偶像集结！第二季

流水迢迢的预告里，有一句台词“卫昭一人千面”。

在流水迢迢的第一集，配合着剧情和节奏的发展，这一句台词的形容，在卫昭这个人物，不同面向的呈现中，徐徐展露。

第一面银面人的形象，他是狠戾的，毒辣的。

第二面白衣华服的形象，卫昭是邪魅的。

正所谓“衣服越白，出手越狠。

”更让人惊喜的是，这一面的卫昭，有几个极好的细节呈现。

出场必须是人抬轿的，伸手弄人掐人之前，必须是要先带手套的，与自己的宠物小鸟玩耍或喂食时，手下人来说正事，他都是一副从不看来人的气定神闲模样。

这样的一些细节，与他那种冷傲感的气质，简直完美适配，就这样几个细节，把卫昭的这一面展现得尽致。

第三面着红衣官服，卫昭是谄媚的。

跟皇帝的每一句对话，小嘴如同抹了蜜。

所有的台词话语，都是在奉承，再配合着任嘉伦身体微前倾，双手合拢轻放于前，永远一副卑躬屈膝的表演姿态。

那个谄媚宠臣劲儿，太对了。

从宫殿出来，来到御花园里，想到姐姐的片刻，卫昭眼里又流露出一闪而过，却又深切的思念的悲伤，让人对他又生出了一丝的怜悯。

就一集的时长，将这样一个千面的人物，缓缓又准确地立住在观众眼前。

可见整个剧创作人员，功力之深厚。

从剧本台词到表演细节，从场景剪辑到服装搭配，缺一不可，才能有这样高水准的呈现。

是会讲故事，让故事里的人物，一个个活生生的走到观众面前，专业又有极强实力的创作团队。

太厉害了👍

卫昭本就是向死而生之人，可是他最后却生出了求生之欲……这个剧的be铺垫其实很多很多，从女主一开始的诅咒，到后面男主的发誓，都是flag～还有“山隐隐，水迢迢”都是在说各自的命运最终将各归各位，再加上男主要做的事情和他一直背负的东西，他对自己是没有想过未来的！

一个底色是善的人，表现出来的却是狠辣佞臣的样子，这对于他自己来说就是一种自毁现象！

他也许早在心里知道自己不会善终，所以什么诅咒，什么名声，对他都是没用的东西，他一直接受着他身前死后都不会好～别人骂他不得好死的时候，他的表情是微笑的，这不是得意的笑，而是自嘲的笑。

他为了沉冤昭雪的这一天，豁出性命，踏在那么多族人牺牲的血路上，他就没想过好死～他习惯性的考虑问题都不会先想自己，有什么锅给我背就好，有什么骂名我来担就好…在月落的时候，有人会觉得他变弱了，老是受那窝囊气，其实他已经“恶”了大半生，他根本不怕再被人误解，也不怕担上恶名。

人家说，你要与我们所有人为敌吗？

他说，我已经是了；小慈说，我一个外人都难过，他说，你怎知我不是外人；他的行为逻辑就经常给我一种，这哥们过完今天就不想过明天的感觉～一直到江慈去军营找他，跟他和好之后，我明显感觉到他慢慢开始有点惜命了，他还会去问崔亮给他看看皇帝给他下了什么药，若此时江慈没有来找他，我估计他根本不在乎吃了啥药。

反正能活就活，不能活拉倒，能活着的每一天都算是偷来的～最后几集最悲伤的点在于，他心中也不确定最后的命运会如何，但是他已经在考虑未来了。

在摘星楼里听到说埋了炸药，他是先想砍断引线的，无奈最后没来得及，炸药一旦爆炸，即使他自己逃生，月落也会再次遭殃。

那一根引线是他最后的希望，既然没有砍断，他便不再有求生的念头了，所以引线燃了之后，他选择把大门关上，与皇帝同归于尽～从厌世到求生，再到舍生，卫昭短暂的一生，终是没有做回萧无瑕。

