神奇女侠

七年前我们看科比，是看美妙的步伐，飘逸的扣篮，和刺激的绝杀，而七年以后，除了那标志的后转身后仰跳投依旧画美不看以外，剩下的就只有情怀了。

36岁的科比就坐在那里，深情的目光望过去，都是自己22岁的影子。

一如略显佝偻的米尔斯大叔，已然斑白的额头，却还要忍受着失去心爱之人的痛苦，这对他是何种的折磨。

虽雄心不灭，而身手已不那么矫健，无法像在巴黎那样单挑整个犯罪团伙，荧幕前的我只能感叹时光的无情，人总要年华老去，人也总要面对离别，还好这次有女儿的信任和老家伙们的无私帮助。

当浑身伤痕的大叔在机场对他说出当年那句影史经典时，那是何等豪气，是的，我知道你认识许多人，可能只要几年就能逃脱法律的制裁，但是，你永远逃不脱我，我的那些在长期生与死的对抗中学到的技能，会让你寝食难安，i'm gonna fine you ,and i'm gonna kill you!别再讨论剧情是否合理，打斗是否炫酷，我看的只有辛德勒的无私奉献，金教授的赤子之心，“汉尼拔”的勇猛果干，和米尔斯大叔永不放弃。

老兵不死 只会慢慢凋零。

如果性别转换，这几个人的感情纠葛就是这样。

某男和美貌前妻结婚数年后因为前妻不顾家，离婚，带女儿再婚了一个贤惠顾家的有钱后妻。

但是数年后和后妻感情逐渐冷淡，发现心里还是爱着美貌前妻，就和前妻借女儿之名勾搭。

女儿当然也向着自己亲妈啊，虽然后妈对自己照顾的无微不至，但是后妈毕竟是后妈啊！

虽然我爸当时因为和我妈感情不和才离婚，但是那是我家自己的事，后妈和我爸感情不和就是后妈的错！

我绝对支持我爸和我亲妈在一起！

重归于好！

后妈靠边去！

我要是后妈（本片是后爸斯图尔特）我也黑化。

如果不黑化，又出钱又出力又尽心只是感情不和还在努力挽回婚姻但是又没有存在感的斯图尔特圣约翰先生，情何以堪。

Liam叔老了，Kim也老了，没那么漂亮，身材也胖了。

还是和第一集和第二集一样的桥段，只会在电影里出现。

还是让Liam叔休息吧，不要再出第四集了。

最后Liam叔的一句话“My first priority is my daughter”深深感触。

My first priority is my daughters!

看这个系列的电影，紧凑的剧情，快速的剪辑，搭配故事结构中对于动作戏与悬疑戏的相互绞和，促成了一部高分视觉动作大片。

导演对于电影戏份的把握，看似简单却充满着干净利落又不拖泥带水的快感，剧情一茬又一茬的飘过，在不用思索的过程中完成了戏份与戏份之间的转接，况且导演在反派的设置上又明显存在脸谱化人物设定的趋势，在每一张坏人面孔之下而值得让人怀疑的情况，导演都会满足观众对于角色怀疑的认可，从而满足了观众对于电影角色探索的乐趣。

欣赏这样一部电影，仿佛乘上了一部高速列车，在飞速的奔驰当中，让人享受飞一般的感觉，那种观影的快感有如释放欲望般强烈，一气呵成的节奏有的只是目的明确的复仇主题。

电影发展到系列的第三部，也是整部系列的终结，从整个过程中都能看出电影已经将剧情发展的可能全面的扩大化了，不但让主角背负起了最为沉重的情感负担，更为整个复仇过程当中充分升华与肯定了电影里所凝聚起来的感情，人物已经在整个系列的演变当中变得更为强势与直接，这也省略与简化了各种让人感觉拖累剧情发展的情况发生，用最为明了可信的方式去引导电影故事的发展，让整个系列故事成长的同时，也进一步提高了观众在电影里视觉感官与娱乐刺激方面的享受。

