冰血暴第五季

第一集，看到女主，平平无奇，还有点软弱、神经质、迷糊。

第二集还是第三集，看见她一个人把来追杀她的2个杀手，弄的一死一伤。

反应速度之快，行为之果断，动作之娴熟，有勇有谋，好厉害。

以及之后，她婆婆来找她，一开始她还是说话有点软弱吞吐有点虚假社交的样子， 然后某一刻暴露本性的那段表达，台词表情整个人的状态，演绎的太棒了，很有生命力。

大概意思是，我绝不会让你这个自以为是的有钱人毁了我拼死拼活努力争取来的幸福人生，如果你挡我，我不会让你有好果子吃。

然后一秒切换到之前有点虚假社交有一点软弱神经质的状态。

之后就不继续细说了。

她真的，好厉害！

很聪明，有各种各样的方法，从未想过放弃，行为果断，生命力极其顽强。

甭管命运给了她什么牌，她都可以凭借自己的努力毅力聪明的脑瓜子顽强的生命力冲破障碍。

当然少不了别人的帮助， 人与人之间是互相帮助的，重点是自己也一直在努力啊，没有停止追求幸福，没有停止顽强抵抗，太有魅力了这个角色，看到她受到了很大鼓舞。

另一个觉得很有魅力的角色，是女强人。

她当然深知女人往上走有多不容易，她都经历过，所以也深知什么方法是有效的，深知有些事情不要做，比如，她告诉女警，不要向对方请求同意；深知心理暗示的重要，她告诉女主，拿出你大女人的气势。

她有脑瓜子有手段有钱，最重要的是她做人拎得清，知道什么人该帮，什么人必须惩罚。

女警察也很有魅力，虽然和前两者相比之下有些逊色，当然和经历有关。

但她已经是最接近普通人的了，同时也属于普通人里少有的有魅力的那一档了。

对工作有追求，体恤女性，不服从权威，坚持正义。

（可能会有人说，坚持正义就不会去做有钱人的安保经理。

人是复杂的，看事情的角度也是多样的，对正义的理解也各有其价值排序。

）这部剧整体的色调都很棒，尤其是在活了600年的异域杀手出现的场景里，太绝了，像某种寓言故事的重现。

还有几个小点。

自治官的儿子有机会杀掉异域杀手的，但他太自以为了，而异域杀手一直很警觉，所以没能成功。

后者看前者太浅了，而前者还把后者当普通杀手而已，这就是差距。

黑人警察也有机会杀掉自治官的，但他相关经验太少了，给对手留下了缝隙，缝隙很危险。

一个成熟的杀手不会给对手留空档，自治官如此，女主也是，能钳制对方的第一枪是一定要当机立断的。

软弱的外表强悍的自治官和女主，都是能识别危险情况的人，她们都深深知道这些情况下不是你死就是我活，所以一定要果断。

这大概就是了解对手了解局势的含义，孙子兵法如是说。

太喜欢这部剧了。

1.都有「王旗」

2.都有薄饼迷恋

3.都有销售经理变价卖车

4.都有不合时宜的抽烟

5.都有人在家中坐，看剧织毛衣，生活乐无边

6.都有唐伯虎蛮横不留情面

7.都有楼梯滚滚乐

8.都有电话核对车辆识别代号

9.都有仰天长啸出门去，不知开背是何人

10.都有经销商专用车牌

11.都有背手小鸡跑

12.都有领盒饭的state trooper州骑警

女主在人际和家庭关系处理上时长像个被宠坏的唯我独尊的小学生一样幼稚而我行我素，和所设定的身世背景极度割裂。

再加之女主的容貌并不十分漂亮，面容看起来很刻薄且十分anti-sexual，表情僵硬苍老，经济实力、个人能力和性格上也乏善可陈（除了特别能打之外），作为男性我实在找不到其它亮点，却一度让狠辣且干“大事业”的前夫恋恋不忘(s08女主说前夫年龄比他大了一轮，但外表上女主老得像前夫的妈妈），还将现任丈夫治得百依百顺，说服力实在不足，难道是致敬科恩兄弟的一大烂片《米勒的十字路口》里的同样设定的女主吗？

男主的母亲活脱脱的女强人设，同时是整个家庭最大的经济输出，其儿子却对女主可以说卑躬屈膝，一切疑点和堪称敷衍的借口不闻不问或者尽数隐忍包容。

不论性别单看表现的话，说是两百年前东亚贫困平民家庭中躲在深闺里，完全依靠丈夫过活的妻子也毫不违和。

查了一下女主演员Juno Temple，不是科恩兄弟的熟面孔，有个音乐纪录片导演父亲，年纪轻轻就曾出演过雷导女儿的作品，演技肉眼可见的烂，说是靠实力我是不相信的，从履历看好像是个关系户。

犹记s02 70年代的明尼苏达，女警要查阅嫌疑人档案要提交各颜色表格获得各种批准，怎么到了s05 2019年，前夫儿子就可以大摇大摆地在毫不设防的地方警局翻阅证据室材料还肆无忌惮地偷走还丢下巧克力包装以示羞辱？

