OL诱惑之各自各精彩

影片的故事情节围绕着一名13岁的华裔美国男孩Didi在进入高中前的最后一个暑假展开。

这个时期对他来说，是自我认同与社会认同的冲突最为强烈的阶段。

Didi所经历的成长旅程，实际上隐喻了许多在异国他乡成长的亚裔少年的共同处境：一方面，他们渴望融入美国社会，另一方面，他们又不得不面对自己根深蒂固的亚洲文化背景。

影片表达Didi如何在东西方文化的夹缝中，寻找属于自己的身份认同。

Didi的形象复杂而真实，他的挣扎和迷茫不仅代表了个体的成长烦恼，更象征了亚裔青少年在西方社会中面对的身份危机。

影片中，他撒谎称自己是half Asian，反映了他对自己亚裔身份的矛盾心理。

这种谎言是他对自身身份认同的不确定以及对他人看法的敏感所导致的。

Didi对自身文化背景的拒绝，体现在他更愿意用Chris这样的英文名字来介绍自己，而非中文名。

这种语言的切换，反映了他在不同文化之间的游离和不稳定性。

不真实感的背后，是他对主流文化压力的屈服，也是他在努力寻找自身定位的表现。

影片中，Didi的家庭在经济和文化上的夹缝中求生存，这种挣扎反映了当时许多移民家庭的现实困境。

导演通过细腻的日常生活细节，展现了东亚家庭内部的紧张关系和文化冲突。

例如，影片中反复出现的“别人家的孩子”对比与车库补习班情节，不仅描绘了移民家庭对子女教育的重视，更反映了他们对文化认同和社会地位的复杂心态。

反复出现的吃饭场景不仅是家庭生活的体现，更是家庭成员间沟通的桥梁。

在餐桌上，家庭成员通过食物传递情感，也通过饭桌上的对话表达内心的困惑与诉求。

这种“吃”的象征，既是对家庭纽带的强调，也是对文化传承的隐喻。

家庭关系是故事的核心。

Didi与母亲之间的矛盾，不仅是青春期的反叛，更是文化差异和代际冲突的集中体现。

母亲与子女之间的语言切换在一定程度上象征了家庭内部话语权的失衡，孩子们用英语与母亲沟通，而母亲用中文表达情感，这种双重语言的存在，进一步加深了家庭成员之间的隔阂。

影片中，当Didi离家一晚后，母亲在半英半中的交流中说出的“I am proud”成为母子关系修复的关键时刻，象征着他们在文化认同上的部分和解。

电影全片看下来没有太明显的情感波动，整体叙事平淡单薄。

1.人物分析的不足角色深度不够：其他角色的刻画相对单薄。

例如，母亲的形象虽然通过她的画画爱好表达了一些文化背景的联系，象征性地表达了她对过去生活的怀念以及对未来生活的希望。

但她的内心世界和动机并未得到充分挖掘。

影片对她的塑造更多停留在表面，没有深入探讨她作为一位移民母亲的心理挣扎和孤独感。

配角的作用有限：影片中的其他角色，更多的是作为背景存在，缺乏对故事的推动作用。

他们大多只是Didi个人困境的反射，这使得Didi的成长经历显得有些单一和局限。

2.叙事上的不足节奏问题：影片的节奏在部分段落中过于平缓，尤其是在Didi与母亲的日常互动场景中。

这些场景缺乏足够的戏剧性或情感冲突，使得影片的张力不足，观众会感觉到叙事推进不够紧凑。

冲突不够深化：Didi谎称自己是half Asian，这个谎言虽然表现了他的身份认同困惑，但影片并未充分探讨这一行为背后的心理动因以及其对Didi长期影响的可能性。

影片的结尾也未能完全解答Didi在身份认同上的问题。

3. 母子关系的矛盾发展不充分：母子之间的矛盾是影片的核心之一，但矛盾的升级与解决显得较为突兀。

母亲最终表达的“proud”虽然缓解了母子之间的紧张关系，但这一转变缺乏铺垫和前期的情感积累，使得这一关键时刻的情感冲击力有所削弱。

能看到融入美式生活的不容易～青春叛逆期的弟弟为了交到朋友吸大麻，告诉朋友他们混血最后妈妈出现被揭穿，他让他妈妈get out，然后滑板少年都看不下去了（可能就是东西方教育的差异吧）。

