国家反抗者弗里茨·鲍尔

已经是到了tb搜rx105的模型情绪就会上来的程度，BD也买了，都准备入胶给万代集资拍哈撒韦了。

没能在影院里看到它始终是我的遗憾，而这种感觉随着一次次的线上观看一次次的感动以后反而愈发的深刻了。

闪哈给我的冲击是强烈而震撼的，从开头到泽野的EARth结束后的这一段就很让人入迷，一边听着EARth，一边字幕缓缓浮现时， “U.C. 0105…… 夏亚反乱后的12年…… 人类向宇宙移民已迈过了1个世纪……” 这时候在我脑海中浮现的，是0079，是origin，是unicorn，是00，是0080，是雷霆宙域，这些作品里所描绘的另一个世界的虚构历史，已经随着时间的沉淀，具有了某种独特的厚重感。

你会觉得那是人类的昨天，是人类的过去。

经历了上个世纪让世界人口减半的大战以后，世界和人类都在时间中愈合自己，随着千禧年的到来，各种科技的应用和新事物的雨后春笋，一个充满希望和活力的未来好像就在人类的面前。

你会强烈的想象，那时候的人们都是怀着怎样的期许迈入新世纪的呢。

然而现实是，压迫依然存在，困扰着人类上千年的诅咒从来没有散去。

一如电影里哈撒韦在启动rx105时所说的，“这可恶的地球的引力，实在太沉重了”（不记得原文了，大致如此）我当然明白自己没有能力去思考和解决落在整个人类身上的命题。

但是我自己的问题却也无时无刻不在我的脑海中萦绕，束缚在我身上的现实的惯性，以及我感受到的那种不自由究竟来源于何处呢，我想着。

这时候，哈撒韦用“思考、等待、抗争”回应了我的问题，一个思考的人是自由的，一个能等待的人是自由的，一个抗争的人是自由的。

他的生命就像一道闪光一样转瞬即逝，而哈撒韦其人却也就像黑暗与矇昧世界中的一道闪光，或者，一个曳光弹。

成为了还在路上的人的希望。

一份迟来了两年的感悟。

看看哈撒韦吧。

看完，画面节奏动作运镜啥的都挺好喜欢女主的刻画仙的类口水。

琪琪确实拨动了哈萨维早已死的心对一个使命感责任信念于一身的男人来说有了，有了一些动摇他的东西，确实更像个有血有肉的男人了。

满分是不会给的，因为知道是个悲剧我最讨厌套路人物刻画的越丰满对他的感情就越深，和《口袋里的战争》一样都是心痛，愿世界和平

因为偶然听到这部电影的片头曲才去看的，片头曲真的非常好听。

作为一个完全没看过高达系列的人来说，作画不错，那种压迫的社会环境描绘得很细致，两场机甲战也很震撼（就是全发生在夜里，有点看不清）。

影片故事不太完整，更像是一个序曲，中间有一段记忆闪回也没看懂，评论说是之前《逆袭的夏亚》里发生的故事，看完了才发现简介说这只是三部曲的第一部，而后面的还没有出。

倒是不认为女主琪琪有什么绿茶的地方，虽然她是八十岁伯爵的情妇，还在哈萨维和凯奈斯之间左右逢源。

但只感觉是哈萨维完全没有身为马夫蒂的觉悟，明明是自己让手下发动攻击，已经死伤那么多平民了，队友也陷于险境了，还在保护刚认识不久的琪琪（甚至是在不确定对方是不是间谍的情况下），有种“陛下何故谋反”的即视感，想不到你个浓眉大眼的哈萨维也叛变革命了。

就算哈萨维真的对琪琪有好感，也应该清楚自己和琪琪在这种制度下根本不可能有结果吧。

看网上说哈萨维是绿色和赤色的意思，然后马夫蒂是伊斯兰教中的救世主，意为“蒙受真主引导的人”，原来是我之前就知道的马赫迪。

这样一看故事的灵感来源就是前身为“阿拉伯赤军”，后改名“日本赤军”的日本极左翼组织，说起来该组织的领导人重信房子前段时间才出狱。

片头曲的评论区还有说哈萨维像萨布林的，没有看出来有什么关联之处。

“只要做好准备，死神就不会找上你，哈萨维！

”