就算是监管的警察怠于职守懒得检查批准，草草放行，19年的警局证据室起码配着监控吧？

不管是前夫儿子还是黑人警察，都像活在两百年前一样。

s05里，几乎所有人物的行事逻辑、法律与社会认知、，也大概停留在两百年前的狂野西部。

正常人遭袭击、遭绑架后第一时间大概是报警并说明怀疑的人（前夫），妈妈都能干涉军队了，让DA批一个对前夫的搜查令大概不会比前者更难吧。

不过话说回来，女主杀得如入无人之境，完全不需要法律、警务乃至现代社会的几乎一切规则保护（或者说束缚？

）。

而另一方面，大银行家妈妈对儿子千般宠爱，表现上除了和女主、和警察等等激情对喷过过嘴上功夫外，就是放任儿子儿媳的几乎一切际遇经历发酵，坚信自有lord bless，坚信everything will be fine试听语言一如既往的高质量，配乐很强。

小学生编剧一样的弱智剧情、各方面超烂的女主和各色人设，要不是情怀，谁看得下去啊？

最直观的感受是编剧的水平太差了，比如为什么在开头的绑架事件后女主就非得当一个谜语人？

我实在很难理解她是怎么以为自己真的可以仅凭一己之力就让roy知难而退的，明明有警方、fbi和婆婆这些可以借助的势力，结果硬是不用，非要自己在家里玩小鬼当家，丈夫的笨手笨脚虽然是他触电住院的直接原因，但女主完全不跟丈夫分享情报、让丈夫根本搞不明白当前的状况才是根本原因。

在意外烧了自己的房子之后，女主还是继续坚持当谜语人，强行让自己陷入孤立无援的情境，也毫无必要地让婆婆对自己产生极大的不信任感，在我看来这除了水剧情外毫无任何叙事意义。

如果编剧是想凸显女主在这一方面的性格缺陷的话，在本季后半段我也没有看到非常明显的体现女主克服这一缺陷实现了自我成长的剧情段落。

还有就是律师和黑人巡警毫无意义的送人头情节：律师我勉强还可以理解，是想体现文明人和野蛮人之间思维方式本质的差异，但是我还是认为律师的牺牲在剧情上可以有更好的表现形式，这种孤身一人前往敌方大本营甚至连个招呼都不跟婆婆打一声的做法，跟他本身作为一个负责处理法律灰色地带事务（放高利贷、威逼银行、操纵选举）的精明律师的人设也过于矛盾了。

跟律师一比黑人巡警最后的死更是无比搞笑，在占尽了优势的情况下，用枪正面指着一个腹部受了枪伤、唯一武器只有一把匕首的人还能被对方反杀，我只能说编剧是在故意营造喜剧效果，把黑人巡警这个角色塑造成了纯粹的小丑。

还有就是警长傻儿子gator这个角色，他在剧情最后展现出的脆弱感，除了演员本身的演技之外，在前面的剧情当中是毫无任何铺垫的。

如果你单看这个角色在剧本里的所作所为就会发现，他对于杀死无辜者（让杀手借住在自己家的老太太）毫无任何愧疚之心，他对于自己的母亲也基本没有多少怀念之情（除了在小黑屋跟女主的对话中迟疑了一下）。

如果编剧在之前能稍微描写一下这个角色还保存有一点善心，还有一点能够挽救的地方，最后女主跟他在救护车前的互动就不会那么突兀了（我在看的时候真的觉得女主完全没有必要对这么一个咒自己死在小黑屋里的人那么温柔）。

以及占据了季终集最后17分钟的戏份、本季最抽象的杀手角色，他整个人的存在和他活了几百年的故事背景设定都是为了最后的主题升华服务的。

我完全可以理解为了展现主题专门设计一个信奉丛林法则与虚无主义的角色，但是我实在看不出给他加一个“长生不死”的设定的必要性，你当然可以说他是一个象征人类荒蛮暴力的历史的代言人，与女主和她的小家庭所象征的现代文明中人与人的爱与温情之间形成强烈的对比——但是女主和家人的爱是通过她和丈夫、女儿之间不断的日常互动文戏积累起来的，而杀手的背景设定全都是编剧强行安在他身上的。

除了他的“人设”和警长形容他的台词之外，他在本季当中最多的戏份就是跟警长的傻儿子围绕酬金展开你来我往的拉锯战，花了那么多剧情只是塑造了他的“以牙还牙、以眼还眼、睚眦必报”的准则（杀手最后挂在嘴边的那个code），你硬要把这个准则跟暴力、丛林法则、虚无主义挂上钩也不是不行，但终究还是有点牵强。

总而言之，这就是典型的用设定而不是用剧情去展现主题的做法，一般出现这种情况，要么是编剧水平不够，要么就是在摆烂和偷懒。

而且给杀手加上这个几百年的历史负担还有一个问题——你无法让这个角色和女主产生正常的、自然的互动对话。

一个好的文戏应该是能让观众投入进两个抱持着不同观念、不同价值观的角色在对话中的思想碰撞的，但是我没有投入进本集最后的十七分钟，尽管最后这段戏的台词不乏妙处，但杀手过于缓慢的说话节奏、第三人称的语法和一些历史名词实在是很难让人真正关注他到底说了些什么（我不得不反复看了几遍），女主那竭尽全力想要理解他在说啥的难受表情跟我在观看时的表情也差不太多。

