速度与爱情

速度与爱情影评生死时速下班去看速度与爱情，看之前做了一点功课，了解到电影中的竞技是和叠杯竞技，还蛮新奇的。

电影整体氛围非常轻松，能看到很多无厘头的段子，男女主以及配角总是在恰到好处的时候，摆出恰逢其时的搞笑表情，为整部电影的剧情性增添色彩。

电影的配乐蛮吸引人，让上了一天班里的我感觉很惊喜，有的时候不由得惊叹导演的用心良苦。

回归电影想传递的思想，速度与爱情，在影片中，小捷为了男主实现突破获得冠军付出了许多无形的努力。

一方默默付出，一方只顾速度。

当两个人想要追求的东西不同时，处在人生不同的努力阶段时，自然是要分道扬镳了，这才是符合现实社会的法则。

导演没有为了he而he，这点让我非常喜欢，这部电影也因此带有了一些引人深思的意味。

还是很值得推荐的！

2022泰国喜剧片《速度与爱情》，豆瓣评分7.4，IMDb评分6.9，将要引进国内上映。

2022泰国喜剧片的最大惊喜，加入了竞速叠杯动作元素的《花束般的恋爱》+《婚姻故事》，外加融合了周星驰《食神》+《功夫足球》的搞笑风格。

我觉得导演深受周星驰喜剧片的影响，后生可畏、高手在民间、深藏不漏、将竞速叠杯神乎其神功夫化的剧情设计，很像《食神》《功夫足球》。

故意扮丑的女胖保姆、面无表情的培训老板、深藏不漏的小女孩……这些强烈反差、自带喜感的角色设计都很像周星驰喜剧片中的角色设计。

竞速叠杯是个不曾出现在电影中的动作元素（起码我没看过这个题材的电影），将这个竞技题材融入爱情婚姻题材中，不可谓不巧妙，为《花束般的恋爱》《婚姻故事》一般的家庭婚姻题材注入了新鲜的、具备竞技元素、充满戏剧性的活力。

影片融入了很多反差反转的笑点，前一秒一本正经，后一秒突发反转爆发笑点。

影片的前半段还算较为正经，后半段笑点密集，爆笑连连，台词中不断玩梗，拿各种经典开涮，配乐故意弄雄浑大片风格。

影片后半段的主题是如何协调和解决兴趣爱好与家庭情感的冲突——男主曾想过放弃竞速叠杯而回归家庭、最终成了将家里收拾得干净利索的家庭妇男，国外高手小男孩最后时刻没有上传冠军视频而选择和妈妈在一起……这些都是编剧和导演的故事主旨。

片尾故意恶搞引出续集，虽然不知真假，不过影片确实很适合拍续集，续集一是要让劳燕双飞的男女重获幸福，二是竞速叠杯要引发更大戏剧冲突，本片只是线上比赛，续集肯定要现场高手对决才过瘾，所以续集内容的拓展空间是很大的。

女主乌拉萨雅·斯帕邦德看着眼熟，后来想起来国内引进过她主演的《把哥哥退货可以吗》，本片中美语说的非常地道，她在本片中素颜出镜，常有极近距离特写镜头，这对于女演员面部细节肤质是巨大挑战。

【速度与爱情·泰·2022】一部爱情动作大片。

不要想歪了！

“爱情”两层含义，一是男主一生至爱的竞速叠杯，二是小公母十年恩爱的情长路更长。

“运动”指伦家正经是一部正式国际赛事的体育电影，男主为保千分之一秒的冠军优势，与群狼环伺的竞手们缠磨恶斗了十年！

“大片”则是电影华丽丽的超英外壳。

一部严格按照超英电影操作手册拍摄的电影，孤独受命的苦主英雄，反差悬殊的各种配角——反派、大师加帮手，起伏跌宕的故事，荡气回肠的配乐，包括赛博朋克的字幕条都如假包换，而它与超英的巨大落差，才是电影的趣点、笑点、槽点和泪点。

当超英们伴着恢弘的BGM在高速摄影的慢镜头烘托下所经历的生死挑战和慷慨赴死，被替换成巨婴男主一道道闯关打怪地煎鸡蛋、倒牛奶、换床单、冲地漏和洗内内，观众爆笑，一再经历看泰式广告心情如坐过山车似的错位、颠覆、反转与渗透。