亚裔小孩们在车库里躲着补习，最让人窒息的是弟弟和他妈在车里那一段～但是很真实 喜欢这部片子 [666]

13岁，亚裔的美国男孩，与奶奶妈妈和姐姐的共同生活，青春期和升学的假期。

这些关键词一出现几乎就可以想到这会是一个什么样的故事，也毫不意外这是导演个人的半自传的成长史，囊括着一个假期里的诸多细碎和冲突又矛盾的生活，中规中矩，却也不乏真诚。

属于这个年纪的躁动，属于这个身份的矛盾，缺少父职所带来的胆怯与不自信，为了融入说下得谎言最后又自食恶果，数次尝试又以失败告终的男孩最后好像隐隐约约学习了来自成长的第一课：友情分分合合，情感莫要强求，真诚或许是必杀技，但坚定自己的喜欢和接纳自己的身份或许会获得更多快乐。

不管是面对家里来自母亲的理解，及时的救了奶奶，认真的和姐姐说再见，还是面对外界勇敢的和旧朋友说再见，挥出拳头对抗嘲讽，还是找到摄影与滑板的乐趣。

影片细碎的讲了很多小事，但都关注在他本人自己的身上，这是我认为最有趣的。

他不断地抱怨环境抱怨身份，抱怨母亲与他人和自己的不兼容，但却一直被告诉，那不是他们的问题，这让我感受到接纳的力量，而非抱怨。

影片在各个方面都不算出彩，只是中规中矩的完成了一段对自己成长的自述与反思，但在结尾的眼神里，我还是隐隐约约的有被感动到。

可能我就是很容易被真诚打动，我想导演是完成了对自己和对经历的坦诚的，不是讲述那些别人口中的banana男孩的遭遇和经历，而是很自我的一些心事与沉默的感受。

诚然，这些感受在成年人看来无足轻重，但对他来说，那就是世界震动的开始吧。

也许长大后你也依然觉得那点痛并不算什么，但第一次感受到成长疼痛或许永远让人印象深刻。

这种真诚是我认为创作者珍贵的品质之一，即使他反复拍摄老生常谈的故事，即使可能多年后他自己也不满意这部作品，但这一刻的真诚，作为观众，我认为是珍贵的。

导演以后可能会拍摄各种各样题材的故事，但是关于自己，不管在哪个时刻，似乎大家都会选择留下这样一部回忆自己与影像结缘的时刻或者是青春的某个转折，这也许是一个自我表达的记号，也是坦诚的开始吧。

作为观众，题材是老生常谈，但对于作者，常拍常新吧。

我的短评丨没想到电影设定在2008年，在初代youtube，myspace和facebook的界面中狠狠地怀旧了一次我并没有一样经历的青春。

更没有想到，开头的轻松与欢笑会随着东亚移民家庭故事的展开而变得心酸与沉痛（和《Mid 90s》对比起来，成长的层次尤甚强烈）。

几对关系和几条暗线笔墨不多但都做了很完整的呈现。

印象最深的还是外面玩耍的弟弟和在家里忙碌的妈妈、男主角的四个名字、奶奶的重男轻女和姐姐的拥抱。

陈冲饰演的妈妈对弟弟自我剖白的那段表演非常动人。

感谢这个结尾，哭着笑了起来。

长评丨Peter Bradshaw &Totally Reel Movie Reviews在各种类型的电影中，「成长电影」或许是最微妙的：它是一种模板，以故事具有可识别的真实性而令人会心一笑的元素而与观众产生联结：或是一段古怪的单恋，某种诗意的结局，以及成长了的主人公终于意识到真正重要的是同龄人之间的友谊。