粉丝向？

不存在的，请不要给自己贫乏的狂喜找借口首先完全反对任何把《闪光的哈萨维》归类在FANS向作品的人，任何有这种想法的人都是缺少对台词人物的理解角度，更说明某种意义上是非常不合格的观众。

谈论身为观众的资格？

是的，如果一个作品，尤其是一部动画，剧本的严肃程度够高，那么就是戏剧，卢卡奇语，戏剧的天国之门绝不会向灵魂匮乏之人展开。

这句话要说的不是身份的区别，而是理解与共鸣的区别，只有站在理解的角度，摒弃那种肆无忌惮的共鸣才可以听到作品本身作为戏剧的世界是如何诞生的。

是的，开始的时候富野和星山博之就是这样，他们是与高田勋一样的剧作者，而与宫崎骏那种天才完全是相反，星山博之说过，他讨厌俯视角色的创作。

那么各位的情感共鸣，大行其道的共鸣，仿佛只要情感是一样的激动就融为一体了一般的粗暴判断，什么时候不是对角色的俯视了呢？

所以，要说的这部作品与其说是富野的味道，不如说是那一代人的尊严与相信，他们相信观众能够理解他们在尝试着理解的问题，而不是俯瞰风景。

恭喜村濑修功，你当然是那一代人，而不是这一代人，在那一代人的。

在这里，作为上过几天编剧班的编剧，对这样的导演是有敬意的。

因为导演大部分都很是自以为是的蠢货，对于角色的俯瞰是十分让人深恶的。

所反对的对角色的俯瞰还有，更是意味着剧作人物的设想顶多是导演编剧放大的自我，无聊无趣的附躯腐蛆罢了。

为什么剧作中的人物不是来自自己庸常生活？

大家所谓的一般人，一般社会，而是那些真正该作为理想的人，一个解决为题的人，一个远比自己高贵的人，尤其是一个会死的剧中之人，他们的死是不是一个比真实的死更沉重的话题？

这是一个需要触及的，这不是侮辱现实，而是对现实的信赖，应该来说是对于未来的信赖，和一种寓言的信赖。

沉默的寓言之王，一直是村濑修功片子里会有的形象，哈撒维不是例外，也不是必然，而是一个名字不断的回转。

从历史路径的表面信息里，是一个上个世纪里小说里的名字，也是村濑修功所一直看着的主角《魔女猎人罗宾》《黑街》《死亡代理人》《虐杀器官》，只要回忆，我们就可以看见，沉默的寓言之王，一个必死的解决极端事件的王者，被罢黜的子嗣，一直都是存在于村濑监督的作品里，而哈撒韦是其中的一个名字。

关于琪琪琪琪的角色处理是必须要赞赏这部动画的地方，琪琪，一个精通多种语言，不会去知恶行恶的读心术者，台词的设计有很多值得细细谈论的地方，不过，写给懂的人太少，写给不懂的人太多，就懒得写了。

如果说高田勋和宫崎骏所代表的的作品类型问题在高达中是否还有延展或者说更高的形变，换句话就是女性的形象，这个几乎不用说就是星山博之与富野之间的某种区别，在这里，透过两人所塑造的女性角色，星山博之在创作高达的时候提到过，自己是喜欢温柔的，能体谅理解人的成熟女性，以这个为支点，高达辐射出的女性多少是带有成熟的性质在里面的，只需要回忆一下diermada，即阿姆罗的初恋，青梅竹马甚至阿姆罗的母亲，就清楚星山博之所相信的女性的形象，包含着能够驱动能剧中人物的温柔的女性形象。