导演纳瓦彭·坦荣瓜塔纳利的文艺片功力与修为没有让电影止步于情绪快感，而是发轫出成长哲学、女性话题，甚至机会困境等多样议题。

当然他赠予普通观众的仍是钻透超英与常人的次元壁后的那层省悟，原来解决生活中的具体麻烦，就是我的超能力。

每个梦想都值得尊重，持不同梦想者，也要彼此成就。

当超英们伴着恢弘的BGM在高速摄影的慢镜头烘托下所经历的生死挑战和慷慨赴死，被替换成巨婴男主一道道闯关打怪地煎鸡蛋、倒牛奶、换床单、冲地漏和洗内内，观众爆笑，一再经历看泰式广告心情如坐过山车似的错位、颠覆、反转与渗透。

导演纳瓦彭·坦荣瓜塔纳利的文艺片功力与修为没有让电影止步于情绪快感，而是发轫出成长哲学、女性话题，甚至机会困境等多样议题。

当然他赠予普通观众的仍是钻透超英与常人的次元壁后的那层省悟，原来解决生活中的具体麻烦，就是我的超能力。

每个梦想都值得尊重，持不同梦想者，也要彼此成就。

二刷是在影院，值得去。

在大银幕上换个视角体察生活的琐屑，触目惊心。

导演真是恋物，彩蛋中镜头在阿高和小婕空无一人的家中游走，你才发现，他们的甜蜜、分歧、争执、经历与回忆原来一直默默地堆积于此，从未消失。

看完《速度与爱情》让我了解到一项新的竞技比赛“叠杯”，全程笑点挺多的，男主用自己的演技很自然的表达出了笑点，也让我感受到爱情的力量和美好，女主为了男主可以专心练习，一次次的提高0.01的时间，默默的一个人做着生活中所有琐碎的一切，但最终还是没有抵过现实，最后虽然分开了，却也觉得是另一种美好。

《第十二届北影节）竞技爱情疯狂迷影喜剧，小成本惊喜之作。

虽然故事有点架空，但处理得非常流畅精彩。

配乐前面模仿了诺兰的《黑暗骑士》 《敦刻尔克》 《信条》后面是美式漫威的超英。

恶搞美式竞技片的桥段处理，模仿《飓风营救》的台词，致敬《寄生虫》，学周星驰的无厘头风格而且很精髓，并不忘在搞笑的同时适度煽情，时不时戳你一下。

把竞赛对手的尼日利亚小黑孩处理成麦格芬，把开导他的小女孩处理成星战里的尤达大师的路数，但教的可不是原力而是告诉他：你不是一个人在战斗！

最会的结尾直接照搬了《速激》的名场面，是哪段你一定知道（连歌曲也戏仿了）。

然后在片中打破第四面墙，疯狂互动还Q了片子的发行方，让你忍俊不禁。

片名和片头字体当然也是调侃《速激》了。

超小成本的制作却体现了导演高超的控制完成能力（陈思诚导演真的需要好好学学。

片尾出字幕时，我想这么疯狂的Q漫威肯定锝有彩蛋吧？

果不其然，全部人员表走完就出了彩蛋。

至于是什么，我就不说了，自己去看。

（如果你当时提前退场了，那只能说你损失了，哈哈）

速度与爱情 เร็วโหด..เหมือนโกรธเธอ作者:Kinyuan“我学着看。

”（里尔克）“原来这片儿和《天才枪手》不是一个导演啊，我还纳闷导演怎么退步这么多。

”一起去看的朋友同我吐槽道。

的确，在提前愤然离场的他错过的片尾彩蛋里，在这组静谧的空镜头序列里，我们才直观地重逢熟悉的纳瓦彭：还记得在《36》里，女主角带着她的卡片式数码相机寻觅充满过往的地点；在《就爱断舍离》里，承载着记忆与旧情的物件是女主角艰难“断舍离”过程中的对象；而在《速度与爱情》的彩蛋中，摄影机对准空无一人的房间，Kao和Jay二人的记忆徘徊在空间和小物件（最激烈的、显眼的是地毯上的烧痕）之上——照相、记忆／怀旧、恋物癖是他风格的关键词。

《速度与爱情》剧照正如其片名所示，《速度与爱情》一反他昔日影片中的慢与静，聚焦竞技叠杯这项小众运动项目，以商业喜剧片式的快节奏跟随男主角在事业与感情之路上的成长。

然而纳瓦彭并不甘于制作一部标准的竞技运动电影，而穿插对类型片和好莱坞大片的戏仿：被引用和调侃的影片包括《速度与激情》《蝙蝠侠：黑暗骑士》《星球大战》《复仇者联盟》《疾速追杀》乃至于中国武侠功夫片（《叶问》《卧虎藏龙》）等等，影片更是还原和恶搞了《寄生虫》中的几个经典段落。