电影在剧情的设置上有一种先礼后兵的谦让，在不断深化电影复仇的主题以后也加深了我们对于悬疑设置的误解，电影有意的把我们引导进一个认知的漩涡，不但强有力的用动作戏份推进剧情精彩程度的同时，更给我们在制造悬念的氛围当中制造出了一系列迷惑人的烟雾，剧情给人一种非常简单的错觉，以为编剧是不是将故事简化成一部八九十年代的枪战片，虽然剧情并没有达到什么样的高深程度，不过还是为我们制造出了一个恍然大悟的小惊喜，电影在动作与汽车追逐戏上一贯沿用了动作片特有的形式，在高潮营造的过程当中虽然少了一份惊心动魄的生死较量，却多了一份看清事实理清头绪的智商，英雄不再只有一身的本领与勇气，还有一颗能够看清本质的思想与心灵。

电影中的打斗可谓是非常精彩，没有华而不实的花拳绣腿，有的只是招招致命的硬功夫，虽然在动作戏与枪战戏上缩短了在电影中所占用的时间，却更能表现出电影在快节奏的推进过程中所达到的精彩程度，让人惊叹故事发展完全超出了想象之余，也让我们见识到了什么才是真正的动作场面，还原了真实情况发生的场景，也避免了电影落入俗套遭受诟病的口实。

当然，一人完爆黑帮的情况显然有些夸大了人物的能力，百般布防也未能阻挡闯入者的脚步，只能说电影所设置的反派黑帮如此之弱，让人们对电影里本期待可能存在的精彩情节大失所望。

总归来说，电影在剧情的设置上一反前两部电影那种抽丝剥茧彰显技能的炫技成分，反而变成了一部纯粹复仇性质的罪案枪战类电影，虽然一直保持着电影特有人物的动作风格，却和以往对剧情塑造的含金量缺失不少，电影里的感情只是表现在了被人陷害与痛失亲人的戏份上了，而人物的表现却过多的被追逐戏份所掩盖，电影一直将剧情延续在复仇过程中的追逐当中，而根本没有加入一丁点的时间去还原可能存在的真相，也许电影就是想要打造一种短时间内的紧迫感，所以没有充分的去考虑剧情里应该如何更高的丰富整个人物的性格与内涵。

连姆.尼森大叔可谓是宝刀不老，连续不断高强度的动作戏份丝毫没有半点吃力的表现，而且拳拳到肉，干净利落的打斗风格确实让人看的激动万分，大呼过瘾，而且他所塑造的人物性格有别于其他动作明星们所饰演的英雄人物，几乎没有什么道德上的约束让情感发泄起来畅快淋漓。

电影也一贯保持了吕克.贝松电影的风格，虽然不是他导演的本片，却有着《暴力街区》似的形式风格，再加上由他编剧的黑帮题材，让电影无论从哪个角度上来看，都像极了一部纯法国式的英雄电影。

当一个系列中最后一部电影，往往在剧情上有的没的就比前两部少了很多可以发挥的亮点，在剧情的挖掘上没了可以开辟的新路子，也没有真正的形成一个可以循环演绎的剧情模式，让电影开辟续集的时候就难免质量降级。

不过作为《飓风营救》系列的最后一部，电影还是跳出了在故事创作上的条条框框，不再是营救而变成了自救，不过依然还是没有脱离来电影系列的主题，还好电影的卖点主要还是放在了对动作戏的捕捉上，对于剧情的好坏丝毫没有影响到电影的欣赏，让这个系列迎来了一个完美的收关。

老实说，观看飓风营救3的过程并不让人愉快，与第一部的水准相比，第三部已经全面退化到上世纪90年代，套路陈旧到我都不愿意复述剧情，这个系列本不适合被拍成系列，因为第一部的诸多亮点并没有延续性，属于玩一次就不能再用的梗。

而编剧们显然也明白这一点，于是后两部只能往平庸的方向发展。

第一部大获成功，口碑票房双丰收，很大程度上是因为选择了连姆尼森大叔来当男一号，因为1，连姆大叔年纪足够大，在好莱坞一帮看起来比实际年龄小个十来岁的男明星里，要挑一个出来演一个接近的成年女孩的父亲，岁数必然要足够。

2.大叔演技了得，第一部里几场救女心切的戏份看的格外虐心，这种靠着微表情就能传达千言万语的本事，没点火候真不行。

3.大叔身体条件好，193的大个子，加上年轻时打拳击的经历，动作戏剪得凌厉一些，看起来也像模像样。

然而这些优点面临续集的企划时似乎都成了缺点，父女情深的戏码用一次可以，用多了观众就腻了，这就直接造成了主题的大打折扣，女儿不被绑了，或是被绑出经验了，观众都想吐槽了，怎么办？

