黑色面包

西班牙内战（1936年7月18日1939年4月1日）是在西班牙第二共和国发生的一场内战，由共和国共和政府军与人民阵线左翼联盟对抗以弗朗西斯科·佛朗哥为中心的西班牙国民军和长枪党等右翼集团反法西斯的人民阵线和共和政府有苏联和墨西哥的援助，而佛朗哥的国民军则有纳粹德国、意大利王国和葡萄牙的支持，因为西班牙意识形态的冲突和轴心集团与共产势力的代理战争，使西班牙内战被认为是第二次世界大战发生的前奏。

二战 1939 9 1日开始西班牙内战爆发的主要原因是当时西班牙种种的社会矛盾，左右翼分子互相攻击、政府改革的失败、旧势力军人和宗教人士的不满，长期下来使得对立走向武装斗争，最后在右翼军人的策划下引发了内战。

西班牙内战也以交战双方虐杀战俘闻名，士兵外的平民也常因为宗教信仰之不同而互相杀害。

1939年4月，西班牙国民军获得胜利，西班牙第二共和国解体，所有右翼组织合并，由弗朗西斯科·佛朗哥施行独裁统治，进入佛朗哥统治时期，而波旁王朝复辟（王位悬空），佛朗哥担任摄政王直至去世。

弗朗西斯科·佛朗哥1975年11月20日逝世战后佛朗哥残酷镇压共和派，近10万人被屠杀，上百万人遭受终身歧视。

这倒不是说，倘若共和派取胜就会心慈手软。

对待内部分歧，共和派尚且残酷斗争、无情打击，对敌人有多冷酷自不待言。

寓意丑恶真相的黑面包，如同黑色的养料，除了催生人格扭曲、趋炎附势的小人，还能造就愈挫愈勇、鉴往知来的精英：左翼阵营的自相残杀让乔治•奥威尔痛定思痛，1938年出版西班牙内战的经典文献《向加泰罗尼亚致敬》，1946年跑到荒凉的朱拉岛，于凄风苦雨中写下终结乌托邦神话的巨著《1984》；汲取了无数血的教训，站在国际纵队、奥威尔、萨特肩膀上的西方新左派更加激进，积极推动国际社会阻止人道主义灾难，科索沃战争、联合国1793号决议、空袭利比亚都能看见新左派的强硬立场对联合国和北约的影响力。

　所谓物极必反，情况坏到无法更坏，就只能一步步好起来。

没有德、意法西斯的血和黄金，佛朗哥的叛军不可能赢得内战的胜利。

没想到二战爆发，佛朗哥过河拆桥，与法西斯阵营经济上眉来眼去、军事上老死不相往来，气得纳粹德国外长里宾特洛甫大骂佛朗哥：“这个忘恩负义的懦夫！

他的一切都是靠我们得来的，而现在却不愿同我们合作。

” 　　 　　2008年英国《泰晤士报》爆料，丘吉尔曾向佛朗哥手下的将军行贿数百万美圆，说服佛朗哥保持中立。

也许吧。

也许，正是内战这一极其血腥的黑色面包，促使佛朗哥明智地选择了隔岸观火。

满目疮痍的西班牙，伤不起啊。

（新民周刊） 弗拉门戈艺术于吉普赛、安塔路西亚、阿拉伯还有西班牙犹太人的民间歌舞1425年，吉普赛人从印度来到安达卢西亚，也带来了带有浓郁印度风格的歌舞。

那时的安达卢西亚仍在阿拉伯人的统治之下，还聚居着犹太人、摩尔人。

不久，作为异教徒的吉普赛人遭到了天主教宗教法庭的迫害。

摩尔人也被迫改信天主教，否则就被驱逐出西班牙，犹太人也遭遇了类似的命运，而吉普赛人的经历最为恐怖：统治当局试图将吉普赛人全部种族灭绝，还通过了很多法律限制吉普赛人的行动。

　　吉普赛服装和语言都遭到禁止。

当局禁止吉普赛人流浪，要求他们寻找固定的工作，但又不准从事卖马、在集市上摆摊和巫术等传统的吉普赛谋生方式。

种种的法律约束和限制使得一些吉普赛人、摩尔人和犹太人不得不躲藏到地形险峻的山区生活，以逃脱当局的追踪。

很多年之后，不同文化在这里融合、滋长，便形成了今天我们看到弗拉门戈。

　　在弗拉门戈的演出中，我们常常看见歌手紧皱眉头，面部表情忧郁、愤懑、歌声嘶哑，这是其他演出中很少见到的，人们感到奇怪，但如果了解了弗拉门戈产生的背景，也就不难理解了。

