蜂鸟特攻

《蜂鸟特攻》，Jason Statham在2013年主演的一部电影。

但是在中国上映居然拖到了2014年5月。

2014年11月在家中看了这部电影。

原本以为Jason主演的电影，必然是一部动作电影。

但是在这部影片中显然Jason在试图转型了。

尽管他还是演一个试图做好人的打手，但是显然已经不是以动作为主，而是通过一个小人物展示伦敦的阴暗面，黑帮、妓院、华人黑帮、贩卖奴隶等。

而打手和修女之间的暧昧，使得此片更像是文艺片而不是动作片。

看结尾那意思还要拍续集，能不能有续集就看郭达斯坦森的力度了。

相比范迪塞尔，郭达强多了。

最火时接的片子也都算的上还行，不像老范，这几年真是高一脚底一脚的。

说回电影，只能是还行吧，但是没有毛病。

这个男人有不为人知的前史，最后拼命走穴挣钱。

除了给过去的妻儿一个交代，主要还帮助修女解决了各方面的问题。

真乃大善之人啊。

人物没啥特征和个性。

当然对于那几年爆火的郭达斯坦森来说，那都不是事了。

《蜂鸟》，或者翻译成救赎？

看这部电影之前，一直到看这部电影的时候，我还在以为这是一部动作片。

文艺片的范畴，或许被定义的有些模糊。

除了两杆大烟枪里的杰森，我再也想不到会有第二个文艺气息的杰森了。

问题是拍的还不错。

连杰森斯坦森自己都说过，我拍文艺片一定没人看。

逃兵，通缉犯，流浪汉，杀手，好人？

这是一个发生在夏天的故事。

在导演杂乱无章的镜头下，杰森从一个流浪汉，被小混混追的走投无路，却柳暗花明掉到了一个土豪家里，而且这个土豪整个夏天都不在家。

于是杰森穿上了西装，开起了奔驰。

流浪汉变得有家可归，然而这一切都将在十月一号结束，十月一号豪宅的真正主人将会归来。

于是，就像一个约定一样，这个夏天，注定会改变什么。

有家可归的杰森，先恢复着身体，然后找到了工作，被华人黑社会大哥赏识，当起了打手。

然而潜藏在身体里的良知，始终都没有消失。

战友被杀了5个，于是要敌人要血债血偿，也要死5个。

妻子和女儿，是责任，于是最后的杰森把所有的钱留给了他们。

流浪汉是曾经的伙伴，于是当所有流浪汉吃到披萨的时候，杰森也成为了天使，虽然是疯狂的天使。

毫无章程的叙事方式，依然将时间推向了十月一号。

在前一天的晚上，我们终于知道了修女的往事。

克里斯汀娜，从十岁的时候开始受到教练的凌辱，直到第十八次的时候，她用一把刀子终结了这一切，于是她被送进了修道院。

一个质疑上帝是否存在的修女，和一个灵魂深处尚有良知的黑社会打手，终于发生了肉体上的接触。

十月一号上午，公园。

杰森让克里斯汀娜帮他照一些照片，寄给他的女儿。

穿的一丝不苟的杰森，说出那句I’D LOOK A GOOD MAN .的时候，谁还能说他不是一个好人呢。

克里斯汀娜邀请杰森晚上和他一起去看芭蕾舞表演，这是她用杰森送他的500磅买来的门票。

无情的命运，把所有的结点都定格在10月1号的晚上。

杀害自己同住一个垃圾桶的伙伴的凶手，也会在10月1号的晚上出现。

克里斯汀娜在剧院门口望眼欲穿的时候，杰森把凶手推下了高楼。

克里斯汀娜看完演出的时候，杰森躺在了剧院外的马路边上。

好像是一切都结束了。

当然，一切开始在结束之后。

阳光明媚的第二天，修女离开了这里，去了非洲开始新的生活。

而杰森，也尝试着成为一个好人。

修女开始质疑上帝的存在的时候，谁又给我们界定好人坏人的界限？

杀一人而活一人，是善是恶？

杀一人而活百人呢？

I’D LOOK A GOOD MAN .这句话听上去又有多心酸，我只是想看起来像个好人。

杂乱无章的叙事手法，充满救赎意味的台词。

不再是英国电影的黑色幽默，只是无数个蒙太奇镜头的运用。