而连姆大叔的年纪似乎成了更大的问题。

第一部里非常动人的一点就是连姆大叔凭着自己不小的年纪，拖着不再年轻的身体去拼去跑，就算自己都快要跑不动打不动了，还是不能放弃。

而这个系列要出续集，自然不能再在这一点上做文章了，试想敌人更强力了，男主角却更衰弱，那剧情怎么继续？

于是第一部里追不上机场小哥的大叔在第三部里步子一迈愣是把矫健的年轻警察甩在后面，尽管是个明眼人都看得出来连姆大叔在三部曲里跑的是越来越慢，打斗戏越来越简单。

而这样，还想把男主角塑造成一个龙傲天式的角色，那么除了把片子往90年代B级片的路子上靠，当真没有别的办法了。

终于，我们这些观众只能眼睁睁看着这个系列被玩坏，这很难说是编剧的错，也不能说是电影公司的错，至于演员更没错，要怪，只能怪这片子真的不能出续集吧。

第一第二部都是在24小时内拯救女儿或者自救，过时不候，boss都是一根筋到底且没有太多曲折的心理战、悬疑解谜，对手精心准备布置，打怪是从低到高，但是玩的就是压迫紧张和看老连同志完全凭借一己之力劈怪玩命。

而第三部，继父终于成了罪魁祸首而且还是高（蠢）智商犯罪两边捯饬离间的大坏蛋，而小boss除了掰掰pose外，没啥能力，多余的胖黑独裁者影帝老警察再演一次《亡命天涯》纯属多余，我们的连叔不需要和警察打交道，只需要劈劈劈，开山劈石，劈出血路，几个蠢警察占用太多时间，老连又来玩退休暗杀小组群殴小黑帮，就导致了大小boss出境太少。