实际上，纳瓦彭之前的作品就不乏迷影“梗”。

例如，在《玛丽真快乐，玛丽真快乐》里，他不仅找人扮演戈达尔只为让女主角用蹩脚的法语对他说一句“你好戈达尔先生，我很喜欢你的电影。

”还盗用《花样年华》的经典配乐Yumeji’s Theme并戏仿了王家卫招牌的低帧率影像。

《速度与爱情》剧照然而《速度与爱情》在形式上的问题，化用纳瓦彭致敬过的戈达尔的话，即在于它反套路的方式非常老套（“as an anti-convention it was too conventional”）。

影片的喜剧效果十分依赖于戛然而止和突兀转折的剪辑风格。

一面是众多经典大片贡献的“神话修辞术”，一面是男主角身边的世俗日常。

二者之间的高度差，赋予影片以喜剧势能：一个包袱总是起始于某种大片的语气（主要通过配乐和声效），然后迅速下坠到日常琐事之中，解构上一个镜头的一本正经；有时是一段温馨动人的配乐，旋即话锋一转，打断煽情（“我们就不能有个伤感的结尾吗？

”）。

影片就这样在单调重复的快速充气与泄气之中消耗观众的耐心和新奇感。

反观《玛丽》一片，并无意密集地向外指涉，所有的喜剧／荒诞都内含并散落在日常之中，与怀旧感伤完美调配，串成苦乐参半的青春物语。

《速度与爱情》剧照尽管尝试了不同的风格，《速度与爱情》延续了《就爱断舍离》的主题：如何告别／分手。

而Kao和Jay二人关系的开始、两人缘何互相喜欢则被一笔带过。

女主角Jay自认为是个庸常的普通人，只拥有“毕业工作结婚生子买房”的普通梦想。

她被男主角Kao不同寻常的热爱所吸引，认为自己的价值在于帮助他实现价值：“当你成为某件非凡之物的一部分，你会感到自己也变得独特。

他的世界在我眼中如此美丽，我想见证它成长。

”二人在一起的十年间，Jay一直在默默牺牲自我。

她不忍干扰Kao对专注力的严苛要求（后者以此为由拒绝倾听），主动提出将他们新房的那间儿童卧室用作Kao的训练室：她一直以来的家庭梦让位于他再快0.001秒的事业梦。

Jay的成长正在于她意识到“人们可以有普通的梦想”，并不低人一等。

倘若彼此的梦想冲突，不如潇洒地分道扬镳。

《速度与爱情》剧照影片虽然关注到了女性为家庭未被看见的牺牲，但无法被称为是女性主义的，因为巨婴男主角的成长才是影片的焦点，而他身边的女性，从老到少，似乎都为此沦为工具人。

首当其冲是Jay，在正式放手之前，她大发慈悲地决定教会Kao基本的生活技能。

也正是因为Kao欠缺这些基本常识，所有的日常（购物、打扫卫生、交水电费等）对他来说像特工任务一般，影片便夸张反差来制造喜剧。

在Jay离开后，另外四名女性——Kao的母亲、管家、经纪人、学生——以戏仿《复仇者联盟》的方式集结在一起，帮助Kao清除障碍、挑战世界纪录。

《速度与爱情》剧照正因如此，Jay的那句“不如如何，那是我生命中一段美好的时光，我不后悔”显得如此没有说服力：既当保姆又当妈的这十年里，她到底快乐在哪里？

影片几乎没有展示。

我们看到的只是她平凡的梦想被持续地搁置、轻视，最终收获了一个“要为自己而活”的教训，相比Kao的事业和生活上的丰收就显得有些讽刺。

《速度与爱情》剧照回到影片刚开始的一个场景，Kao和Jay在教室里相遇。

二人互报名字之后，Kao开始了一次叠杯的计时。

8秒156，“可恶，你让我分心了，我原本可以更快。

”这句台词或许无意间点出了速度与爱情之间的关系：这拖慢他、令他分神的才是萌发的爱意。

爱是时间速率的曲折、是无限放大的瞬间。

而当Kao叠杯的速度越来越快，他和Jay之间的情感却越来越疏离。

我原本兴奋地误以为纳瓦彭会在这溜走的时间上做文章，谁知背景中渐强的大片式配乐，宣告了影片将转向不那么好笑的戏仿好莱坞游戏。

- FIN -

之前看过许多泰国的创意广告，觉得泰式幽默挺有趣，所以当看到泰国的这部《速度与爱情》有点映，毫不犹豫就看了。

听说这部电影在第十二届北京电影节得到最佳影片奖提名，果然看了以后发现这部泰国爱情喜剧片和国内类似题材拍摄有所不同，很有泰式幽默的特色，笑点和包袱都很自然，一点也不尬，影厅里不时有笑声传出。

