白，并借此推广了独家的红白机，重振业界；世嘉意图挑战任天堂，很快推出了《神奇男孩》，该作和由此改编的《高桥名人之冒险岛》，男主角的最终任务也都是救出受困的女友蒂娜。

不管这样的设定是否有意借鉴了红爆全球的马力欧，至少可以看到，落难少女的传统故事模式在八十年代仍是主流。

社会科学家雪莉·特克尔1984年在《第二自我：计算机与人类精神》一书中指出，早年的游戏界笼罩在一种以科学崇拜为中心的另类男子气概中，它是由那些现实中不受女生喜爱的书呆子理工男主导的。

尽管排斥对男性体能的鼓吹，但它构筑了另一种男性中心主义，同样厌女。

于是大萧条后，游戏厂商索性将年轻男生视为主力消费群体。

基于这种错判，他们调整了早期的性别中立策略，改成主要为男性设计游戏。

马力欧、林克的最初成功，就是这种大环境下的结果。

碧姬公主生不逢时，她和塞尔达公主、蒂娜一样，没有主体性，只能当个工具人。

当时无论游戏内外，女性都是半隐形的。

游戏中她们通常是不可操控的配角或者反派，和男性角色相比总是过度性化，强调性吸引力、衣不蔽体，或者干脆是光鲜亮丽的理想美人（碧姬公主从早期就被加上了刻板的女性化标签，比如金色长发和粉色蓬蓬裙）。

《超级马力欧兄弟大电影》（2023）剧照。

而根据任天堂1988年发布的调查报告，美国红白机的玩家中女性只占27%。

而1989年《综艺》杂志则报道说，游戏从业者只有3%是女性。

男性从业者为男性玩家设计男性中心主义的游戏。

只有精通游戏技术的年轻异性恋男性，才是游戏厂商的目标客群，不在此列的人，厂商并不在乎他们真正关心的东西。

这几乎是死循环。

“在弹珠游戏中，你把自己当成那个球。

在《吃豆人》中，你把自己当成那张嘴。

”雪莉·特克尔写道。

诞生于前述环境下的《超级马力欧兄弟》不能免俗，它迎合了直男玩家，让他们可以顺利代入马力欧，短暂地逃避现实，做一场英雄救美的酣梦；而除此之外的玩家则如同弃子，无论代入马力欧还是碧姬公主，都会暗自感到一种说不出的别扭。

“她厌倦了总是扮演落难少女”游戏厂商如若一直秉持刻板的性别观，只会画地为牢，反而窄化了市场。

九十年代起，一些游戏厂商反思战略，试图探寻“面向女生”的游戏，例如化妆、换装类游戏。

这种探索在商业上并不很成功，同时也被女权主义者指责为加深了性别成见。

今天，像艾莉（《最后生还者》系列）这样的女性角色当然更丰富、触及了玩家更深的关切，但回望当年，如何让女性和游戏真正融汇，确实是复杂的难题。

另一方面，如阿德里安·肖指出，卡通形象由于缺乏特异性，更适合被酷儿化解读。

记者希瑟·多克雷也认可肖的说法，并强调任天堂之所以拥有庞大的酷儿粉丝群，是因为它的许多角色缺乏传统刻板印象的性征。

马力欧从来不是什么年轻肌肉帅哥，多克雷说的大概没错。

但是碧姬公主又如何呢？

包括平权意识在内的种种因素持续推动，新千年后，了不起的改变终于发生在任天堂。

《超级碧姬公主》推出不久，斯派克电子游戏奖中将碧姬公主提名为“年度赛博猛女”，和《古墓丽影：传奇》中的劳拉并列。

碧姬公主也受到性少数群体的欢迎，原因很可能是她个性中那些背离传统淑女规范的部分。

《影音俱乐部》网刊表示，“也许不太像，但碧姬公主是个很重要的酷儿偶像”；Splinter网站也宣布碧姬公主是女权主义酷儿偶像，和碧昂丝、多莉·帕顿、格蕾丝·琼斯并列；《同志时代》杂志则将《超级碧姬公主》列入“酷儿喜爱的九大电子游戏”，因为“她厌倦了总是扮演落难少女”。