从某种角度上来说，成长电影与恐怖片、爱情喜剧或日本能剧一样，都是造作的。

现实生活则要混乱得多，也更不尽人意得多：爱情、友情或与父母关系的至少要到 20 多岁才会阶段性解决，甚至永远得不到解决。

这种常态也使得王湘圣（Sean Wang）导演的准自传体电影《弟弟》（Dìdi）成为一个有趣的主题变奏。

任何一部表现特定文化的电影都会固有地冒着不具有广泛共性以被理解的风险，但《弟弟》很好得完成了艰难的平衡。

任何人在处理半自传项目时，都需要在给出真实的成长细节的同时又不能过于具体，以免疏远其文化圈外的普通观众。

克里斯有足够的深度，而不仅仅是一个美籍台湾人。

他的妈妈由陈冲饰演，她一反典型的虎妈形象，温柔隐忍。

与亚裔美国人的成长经历同样重要的是本片对 2000 年代末的社会的还原：故事发生在 2008 年的加利福尼亚州弗里蒙特市。

彼时，Facebook 正在取代 Myspace，孩子们在 YouTube 上上传滑冰视频。

虽然现在怀念 2000 年代末似乎有点为时过早，但在社交媒体兴起的今天，影片对孤独的探讨无疑会引起共鸣。

《弟弟》的大部分内容都反映了克里斯与母亲的关系，且没有回避或者美化他的缺点，比如克里斯对他人造成的无意的伤害：他总是我行我素而不顾别人的感受。

克里斯总是沉浸在自己的苦恼中，要么选择忽视，要么就是根本没有注意到他人的痛苦。

但是，影片并没有让人觉得有任何评判的感觉，反而让人产生了一种怜悯之心，而这种怜悯之心是我们在克里斯的年纪（13 岁）的自己所不会表现出来的。

成长的过程中，很重要的一部分是认识到自己行为的后果，而在电影最后，我们终于看到曾经还不知道如何健康地处理自己的情绪的克里斯开始直面自己内心的阴暗和不安。

即使不是美籍华人，即使不是 90 年代生人，也能欣赏《弟弟》：这部电影捕捉了13岁时的困惑和努力融入小社会圈子的经历，任何人都会有同感。

当然，如果上述情况适用于你，你可能会更喜欢这部电影（并觉得自己被点了）——伟大的电影就是要让你对自己经历之外的其他经历感同身受。

配乐和摄影为克里斯注入了温柔和同情，让我们看到了他最脆弱的时刻，也看到了他慢慢学会接受爱。

王湘圣显然对自己的童年进行了反思，并促使观众也这样做。

陈冲饰演的母亲带着伤痛而如此温柔，用坚定的力量将家庭凝聚在一起，她的表演是我心中的年度最佳。

而当我意识到饰演克里斯的王鹿山出生于 2007 年，片中所有的儿童演员都没有真正经历过这个时期时，影片就更有趣了。

我衷心希望都能从《弟弟》身上找到某种慰藉——这部电影就像是在自我意识的玩笑间隙给我的一个安慰的拥抱。

在美东的小城看了这部电影，震惊于场子里竟然只有我是亚裔。

老外的笑点全在wangwang的智障青春期行为，聊天记录，果然get不到餐桌上阴阳怪气攀比的家长，和送姐姐去上学时奶奶塞给她的红包。

和伯德小姐一样，这个在加州拍摄的青春家庭电影，演绎了一个拧巴的，迷茫的，目中无人的，自以为是的青春期小孩。

但是伯德小姐进入大学后最终与母亲和解，让人落泪，wangwang才13岁，还有很长的（与父母斗争的）路要走。

其实我看完电影对亲子关系更灰心了。

Every child is going to hate their parents: some only during their teenage years, others for their whole life. 看到朋友圈晒娃的图片又心生悲伤，这些儿童天真的笑脸，喜欢与母亲黏在一起，和家人在一起时旺盛的表达欲，这一切都会慢慢消失。