但他的人生中曾短暂地照进过一束光，于他而言应是无憾了～

前几集就算把女主换成摄像头，对剧情也没有任何影响，甚至更合理了，不信你试试，对女主根本就没有刻画哪来的深刻理解？？？

也就能剪一下上公堂的那一小段画面了，没有任何高智商对决，还吹什么权谋，都是为了让男女主顺利谈上恋爱。

这种流水线剧情到底是怎么看下去的，我非常喜欢徐正溪也坚持不了几集。

剧情bug太多，稍微花点心思就能让剧情变得合理，人物刻画扁平，导致言行非常怪异。

计谋全是小儿科，而且每次揭秘一个计谋的时候都要回忆一段观众不知道的剧情来解密，完全就是信息差，有什么反转啊。

还有阿离的死……我真的非常无语，一个安插在皇子身边月落来的细作，这么重要的岗位，居然去做在大庭广众之下换药这种事，这种低智的计谋初中生才会用吧，是生怕自己活得太久了啊，就这种智商怎么做细做啊？

就一定要显示出男主为了大业身边的人一个一个的死了呗，要死也死的有价值一点啊！！

这种低智计谋都要吹权谋，我真的没话说。

而且我居然看到有人说前几集剧情紧凑的…简直让我震惊！

你要说后面的剧情精彩我还觉得有可能，因为后面的我没看。

《流水迢迢》的开场把我吓了一跳。

男主直接一刀捅在了女主身上。

印象中上一次看到这般戏剧性强烈的情节，还是五阿哥一箭射中小燕子。

不同的是，五阿哥那一箭是纯属意外，《流水迢迢》里男主这一刀却是故意为之。

他的理由惊得我眼睛瞪得像铜铃。

正在执行刺杀任务的男主，碰上了正在无所事事的女主，为了不让对方出声坏事，于是一刀扎上去，达到警告的目的。

啊？

不是哥们你要不直接把人弄死，要么一掌给劈晕。

这随便扎人一刀，还不让人出声算怎么回事？

就是扎个哑巴对方还得阿巴阿巴几声呢，这脑回路是真清奇得吓人。

不能弄死，是因为对方是女主。

不能劈晕，是因为晕了她后面戏就没法唱了。

最后导演发动聪明的小脑瓜，综合考量之下，为观众呈现了这么一场戏。

还是开场戏。

之后的故事剧情，其实都还不算太过离谱，整体而言《流水迢迢》还称得上凑合能看，是部及格线上下徘徊的作品。

只是这过于骇人的开头，估摸是劝退了不少观众。

坦白讲，《流水迢迢》是部没有什么致命缺点的作品。

但同样，你也很难在其中挑出什么亮点。

剧集短板的产生，问题主要出在了导演身上。

首选，导演的审美差点火候。

主要体现在服化道方面。

塑料的道具，廉价的置景。

打眼一看，哪哪都是新的，街道上、房子里，一驾马车、一提灯笼，连城门楼子都光滑平整，看得我想把师傅请过来给我家抹腻子。

古偶剧，到底还是古装剧。

没有丁点的历史感就罢了，要求有点生活气我觉得不过分吧？

可偏偏剧里的一切，都像是影楼刚搭好的景，就等一个个汉服妹妹进去拍写真。

拿一部不老不新的古装佳作《少林问道》做对比，看看这部剧中的服化道。

《少林问道》剧照随便截一张剧照，注意右下角的桌子。

那桌角的斑驳，便是岁月的痕迹，是能让观众感受到的质感与真实。

反观《流水迢迢》，连地板都锃光瓦亮，差点能当镜子用。

虽然从整个行业现状来看，好像如今很多古装剧出来的效果都是这幅鬼样子。

那说明什么？

说明整个行业都他娘有问题。

这是从大局来看，导演的审美不足。

再挑一处具体的细节。

什么年月了，我竟然还能在古偶中看到男主角耍帅，要配合鼓风机把假发丝吹得轻舞飞扬的镜头。

当洗发水广告在这拍呢？

土了点，实在土了点。

除了审美差了点火候之外，导演的技法也差了点意思。

同样拿一场戏举例。

本剧男主是个忍辱负重的角色，他的过去，不是通过镜头、表演细节等交代给观众，而是通过他的手下之口。

屋子里就他们两人，手下balabala自顾自就开始讲起故事。

“这些年，您一直暗中关照在庆康的族人······您不要再自责了。

”言语间把男主的过去抖了个遍。

这话当然不是说给男主听的，而是讲给观众。

但凡用点心思都能想到，生活中压根不会有正常人这么聊天。

除非现场有第三个人在，否则不会有人一直给另一个人说着，两个人都知道的事。

以上两个缺陷，是导演的水平问题。

是最直接观感上的短板。

再来聊故事，讨论编剧的问题。

主要集中在男女主的感情发展上。

我在追剧过程中，一直保持着好奇的状态。

这真是古偶剧？

这真是男女主？

他两最后是怎么能爱到一起的？

我们从女主视角看整个故事。

有一天小奶我悠哉悠哉坐在树上看热闹庆典，突然来了个蒙面人。

二话不说，先是喂了我毒药断肠草。

紧接着又莫名其妙突然捅了我一刀，然后警告我不要出声。

临了还打了我一掌，又一把把我从树上给震了下去。

等我被人救起好不容易捡回一条命，一个月夜，那蒙面人又出现了，用涂着剧毒的刀割破我的脖子，又用手指生抠我上次被他拿刀捅过的地方，最后还把我绑起来，倒吊在树上，cos了一把性转版《蜘蛛侠》。