这或许与富野眼里那种更为原始的，像是蛇一样的狂欢恰好形成对比，不用说，想想卡迪珍娜吧，琪琪有着类似卡迪珍娜的一面，似而不同，当哈撒韦说出语言能够杀人的时候，琪琪惊讶地回复我从未这么想过，刚经历过前面机场枪杀之案，天真而又残忍从她…………(懒得写了，就这样了，挂着吧，简单来说你瓣还没人能在戏剧台词层面指责哈撒维的制作。

关于琪琪这个形象的创作，村濑修功是很强的……也不说吹吧……能把三十年前的小说在现在完成，而不是庵野秀明那种恶臭到真把飞机大炮特摄像是展示中年人手串一般搬上动画就是村濑监督的骨气。

多的不说了。

懒得写，也不觉得有人黑得动。

因为反正你们就看看到那么点东西，不用把睡着的孩子叫醒，就让孩子们在睡梦中吧，没有装睡，是真睡了。

）

半年前写的，大概觉得铺的内容有点多就懒得多写了

萨图恩的子嗣，一直都是村来修功作品里的主题

魔女猎人罗宾12话

萨图恩的指环

萨图恩，癫狂的人类，没有尽头的墓地

忍不住看了，两遍。

作为胶佬很难客观评价这部作品，但纵向对比近十年的高达剧场版电影，绝对不是同一级别的存在。

电影的剧情应该对应小说第一部的情节，所以流程很短，主要聚焦哈萨维、淇淇和凯奈斯的相识和纠葛、科沃酒店刺杀和柯西高达的接收，文戏为主，非高达迷甚至非UC迷不一定会一头雾水，但绝对不会有很强的代入感，哈萨维的情感变化也必须建立在看过逆袭的夏亚（或者小说）并了解情节的基础上，所以这一定是一部粉丝向的作品。

但作为动画剧场版电影，无论是作画、运镜还是情节推进和节奏把控都很优秀。

作为机战类型，片中对机甲的描写偏克制，大规模的机甲战斗只有两场，而且都是偏写实风格和战争片风格，而非科幻和动画风格，效果可以说非常震撼。

第一场科沃酒店袭击，后半段战斗以逃跑避难的哈萨维视角展示，渺小脆弱的肉身近距离直面巨大的钢铁机器对撞拼杀，压迫感极强。

第二场柯西和佩涅罗佩第一次交锋，影片用类似空战电影的手法表现，战斗过程激烈而短促，随着佩涅罗佩被击落戛然而止，可能大多数人会觉得意犹未尽，我倒觉得很真实。

尽管作为这部电影的高潮部分，会给人虎头蛇尾突然泄气的感觉，但这肯定不是柯西佩涅罗佩的唯一一次正面交锋，也许是把好戏留在后面吧。

没看过原著不知道小说里是怎么描写的。

文戏方面原著党和UC大佬都分析的差不多了，个人印象比较深的一个细节是，哈萨维跟部下接头回到船上，以及后来成功接收柯西并击败大白鹅跟部队汇合，他的表情、情绪甚至语言动作都比之前轻松许多，不仅仅是因为不用再隐瞒身份，而是心绪上的放松，好像哈萨维诺亚才是伪装，而马夫蒂才是自己，但又不完全是。

不知道后续作品会不会更深入的描写。

总的来说很庆幸一直期待的闪哈第一部完美交卷，于是顺理成章的开始期待后两部作品，更期待原著小说中文版本。

万代搞中国计划，不知道能不能照顾一下我们这些年龄偏大的胶佬（笑）。

我是在昨天才看了闪哈的，因为有一些疑问，随后就到这个贴里看了一些影评，已经有了一些探讨。

以下评论用提出疑问的方式来表达观点。

不过首先我想说的是，我所有讨论都针对这一部剧场版。

对于高达系列，我从很多年前0079看起，除了某些看了个开头觉得无聊实在看不下去的以外，各个系列基本都看过，但大多数已经年代久远，比如主角哈撒韦的过往（本剧场版中有闪回）已经一概忘记详细，也无意（其实没那空闲）补课。