弗拉门戈艺术反映了吉卜赛人贫穷、悲惨的命运和处境，并通过诗歌、音乐和舞蹈来表现它。

15世纪西班牙统一后，君主及天主教会强迫犹太人、阿拉伯人改宗，强迫吉卜赛人改变生活方式，他们为了逃避迫害，被迫离家出走，流离失所，逃往偏僻的山区，他们过着同样的苦难生活，是吉卜赛人用他们的歌喉、舞步、乐器诉说了这一切18世纪时，人们对吉普赛人的态度大为改观，因此很多吉普赛人走出山区，回到了以往的村子和城镇生活，并带来了神秘伤感、豪放泼辣的弗拉门戈。

这部影片还是打动了我。

我之前一直认为优秀的影片要博大宽容慈悲，这部影片是我目前唯一认为优秀而无慈悲的。

从常识来说，它是从恶的那一方来写，但这么说也不对。

这部影片就没有善，所以也无所谓恶。

总之，它不反英雄反乌托邦，也不是像白夜行一样的对常识的恶概念的颠覆，它不想颠覆观众的认识，它直接给观众看一个翻转的世界。

我说不好，我只能说我看到了一个像斯内普一样的导演，他表达出来的东西是自我颠覆的。

评论里说他影片缺乏批判和反思，但它也没赞同啊。

我们可以同情某个人，我们可以同情一个世界吗？

《三体》已经回答了这个问题，所以我说这部影片的不滥情、不伤感、不评价的基调是准确的。

ps.我突然理解了列宁。

最后安德鲁选择给别人做了养子因为他听信了那个在树林里裸体奔走的男子他跟安德鲁说 你飞的太低了 应该飞的高一点 让任何人都抓不到他安德鲁问 那应该怎么办？

他回答他 用脑子 选择自己想走的路其实树林里裸奔的那个男子 是和住在山洞里的皮特里乌尔遥相呼应的前者如他所讲 飞的很高。

没有人能抓住他 寓意他或是个美好的将来，或是找到了他人生的归宿， 而后者 则是 被众人 凌辱 沦为笑柄 在如此残酷的现实面前 安德鲁 当然选择了去 做养子 去修学位 这样就可以一路顺风的当医生 再也不用吃难吃的黑色面包了 或许人生的转变就在这一瞬间 但是当学生问 那个疯女人是谁的时候，安德鲁 至少还有一点恻隐之心吧？

虽然本片在西班牙获奖无数，可看完影片实在是没有很多感触，略显沉闷，所谓对自由、革命、社会的黑暗等刻画感觉力度不够，没有同类作品更能打动人心，影片可依靠的也许更多是小演员的表演和出位的台词设计。。。

如果想刻画黑暗的社会现实，一定要更有力度才行，也不知道是不是对我们现实的漠然，所以对西班牙所谓的黑暗现实并没有很触动的感觉，毕竟最黑暗的每天我们都在经历、生活其中，再去看西班牙的那种，似乎觉得也就不过如此了。。。

一部简单的因敲诈引起的雇凶杀人案竟然被拍成两个多小时。

演员演的还不错，尤其小演员们。

但故事情节真的很悲催。

奥古斯汀·维拉罗伽是西班牙著名cult导演，曾执导同志惊悚片《玻璃笼》，2000年的《海》曾入围柏林电影节，本年是他10年来首部独立执导的作品，也可以称为最为主流的一部作品。

影片根据卡塔尼亚作家Emili Teixidor的小说改编，内战创伤也是维拉罗伽作品中一贯的主题，本片则通过少年同成年人的世界形成对比，展示了一幅成长和纯真失去的画卷。