总而言之，一个好的文戏应该是能让我享受到两个角色之间的对话的，但在看这一段的时候我简直如坐针毡，偶尔甚至被尬到笑出来了。

基于我个人观看时的感想，我还是觉得给杀手加上这个设定实在是弊大于利。

现代社会难道就没有信奉丛林法则和虚无主义的人吗？

第一季的lorne malvo和第二季的印第安人都给我留下了深刻的印象，他们的人物设定也很契合他们的社会环境和时代背景，我觉得这一季的杀手如果能换成契合2019年的时代背景，应该会更有意思。

如果说第四季是大家期望过高，结果整条故事线七零八碎引起了大家的不满，那第五季就是开剧即巅峰，然后王小二过年，一年不如一年！

做为一名冰血暴的忠粉，从来不认同其他人的二，三不好看之类的评论。

我感觉一二三都好。

第三季那个没有存在感的女警感觉超可爱。

第四季就感觉慢的想睡觉。

我整整看了两年，数次用我爱冰血暴这样的感情强迫自己，才勉强看完！

但整体故事框架还是大的。

有点史诗感。

但它也被很多观众认为是最烂一季冰血暴。

第五季开剧就让人眼前一亮感觉这季真是重回巅峰。

结果是一个精神病家暴老公追杀逃避家暴的媳妇的故事。

这个媳妇又嫁入了家暴老公惹不起的豪门。

然后豪门婆婆帮她出气。

不能再讲了，不然国内编剧要改编成霸道婆婆爱上我了。

本剧故事框架最小，没有之一。

人物也少，没有之一。

故事简单，没有之一。

这季就放出第一集，后面别拍了，可能对大家都好。

开集，Juno Temple无脑五星。

往后，剧集渐渐显露家庭，爱，girls help girls之流，渐渐烦厌。

只觉得Jon Hamm能把儒雅变霸道暴力还是有演技在身上。

食之无味弃之可惜。

尾集，就女主角家中一段长戏，居然看出了眼泪。

甚至希望，两派其实存在交流的gap，我用文言文说人生，你听懂也好听不懂也好，先吃了这顿饭再说。

回头刷刷评论，居然有人看这场戏感到幽默，感到搞笑。

那感觉就像很多很多年前，高中课后播放《美丽人生》。

片完，同学们鱼贯着嘻嘻哈哈往饭堂，而我用一个趴在课桌上的睡姿，狠命哭，狠命哭，还不愿意别人发现自己在哭。

人类悲喜并不相通，审美并不相通。

大抵是这个样子。

《冰血暴》第五季，就首集尾集，值全星。

作为《冰血暴》系列的十级爱好者，我看完这一季的第四集，从没有过这种感受：已经没啥期待了，所有的悬念都已经摊开在表面了，所有他给我的场景都不如以前的刺激。

如果你拥有从没有看过《冰血暴》的眼睛，那么这一季也许有点儿看头吧。

如果看过前四季了，这一季新意匮乏。

人还是想象力受限的物种，写到了第五季，同一个编剧导演也想不出新的方法吓唬观众了吧。

真想告诉投资制片方：悬疑类的剧集和导演，就不要相信有经验的人了，相信新人创作，有经验的根本不知道自己那些套路已经不吓人了。

要知道《冰血暴》最拿手，最有商业价值的是她的惊悚桥段，根本不是什么激烈动作场景，而是靠情境设置，也许就俩人，一栋房子，就能把观众吓到半死。

这是本事的，也依赖于新鲜的情境设计。

这是追看《冰血暴》最过瘾的时刻，一秒钟都不舍得错过。

可是这个第四集，都小鬼当家了，儿童片儿，跟闹着玩儿一样，一点儿都不惊悚，只想迅速拉进度条。

不惊悚，悬念掉线，你还让我看什么？

悬念掉线就是因为导演心思都在这些玩儿花样反而很无趣的场景，没有在主线事件上下功夫。

目前的几条主线，盘点看看还有什么看点？

地方治安官黑老大这条线，他要抢第二任老婆，为啥抢？

怎么抢？

在第三集交代得明明白白，后面就是抢回来干啥，这个也没啥可看的；婆媳这条线，或者说婆婆这条线，目前没有发出任何有影响力的动作，这个老太太照比第二季里的德国黑帮大姐可是差的太远，我认为是编剧的锅，演员已经很尽力了；这婆媳两人没有形成有张力的斗争关系，或许后面有吧，但也不太想看；傻儿子和黑帮前任媳妇儿这组，实在是看点匮乏，这俩人到一块，两句话之后就没话说了，编剧把人物写成这样，太为难演员了；高层政治这条线，目前的竞选没有推到主线位置上，所以约等于无。