《超级马力欧兄弟大电影》（2023）剧照。

在《超级碧姬公主》之外，碧姬公主也不再如最初那样坐以待毙，而是积极对抗坏人，比如给马力欧输送超级蘑菇（《超级马力欧世界》，1990）或者暗中策应马力欧（《纸片马力欧》系列），甚至主动试图脱困（《超级马力欧3D大陆》，2011）。

但这些努力总体上无济于事。

人们对碧姬公主的最强烈印象依然是，她总被绑架。

媒体更因此将她称为马力欧系列“持续的笑料”，IGN更给她打上“怪咖”的标签。

女权主义组织“纳米比亚修女”批评碧姬公主的角色，理由是“宣传女性无法自立，并且不断需要被拯救”。

2016年，《纽约时报》前编辑克里斯·苏伦特罗普抨击当年的新作《超级马力欧跑酷》没有作出顺应时代的观念升级，“充满陈腐、落后的性别成见”，因为碧姬公主仍在被物化——例行公事地被绑架、无法依靠自己，并且和马力欧处于不对等的关系中。

看起来，碧姬公主需要一次脱胎换骨的跃升，才足以让人重新审视。

“宇宙浩渺，星系无穷”《超级马力欧兄弟大电影》是顺应时代的产物。

早在《无敌破坏王2》里，迪士尼公主们已经自黑过公主这个身份，似乎她们只能是一群“自己的麻烦全靠男人来解决”的人。

这一次，身为公主的碧姬成了真正的独立女性。

马力欧要救的不再是她，而是弟弟路易吉；她也自立自强，不但不需要马力欧来拯救，反而担任了马力欧的导师；甚至，她所拯救的也不再如《超级碧姬公主》那样只是马力欧兄弟——她要保护蘑菇王国所有热爱她的人民。

她号召人民齐心对抗侵略者，并亲自向咚奇刚求援。

在进攻中，她冲锋陷阵，一骑当先；被围困时，她手持战斧，刚勇不屈。

只有当弱小的奇诺比奥受到酷刑，碧姬公主为了救他，才忍辱答应了库巴的逼婚——当然那也不过是权宜之计，碧姬公主抗暴的意志无比坚定。

更让人难忘的是，当马力欧询问碧姬公主的身世，说她也许同样来自人类世界时，她却不置可否地说：“宇宙浩渺，星系无穷。

”