从侧面说老连真的老态龙钟了，毕竟是70的人了，现在还让他玩跑酷加打斗（实际也就是几个空手道劈斩）真的有点为难他。

整体说起来：3已经失去了Taken的原意，这里给老连压迫感的就是警察，而黑帮和蠢继父实属打酱油，有点本末倒置。

Taken这类不求剧情但求爽快的动作戏，能够生拉硬拽拍到第三部也的确不易。

其中功劳，自然要归于硬汉典范的连姆尼森大叔无疑。

已逾耳顺之年的连姆尼森在系列收山之作中再度为保护家人披挂上马，宝刀不老，斩妖除魔。

Taken前两部的剧情走向基本一致：男主Bryan的家人（女儿\前妻）被绑，作为前特工的男主再一路按图索骥大杀四方地从小兵砍到boss。

高密度剪辑拼接的动作场面，稳准狠的搏击设计，无不将电影的畅快淋漓的观感和推至极致。

而管他队友还是黑帮，小兵还是大佬，法律还是道德，只要敢挡在主角和家人之间通通给我死开的这种摧枯拉朽，更是为观众提供了快意恩仇的情绪出口。

父亲与丈夫厚重如山的情感，充满男性荷尔蒙的攻击力，再加以连姆尼森深沉内敛的英国绅士魅力，这些要素的糅合塑造了近乎完美的现代侠客。

这种大火烹制浓厚调味的烤肉吃第一块自然酣畅无比，第二块虽仍口味尚佳但多少会有些犯腻，第三块如果还是同样的做法估计也难以下口了。

但毕竟是同样的食材和厨师，该保持的风格也必须保持，所以我们仍然能够看到几乎形成惯例的元素。

追逐镜头照例是令人眩晕的快节奏的手持式高频摆动，Bryan家人照例作为靶子，父女之间照例要有些小问题，主角照例头顶七彩紫金琉璃主角光环刀枪不入。

当然，作为Bryan对手的各路小兵照例要藐视主角不知死活地上去送经验，然后再像阿Q一样被拉到墙上照例去碰头。

既然是名为Taken的命题作文，发挥难免受限。

而为了加入新鲜感，这一部却断不可继续沿袭前两部的老路。

女儿被抓过一次，老婆被绑过一次，这一次总不会让女儿搞出个baby供人绑架吧，太残酷了。

而要是女婿被绑票，Bryan高兴都来不及，哪里会去救。

编剧思前想后终于把毒手伸向了主角——这一次下手最狠，旧情复燃的前妻性命被taken了，主角的清白也被taken了。

于是遭人陷害的Bryan开始亡命天涯，不但要避免被警察抓住，而且要查清事实真相，报仇雪恨。

咦，这个桥段是不是有点滥？

稍安勿躁。

为了给Bryan闯关之旅增加难度，自然要搭配一个对手戏，于是集控制狂&强迫症&好吃客于一身的警长Dotzler手捏霹雳橡皮圈闪亮登场。

咦，这个设定也很既视感？

当然还有反派，领头的马兰科夫心狠手辣又是特种兵出身，小弟里面还有宁死不屈的硬汉......话说怎么又是俄罗斯黑帮？

因为受到难度增加和岁月侵蚀的影响，Bryan这次的闯关之旅没有之前那么一帆风顺，最后的boss战居然被强火力完全压制。

在此处，影片再度引入创新点——本部中反派获得了其他动作片中boss拖泥带水的技能。

面对着跌倒在地手无寸铁的Bryan大叔，手持步枪的boss一时抽筋决定要用肉搏方式进行处决，我不知道这是不是抖S的通病，但奈何男主有100%肉搏反杀的设定，即便是战斗民族的黑道精英也一样要给跪的。

熟悉前两部的观众应该了解，除了对战的boss之外，还需要一个幕后的主使需要主角临终关怀一下的，如第一部的富豪和第二部的阿尔巴尼亚老头子。

这个角色最终交给了主角前妻的丈夫。

等一下，这个人和第一部的明显不是一个人啊，Bryan你前妻到底又结了几次婚。

之后才发现角色名其实都是Stuart，应该只是演员换了而已。

总之，影片又安排了一个不痛不痒的逆转，让小美女再得到一次被taken的机会。

显然主角女儿已经习惯了这种待遇，在额外的一场飞车戏后，最终和老爸默契配合一击搞定继父。

不太一样的是，这次好歹主角忍住了没有去完成最后一击，毕竟在本土主场作战，还是要给警方一点面子。

于是真汉子发出了死亡铭刻的诅咒，被吓尿的继父只好惶惶不可终日地度过牢狱生涯。

影片在最后自然不会忘记要点出本系列主人公最强大的技能——豁免一切法律制裁。

尸横遍野最终全身而退，挥一挥衣袖不带走一张传票，毕竟主角上面有人。

在巴黎：Bryan一路杀杀杀，最后坐飞机回家，法国政府表示感谢您指出我们工作中的漏洞，美法友谊万古长青啊哈哈；在伊斯坦布尔，Bryan一路杀杀杀，然后坐飞机回家，土耳其政府表示我们根本不知道此事，美国老大哥不好惹啊哈哈。

这一集回到了洛杉矶，面对精干的洛杉矶警方，被陷害的Bryan大叔居然开始跑路......喂，大叔，你的白宫内线何在？

在大叔和小伙伴们合力将幕后黑手缉拿归案后，涉嫌拒捕、暴力袭警、冒充公务人员、武装威胁警察、血洗俄罗斯帮、并在公路上引发重大交通事故导致无辜人员伤亡的Bryan及同伙，居然又一次开开心心地脱罪了，连之前铁面耿直的警长也戴上营业用笑容恭送Bryan出门。

即便是藐视法庭也要坐几天班房意思意思的好么。

看来大叔的靠山之前只是刚巧出门度假而已，Bryan同志您受委屈了，您造成的损失由国家和人民来偿还其实影片中人物表演都挺不错，主角一家子自不必说，Forest饰演的警长Dotzler人物亮点十分突出，换成Dougray Scott的Stuart看上去似乎更有城府，连几个警察也各有萌点。

动作设计和镜头语言也都保持了水准，作为动作大片基本素质还是可以的。

遗憾的是，本作对戏剧冲突复杂度的刻意追求，却使得剧情上出现了诸多问题。

系列首部作品之所以大受好评，除去流畅痛快的打斗和主角势不可挡的劲头，很大程度要归功于剧情的简洁。

在好莱坞同类型电影中，陷害逃亡逆转早都让大家看到吐，而本片把这些元素毫无特色地安插进来，复杂的设置背后却没有一个合理的逻辑，反略嫌弄巧成拙。

如果细究人物动机和行为逻辑，总会觉得大部分人物病得不轻。

继父导演谋杀嫁祸一出戏，居然很老套地给妻子买了高额的人身保险；费尽心思让Bryan和黑帮火并的计划，只要略出纰漏就无法实行，毕竟这货又不能料事如神，不然绝对想不出要挟持主角女儿一起跑路的无脑策略。