以为这就完了？

不，还有呢。

第二次大难不死之后，才刚醒来，那蒙面人又来了，不仅欺辱我，还拿生我养我的师傅的性命威胁我，逼我不准说出他的半点信息。

之后的之后，位高权重的他，设计陷害我的救命恩人，还把我打入大牢，并动手打算让我死在牢里······

这就是男女主前期的故事。

问题来了，女主到底得有多恋爱脑，才会爱上男主？

又或者，观众的记忆力得多差，才能忘却两人之前的故事，接受女主无法自拔地爱上男主这件事？

一味地堆砌戏剧冲突，竟然连基本的人性基本法都不遵守了。

癫啊，太癫了。

难道女主是精神病不成？

别说，你还真别说。

如果这是部医疗剧，换个名字还真能成立，就叫《斯德哥尔摩综合征是怎样练成的》。

当然，《流水迢迢》也并非一无是处。

有几个好的地方，还是值得一夸。

比如全员聪明鬼。

整部剧你就见不到几个蠢人，个顶个都是文曲星下凡。

这边男主想个计谋，那边男二立刻有了应对之法，女主也有好些个算计在等着。

主角如此，配角也不落人后。

男二的母亲，本来远在千里之外，刚回到家里，就能一五一十把男二的那点小九九道个底朝天。

从剧情简介来看，最后的大反派还是张丰毅扮演的皇帝，此后剧情里，他的身边又不知要冒出多少点子王。

主角聪明机灵、配角老谋深算，连跑龙套的都有几把刷子。

该临场应变就应变，说好不拖累少主，那去死是半点也不含糊。

从这个角度讲，《流水迢迢》做的还是不错。

在这个人人厌蠢的时代，这得算是办了件积功德的事。

再来值得称赞的地方，大概就是整部剧透过故事所传递出来的那点朴素的信念了：希冀人人安居乐业。

具体表现在反战意识上。

男主、男二都是战争的受害者。

女主则是向往平和的生活。

剧情简介里那句“建立清明天下”大抵也足以说明故事的结局。

蓦得，我突然想到一句经典标语，特适合这部剧。

世界和平，人人有责。

维护和平，从我做起。

好难看，这种蠢剧到底都是谁在看啊？

这个月开播的偶像剧有一部算一部的难看，我们爱看偶像剧的就不配吃好的了吗？

《暗夜与黎明》大家想看小乔吐槽吗，这对手戏看的真让人尴尬，一群老戏骨就这样陪资本家玩看得出来姚安娜二小姐是真的很喜欢演戏啊

但今天想和大家聊的是古偶《流水迢迢》，也是一部烂剧！

周靖韬导演箫楼编剧任嘉伦 李兰迪 徐正溪 高寒 张雅钦等领衔主演豆瓣尚未开分，推荐指数一星播放平台：腾讯

徐正溪退圈还是很可惜的，像他这种男子气概浓厚且浓眉大眼，五官端正的男演员在内娱比较少，他的演艺事业也是逐渐红火不过，陪伴家人也很重要！

但是，他的古装真的很帅啊！