《超级马力欧兄弟大电影》（2023）剧照。

水管工出身的马力欧相当现实，目标只是救出弟弟，最大梦想也无非是成为本地的英雄；而碧姬公主开放式的回答却暗藏千钧之力，展现出她高远的精神境界。

正是这种境界，赋予了她无穷的道德力量与勇气，让这位女性周身闪耀着光芒。

从本片的出色票房与不俗口碑来看，或许碧姬公主至此可以真正摆脱附属的、被物化的地位，成为不断焕新的马力欧宇宙里让人难忘的女英雄。

如无意外，离碧姬公主当电影主角的那天也不会太远。

“别害怕，站起来，行动吧”最后，让我们倒回碧姬公主出现之前，去关注另一个人。

那是1981年的《大金刚》，马力欧要拯救的女友还不是碧姬公主，而是波琳。

几年后碧姬公主横空出世，波琳也就从故事里消失了。

九十年代她重新回归，却依旧是落难少女，身份更降格成“马力欧的朋友”。

波琳很不幸，她比碧姬公主更隐形。

《大金刚》（1981）中的马力欧和波琳。

在人们几乎以为波琳将要从此落寞地淡出时，她又在《超级马力欧奥德赛》（2017）里杀了个回马枪，并且更重要的是，不再是落难少女了。

这一次，她作为“超级马力欧玩家”乐队的主唱，演唱了游戏主题曲。

此外，她还是纽顿市的市长——《超级马力欧兄弟大电影》里她客串现身，延续了这一设定。

看起来，波琳终于摆脱了过去那种男性中心主义话语下的可悲命运，并且赢得了传统上多为男性所把控的职位。

有别于碧姬公主那样世袭性质的头衔，波琳是真正的民选政治家，以现代逻辑管理着一座世界级大都会。

剧情即使有限，也已展现出她面对危情时镇定自若的领导力。

《超级马力欧奥德赛》（2017）中的马力欧和波琳。

虚拟角色的重构映射出现实世界的变迁。

碧姬公主和波琳的变化，正是八十年代至今社会思潮演进的体现。

反过来，她们的新形象也将激励更多隐形人勇敢现身，将命运掌控在自己手中，而不是依赖任何人。

如同波琳所唱的那首歌一样——全世界的男生女生别害怕，站起来，行动吧我们都是超级巨星本文为独家原创内容，未经新京报书面授权不得转载。

撰文：张哲；编辑：李永博；校对：王心。

未经新京报书面授权不得转载。

大大超出我的预期！

全片创意十足，剧情毫无尿点，视觉效果满分，管弦配乐改编原版的像素音乐，熟悉又陌生的感觉让人耳目一新，每一曲配乐都在唤醒着我的童年回忆，所有人物的形象和场景都十分忠于原作，碧姬公主特别像迪士尼风格，用冰魔法那一段有艾莎那味了。

环球影业+illumination工作室的质量真的很有保障！

感觉已经很久没有动画电影能让我看的起鸡皮疙瘩了。

值得一提的是全片至少有3首歌曲都是银河护卫队中出现过的，再加上马力欧的配音是星爵演员，这其中有什么联系呢？

这么好看的片为啥我没在电影院看啊，太后悔了！

看片尾第二个彩蛋的意思是有第二部吗？

到时候一定要去影院看！！

几天前，《马力欧兄弟大电影》如期上映，我当天便跑去电影院看了，但那种如愿以偿的心情，却并未比得上去年10月，电影预告海报被释出的瞬间。

那是一种突然被击中的感觉，有了巨大期待，感觉所有童年回忆被打开，脑海中充满无数畅想。

相比之下，最终进入电影院看片，倒像是自然而然的最后一个动作，是一定要做的，是预料之中的，也颇有点得到了以后便陷入空虚的失落，很奇怪。

当然，在我看来，《马力欧大电影》终归还是不负期待的，它满足了粉丝们对这个经典游戏IP的基本想象，在电影里，那些经典角色，马力欧、路易吉兄弟，公主碧姬、大反派酷霸、大猩猩咚奇刚等悉数亮相。

顺便说一句，在马力欧各式花样繁多的游戏里，公主碧姬一直充当的是被营救的功能性角色，在《马力欧兄弟大电影》里，对碧姬的描写大概是最大的改编了，我相信这其中也综合了当下时代对女性角色的更多考量。

这是一部满是彩蛋的片子，能够从中体会到任天堂曾经许多有关马力欧IP的相关游戏，比如我们童年最为熟悉的《超级马力欧》，吃蘑菇长大、头顶问号的发光砖头，限时闯关等设定，都曾是我们最为激动的记忆。

当然还能撞见《超级马力欧奥德赛》、《马力欧卡丁车》、《路易吉鬼屋》等游戏的影子。

电影在营造类似这种经典重现的彩蛋时颇为用心，每个小细节都加上了对应的游戏音效，印象中最深刻的是片子里，公主训练马力欧闯关的桥段，关卡的设置，道具的运用，几乎是一比一的游戏体验。

电影的故事很简单，遵循着经典冒险故事的套路：马力欧兄弟原为水管工，在一次拯救布鲁克林水下系统的过程里，意外掉进了水管中的传送门，马力欧进入了蘑菇王国，路易吉则进入了酷霸王的领地，被抓了起来。

为拯救弟弟，马力欧去请求碧姬帮忙，接下来无非是克服种种困难携手打败酷霸王拯救世界的戏码。

如此简单的故事剧本设置，是电影差评比较集中的地方。

不过我个人在进入电影院前，对这方面没有过多期待，倒也无妨。

在我个人的观影体验里，单是坐在电影院，看着陪伴整个童年的游戏形象马力欧，在电影里上窜下跳，永不放弃，拯救蘑菇王国，想来便有种有生之年的感慨，因为这是当年那个对着黑白电视机玩着《超级马力欧》时小小的我，决然也无法想象的事情。