就针对这部剧场版就事论事。

疑问一：哈撒韦回地球，引发这一番掀掉达沃半座城的袭击为了啥？

本片1小时18分钟时，哈撒韦在进入自己的钢弹时内心独白说：引发如此事态是因为我的天真。

没有放弃利用哈撒韦这个名字，最后看看部下们的脸这个idea。

结果让大家都深处危险中。

再返回一开始，可以理解哈撒韦是利用了他的名字、实际上就是他父亲的名声兼上次战争天才小飞行员的名声，偷偷跑回来见部下的。

为什么见？

仅仅是叙旧吗？

身为一个战斗组织的首脑当然不应该这么简单，应该是约束并引领马夫提组织不要偏离轨道。

起码不要被人冒名。

但是他自己这趟“豪华偷渡”刚入大气圈就偏离轨道。

一群杀人匪徒假冒马夫提之名闯入客机抢钱，血腥连杀两人。

哈撒韦爆发式出手解决了匪徒。

从落地后的画面看，匪徒应该是有死有伤。

也就是说在那种情况下，哈撒韦居然还注意到不要夺人性命，尽管对方死有余辜。

这与他最后决斗时没有杀掉对方飞行员，而且还称赞对方放还人质是对应的。

这就是骑士风度。

总而言之，他决定这样回地球就是错误。

他自我独白说借名头、搭这个豪华客机回地球是错误，就是变相承认其实有其他更隐秘、更安全、不招摇的回地球之路。

他都已经是一个庞大军事组织的首领了，这点路数不会没有吧。

那么他到底为什么会有这个idea？

说到底还是他的骑士风度作祟：爱出风头！

是的，这剧场版看下来似乎哈撒韦不是个爱出风头的人。

但对于一个骑士来说，战场上的礼数风度其实就是为了出风头，这是一个硬币的两面。

别人说起“哇你就是那个小小年纪坐高达的天才啊”，哈撒韦回答的是什么？

他说“那是偷出来用的，多亏打赢了没治我的罪”，脸上还有红晕。

他很享受别人认出他的身份，这是他有“风光回地球”这个idea的基础。

就是为了他的“甘”（天真）。

疑问二：哈撒韦是不是轻率的就下令实施了一次针对达沃的恐怖袭击？

回答只有一个明确的“是”。

本片31分30秒开始，哈撒韦与手下在马路上秘密接头，他说“我还要被军方一直监视到明天上午”，又说“我想尽量保留哈撒韦这个活动身份”，又说“那个少女搞不清啥立场，总之不要与她为敌”，又说“果然还是进行一次障碍法攻击比较好”，又说“我所住房间是32层，往上面的楼层打就行”。