男主是泰国的人气演员，电影里亲身上阵演绎惊人手速，女主也很漂亮。

喜欢泰式幽默的小伙伴可以等影片上映后去看一下，不会让你失望的。

《速度与爱情》感觉全片贯穿的冷幽默，让我感受到了不一样的“喜剧”魅力！

整个故事线也很流畅而不失张力，让人全程沉浸在主角的故事发展中，随着角色的情绪起伏而起伏，主线的叠被竞技也相对冷门，更容易勾起看官的好奇心，让人知道简单的运动也有不一样的“激情”。

男女主的爱情线也不拘泥于以往的爱情结局，让我们看到了爱情对人的改变和另一种美好。

最后影片中对《寄生虫》进行了恶搞，给了一个与之不一样的结局，也是让我们看到了亲情及友情的美好力量，有点泪目。

看完会很爱的一部电影！

这样的节奏，这样的风格的片子，我注定是无法客观评价的，因为这几乎可以算的上我最喜欢的一种风格，大量的奇思妙想，大量的莫名其妙。

整个片子的风格尽管和就爱断舍离完全不一样，但还是可以看出就爱断舍离的影子，以至于，我其实本来不知道这个导演和就爱断舍离是同一个，但看到最后告别的那场戏，脑子里冒出的就是就爱断舍离。

整部片子的小脑洞太多了，无论是韩国的司机和家教，黑帮片去七杀爱德华般的脑补，好莱坞超级英雄片般的购物，所有推销员都是同一张脸，甚至于那个佣人说其实我是维修女王那段，都特别好，特别有想法。

我上回看到那么彻底的中二可能还是歪小子斯科特。

其中我最喜欢还是顶着类似佛教的音乐被教家务那段，连着几个那么酸正不正常的回答，都是正常，戏虐，但又极具思考，联系女主前十年日复一日的这么做的画面。

打破第四面墙的设定是非常不错，也非常符合整个片子整体戏虐的风格的设定。

我还特别喜欢的是两个小孩一个没有想着提交成绩，一个在最后一刻放弃了提交成绩，这个设定非常妙，非常值得思考，再联系到大人总是有很多麻烦那点，就更耐人回味了。

结尾当然也非常棒，各奔东西，没有刻意去营造一种快乐结局，而且颇为有趣的是整个片子开始的时候好像有家制片方的画面就是一行字“happy ending”。

整个片子所思考的内容也很有趣，仿佛是在突出说那些英雄背后的柴米油盐的那种感觉。

但其实故事和主题在我这儿都没那么重要，能把这种类似恶搞的风格贯穿整部影片，在结尾的告别却还能让人一丝动容，实在是厉害。

2023-10–13看

【原载公众号：看电影看到死】当好莱坞超级英雄电影在我们这一代人之中变得耳熟能详的时候，俨然，它们在某种程度上已经取代灰姑娘和白雪公主，成为了新的理想、新的童话。

我们期望自己拥有超能力，能用自己的力量战胜生活中不正义的事情，最重要的，是可以让人生变得更加容易。

我们或多或少忽略了他们在获得超能力之前所历经的苦难——父母双亡、疾病缠身、被做人体实验……一方面，是好莱坞并不擅长将苦难示人，另一方面，制造幻梦本是此类电影的使命，使得我们能够沉浸在获得力量、享用力量的快感之中。

然而，我们之所以可以沉浸、选择“相信”，有着一个根本的原因，即：他们中的许多人，在最初也同我们一样平平无奇。

他们的“咸鱼翻身”，让我们看到了改变的希望。

这是“童话”的魅力，叫我们对未知的明天充满期待。

可与此同时，由于片中所传达的人生教益都建立在超能力的获得之上，我们难免产生一种错觉，似乎顺心的生活只与超能力划上等号，而不是创作者做期望的、将“超能力”视为一种象征（如果有的话）。