在我看来，看《马力欧兄弟大电影》，和那年看《愤怒的小鸟》改编电影是一致的，一样简单到近似于无的故事，一样用心到接近复刻的角色及游戏原特色延用。

总是能够给观众带来愉快的观影体验，以及激发过去时代里那些与游戏有关的美好回忆，我想，这样的电影，如此也算是完成了它们的功效。

去年，我买了一台Switch游戏机，通宵达旦玩了一段时间《超级马力欧奥德赛》，玩到最后，马力欧闯入酷霸王与公主一厢情愿的婚礼上，就像电影里最后的场景一样，我操纵马力欧，击败酷霸王，解救了公主，马力欧穿着一身白色西装礼服，与身着婚纱的碧姬公主并排站在一起，画面上，倒像是他们的婚礼一样。

最后，就给大家分享当时游戏里的这张截图吧。

题图：《马力欧兄弟大电影》剧照你还可以：铃芽之旅：还是愿意相信爱可以大过一切保你平安：去做你认为正确的事欢迎关注我的公众号：付突突，你也可以点击阅读原文，访问我的个人主页。

🌇夕阳自由计划：//去年7月初，建了个叫做“让我看看你那里的夕阳”的群（后台回复“加群”）//今日份，来自@Mr.Lost，拍摄于4月6日。

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1，对于没玩过马里奥游戏的人来说，可能会看不懂，是小黄人同一家公司的电影，但是没有小黄人好看，我甚至觉得没有一些冷门的3D电影好看，主打的就是还原和情怀吧2，我看过太多3d动画电影，觉得这个马里奥电影，剧情上很一般，毕竟是游戏，能够还原出已经很了不起了3，库巴虽然是反派，但是喜欢公主，它没错 他很强，居然被一个跳梁小丑打败，对一个喜爱库巴的观众来说很不爽，心疼库巴的深情