镜头的切换，灰色格调的背景，沉重的话题。

不是to be or not to be，而是to be a good man。

论文间歇，花了宝贵的一个多小时，非常值得。

我所从事的是公义的实践和研究，常常思考一个问题，在罪恶滔天人性败坏之中，看到公义之手托住这个堕落沉沦的世界，我们活着，还有机会。

主人公本来有美满幸福的家庭，政治家们说有邪恶力量需要消灭，他就披挂上阵，背井离乡，到地球的另一边去打一场据说是正义的战争。

我一直没想明白，奥古斯丁的正义战争观到底是什么样的？

但我朴素的认为，不应该是现实世界中的血肉之争，正如这部影片反映的一样，人心灵的伤害与保卫才是真正真实的。

男女主人公彼此的认同有着同样的心理根基，大家均为天涯沦落人，一个为政治家的阴谋所伤，一个为教练的兽行所伤，小人物的无助与可悲，虽然约瑟夫精通格斗，但在本质上他是被伤害的，柔弱的修女有一种爱与忍耐，怜悯与恩慈，是真正力量的象征，他内心极其渴慕，他渴望做个那样的人，能帮助他人的人。

他为伊莎贝尔报仇，似乎很强大，但仍然陷入和政治家同样的逻辑悖论，以恶报恶，他仍旧是恶的器皿。

他努力的试图摆脱邪恶的捆绑，包括归还屋主的银行存款，举报黑社会集团，但他无法摆脱内心邪恶势力的控告：你做这些，于事无补，你仍旧是个坏人，你的生如夏花的救赎就像一场烟花，美丽但却虚幻。

修女走了，她的伤痛将一直纠缠她，短暂的爱情给她的悲剧人生一抹亮色。

两个同病相怜的人啊，见证着人的绝望，反映着世界的真相。

就人和世界的真相而言，西方影片达到了中国导演难以企及的高度，当然，有敬虔信仰的中国导演例外。

但西方影片和西方的现代化一样，止步在半空中，能够超越人性认识的平均水平，但是悬在半空上不去了，它的悲剧是虚无主义的，怀疑主义的，而不是真理意义上的。

救赎，意味着上升，这部片子降下去了，但是没升起来，它的叙事能触动我们相同的痛，但不能给予受造的人信望爱的慰藉。

总有那么几个人名字出现在角色表里的时候，都会让你优先选择去看ta的作品，杰森·斯坦森对我而言就是这样一个人。

杰森的大多数作品都有看过，但唯独这部《蜂鸟特工》，虽然在几年前就有关注，但是一看这个名字，还是依然把这部作品的观看顺序排在了比较后的位置，以致于更想看的作品一出现就又把《蜂鸟特工》挪后面去了。

知道今天实在现在无事，想到了它，就这么顺其自然的看掉了。

然后也第一次有冲动写下第一个影评。

杰森·斯坦森，提到这个名字，几乎同时脑子里冒出来的就是壮硕的肌肉man。

他所出演的几乎所有作品都是铁血硬汉的打斗爽片，虽然也曾想过这么一个“武斗派”的人物似乎注定只能自始至终演绎一个铁血真汉子了。

直至看完这部片子，让我相信，肌肉man也是可以把文艺诠释的很精彩。

这部作品的关键字，我觉得是“对比”。

小到男主与女主的对比，男主混迹街头前后的对比，女主成为修女前后的对比等，大到社会底层的人与社会上层人的对比，梦想与现实的对比等。

一开始我很疑惑为什么叫这个名字，蜂鸟的意义到底是什么。

知道最后，我觉得，蜂鸟是整部影片的一个线索，或者说，蜂鸟就是一个见证这一切的上帝视角。

它见证了男主在战场上的一切，却没有给予男主在军事法庭上的任何帮助，直到最后它见证了男主在接头，被呼啸的警笛保卫，也依然没有给予他任何帮助。

一切的所为正是男主不相信上帝存在的原因。

其他关于剧中男女主角的分析以及对影片深层次的挖掘，我觉得仁者见仁智者见智。

很多其他人的评价我相信不同的人会有不同的认同感。

最后，在街头给流浪汉发放食物的修女一开始差点让我关掉了播放器，但是一袭红裙以及给男主拍照时的笑容还有最后的放纵让我眼前一亮，我发现，最近，我开始喜欢上修女了哈哈哈哈