李兰迪饰演的江慈，一个学医的少女外出游荡江湖李兰迪感觉脸小了好多呀，不知道是不是打了瘦脸针还是没了婴儿肥，确实比之前看起来精致多了，演技还是可以的

嘴巴里一直在说戒备森严，下一秒就水灵灵的出现在厨房外，还顺手牵羊偷走了一壶美酒还在感叹戒备森严，又悄无声息潜伏到后院的树上，能够一眼看尽他们与使臣相见就想问，这叫戒备森严？

还在感叹守卫深严，又一个带着面具手持武器的男人空降到她面前上去先给了她一刀，又上手想掐死她还是没杀死又换成了高级毒药，准备毒死她而这个刺客就是即将会和女主签订“恋爱契约”男主

任嘉伦饰演的卫昭，也就是对女主下死受的蒙面人其实小乔想问，他真的下死手了吗，还是他太菜？

武功高强能悄无声息的闯进芳林苑，还杀不了一个不会武功的女孩？

既然要吓死手为什么不直接抹脖子，为什么不朝脑袋上打？

编剧你觉得这剧情合理吗？

为了彰显女主的机智，就开始和要杀她的男主攀关系再来看男二的出场，感觉有勇有谋，先是接住了使者的下马威，更彰显了大国的气度徐正溪饰演的裴炎，看设定应该是男主的对立面，明争暗斗

女主为了自救，选择主动被打下树被树下的男二一把接住，为了从她口中知道刺客的身份，决定用尽全力救她但就是不去追刺客，让刺客全身而退

说实话，看到这里就已经想弃剧了，真的太漂浮了所有的人物都很悬浮，他们的机智与实力都是从别人嘴里展现的节奏又慢，故事发展的又快，演员演技又拉胯到底谁在捧任嘉伦啊，他的演技怎么不进反退啊，颜值也在下滑台词还是配音，除了女主之外全是配音磨皮又大，真的就是一部烂剧，怪不得扑成这样

还有男二，你在搞什么啊？

你想知道刺客的事就直接问啊，直接审问啊你还把她供起来，真的搞不懂，她莫名其妙出现在和谈的场所，难道不怀疑动机吗？

为什么不直接审问？

小乔只能坚持到第二集，真的好弱智的一部剧为了让他们谈恋爱简直用尽办法，真担心看多了会变傻让一个女主爱上第一次见就想杀死自己的人，这和当初那些玛丽苏恋爱脑的剧有什么区别？

还有这种镜头能不能不要再出现了，更何况男主又不帅，体态也不行，身材也不行鼓风机＋慢镜头真的很low，耍什么帅啊

还有这妆造也太不用心了吧，就想问这发包好看吗？

真的忍不住想要吐槽任嘉伦，他的演技，他的脸，怎么都这么拉胯还有这次的配音，真的一点都不贴脸，显得就很气虚边江你也退步了？

李兰迪演技只能说还行，表现俏皮可爱的时候会用力过猛现在是没有真甜妹儿的人设也是很弱智的，却还要假装聪明也算是全员的通病，故作聪明，实则都是小儿科

整体呈现出来的效果就很差摄影组和剪辑组感觉也不太行，一个个贴脸切换演员演技也不行，尤其是男主真的太拉跨了，他身边的跟班也不行剧本的拉胯才是最劝退观众的，真的太傻逼了，没有一点是讨喜的鉴定结果：除了难看别无其他，一字诗“弃”！