娃5岁之后晒娃的人就会逐渐减少。

到了青春期，基本就是剑拔弩张，无法沟通。

小孩变得叛逆，暴躁，有时候甚至辱骂家长。

如果关系维系的好，大学毕业后一家人还可以好好沟通，否则往后的有效交流就只剩“你吃饭了吗”。

长大后，小孩又要讨论“童年创伤”，讨论如何与父母和解。

我觉得当父母真的很难。

很重要的一点就是学会放手，学会放下自己的掌控欲。

小孩已经有了自己的想法和意愿，一定谨记尊重他人命运。

你让13岁的小孩体谅父母基本不可能。

当然父母不是完美的，but as long as they give you money…wangwang其实是一个没有规矩的小孩，在餐桌上说脏话骂姐姐，在车里辱骂母亲。

我觉得母亲的温柔和拘谨助长了这种气焰。

可能在东亚家庭里作为唯一的孙子，母亲想要建立规矩和惩罚制度有些难，毕竟有一位爱孙子的奶奶。

而且孙子犯任何错误，奶奶只会批评母亲。

但是这些脱口而出的脏话就像一根根刺一样扎中我，让我很不舒服。

对待家人是如此态度，他需要道歉。

荷尔蒙不是treat others like shit的借口！

湾区已经有很多亚裔了，在这种环境里还觉得自己融不进去，为美东的小孩捏一把汗。

但这和个人性格也有关系。

我觉得青春期的小孩很想要“合群”，需要“合群”，其实长大了就知道，这并不重要。

但是最后中印一家亲，又成为了好朋友，让我笑了出来。

看完电影有点怀疑Fremont是不是学区不行….有没有来自宇宙中心Palo alto或者Cupertino的导演讲述一下自己的青春啊…

2008是个好年。

Sean Wang在东湾的阳光下大口啃汉堡，跟印度裔狐朋狗友炸邻居信箱，扔松鼠尸体，跟不良少年一起滑滑板拍视频，坐妈妈开的旧凯美瑞，在车库里上老中私教补习班，翻暗恋女生的myspace主页，在AOL chatroom等她的回复会心跳加速，永远在跟姐姐妈妈哥们吵架，一拳把嘲弄自己的ABC撂倒，离家出走在Fremont游荡几个小时灰溜溜回家。

我在边家村的雾霾中大口啃孜然夹馍，跟汉中住校生们半夜翻墙去网吧，帮室友给他的MP4里下载A片，坐爸爸开的旧福克斯，做理综大练习卷子到晚上七点半，翻暗恋女生的QQ空间，跟她发一毛钱一条的短信会心跳加速，永远在背地里偷偷骂讨厌的老师，在两个室友干架的时候趁乱偷偷给自己讨厌的那个室友一肘子，每周末老老实实坐106路转59路回家。