　　　自从看到电影宣传海报上杰森的造型和背后的霓虹灯光，我就觉得这部电影肯定不同于杰森；往常的动作片，而电影本身也证实了这一点，可以称之为肌肉男的转型之作。

　　　电影本身运用了灰暗冷色调和压抑的氛围，刚开始看让人有点难受，而值得一赞的是肌肉男杰森走起了文艺路线。

杰森往常的电影通常是弱化剧情逻辑，以火爆的动作场面来吸引眼球，人物刻画上也是以硬汉为基准的。

而本片在剧情上的细致描述、细节的表现、主角的心理挣扎都相当精彩，单从这些方面来看，我认为此片是今年来杰森最好的一部电影。

　　　下面来说说电影的亮点同时也是该片的主旋律：—、主角的黑历史，二、修女。

现如今的电影，特别是动作片，主角都有黑历史，一般都是做为主角在打斗时开挂的催化剂，这么说可能有点俗，但是细心的人可以去观察一下。

说到本片的黑历史，导演算是别具用心，运用了大量的穿插场景，和主角断断续续的回忆，以及主角幻想中看到的蜂鸟，将主角作为战士、丈夫、父亲和流浪汉的心理状态表现了出来，正是这一点，弥补了杰森演技上的瑕疵，也为杰森的心理挣扎和一些行为提供了铺垫。

　　　关于电影中的修女，有人认为演员太瘦了，我却觉得这是导演处心积虑的选择。

Agata Buzek（演员的名字）将修女略带冰冷的另类美丽和矛盾的禁欲心理表现的相当得体。

同时，修女也有着她自己的黑历史（童年阴影），我觉得导演在这一点上有点画蛇添足。

这两个都有着黑暗过往的人相互之间的暧昧、若有若无的情愫直至情感的喷薄而出，看得让人大呼过瘾。

　　　最后，我忍不住再次谈论一下该片的主角约瑟夫·史密斯（杰森·斯坦森 饰），因为我觉得主角的刻画对于硬汉有了一个全新的定义。

战场上主角面对生死时的产生了精神塌陷，以至于后来当逃兵流浪街头，面对妻子和女儿时又不知所措，和为女儿拍照（为了不剧透就一笔带过了），主角这些对于生死和命运的思考，对于自身的正视面对，都成功的塑造了一个硬汉形象。

什么是硬汉？

不是刀枪不入，不是一拳能打死一头牛，应该是背负职责、自愈创伤；什么是柔情？

不是卿卿我我，而是关爱与良知；可以说这些因素的综合为本片造就了一个非典型的真实硬汉，可以让你看完大呼“bravo!”　　　Ps:网上查了一下，该片还有个名字叫《Redemption》，中文士补救、救赎的意思。