警察追查黑帮前媳妇儿，说来说去就几句车轱辘话，已经说了整整四集，警察很废物，没推进，没看点；所以，剩下还有啥拿得出手的大事件？

没了。

小娄娄出来作个妖，整个涂鸦艺术，浴缸里搞一下行为艺术，这些都不是戏，也不吓人，因为没有事件和人物关系托着。

这些都是导演没招了，在就地耍宝卖萌留住观众。

黔驴技穷。

另外，这一季最大的败笔，就是丢了人物，没有一组有张力的人物关系。

《冰血暴》前两季的人物是在是精彩，令人过目不忘，事件记不清了，但还记得人，还记得由人物的乖张、愚蠢带来的惊悚场景，可是这一季的人物没写好啊，特别标签化，严重怀疑是枪手写的剧本，要么就是编剧无边自大了。

还有一个和前面几季巨大的差距。

原来的故事里，特别擅长写小人物，普通到不行，但是有出乎意料的人物特点，比如特别听老婆话的，还有特别妈宝的，还有特别欺负老婆外面爱面子的，还有特别窝囊的，这些角色都很容易让人记住，而且人物特点都用到了事件里。

但是来盘点这一季里的人物，高利贷银行家，富二代，黑帮老大，黑帮前老婆，他们都很平，不够有魅力，不够有戏，平的人物就是开始啥样，后面还啥样，人物没有观众可以延展的想象力。

精彩的小人物没了，就等于败了观众的兴致。

讲故事的人最怕的是讲着讲着，人都散了，对你的人物丧失兴趣，大忌。

而看到了第四集，我就是这种感觉。

直接等到最后一集出资源看看结尾吧。

或许后面编剧能挽狂澜于既倒，人物忽然发力，好看起来。

期待。

1月看完了第五季冰血暴，很多有意思的細節。

Roy的回答“埋了她”的这个埋字用得很妙，不是了結她不是殺了她不是廢了她，是埋了她，埋了她就好像一直以來埋掉自己的感受一樣。

因為感受殺不了廢不了了結不了，但是可以被各種分心的事情掩埋：工作、酒精、娛樂、性、毒品⋯⋯在劇中，Roy用的是無窮盡的、和面向所有人的暴力、剝削、壓迫和有有毒的男子力。