2008年过去了，我很怀念它。

A2024182P081，《DIDI弟弟》，20241027日，1000-1136，96mins，HK，BC。

没有台裔，只有台籍华裔。

弟弟自我身份不认同，Asian在外装自己自己是half Asian，被揭穿后陷入更大的迷茫。

对挑衅自己的人发飙，也是对自己无能的愤怒。

典型的东亚奶奶确实让人反感，觉得是自己的儿子撑起了一切，儿媳只是家的附属品。

奶奶始终关心的是自己的孙子，关心他上高中大学，关心他传宗接代。

除了孙女要去上大学那个桥段，其他时候对孙女几乎没有任何交流，仿佛是空气。

奶奶可能自己都没意识到自己“重男轻女”，只不过是东亚社会的习以为常。

“重男轻女”家庭长大的男孩，普遍在家称王称霸，在外唯唯诺诺。

这只是一个发生在米国的“老中”故事。

最让我伤感的还是陈冲演的母亲的角色。

丈夫永远隐身。

母亲对视儿子孙子为宝的婆婆的愤怒：“不要对我指指点点，你的儿子什么都不是，是我撑起了这个家”。

母亲对梦想不甘，对儿子说：“没有你们，我可以去实现我的梦想。

” 如果母亲生活在2024年，她还会选择成家结婚吗？

无法假设，看到儿子的朋友夸她画得好，她的眼睛有了光。

看电影的过程中就一直内心觉得很烦躁和愤怒，看完之后这股情绪也一直在心里。

这个小男孩的确不可爱，不聪明，做蠢事，骂脏话，但是好像也不足以让我这么愤怒，因为电影也细腻地刻画了他身为亚裔的敏感自卑和纠结，对那个时代的描写也很准确。

那我的愤怒来自哪里呢？

想了好几天，终于想明白了：我真的看够够够了顺直男群体（无论什么裔）的故事了！！！！

这么刻板印象的ABC顺直男故事被讲的还不够多吗？？？？

还需要到了2024年再拍一部吗？？？

是谁还不知道ABC顺直男们成长的苦闷吗还？？？

是谁还想再了解更多一个家里被三个女性围着转的唯一的”香火”内心波澜？？？

谁还想再看姐姐主动和解，妈妈含泪说我放弃了我的梦想但是做你的妈妈我很骄傲，而这个儿子还在因为青春期叛逆一无是处的故事？？？？？

看到了影评说是导演的半自传电影，oh my，拍的时候一定特别感动，一定觉得太先锋太主义了太细腻了吧真的不想再看这种男人视角的自我侧写自我感动了，天天把摄影机和聚光灯对着自己累不累啊，拍拍你妈妈你姐姐吧，no one cares about you, please

之前早有听说的作品 今天Stalk一很欣赏的电影课同学的past ig story看到这部片 好吧 爱屋及乌 好奇屋及乌 凌晨四点硬撑着不睡觉 花6美金在apple tv租了全英文片源 第二天下午看完在纽约的看这片还挺能get到的 这学期的课被一堆白男白女围绕 进一步关注了思考了很多种族privilege和华裔的问题 哎电影很多细节挺到位的美式教育的部分 - 种族歧视 美高青少年gangster 派对文化 网络缩写 穿鞋进卧室 中英夹杂所杂的词中式家庭的部分 - 婆媳关系 姐弟关系 重男轻女 生活习俗 耳熟口音 攀比成绩 报补习班 强烈的传宗接代意识 长辈宠溺但打着为你好的名义擅自做决定 家长关心成绩关心吃穿不关心心理健康 家庭内的中英对话各说各的语言但各能理解 夸张化的威胁要不是什么什么你就会怎样结果就会怎样整个家族就会怎样家长传统中国文化文化和家外美式文化的冲突让Wang-wang迷茫比如 甚至一堆美国经典电影都没看过 像换了个国家的活在自己的文化孤岛 那个年纪的他当然迷茫以及在外”不合时宜“的中式关怀 让孩子觉得自己里外不是人是weirdo 而抗拒自己的asian identity 有时觉得 这些歧视不只针对亚裔 而是歧视那些看起来弱势的 内向的 保守的人们 刚好亚裔的文化背景塑造了他们这般的image 家里的宠溺男儿 对外唯唯诺诺 对待亚裔欺负一下顶俩反抗回去 回家对家里发脾气 哎但 啊啊啊一些妈妈奶奶说教的话真的拍得太真实了 真实得给我整ptsd了 已经代入了 我快看不下去了 很难想象这些话从白人家庭口里说出来什么既视感 应该很反差很搞笑虽然我不是abc所在的城市也够diverse 问题没那么严峻但很多地方还是能代入共鸣 比如也曾试图融入但融入不了一个集体 很难受 自己像weirdo还被排斥 abc和美国“主流”群体差距都这么大 我们成年后才来的留学生 差距就更大了 我身边那些美国人怎么看我的 代入一下真的截然不同的世界还没看过半就很震惊那个美国白男同学到底什么契机会看这部亚裔困境的电影 他之前拍摄电影的团队清一色纯白人他喜欢吗 他关心吗 他为什么加入ig story collection看后他能更好理解亚裔的处境吗 其他享受privileged的白人们能理解吗这部电影算是一部“宣传片”吗 like “不喊口号了 这一部作品让更多人看到我们 代入一下 这就是我们的视角”（看完翻了一下剧组合照 那么多白人？？

）当然 现在社会越来越重视DEI了更多亚裔更收放自如 如鱼得水了所以很多人说这部作品很脸谱化但作品在08年诶 DEI宣传还没那么强这部电影着实反映了一部分那个社会下的亚裔现状也够打动我 所以5/5