《超级马力欧兄弟大电影》带着童年的回忆和游戏的经典，成功改编成为一部充满冒险和奇幻的动画电影。

虽然在剧情上略显套路，但情怀的加持使得整体感觉依然令人陶醉。

电影票房的喜人成绩更是证明了经典IP的无穷魅力，确实是一颗摇钱树。

Jump! Little plumbers.影片故事始于两位水管工马力欧和路易吉在布鲁克林生活，创业的艰难和家人的不理解构成了故事的起点。

这样的情节设定既展现了主人公的努力拼搏，也让观众对兄弟俩的奋斗有了更深的共鸣。

某日，他们被意外吸入到一个充满奇异景象的世界，从而展开了一场跌宕起伏的冒险。

马力欧和路易吉在这个陌生世界里被迫分开，分别陷入了由碧姬公主统治的蘑菇王国和由酷霸王统治的库巴王国。

这里的设定成功还原了原版游戏中的元素，让观众感受到了游戏的熟悉与亲切。

尤其是蘑菇王国的小蘑菇人们，以及碧姬公主的形象，都让人感到无比可爱，甚至引发了对同款乐高的期待，这种游戏元素的还原也是电影成功之处。

大爱这些蘑菇人，太可爱了

像碎嘴唐僧的丧门星影片高潮部分，酷霸王准备进攻蘑菇国，马力欧的出现为碧姬公主带来了希望。

这一段情节既有经典的游戏冒险元素，又融入了电影独有的奇幻色彩，使得观众在紧张刺激的战斗中感受到了独特的视觉盛宴。

而最终，通过援军的帮助，酷霸王被打败，马力欧兄弟也将修水管的事业成功拓展到了蘑菇王国，为整个故事画上了美满的句号。

尽管观众对剧情套路的批评不无道理，但正是这种套路中融入的对童年记忆的致敬，让整体感觉并不那么烂。

而观众对《芭比》的火爆表现，也成为电影成功的一项外部因素。

影片最终拿下了13.6亿美元的票房，荣获探花，证明了经典IP的无穷魅力。

影片结尾的彩蛋为可能的续集埋下了伏笔，希望续集能捎带介绍下碧姬公主的身世之谜，虽然这个角色很无聊。

这也是经典IP改编的一种成功之处，能够巧妙地将原游戏设定与电影故事相结合，为观众提供更多未知的惊喜。

碧姬公主的设定略显无聊《超级马力欧兄弟大电影》或许在剧情上略显普通，但通过对经典游戏元素的巧妙还原和创意的发挥，成功打造了一部充满冒险精神和情感共鸣的动画作品。

这么一部明显流水线的动画片不仅为制片方带来了巨大的经济回报，也算为经典IP注入了新的生命力吧，毕竟能在大荧幕上看马力欧跳来跳去钻水管的机会也不是很多。

我更喜欢的结局是：马里奥拿到无敌星，但没有吃掉，而是说：我不需要无敌星，我练习了这么久，就是为了现在。

然后通过技巧打败了库巴，最后落在旗杆上。

只是我个人希望是这样的结局，不代表其他人。

很喜欢桃子公主的设定，满是奇诺比奥的蘑菇王国，以及马里奥赛车选车，泪奔。

为什么马里奥没有吃花扔火球环节呢？

还挺想看的。

希望死后能上任天堂。

去TM的3D特供Part 1我奉劝各位无声抗议，不要去大银幕看这部电影；还是等流媒体资源吧。

你想赚钱，我明白；你强行把2D电影变成3D，而且只让我们看3D，每个人多薅十块钱羊毛，有意思吗？

几年前《谍影重重》变成《叠影重重》的事情发生过，现在还不长记性？

3D到如今已不是什么新鲜事了,而且经过在国内十多年的发展，似乎也没什么十足长进。

问题不出在这里。

记得以前还去电影院看漫威电影时，或者像最近的阿凡达2，有2d也有3d；我是很乐意选择多花十块钱、多带一副眼镜。

虽然不咋地但确实能增强观影体验。

2d3d的选择权始终是在观众手上的。

就像游戏那些花里胡哨的皮肤：多了会更好少了也无伤大雅，但始终是一个“加法”的问题，是增强游戏体验用的。

类比回来，3D的作用只是增强观影体验、是一种“额外的高级享受”。

然而，“可以看3D”和“只能看3D”是完全不同的概念，后者全然是可耻的霸王条款。

我退一万步，都3d就3d吧，电影能看就行。

真的能看吗？

这一次的3d化做的似乎格外的差劲，前五分钟基本全是叠影，让我戴着眼镜都能体验回不戴眼镜散光感觉；后来放映员调试半天，终于不那么晃眼了，却出现前景清晰后景模糊的神奇现象。