以上就是恐怖袭击的完整供词。

结束客机劫持事件后，哈撒韦落地后按程序需要接受质询，但质询却莫名延迟了，这让哈撒韦有所警觉。

更令他惊慌的是琪琪这个才谋一面的女人立刻揭穿了他的身份。

随后琪琪又很强硬地拉他同住一个套间。

此时哈撒韦面临一个典型的“潜伏者身份曝光”困境。

不管他怎样对琪琪，只要他莫名其妙从酒店消失了，就会引起高度怀疑，哈撒韦这个身份就不能再用。

但对于一个身处敌后的潜伏者来说，一个身份曝光以后最佳解决方案无疑是启用另一个身份。

哈撒韦这个名字对于他而言只代表过往荣耀，他人也是得回忆一番后才能想起十几年前的这么个小英雄。

因此可以说，哈撒韦想在地球上活动，完全可以用其他身份，不用执着于“哈撒韦”。

我们看间谍电影，那些潜伏者都是有安全屋或者银行盒子，里面好多本护照都是不同身份，换来家常便饭。

为了一个其实可以扔掉的名字，发动了一场袭击，其目的？

仅仅是为了让军方看看：喏我都差点葬身袭击了，所以我不可能是马夫提！

简直可笑，干嘛这么多事都围绕着你发生，你不是更可疑了吗？

况且，你那个豪华旅店32层以上就可以攻击，因为电梯不至于无法下降对吧？

那32层以上还有没有客人？

他们就该死吗？

就算你去看过了32层以上没人了，但一幢楼削了掉下来还能不砸死个把无辜路人？

他们该死吗？

这就是恐怖袭击，毫无辩驳余地，而且是出于哈撒韦的虚荣心以及作为潜伏者的极大天真。

因为本质是恐怖袭击，于是他手下的飞行员就甩开膀子瞎干起来，不只是去炸楼，还随意轰炸了市区。

哈撒韦晚上睁开眼皮一看，首先是对面一幢楼被轰掉了。

这踏马......当然可以说后来战斗中联邦军从天上往地面市区开火毫无顾忌很草，但恐怖分子飞行员先把自己背面对着地面来抢占优势，不恶心吗？

袭击前哈撒韦确实躺在床上反思琪琪的教训，这样的方式不对。

事后他在出租车上又受了一通平民的批评教育。

但最后，他救回了那个恐怖分子飞行员，回到基地大家欢欣鼓舞其乐融融，没有任何开会批评与自我批评，没有任何人对于己身背负着恐怖分子之名有任何心理负担。

其实哈撒韦进入钢弹前的心理独白“我要成为马夫提！

”其实就是变相宣布“思考太麻烦了！

我放弃想下去了！

”这不是个领导者，因为领导者要思考，要无时无刻进行思考。

他放弃了思考，仅凭自己骑士的本能行动。

可怕的是他还富有魅力，只要对他予以认同，一脸“粉丝”表情，他就来者不拒。

这就是个恐怖组织。

动画里是这样，放在现实中都是这样。

属于万恶不赦，应予消灭的组织。

当然，这个故事的悲哀就是地球联邦政府腐败无能，不可能将其消灭。

疑问三：琪琪仅仅是个花瓶吗？

也很简单，不是。

琪琪冰雪聪明瞬间戳穿了萨哈维的身份，有其他评论者说“这算什么少年天才侦探”吗？

其实在日本号称是“推理鼻祖”江户川乱步通过其小说主人公明智小五郎提出“心里推定”概念，即真相很大程度上是通过犯罪者心里刻画而揭露的。

很多时候这种心理刻画在法庭上不能用作证据，但明治小五郎的兴趣很大程度就在于揭露真相，研究人心，而非将犯人绳之以法。

琪琪一开始对哈撒韦的兴趣与明智小五郎对犯人的兴趣类似。

每次她摆出对哈撒韦不满意的表情，都是因为哈撒韦明显想要掩饰自己的想法，妨碍她做“人间观察”。

本片第27分钟，她直说“马夫提的做法不对”，并瞪大眼睛看哈撒韦的反应。

后者说“有更好的办法，马夫提洗耳恭听”，等于是彻底认了自己的身份。

随后琪琪提出了“树立绝对不会犯错的独裁政权，你可以成为神”的方案。

哈撒韦发笑之后，琪琪失望反问“很奇怪吗？

”这是一个几乎可以随意洞察他人心理的人会提出的方案。

哈撒韦是根本不可能做到的，他还停留在要接受出租车司机教育的水平。

如果全地球全宇宙的领导人都是琪琪这样的“神”，然后他们死拼到最后一个树立统一政权，倒也是可以实现，但显然这是个比恐怖主义还可怕的法西斯方案。

后来琪琪在街头战斗中就被吓哭了，先拉住哈撒韦的衣袖，使哈撒韦放弃了丢下琪琪自己跑路的原计划——在原计划当中也许指望琪琪死于街头乱火，或者干脆有另外的暗杀者准备趁乱结果她。