看图片猜电影无奖竞猜游戏开始了下面图片出自哪部电影或者电视剧

这边要是不喝几斤假酒，他都写不出这么癫的剧情，女主都被男主男二号给搞成那样了，还能活，而且我严重怀疑男主那智商，可能连小学生都不如，首先女主明明没有看见，他直接跳下来，还让他闭嘴，结果女主不听，男主直接拿刀刺他，明明直接抹脖子就完的事，他硬要刺心脏，最后刺杀失败，我说你从开始就把他杀了，不就没有那些事了吗？

女二号也是憋屈了，明明是男主的错，最后需要还要替男主擦屁股，还有就是那棵树，树叶也不是很茂盛，结果男二号府上的人好像人均瞎子看不见，男女主

如果不是对女主女二有好感这剧前三集就弃了。

看剧没有代入感，台词上面总是强行点题青山隐隐流水迢迢像小学生写作文一样。

开始男主杀女主的剧情也挺离谱，我也难以想象女主会去潜入剑鼎侯府偷酒这种事情。

男主总是眉头紧锁，一眼看过去就知道男主有天大的冤情大概率就是BE，一点悬疑感没有。

男主连续下死手杀女主应该算得上滥杀无辜了，法律上也得判刑。

女主偷窃也是违法，所以这对CP磕不起来。

到后面我都不知道他俩的感情是同情还是爱情。

到后面何永林一案，一群人突然觉醒就很奇怪如果有男主幕后继续沟通在特定条件下再拿出事先写好的状词才比较合理。

这剧优点就是可以当爽剧看，卫昭一脚先踢废了何永林这点比看九义人的时候爽多了。

还有就是古装剧里少有的直接把皇上杀了的剧，少年歌行莲花楼里没做到的事这破剧做到了。

不说能不能理解女主后来爱上男主，我连男主最后爱上女主我都不能理解，她间接害死了好几个月落族人，这些NPC的命就那么不值钱么？

还能爱上这谁能理解？

女主也是个受虐圣母的白莲花人设，男一男二就是两个癫公，都是视人命为草芥的，也别为男主洗，她见女主第一次，就不分青红皂白的想杀了，男一男二救她也好杀她也好都是利用她，就这但凡能跑还不赶紧跑？

你还和我谈爱？

这是什么让人无语的人设啊，这种圣母的人设早就不吃香了好么？

编剧脑子里一无所有，只有恋爱,拍的像那个shi。

虽然时至SVIP已经站在13集高处的今日，时至我们男女主钉也钉了、偷也偷了、情趣（乞丐）play也玩了，怎么说也算是冰释前血的今日，但是依然还有人会问：女主为什么要爱上一个屡次杀己的人？

随着卫昭探知真相、江慈视角扩大，事件发展和人物动机所作的解释，在剧情层面完成度已经很高。

但我还是想从情感逻辑处讲，卫昭小慈相爱，不是人为地“要爱上”，而是注定“会爱上”。

卫昭与小慈对对方而言，都有一些“不纯”的东西（当然，是在品性纯洁的前提下）。

对小慈来说，卫昭“心狠手辣手起刀落”，这不单是外人言，自己也领教过。

她对卫昭改观，当然也不是因为什么斯德哥尔摩受虐症，而是在狠辣行事下让她震撼且信服的真相。

他那么凶狠，却依然有善良之人对他俯首听命。

他两面三刀，却总能于逆境中转圜。

不管在庆康初识后无意识把她推到风云中心、让她深陷旋涡，还是之后有义鼓动她探寻未知（腾瑞案），或是南灵和解后的放手信任，让她顺从本心本性，他无时无刻不刺激她、令她不安，但每一次刺激，都让她去思考、去面对、去更了解这个现实。