如果诚实面对自己，我们其实每天不也都在埋东西吗？

Roy想要埋掉的不只有他对D的温情，他的高傲决定了他是不可能接受儿子脆弱的一面的。

不敢想象成长过程中，为了博得父亲的喜爱，儿子自己是如何不停地掩埋自己这些面向的。

所以后来Gator弒父這條故事线才会如此精彩。

Dorothy剛說完“從Gator眼睛裡能看出來他想成為他父親Roy那樣的人”，後面Gator就被挖了眼睛。

他向父親Roy求助，Roy只冷冷地說：你如今是個完完全全的廢物了。

聽到這句話，Gator作為兒子的部分當下就死掉了，但他需要獲得新的身分認同才能有心力作為一個獨立的個體活下來。

於是他向FBI通報了父親的出逃路線，完成了心理上的弒父。

沒了眼睛，但重新擁有了人性。

很痛苦的重生，但很值得。

第五季的故事情节紧扣 “债”（debt）的主题——谁欠债，谁负债，以及这究竟意味着什么。

而其不仅深入金融之债（Financial debt），还涵盖了精神之债（spiritual debt）和社会之债（social debt)。

第一集播出之前我们就已经得知“债”将是第五季重要的主题。

导演Noah及许多演员都曾提到，财务和精神的债务是贯穿始终的核心元素。

每个角色都肩负着自己的重担，“债”以不同的形式在多个角色身上得到了多样而深刻的展现。

而在这些债务关系中，性别与阶级的对立占到了主要的地位。

1. Roy与Dot：男权与女权的婚姻追债Roy和Dot之间的婚姻追债成为本剧最引人注目的故事线之一。

女主Dot在十年前从警长Roy那里逃走，而Roy认为这是她作为妻子欠下巨大的债务。

这份债成为整部剧的主心骨，紧张的情节围绕着追债展开。

第五季的女性主题显而易见，女主DOT成为这股女性力量的象征。

她成功逃离了有毒的男权至上主义的世界，展现了智慧、勇气和强大的生存技能。

她被比作老虎、狮子，是披着羊皮的狼，象征着她强大的女性力量。

她的动机是生存和保护所爱之人。

Roy这个角色是典型的有毒大男子主义者。

他傲慢自大、极端自恋，厌恶女性。

作为宪法警长，他坚信自己凌驾于法律之上，有权实行神圣正义。

这种信念使他像经营私人黑手党一样指挥小组，并滥用职权参与各种非法事务以维护自己的形象。

他认为婚姻中妻子是丈夫的产权，丈夫是家庭的主宰，主张妻子服从丈夫，要求婚前守住贞德，丈夫有权对妻子进行教育和控制。

他教育第一集的家暴男，却说“只有在女人冲撞越界时，男人才会行使角色，殴打女人，目的在于引导。

Roy和Dot之间的夫妻追债或许可引申到更广泛的男权和女权对立。

这并非挑起性别争端，因为Roy代表传统、极端的控制力量，而女主Dot代表觉醒的反抗力量。

可概括为有毒的男权主义与愤怒的女权主义的对决。

在这场精彩的追逐戏码下，我们期待Roy这位自大的角色将如何被击败，走向落幕。

而女主Dot将以何种方式，用何种技能逃脱这场债务之追。

2. Munch本身的宗教之债Munch作为一个神秘而古怪的角色，身上背负着与五百年前的食罪者有关的宗教债务。

食罪者的基本概念根植于一个简单的仪式：一个刚刚去世的人继续保留他们一生中积累的所有罪孽。

接着，其他人会在他们附近进餐，承担他们所有的罪，从而使逝者在前往来世之前得到赦免。

食罪者会得到一笔适度的报酬，同时也会被人们害怕，并被视为愿意“抵押灵魂”的人。

而Munch的身上就承担这些人类历史的罪孽之债，这一神秘因素使得Munch的角色更为引人入胜。

3 Munch与Roy：穷人富人的阶级之债Roy雇佣Munch去绑架Dot却没有提供全部信息，即Dot的危险性，使Munch不仅死了下手还负伤。

并在任务失败后，Roy不仅拒绝支付报酬，还试图要消除Munch。

因此，Munch认为Roy欠他一份债务，引发了一场激烈的復仇，这为整个剧情注入了更多的紧张和不确定性。

然而，这份债不仅仅是金钱和生命以及Munch和Roy之间的个体冲突，还体现了穷人和富人之间的社会关系，以及富人想让穷人做什么。

如果说Dot的岳母Lorraine被称为中西部的“债务女王”，她收拾穷人的债务。

Munch则是一个“道德债务收集者”

Munch在第四集的浴缸独白中将这一关系淋漓尽致地展现：在Munch小时候，自由是一块土豆，自由是安然度过此天，不被饥饿和锈刃夺去性命。

但为了自由，他先下手为强，他以杀戮代替被杀。

他别无他求，因为只有国王，才能得到想要的自由。

但现在你放眼望去，到处都是国王，他们想要什么，他们只会用嘴说，如果得不到，他们就说不自由。

他们甚至假装这种自由是免费的，是没有代价的，但代价从来都有。

代价，就是死亡，以命抵命，不是我死，就是你亡。

导演在采访中表示：我想通过Munch这一角色探索的是债务和食罪者的概念，以及富人让穷人做什么的这个想法。

富人对穷人所做的一部分是让他们觉得他们穷是他们的错，如果这些穷人不得不向我们借钱，那就使他们不如我们。

演员Sam Spruell则说“这不是个容易理解的角色，但我认为他的根源确实在于威尔士的食罪场景。

他被困在罪恶中很长时间了，他代表了一个被困在罪恶中的人，以及与之相关的所有内涵，指的是现代美国存在的下层阶级。

他也被困在富人的罪孽中，这是另一个有趣的维度。

我认为每一季《冰血暴》都有一种说真话的人，Munch就是那样。

他让人们知道他是他们行动和犯罪的制衡者。

”Munch的角色代表那些一次又一次被挤压的小人物。

为了赚取两枚硬币，500年前的 “Munch”愿意吃下令人作呕的食物，承担死者的罪行，并迎接任何可能降临在他身上的惩罚。

2019年的Munch同样如此——他愿意犯绑架罪（而且愿意毫不犹豫地谋杀），只为了简单的几美元。

然而，2019年的Munch甚至没有得到他的报酬。

Roy听完他的故事，假装同意他，却下令杀死了Munch。

这不是他们达成的协议——因此，Munch要讨回他的钱（和复仇）。

4.Lorraine ：雄心勃勃的债务女王Lorraine是债务回收产业的巨头，通过她的公司维持着权威的形象。

她的债务不仅体现在金融层面，更表现为对权力和形象的追求。

通过与专业律师Danish的紧密合作，以法师般的手段维护自己虚幻而强大的形象。

这种强势的女性力量成为与Roy等男性力量对抗的象征，债务在这一形象中充当着推动力。

此外，Lorraine也在这个角色上得到了充分体现，可以说这个角色是本剧中财富的化身，她的表情，说话方式，姿态都无时不刻的表现着这种阶级优越感，她的行为和决策也在受这种阶级地位的影响。