电影《弟弟》（Dìdi）于2024年初在美国上映，由台裔美籍导演王湘圣执导。

这一部成长主题的喜剧电影，以13岁主人公弟弟为视角，记录了一名生活在美国加州社区的亚裔男孩在青春期的烦恼与收获。

看这部影片之前，其实我有一点担心自己无法带入或者难以共情，因为我在中国出生长大，而且我是女生。

但看完之后我发现，虽然我的性别和成长环境与弟弟如此不同，但在很多片段中我都能感同身受。

尤其是影片中的三个女性角色奶奶、姐姐和妈妈，都具有东亚家庭的某些典型特征。

（一）奶奶第一个让我有压迫感的角色就是奶奶。

她最大的特点是爱唠叨，在饭桌上说弟弟的那番话让我瞬间代入了我自己的奶奶。

“你看他有多瘦啊，如果我不喂他，他早就瘦得皮包骨头了！

”奶奶有明显的重男轻女思想，她只会劝弟弟吃饭长身体，对姐姐却不闻不问，饭桌上的姐姐仿佛是一个透明人。

弟弟每次犯错，奶奶通常都不会直接批评，而是转头去教育妈妈，也就是自己的儿媳。

在她看来，孙子闯了再大的祸，那也是说不得的，要怪只能怪儿媳没有教育好，没有尽到做母亲的责任。

“什么样的妈妈能让自己小孩的行为像这样？

”（二）姐姐姐姐在影片中的戏份很少，但我还是想说几句。

在这个家庭中，女人与女人之间的关系是竞争性的，是带有些许敌意的，比如奶奶会训斥妈妈，会偏心弟弟，姐姐心里肯定是不舒服的；而妈妈爱姐姐的方式又很令人窒息，经常以爱为名义去评价姐姐，且这种评价往往是负面的。

一面是习惯性无视，一面是习惯性否定，姐姐的成长环境里缺少爱，缺少包容和鼓励，这或许是造成姐弟关系紧张的原因之一。

（三）妈妈继奶奶之后第二个让我有压迫感的角色，她对孩子的爱是无孔不入的，密不透风的，让人难以喘息的。

她关心两个孩子生活中的方方面面，从饮食起居到言行举止，她处处都会插手。

最最黑色幽默的一段，是妈妈开车的时候突然放了个屁，弟弟问能不能把车窗打开，妈妈说车窗坏了，原本哈哈一笑就能过去的事情，妈妈却做出了惊人的举动：她用力吸气，想要替儿子把气味吸走。

妈妈的过度付出不仅让姐弟两个倍感压力，也让妈妈自己患得患失。

影片中的妈妈的本业是画画，但家庭的责任让她难以兼顾事业发展，她觉得自己付出了很多的爱，孩子们却并不领情，并且评价她“You are so asian.”由于父亲角色的常年缺失，妈妈在照顾家庭方面缺少助力，在与周围其他华人家庭的比较中也时常会感到自卑、抬不起头，再加上婆婆时不时对她精神打压，妈妈一直处在自我压抑、自信缺失的状态里。

直到弟弟的新朋友来家里做客，大大方方地称赞起妈妈的画作，观众才第一次从妈妈的眼睛里看到惊喜的光芒，那是整部影片当中妈妈看起来最开心、最幸福的时刻，并且那种开心不源自于任何人，只属于她自己。

妈妈这个角色是典型的东亚式母亲的画像，包括她对弟弟说的话，也是我经常能从我妈妈口中听到的内容。

“你以为我想过这种日子吗？

我做这些还不全都是为了你。

”一切都是为了孩子，所以孩子必须感恩，必须听话。

哪怕妈妈给予的爱是过度的，是让人不舒服的，是带有控制属性的，只要一切为了我，我就必须接受，否则就是不孝，就是不乖。

然而处在青春期的孩子，正是自我意识萌发的时候，是探索世界的时候，是想要挣脱束缚的时候，很多亲子矛盾的根源就在这里，孩子觉得委屈，妈妈觉得自己更委屈，在过度捆绑的亲子关系中，或许双方都已迷失了真正的自我。