俄罗斯帮再次被黑，特种兵出身的老大除了发狠就是发傻，作为讨债的一方，明明安排一起看上去意外的事故杀人拿钱就可以拍屁股走人，却非要听信一个欠钱的人忽悠来设计一个拙劣的谋杀现场坑害主角，之后还要派人追杀，这是讨债不是天下第一武道会啊喂。

然而本届飓风营救甜甜圈杯最佳参与奖最终还是花落洛城警方，龙套们尽职尽责地酱油，然而早就看穿了一切的警长Dotzler即便一开始就凭借吃货的本能洞察了主角的无辜，还偏偏置Bryan留下的暗示以及现场线索于不顾开始穷追猛打。

难道不是只要调查一下甜甜圈店的监控，Bryan的行踪与假报警电话在时间上的冲突不就足以作为不在场证明了么。

所以片尾处Dotzler一脸谄笑地跟Bryan说“我一开始就觉得不是你干的”之时，不禁十分佩服Bryan的涵养之好，居然没有一巴掌抽过去。

总之，没有各方势力一同降低智商的通力合作，也就不会有这样一部电影了，这可能正是艺术与命运的必然罢......Bryan大叔就是在这种前有追兵后有堵截，警察匪徒异体同心的合围之下完成复仇保护家人的。

在深处困顿时，Bryan第一忧心的仍然是女儿的心情与安危。

不得不令人深深感慨父爱绵厚。

从第一部千里寻女，到本作中飞车拦机，之间一直贯穿于Bryan心中的只有女儿，这是他生命中最高的优先级。

抛去眼花缭乱的格斗和计谋，电影至少还是不忘初心地保留了这一最为纯粹质朴的内核。

纵有外挂在身，当我们又一次次地看到那具魁梧的身形在闪转腾挪间的一丝迟缓和殊死搏斗后的些许疲惫时，也不得不意识到，这架驰骋疆场的战车也已经不可避免的被岁月侵蚀。

毋庸置疑，对家人的爱永远是Bryan奋勇前进的燃料，能够平静地守护女儿一家可能是这位父亲最好归宿。

对于连姆尼森，这位逐渐老去的硬汉也许会逐步淡出动作片，但至少Bryan这位特工父亲的形象已经成为经典，并永远和他本人的名字一起被提及。

影片三星，另外一星献给连姆尼森。

虽然之前的第二部就已经乏善可陈，因而对这个系列不再抱有什么希望，但毕竟当年的第一部还是惊艳到不少人的，所以本片一出，像我这样爱看简单粗暴动作片的观众还是忍不住要来关注一下。

这电影刚上映时，国外有热心影迷还专门做了个“连姆尼森杀人地图”，统计大叔施暴的足迹如何遍布全球乃至全宇宙。

记不太清之前是在《盗墓笔记》还是哪里看到过这么一种说法，说黄巢是目犍连尊者转世。

尊者为救母放出地狱众鬼，因此要转世成杀人魔王黄巢去保持生态平衡。

纵观连姆尼森大叔的演员履历，发现也与上面这种说法有异曲同工之妙：当年曾演过救人无数的大善人，所以老了以后便转行转了个一百八十度做辣手无情的夺命硬汉。

这其中最典型的代表就是《飓风营救》，当年那部电影一下子让人们意识到，原来这位身材魁梧、气质儒雅的大叔还具有这样一身让人侧目的特别技巧。

从那之后大叔的动作硬汉路线就开始“永不停歇”了。

说到这里，去年那部Non-stop《急速天劫》简直可以算是《飓风营救》的番外篇，大叔在那部戏里直接顶着本系列的造型，连最精彩的一段厕所打戏的动作风格都与本系列极为类似。