5.女警Indira - 挣扎于家庭与财务之债Indira是明尼苏达州的一名女警，她的家庭面临着巨大的财务困境。

尽管在职业上是权威的代表，她在家庭中的挣扎和财务债务成为她身上鲜明的特征。

她的丈夫无所作为，沉迷于打高尔夫球，导致家庭浪费了大量财富，她个人也背负了学生贷款等多方面债务。

Indira一直在为解决这一财务之债而苦恼，这也成为她与Lorraine之间的对峙点之一。

6. 黑人警察Witt的债：生命之恩与身份责任Witt欠女主Dot生命之债，Dot在被绑架时，通过她冷静机智的生存技能不仅救了Witt的命，还将杀手制服。

除了作为警察本身，这份生命之恩也成为Witt行动和责任的动机。

他试图通过调查Dot的信息，寻找关于她的背景，可能会在帮助她的过程中发现更为深刻的真相。

7. Roy和Gator的父子之债：超越父亲权威形象的挑战Gator的演员Joe Keery在采访中表示，本剧关乎债，而对于Gator，则体现在父子之债，这关乎什么才是一个好父亲，什么才是一个好儿子，以及关乎他们在何时切断这种纽带。

Gator这个角色可以说是Roy的翻版，作为Roy的唯一儿子，再加上母亲的长期缺席，他竭尽一切希望成为和他父亲一样的形象。

从某种程度上，他的确做到了，看起来傲慢自大，厌恶女性，甚至表现出种族主义。

但与他父亲不同的是，在观看剧集时，我们不禁思考他是否真的想成为这样的人。

我们可以看到他内在存在许多不安全感，通过他一遍遍在房间中呼喊着“I'm the winner”可以看出。

他内心对自己的这个形象并不感到自信，这也使得他的行动与举止显得愚蠢、粗鲁和可笑，并一次次让他的父亲失望。

Gator的角色弧线中必然包含了父子分离的某一关键时刻，期待这一变化将在接下来的剧情中如何展现。

8. Lorraine和Wayne的母子之债：强势支配的母亲与懦弱顺从的儿子Lorraine是债务回收产业的强势女性，她的儿子Wayne则是一个反传统、弱势的男性形象。

Wayne深爱他的妻子和女儿，表现出传统的家庭价值观，但他的软弱和危机时的不冷静或许是由于Lorraine的支配性格，这形成了他们之间独特的母子之债。

在Lorraine误以为Dot想敲诈他们家的钱时，她指示律师Danish给Wayne一巴掌，彰显家族的控制和权威。

另外，Wayne似乎完全听从他的妻子，在Dot声称自己未被绑架时，Wayne虽然心存疑虑，但还是顺从妻子。

在Dot在家里设置危险陷阱时虽然表现焦虑，但他还是支持了妻子的决定，包括购买枪支。

这为Lorraine和Wayne的母子之债增添了更多情感层次。

总而言之，第五季以多元的“债”为线索，通过对不同的债在不同角色身上的呈现，将观众带入一个思考人类关系和道德责任的旅程，使观众在追逐故事的同时不禁反思生活中的真实债务。

或许，每个人的生命中是否都藏着一份不为人知的债务。

参考‘Fargo’ Creator & Star Explain Ole Munch’s Sin Eater Twist：https://www.tvinsider.com/1112955/fargo-season-5-episode-3-ole-munch-sin-eater-explained-noah-hawley-sam-spruell/

第五季十集的标题分别为：1. The Tragedy of the Commons (公地的悲剧)2. Trials and Tribulations (磨难与考验)3. The Paradox of Intermediate Transactions (中间交易的悖论)4. Insolubilia (难解之谜)5. The Tiger (老虎)6. The Tender Trap (温柔的陷阱)7. Linda (琳达)8. Blanket (毯子)9. The Useless Hand (无用之手)10. Bisquik (为一种松饼预拌烘焙混合物的名字)标题含义：1. The Tragedy of the Commons (公地的悲剧)"公地悲剧"是经济学和生态学中的一个经典概念，它指如果人们可以不受限制地访问有限而有价值的资源，他们往往会过度使用，最大化自己的个人利益，而使资源枯竭，最终导致整个群体受损。

比如牧场——当每个农民都在放牧，就会发生过度放牧，使土地不可避免地被破坏，每个农民都会失去他们的奶牛。

本剧中，“公地”指女主 Dot，因为她是 Roy Tillman（Tillman 的字面意思是耕种的人，即农民）的和现任丈夫共同的妻子。

而 Roy 是想要对她拥有所有权的牧场主。

在剧中，Roy明确表示：“《圣经》说妻子是丈夫的产权。

” 而Roy本身也把他的妻子们都视为他的产权。

在经济学中，解决公地悲剧的唯一办法是资源分配，人们可以通过产权来讨价还价，以提升价值。

而 Roy 对婚姻的看法是将公地转换为私有制。

这也契合了对第五季的描述"当你的妻子并不是你的妻子"

2. Trials and Tribulations (磨难与考验) “磨难与考验”是一个常见习语，起源于《圣经》，其中“trial”表示对信仰的考验，“tribulation”则指的是苦难或困苦。

这个表达被用来强调在困境时需要坚持、忍耐和对上帝的信任。

随着时间的推移，这个习语已经被引入日常英语中，指的是生活中的困扰或棘手的问题。

它通常描述一段需要勇气和韧性的艰难旅程或经历。

本集中， “磨难与考验” 应该具体指女主逃离绑架者并试图向警方和家人证明什么都没有发生的艰难历程。

从整季的角度看，可能是Dot为了逃离Roy的掌控所经历多年隐姓埋名的艰难生活的暗示。

3. The Paradox of Intermediate Transactions (中间交易的悖论)根据本集的剧情，“中间交易” 可能与Ole Munch这个角色有关，本集揭示了Munch神秘和诡异的背景，暗示他500年前的祖先甚至他本身是“Sin eater”（食罪者），并且可能是不朽的“Sin eater” 指的是根据某些传统，通过进食一顿饭或进行一种仪式，吸收已故个体的罪孽或不端之事，从而让离世的灵魂能够在没有罪孽负担的情况下继续前行。