这个片名是代表着电影中主角的自我救赎之路，还是代表着杰森对于电影、对于表演的拯救和思考，我想看完影片啊，每个人都会有自己的答案。

特意下载了豆瓣来评论，百度里面的豆瓣评论大多都给了差评，我是来给好评的。

杰森.斯坦森这部电影与一样不同之处在于这部电影在铁血之外演绎了柔情。

战场上逃回来的他脑子里一直都是战友们被一锅端的惨象，他讨回来有悖于士兵的荣誉和信念，但并不违背作为人的本性。

回来的他不能被社会和法律接受只好沦落到社会最底层，靠救济度日。

在冒充了名人戴蒙之后才得以翻身，做一份偷运毒品的活来养活自己，但他没忘施膳处的大家，从这里我们应该能看到他就算挣得钱不干净，他的心底是干净的。

在克里斯蒂娜修女的影响下他放弃了偷运毒品的活，这时候他是不是已经重生了呢？

他想做个好人，可是似乎做好人对他来说太难了。

名人戴蒙回来之后他无处藏身，杀了麦克斯令他更加不容于法律，最后孤零零地在大路上走，等着无人侦察机来找他。

这里几乎已经成了一部悲剧了。

我想说的是杰森.斯坦森这部电影里面有了不同于以往的演绎。

电影差评可能也和观众的心理有关系，你想看他铁血复仇，结果这部电影充满了唧唧歪歪的爱情对白；经历了一些事之后又能看到他的无奈和无力感。

其实最令人心酸的不就是这一个夏天的重生吗？

15年的时候看过，完全没印象，过了4年，也就是现在又看了一遍，因为实在不记得内容了。

按理说，杰森斯坦森的动作片基本上我都有印象，每次都荷尔蒙爆发，故都有印象。

但这部片子居然毫无印象，这就奇怪了。

所以再看一遍。

才知道，估计第一次看的时候完全没在意。

这是一部关于救赎的电影。

翻译 成蜂鸟特攻，蜂鸟都与内容相去太远。

里面仅仅是因为乔伊的队友被枪杀后乔伊疯狂报仇时出现的蜂鸟，导致后来乔伊出现幻觉都是蜂鸟。

蜂鸟是一个象征，象征着乔伊的队友们一个一个的离去。

当然，更明白的说法应该是，队友的死去与蜂鸟的出现已经让乔伊认为是同一件事了。

整部片子，其实讲得就是乔伊后来为队友复仇之后作为逃兵回到英国，本想一直沉沦下去，谁料在小巷子里的垃圾堆居然被人收保护费了。

他动手打了人，与相互取暖的伊丽莎白失散，自己逃到一处高档区的住宅里。

在那大房子里，他发现主人在10月1日前不会回来，于是假冒主人的朋友在那里居住了下来。

同时，想通过救援站的修女克里斯缇娜寻找伊丽莎白。

接着，乔伊逐渐恢复理智，开始寻找工作，最后给黑帮贩卖毒品。

在寻找伊丽莎白过程中，与修女发生了感情。

最后得知伊丽莎白被嫖客杀害，在明知与修女无结果的情况下，他决定为伊丽莎白复仇。

结束的时候，见过修女最后一面之后，乔伊放荡自己任由警察抓捕。

这部片子是杰森斯坦森少数的带打斗的文艺片，且内涵丰富。

这里说两个有意思的地方，乔伊是因为修女而振作起来的还是他自己振作起来的？

片中显示，乔伊是喝醉酒之后去看了修女并给了她500元，接着又去找她要消炎药跟止痛药之后，乔伊就开始找工作，开始锻炼身体。

很多人都说是修女影响了乔伊，让他重新振作的。

可是我不这么认为。

片中刚开始，修女其实给乔伊带来的帮助并不多，实际上来说，是没多少很深入的互动。

这样就让乔伊振作起来，我觉得并非如此。

乔伊是正巧能在一个相对富裕且主人不在家的房子里正常生活了几天之后，他才重拾了对生活的希望。

正如片尾与克里斯缇娜在芭蕾舞会结束后见到的最后一面跟她说的，你知道我正常的时候经常杀人，唯有喝酒了才能减少负罪感。

所以，乔伊不是因为修女而振作起来的，而是改变了环境之后，他突然很想恢复一下以前的正常人的生活。

压着深深的负罪感，对还生活着的人做出救赎，这是乔伊突然振作起来的原因。

而后来又不断喝酒，原因是他知道修女最终要离开，而他也要了伊丽莎白的复仇，于是他安置好一切，给妻女留下一大笔钱，与修女的最后疯狂，为伊丽莎白复仇，当这些都尘埃落定了，他就知道，可以无悔的离开了。