而我也真的情愿那才是《飓风营救1》的续集，而不是本片以及12年上映的第二部这两部狗尾续貂之作。

《飓风营救1》最大的看点就是四个字：以暴制暴。

剧情简单有力却能引起观众的强烈共鸣：如果你最重要的人平白无故的被坏人绑架了怎么办？

答：打出他们的屎来！

结合着超级特工的设定，连姆尼森大叔便带着我们一起满足了一回这番意淫。

然而跟狂撒血浆的B级片又不同，《飓风营救》里主角心思缜密、步步为营，导演也很有耐心的一点点给观众解释主角的营救行动是怎么展开的，让乍听之下显得虚无缥缈的营救计划经过分解之后显得合理而可信。

这一优点被保留到了第二部，却也被放大到一个近乎累赘的程度。

第二部中扔手雷定位是个很让人眼前一亮的设计，而且最后果然也成了那部电影的标签，可是导演在这一情节上浪费了太多笔墨，把观众真正想看的打斗场面都挤压到了影片最后，导致影片节奏失当，味道全然不对。

到了第三部，打斗戏份倒是分配的比较平均，但是大叔打得已有些力不从心，凌厉程度远不如第一部，再加上硬挤出来的毫无新意的剧情，整体给人感觉非常鸡肋。

本以为福里斯特惠特克这次又是演个跟在主角身后手忙脚乱只能收拾残局的老实巴交警察，却没想到他在本片中的角色竟是个洞察力极强、深不可测、总是一副“我在吃一桌很大的席”的表情的干探。

这次的故事简单说就是这位干探一眼就发现了凶杀案的真相，但是为了方便手下的警员们学习观摩连姆尼森大叔的特别技巧，决定笑而不语、闷声吃大饼，任由大叔跟反派撕逼撕得昏天黑地、自己的手下被大叔拿来刷经验练级，到大叔折腾的差不多了他终于亲自出马去跟大叔谈笑风生。

有这样的干探在活跃着，我们也就不难理解大叔一开始为什么要拘捕、冒着被通缉的危险也要自己去调查案子了。

像《飓风营救1》这种短小精悍的电影，原本应该见好就收，因为续集要么只能重复第一部的套路，要么就是另辟蹊径时步子迈的太大扯了蛋。

然而本片制片人兼编剧吕克贝松确实生财有道，尽管只写出了如上所述那么糟烂的剧情，仍然敢把电影拍出来，为的就是把这个系列的市场价值充分发挥出来。

在此之前的《的士速递》《非常人贩》《暴力街区》等系列电影乃至更早的《尼基塔》已充分展现了吕克贝松深入挖掘品牌价值的能力，能拍续集的就使劲拍续集，不能拍续集的就把同一个题材拿来反复回锅烹制。

吕克贝松的本事当然不仅限于炒冷饭，去年的《超体》就显示出他仍有很丰富的想象力，并且在自己做导演时也有较强的执行力。

只不过他这两年参与的电影多少都透着一点漫不经心，所以也希望他这次跟连姆尼森大叔合作再赚一笔之后能把这系列就此完结，放大叔一马，就让他以后安静的当个菊花上佩戴着菊花的美男子吧。

這是我來LA看噠第一部電影。

來這裡這麼長時間眞覺得這個城市很溫暖。

雖然偶爾會有Gangs鬧事兒。

但是想要看見公路飆車追殺簡直是難上加難。

本片終於回歸LA。

說句實話LA污染還是有噠。

我噠加拿大朋友說來LA之後他老咳嗽覺得這裏污染太嚴重。

Fuck dat shit...賤人就是矯情啊我祇說啦一句Welcome my hometown Beijing⋯Anyway。

感覺這應該是Taken系列噠最終篇啦吧⋯前妻都慘遭割喉之後總不能拿Newborn baby下手吧⋯五星贊給Liam。

就醬。

时间长了但多少显的拖沓，整体依然还算紧凑，能算的好看，但的确差第一部的水准比较远，大多系列电影最精彩的还是在于首集，最细腻的表现了系列的主题核心看布莱恩的岁数，估计拍这类动作电影已是比较吃力，但一路过关斩将，动作还是比较利索，大多都是三两下搞定，不拖泥带水一路都在追索妻子的真相，从俄罗斯集团杀手，到她幕后的暗箭配侣，他的几个好友也有了表现机会，被他耍的团团转的警探只是些陪衬和女儿的几场会面戏不多，但依然有着承自于第一部的真挚感人，只是她怀孕的信息没有再多展开来，只是习以为常的把对孩子的命名当作未来的新生，或许当时打算留到下一部，但看时间线和布莱恩的年纪，估计无有多少可能