食罪者通常被视为生者和亡者之间的中介，承担离世个体的罪孽。

所谓”中间交易”，也许指Munch作为食罪者承担他在生者与亡者的中介身份。

另外，在Roy和Dot的关系中，Munch似乎也起到类似中间者的身份，并且他是本季主题 —— “债”(debt) 的关键。

Roy认为Dot欠了他的“债”因为她逃离了他的身边，于是雇Munch去绑架她，但Roy并未警告他Dot并非普通的家庭主妇而是个“tiger”。

于是在这场行动中Munch不仅队友死了还没拿到报酬，并且Roy还打算在其失败后杀人灭口。

因此Munch认为Roy欠了他的“债”，并显然要进行对Roy进行一系列报复。

4. Insolubilia (难解之谜)“难解之谜”这一术语起源于中世纪，主要指对悖论的研究。

而本集的标题则涉及到“说谎者悖论”。

在剧中，“说谎”是多个角色共同涉及的主题，他们努力用谎言掩盖真相。

本集中，这个主题在医院走廊的场景中表现得淋漓尽致。

首先，女主Dot一直试图通过谎言隐藏自己的身份和过去，即使在被绑架后，仍坚持否认。

本集中，Gator和同伙闯入Lyon家，导致女主不得不放火烧毁自己的家，丈夫Wayne差点丧命，但她仍坚称“This is not me.”，并教女儿Scotty说谎，并仍对受伤的Wayne隐瞒真相。

婆婆Lorraine和律师Danish也在医院中竭力驱逐两位警官，尤其是在黑人警官指出有女主在加油站的录像记录时，Danish回应说：“无意冒犯，但我们有自己的事实。

”Lyon一家的名字经常与“Lion”联系在一起，但也可以联想到“Liar”，即谎言。

此外，“谎言”还体现在Roy的腐败历史中。

他长期借助警长的权力，通过谎言掩盖自己的非法交易以及周围发生的一系列离奇失踪和死亡事件，认为自己凌驾于法律之上。

本集中，他杀死第一集的家暴男Joshua将其作为替罪羔羊。

5. The Tiger (老虎)本集的标题“老虎”在剧情中得到了充分展现，导演以纪录片风格的旁白巧妙地叙述着关于“老虎”的事实，以及其与女主 Dot 的处境相关联。

“以其狡猾而战略性的思维而闻名，老虎在陷入困境时最为危险。

尽管看起来像是老虎已经放弃了，这实际上是一个诡计。

仔细看，即便她在策划逃脱。

雌性老虎，或者说母老虎，能够比最熟练的猎人更聪明。

在保护她的幼崽和伴侣时，她是一位真正的天才。

老虎以设置陷阱和诱捕追求者而著称。

这就是那句流行的谚语，“不要猎杀老虎，除非你想被老虎捉到。

唯一比老虎更危险的是虎鲨。

尽管虎鲨或其他鲨鱼，在医院环境中都会感到窒息。

”

老虎代表着 Dot，而在一个相似的层面上，岳母 Lorraine Lyon 则是狮子的化身（Lyon=lion）。

尽管老虎和狮子之间一直存在着究竟谁才是森林中的真正王者的大猫之间的竞争。

就像 Dot 和 Lorraine 一样，她们之间的关系充满了紧张和对峙。

但毫无疑问的是，她们都是强大的战士。

并且，在面对外部威胁时，她们会联合起来，形成一支强大的女性力量，对抗有毒男权主义和厌女症。

6. The Tender Trap (温柔的陷阱)第六集一开始就揭示了该集标题的由来。

“温柔的陷阱”是一家脱衣舞俱乐部的名字，并作为一个线索首尾呼应将本集塑造出一个闭环，同时也将Lorraine和Roy这场权力与金钱 & 男权与女权的较量搬上了舞台。

故事开篇，上一集中与Lorraine交易的银行家Vivian Dubber从名为“温柔的陷阱”的脱衣舞俱乐部中踉跄而出，却发现警长罗Roy Tillman在外等待。

在给Vivian上了一课之后，Roy毫不拐弯抹角地命令维维安停止一切与Lorraine出售其银行的谈判。

故事尾声，律师Danish亲自来到“温柔的陷阱”，将一部手机递交给Vivian。

Lorraine通过手机通知他她已经取消了她的提议。

她得到了证券交易委员会主席的支持，此时，探员们正在搜查Vivian的办公室，查封他的账簿，并冻结他的所有资产。

更进一步，她让他的儿子因为学费拖欠被驱逐出圣母大学。

Vivian选择了错误的一边，如今他将在贫困中度过余生。

就像“温柔的陷阱”这个名字一样，Vivian本人也真实地陷入了一个温柔的陷阱，他将为此付出一生的代价。

温柔陷阱 (1955)暂无评分1955 / 美国 / 喜剧 歌舞 / Charles Walters / 弗兰克·辛纳特拉 黛比·雷诺斯7. Linda (琳达) 第七集 “Linda”通过一个乌托邦式的梦境，巧妙地将女主Dorothy的神秘过去展现在观众眼前。

Dorothy在梦中来到一个叫做Camp Utopia的地方，来此寻找名为本集题目的人Linda, 她是Roy Tillman的第一任妻子，也就是Gator的母亲。