这是琪琪见到大佐来之后立刻往大佐怀里扑的原因。

随后她又立刻判断哈撒韦已经不可能对她再有杀意，放心的把头放在他肩上。

经过这一夜琪琪也认识到了自己的局限性，她有了转变，所以她坦率向大佐承认了自己是老伯爵的情妇。

但大佐其实对此不感兴趣，他立刻从琪琪话语蛛丝马迹中找到了证据证明自己心中的疑问，确认了哈撒韦真身。

当决斗结束，琪琪说她要在这里再呆几天的时候，大佐说“是啊那样更有趣”，眼光却似乎看向了远方的哈撒韦。

于是琪琪的脸上出现了不满吃醋的表情。

她不是个花瓶，她是个正在长大但还没长大的孩子。

写的有够多了，这一篇就到这里吧。

总之，这部剧场版在我看来，就是个有关天真、骑士风度、恐怖行动的故事。

仅仅看着琪琪，这一个半小时就物有所值。

我个人认为，琪琪的角色特点很大程度上是导演村濑修功的个人风格所致，真是个迷人女性塑造大师啊呵呵 （完）

太棒了，不管是故事背景，人物还是画面，bgm都很优秀，情节很紧凑，没有太多冗余情节，耳机党表示真的很赞，机体战斗环节画面真的太赞。

太棒了，不管是故事背景，人物还是画面，bgm都很优秀，情节很紧凑，没有太多冗余情节，耳机党表示真的很赞，机体战斗环节画面真的太赞。

太棒了，不管是故事背景，人物还是画面，bgm都很优秀，情节很紧凑，没有太多冗余情节，耳机党表示真的很赞，机体战斗环节画面真的太赞。

在某个国际事件的讨论中听人提及闪哈，找来看时看不懂，只能像中了传销一样去补前因后果。

就这样补完了0079，z，origin，逆袭的夏亚，以及小说《贝托蒂嘉的子嗣》和《闪光的哈萨维》。

学会了不去纠结富野作品中的政治立场、军事战略，他的框架设定是概括的，写意的，影射一点历史，舞台背景似的的存在，他的剧情是主角们逆天开挂的厮杀与怪力乱神的恋爱，虽然精彩，却也常见。