我再退一万步，电影看不清就算了，怎么字幕也不给我看清楚？

没想到我看个电影也要疯狂调动英语脑细胞，听力再好也最不如此吧！

好好好，这是我去的影院的问题，是我看的银幕的问题——但难道不去杜比影院就没资格看电影吗？

如果只有2D版本一切问题就能解决了？

我不禁发问：为什么市场这么喜欢用3D作为幌子招摇过市，偏偏要画蛇添足呢？

为什么观众不能拥有自己选择要不要加餐的权利呢？

那些喜欢3D电影的人，是观众本身还是某些既得利益者呢？

可悲可叹，不必再问中国电影为什么薄弱了，不关心观众的市场注定是要坍塌的。

认真的策划电影不好，非在这种地方动歪脑筋？

这种荒诞的事情真是令人唏嘘。

Part 2 任天堂粉丝必看，路人别来！

电影评级：🌟🌟🌟🌟1/2不过，电影是好电影———至少对于我这个任天堂粉丝来说是。

看完第一感觉就是：电影的评论注定会是两极分化，任天堂把电影的互文手法用到了极致。

近年来电影公司似乎是找到了财富密码，特别喜欢用互文的手法，难道观众们看见自己熟悉的东西出现在大银幕就会颅内高潮？

好像还真是这样。

这大概是漫威开的头，《英雄无归》是顶峰，一下子跃进北美影史票房第三名。

再看看前两名：《星球大战7》和《复联4》，全是利用互文性到极致的电影。

互文性的优缺点都很明显，相当于给了观众一个门槛，而且有时这门槛还很高。

对于进了门的观众，也许处处是惊喜和感动；对于门外汉…..或许只会一头雾水。

看看《英雄无归》中外评分差距就明白了。

互文性也不一定出现在商业电影里，像是最近的《驾驶我的车》。

有点跑题了。

《马里奥大电影》也是如此，比如马里奥大战DonkeyKong那段：马里奥变成猫一下子就把对手打败了；路人会也许会觉得剧情拧巴，转折生硬，但玩过游戏就知道——猫对抗强啊。

要我说，这是一部非常任天堂的电影。

首先，还是有着任天堂一如既往的自信。

在这个独占游戏纷纷上PC的时代，就连抠门的索尼都会把美末放到PC，任天堂还不紧不慢在他那性能羸弱的switch上更新游戏。

重要的原因是任天堂最知道玩家喜欢什么，所以玩家次次都会买单。

这部电影也是如此，老任直接立了一个可以说非常高的门槛，（或许只有）充斥着五彩斑斓的彩蛋；他知道你们这些任豚看见马里奥在大银幕上跳来跳去就开心的不得了。

就像开卡丁车那一段，看到蓝龟壳飞过来就乐得不行。

而且任天堂从来不遮不掩，从餐厅里玩着大金刚、到各种熟悉的bgm变奏、到一个一个熟悉角色出现，主打一个量大管饱。

最让我惊喜的是婚礼那里，一下又出来几个，特别是那个炸弹国王，太喜欢了。

其次，这确实是一部非常好玩的电影。

好玩的地方不在于情节的设计也不是什么俏皮话，而是确确实实把游戏搬到了银幕上。

记得宫本茂设计马里奥时有一个要求，那就是这游戏不仅要好玩、而且要好看。

当然他做到了，马里奥制造的直播总是最欢乐的（虽然说上手就会发现其实并不如想象般好玩就是了）。

而电影天才般的把关卡设计搬了进来，看着碧姬公主通关、看着塞车到处跑，好不欢乐。

还有bb马里奥路易基的出现，完全是惊喜。

但这样就全然损害了电影的剧情，有些磕磕绊绊，仿佛只有个大纲一般。

这也一向是老任的缺点，注重游戏性却不重视剧情；对于这部戏就是注重了碎片化趣味却把故事抛之脑后。

主创团队也深知这点，于是处处扬长避短，比如大金刚和马里奥被困鱼肚里的那番话，本以为是要煽情，结果话锋一转有争吵起来，太妙！

还有个聪明举措就是把电影时长压缩了，90分钟只觉得看不够；这虽是走马观花，也避免了陷入审美疲劳云云。

还有一点我觉得不错的，就是马里奥坚毅性格的塑造。

马里奥是玩家的缩影，玩家面对挑战就要一遍遍磨练自己，特别是对于马里奥来说，装备升级是全然没有，靠的始终是自己实力；这样一来马里奥坚毅的性格就合情合理。

还是很有感触的。

至于配音，意外的还不错，但也就那样了。

缺憾在于路易基，看得出他代替了原本要被抓走的公主，所以角色塑造显得平平无奇，应该可以更好的。

期待他在鬼屋里的表现。

结尾我也很喜欢，马里奥在异世界醒来，和林克在每作的开头醒来一样异曲同工；和现实进入游戏世界相呼应——那也是真实存在的世界啊。

等不及想看下一部了，瓦里奥瓦路易基菊花公主罗莎还没登场呢！

附：想看懂电影，最好是（至少）玩过以下几部：《马里奥兄弟（随便哪部）》《马里奥赛车》《任天堂大乱斗/森喜刚》《马里奥3D世界》《马里奥奥德赛》….