这段历史不熟悉 看不起劲

今年的“西班牙奥斯卡”戈雅奖，充满黑色元素的《黑色面包》一黑到底，击败《活埋》、《伤心小号曲》、《雨水危机》等大热门，摘得包括最佳影片、最佳导演在内的9项大奖。

围绕西班牙内战后发生的一起凶杀案，导演维拉罗伽以非凡的冷静和坦率呈现残酷青春的画卷：硝烟散尽，战争的伤口尚未愈合，人心、社会的撕裂仍在继续。

“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明。

”对于加泰罗尼亚少年安德鲁来说，黑面包既是战后的主食，也象征着黑色的环境-他找到了光明，还是像我们的诗人一样坠入了黑暗的深渊？

被强制劳动的美男子抖动“翅膀”的习惯动作，深得安德鲁的欢心，是因为父亲常以鸟儿的自由启发他对自由的热爱。

世道浇漓，热衷于养鸟和工会的父亲无疑是安德鲁人生道路上的一盏明灯。

当局以涉嫌谋杀的罪名逮捕父亲，疑似政治迫害：战后佛朗哥残酷镇压共和派，近10万人被屠杀，上百万人遭受终身歧视。

这倒不是说，倘若共和派取胜就会心慈手软。

对待内部分歧，共和派尚且残酷斗争、无情打击，对敌人有多冷酷自不待言。

通过安德鲁父亲这一“受害者”的形象，导演的悲伤飞流直下三千尺：更好的情况连假设都不存在，这就是战后的西班牙。

深入谎言构筑的成人世界，安德鲁走到哪里，怀疑就在哪里扎营，慈父的偶像地位逐渐坍塌；青梅竹马的表妹古灵精怪，在内战中失去了父亲和一只手掌，小小年纪便玩世不恭，到处卖弄风情，跟老师都能来上一腿；为搭救父亲，母亲带着安德鲁去富婆家秀可怜，并试图性贿赂市长。

搞了半天，父亲用骟猪的工具阉割了一个无辜的同性恋者，甚至接受富婆的指示，杀人灭口。

即便父亲谋杀、独自顶罪都是为了安德鲁的前途，后者也无从原谅。

满口仁义道德的至亲为达目的不择手段，连小孩都不放过，生命中还有什么值得信赖和敬畏？

理想幻灭的安德鲁提着斧头砍砸心爱的鸟笼，洗心革面，与过去一刀两断；不想跟安德鲁“私奔”的美男子，盼望着羽翼丰满飞得更高。

似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵？

安德鲁内心的魔鬼开始苏醒，决意认贼作父，先把学位拿到手再说。

表妹愤怒地质问：“你这个叛徒，怎能丢下我一个人？！

”安德鲁嗤之以鼻：“我连老妈都能丢下，你算老几？

”寓意丑恶真相的黑面包，如同黑色的养料，除了催生人格扭曲、趋炎附势的小人，还能造就愈挫愈勇、鉴往知来的精英：左翼阵营的自相残杀让乔治•奥威尔痛定思痛，1938年出版西班牙内战的经典文献《向加泰罗尼亚致敬》，1946年跑到荒凉的朱拉岛，于凄风苦雨中写下终结乌托邦神话的巨著《1984》；汲取了无数血的教训，站在国际纵队、奥威尔、萨特肩膀上的西方新左派更加激进，积极推动国际社会阻止人道主义灾难，科索沃战争、联合国1793号决议、空袭利比亚都能看见新左派的强硬立场对联合国和北约的影响力。

老师论述《奥德赛》人性泯灭的独眼巨人是畸形的象征，正中安德鲁的软肋。

从马车坠落悬崖、安德鲁如实向警方陈述案发现场的片头，到结尾面不改色地谎称母亲是来给他送东西的老乡，一位纯朴、渴望自由的山村少年变成了衣冠楚楚、心如铁石的小野心家：向往上流社会，前程远大。

只是这样的前程，与他早先的梦想南辕北辙。

对道具、背景精益求精的维拉罗伽，调度、控制场面和演员表演的能力非常强悍，出演安德鲁及其表妹的两位小演员，通过细微的表情变化传递生命的纠结和激情，双双荣获戈雅最佳男女新人奖。