打动我的是富野独特的战争气氛，真实迫人，用寥寥几笔小人物小事件来表达，非常接地气， 善良的吉翁老兵，无奈的阿姆罗妈妈，等等。

以及，人物之间若隐若现的羁绊，夏亚要和阿姆罗决战，知他物资匮乏，故意在战场上留下己方先进的MS机体。

这心思百转千廻，简直和小姐遗帕后花园一样……我能理解的，终究是被重力束缚住的灵魂呀。

而哈萨维是最接地气的主角了。

人物单薄得透光，透出背后厚重的历史波涛：从近代到当代。

226, 515，安保，赤军……观众几乎感到水汽扑面。

我如何能改变这盘根错节的体制？

从古至今总有人这样问天，像火炬接力，在宇宙纪元传到了哈萨维。

和历任缺爹少妈的高达主角不同，他是父母双全，家境忧渥。

布莱特•诺亚是高达系列中“父格”的完美化身，走到哪里都是大家庭的顶梁柱，把熊孩子和新人类修正得服服帖帖。

哈萨维在这样“健全”的环境中长大，联邦的腐朽专横就格外的刺眼。

所以他会成为马夫蒂，要像父亲庇护木马和铃铛队一样，在失格的政府之下庇护地球——比夏亚更为称职的“父格”的担当。

最后的最后，布莱特•诺亚能理解儿子的选择吧，就象他当初加入奥古时，相信妻儿能通晓大义一样。

在小说的结尾，贯穿整个UC历史的布莱特•诺亚说了仿佛柯西高达墓志铭般的话：“历代的高达虽然都在联邦军，但总是由有着反叛精神的人乘坐的。

而且，高达最后也总是这样，没有了头，机体被烧毁，变得七零八落……不过，即便没有了高达之后，反叛精神也还会健在的。

”在他的眼中，“只是左右水平张开的机械臂使得高达的姿势看起来简直就像背负着十字架一般。

手的部分变得像烧焦的团子一样，令人心痛。

”这堪比圣父对圣子的心痛了。

40年之后的终章，形神俱毁的高达，带着宗教般的悯世之情，依然矗立于大地之上。

《闪亮的哈萨维》呈现的霓虹民族审美不再是《菊与刀》的二重性，更为纯粹，只有菊，高贵华美的存在，彻底唯一的目标。

奔赴这一终点，最终消融其中，可以称之为一种“重力”（也许称“业力”更恰当？

），一种“非如此不可”的宿命轨道。

当中如果插入了什么障碍，那么刀之锤之，碾之烧之，也在所不惜。

别的文化注重“获取”，财富，名誉，家庭幸福，而霓虹文化更注重“舍弃”，身家性命不算什么，连良知与后世声名都会一并献祭——太多的动画中有“化身恶魔”的桥段。

难怪亨廷顿把霓虹文明独立于欧美与中华文明，这是一种超越善恶的价值观。

参加制作的渡边信一郎，在他监督的《东京残响》中，反抗者炸这个楼那个路，但一旦布下的Z弹真会伤人了，会去拆除，甚至赔上自己的性命。

富野就不去守护生命的底线，也许是经历过太多真实的事件，唾弃了书本教条。

UC联邦已经衰老到半痴半癫了，能看见的颜色只有红色，能听见的声音只有枪声，后文还有金伯利部队屠杀无武装异议者、尸积如山的的情节。

大多数人在麻木与被麻木中沉睡，把问题留给子孙。

而哈萨维继承了夏亚与阿姆罗意志，选择了修罗道，将门虎子沦落为KB分子，化作闪光，在黑暗森林中为后来者照亮几步路。

剧中的人物群像也各有各的寓意。

琪琪一开始就指出了另一个危险却充满诱惑的方向：DC，而凯奈斯在故事结尾走向了保罗式的救赎。

当中还有对千年大计嗤之以鼻的出租车老司机。

很期待后面布莱特•诺亚出场的重头戏。

故事中UC联邦最后的诬蔑，实际是判处了这位功勋卓著的“国之长子”的社会性死亡。

UC联邦才是真正“噬子”。

父有德则子有为，父失格则子失位。

家亦然，国亦然。

无论是开头的渡边信一郎还是卡司表最末的阿姆罗都不如这个黑龙江的工作室震撼力来的足。

俺还在舔胶的时候已经有大佬给高达安推动器了吗😅羡慕啊！！！

剧情尽管屎一样，机战却从华丽回归了真实系，可以说跟逆夏的手绘完全迥异的风格，夜战的场面做的不错，机体的建模却总给人感觉在过家家……画饼，甚至最后一幕让我想起星战。

人物都没交代清楚，联邦存在感尤其薄弱，如果是新人初看高达很容易直接劝退……氛围感世界观非常割裂……如果做三部曲，第一部不应该先铺世界观吗？

上来就是老三样，三角恋炸城市抢高达……自嗨吗？

从一个完全路人以及非粉丝的角度来看这部电影，大概真的是颇有些浪费了。

并不明白所有的前世今生，不知道人物设定，不知道曾经的梗。

只能说是一部纯粉丝向的剧场版了，哈哈。

一开始就猜到了哈萨维的真实身份。

虽然不明白女主琪琪的意义和人物个性，但从我的观感上而言并不讨喜。

最后的“决战”冲突打斗也没有振奋到，剧情因为不知前因后果所以虽然能知其然但不知其所以然。

想到今年初的鬼灭之刃（是的我知道不同类型不能比较），只能说个人观感上要强很多。

整个故事行云流水，结尾大哥牺牲处还洒下了热泪。

扯远了，重点是我为什么要看这样一部粉丝向的电影呢？

因为是陪老公看的…