于是，到头来，超英电影终究关于英雄的，而非普通的凡人、银幕前的我们。

我们为英雄们呐喊助威，不愿灯亮，因为走出影院，将有一堆琐事等着我们去处理。

我们会幻想：如果自己有超能力该有多好，那么这些琐事将不再是问题。

可是，我们当然明白，超能力永不会降临在自己身上，那不过是一场精心制造的美梦。

因此，当我们面对问题时，便觉得烦躁又多了几分——这确是“童话”的诅咒。

也就是在这时候，泰国电影《速度与爱情》横空出世，博得众彩。

它所做的事情，就是让“童话”回归凡间。

故事很简单，甚至有些过于简单了：一个竞技叠杯运动员为了提高手速刻苦训练，却忽视了给予女友应有的关心与爱，在两人分手后，他必须学习如何独立生活——一个放在当下的电影市场里，可谓无甚卖点的故事。

然而，当我们把目光移向海报，就会注意到这部影片散发着一股浓厚的“戏仿”味道：从片名到字体设计再到人物站位，无不叫人想到著名的《速度与激情》系列，可细看每位人物的形象和他们手里的道具，却发现《速激》正剧的严肃性与（越发离奇的）个人英雄主义都被统统解构，滑稽效果呼之欲出。

对超英电影乃至一切英雄行为的解构所产生的笑点，是本片最大的特色，也是它得以后欢迎的原因之一。

片中，出现了大量的史诗般的恢弘配乐，这在超英电影里屡见不鲜，可在这里，与其相配的动作往往显得过于“鸡毛蒜皮”了：比如主人公练习叠杯，刷新了纪录，背景中的音乐却仿佛是他拯救了全人类。

利用音乐的主观感受和观众的观影经验，通过声画之间的强烈反差，数量众多的笑点就被制造了出来，且屡试不爽。

与之类似，超英电影必备的、具有机械感的字幕也时常出现在画面左下角，用以标识地点和时间，这种做法，一般都出于使复杂叙事变得更简练的考虑，而且也能够增加影片的史诗气质，但在本片中，我们看不到任何有必要如此运用的原因——除了制造笑料以外。

人物设计同样全盘参考了超英电影，却也全然实现了对它的解构，“反派”、“大师”、“帮手”的角色无一例外不是出乎意料的，可他们的表演与功能，加上镜头语言的运用又都在把观众向超英电影的思维上靠拢，就连主人公也在镜头前戏谑地疑惑道：“天呐，这真的是一部讲竞技叠杯的电影吗？

”好的形式拥有自己的生命，但更要服务于内容。

创作者在形式上对超英电影进行解构，目的仅仅是为了搞笑吗？

可以肯定，绝非如此。

正如上文所说，本片是一次让“‘童话’回到凡间”的成功尝试，也就是说，它旨在让观众看到，超级英雄的故事并不只会发生在那些不存在的“幸运儿”或“倒霉蛋”的身上，相反，他们可能是我们每一个人，我们每个人都有成为超级英雄的潜质。

面对繁杂的家务活，没有独立生活能力的主人公必须从头学起，直面一项又一项挑战。

超英电影中的挑战，是事关生死的决斗，而在这里，则是换床单、洗衣服、擦百叶窗、修抽水泵，这些日常生活中每个人都会遇到的麻烦。

戏仿的手法成为一座沟通两种电影的桥梁，让二者的精神变得互通、意义变得浮动，在这个过程里，新的阐释应运而生，主人公的行动竟也如超级英雄一般帅气。

从他的身上，我们惊觉，原来生活中的麻烦，其实并不比超级英雄们遭遇的“低级”；顺利解决这些麻烦，就是我们的超能力。

可以说，这是一首献给平凡人的赞歌。

由此延伸，片中还涉及到关于梦想的讨论。

总有一些梦想被视为对人生的浪费，就像开片的那位老师，要对其加以“纠正”。

超英电影讨喜的一点在于，它给予了观众对自身“不平凡”的畅想，可是，纵使我们平凡，那又如何呢？

对于片中的两位主人公，创作者有意让一位从事一项鲜有人听说的冷门运动，另一位只想拥有一个美满的家庭，意图极致地呈现出两个“最平凡的”梦想。

尽管他们最终没能一起走到最后，但拆散他们的，并不是梦想本身，而是实现梦想的人，因为太执着于将梦想“变现”而忽视了对身边人应尽的爱。

暂且不论如何平衡事业与生活的问题，影片至少告诉我们，人生的价值并不取决于梦想的大小，只要能在一方领域中不断努力，就可以活出价值。

超级英雄拯救了地球，主人公买下了房屋，两者体会的快乐，大抵相似。

平凡不等于平庸。

做一个平凡人，挺好。