尤其值得称道的是，对人性、历史有着透彻理解的导演，拒绝任何粉饰、矫情和犹豫，在讽刺成王败寇的哲学的同时，不愿向内战的失败者显示廉价的同情。

如此厚重、大气，总算没有辜负前人的探索与牺牲。

所谓物极必反，情况坏到无法更坏，就只能一步步好起来。

没有德、意法西斯的血和黄金，佛朗哥的叛军不可能赢得内战的胜利。

没想到二战爆发，佛朗哥过河拆桥，与法西斯阵营经济上眉来眼去、军事上老死不相往来，气得纳粹德国外长里宾特洛甫大骂佛朗哥：“这个忘恩负义的懦夫！

他的一切都是靠我们得来的，而现在却不愿同我们合作。

”2008年英国《泰晤士报》爆料，丘吉尔曾向佛朗哥手下的将军行贿数百万美圆，说服佛朗哥保持中立。

也许吧。

也许，正是内战这一极其血腥的黑色面包，促使佛朗哥明智地选择了隔岸观火。

满目疮痍的西班牙，伤不起啊。

（新民周刊）

看同一个时期在不同国家的类似的经历，总会有不同的感触。

很多别样元素会抢先入镜，然后便决定了一种别样的解读。

这就是为什么会有“最佳外语片”这一奖项了。

这是我的感触。

说实话，其实说回来，也没有比较。

国内的片子，永远都是正义邪恶分明的。

而在这里各种东西混淆，污泥里的珍珠仍有一层朦胧的光晕。

再看一遍再说吧。

每一个演员都让我惊艳，而最让我惊艳的不是裸奔的男神“天使”，也不是演绎的极度传神的小主角父母，而是演那个说话疯疯癫癫做事酷了吧唧的表妹的演员。

此段被朋友圈很多人称赞拿图

当父母打着为你好的旗号也确实是为了你好干伤天害理的事情，还冠冕堂皇告诉你人可以活的苟且但理想不灭，你会原谅他们吗？

尖锐的阶级矛盾，难以跨越的社会分化，穷人们啃着黑色面包念着理想和信念，而童稚的孩童发现父母口中所谓的理想信念全是谎言，从此性情大变走上小野心家的道路，我简直看到了指头叔的胚芽，孩子对母亲背影窗口呼气实在是神来之笔，回到教室继续学习认自己的杀父仇人地主富婆当妈，而我一开始以为他会一包老鼠药把地主一家弄团灭的。

而最细思恐极的是，回头想想，工作的匮乏和资产阶级的压榨，父亲替地主杀人似乎是孩子能够实现阶级跨越的唯一途径。

令整个电影丰满起来的是故事的许多辅线的设置，不管是死去父亲被炸了一只手还和自己老师有一腿的小表妹，还是拒绝富豪求婚坚持自己独立实际上却和警卫有一腿的姑姑，甚至是学校里满嘴诅咒恶语和流言闲话的龅牙小姑娘，讲课时总是强调胜利至上和穷人低级卑劣经常从抽屉里偷喝一口酒的醉鬼老师……无一不是鲜明丰满不带一丝脸谱化。

镜头表现和气氛、情绪营造都很克制，真实感十足，道具和环境更不用说，一股子上世纪的感觉。

主题也极为复杂，基本上不同的观者能从里面看出许多不同的意思，如果仅仅只是对阶级、对战争或者人性，都不足以让这部电影有这样的光辉，但可能正是因为探讨的过多才让一些观者摸不着头脑，导致了七点多的低分吧。

不管怎么说，我心中的封神作又多了一部。

有人说： 小男孩的 面包由黑变白，心由白变黑。

在我看来, 父亲用死换来自己孩子富足的生活，当小男孩知道真相后，我相信他是埋怨父亲欺骗自己，更是无法接受这份沉重的父爱，真的太沉了。

而不是恨透父亲，看明白大人世界的黑暗，所以失去人性。

而是真正的重视了人该有的人性。

可以见到他到新学校听老师讲到人性时，眼神的变化。

当他看表姐邪恶的表现时，说了一声:你疯了，就跑远了，迷惘时找到天使病人谈心，当他和天使病人相拥时，我觉这是人性最美的时候，最坦诚的时候，也是本片亮点所在。

天使病人告诉他，他不该低飞，用心思考，做自己想做的事，这才是自由飞翔。

于是他选择了一条可以拥有自由的途径，他要改变将被别人控制一生的命运。

还记得他父亲在一次次受威迫时，说的自由吗，理想吗？

父亲是用自己的生命换孩子的自由，这个自由是翱翔啊！

这小男孩的家境，即使在怎么努力，在那个时代，都是飞不起来的，父亲的内心是崇尚自由的，也许这是父亲唯一可以给儿子自由理想的机会。

也许有人说生命都没了，家都破碎了，自由理想还有什么重要，这就理想和自由的力量呀。

小男孩到了富裕的环境，更广阔的天地，得到更好教育，是一个可以实现理想的机会。

父亲的选择，是不是有益的意义，我没那份阅历和推测力，但是我相信小男孩是在积蓄力量可以还击黑暗，同时也在走向光明.....而那份心变得更红了..