最重要的是，卫昭的“不纯”之举，伴随着女主对人世的重新体认，让她从黑白的纯色认识到现实的光谱，也从人性的复杂中窥出微妙。

她从卫昭“不纯”的实践中，看到了毅力、智慧，看到了人对人的关爱的善与德。

卫昭给予小慈的，是一种精神的满足，在一种很难辨别是非的情况下，于对现实更细致的观察和更全面的接受，对差异的理解和同情，视角的扩大和胸怀的包容，这种精神对等性让我们男女主痛得扎扎实实，也爱得轰轰烈烈。

所以云雾缭绕中，对女主来说，卫昭不是一个撒糖人，却是一个启蒙者。

当然，这招对小慈有致命吸引力，也在于小慈本身是一个自我觉醒意识强烈的人，不耽于温柔乡的甜言蜜语和美轮美奂。

痛感和不愉悦交织着清醒和参与度，这些被卫昭所激活的因子都让她强烈地意识到作为主体，明明白白地活着以及存在。

与此相反，裴侯几乎就是一个完美反例。

即便前期裴是有几分做戏与利用在，但不可否认他对慈的感情也在真实升温，他也是用自己的方式关怀着女主，却反而将慈越推越远。

有人用“爹味”来作解释，可进而想一想，“爹味”某种程度上是一种权力和霸权，而霸总都难免会有“爹味”，但在偶像剧市场，霸总又总有一方天地。

那么为什么彼时可以、此时就行不通？

正因为，流水迢迢展现的是一个不完美、不单纯的世界，颠覆了偶像剧的安稳与舒适。

男女主在飘摇不纯的现实中彼此探照灵魂，而男二反其道而行，他要小慈避开“霜寒露重”，不要小慈“置于危险之中”，要和她“游山玩水”，是把一种脱离现实的对岁月静好的追求加诸小慈。

这种强行“提纯”、“去杂”的追求恰恰具有破坏性，让裴侯的保护成为一种暴力。

而卫昭，以“恶”制“恶”，以暴力为手段，却在不安稳的现世中，让“暴力”升级为一种保护。

事实上，《流水迢迢》摆脱了一味追求舒服和糖衣炮弹的偶像剧模式，就是一种对提纯浪漫的抵抗和颠覆。

在见证男女主精神互探之路上，作为观众也在思考、震撼和刺激，从而也完成了观众主体意识的回归。

某种程度上，《流水迢迢》也给予了我精神上的满足。

每一次这样的满足，都伴随着一份对演员任嘉伦的谢意。

看了两集，很难看，一般别的剧烂尾，它开头就摊牌不装，烂开头。

看了导演表，总共三个导演，一个有点作品的导演加两个无任何作品的导演。

导的镜头真的很不好看，远景近景都很怪，远景不宏伟，近景不唯美。

先抛开平淡的剧情不说了，因为真没吸引观众的戏剧冲突点，没有那个剧情抓手。

一开始觉得李兰迪造型不太适合，衣服头发都不好看，那个树上被男主刺伤的景，女主刘海为啥那么油，日本湿发吗？

本来女主脸就有点微肉，古装那种油刘海没几个能抗住吧。

看了女二和男主的镜头，男主那个审人的白衣服造型啥的还是小帅的吧，镜头出来的感觉很装，不舒服，镜头太不自然了。

女二我感觉是大气好看的，但是镜头没有感情，导演镜头很僵硬，没有对演员的欣赏，不愿意发掘演员独特的魅力，云之羽的女二镜头就很有那种氛围。

其实男二我也觉得还可以，徐正曦只是老了，但是不丑呀。

然而，那个接住从屋顶掉下来女主的镜头，我真的觉得很不唯美，过家家的感觉，导演不专业。

导演的镜头远景不宏伟，近景没感情。

这种拍摄方式，前面演员无法挽救已成事实，后面编剧发力大概率也改变不了镜头很不舒服的事实，镜头布景这东西本身没啥循序渐进的空间。