人生，可以完结了。

要蹲大牢还是在街头等死，对他来说都已经不重要了。

所以，克里斯缇娜并不是让乔伊振作的原因，对生活的最后一点眷恋才是他振作的原因。

可以说，克里斯缇娜并非是原因，却是乔伊救赎生涯中曾经有过的美好。

从这点来看，乔伊最后边喝酒边到处走，正是最好的解读。

他想做个好人，想重新来过，但伊丽莎白的死给他带来对生活的失望。

他混迹黑帮，其实是想给自己妻女留点积蓄；他给克里斯缇娜送裙子送吃的，其实是感谢修女，也救赎自己。

当一切又随着修女的离去而回到从前，他已经生无可恋了。

正如给克里斯缇娜最后的信写的一样，回到自己的地方默默消失。

临走前，乔伊不但把他占用房主的钱还给房主了，给救援站买了披萨，把走私偷渡的资料给警察，所有的这一切，不像是交代后事吗？

接着我们说第二点，克里斯缇娜修女。

这部片子讲的其实是两个人的救赎。

救赎，也有对美好生活的曾经的向往。

克里斯缇娜明显是个苦孩子，十岁就被人骚扰，她遭受了多大的心理压力，从她一次又一次的数着体育教练骚扰的次数，17次，在第18次的时候，屈强的她把体育教练杀了。

为此，她也失去了正常人生活的权利，被送去修道院。

她从小想喜欢芭蕾舞，想成为玛利亚泽林思卡那样的芭蕾舞蹈者，42岁了还在舞台上跳舞。

她内心上向往美好，芭蕾舞就成为她永远逝去的梦。

但她知道，她已经无法再回到那些美好的生活里头。

她从小被人骚扰，杀过人，只有上帝才能收留她。

但她内心里一直有着一种向往正常人追逐梦想的憧憬。

这是明显的。

从她告知乔伊自己10岁就被骚扰了，就是想告诉乔伊，其实我也是一个悲剧的人，犯过错的人，我跟你一样的。

所以，其实我们都有过正常人生活的渴望，我们是同类人。

她跟乔伊一样，渴望得到爱，渴望去过正常人的生活。

但她比乔伊更克制，这大概是因为长年的修女生活。

她在片中表现出来的几次放纵，都有深深的自责。

用了乔伊的500美元去看芭蕾舞，结果没有一天睡得好，并且在下一次见面时想办法把钱凑齐还他。

随后因为不知道是否应该穿上裙子去参加乔伊邀请的摄影展而紧张得一天没吃饭，喝醉酒了与乔伊接吻，在镜子面前跳舞，她都有一种克制在里面。

放纵，是因为她内心渴望这些。

确切来说，这是修女的放纵，却是一个正常人想得到而得不到做出的挣扎。

只有申请了去非洲援助的前一天，克里斯缇娜才彻底放纵了自己一次。

其实这次放纵，带着很多意味。

克里斯缇娜年少就被骚扰了，对性，对爱，都有内心的恐惧，反抗与压抑。

克里斯缇娜是要把自己原来应该得到的美好生活做一次了断，因为她知道，她不该得到这些，她也不能得到这些。

在修道院的生活，她已经知道未来只能老死在那到处都是戒律的院子里头。

在与克里斯缇娜经历了一次轰轰烈烈的爱情之后，乔伊问克里斯缇娜，他有足够的钱，是否愿意跟他一起浪迹天涯。

克里斯缇娜没答应。

这也是乔伊最后的挣扎。

因为她要回到那修道院去，而乔伊，也应该回到自己的地方。

每个人对世界或者对自己的人生都有自己的定义和判断。

外界有太多的东西会把你的眼睛蒙蔽，如果认为是对的，就要努力去实现他，虽然有时候会违背这现世的准则。

但又是谁规定这个准则就是正确的呢。

我们都有自己的活法，高兴的时候大笑，悲伤的时候流泪。

太喜欢克里斯提那那纯纯的微笑，不带一点世俗，包容万物的笑容。

以及酒后流露出的真我，是的，每个人都需要真正活过，这是对生命的尊重。

译成蜂鸟特工在配上一个标准的动作大片海报，讲的却是一个关于救赎的故事！？

一个是有着PTSD的逃兵，一个是有着不幸童年的修女，相互取暖，救赎。

电影的剧情，配乐，镜头都很美，为数不多的打戏，斯坦森在餐馆门口的那几拳打的也很有看点，不像是拳击手那种快拳，倒有一点像是太极那种。

总得来说，没有特别出彩的地方，但觉对也算的上一部一般出彩的商业片。

我觉得评分应该在7.5分到8分之间的水平。

之所以给到6点几分的原因，我想很大一部分都是和我一样抱着看一场热血动作片，结果看完都没燥起来，所以一气之下就给的分低了。

看了别人的影评，有一说一，译名改一下直接叫救赎，更有深意，也更表达了电影所讲，或者直接叫蜂鸟不要加上什么特工也不错，在吧海报的颜色改成冷色，蓝，灰之类，配上斯坦森一个深沉的脸部特写。