这个地方由受家暴伤害的女性组成，她们在这里互相支持，用木偶戏诉说自己曾受到的伤害。

所有的女性在这里都以名字Linda相互称呼。

而这是因为这个家暴受害者乌托邦的创始人便是Linda Tillman——即Dorothy要找的Linda，她被人们尊称为Saint Linda，致力帮助这些女性走出伤痛。

Dorothy想要带Linda离开去证明Roy所犯下的罪行，这也是Dorothy此行的目的，但Linda坚持要Dorothy用木偶戏讲述她的故事。

这个木偶戏插入非常巧妙，将Dorothy残忍又黑暗的创伤经历以一种独特而非残酷的方式呈现（包括她是如何被Linda带回家，被Roy侵犯，成为Roy的妻子，也让我们了解到了一些Gator的过去以及他为何会成为现在这样的人）。

在本集的末尾，Dorothy从在早餐店的打盹中醒来，我们才意识到原来这只是一个梦境，而这个乌托邦真的存在吗？

现实中的Linda又身在何处？

她大概率已经死去，而Roy很可能是凶手。

8. Blanket (毯子)第八集标题“毯子”在剧情中并没有清晰的指示。

从字面意义、象征意义和法律角度上来看，可能有多种解释。

1. 字面和象征意义："毯子"首次出现是在Dot被Roy用锁链困住时，试图用毯子掩盖她试图解开锁链的行为。

同样，当女警Indira发现她沉迷高尔夫球无事不做的老公Lars出轨时，Lars试图用毯子掩盖自己赤裸的身体。

这两个情节中的毯子都象征着掩盖，暗示着人们试图掩盖真相，无论是Dot试图逃离的真相还是Lars出轨的真相。

2. 象征意义的延伸：而这个象征意义可能引申至更深的层面，例如Dot一直以来通过否认来应对过去的创伤，包括拒绝承认被绑架，拒绝接受帮助。

而在本集及上集中关于Linda的梦境，Dot是否意识到Linda已经死去了呢？

剧情似乎显示Dot并不知道，还试图用Linda劝Gator帮助她。

然而，这可能只是她内心深处极力否认而心知肚明的一个事实，在她深藏的潜意识中，她或许知道Linda就埋在风车底下，这也解释了他为什么会在梦中回到那里挖出来自Linda的明信片。

但当她亲眼目睹Danish被埋到风车下时，她再也无法自我欺骗了。

此外，Tillman牧场的风车下到底埋了多少人呢？

这些死人也被Roy用"毯子"掩盖。

3. 法律和债务角度： "债务"是第五集重要的主题之一。

在法律和债务的层面上，毯子（blanket）可能指的是“全面留置权”（Blanket lien）和“全面豁免”（Blanket Immunity）。

全面留置权，指贷款方对借款方的所有资产都拥有权益，以确保他们能够得到偿还。

这就像Roy感觉有权夺取Dot的生活作为她“违约”作为他妻子的后果。

全面豁免则是一种法律保护，使人免受法律责任的追究。

如果有人被给予"全面豁免"，意味着他们不会因各种事情而被起诉。

总体而言，在法律上，“Blanket”通常表示广泛或全面的掌控或保护。

这和剧情中Roy相信自己凌驾于法律之上，试图掌控一切的情节相呼应。

9. The Useless Hand (无用之手)“无用之手”可能与Gator有关，因为在第二集开头，Munch折断了他的手腕，并且在之后的剧情中，Gator一直戴着固定护腕。

而“无用之手”可能来源于阿尔弗雷德·丁尼生爵士的诗《提瑞西亚斯》的一部分：“这只无用之手！

我感到一滴温暖的泪珠滑落在上面。

消失了！

他将实现他的伟大。

但对于我，我宁愿我能被葬在我的安息之地，与古老的著名国王们混为一体，在他们的海洋小岛周围闪现众神的面孔——智者的言辞…”提瑞西亚斯是希腊神话中的一位盲目先知，因失明而得到预言的恩赐。

提瑞西亚曾预言俄狄浦斯的弑父娶母的悲剧命运。

而在Gator的角色描述中，他被类比为俄狄浦斯。

在我的另一篇剧评中，以更详细的对俄狄浦斯和提瑞西亚斯，与Gator和Munch的分析。

https://movie.douban.com/review/15603873/此外，“无用之手” 也可能是一种比喻，描述某人无能或无法作出有效贡献。

这可能暗示了某个角色或某个事物，起初似乎微不足道，但可能具有隐藏的重要性。

10. Bisquik (一种松饼的预拌烘焙混合物)“Bisquick”是由通用磨坊（General Mills）在其贝蒂克罗克品牌下销售的一种预拌烘焙混合物，包含面粉、起酥油、盐、糖和发酵粉（发酵剂）。

在剧中，女主经常给女儿做的早餐松饼就是Bisquick，该标题可能暗示在剧末女主终于可以回归到正常的家庭生活，作为一个正常的母亲和妻子为女儿准备早餐。

此外，“Bisquik”也有可能是一种隐喻，可能象征着不同的故事要素或角色汇聚在一起，类似于烘焙产品中的混合物。

参考: 维基百科条目和 Reddit帖子